Натянутая тетива

В этом фильме совершенно не нужны слова. Как здорово, что Ким Ки Дук ими не пользуется. Да и как описать человеческую жизнь всего лишь словами? Одно слово, два, десять, легион слов...слова сливаются в поток и уносятся... Весь фильм – это по сути мелодия. Скромный мотив, еле слышный звук усиливается, усложняется, ноты сбиваются и захлебываются, распадаются на отдельные звуки, соединяются в тонкую вибрацию, в мелодию. Старик и юная девушка, двое из мира, отдельно от мира, вне мира. Волны, ветер и любовь. У старика к девушке, у девушки к ее юной жизни, она не знает, что бывает за бортом баржи, где живет с 6-ти лет. Ее наивная любознательность к нечастым посетителям кораблика, где старик растит ее для себя, для свадьбы в день ее 17-летия, легка и чиста, она не знает грязи, навязчивые мужские руки ей смешны и удивительны. Не смешны они старику и он натягивает тетиву своего лука. Выпущенная стрела отбивает охоту у посторонних приставать к девушке. Наедине эти двое отражают друг друга в звуках музыки, лук превращается в музыкальный инструмент, девушка звучит высокими нотами, старик звучит глуше, у старика - желания. Он зачеркивает прожитые дни в календаре, иногда тайком зачеркивает сразу несколько, приближая дату свадьбы. Однажды струна рвется, на корабль ступает молодой красивый парень и девушка очаровывается. Привычный ритм жизни сбивается, в чистое звучание добавляются яростные нотки, ведь теперь и у девушки появляются желания. Фактически именно звуки передают все нюансы происходящего, ржавые петли дверей, когда девушка мечется по кораблику, с хрустом ломающуюся стрела в ее гневных руках, визг пилы, с помощью которой старик превращает их кровати в брачное ложе, рев шторма за бортом как крещендо и кульминация. Им обоим нужно дойти до грани, разрушая, ломая, ревнуя, борясь, ускользая, ненавидя, чтобы в самой нижней точке начать снова слышать ту, свою мелодию. Музыкальная сюита окончена, но мелодию мы продолжаем слышать.

Открытое море. На старом и ржавом баркасе живут двое: пожилой мужчина и юная девушка, которая годится ему во внучки. Всем, кто приезжает сюда с берега ловить рыбу невдомек, что старик любит девушку больше жизни с того самого момента, как подобрал ее совсем крошкой и начал воспитывать. Он мечтает жениться на ней и отсчитывает дни до свадьбы. А она, никогда не видевшая иного мира, никогда не ступавшая на берег, подчиняется ему во всем. Но однажды в их жизнь врываются неожиданные перемены. Девушка сильно и искренне влюбляется в молодого человека, приплывшего на баржу порыбачить. Ревность старика не знает границ, а их отношения с девушкой портятся с каждым днем. Ситуация накаляется практически до предела, когда юноша предлагает ей уплыть на берег вместе с ним и пытается уговорить старика отпустить ее. «Натянутая тетива» - очень удачное название, потому что нервы главных героев натянуты, словно тетива лука. Натянутая тетива может быть и опасной, когда на нее кладут стрелу, и в то же время она может издавать прекрасные звуки, если уметь на ней играть. Принцип дуализма, двух сторон одной медали, лежит в основе фильма Ким Ки-дука, но каждый воспринимает его по-своему. Старик никогда не возил девушку на материк, она была практически заложницей ржавого баркаса. С одной стороны он таким образом оберегал ее от многих соблазнов, от дурных людей и тому подобного. С другой же он намеренно лишал ее радостей жизни, в которых нуждается молодость. Он сделал ее жертвой собственного эгоизма, решив за нее, что она тоже хочет свадьбы. Она и не перечила ему и так же безропотно стала бы его женой, если бы не появление юноши. Молодость тянется к молодости, восставая против запретов старости - на лицо юношеский максимализм и эгоизм. Зрителю самостоятельно придется решать, кто из действующих лиц прав, потому что Ким Ки-дук не делает выводов, а лишь предлагает пищу для размышления. Его фильм насквозь пронизан символами. Взять хотя бы море - оно словно отражение душевного противостояния героев: обычно спокойное и величественное, оно начинает бушевать, когда привычный мир старика и девушки окончательно рушится. Море на время примиряет их, заставляя забыть все раздоры перед лицом разбушевавшейся стихии. И подобных символов в фильме множество, главное суметь их заметить и расшифровать, тогда и диалоги к которым мы так привыкли, становятся, действительно, не нужны. Сам режиссер отмечает, что в жизни люди слишком много говорят, в фильме же он хочет показать, как они действуют. Действительно, у кинематографа есть множество других выразительных средств, чтобы раскрыть сюжет и показать эмоции - музыка, цвет, игра актеров и так далее. Ким Ки-дук из тех режиссеров, которые умеют всем этим пользоваться, поэтому в его фильмах даже молчание красноречиво. Немаловажную роль в фильме играет мистика. Конец насыщен ею просто до предела. Можно не получить удовольствия от картины в целом, но финал просто завораживает, и отрицать этого нельзя. Если представить, что «Натянутая тетива», словно мозаика, состоит из разных кусочков, то одним из самых важных составляющих будет музыка. Инструментальные композиции всегда предают фильму какую-то определенную патетику, насыщают его каким-то особым духом. Второй раз можно сходить на фильм, чтобы, закрыв глаза, наслаждаться только музыкой. Творение композитора Кан Ын-ила просто кощунственно было бы назвать безликим словом 'саундтрек'. «Натянутая тетива» - фильм 'для мозгов', поэтому не стоит тратиться на билеты, если вы идете в кино для того, чтобы, похрустывая поп-корном, развалиться в мягком кресле. Однако, вряд ли, подобные картины в ближайшее время могут стать популярными в нашей стране. Для них нужен специально воспитанный зритель, которого в большом количестве у нас пока нет. Видимо, прокатчики надеются лишь на 'звездное' имя режиссера.

Восхитительно красивый и необычный фильм, который мог снять, пожалуй, только человек с восточным мировоззрением. Его привлекательность в том, что герои - не такие как мы, хотя чувства у них не могут быть другими. Жить на море, на корабле, каждый день слушать крики чаек и плеск волн, дышать чистым и соленым воздухом - об этом мечтает если не каждый, то многие. Но если вы родились и выросли в таком месте - будет ли оно все таким же прекрасным, или рано или поздно захочется сбежать из этой плавучей тюрьмы? Любить - значит, желать счастья. Беречь свою любовь - это хорошо, это правильно. Но где граница между заботой и собственничеством? Когда вы не уверены, что вашу любовь никто не украдет, будете ли вы прятать ее от чужих взглядов, или позволите ей свободно сиять, даря всем и каждому свою удивительную красоту, даже если она для вас дороже всего на свете, дороже воздуха и неба? Ответ на эти вопросы для каждого однозначен, но так ли легко поступить правильно, если сердце звенит от боли, как натянутая тетива? Невероятно красивый и невероятно правдивый фильм. Фильм, над которым нужно думать, который стоит смотреть, который просто невозможно не полюбить. Фильм-притча, в котором рассказывается реальная история с невозможным финалом. Пожалуй, один из лучших фильмов Ким Ки Дука, во всяком случае, для меня.

Смею предположить, и думаю, что знатоки и истинные ценители настоящего кино со мной будут солидарны, что южнокорейский кинорежиссер Ким Ки-Дук-это один из самых гениальных, самобытных и успешных, ни на кого не похожих кинематографических деятелей современности. Он является фестивальным режиссером, обласкан многими кинопремиями мира, включая самые престижные и авторитетные. За его творчеством следит, воистину, весь мир. Снимая свои картины преимущественно на родине в Корее, выпуская их практически ежегодно(а иной раз и две за год),он приучил зрителей и почитателей его таланта, к неповторимости сюжета, четким и выдержанным сценариям, использованию гармоничного звукового ряда(саундтреки ко всем его фильмам безупречно органичны в сочетании с картинкой на экране).В конце концов, это эстетика, подаваемая так аппетитно и изящно, простите за излишний пафос. И один из таких фильмов, имеющий все перечисленные выше факторы, - это 'Натянутая тетива', снятая маэстро в 2005 году. Опишу вкратце сюжет, не вдаваясь в подробности, ибо такие фильмы рассказывать также глупо и бессмысленно, как петь глухому. Старый рыбак путешествует и живет на лодке, которую на короткое время сдает в аренду, с молодой девушкой-сиротой, которую спас, когда та, в пору своей юности тонула. Они любят друг друга, не смотря на дикую разницу в возрасте (порядка полувека), и хотят поженится, когда невесте исполнится 17 лет. Старик очень скрупулезно готовится к данному событию, заранее купив ей все атрибуты свадебной церемонии. Особенно он рад туфлям, которые купил девушке, часто на протяжении фильма их показывает, отчего создается впечатление, что они ему достались с большим трудом. Дед ждет - не дождется дня свадьбы, зачеркивая в навесном календаре все прошедшие дни. И все бы так и случилось, если бы однажды они не взяли на борт юношу-рыбака, который оказался ровесником девушки и между ними вспыхивают чувства взаимности. Философский мотив, медленное развитие событий, минимум диалогов, идеальное музыкальное сопровождение - вот все положительные стороны данной ленты. Отдельной строкой хочется написать о игре актеров. ОНА БЕЗУКОРИЗНЕННА. Азиаты, как никто другой, умеют играть на эмоциональном уровне, не прибегая к вербально-коммуникативным методам. Вся их игра построена на выражении лица. Другим народам, к моему большому сожалению, это практически не присуще, увы! 'Натянутая тетива' завоевала много престижных кинематографических премий, не будем забывать, что это все же фестивальное кино. Ничего отрицательного писать не буду - нечего. Мне все понравилось, все к месту, ничего лишнего или ненужного нет. Оцениваю на 10 из 10 (думаю - это справедливая оценка)! P.S.Друзья, смотрите больше качественного кино и меньше всякой проходной ереси! Получайте удовольствие!

«Я бы до самой смерти хотел бы жить как натянутая тетива лука, обладающей огромной силой и прекрасным звучанием» © 12 фильм Ким Ки Дока «Натянутая тетива» 2005 года. Вот час назад посмотрел еще один фильм очень мною любимого корейского режиссера. Для меня это пятый его фильм и я думаю не последний. Где-то в море на маленькой шхуне качаются на волнах старый дед и 16-летняя девушка, которую он подобрал 10 лет назад. Дед считает дни до её совершеннолетия и отмечает их крестиками на календаре, ведь он влюблен в неё. По вечерам он бережно омывает её и играет ей на луке (как на музыкальном инструменте), днем же он из этого лука стреляет, причем довольно метко. Вместе они гадают, довольно странным способом, рыбакам, предсказываю им будущее. Но в их жизни появляется молодой рыбак, приехавший поудить рыбу, в которого и влюбляется молодая дива (имен в фильме нет, там вообще мало говорят). Планы деда расстроены, свадьба срывается и он не знает что делать... Красивое чувственное кино, рассказ или притча, с восточными традициями, мудростью, молчаливой и бессловесной радостью и грустью одновременно. И конечно морские пейзажи... В конце фильма происходит самое интересное, самое трогающее и вдохновляющее... посмотрите сами! 9 из 10

Где-то на просторных водах Южно-китайского моря, на ветхой шхуне, вместе проживают старик-отшельник и девушка, которую он подобрал, когда она была еще ребенком. Живут в гармоничном отношении с природой и друг другом. Девушка ждет дня своего совершеннолетия, старик ждет дня когда сможет законно взять ее в жены (это один и тот же день). Вдобавок она слывет предсказательницей и гадает приезжим рыбакам с помощью лука и стрел. Рыбаки время от времени появляющиеся на шхуне, приносят крупицы цивилизации, неизведанные и манящие для не искушенной, юной девичьей души. Ее сердце начинает биться сильнее, когда на лодку прибывает очередной рыбак с материка со своим молодым сыном, гармония аскетической жизни начинает исчезать под напором волнующих юношеских переживаний. Такова завязка, классическая, почти банальная основа для назревающей драмы. В своем двенадцатом фильме Ким Ки Дук, в классической для себя, почти камерной манере, одновременно затрагивает несколько серьезных тем. Начиная с темы аскетического отстранения от цивилизации, которая находит отражение в образе жизни старика. Следуемому пути он придерживает и свою юную спутницу, в которую искренне влюблен, с одной стороны оберегая ее от вредных воздействий внешнего мира, с другой выращивая ее как комнатное растение, в ожидании свадьбы. Подобная праведная отрешенность восходит к классическим канонам буддизма, которые пусть не в самой большой степени, но все же исповедуемы и почитаемы в Южной Корее. От буддийской культуры режиссер плавно, под аккомпанементы народных инструментов двигается в сторону основанной на традициях и религии, тематике национального мировоззрения и мироощущения под воздействием все того же традиционного буддийского аскетизма. Далее режиссер отклоняется в сторону, рассматривая историю собственной страны через призму образов. Старик и девушка, как «старая» и «новая» Корея, разделенная политикой, войной, непониманием и новой историей, она ждет своего часа, чтобы объединится вновь. А заканчивает размышлением о менталитетности, проводя жирную черту под богатыми, загадочными для европейцев национальными традициями народа с корейского полуострова, акцентируя внимание на эстетической ритуальности и углубляясь дальше, затрагивая уже ритуальный мистицизм и циклично возвращаясь к начальной гармонии. Отражая свои взгляды на историю и национальную философию, Ким Ки Дук дальше развивает концепцию начатой им в «весна, лето, осень, зима и снова весна» и продолженной в «пустом доме». Его герои и раньше молчали, общаясь через духовную сферу без помощи слов посредников, но окончательную форму эта концепция приняла лишь в данном фильме. Мы видим как гармония в отношениях старика и молодой девушки проходит несколько стадий, от невероятной идиллии до фактической неприязни, циклично возвращаясь в первоначальное состояние, замыкая круг. Все это при полном отсутствии словесного диалога между героями. Корейский режиссер понимает молчание как идеальный эквивалент слову, развивая эту концепцию, он добавляет музыку. Синтез молчания и музыки в кадре, полностью заменяют диалог между главными героями, демонстрируя концептуальный режиссерский взгляд. Молчание и музыка, сливаясь воедино, постепенно становятся все более многозначными частями целостного потока повествования, которое ближе к концу повествования достигает своего апогея, принимая упомянутый выше национально - ритуальный характер. Перед зрителем расстилается красочная панорама свадебного ритуала, тщательно подготовленного со всеми своими тонкостями и особенностями: неудобными церемониальными одеждами, специально приготовленной едой и музыкой, извлеченной из универсального предмета – тетивы лука. Лук вообще является самопровозглашенным краеугольным предметом, предназначенным для всего: стрельбы, гадания, музыки и свадебных ритуалов плюс английское название фильма - the bow; стрела, пущенная высоко в небо возвращается с естественным потоком вещей. В этих цикличных преображениях сознания прослеживается символизм инь и янь, гармоничное сочетание мужского и женского, аллегория ухода старого мироздания и прихода нового, системная культура восточных верований которая для зрителя незнакомого с азиатской культурой и философией не может трактоваться как-то конкретно, поэтому о конкретике смыслового послания мы наверняка знать не можем. Что мы знаем, так это то, что образ Ким Ки Дука, режиссера с почти мифологическим ореолом международного, фестивального успеха, поэта радикализма затем молчаливого философа – романтика, сотворила европейская фестивальная элита. Его картины из года в год представляются на МКФ в Канне, Берлине и Венеции при этом на родине, в Южной Корее производят крайне мало впечатления. В ответ, снимать для своего, корейского зрителя режиссер не очень-то желает, в отличие от зрителя западного, на которого и адаптирована большая часть последних работ режиссера. От того ли возникает ощущение, что в одном ряду с мистической буддийской эстетикой соседствуют искусно созданные поэтические образы? Конечно, одно не мешает другому, но красивые образы, в отличие от сложных аллегорий, легче перевариваются европейскими зрителями и разжевываются критиками. Которые в свою очередь, предпочитают проверенное, фестивально-адаптированное, корейское кино от его не единственного, но уж точно самого известного представителя.

Впечатление сильное, но, а может быть, именно поэтому, вот сижу и не знаю, что написать. Как-то не объять это неоднозначное впечатление, не выразить его в словах. Кстати, в самом кино текста наберется не больше, чем на страничку. Почти немое кино. Фильм-интроверт, если можно так сказать, потому что в нем сокрыта огромная энергия, зачастую даже разрушительная, но она не имеет выхода во вне, она кипит и накаляется внутри, создавая настроение фильма. Наверное, это почерк Ким Ки-дука - микро мир, где все на поверхности, полный отрыв от социума и реальности, и в то же время именно в этом микро мире происходит то, что так свойственно миру большому, со всеми его противоречиями, желаниями и запретами. Просто на примере микро мира то, что скрыто в мире большом за будничной суетой, слишком хорошо видно, слишком велики тени от любого движения, слишком сильно эхо от любого звука, слишком велика сила соблазна и разочарования. Как я уже упомянула, слов в фильме предельно мало, причем все они принадлежат тем, кто приходит в микро мир из вне, внутри же- царит полное молчание. Взгляды, жесты, движения- немой минимализм, который в руках талантливого режиссера рассказывает больше, чем тысячи слов и эмоциональных реплик. Слова не нужны, все понятно и так. И только слияние смычка и тетивы пронзительным звуком разносится над водой, незаметно все сильнее и сильнее раздувая пожар страстей и обнажая пороки и желания. Признаться, несмотря на то, что я имею склонность к сильно разновозрастным отношениям, даже я содрогалась от одной мысли о желаниях этого старика, и морщилась, сжимаясь от отвращения всем естеством, когда он тянул руки к этой чистой девочке. Характер старика прорисован ювелирно, до мелочей, каждая грань. Сила, упрямство, даже жестокость, острый эгоизм, забота, и в то же время наивная, почти детская сентиментальность, идеализм, максимализм. Прекрасно поставлено и сыграно, характер яркий, многослойный, сложный, противоречивый, и в то же время целостный, -сделан мастерски. Характер девочки попроще, но и она сыграла отлично- взгляд, тысячи разных взглядов, наклон головы, и все понятно. Ячень ярко просматривается эволюция ее личности, чувств, отношений со стариком, то, как закипает вулкан в ее душе, и борются противоречивые чувства в ее неопытной, но чистой душе. Немая буря, возникшая из полного штиля, и нарастающая в течение фильма до тем пор, пока не достигла своего апогея- показана мастерски. Но впечатление остается очень неоднозначное. Сделано- отлично, но не могу назвать этот фильм приятным, это социальная драма, а в этом жанре, и уж тем более, у азиатов, едва ли стоит ожидать каких-то приятностей. В целом, тем, кто любит и понимает азиатское кино, очень рекомендую. Всем остальным - даже не знаю. Под настроение, наверное, можно посмотреть, потому что фильм очень качественный и действительно очень сильный.

Я люблю фильмы Ким Ки Дука за их молчаливость, созерцательность и символизм (есть, правда, парочка 'болтливых': я видела все его Творения). Но здесь режиссер превзошел сам себя: за 1,5 часа главные герои не сказали ни слова! Я не буду писать о каких-то смыслах скрытых и не скрытых, не буду пытаться что-то разъяснить: ведь каждый поймет по-своему и сделает соответствующие выводы. Этот фильм - творение искусства! Так глубоко раскрыть характеры героев, их мысли, чувства, эмоции - и все практически без слов (говорят только второстепенные герои, но их разговоры помогают 'раскрыться' главным персонажам)! Только Мастер может настолько тонко, прозрачно передать образы и чувства, используя только музыку и символы! Музыка... Она настолько прекрасна, совершенна, глубока! В ней выражаются тихая грусть, боль, тоска, переживания старика, когда понимаешь, что что-то теряешь, и мир твой рушится, и ничего не можешь сделать кроме глупостей. В ней выражаются любовь и надежды девочки, ее первая и невинная влюбленность, когда ты живешь ожиданием встречи, высматриваешь Его, когда у тебя все впереди и мир прекрасен. Символы... Их много. Мой самый любимый момент - когда девочка стоит на палубе, смотрит вдаль и слышит музыку в наушниках, а они даже не подключены к плееру! И конечно же, лица... На них все написано, и не нужно слов. Актеры сыграли просто превосходно. 10 из 10

«Ковчег» или «Натянутая тетива» - фильм-притча. Подобные произведения невозможно трактовать однозначно. Вариантов прочтения может быть множество и, как минимум, 2-3 из них будут вполне логичными и обоснованными. Каждый из нас вправе выбрать ту трактовку, которая ему наиболее близка. И я, считая, безусловно, интересными и заслуживающими внимания взгляды тех, кто сосредоточился на вечном конфликте Старого и Нового, или увидел в фильме иносказательный рассказ о духовной жизни современной Кореи, тем не менее, хочу поговорить об еще одном варианте прочтения, который наиболее интересен лично для меня. Фильм – как размышление о том, что такое Любовь и что такое Свобода. Старик и Девочка живут в своем Ковчеге мирно и вполне счастливо. Они понимают друг друга без слов, они обладают своей собственной музыкой. Старик заботится о Девочке и та безгранично доверяет ему. И это доверие, в сочетании с внутренним покоем и уверенностью в завтрашнем дне дает им возможность предсказывать будущее. Девочка вовсе не пленница Старика, предстоящий брак между ними для нее такое же естественное продолжение отношений, как и для него. Тем более, что Старик вовсе не дряхлый старец с трясущимися руками и слезящимися глазами. Мужчины в его возрасте и физическом состоянии в реальной жизни довольно часто становятся отцами. Но весь этот покой только до первого испытания. Недаром в народе говорят, что «Бог посещает скорбями». Пока все идет гладко, мы, зачастую, даже не подозреваем о том, насколько далеки от совершенства. Но как только происходит что-то нарушающее размеренный образ жизни, причиняющее боль, из недр нашей души страсти всплывают на поверхность, как морские чудовища. С момента появления на корабле юноши-студента становится ясно, что и Девочка и Старик одинаково не готовы к предстоящему браку. Девочка ведет себя, как капризный ребенок, который увидев в витрине магазина яркую игрушку, бросается к ней через дорогу, полную мчащихся автомобилей, и яростно отбивается от того, кто пытается его остановить. Она не только не задумывается о том, какую боль причиняет единственно близкому ей человеку, но даже начинает наносить удары сознательно. Девочка рвется в другой мир, полный духовных опасностей, к встрече с которыми она не готова, при этом бездумно разрушая жизнь и надежды другого человека. Она мечтает о свободе. Но отказ от обязательств, жизнь на поводу у своих желаний, «сегодня я здесь, а завтра пойду куда захочу, буду делать что хочу, когда хочу, а что будет с тобой - неважно» - это никакая не свобода, это – эгоизм, ведущий к очерствению души и одиночеству. Юноша, вступая в «борьбу за права», не понимает, что Девочка, бросив Старика, в свое время предаст точно также и его самого, потянувшись за очередной манящей игрушкой. Она превратится в «перекати-поле», постоянно ищущее лучшее место, лучшего спутника жизни и никогда не знающее покоя. Но чувства Старика тоже далеки от совершенства. Его любовь при первом искушении превращается в ревнивую страсть, желание владеть другим человеком как вещью, приковать его к себе, властвовать над его душой безраздельно. Его мечта о браке становится навязчивой идеей, почти болезнью. Страх потери делает жизнь невыносимой, и трагический исход кажется неизбежным. Но дальше происходит то, что и позволяет назвать этот фильм притчей о Любви и Свободе. Подлинная Свобода – это состояние души, дар Любви, чистота совести, победа над своими страстями и страхами, умение управлять своими желаниями. Такую Свободу можно обрести, только научившись любить. А научиться любить невозможно, не научившись жертвовать. Цена Свободы очень высока, но добившись ее, человек будет чувствовать себя счастливым везде, где бы он ни находился. Именно такую Свободу обретают Старик и Девочка, поборов свои страсти и желания и пожертвовав друг для друга своими мечтами и надеждами. Их соединило то чувство, которое 'не ищет своего', то, о котором Христос сказал: «Нет больше той любви, как если кто положит душу свою за други своя». То, которое заставило Русалочку в изумительной сказке Андерсена отложить в сторону нож, поцеловать спящего принца и его избранницу и броситься в море, отказавшись выкупить свою жизнь ценою жизни другого человека. Наградой Русалочке за то, что она научилась Любить, стало осуществление ее заветной мечты. Она получит бессмертную душу, которую так желала. Старик и Девочка также получат свою награду за самоотверженность, их мечты тоже осуществятся. По древней традиции брак не считается вступившим в силу, если первая брачная ночь не состоялась. Мужчина и женщина продолжают считаться обрученными друг другу. Это объясняет ту, на первый взгляд, странную сцену со стрелой. Она призвана показать, что брак состоялся по закону и обоюдному согласию и получил благословение Небес, как соединивший родственные души. Но юноша, сумевший понять, что не все, кажущееся правильным на первый взгляд, оказывается таковым на самом деле, тоже не останется без награды за свое смирение и терпение. Он увезет с собой Женщину, научившуюся Любить, которая станет ему верной спутницей. По преданию, когда закончился Потоп, Ной выпустил из Ковчега на волю двух голубей, и это стало началом Новой жизни. В фильме Ковчег также отпускает на свободу своих обитателей и прекращает свое существование. Как человеческое тело, умирая, отпускает душу, готовую к переходу в иной, лучший мир. Вот такая получилась история, а нравится ли она вам и согласны ли вы с такой трактовкой, это уж решайте сами. Если вы еще не видели этот фильм, то советую посмотреть и постараться найти что-то для себя. Возможно, не то, что увидела я, но то, что затронет именно вас. При желании, это нетрудно сделать. Фильм, на мой взгляд, весьма интересен и многогранен. 9 из 10

Даже великий режиссер не может снимать одни шедевры. А когда настроишься увидеть гениальную картину, а тебе предлагают просто хорошую, в ней раздражает решительно все. О чем фильм? Сюжет немного напоминает 'Скрута' М. и С. Дяченко (ретроспективную ветку), там мужчина, воспитывавший из маленькой девочки свою будущую супругу, и будучи, как он думал, ею преданным, превратился в чудовище - Скрута. В романе киевских писателей речь шла как о любви, так и об обязательствах. В фильме Ким Ки Дука любви нет на расстоянии полета стрелы. Есть готовый Скрут, потративший море сил и времени на девочку-подкидыша, выросшую в чудесную невесту, и теперь 'ни Бог, ни царь и ни герой', ни даже сама смерть не помешают ему 'отбить бабки'. И я бесконечно далек от утверждения, что главной его движущей силой была похоть. Нет, тут какое-то сугубо азиатское понимание долга и воли судьбы. А что же девушка? Чужой труд надо уважать, даже я это знаю, а корейцы, тем более, должны знать. Вот и уважила усилия, потраченные на нее. Именно утверждение, что отношения мужчины и женщины должны длиться до тех пор, пока между ними есть непогашенные обязательства, даже если кому-то в тягость общество партнера, и что такова едва ли не воля небес, делает идею фильма неприемлемой для меня. В другой картине режиссера, 'Весна, лето, осень, зима... и снова весна', старый монах отпускает своего ученика, воспылавшего страстью к мирской девушке, хотя отлично понимает, что юные любовники не будут счастливы вместе. Но понимает он и то, что если не позволить человеку совершать ошибки в молодости, он и в сто лет будет ребенком. Герой же нового фильма корейского режиссера слишком увлечен своими проблемами, чтобы думать о ком-то другом. Верно говорят: 'мудрость приходит с годами, но иногда годы приходят одни'. Из всего сказанного не следует, что фильм плохой, я только объясняю, почему мне было неприятно его смотреть, и почему я не посмотрю его во второй раз. Более-менее объективно можно говорить из негативного о неоправданно затянутой 'брачной' церемонии, а из позитивного об эстетических достоинствах видеоряда. Впрочем именно эстетический уровень фильмов Ким Ки Дука всегда настолько высок, что 'Натянутая тетива' кажется очень далекой от эталона и в этом аспекте. 5 из 10