Мое путешествие по Италии

Гении бывают разные. Представим ситуацию, что в каждой стране выбрали по одному выдающемуся и талантливому режиссеру, и поставили задачу написать сочинение на тему 'Каким я вижу кинематограф своей родины' (естественно, при помощи визуальных средств). Француз Жан-Люк Годар в своей чисто интеллектуальной манере заведет гениальный разговор, из которого мы узнаем какой он умный. И не более. Японец Осима, со свойственном странам востока минимализмом, выдаст концентрированный, но все же слишком упрощенный документальный фильм, не раскрывающий всего многообразия азиатского кинематографа. И только американец итальянского происхождения Мартин Скорсезе, создаст полномасштабное эпическое полотно на 4 часа с подробнейшими комментариями и описаниями. Но и на этом он не успокаивается и через несколько лет, преподносит зрителям очередное монументальное исследование с еще более расширенным хронометражем. На этот раз уже о кино родины своих предков. Несмотря на более низкий рейтинг, фильм 'Путешествие по Италии' кажется мне более проработанным и разнообразным, нежели 'История американского кино'. Возможно, свой отпечаток наложил приобретенный режиссером опыт. В целом же 'Путешествие...' можно воспринимать как своеобразное продолжение 'Истории...', а вместе они даже могут составить некую дилогию о путях кинематографа в XX веке (тем паче, что сделаны фильмы аккурат под новое тысячелетие). Действительно, 'История...' охватывает первую половину прошлого столетия, когда кинематограф сиял в зените золотого века Голливуда, а американское кинопроизводство было совершенно автономно и своеобразно. После «второй мировой» центр тяжести смещается на Италию. Мир на тот момент был шокирован собственным уродством, невозможно было даже думать о каких-то высоких материях, утонченный образах, когда вокруг творилось форменное безумие. Как и в эпоху Ренессанса, 'возрождение' культуры и духовности началось с Италии. Именно в этой беднейшей стране, долгие годы страдавшей от гнета фашистской власти, неожиданно проявились отдельные личности, бесстрашно устремившие свой пламенный взор в бездну ужаса. Как и 5 столетий назад, их было немного, своеобразная 'могучая кучка', но фактически их влияние – это, пожалуй, самый последний заметный след, оставленный на тропе кинематографа, которую ныне заасфальтировали и вычистили катки блокбастеров. Этот-то след с невыразимой любовью, вниманием и заботой и исследует сеньор Скорсезе. Не только он, но еще десятки и сотни отличных режиссеров буквально зачерпывали знание и вдохновение из неиссякаемых творческих источников - Росселини, Антониони, Витторио де Сика, Феллини, Висконти. Можно заметить, что к их работам он испытывает несколько большее пристрастие и симпатию, нежели к Американским шедеврам, которые также безгранично уважает. Но если в 'Истории...' Скорсезе старается смотреть вширь и наслаждается красотой горизонта, то в 'Путешествии...' он уже проникает вглубь и умиляется каждой травинкой. И этот подход, конечно, единственно правильное решение. Ведь Италия славится богатством образов, красок, стилем и формой выражения. Многие режиссеры того времени использовали для построения кадра полотна Джотто, Караваджо и других просветителей, словно соблюдая преемственность поколений, неожиданно прерванную смертоносными мировыми войнами. В общем, Скорсезе, посредством кинематографического анализа итальянского кино 50-70-х годов двадцатого века, словно проникает вглубь всего многовекового развития эпохи просвещения. Почти все анализируемые фильмы были отсмотрены именитым постановщиком в детстве или юности и, как он сам признается, именно они больше всего повлияли на его личность, мировоззрение и стиль. Может оттого в фильме так ощутима и явна нотка ностальгический воспоминаний? Словно Скорсезе, сознавая стремительный темп духовной деградации общества, самой своей персоной всеми силами старается оживить скорбный прах своих духовных отцов. Ближе к концу он даже упрашивает зрителя 'Посмотрите хотя бы несколько представленных фильмов. И я уверен вы не пожалеете'. Если вы этого еще не сделали, то вы - счастливчик, ведь вас ожидает знакомство с самым живыми фильмами за всю историю кинематографа.

Прекрасный четырёхчасовой документальный фильм <i>Скорсезе,</i> посвящённый не столько итальянскому кино, сколько самой стране, “пинающей сапогом маленький камень”. Проект режиссёра стремится открыть для нас двери в итальянскую культуру, пережить вместе основные моменты её великой истории, нашедшие отражение в творчестве современников. Мы узнаем много нового и о детстве итало-американского кинематографиста, а вместе с тем и о суровых, но уютных буднях нью-йоркских “спагетти-кварталов”. Откроем для себя ряд фильмов, оказавших огромное влияние, как на весь дальнейший итальянский кинематограф, так и на творчество <i>Скорсезе</i> в частности. Вместе проследим историю кино от неореализма до Новой Волны, от <i>“Открытого города” (Роберто Росселлини)</i> до <i>“8 1/2 ” (Федерико Феллини).</i> Фильм – своего рода отдание почестей режиссёром стране своих предков, а также подарок поклонникам <i>Скорсезе,</i> позволяющий больше узнать, как и о самом создателе, так и понять, откуда растут ноги у <i>“Злых улиц”, “Эпохи невинности”</i> или <i>“Последнего искушения Христа”.</i> Весь хронометраж мы вместе с режиссёром последовательно разбираем вехи итальянского кинематографа, отслеживаем, особенности и закономерности, открываем для себя что-то новое, наблюдаем и просто наслаждаемся прекрасным кино. <i>“Пайза”, “Похитители велосипедов”, “Чувство”, “Затмение”, “Сладкая жизнь”</i> – мы узнаем о них больше или же откроем для себя впервые. Нам виден и культурный уровень проекта, не только слепо повествующий о своём родном, как о лучшем, но и позволяющий выстроить мостики и к <i>Годару</i> с <i>Трюффо,</i> и к <i>Бергману,</i> и к <i>Кассаветису.</i> Однако о них лишь упоминается – картина не зациклена на посвящении зрителя во все основы кино как такового – главное, что она позволяет нам уловить, так это неповторимый стиль синематики, открывшей двери многих другим стилям и направлениям. <i>Италия</i> – это смех, сменяющийся слезами, величие империи и грязные улицы, карнавал <i>Феллини</i> и безмолвие <i>Антониони,</i> шикарные <i>Лорен</i> с <i>Мастроянни</i> и непрофессиональные актёры-любители, чопорная религиозность и развратная светская жизнь – сочетание не сочетаемого. <i>Скорсезе,</i> по сути, не относит себя ни к американскому, ни к итальянскому кинематографу – он одновременно как ничей, так и общий. <i>Мартин</i> – пионер итало-американского кино, как партизан, борющийся с “широкой улыбкой” <i>Голливуда,</i> но всё же вещающий, прежде всего для американцев. <i>“Я не читал о них и не слышал от кого-то – я видел эти фильмы своими собственными глазами, их должны посмотреть и вы”</i> Низким поклоном культуре своих корней, великий режиссёр попытался приоткрыть дорогу в мир старых шедевров и для вас. <b>Не проходите мимо…</b>