Шерлок младший

Сегодня я хочу поговорить о самом замечательном фильме всех времен и народов, который снял самый новаторский режиссер тех же времен, а также гениальный актер, монтажер, сценарист, гэгмен, каскадер и прочая, прочая, прочая… Человек, которому будет посвящена самая длинная глава в моей книге по истории кино. Конечно если я ее когда-нибудь напишу или хотя бы начну ее писать. Я вам назвал имя этого человека? Нет? Но вы ребята догадливые, видите и сами, о ком, и о каком фильме я говорю. Ну ладно. Соблюдая традиции, позвольте объявить… Перед вами на экране в своем гениальном фильме «Шерлок-мл.» сам Бастер Китон! Человек, который никогда не улыбался на экране. Но в жизни Китон был очень смешливым и веселым человеком, известным своими шутками и подколками. Часто приходилось переснимать дубли по нескольку раз, потому что Китон не мог войти в образ человека с непроницаемым лицом, смеялся сам и заражал смехом всех окружающих. Когда Китон снимал своего Шерлока, до рождения Джеки Чана оставалось еще тридцать лет, и тогда еще никто не додумался вставлять самые забавные эпизоды со съемок в конце фильма в качестве бонуса. А было бы очень интересно увидеть смеющегося Китона... Кстати, заслуга Джеки не только в этом. Потребовалось несколько десятков лет для того, чтобы на экране появился кто-то равный Бастер Китону, способный повторить и превзойти его трюки. И только Джеки Чану удалось вернуть трюкам в кино самодостаточность. Но давайте собственно, о фильме, о котором я пытаюсь написать рецензию. Если вы даже никогда не смотрели немое кино и ваши познания в кинематографе ограничиваются золотой коллекцией Мосфильма, то достаточно большой эпизод этой 45-минутной картины вы видели наверняка. В самом начале фильма Виктора Титова «Здравствуйте, я ваша тетя!» идет подборка кадров черно-белого кино. И есть эпизод, в котором человек с непроницаемым лицом едет на руле мотоцикла, лихо лавмрует между машинами, проезжает по падающему мосту, проскакивает перед носом проносящегося поезда… Вот это и есть кадры из фильма «Шерлок-младший», а человек несущийся на неуправляемом мотоцикле - Бастер Китон. Мне очень нравится показывать это фильм молодым людям, особенно тем, кто считает, что многое уже видел и уверен, что разбирается в кино. Эти представители молодого поколения уже смотрели не только «Гарри Поттер-7» и «Брат-2», но дошли в своем развитии до того, что осилили «Криминальное Чтиво» и «Карты, Деньги, Два ствола». Гаснет свет, начинается фильм… <i>… Титры… Неспешное развитие сюжета о молодом киномеханике и одновременно подсобном рабочем в кинотеатре, который хочет стать детективом и его любимой, ее отцу, «которму нечего делать и он взял себе помощника»…</i> Зрители перешептываются – кому оно надо старое немое кино… И вот первый гэг, после которого любая аудитория замирает и дальше смотрит фильм, боясь пропустить, хоть мгновение экранного времени… <i>….. Герой Китона сметает мусор и находит в ворохе бумаг доллар. До этого зритель видел, что бедный киномеханик заходил в магазин и пытался купить коробку конфет для любимой. Но конфеты стоят три доллара, а в кармане нашего героя всего два. И вот удача. Доллар найден. Но… Приходит девушка и говорит, что потеряла доллар и добрый киномеханик отдает его ей. За девушкой приходит старуха, которая утверждает, что тоже потеряла доллар и герой Китона отдает ей свой. После старухи приходит мужчина и наш герой уже готов отдать последний доллар, но мужчина отмахивается от предложения, роется в мусоре и находит целый бумажник, полный денег……</i> И эта короткая, меньше двух минут, трогательная сцена ломает сознание даже самому скептически настроенному зрителю. Две минуты гениальной игры Китона (который без слов, практически без мимики рассказывает историю в которой есть все человеческие эмоции… историю, которая полностью раскрывает характер главного героя… историю, которой хватило бы на полноценный полнометражный фильм… ) и с этого момента зритель уже полностью во власти режиссера. А спираль фильма закручивается, ход ускоряется и с каждой минутой плотность гэгов, трюков, фантастических режиссерских решений растет с неимоверной скоростью. Здесь есть все – потрясающая лирическая сцена предложения главным героем руки и сердца, фирменная китоновская множественная экспозиция, филигранный монтаж в сцене, где герой попадает в мир кино и головоломные трюки, количество которых на минуту экранного времени неимоверно даже по нынешним временам. И при всем этом многообразии озорства, искрометного юмора, невероятной изобретательности в «Шерлоке-младшем» есть одна неимоверная сцена, вызываюшая неизменный восторг, который в прежние времена выражался бурными аплодисментами, а сегодня коротким, совершенно дурацким, но емким словом: «wow!»… <i>…. Герой Китона загнан злодеями в тупик. Выхода нет. Только возле забора сидит старушка, торгующая галстуками, которые развешаны в небольшом лотке – чемоданчике, висящем у нее на шее. (На самом деле старушка – это не просто старушка, а помощник нашего гениального сыщика по имени Джилет, переодетый старушкой, но на самом деле это не важно). Наш герой, убегая от преступников, ныряет в лоток «Старушки-галстучницы» и исчезает в нем. «Старушка» встает, закрывает свой маленький лоток-чемоданчик и уходит. Преступники в недоумении. За спиной старушки глухой забор…</i> Во-первых, это неожиданно. Во-вторых, сделано и снято просто филигранно, да еще с тем уровнем техники и возможностями монтажа. Напоминаю, компьютеров тогда еще не было. И в-третьих…. Или все-таки это во-первых… Фильм снят в 1924 году. До «Андалузского Пса» еще 5 лет и понятие сюрреализм известно далеко не всем. На самом деле, сюра в «Шерлоке», как и в других фильмах Китона, достаточно много. Я не уверен, что это влияние еще вяло проявлявшихся где-то во Франции и России сюрреализма, абсурдизма, дадаизма и прочих –измов. Скорее, то, что мы сейчас называем сюр - это естественное состояние Бастера Китона, которому нравилось подшучивать не только над другими, но и над собой. И почему-то возникает образ Такеши Китано - еще одного человека, который творчески переосмыслил и развил в своих комедиях идеи Китона – смешить с невозмутимым лицом, доводить ситуацию до абсурда и никогда не бояться пародировать самого себя. Бастер Китон говорил, что самое главное в фильме придумать начало и финал, а середина вывезет себя сама. И финал в «Шерлоке-младшем» одновременно сентиментален, наивен и концентрировано философичен. <i>… Герой повторяет в жизни все, что делают герои, демонстрирующегося на экране фильма...</i> Прошло почти 80 лет с момента выхода картины и выросло уже не одно поколение, которое свои первые представления о жизни получает с экрана (не важно кино-, теле- или монитора), проживает жизнь, имитируя происходящее в кино и умирает в твердой уверенности, что его жизнь была реальной…

Бастер Китон- 'лунный Пьеро' великого немого, настоящий голливудский поэт, гений 'бесстрастного' бурлеска и мастер акробатической пантомимы! Неулыбчивый клоун- странный лик которого застыл в маске нездешнего присутствия. В отличии от чётких социальных архетипов- Чаплина, Ллойда и Сеннетта, Китону был присущ элемент персональной условности, выведенной за скобки характера. Его 'маленький герой' находился в состоянии постоянной катастрофы, оставаясь при этом совершенно невозмутимым. Как говорил сам актёр:'Я всегда стремился быть максимальным реалистом, мне не удавалось снять комедию, если её интрига была связана с невероятным.' При этом, любой его фильм- выглядит абсолютно сюрреалистическим, но не чередой временных отклонений, а машинно-анархической последовательностью действий. Не даром его боготворили, как теоретики европейского дадаизма, так и величайшие киновизионеры от Бунюэля до Феллини. Что до 'золотой' нетленки 'Шерлок-младший'- то она наследует всё авторские приёмы, как предыдущих короткометражных, так и будущих полнометражных режиссёрских работ Китона: от сюжетной пародийности, игры реальности на грани иллюзии, до ускоренного монтажа трюковых сцен. По сути же- это фильм в фильме, где за чередой головокружительных гэгов, совсем забываешь, что это- всего лишь сон главного героя. Траектории иных эпизодов настолько нелинейны, что невозможно предсказать их концовку, они переходят то в абсурд, то в трагифарс, придавая ещё большей комедийной динамики фильму. При этом сюжет движется 'неодушевлённой материей', лишь изредка озаряясь мертвенно-неподвижным лицом и глазами навыкате самого Китона. Несколько сцен в картине просто сногсшибательны: экранированные игры с планами за спиной героя, погоня на неуправляемом мотоцикле и особенно 'смертельная партия' на бильярдном столе. Количество благодарных почитателей, на фильмы которых повлияла эта лента не поддаётся числу и счёту: от наших- сатир Гайдая и приключений 'Неуловимых' Кеосаяна, до французской провинциальной комедии Тати и даже 'пластических киноэкшенов' актёра-каскадёра Джеки Чана! Возведя бурлеск в крупную форму, Китон создал киноязык универсум, даже для такого казалось бы космополитического чуда- как кинематограф немой. Гений Китона, по прежнему актуален и как прежде, радушно приглашает дерзающего зрителя- в 'великолепный мир пощёчин, тумаков и летящих в лицо десертов'. 9 из 10

<b>Без доктора Ватсона, но с каким-то мужиком по имени Джиллет…</b> Перед нами фильм про обыкновенного киномеханика тире фантазера, который мечтает стать великим детективом. Из названия фильма уже понятно под кого косит наш многоуважаемый актер Бастер Китон, но такому гениальному комику можно было играть кого угодно. Этот фильм конечно стопроцентная классика немого кинематографа, но лично мне фильм показался немного грузным. Если такое вообще можно сказать про немой фильм, который вышел в 1924 году и снят для того, чтобы повеселить простой народ. Фильм идет всего 44 минуты, а мне показалось, что я смотрю какой-то безумный немой сериал. Режиссер Китон в этом фильме спалил все мосты и засунул столько жанров в один фильм, что действительно становится уже не по себе, когда ты его смотришь. Тут вам и детектив с ловлей преступника. И комедия с гомерически смешной погоней. И боевик с перестрелками. Естественно сразу сюда можно приписать такой жанр как приключения. Ну и мелодрама, потому что присутствует любовная линия. И чуть не забыл сказать про фэнтези, потому что около 20-ти минут наш герой будет спать, и мы будем наблюдать за его сном. Из этого фильма можно понять, что Бастер Китон был безумным режиссером и актером. И он в очередной раз залез на поезд и бегал по нему как сумасшедший. Это у нас уже традиция рисковать своей жизнью, чтобы только рассмешить народ. Кстати этот фильм сыграет злую шутку с Китоном, потому что он получит травму шеи, и будет еще долго страдать из-за этого. Китон был маньяком своего дела. Он любил кинематограф так, как никто его не любил. Просто посмотрите этот фильм и убедитесь лично. А я поставлю Китону максимальную оценку за большую проделанную работу. Хотя мое личное мнение – это не самый лучший фильм в его большой фильмографии, но смотреть его все равно нужно. <b>10 из 10</b>

Комедия, немое кино У киномеханика (Бастер Китон) есть две мечты: добиться сердца любимой девушки и стать детективом. И когда в реальной жизни обе этих мечты проваливаются, он видит сон, где они сбываются. Каждая картина Бастера Китона по-своему прекрасна, и все они замечательно дополняют друг друга, создавая неповторимый мир великого комика. Его фильмы можно даже назвать блокбастерами своего времени, потому как сделаны по всем канонам развлекательного кино: здесь есть и множество комичных ситуаций по больше части гэгового характера, масса трюков, к тому же мелодрама и достаточно много экшна. Бастер Китон в своих фильмах сводит к минимуму сюжетные сложности, создавая таким образом очень простые, но в то же время идеально выстроенные картины, которые, несмотря на то, что они были сняты практически 100 лет назад, смотрятся свежо и с интересом. Как обычно, меня просто поразили трюки, особенно момент, где он только попадает на экран кинотеатра, и там начинает меняться фон. Ну, и само собой, яркий экшн в финале фильма – это визитная карточка любого фильма Китона. Здесь это было сделано очень остроумно, смешно, и даже меня как современного зрителя заставило немного вздрагивать при напряжённых моментах и поражаться каскадёрскому дару великого комика. Ещё очень понравились фокусы внутри фильма, сделанные живьём без монтажа. В общем, я получил огромное удовольствие от просмотра этой картины. 9 из 10

Культовая в определенных кругах 45-минутная картина «великого немого» Бастера Китона, чей коротенький хронометраж создал немало чисто формальных проблем у кинокритиков и киноманов во всем мире, привыкших четко каталогизировать фильмы по определенным жанрам и направлениям. Одни относят «Шерлока младшего» к короткометражным фильмам, ввиду его скромной продолжительности, другие причисляют, к самым что ни наесть, полнометражным, ссылаясь на то, что не может быть у короткометражки такого постановочного размаха, третьи вообще не понимают из-за чего сыр бор, дескать, идет же «На плечо!» Чаплина 46 минут или «Семь шансов» того же Китона 55 минут и ни у кого не возникает проблем с их жанровым определением. Даже на знаменитом сайте IMDb шедевр Китона постоянно скачет из «Топ 250 лучших фильмов всех времен» в «Топ 100 лучших короткометражек всех времен» и обратно, подтверждая, что споры вокруг этого вопроса не утихают и по сей день, хотя прошло без малого 85 лет с момента выхода легендарной картины. Как бы там ни было, а Китону действительно удалось вместить в 45 минут экранного времени столько событий, сколько другому режиссеру не удастся и за 3 часа. Тут вам и раздвоение личности, и погони на машинах, и расследование кражи, и похищение человека, и много чего еще. Но обо всем по порядку. Главным героем Китона становится киномеханик, живущий в маленьком городке и мечтающий стать Шерлоком Холмсом, то есть великим сыщиком. Если в первой профессии он хоть как-то преуспел, то во второй ему похвастаться нечем. Он пока только учится, почитывает книжку «Как стать сыщиком» и носит в кармане, как все настоящие детективы, гигантскую лупу. Вскоре ему предоставляется шанс проявить полученные навыки на практике, когда, отправившись делать предложение руки и сердца любимой девушке, он натыкается в доме на проходимца, стащившего золотые часы у ее отца. Расследование кражи ни к чему не приводит, и расстроенный юноша ретируется в кинотеатр. Уставший от тяжелого дня, бедолага засыпает возле кинопроектора во время очередного киносеанса, и вот тут происходит самое интересное: душевная оболочка Китона отделяется от физической и направляется сквозь толпу зрителей к кинополотну, чтобы растворится в параллельном мире, мире кинемотографа, где, как известно, сбываются любые мечты и фантазии. Паренек-неудачник на экране кинотеатра и нашем с вами перевоплощается в самого Шерлока Холмса, которому предстоит расследовать кражу, очень похожую на ту, свидетелем которой он стал в реальности. Преступникам, похитившим дорогое украшение, останется только взять в заложники возлюбленную Шерлока, дабы великий сыщик не шел за ними по пятам. Но и эта проблема становится для нашего героя несущественной – ему с блеском удается обойти все преграды, расставленные злоумышленниками и вызволить девушку из плена. «За двумя зайцами погонишься – не одного не поймаешь» - именно с этой всеми известной поговорки начинается картина Китона, в которой, как уверяют ее создатели, человек, выбравший две профессии в жизни, обречен на неудачу. Однако мораль ленты не мешает герою Китона обрести успех в любви – по окончании удивительного сна «несостоявшегося Шерлока» ждут объятия возлюбленной. Как говорится, не повезло в удаче – повезет в любви. Отличительной особенностью «Шерлока младшего» являются головокружительные трюки, виртуозно исполненные самим Бастером Китоном. Я был поражен тем, как он умело скачет по крыше товарного поезда, перепрыгивая с одного вагона на другой, как совершает опасный прыжок с двухэтажного здания, как лавирует на бешено мчащемся мотоцикле среди потока, не менее бешено, мчащихся машин. Что уж там говорить, для фильма 1924 года – каскадерские изыски Китона выглядят действительно впечатляюще. Бастер Китон прославился не только своими трюками, но и выражением лица, самым невозмутимым за всю историю кино. Попадая в различные передряги, актер ни в одном фильме не пустил вход эмоции, оставаясь бесстрастным и равнодушным ко всему происходящему. Этот актерский прием выделял Китона на фоне его главного конкурента того времени Чарли Чаплина и других комиков, обильно пользовавшихся собственной мимикой. Не изменил он себе и в «Шерлоке». Теперь понимаешь, откуда эти «сонные лица» у Кэрри Гранта и Кристофера Уокена в их самых черных комедиях. Совмещая несколько жанров (комедия, детектив, экшн, фэнтази, мелодрама) в одном фильме, рассказывая одну историю внутри другой, раздвигая границы реального и ирреального, режиссер не забывает передать чудесную магию кинемотографа. Ведь мир кино для многих людей это не только развлечение, но и способ укрыться от жестокой реальности, скуки и однообразия окружающего нас мира. И пусть возвращение из этого чудесного мира будет не из легких, а последствия тяжелыми, каждый из нас имеет право помечтать. Наверняка Вуди Аллен вдохновлялся фильмом Китона при создании «Пурпурной розы Каира». Советовать смотреть эту картину могу только поклонникам Бастера Китона и просто ценителям немого кино, остальным навязывать не стану. В любом случае, даже если фильм вам не понравится, вы потеряете всего лишь 45 минут вашей жизни в обмен на информацию о том, что Китон это не только «Генерал» и «Навигатор», но еще и «Шерлок», пускай и «младший».