Осень в Нью-Йорке

Осень зазвучала чарующим джазом, закружила листья в беспечном вальсе, застелила заботливо Центральный парк ковром из шуршащего под ногами золота. Нью-Йоркская осень воспета Армстронгом и Синатрой, совершенство ее «прощальной красы» запечатлено у Кроу, и она вдохновила Джоан Чэнь на одноименную мелодраму, историю запоздалой любви. Кинолента вызвала неоднозначную критическую реакцию, что обусловлено наличием у «Осени» как значительных достоинств, так и серьезных недостатков. Нельзя проигнорировать ее минусы, высказываясь о картине исключительно дифирамбами, но и обойтись одной хулой было бы несправедливо. Магнетическим свойством картины является ее визуальная проработанность: желание безупречной эстетичности находит свое выражение в выстраивании кадра, как в композиционном, так и свето-цветовом соотношении. Характерно преобладание мягких тонов красок в теплой золотистой гамме, и, таким образом, весь фильм оказывается проникнут осенним настроением. Лента живописна, особенно за счет ярких пейзажей, чья ускользающая красота стремится обрести бессмертие на кино/фотопленке ли, на холсте ли. Эта атмосфера осени, отражающая также грусть, усталость и смиренное ожидание зимы как заката своей жизни, коррелирует с эмоциональным фоном героини, страдающей от неизлечимого заболевания. Но эта тенденция к «стильному» кадру достигает практически степени аддикции, становится идеей-фикс. Глянцевая эстетика вступает в конфронтацию с трагической тематикой, и итогом этой борьбы становится неестественность действительности. Получается симулякр реальности - красивый, но кажущийся неуместным, где все девушки, даже умирающие, точно сошли с страниц Вог, и где тяжело болеть значит изящным движением иногда хвататься за сердце. Визуальный гедонизм невольно вытесняет драматичность ситуации. Образ главной героини грешит не только гиперболизацией условности, но и неуместным уклоном в мистицизм. Сверхспособность определять ложь собеседника выглядит неуклюжей попыткой как-то связать в сюжете измену героя и ссору - прием, от которого веет наивностью, неспособностью выстроить линию событий гладко, без провисаний. Хотя стоит отметить, что все-таки получилось создать необычный персонаж, обладающий характером и индивидуальностью. Фигура же главного героя тоже своеобразна: раскрывается изначально в положительном ключе: он и кулинар непревзойденный, и начальник хороший, и друг внимательный, и швец, и жнец. Комсомольский слет на обсуждении премии тимуровца года, не иначе. Но нет, это современный эпикуреец и сибарит, чья цель это получение всевозможных необременительных удовольствий. На фоне всех его талантов теряется небольшой недостаток - порок прелюбодеяния и инфантильное нежелание навешивать на свои плечи что-либо кроме элегантного пальто. Собственно, встреча с больной девушкой и стоит у истоков его духовной эволюции, но последняя выглядит недостоверной из-за нарушения внутренней логики событий. Обрести уважение к чувствам других людей, способность нести ответственность за свои поступки оказывается легче, чем щелкнуть пальцами. Для этого достаточно поссориться с подружкой, встретить свою дочь и задуматься о смысле жизни. Следование такому распорядку помогает мгновенно получить недостающие для идеального образа рыцаря благородные качества. К тому же история о ловеласе, который вдруг внезапно осознает, что встретил любовь всей своей жизни, требует большей оригинальности. Неожиданно обретший совесть донжуан - первая, используемая с незапамятных времен тема, что легла в основу сюжета «Осени», вторая же - смерть, разорвавшая союз двух влюбленных. Но проблема в том, что сумма двух типичных, уже давно в разных вариациях реализованных идей, не дают одной принципиально новой. От античности и до 21 века к этим темам обращались самые разные авторы, от мифов с неустанным Зевсом, до Виана, и «Евгении Онегина» Пушкина. Вторая тема присутствовала в литературе, начиная с произведений древнегреческих драматургов, затем Шекспира, и до Шодерло де Лакло и Ремарка – огромный список, доказывающий острую необходимость в новизне, нестандартной подаче идеи, чего в ленте нет. Одной из наиболее удачных вариаций на эту тему является повесть А. П. Чехова «Цветы запоздалые», который еще до Ремарка использовал сюжет о смертельной болезни, разлучившей влюбленных. В произведении создан идентичный образ девушки, умершей на руках любимого, который слишком поздно открывает счастье быть с ней. Но у Чехова это сложное произведение, наглядно представляющее и развитие героев, и его причины и предпосылки, в совокупности с обширностью тематики, включающей и личностные, и социальные проблемы. Фильму не свойственна подобная генерализация, и, несмотря на всю свою исключительную живописность, кинокартина существенно блекнет на фоне классики. Обедняет ленту и переизбыток нарратива, практически все мысли и чувства, за редким исключением, выражаются вербально, поэтому этот прием выглядит явным нарушением баланса киноязыка. И именно поэтому так контрастен финал, так пронзителен, когда никто не произносит ни слова, и он в полной мере показывает мастерство режиссера. Но даже принимая во внимание недочеты фильма «Осень в Нью-Йорке», нельзя не признать его заметным кинотворением. Произведение, где соединилась неудержимость прекрасного, осень как поэзия смерти, и неумолимое время, которое губит трогательность чуда распустившихся слишком поздно цветов.

Когда ты знаешь, что жить осталось совсем недолго, хочется попробовать все. Не раз и не два герои кинематографа пытались воплотить все самые сумасшедшие идеи, которые были в их списке «До того, как….» Взять хотя бы «Пока не сыграл в ящик», «Достучаться до небес» или такой же меланхоличный и лирический, как «Осень в Нью-Йорке» фильм «Спеши любить». Именно в рекомендациях к нему я нашла мелодраму с Гиром и Райдер. Но! Осень – не самая радостная и пора, по сравнению с рассказом о влюбленных из Нью-Йорка, «Спеши любить» – это лето: быстрое, стремительное, бегущее куда-то вдаль босиком по асфальту. В фильме с Гиром и Райдер все по-другому. Картины тянутся она за другой, неспешно сменяются интерьеры и городские пейзажи. Дни кажутся невероятно долгими, когда чего-то ждешь… Вначале героям даже трудно поверить – они совершенно несовместимы, но все же что-то нашли друг в друге. Тысячи людей встречаются нам на жизненном пути, но только некоторые из них остаются в памяти навсегда. Те, которые проявляли заботу и любили. В 48 лет не так уж и просто научиться любить, пусть даже рядом совсем юная и очаровательная леди. Ты наступаешь на те же грабли, убегаешь, кажешься последним трусом, пока не примешь решение повзрослеть. И только после этого ты начинаешь осознавать, насколько дорога тебе та, которая скоро уйдет навсегда. 8 из 10

«Осень в Нью-Йорке» - американская драма 2000 года, которая получилась приторным и чисто женским фильмом. Узнав, что в этом фильме играет Ричард Гир и Вайнона Райдер, я его решил с удовольствием посмотреть. Увидев же данное кино, был разочарован, ведь фильм недоработанный, затянутый и места чрезвычайно скучный. Я люблю смотреть фильмы такого жанра, но то что мы видим в этом кино не есть хорошо… Мы видим историю того, как мужчина познакомился и влюбился в очаровательную молодую девушку. Он по-настоящему именно с ней ощутил острое чувство любви и счастья, но вскоре узнается, что она умирает и ей осталось жить совсем немного… Идея у этой драмы была неплохая, но само кино не получилось. Я считаю, что его можно было сделать намного лучше, драматичнее и живее. Ричард Гир и Вайнона Райдер играли свои роли хорошо, но даже они не спасают этот фильм, ведь он провальный и через чур слащавый. Я ждал от этого фильма настоящую драму с красивой историей любви, но до этого фильм не дотягивает, а жаль… Если Вам нравятся актеры или жанр этого американского кино, то Вы можете его посмотреть, но не ждите от этой драмы ничего особенного, ведь фильм этот на один раз. 4 из 10

Посмотреть этот фильм меня толкнули восторженные отзывы старших знакомых. И надо сказать, это один из немногих случаев, когда претензионная мелодрама не разочаровала меня полностью. В целом фильм очень красивый. Порадовали осенние пейзажи Нью-Йорка, падающие желтые листья в парке, виды самого города. Так же крайне хороша Вайнона Райдер. Ей очень идет роль смертельно больной девушки, которая, несмотря на свой диагноз, радуется жизни, занимается творчеством и даже находит в себе смелость влюбляться. А вот Ричард Гир на коварного соблазнителя, по моему мнению, ну никак не тянет. Гораздо больше ему бы удалась роль умудренного опытом отца семейства. Но ловелас, по которому сходит с ума каждая из его подружек - это уж слишком. Не верится и все тут. Далее - сам сюжет. Идея далеко не нова, про смертельно больных девушек слыхали, Ремарка и его Лилиан с туберкулезом помним. И здесь получается так, что Уилл начал испытывать к Шарлотте что-то более серьезное, чем мимолетную симпатию, только после того, как она сказала ему, что смертельно больна. Не произнеси она таких слов, не узнай он об этом, Уилл так и сбежал бы от нее, как сбегал ото всех. Хотя, ему даже как-то не верится. Ощущение такое, будто он действует как запрограмированная машина - пара встреч, несколько ночей - и все, до свидания, я пошел искать другую. А тут все меняется исключительно из-за диалога между ними. Уилл: - Я хотел бы сказать, что между нами может остаться все только так, как сейчас, потому что я не могу обещать ничего большего. Нужно просто прояснить с самого начала. Шарлотта: - А я хотел бы сказать, что у меня смертельная болезнь, и между нами все может остаться только так, как сейчас, потому что я не могу обещать ничего большего... И только после этого великий и ужасный соблазнитель почему-то по сюжету влюбляется. Даже не влюбляется, его накрывает Любовь, настоящая, чистая и искренняя, причем случается это с ним впервые в жизни, ну или хотя бы за долгие годы. Гораздо интереснее было бы в том случае, если бы Уилл сначала начал испытывать к ней более серьезные чувства и понял, что хочет не просто интрижки, а потом узнал бы, что она больна. Но нет же, девушка просто взяла его на жалость, получается именно так. Остается открытым вопрос, что же она, по замыслу тонкая, поэтическая натура, могла найти в довольно бесчувственном и приземленном бабнике? Есть одна циничная мысль, что ей просто захотелось заставить его понять, что не все в жизни так просто и отношения не заканчиваются на стадии секса по сильной симпатии. Доказать, что никакой он не донжуан, а самый обыкновенный человек. Но хорошо, не будем так изгаляться. Еще один эпизод просто убил всяческое желание назвать его чувства любовью. На вечеринке у друга он просто занимается сексом со своей давней подругой. Мотивы его поступка непонятны вообще. И дело не в том, что ему было скучно с Шарлоттой, дело не в том, что подруга давняя была крайне привлекательна или же он внезапно влюбился. Нет. Он просто пошел за ней и занялся с ней сексом. Просто потому что для него это ничего не значит и он так делает всегда. И о какой любви может идти речь?! Так же не очень понятно, почему Уилл начал вдруг интересоваться своей дочерью, до которой ему дела не было на протяжении многих лет. Ну да ладно, не буду слишком уж придираться. Но все же, этот внезапный интерес как-то не совсем логичен. Напоследок скажу, что в целом-то фильм мне даже понравился, повторюсь, за красивые пейзажи и Вайнону Райдер. Но вот эти некоторые моменты просто вывели из себя. А так смотреть его очень даже можно, но пересматривать вряд ли захочется.

Осень в Нью-Йорке - это режиссерский дебют китайской актрисы, снятый, и вправду, с претензией. В основе его как бы романтика, философская грусть и хорошая операторская работа, похоже на то, как печально пелось у Эллы Фицджеральд в одноименной песне, где Нью-Йорк обещает новую любовь. Предполагалось, но вышло совсем не то. Здесь «Осень в Нью-Йорке», как осень в умах. Хотелось бы зацепиться за первое красивое слово, но, увы, все зря. Он и она на мосту. Холеный Ричард Гир со шлейфом громких ролей и его девушка, теперь уже брошенная и оскорбленная. Пошлая сценка, где вечно ухмыляющийся, хочется сказать дед, ведь седой – белая голова… цинично объявляет о расставании, с таким видом, будто он чист и прекрасен в любой ситуации. В этом месте фильм и провалился, сразу и безнадежно. Первая нота оказалась настолько фальшивой, что исправить рафинированный театр дальше не представится возможным. Далее случайная встреча с Шарлоттой: лирично, местами даже мило – «сделайте для моей знакомой шляпку-бабочку…»и все развивается механически и быстро. А потом она оказывается больна, и его будто бы пронзает чувство сострадания, откровение, которое он сходу принимает за любовь. Тут и слезы, и прозрение, и, казалось бы, жизнь удачливого американца с деньгами приобретает новый, какой-то глубинный смысл…И тут они вдвоем, как пара, идут в гости, нашему седому, читайте мудрому герою ничего не мешает изменять своей Шарлотте прямо в соседней комнате, ну, да - иметь половую с вязь с бывшей подружкой, спрятавшись от всех. Мыльная любовь - не то чтобы бульварный роман, но как же чудовищно фальшиво, все, что происходит на экране. В это нельзя поверить. Сценарий – беда. Попытка найти что-то положительное в кадре – это конечно она – Вайнона, в роли Шарлотты – красавица, само очарование. Только она и удерживает внимание, иначе, можно было выключить с первой сцены. Но вместе с этим ее, как актрису, даже жаль: одно дело с звездными именами создавать авангардное кино, то – вот так - соглашаться на провальную историю? Странная связь: youtube.com в поиске предлагает самодельный клип из кадров этого фильма под одну из сотни инфантильно-сиплых песенок певца С. Михайлова. Это конечно не объясняет плохую режиссуру и сценарий, но кажется, свой свояка видит издалека.… Здесь что-то сошлось на уровне вкуса. Стас всея попсы, секс символ разведенных женщин России, сам по себе как оживший знак, постоянно уходящей молодости среди потребителей низкопробного, и как мертвый знак, скрутивший руки талантливым музыкантам. Все это на фоне грустного видеоряда о бесполезной привязанности одной красивой принцессы и старого чудовища. Справедливости ради, не ясно кто есть причина такой расстановки - то ли посредственность всегда сильнее таланта, потому она повсюду, то ли широкий зритель настолько безвкусен, ему всегда проще употреблять примитивные схемы с готовыми ответами, и чтоб кто-то навроде Ричарда Великого Любовника (хотя это по фильму, как там в жизни, нам неясно) твердил – «родная моя женщина»…. И все тут. Но прочь отступления. Ведь в фильме поднимаются серьезные темы, нам ними не захочешь смеяться, если вдруг, не дай бог, это коснется тебя. Разлуки-болезни-страх смерти – все как в жизни. Вы невольно начинаете раздумывать, что, мол, это метафора, и касается любого. Находя спутника, вы когда-нибудь, к сожалению должны расстаться. Неизвестно как – но это не будет также поэтично, как начались ваши отношения. Скорей, наоборот. Даже если смотреть этот фильм под таким углом зрения, тогда что-то сможет проявиться…. Что-то важное…. И наверняка, если бы режиссер выдержала со всей ответственностью такое настроение, она была бы права. А так, увольте - так приторно и схематично - нет-нет и нет. Честно, есть что-то во всем фильме старческое, разваливающееся, безнадежно уставшее. Какой-то нездоровый контекст, пропитанный садо-мазохизмом – ведь многие сцены держатся на этом мучении друг друга, выкручивании нервов, на истерике. А это уж, извините, почти преступно. Значит, ни о какой доброте и сострадании речи нет - скорей, наоборот. Поработать бы на сценарием, мог бы быть красивый атмосферный грустный фильм. Да и главного героя заменить. 2 из 10

<i><b>— Тебе не кажется, что я слишком стар для тебя? — Нет, я люблю антиквариат.</b></i> Герой Ричарда Гира воплощает в себе странную квинтэссенцию черт самоотверженного героя-любовника из навеянных Французской революцией произведений Гюго и Дюма, в спешке перемешанных с типичным образом современного ловеласа среди урбанистических тонов большого города. Он не поет серенады под проливным дождем в надежде увидеть в окне нежную ручку своей возлюбленной. Его практически спортивный интерес к женщинам подпитывает внутреннее ощущение самодостаточности и защищенности. Герой не притворяется холодным и безэмоциональным, когда его внутреннее клокочущее предостережение призывает прервать очередные отношения — он стал таким за годы, пока мимолетная телесная близость с женщинами представляла большое ничто в сравнении с пропастью духовной. Согласитесь, мы видели на страницах книг и в кино подобные изъяснения множество раз. Вновь показанная, хоть и с большой долей оригинальности, история о мужчине, который не подпускает женщин к себе настолько близко, чтобы что-то чувствовать, угадывается с первых сцен. Поэтому раскрытие персонажа Гира на самом деле происходит только в разрезе отношений с главной героиней, которая не только предугадывает его слова и действия, но каждый раз бьет его обухом удивления по голове и противопоставляет себя всем привычках, выученным за годы стереотипам о женщинах. Главный герой использует женщин, но на удивление, испытывает чувство вины, раскаяние, в укор своему себялюбию. <i><b>Я — лучшее, что случилось в твоей жизни.</b></i> Так она с заразительной уверенностью и подчеркнутой непринужденностью говорит мужчине, который знал еще ее маму, и она не горда, не ослеплена собственным раздувшимся самомнением – это лишь нежелание плыть по течению, жажда уйти от серой повседневности с отработанной улыбкой на лице. Главная героиня хорошо прижилась бы в любую из эпох социального бунтарства. Нет, она не участвует в маршах против устоявшихся десятилетиями порядков власти, не живет под открытым небом и имеет вполне себе типичную для студентки большого города внешность. Но она всячески пытается отстраниться от своей болезни — смотрит в лицо смерти, спокойно рассуждая об отведенном ей сроке - отстраненно наблюдает за рекой времени. Героиня Райдер утверждает, что чует сердцем обман и тревоги других людей, но словно не признает смертельную опухоль в собственной груди. Образ получился в высшей степени интересным, но, как это не парадоксально, выглядит спорным в силу не очень удачной актерской игры. Видно, что Вайнона пытается оставить позади образ знойного подростка, приклеившийся к актрисе еще с конца 80-х, но ее поведение в кадре вызывает смешанные чувства. Насколько бы чувственной и трагичной не была история, трудно прочувствовать это без симпатии к ее основному участнику. Не возникает нравственной агонии. Кроме того, мое уважение к актрисе дубляжа, но ее голос в данном конкретном фильме с трудом вписывается в повествование и в сочетании с самой героиней местами просто раздражает. Хочется буквально прервать просмотр в поисках более приятного повода провести вечер у экрана. <i><b>— Похоже, будет дождь. Хочешь выпить чашечку кофе, поймать тачку и..? — О нет! Ты покинешь вселенную и меня ради чашки кофе?</b></i> Отдельно стоит затронуть участие «Большого яблока» в качестве фона событий фильма. Во время просмотра возникают суетливые мысли о причинах выбора такого названия. Город-аллюзия, примеряющий золотые одеяния, символизируя философию жизни и любви? - Не похоже. Проведены ли параллели между угасающим естеством главной героини и закатом природы в осеннюю пору? - Возможно. Выбрано ли название, отвечающие параметрам любовной и одновременно трагической истории с небольшой спекуляций на одном из известнейших городов мира, столице современной цивилизации, как его принято называть? - По ощущениям, вероятней всего. К сожалению, Нью-Йорк здесь не ощущается тонким связующим звеном, нет в нем и продуманной аллегории. Скажем в известной романтической комедии «Неспящие в Сиэтле», непродолжительный визит на смотровую площадку Эмпайр-Стейт-Билдинг дарит намного более точную картину любви на улицах этого великого города. <i><b>Есть два вида отношений: «Парень теряет девушку» и «Девушка теряет парня».</b></i> А теперь стоит обратиться, собственно, к самой истории нелегких взаимоотношений между уже не молодым любимцем женщин, а если называть вещи своими именами – сорокавосьмилетним седым ресторатором, и юной эксцентричной девушкой. К сожалению, первая половина фильма воспринимается неоднозначно. Развитие событий угадывается буквально за несколько сцен, сочетание второстепенных персонажей в кадре напоминает неумело наклеенные на задник картинки. И основной момент — это сама история взаимоотношений главных героев — в нее до определенного момента совершенно не веришь. Во время просмотра хочется всячески избавиться от предвзятости ввиду номинации на антипремию за «худший экранный дует», но, к сожалению, большую часть фильма теплые, как это пытались показать, отношения между героями вызывают раздражение. Настоящий и уже стремительный интерес к их взаимоотношениям начинаешь проявлять после первого раздора, после перехода в состоянии «зачем же я ее (его) встретил (а)». Чем больший градус трагичности проявляется в кадре, и это не к обеду сказано - тем ближе хочется принять эту попытку сочетать несочетаемое, наблюдать с немым отчаянием. В последних сценах раскаленная игла настороженности по-взрослому щекочет нервы. <i><b>Картина с практически безграничным творческим потенциалом оказалась в итоге лишенной того самого качества, которое энтузиасты величают «магией кино». Просмотр вызывает приятные ассоциации, по мере развития истории — рой разнообразных мыслей и догадок, внутренних споров с самим собой, но личное блюдо впечатлений остывает слишком уж быстро, чтобы сказать, что произошло что-то особенное.</b></i> <b>7 из 10</b>

Любовь- сильное чувство, оно не любит сопротивлений и не разу не проигрывало. Любовь приходит по разному и навсегда. Так к сорокавосьмилетнему хозяину ресторана Вилу Кину пришла любовь. Но я начну сначала. Он был ловеласом всю свою сознательную жизнь. И в один из своих дней он распрощался со своей очередной возлюбленной со словами которые в такой ситуации говорит каждой девушке:' Я могу предложить тебе лишь то, что у нас сейчас есть пока это не кончится, а это кончится…«И все девушки уходили от него после этих слов. Именно по этому он говорил, что его бросают девушки, а ведь он предоставляет им право выбора. Но вот он встретил девушку и она ему понравилась, как и всё бывает сначала. Она была уникальна, не похожа на всех. И кода он понял, что начинает привязываться к ней он повторил эти слова, надеясь, что она уйдёт. Но нет, она рассмеялась и сказала, что понимает его. Ведь она знает что это бы долго не продлилось по тому, что она больна. 7 из 10 Мне понравился этот фильм. Ричард Гир как всегда очень обаятелен. Вайнона сыграла чистую и добрую девушку. По-моему, этот фильм можно посмотреть.

На счету главных действующих лиц фильма колоссальное количество работ. Их образы влюбляли в себя миллионы. Их звали и по-прежнему зовут в самые интересные и престижные проекты киноиндустрии. Они востребованы, хороши собой и великолепно играют. При упоминании имени Вайнона Райдер, мне в первую очередь вспоминается 'Прерванная жизнь', в следствие чего в голове формируется образ весьма успешной, симпатичной и если так можно выразиться, качественной актрисы. Пожалуй каждый современный любитель кино, посмотревший хотя бы сотню фильмов уверенно скажет: 'Да, я знаю кто такой Ричард Гир и он потрясающий актёр!'. И тут кто-то вспомнит, уже современный, 'Хатико', а кому-то по душе 'Красотка'. Кто-то скажет 'Я помню его в сбежавшей невесте, отличный парень!', а кому-то (и я в их числе) ближе 'Первый рыцарь'. И даже любители мюзиклов смогут насладиться уровнем мастерства Ричарда, в фильме 'Чикаго'. И ведь это далеко не полный список его шедевров! Почему же я не стал упоминать все прочие роли Райдер? Увы, несмотря на то что я видел как минимум половину картин с её участием, не могу сказать, чтобы она очень хорошо запомнилась, не считая великолепного дуэта с Анджелиной Джоли. И вот совсем недавно мне захотелось чего-то романтичного, некоей драмы с актёрами высшего света. В своих поисках я очень скоро вспомнил, что есть такой фильм, с Гиром и Райдер, однако смотрел я его доселе, разве что по телевизору, да и возраст не позволял полностью понять такое кино. Начну с того, что спустя первые же 5 минут фильма, включил английскую дорожку и русские субтитры, потому что качество дубляжа отменное, а вот подбор голосов подкачал. И вот тут-то, приблизительно к 20 минуте фильма, до меня вдруг начало доходить - не Гир, как бы ему ни шла роль ловеласа, вытаскивает этот фильм, а Райдер. Заменить Гира на Кевина Костнера и фильм стал бы более серьёзной драмой, поставить Энтони Хопкинса или же Джонни Деппа или даже третьесортного актёра и фильм бы НИЧЕГО не потерял! Потому что драмы, в ходе сюжетной линии, практически не ощущаешь. Чувствуется качественная мелодрама, без всяких там комедийных ноток. Собственно отчего же тогда моя рецензия положительная? За знаменитые имена в титрах? Нет. За весьма успешный саундтрек? Нет, это тянет лишь на нейтральный отзыв.. И даже Вера Фармига, которой хочется сказать отдельное спасибо, за короткую, но очень нужную роль в данной картине, не вытаскивает фильм на положительный отзыв... ВАЙ</i>НОНА</b> РАЙДЕР! Сначала возникло ощущение, что Гир здесь, не то чтобы для массовки, но адъютант, при штабе главной героини. Уже потом, к середине фильма понимаешь, что по сценарию-то Гир главное действующее лицо. Но Шарлотта сделала всю картину. Она играет так, что ты не просто видишь девочку, которой до смерти не хватает любви, но ты влюбляешься в неё, с каждым новым кадром. Она сумела показать нехватку любви так, что хочется с ней поделиться и сыграла смертельно больную, при виде которой хочется жить. Своей игрой, она не утопила зрителей в печали, не загрузила и не стала показывать своё состояние, пафосно говоря, что жить надо здесь и сейчас. Она просто жила и улыбалась. Она весь фильм с вами и не показывает как ей больно, лишь просит любви и просит её без мольбы, но отдавая свою любовь взамен. Меня иногда спрашивают, кто мой любимый актёр или актриса? Думаю такие вопросы задают всем, время от времени. И тут я начинаю вспоминать десяток актёров, навсегда запомнившихся мне, в той или иной роли, будь то Чарли Ханнэм в 'Хулиганах' или Вигго Мортенсен в 'Властелине Колец' или же Энтони Хопкинс в роли неподражаемого 'Ганнибала Лектера' и конечно Эдвард Нортон в 'Американской истории X'. Но доходя до списка актрис, я никак не могу выделить кого-то конкретно. Да мне приятна Джоди Фостер и я никогда не откажусь посмотреть новое творение Анджелины Джоли или Скарлетт Йоханссон. Но после просмотра данного творения, думаю на первую строчку с лёгкостью можно поставить Вайнону Райдер. Она играет так легко, что её персонаж, будучи на грани смерти, становится олицетворением всего живого. За блистательное исполнение Шарлотты и как всегда хорошую работу Ричарда Гира: 10 из 10

Очень жаль, что я так долго откладывала просмотр этого без сомнения прекрасного фильма. Возможно, я бы еще раньше смогла относиться к разным вещам иначе: к чему-то легче, к чему-то серьезнее... <b>Сюжет.</b> 'Он научил ее жить, она научила его любить'. Эта история о мужчине, о зрелом мужчине, и о юной девушке небесной красоты. Он - безнадежный ловелас, который беспощадно расставался с одной, без труда соблазнял другую. И так год за годом, пока не встретил ее, которая 'убила' всех остальных в его глазах. Но ничего не бывает просто так, за всё в этой жизни приходится платить. Он познал любовь, но она оказалась такой же краткосрочной, как его любовные связи. Этот фильм говорит, нет, он кричит зрителю о том, что истинная ценность - это искренние чувства, это любовь к ближнему, которого нужно оберегать, ибо ничто не вечно, и в любой момент мы можем потерять друг друга. <b>Герои.</b> Я не хочу говорить о блестящей игре актеров и их профессионализме. Никого другого я и представить не могу на их ролях. Это прекрасная пара, в которой он и она гармонируют друг с другом с одной стороны, а с другой абсолютно друг другу не подходят. Наверное, именно так появляется любовь - откуда не ждешь. Он хотел всего лишь соблазнить юную и чистую девушку, но не смог устоять перед ее добротой, наивностью и нежностью. Они прекрасны. Данная картина заставляет задуматься о некоторых вещах, а особо сентиментальных сострадать. Моя оценка: <b>10 из 10</b>

Даже интересно, как такие 'звёзды' планетарного масштаба <b>Ричард Гир</b> и <b>Вайнона Райдер</b> согласились участвовать в проекте, где режиссёр и сценарист были практически дебютантами. Но, благо, до сих пор актёры ищут себя в разнообразных фильмах, включая и авторское. Но <b>'Осень в Нью-Йорке'</b> не имеет никакого отношения к авторскому кино, а <b>Гир</b> и <b>Райдер</b> согласились играть в этом фильме, вероятно, из-за довольно слезоточивого сюжета. Драмы, подобные <b>'Осени в Нью-Йорке'</b>, это своеобразный вызов актёрам. Несмотря даже на очень щепетильную тему, затронутую в сценарии, необходимо ещё и эмоционально поддержать ход действия, наполнить чувственной игрой атмосферу ленты и заключить зрителя в рамках своей истории. <b>Ричарду Гиру</b> и <b>Вайноне Райдер</b> это удалось сделать на все сто процентов. Яркое, запоминающееся и очень трагическое исполнение, с внутренним напряжением, из чего можно заключить, что тандем <b>Гира</b> и <b>Райдер</b> вышел просто прекрасным. Расписывать дальше то восхищение игрой, которое подарили актёры, не вижу смысла, это надо видеть, даже разница в возрасте не несёт ни капли смущения (а номинирование актёров на антипремию 'Золотая малина' в категории 'Худшая экранная пара' отношу к промахам тех, кто выбирает номинантов). <b>Джоан Чен</b>, знакомая мне как одна из актрис из культового сериала <b>'Твин Пикс'</b> (помните владелицу лесопилки? Так вот это именно она), меня приятно удивила со своей работой в новом амплуа в качестве постановщика. Она уже успела снять одну картину до <b>'Осени в Нью-Йорке'</b> у себя на Родине в Китае, но в данном случае были совсем иные задачи, более сложные, так как снимались у неё 'звёзды', а картина выходила под патронажем Страны грёз. И <b>Чен</b> справилась. Она сумела поставить прекрасную драму, разделив её на две основные линии - линию любви и линию трагедии. Каждая из этих линий поглощает зрителя, захватывает своей стремительностью и красотой описания; многие сцены были атмосферными, объёмными и чувственными, как того и требовал сценарий <b>Эллисона Барнетта</b>, который затем написал ещё несколько сюжетов для отличных фильмов. Также, чем запоминается <b>'Осень в Нью-Йорке'</b>, это операторская работа. Если Вы помните удивительные кадры в начале фильма <b>'Филадельфия'</b>, где дают лицезреть кадры города и его жителей, то здесь могут отложиться в памяти красочность панорамы Большого Яблока. Это касается не только заключительных эпизодов, но и вообще в ленте можно заметить то, с какой любовью и профессионализмом <b>Гу Чангвей</b> снимает Нью-Йорк, каким-то образом обволакивает всё происходящее на экране образами города, что даже удивляет, так как <b>Чангвей</b> соотечественник <b>Джоан Чен</b>. И нельзя пропустить отличное музыкальное сопровождение. Одинокие, но такие глубокие ноты подсознательно заставляют задуматься и на протяжении всего фильма давать оценку происходящему. <i><b>'Осень в Нью-Йорке'</b> можно назвать слёзно-сопливым женским кино, но качество постановки, игра актёров и всё остальное даёт повод рекомендовать этот фильм всем, кто любит настоящее хорошее кино, а не только поклонникам <b>'Сладкого ноября'</b>.</i> <b>9 из 10</b>