Электрома

Очень приятный и грустный фильм. Картина затрагивает какие-то личные воспоминания, переживания и ощущения. И невольно ты видишь в этих роботах себя. При том, что есть малость затянутые сцены, я ни разу не рискнула отвлечься на что-то, дабы не пропустить действие фильма - его было интересно смотреть. Хотелось даже больше. Хорошая операторская работа и пейзажи расслабляли. А история, сопровождаемая замечательной музыкой, прекрасно передавала настроение и без диалогов. Честно говоря, это весьма удачный ход, потому что этот фильм со словами уже и представить не могу. Это что-то другое. Совсем не похоже на то, что я видела до сих пор, но оно отпечаталось в памяти. Заключительная сцена с прекрасной композицией очень зацепили. Этот момент я особенно выделяю из фильма. Маленький недостаток - остались некоторые вопросы по поводу самого этого 'общества '. И вроде ты понимаешь, что это всё аллегория такая, но душа требует больше информации.

Вполне приличного уровня фильм Daft Punk, где даже главным оператором стал лично Томас Бангальте, хотя по-настоящему понравились только начало и конец. Очень много связей с 'Джерри' Гаса Ван Сэнта, если не сказать, что 'Электрома' вообще представляет собой плагиат с него, только сюжет в 'Джерри' был лучше - при том что снимался он без сценария и музыки в нём намного меньше. В 'Электроме' музыка явно играет бoльшую роль, чем сюжет (так что можно сказать, что 'Электрома' - почти что мюзикл), и в целом удачно подобрана, но этого недостаточно, чтобы считать фильм шедевром. И ещё один существенный недостаток у фильма есть: эти роботы не похожи на роботов, они двигаются и вообще ведут себя совсем как люди, только не разговаривают; по большей части фильма может показаться, что это вообще не роботы, а люди, устроившие нелепый флешмоб в шлемах. Но всё же Daft Punk небезнадёжны для кино, снять едущую по шоссе машину так, чтобы было красиво, и подобрать к этому правильную музыку - тоже ещё надо суметь. P.S. Говорят, что 'Электрома' фактически представляет собой экранизацию альбома Daft Punk 'Human After All' - т.е. альбом в точности ложится на фильм, - так что можно попробовать пересмотреть фильм, заглушив звук и включив 'Human After All' в другом плеере. 6 из 10

Молчаливый фильм... Это тяжело с одной стороны, но с другой - видимо было бы что-то смешное привнесено, если бы роботы говорили. И вся драма была бы в миг потеряна. За них говорит музыка, людская музыка... Не думаю, что музыки было много, обычно ее намного больше в таких фильмах, но она там, где надо. Больше тишины и именно это к чему-то готовит. Роботы не могут быть людьми, но, считаю, раз они чувствуют себя таковыми, им не стоило лишь больше себя расстраивать тем, что они не могут быть людьми - так же смешно выглядит и человек, прикидывающийся роботом. Видимо потому и не было диалогов. Они идут как бы мысленно. Если роботы настолько чувственны, как эти двое, то их вполне можно считать роботами с человеческим сознанием. Правда, люди меньше желают умереть, чем роботы. Наверно, они не ощущают свою ценность и что их 'душа' не умрет. Им все равно. Видимо, единственное, что беспокоит их, что это и в правду невозможно осуществить их мечту... тогда зачем вообще существовать?

На мой взгляд, превосходный фильм. Прекрасно: музыканты отвели музыке главную роль в своем кинематографическом произведении, притянули внимание зрителя к волшебным нотам. Именно музыка является главным героем фильма. Она вызывает сильнейшие, пронзительные эмоции, говорит за молчаливых безлицых героев. Все становится на свои места, если прислушаться к тоскливым и безумно красивым композициям. Саундтрек не дополняет фильм, служит не только украшением: именно при его помощи и выстраивается отчаяние и одиночество, поглощающее зрителя к концу фильма. Режиссеры вставляют долгие сцены, служащие фоном для музыки. Не нужно обрывать песню, тем более, если она важнее картинки. Зрителей буквально заставляют любоваться волшебными звуками, проникнуться атмосферой фильма, погрузиться в нее по уши. Композиции - сами по себе произведения искусства. На их осмысление может уйти немало времени. Не нужно отвлекаться, пусть песня сама рассказывает историю. Убрать все диалоги - рискованный прием, но он себя, я считаю, оправдал. Фильм понятен и близок людям, думающим и говорящим на совершенно различных языках, браво. Лейтмотивом фильма является чувство одиночества. Два одиноких существа. Они могут взаимодействовать с внешним миром, но их внутренняя жизнь всегда останется лишь при них. Прямо как у людей - вечно одиноких. Пусть идей в фильме мало, но они глобальны, интересны и всегда актуальны. Из одиночества роботы пытаются вырваться, они живут мечтой о невозможном, прямо как люди. Они находят страшное и единственно возможное разрешение своих мучений. Люди тоже так поступают, если встречают непреодолимые преграды на пути к собственной мечте. Убивают себя медленно или быстро, часто только частично - сознательно ожесточают, очерствляют душу, смиряются. Удивление поначалу вызывает поведение роботов. Что это - они могут чувствовать? Они мечтают? Грусть, горе, непонимание - эй, здесь что-то не так, эти роботы испытывают куда более сильные эмоции, чем иные люди. Есть только два объяснения их поведению - либо они 'сошли с ума', сломались, мутировали; либо изначально были запрограммированы на такую 'жизнь'. Я склоняюсь ко второму варианту. Презрение всего мира ради одной безнадежной идеи - я надеюсь, это не результат ошибки и не аномальное поведение. Если предположить, что роботам внушили все мысли, в согласии с которыми они себя вели, становится ли фильм менее трагичным? Нет, даже если их действия - пустая имитация, запрограммированная до последней секунды. Разве ценнее сами чувства, чем имитация их, если они служит она для того, чтобы возбудить глубоко истинные чувства в сопереживающих, для того, чтобы заставить их страдать и горевать, любоваться и замирать от восхитительного чувства невыносимого одиночества? Возможно, роботы не хотели стать людьми, они лишь послушно и четко исполняли свои функции, как машинам и положено, делали то, что и требовалось тому, кто вложил в героев такую жестокую программу. Вполне вероятно, что он это сделал ради шутки. А может, это была эксперементирующая машина. Или человек. Есть ли смысл в страданиях главных героев, кто в ответе за них, удовлетворен ли остался эксперементом начавший его, не ясно. Ответы на эти вопросы, как и многие другие в нашей жизни, не будут даны. Предположим, что главные герои мыслят и чувствуют. Тогда непонятно, зачем им становится людьми, ведь они лучше людей во многих смыслах. Прихоть, каприз ли это? Нет, конечно. Это смертельно острая жажда ощущений, подобную каждый из нас испытывал - мечты о полете, бессмертии, вечной любви. Ради мгновения рая на Земле. Ради секунды блаженства. Великая драма жизни человека - презреть все, отказаться от общества, от условий и условностей, ради идеальной, чистейшей, но обреченной мечты. И остаться ни с чем. Не получив желаемого, осознать свою ничтожность. Окунуться в бездну отчаяния и почувствовать всю тяжесть отвергнутого материального мира на собственных плечах. 9 из 10

Вот бывает, случайно наткнешься через поисковик на что-то, вроде искал другое, а получаешь слезы и дыру под горлом. И кажется, что все это уже не случайность, а кем-то спланированное представление надо мной. Все это – Электрома и Daft Punk, чья музыка не имеет никакого отношения к этому проекту. Образы галактических пришельцев с пыльцой звезд, уложенной узором на спинах кожаных курток, именем бессмыслицы и суеты, - вот и все. Остальное – музыка. Те, кто говорят, что Электрома – это скучная, нудная киномутятина (лично я не осмеливаюсь определять Электрому как фильм и тем более находить для нее жанр), но все же, пусть и эксперимент, носящий в себе пульс драмы и сгустки эмоций, т.е. жизнь, могут продолжать это говорить. В Электроме музыка выражает картинку, вполне будничную, оттого и монотонную. За грани фантастики и бурю впечатлений уносит она же. И для меня один час и девять минут пронеслись со скоростью сверхзвуковой ракеты, продырявив мое сердце. И слов благодарности мне не отыскать. Если взглянуть на саундтрек в рамке Winamp`а, то условно он разделен на две части. Часть первая 1) Todd Rundren – International Feel Драйвовая штука, с вибрирующим мотором, будто подгоняет героев пришельцев навстречу мечте. Летишь вместе с ними по хайвэю под нее. И такой восторг в крови играет, головой мотаешь и все сильнее жмешь на педаль. Аааа... 2) Brian Ino – In Dark Trees Из разряда – будь начеку. Влетать в нее прямиком из International Feеl, да уж, скажу я вам, это спуститься на землю. Тревога линчевского одноэтажного городка надстраивается и ширится. 3) Curtis Mayfield – Billy Jack Рождается грусть, а с ней и сомнение в собственном плане. Чужаки в городе роботов и машин. 4) Allegri – Miserere – Allegri a neuf voix Самая длинная вещь. Наши герои попадают в секретную лабораторию, в которой им делают операцию, а на деле – «маскировку». Гротеск, гипербола, разоблачение, изгнание. 5) Sebastian Tellier – Universe Полное крушение, мало сказать – разочарование, эта самая драматичная композиция, конечно, не вырванная из действия, а следующая за каждым треком, и являющаяся не предположением, а доказательством моей классификации. На ее долю пришлось больше всего слез и внутренних переживаний. Это гениально. Умойся, Мишка. Часть вторая Когда роли исполнены и драма накалена добела, за главными героями остается право на осознание своего крушения. Они оказываются в пустыне – острове одиночества. В сгущающихся сумерках разверстое лоно земли с взъерошенным кустом отказывается принимать пришельцев. Здесь можно услышать и Гайдна с нервозной скрипкой. Закройте за мною дверь, я ухожу... а разве есть выбор? И женский вокал в лице Linda Perhacs – If You Were My Man, мелодраматическая остановка, оглядка назад на холмик мечт и ожиданий, и наконец, кульминация, Jackson C. Frank – I Want To Be Alone. Посвящение всем пришельцам. Акустическая гитара и ничего больше. А от меня – достаньте из кармана упруго торчащий вверх средний палец и мать их всех, к чему метать бисер перед свиньями.

Достаточно трудно привнести что-то свежее в такой жанр, как драма. Действительно свежее. И не обязательно сюжет: пусть это будет что-то непретенциозное, но знакомое каждому - можно изменить форму подачи. Два гения от электронной музыки берут как раз такую необременённую сложными деталями идею - идею непонимания и отчуждения, одиночества в этом огромном мире одинаковых скучных 'людей', и переносят акценты с визуального на звуковой ряд. Получается что-то на подобии компиляции, только привязанной к красивой картинке, что не может не повлиять на восприятие этой самой музыки. Получившийся проект не оставляет равнодушным: роботов - главных героев начинаешь любить буквально с первых кадров, совместно переживаешь с ними их проблемы, и умираешь с ними бок о бок. Единственное что расстраивает - небольшая продолжительность. Но она с лихвой компенсируется продолжительностью впечатления от просмотра. 9 из 10

Достаточно своеобразный фильм. Психологически-психоделический. Фильм не напрягает, но и не расслабляет, держит в состоянии ожидания. В фильме Вы не услышите ни одного монолога и диалога. Слова передаются музыкой. Вот это и есть оригинальное свойство легендарных Duft Phunk. В картине заложен маленький смысл, но режисеры постарались развить и обжить тему - и им это удалось. 9 из 10