Тёмный город
- Рейтинги:
- IMDb: 7.5 (225,000) · Кинопоиск: 7.30 (49,851)
- Слоган:
- «Ты не тот, кто ты думаешь»
- Дата выхода:
- 1998
- Страна:
- США, Австралия
- Жанр:
- триллер, детектив, фантастика, фэнтези
- Качество:
- FullHD
- Время:
- 100 мин.
- Возраст:
- age16
Про что фильм «Тёмный город»:
Тёмный город — смотреть онлайн
Похожие фильмы (14)
Показано 5 из 14
Связанные фильмы (84)
Показано 5 из 84
Рецензии зрителей (102)
Положительных: 83 · Отрицательных: 5 · Нейтральных: 14
Нетривиальная Матрица
- А ты что делал, пока не обрел просветление? - Дрова рубил, воду носил - А после пробуждения? - Дрова рублю, воду ношу - А что поменялось-то? - Да все. Стилизованная под лощеный стимпанк, история о Нео среди вампирских агентов Смитов гораздо сложнее, драматичнее и не такая попсовая в отличие от поздних, более популярных последователей. Структура истории крайне тщательно проработана и из личной драмы на стыке sci-fi, триллера и нео-нуарного детектива о поиске своего прошлого выныривает на глубокий, философский уровень природы человеческого существа и управления своим сознанием. Конечно, мы видели такое раньше — но фильм очень богат на детали, он словно имеет свою собственную вселенную с обилием предметов, антуража, терминов, особенностей устройства города. Этим явно не могут похвастаться «Шоу Трумана» и «Матрица», привычные глазу в своей унифицированной обертке современного нам мира. Я была удивлена качеством картинки, операторской работы, цветокоррекции — почему-то исходя из постера и рецензий ожидала увидеть что-то более арт-хаусное. Трудно не замечать, как много деталей взято из этого фильма Вачовски для своего будущего творения. Мне даже в какой-то момент стало обидно — а ведь такова судьба многих сложных, многоуровневых произведений, которые не предназначены для широкой аудитории. Вампиры — одна категория зрителей, стимпанк — другая, а философия об управлении сознанием — и вовсе третья (наверняка рассуждают продюсеры). Однако здесь именно благодаря этой эклектике хочется разобраться, заинтересоваться и проникнуться тем, что спрятано внутри. Хотя, и не без первичной доли отторжения на каком-то инстинктивном уровне. Непривычный фильм, что скажешь. Но мне как раз такое нравится. Очень не шаблонно. Вместе с этим главные герои кажутся одновременно и непонятными, и очень узнаваемыми. Какая-то магия. Главный герой, казалось бы, прост, но актер несет в себе очень интересную особенность: он не кажется рядовым с самого начала, в нем есть пронизывающая глубина и решительность. Он будто является сверхчеловеком по одной только причине, что не сомневается в себе, пытаясь вскрыть подноготную картонной индустрии искусственных миров. Сопутствующие герои вызывают чувства симпатии, они живые, искренние, запутавшиеся, сражающиеся за свой поиск — что, в общем-то, противоречит идее отсутствия у них по сюжету личностей. Мы видим этот заложенный конфликт и то, как он по мере развития истории успешно играет на руку общей идее о свободе воли. Это замечательный ход. Еще более глубокий уровень — это разговор о том, что, собственно, определяет свободу выбора и наличие личности — набор и определенная комбинация воспоминаний? Наличие цели, мотивации? На мой взгляд именно слова личность и индивидуальность здесь имеют интересный уровень смыслов, поскольку, забирая у людей одни воспоминания и в целях экспериментов давая им другие, вампиры-пришельцы, конечно, влияют на их поведение, но могут ли они забрать истинную индивидуальность у человека, которая заложена на гораздо более глубоком, фундаментальном уровне? И может быть весь вопрос управления реальностью — не более, чем момент осознания этой глубины? Катарсис, который нам дарит финал — мастерски доведенная до финальной распаковки идея и, даже можно сказать, руководство к действию о том, как выйти на новый уровень осознания без мейнстримности внешнего бунта, а благодаря иному понимаю природы вещей и использованию своих внутренних ресурсов. 10 из 10
Нетривиальная Матрица
– А ты что делал, пока не обрел просветление?; – Дрова рубил, воду носил; – А после пробуждения?; – Дрова рублю, воду ношу; – А что поменялось-то? – Да все. Стилизованная под постапокалиптический стимпанк, история о Нео среди вампирских агентов Смитов гораздо сложнее, драматичнее и не такая попсовая в отличие от поздних, более популярных последователей. Структура истории крайне тщательно проработана и из личной драмы на стыке фантастики и нео-нуарного детектива о поиске своего прошлого выныривает на глубокий, философский уровень природы человеческого существа и управления своим сознанием. Конечно, мы видели такое раньше – но фильм очень богат на детали, он словно имеет свою собственную вселенную с обилием предметов, антуража, терминов, особенностей устройства города. Этим явно не могут похвастаться 'Шоу Трумана' и 'Матрица', привычные глазу в своей унифицированной обертке современного нам мира. Я была удивлена качеством картинки, операторской работы, цветокоррекции – почему-то исходя из постера и рецензий ожидала увидеть что-то более арт-хаусное. Трудно не замечать, как много деталей взято из этого фильма Вачовски для своего будущего творения. Мне даже в какой-то момент стало обидно – а ведь такова судьба многих сложных, многоуровневых произведений, которые не предназначены для широкой аудитории. Вампиры – одна категория зрителей, стимпанк – другая, а философия об управлении сознанием – и вовсе третья (наверняка рассуждают продюсеры). Однако здесь именно благодаря этой эклектике хочется разобраться, заинтересоваться и проникнуться тем, что спрятано внутри. Хотя, и не без первичной доли отторжения на каком-то инстинктивном уровне. Непривычный фильм, что скажешь. Но мне как раз такое нравится. Очень не шаблонно. Вместе с этим главные герои кажутся одновременно и непонятными, и очень узнаваемыми. Какая-то магия. Главный герой, казалось бы, прост, но актер несет в себе очень интересную особенность: он не кажется рядовым с самого начала, в нем есть пронизывающая глубина и решительность. Он будто является сверхчеловеком по одной только причине, что не сомневается в себе, пытаясь вскрыть подноготную картонной индустрии искусственных миров. Сопутствующие герои вызывают чувства симпатии, они живые, искренние, запутавшиеся, сражающиеся за свой поиск – что, в общем-то, противоречит идее отсутствия у них по сюжету личностей. Мы видим этот заложенный конфликт и то, как он по мере развития истории успешно играет на руку общей идее о свободе воли. Это замечательный ход. Еще более глубокий уровень – это разговор о том, что, собственно, определяет свободу выбора и наличие личности – набор и определенная комбинация воспоминаний? Наличие цели, мотивации? На мой взгляд именно слова личность и индивидуальность здесь имеют интересный уровень смыслов, поскольку, забирая у людей одни воспоминания и в целях экспериментов давая им другие, вампиры-пришельцы, конечно, влияют на их поведение, но могут ли они забрать истинную индивидуальность у человека, которая заложена на гораздо более глубоком, фундаментальном уровне? И может быть весь вопрос управления реальностью – не более, чем момент осознания этой глубины? Катарсис, который нам дарит финал – мастерски доведенная до финальной распаковки идея и, даже можно сказать, руководство к действию о том, как выйти на новый уровень осознания без мейнстримности внешнего бунта, а благодаря иному понимаю природы вещей и использованию своих внутренних ресурсов. 10 из 10
Нуарный детектив с экзистенциальной метафорой
Девяносто восьмой год в кинематографе богат на хорошие фильмы, которые двадцать три года спустя кажутся чем-то большим на фоне того, какие кинематографические кадавры выходят сейчас из Голливуда. В какой-то момент вкус к просмотру кинолент был потерян, в силу обстоятельств разной степени сложности. Сейчас в Голливуде бастуют сценаристы и решаются глобальные вопросы. Тем временем мы перенесёмся на двадцать три года назад, чтобы увидеть вторую режиссёрскую работу Алекса Пройаса. Выходца из Индии, но сумевшего пробиться в Лес Остролиста. Дебютом стал фильм «Ворон», обрётший культовую славу из-за смерти титульного актёра. Рано или поздно мы и до него доберёмся. А пока спешу поделиться с вами впечатлениями от увиденного в «Тёмном городе» и некоторыми мыслями по этому поводу. Повествовательный критерий или нарратив. Здесь традиционно разберём сюжет и сценарий. По сюжету главный герой оказывается подозреваемым в убийстве девушек с пониженной социальной ответственностью, неплохая завязка для крепкого криминального детектива, но это маленькая часть большой мозаики, приводящей нас к мыслям о нереальности нашего окружения и бренности существования с точки зрения частицы Вселенной. На создание сущего здесь претендуют бледнокожие демиурги с немного вытянутыми лицами и способностью кроить человеческие жизни. Вместе с главными героями (протагонистом и инспектором Фрэнком Бастедом) зрители больше узнают о себе и окружающей их лаборатории. Недаром одной из мизансцен здесь является крыса в лабиринте, из которого она должна найти выход. Проведите параллели с человечеством и станет понятна, на мой взгляд, одна из главных метафор этой ленты. Человек, проживающий жизнь суть крыса, проходящая лабиринт. Стенки лабиринта являются жизненными преградами и в философском смысле выход из лабиринта есть Смерть. Суть в том, сколько стенок лабиринта мы сломаем, преодолев жизненные преграды, и станем ли мы ближе к солнцу. Фильм на самом деле чуть менее понятный. И такой вариант поиска глубинного смысла оставляю за собой. Но данная конструкция всё же имеет право на существование, как одна из версий. Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. Будучи вьюношей со взором горящим, я впечатлился не хитросплетениями сюжета или глубиной мысли, а именно картинкой и визуальным стилем. Визуальный стиль взят из нуарных детективов, где в цветовой гамме преобладали тёмные интонации. Таким образом лента оправдывает своё название. При этом главный герой серьёзный и мрачный с загадочным прошлым и детектив, чувствующий внутри бурление эманаций справедливости, но выглядевший бы лишним элементом, если бы ярко проявлял доброту, ибо на уровне энергетики она ярко горит, а в Тёмном городе нет места Светлым сущностям. Но намёк на их присутствие в лице персонажа инспектора Бастеда немного успокаивает. Оператор Дариуш Вольски умеет работать с планами и ракурсами мест действия, особенно впечатлило то резкое облако, через которое транслировались воспоминания. Динамика ленты неплоха, но предпочтение отдаётся разговорам и неторопливости, есть несколько динамичных сцен, не дающих заснуть на середине и третий акт истории, где происходит противостояние, снят красиво. Плюс саундтрек фильма великолепен. Тревор Джонс выписал сильные мелодии, подчёркивающие настроение и энергетику в каждой сцене. Особенно это слышно в третьем акте, когда в музыке растут напряжение и тревожность. Актёрские работы достойны похвалы. Руфус Сьюэлл ещё на раннем этапе, а потому искренен в передаче эмоционального состояния. Дженнифер Коннели ликом ещё напоминает девочку из «Феномена» и «Лабиринта», а потому женственность в ней сильна как никогда. Уильям Хёрт хорошо воплотил инспектора и стоит сказать, что эта роль ему идёт, в том же году он сыграл в неплохой космической научной фантастике «Затерянные в космосе», о которой позже тоже напишем. Каждый актёр справился с задачей, поставленной режиссёром и каждый был на своём месте. В качестве вывода. <b>К знакомству посоветую, если вы поклонник фантастики и большой фанат Алекса Пройаса. Идея, лежащая в основе сценария позитивная и история, рассказанная создателями получилась, если не умной, то как минимум красивой. Перед нами фантастика с элементами нуарного детектива, романтики и исследования причин человечности человека. Этот микс невозможно определить каким-то одним словом. Но это точно стоит увидеть. Всем здоровья, мира и хорошего кино</b>
Пока посмотрел только театральную версию, т. к. она была с изображением на весь экран, но буду пересматривать и режиссерскую с черными полосами. Не знаю, как я пропустил этот фильм и вообще ничего о нем не слышал, но это было очень приятное открытие. Очень годная фантастика с потрясающими для тех лет эффектами, довольно необычными декорациями и приятной игрой актеров (Руфус Сьюэлл очень порадовал, Дженнифер Коннелли очаровательна, как всегда, Уильям Хёрт — душка, а Кифер Сазерленд тут отыграл просто на отлично). Даже сложно сходу вспомнить что-то похожее, фантастические города обычно пестрят цветами, разномастными пришельцами, летающими машинами и т.п., а тут все такое приземленное, мрачное, нуарное. Ну и сама идея 'человеческого зоопарка', что судьбы людей искусственно созданы и прописаны от и до кем-то извне, что их воспоминания постоянно переписываются и перемешиваются, а они об этом даже не догадываются, что они по сути находятся в каком-то бесконечном сне и никак не могут из него выйти – мне немного взорвала мозг. Возможно потому, что из-за приема медикаментов, в последние годы у меня бывают довольно странные сны, а проснувшись по утру я порой не сразу понимаю кто я, где я и не сон ли это. С самими снами тоже в последнее время все стало сложнее. Они у меня всегда были в определенной мере осознанные, я даже мог проводить 'проверку на сон', начиная менять его под себя и вызывая какие-то очевидно нереальные вещи, чтобы с точностью сказать: да, это сон, а потому я могу его изменить или прервать. Но, опять же, видимо из-за принимаемых лекарств, влияющих в том числе и на сон, это все чаще не срабатывает, и мне постоянно начинает казаться, что я уже проснулся. Такое 'пробуждение' может происходить по 3-5 раз за ночь, а потому, когда я все-таки на самом деле просыпаюсь, то оказываюсь максимально дезориентирован. Да и в целом у меня бывали эпизоды дереализации, когда все вокруг казалось каким-то неестественным, фальшивым, слишком сложноустроенным и абсурдным, чтобы быть реальностью, не говоря уже о постоянных дежавю, когда мне кажется, что все это уже происходило, но немного иначе. Возможно из-за всего вышеперечисленного данная тема так со мной и срезонировала. Крепкие 8,5 из 10 (если бы не взлетающие пришельцы и битвы с телекинезом — было бы все 9, сейчас они уже смотрятся не так убедительно)
Темный город так и не заставил меня сопереживать герою, потому что все происходящее изрядно напоминало второсортное театральное представление. Почему чужие выглядят так... жалко и не угрожающе? Даже когда они вскидывают ножи, их выражения лиц и забавные шляпки вызывают лишь улыбку. Почему процесс Перестройки, по-простому просто телепатии, показан так... грубо? То есть телепатия визуализируются какими-то мелкими лучами, исходящими из головы. Это смешно: я думаю, именно так в детстве все представляют телепатию, эти лучи параллельны любому саспенсу, страху и серьезности. Почти уверен, просто убери эти лучи (как телепатия представлена в фильме Кэрри 1976), фильм станет лучше. А сцена создания жидкости воспоминаний, в которую подмешиваются “детские травмы, школьные неудачи, смерть родителей” словно взята из пародии на фантастику, её невозможно воспринимать без хохота. Фильм вызывает обратное тому настроению, которого хотел добиться режиссер. Самое интересное, что из-за известного сюжетного поворота фильм даже нельзя обвинить в непрописанных персонажах, чей характер ограничивается примитивным амплуа: “Старший детектив”, “Любящая жена”, “Проститутка с ребенком”, “ Любящий дядя” и т.д. Первая половина фильма, на мой взгляд, совершенно провальная - на зрителя без подготовки вываливают ворох персонажей, каждый из которых что-то скрывает, как-то хитрит, и их нужно всех запоминать; о герое мы ещё не знаем ничего, так что сопереживать ему трудно, и он просто бродит по городу; все герои никак не действуют (или просто переходят из локации в локацию), а диалогов целое море, и в них болтовне тяжело найти зерна. А сошедший с ума детектив, мне кажется, вообще не нужен в фильме: он пускается в объяснения ровно тогда, когда мы уже все поняли или обо всем догадались. Вторая половина, конечно, поинтереснее: много драк, погонь, диалоги ограничиваются только объяснением сюжета, мыслью не растекаются по древу. Но из-за всего вышеперечисленного фильм тяжело воспринимать как нечто большее, чем экшен в необычной обстановке. Главные и второстепенные герои имеют столько же отличительных черт, чем чужие, которые все на одно лицо; понять глубинную идею и замысел автора мешают забавные драки телепатов и объяснения концепции фильма, пока мы плывем в лодке. Отличные декорации, несколько интересных и красивых сцен фильм, к сожалению, не спасают.
Мрачно
Визуально стиль фильма - фантастический псевдонуар. В чем-то - это мир 'Бэтмена', в чем-то - 'Метрополиса'. Серые и полутемные антуражи, грязные улицы, подвалы и технические помещения - все это создает угнетающую атмосферу. Страшная сказка для взрослых. Фильм вышел в 1998 году, на год раньше 'Матрицы' и 'Тринадцатого этажа'. В общем-то, эти фильмы с определенными оговорками можно сравнивать. Но если в двух вышеупомянутых фильмах отсутствуют характерные черты из фильмов ужасов, какая-то мерзость на экране, то в 'Темном городе' этого очень много. По использованным выразительным приемам 'Темный город' походит именно на фильм ужасов, при чем, малобюджетный. Это больше 'Восставшие из ада', чем, скажем, та же 'Матрица'. Кстати, образ пришельцев взят именно из фильма 'Восставшие из ада'. Зрелище, надо признать, малоприятное. Для придания им большей отвратительности они и говорят с протяжным 'с' и добавляют 'йессс' в конце предложений. Это создает ощущение инородности. Надо признать, что использование в фантастических фильмах разного рода отвратительного реквизита было нормальным для фильмов восьмидесятых и даже девяностых, но такое нравится не всем. Брезгливость - это не совсем комфортное чувство. И как показали 'Матрица' и 'Тринадцатый этаж', а чуть позднее и 'Ванильное небо', можно снять хорошее фантастическое кино и без этих вот 'мерзких' сцен и отвратительных персонажей. Любопытно заметить, кстати, что визуальные эффекты 'настройки' потом в полной мере использовались в фильме 'Начало', который вышел много позже. Персонажи в фильме все какие-то дефективные. Доктор хромает и лишен глаза, патологически нуждается в очках и испытывает дискомфорт, когда их на нем нет. Главный герой также испытывает дискомфорт, но у него есть на то причина: провалы в памяти, стрессовая ситуация, странные события. Но, кажется, что он тоже страдает психологически. Жена изменила ему, но при этом, вроде бы, любит его. Но изменила же. Или все-таки, нет? Мужчины в инвалидных колясках. Все сделано так, чтобы максимально отталкивать зрителя. Не совсем понятно, зачем пришельцам вести себя как фрикам и психопатам, зачем, например, кусать человека за руки или проводить ножом по стене. Это очень по-человечески. Антропный принцип в действии: чтобы ни пытался придумать человек, он способен придумать лишь сам себя. Фильм не понравился своей отталкивающей природой. Он неприятен. Зрителю для восприятия произведения необходимо все время задавать себе вопросы: Что он чувствует? Чему фильм учит его? Что он познает в результате? 'Темный город' угнетает и не дарит каких-то положительных эмоций. В чем тогда смысл? Ну и, конечно же, фильм порадует сторонников теории плоской Земли.
Мышь в лабиринте или поиск Души
Девяносто восьмой год в кинематографе богат на хорошие фильмы, которые двадцать три года спустя кажутся чем-то большим на фоне того, какие кинематографические кадавры выходят сейчас из Голливуда. В какой-то момент вкус к просмотру кинолент был потерян, в силу обстоятельств разной степени сложности. Сейчас в Голливуде бастуют сценаристы и решаются глобальные вопросы. Тем временем мы перенесёмся на двадцать три года назад, чтобы увидеть вторую режиссёрскую работу Алекса Пройаса. Выходца из Индии, но сумевшего пробиться в Лес Остролиста. Дебютом стал фильм 'Ворон', обрётший культовую славу из-за смерти титульного актёра. Рано или поздно мы и до него доберёмся. А пока спешу поделиться с вами впечатлениями от увиденного в 'Тёмном городе' и некоторыми мыслями по этому поводу. Повествовательный критерий или нарратив. Здесь традиционно разберём сюжет и сценарий. По сюжету главный герой оказывается подозреваемым в убийстве девушек с пониженной социальной ответственностью, неплохая завязка для крепкого криминального детектива, но это маленькая часть большой мозаики, приводящей нас к мыслям о нереальности нашего окружения и бренности существования с точки зрения частицы Вселенной. На создание сущего здесь претендуют бледнокожие демиурги с немного вытянутыми лицами и способностью кроить человеческие жизни. Вместе с главными героями (протагонистом и инспектором Фрэнком Бастедом) зрители больше узнают о себе и окружающей их лаборатории. Недаром одной из мизансцен здесь является крыса в лабиринте, из которого она должна найти выход. Проведите параллели с человечеством и станет понятна, на мой взгляд, одна из главных метафор этой ленты. Человек, проживающий жизнь суть крыса, проходящая лабиринт. Стенки лабиринта являются жизненными преградами и в философском смысле выход из лабиринта есть Смерть. Суть в том, сколько стенок лабиринта мы сломаем, преодолев жизненные преграды, и станем ли мы ближе к солнцу. Фильм на самом деле чуть менее понятный. И такой вариант поиска глубинного смысла оставляю за собой. Но данная конструкция всё же имеет право на существование, как одна из версий. Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. Будучи вьюношей со взором горящим, я впечатлился не хитросплетениями сюжета или глубиной мысли, а именно картинкой и визуальным стилем. Визуальный стиль взят из нуарных детективов, где в цветовой гамме преобладали тёмные интонации. Таким образом лента оправдывает своё название. При этом главный герой серьёзный и мрачный с загадочным прошлым и детектив, чувствующий внутри бурление эманаций справедливости, но выглядевший бы лишним элементом, если бы ярко проявлял доброту, ибо на уровне энергетики она ярко горит, а в Тёмном городе нет места Светлым сущностям. Но намёк на их присутствие в лице персонажа инспектора Бастеда немного успокаивает. Оператор Дариуш Вольски умеет работать с планами и ракурсами мест действия, особенно впечатлило то резкое облако, через которое транслировались воспоминания. Динамика ленты неплоха, но предпочтение отдаётся разговорам и неторопливости, есть несколько динамичных сцен, не дающих заснуть на середине и третий акт истории, где происходит противостояние, снят красиво. Плюс саундтрек фильма великолепен. Тревор Джонс выписал сильные мелодии, подчёркивающие настроение и энергетику в каждой сцене. Особенно это слышно в третьем акте, когда в музыке растут напряжение и тревожность. Актёрские работы достойны похвалы. Руфусь Сьюэлл ещё на раннем этапе, а потому искренен в передаче эмоционального состояния. Дженнифер Коннели ликом ещё напоминает девочку из 'Феномена' и 'Лабиринта', а потому женственность в ней сильна как никогда. Уильям Хёрт хорошо воплотил инспектора и стоит сказать, что эта роль ему идёт, в том же году он сыграл в неплохой космической научной фантастике 'Затерянные в космосе', о которой позже тоже напишем. Каждый актёр справился с задачей, поставленной режиссёром и каждый был на своём месте. В качестве вывода. <b>К знакомству посоветую, если вы поклонник фантастики и большой фанат Алекса Пройаса. Идея, лежащая в основе сценария позитивная и история, рассказанная создателями получилась, если не умной, то как минимум красивой. Перед нами фантастика с элементами нуарного детектива, романтики и исследования причин человечности человека. Этот микс невозможно определить каким-то одним словом. Но это точно стоит увидеть. Всем здоровья, мира и хорошего кино!</b>
Восхваленная мрачная фантастика
'Темный город' 1998 г. сравнивают с такими лидерами жанра фантастика как 'Матрица', 'Шоу Трумана', 'Бегущий по лезвию', 'Начало' и пр. Этот фильм совершенно справедливо остается в тени более знаменитых сородичей, но безусловно достоин просмотра. 'Темный город' рассказывает довольно запутанную и многослойную историю. В начале фильма зрителям поясняют, что некие инопланетные существа, умеющие силой мысли воздействовать на действительность, влияют на жителей Земли. И у них даже есть помощники среди землян. Затем мы встречаем главного героя - мужчину, который очнулся в гостиничном номере. Он голый, он ничего не помнит о себе, а на полу лежит труп женщины. Мужчина судорожно пытается понять кто он, что ему следует делать и кому довериться. А тем временем выясняется, что за ним охотятся инопланетные существа и его поведение их очень беспокоит. Все это только начало, которое получит крайне необычное развитие, будет переполнено неожиданными сюжетными поворотами и оставит зрителей со множеством вопросов и предположений. 'Темный город' - это фильм Алекса Пройаса, режиссера 'Ворон'. Обе эти ленты мрачные, гротескные и мистические. Сам режиссер признается, что создавал эту историю как антагонизм линейным и предсказуемым кинофильмам. Ему наскучили упрощенные одномерные нарративы и он писал сценарий 'Темного города' для того, чтобы изменить рамки нормы повествования и сломить ожидания зрителей. С этой задачей он безусловно справился, хотя когда дело дошло до съемок, его оригинальный сценарий был существенно перекроен. 'Темный город' предлагает зрителям погрузиться в крайне условный мир и поэкспериментировать с границами собственного воображения. У фильма множество недостатков сточки зрения раскрытия героев и структуры повествования. И для большинства зрителей он будет неприятен даже с точки зрения эстетики. Но он предлагает очень смелые и глобальные идеи, которые получили переосмысленную жизнь во множестве фантастических фильмов 2000-х, включая 'Начало', 'Обитель зла', 'Время тьмы', 'Меняющие реальность' и др. Не говоря уже о том, что вышедшая спустя год легендарная 'Матрица' снималась в том же месте и имеет множество перекликающихся концепций. В ленте снялись Руфус Сьюэлл, Дженнифер Коннелли, Кифер Сазерленд и Уильям Хёрт. А сам Алекс Пройас в 2008 г. создал режиссерскую версию ленты, а в 2021 г. выпустил короткометражный спинофф 'Mask of the Evil Apparition'. У 'Темного города' высокие рейтинги - 7,6 в IMDB и 7,3 в Кинопоиске. В год своего выхода он не имел особого успеха в прокате и получил смешанные отзывы кинокритиков. Но сейчас этот фильм имеет культовый статус и является одним из тех проектов, чей потенциал был реализован лишь в малой части и вполне может возродиться вновь.
tap to «RESET»
Аспект внимания данной ленты не выводит нас в какие-то 'выси' глобальных повествований, как это было у Нэо. Всё гораздо приземлённее и, на самом деле, более приближено к окружающей нас виртуальной реальности современного социума. Мы не видим каких-то эпичных пострелушек и драк, не видим 'армию сопротивления' и их врагов. Всё показывается нам на фоне будничной жизни общества в стиле нуар, посреди шумных улиц которого за ГГ охотятся те, кого для 'приличных людей' <b>как-бы</b> и нет. Декорации и атмосфера фильма погружают зрителя в мир, где над подопытными людьми ставят эксперименты, и которые даже не замечают того, что над ними не восходит Солнце, не замечают как день за днём повторяется одно и то же. Это аллегорически выводит на то, что миллиарды людей не озарены каким-то высшим смыслом своего существования, и - следовательно - не живут, а просто цикл за циклом отрабатывают внедрённые в их головы стандартизированные программы поведения, множественность вариаций которых создаёт иллюзию окружающего разнообразия, позволяя не осознавать инферно (давай по новой!). И фотокарточка с солнечным пляжем как по мне - иносказательное выражение той <b>неистребимой</b> в душах <i>'романтиков-дурачков'</i> мечты о светлом будущем для всех, которую социал-дарвинисты и их прихвостни именуют 'утопией'. Но, как ещё писал Лермонтов: <i>-'Когда б в покорности незнанья Нас жить Создатель осудил, Неисполнимые желанья Он в нашу душу б не вложил (...)'.</i> Над людьми ставят эксперименты, стирая им память... Незнакомая картина? <b>Да ну?</b> Мы знаем достоверно свою историю лет хотя бы на 500 назад? Куда уж, если многие не помнят что было <i>С НИМИ</i> месяц назад, год назад, иногда неделю назад. Интересно, сколько раз нас за всю нашу историю вот так 'обнуляли' и запускали заново, меняя 'вводные'? В общем, смыслов тут много, надо <b>смотреть и думать</b>, а не '<i>думать</i>' о том, почему происходящее не столь 'зрелищно и захватывающе и вообще Матрица круче!'. Правда приходит с лёгким дуновением ветра, а не в порывах стихий! Ищите её.
Странная матрица
Конец 1990-х считают расцветом киберпанковых виртуальных фильмов. Нет, они были и раньше, просто с появлением «Матрицы» всё встало на нужные рельсы и породило большое число подобных фильмов. Ну, как был Говард с его Конаном, но моду на фэнтези ввёл Толкин. Но что стало с «Тёмным городом»? Ну да, любители нуара создали виртуальную реальность... Но почему им не получилось достичь успеха «Матрицы»?.. «Матрица» — это смесь математики и философии (на неё подсели айтишники), «Тёмный город» — белой горячки и детектива. И если в «Матрице» всё довольно просто объясняют, то «Тёмный город» — плод деятельности инопланетян и всё тут. Эта антропоцентричность, когда мудрой инопланетной расе интересен человек... Ну, вот блин, в «Матрице» человек — это батарейка. Не больше! Ну, а вся виртуалка — это увеличение мощности. Виртуальная реальность «Тёмного города» — научный эксперимент, словно в муравейник вставляют датчики и смотрят. Ну и вот эти «датчики» оказались не видны зрителю. И неприятны, похожи. Фильм, конечно, неплох. Но после Бёртона или Земекиса играть нуаром нужно осторожно. В итоге, вышли на моде, но смесь инопланетян с нуаром вышла так себе. К ному же концовка вышла в духе «Шоу Трумана», того же года. Вот так и получилось, что смесь смешали, но не выдали ни кунг-фу герою, ни пуленепробиваемость... Только телекинез, да и тот так себе вышел. Так что нитки торчат, торчат нитки...
Фантасмагория дизель-панка
Интересная антиутопия, которая отсылает сразу на несколько лент, раскрывает перед зрителем Тёмный город. Экспозиция вводит пробуждение Руфуса Сьюэлла, оказавшегося неизвестно где, неизвестно с кем, а вдобавок около элемента триллера. Режиссёр Алекс Пройас передал в фильме дизель-панк в необычном повествовании, с мрачной атмосферой нуара, отчего происходящее вызывает восторг и напоминает работы Терри Гиллиама. Загадка в происхождении, в отсутствии каких-либо воспоминаний, а тем временем строится детективное расследование убийств девушек. Покрыто тайной мрачное место, а после введения зрителю дают ответ на вопрос, что же тут происходит. Фантастический посыл на мир будущего, на устройство сотворения города, раскрывает все карты, но просмотр это не портит, а, наоборот, усиливает ажиотаж и интригу перед тем, каким образом герой узнает правду, как он доберётся до места из своего прошлого, которое забыто, но отовсюду веет «пасхалками». Мы бродим вместе с Руфусом Сьюэллом по закоулкам периодически меняющегося города, стараясь уйти от преследования детектива и странных личностей в кожаных плащах и шляпах. Разношёрстная компания выпячивает очередной поток недоразумений: от маленького мальчика до сверхъестественных способностей. Для разгадки происходящего проводником и силой привязанности выступает Дженнифер Коннелли. Картина напрягает обстановку, вызывает чувство постоянного наблюдения, а нуарные странности только сильнее стискивают героя в территориальных границах города. Правда о существовании управляющей силы, об использовании людей в качестве экспериментов и фантастическая сила позволяют осознать происходящее глазами главного героя, отчего все остальные личности в городе теряют свою индивидуальность. Словно «Матрица» Вачовски перед зрителем сталкиваются противостоящее силы, где сильным звеном в любом случае останется эволюция. Картина привлекает своим повествованием, постоянным поиском выхода как у Карена Шахназарова в «Городе Зеро». Именно поиск ответов позволяет осознать неизбежность. К сожалению, фантастические элементы принятия силы и борьбы выглядели не впечатляющими. То ли виной тому плохая графика, то ли комедийная глупость, то ли короткая стычка, но за всем этим зрителю дают ответ на главный вопрос и вкладывают смысл в человека – творца своего мира. Хорошее кино, которое в прекрасном стиле сочетает несколько субкультур, разные жанры, высказывания режиссёра. Сила любви тут служит не как спасительницей всего мира, а как часть жизни Руфуса. Странно и необычно, но красиво.
Забытое кино 90-х. Часть 134
Еще один фильм из числа прошедших почти незамеченным в 90-е годы - 'Темный город' Алекса Пройаса, который на тот момент был известен как режиссер 'Ворона' с Брэндоном Ли. Dark City открывается с пробуждения главного героя - Джона Мёрдока в ванной. Он не помнит как здесь оказался, но позвонивший ему человек убежил Джона поскорее покинуть это место, ибо за ним сейчас придут. Плюс ко всему в соседней комнате Джон обнаружил изрезанный труп девушки (как позже выяснится - в городе орудует серийный убийца). Пытаясь восстановить произошедшие с ним события, главный герой наткнется на уникальные силы в самом себе, а также осознает, что город в котором он находится - не совсем простой. Хотя бы потому что в нем никогда не бывает дня и ночь длится бесконечно… В своих идеях показать совсем не ТУ жизнь, которой раньше жили персонажи, 'Темный город' оказывается похож не только на 'Матрицу', но и на 'Тринадцатый этаж', который вышел годом позднее Dark City. Фильм берет за основу фабулу о том, что человек проживает как бы не свою жизнь, которая несмотря на все краски, может быть строго ограничена и не выбивается за определенные рамки. Для каждого человека, представляющего 'Темный город' сценарий предопределен заранее - они как актеры, играющие по чужим лекалам, подчиняются исключительно воле неизвестного режиссера и не имеют собственного 'мнения'. Тут кстати 'Темный город' находит переплетение с 'Меняющими реальность', которые в свою очередь были сняты по рассказу Филипа Дика 'Бюро корректировки' еще в 50-е годы прошлого века. Вполне возможно, что Пройас частично заимствовал идею с рассказа писателя-фантаста для своего оригинального произведения, по которому позже он снимет 'Темный город'. Но до конца в этом конечно быть уверенным нельзя. Как и в 'Меняющих реальность', живущие в 'Темном городе' люди не подозревают, что за них принимаются решения - кем они будут завтра, где будут работать и где жить - решают отнюдь не они. Как и в 'Матрице' или в других фильмах, где существуют ненастоящие люди с ненастоящими, а искусственно навязанными чувствами, в 'Темном городе', персонажи только со временем начинают догадываться, что происходящее вокруг может быть нереальным. Как и в 'Тринадцатом этаже' главный герой фильма добирается до самого края мира, натыкаясь на стену, за которой находится ТО, что перевернет его мир навсегда. В этом плане, к слову, 'Темный город' оказывается еще и сильно похож на 'Шоу Трумана'. В связи с тем, что сюжетная составляющая фильма о не реальных людях вокруг и не реальном мире может вызвать намек на 'Бегущего по лезвию', возникает предположение, что Пройас намеренно решил развивать события Dark City в неонуарном стиле, наполнив картинку людьми в шляпах, старыми автомобилями, винтажного вида забегаловками и полицейским участком 'а-ля 50-е годы'. В совокупности с мрачной, порой даже апатичной и депрессивной атмосферой, все это преподносит фильм как своего рода антикиберпанк с ярко выраженным намеком именно на неонуар с обязательным сенсационным открытием и ощущением полной обреченности, из которого выбраться будет практически нереально. Стилистически 'Темный город' выполнен как и пройасовский 'Ворон' - в хмурых угнетающих тонах, естественно (и это ясно из названия), события развиваются в ночное время (как и в 'Вороне'), с обилием архитектурно давящих серых зданий, в которых кажется просто невозможно существовать. Но люди это делают, особо не задумываясь о том, почему и снаружи, и изнутри дома столь невзрачные. Их коллективная импотенция превращает существующих в 'Темном городе' жителей в тех, кого по праву можно назвать овощами. Искусственные воспоминания лишают их уникальной индивидуальности, превращая в самых обычных марионеток, которые может быть и готовы бы были сказать как добраться до прибрежного живописного городка Шелл Бич, но сделать этого не могут. Киношные антагонисты -так называемые Странники при первом своем появлении почему-то напомнили зловещего Пинхэда из 'Восставшего из Ада' с той лишь разницей, что у них не было иголок в головах, зато мертвенно бледная кожа и длинные в пол плащи присутствовали как неотъемлемый атрибут их 'лука'. Мотивы этих ребят становятся понятны по ходу просмотра, переводя повествование фильма в метафизическое направление с попыткой ответить на вопрос 'что есть душа человека?'. Философское русло картины Алекса Пройаса вырывается на поверхность сюжета ближе к финалу, однако его присутствие не дает картине оказаться 'рядовой фантастикой', а позволяет взглянуть на 'Темный город' как на фильм с довольно глубоким смыслом. Сыгравшие здесь главные роли Руфус Сьюэл, Джениффер Коннолли, Кифер Сазерленд и Уильям Херт каждый по-своему придали антураж картине, наделив не только своих персонажей, но и весь фильм в целом самыми разными качествами, от решительности Джона Мердока до кроткости и полной преданности его жены в исполнении Коннолли, до чеканности и четкости в исполнении инспектора Фрэнка Бамстеда (Херт), ведущего дело об убийствах проституток, до маниакальности и озабоченности результатами эксперимента доктора, воплощенного на экране Сазерлендом. Безусловно 'Темный город' - это фильм, который достоин просмотра и как представитель научной фантастики - это один из лучших фильмов 90-х. Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю. Приятного просмотра. 8 из 10
Я советую этот фильм всем, кто любит неонуары и антиутопии одновременно - вроде 'Бегущего по лезвию' или 'Бразилии'. В 'Темном городе' Алекс Пройас взял эстетику 'Ворона' и довел её до совершенства. В городе царит бесконечная ночь, здания выполнены в стиле арт-деко и кирпичных нью-йоркских апартаментов, по дорогам передвигаются автомобили 50-ых годов, Коннели исполняет в прокуренном баре <i>The Night Has A Thousand Eyes</i> под аккомпанемент темнокожих музыкантов. Сюжет такой же мрачный - Джон Мёрдок просыпается в ванной гостиничного номера с трупом проститутки в комнате, он не помнит, как он оказался здесь, за ним охотится полиция и неестественно бледные люди, а происходящее в городе напоминает фантамасгорию. Здания перемещаются, никто знает, как выбраться из города и никто не придает этой проблеме значения, пока люди спят, им имплантируются новые воспоминания. В первоначальной варианте сценария фантамасгоричности было ещё больше: например, после того, как герой заходит в закусочную, он встречает мужчину с телом ребенка и огромной головой (посыльного доктора Шребера), которого вскоре убивают бледные типы, а та проститутка, с которой встретился Мёрдок после посещения кафе, совокуплялась с многоножкой. Охотящиеся за Мёрдок незнакомцы в первоначальном варианте создали механического робота, размером с ребенка с клешнями-ножницами и вставили в него живой мозг. Было уделено больше внимание процедуры замещения памяти у Мёрдока - в оригинале он засыпал при самых странных ситуациях, а после пробуждения видел вокруг себя трупы, теряя ощущение реальности и сомневаясь в том, что он действительно не убийца. Тут легко заметить пересечение с 'Лестницей Иакова', где главный герой также страдает провалами в памяти и наблюдает причудливые события и странное поведение людей. Цензурирование сценария сделало фильм менее пугающим и жестоким, но в то же время он не потерял своей мрачности, самобытности и параноидальности. Из минусов можно отметить сомнительность цели антагонистов и плохую проработку их коллективного разума (он не чувствуется коллективным). Тем не менее 'Темный город' - это тот фильм, где атмосфера и конкретные сценарные решения важнее общей фабулы. <b>8 из 10</b>
Определяет ли бытие сознание?
О существовании 'Тёмного города' я узнал совсем недавно. Фильм, который многие считают предтечей культовой 'Матрицы', в своё время провалился в прокате, а в наши дни пребывает на задворках зрительского интереса. 'Тёмный город' обходят стороной любители составлять рейтинговые списки в стиле 'Топ фильмов...', 'Лучшая десятка, двадцатка и так далее'... Но так ли плох 'Тёмный город', и в чём же он реально хорош? Давайте разбираться вместе. Начнём с откровенных минусов. По нынешним меркам кино не способно зацепить ничем. Спецэффекты не поражают воображение, а некоторых, признаться честно, лучше бы не было вовсе. Наивно и в чём-то даже карикатурно выглядит сражение главного героя со злодеями, включая погром, учинённый в их штаб-квартире. В пассив можно записать актёрскую игру исполнителя главной роли. Поговорим теперь о сюжете, который сам по себе неплох. С самых первых кадров зритель погружается в атмосферу странного города, где всё происходит по ночам, а люди не всегда помнят, что с ними случилось вчера. В одной из сцен на экране появляется классический крысиный лабиринт в кабинете психиатра, и этот символ красной (иногда кровавой) нитью проходит через весь фильм. Человек изучает поведение животных, а некие странные личности изучают поведение людей, попавших в непривычную для себя обстановку. Таинственных наблюдателей интересует вопрос, который я обозначил в названии рецензии. Когда-то на него ответил утвердительно Карл Маркс. Персонажи в чёрных пальтишках и дурацких шляпах вряд ли читали труды основоположника научного коммунизма, поэтому решили проверить всё сами. Можно считать мой мнение следствием острого приступа СПГС, но от этого оно не изменится. На подсознательном уровне 'Тёмный город' насквозь пропитан духом антикоммунизма. Судите сами. Руководящая и направляющая сила есть. Чем не компартия? Идеологический контроль присутствует на уровне тотальной промывки мозгов. У людей нет никакой собственности, включая воспоминания о прошлом. Ну, и самый потрясающий факт: усилиями 'партии' удалось воспитать нового человека... На свою же голову... 'Тёмный город' - манифест свободной личности, которая не приемлет оков, границ, диктата свыше. Этот фильм не о поисках выхода из крысиного лабиринта, а о нежелании быть подопытным животным. Бытие определяет сознание лишь до той поры, пока сознание находится в клетке, сооружённой из кем-то придуманной лжи. Правда освобождает разум и делает его поистине всесильным. 9 из 10
Молодой мужчина просыпается в ванной. В соседней комнате мертвая проститутка. За окном темнота. Мужчина ничего не помнит. Звонит телефон и некто советует ему побыстрее убираться оттуда, иначе его убьют. Один из главных техно-нуаров до сих пор производит впечатление. В сюжетном плане его можно назвать предтечей 'Матрицы', вышедшей год спустя. В ленте Вачовски даже использовались несколько декораций к этому фильму. Хотя сюжетные изыски не самая сильная сторона картины. Алекс Пройас больше внимания уделяет визуальной составляющей. Таинственный город, где царит вечная ночь, а сам он как будто взят из классического нуара 40-х: неоновые вывески, тусклый фонари, прохожие в фетровых шляпах и планах, ретро-автомобили соседствуют с более современными, торговые автоматы. Главную роль играет Руфус Сьюэлл. Его партнерами стали Дженнифер Коннелли, Уильям Херт, Кифер Сазерленд, Йен Ричардсон. Актерский ансамбль представительный и все с ролями справились хорошо. Культовая ныне картина, в своё время оказавшаяся в тени той же 'Матрицы'. 7,5 из 10
Обожаю, черт возьми!
Джон Мердок не помнит свое имя и прошлое, за ним охотятся странные люди и преследует полицейский, а этот город... Только Джону дано перестроить его и зажечь солнце. Через четыре года после «Ворона» Пройас снял этот неонуарный триллер, вдохновленный классической антиутопией «Метрополис» и сохранивший особую мрачную атмосферу. Стилистически фильм заходит с первых кадров: вечно черное небо, неоновые вывески, строгие костюмы. Несмотря на «искусственность» местных персонажей, сценарно кино увлекает, отлично сочетая фантастическую и детективную составляющие. Интересно, что поднимаемые здесь темы можно легко проследить в вышедшей через год «Матрице», для которой было использовано много декораций «Темного города», включая крыши, здания и другие атрибуты. В результате сверхпопулярная сага об избранном Нео и оставила в тени знаковую картину с избранным Джоном Мердоком, хотя некоторые о ней еще помнят.
Темный город
Данный фильм австралийского режиссера и сценариста <b>Алекса Пройаса</b> имеет очень необычную судьбу. На момент своего выхода в 1998 году лента получила неоднозначный приём зрителей и кинокритиков, которые прохладно отнеслись к весьма причудливому произведению. Однако это не помешало картине получить культовый статус, стать одним из лучших представителей фантастики 1990-ых годов, но самое главное она предвосхитила такой шедевр научной - фантастики, как <i>«Матрица»</i>, вышедший годом позже. В своё время фильм не был оценён в полной мере, но сейчас признается знаковым событием в мировом кинематографе. Картина основана на рассказе самого режиссера и представляет собой причудливый жанровый коктейль. Автор совместил самые разные жанровые направления, создав одно из наиболее оригинальных произведений. Мы оказываемся в мрачной атмосфере загадочного темного города, здесь никогда не бывает солнечного света, а окружающая обстановка навевает депрессию. В этом странном месте и очнулся главный герой, страдающий от потери памяти и преследуемый со всех сторон. Главный герой с провалами в памяти, роковая женщина, запутанная интрига, а также мрачный тон повествования и специфическая обстановка, всё это отображает нуаровые традиции. Неонуар помещенный в рамки научно - фантастической антиутопии с отчетливой детективной линией, да ещё помноженный на драму. Кроме того здесь также встречаются элементы немецкого экспрессионизма и дизельпанка. Вот такой необычный гибрид получился у создателей ленты. Безусловно главным вопросом фильма является отображение реальности. Что есть реальность, а что лишь иллюзия? Как наше сознание и воспоминания влияют на восприятие окружающего мира? Главный герой оказывается на перепутье, когда открывает для себя события, выходящие за разум простого человека. Таким образом в ленте поднимаются проблемы философского характера, а сам фильм становится объектом глубоко анализа. Единственный недостаток это довольно стандартный финал, который тем не менее открыт для дальнейших трактовок. Это один из тех случаев, когда визуальный стиль имеет ключевое значение. Атмосфера и декорации выполнены в стилистики <i>«Бегущего по лезвию»</i> и <i>«Метрополиса»</i>. Любопытна и внешняя атрибутика. Одежда и шляпы, старинные автомобили и здания напоминают о нуаровых фильмах 1940 - 1950-ых годов, но вперемешку с футуристическими элементами киберпанка. Главную роль исполнил не широко известный британский актер <b>Руфус Сьюэлл</b>. Он играет типичного человека, оказавшегося в центре таинственных событий. Он весьма точно вписался в местный антураж. <b>Уильям Хёрт</b> создаёт образ полицейского инспектора, который преследует главного героя, попутно пытаясь разобраться в странностях окружающего мира. Интересный образ получился и у <b>Кифера Сазерленда</b>. <b>Темный город</b> это атмосферный и странный симбиоз научно - фантастического киберпанка, оформленный в стилистики неонуара с классическим детективным расследованием и неожиданными поворотами. Сложная и запутанная сюжетная конструкция с причудливым визуальным оформлением послужит отличным вариантом для вечернего просмотра. Безусловно рекомендую. <b>8 из 10</b>
Продавцы веры
<i>Задумался, <b>что движет людьми в городах</b>. Оттого что они с утра не выпасут коров, а вечером их не подоят, или по весне не посеют урожай, ничего страшного не произойдет. Однако, они такие деятельные, все занятые. Разумеется, они обладают достаточным количеством средств, чтобы себя обеспечить. Но в тоже время, люди постоянно испытывают нехватку средств. Почему они отдают свои деньги, которые подчас не менее тяжело зарабатываются чем в деревне?</i> Фильм <b>«Тёмный город»</b> поднимает этот вопрос. Что движет людьми? Почему они совершают те или иные действия, почему они ходят на работу, почему выстраивают иерархические отношения? Почему одни люди возвеличиваются над другими? <b>Почему бедные бедные? Почему богатые богатые? А что если их поменять местами? Что изменится от того, что бедных сделать богатыми, а богатых бедными?</b> Грамотно манипулируя памятью людей можно влиять на их поведение. Но более интересно, почему люди не замечают манипулирования. Почему они верят, что их поступки - это их поступки. Почему они верят, что они - это они. Сюжет фильма практически копирует паранойю Филипа Дика в романе <b>«Распалась связь времён»</b> (1958). Но вносит собственную линию с <b>«Shell Beach»</b> (замена эмиграции на Луну в романе). Место, куда все люди стремятся, но никто туда не может добраться. Иллюзия лучшего места помогает людям каждый день (а точнее ночь) выполнять свои обязанности. И что будет, если люди всё же доберутся до заветного места. Что если они поймут, что это обман. Изображение на холсте в каморке Папы Карло. Пустой космос на краю Мегаструктуры. Так всё же почему люди покупают то, что они покупают? Об этом говорил <b>Саймон Синек</b>, что <b>люди покупают даже не мечту, а веру</b>. Всё дело в лимбической системе мозга, которая отвечает за обоняние, чувства и эмоции, играет важную роль в формировании памяти, регулирует сон и бодрствование, обостряет или подавляет влечение. Это то, что неподвластно неокортексу, что не контролируется логикой. До этого так же читал статьи одной девушки на Pikabu о мошеннических операциях с недвижимостью. Что движет людьми, почему они отдают деньги мошенникам? Жадность? Но не только, <b>мошенники грамотно манипулируют реальностью</b>, создавая условия, при которых жертва сама отдаёт деньги. Где-то в глубине человек сомневается в своих действия, но поскольку не находит логического объяснения своим сомнениям, принимает решение отдать деньги. Я спрашивал коллег, зачем они берут ипотеку, оформляют кредиты? Не смог получить логического объяснения. Потому что его нет. Всё дело заключено в их вере. Вера в то, что это правильно. Почему они не ищут работу с большей оплатой, почему не уезжают туда, где больше смогут заработать? Почему не занимаются тем, что сможет их обеспечить? Зачем тратить 10 лет работая на ипотеку, если за год можно заработать большую сумму? Здесь нет логики, только необъяснимая вера. Я спрашивал и одногруппника, зачем он хочет получить <b>«Green Card»</b> и остаться в Америке, хотя он достиг максимального оклада для этой страны и для мира по своей специальности. И ему не купить желаемую недвижимость при таком окладе, хотя сумма для России считается заоблачной, не каждый депутат столько зарабатывает. И тоже не получил логического ответа, только «Lol». Люди стремятся достигнуть абстрактного «Shell Beach», где <b>«Вода всегда чудесная»</b>. Или уехать на «Остров» в одноимённом фильме (Island, 2005). И даже в рамках целой страны прийти «К светлому будущему». Но это всего лишь морковка, заставляющая шевелить конечностями в нужном направлении… <i>«Shut up and take my money!»</i>
Атмосферно и нереалистично
Очень неоднозначный фильм. С одной стороны, снято до безобразия стильно. Напоминает работы Нолана и Матрицу от Вачовски. Ну серьезно, тот же тёмный город, что и в Бетмене. Сплошные замкнутые пространства, тревога, пар, неон. Атмосферно. Сюжет довольно оригинальный. Мне в голову ничего не приходит похожего. Нет, концепция избранного, конечно, известна, да и чуваки изрядно смахивают на вампиров. Но всё вместе даёт весьма оригинальную картинку. Нервная манера съемки подчёркивает атмосферу картинки и довольно сильно треплет нервы. В итоге, фильм производит сильнейшее впечатление. Что же тут не хватает? Мне кажется, работы актёров. Они выглядят именно как актёры в театре. Может, это и стыкуется с концепцией фильма, но они же люди, которые живут, которые ничего не знают. Максимум, подозревают. А выглядят - будто по сцене ходят. Не живыми. И это мне не понравилось и разрежало просто весь фильм... Только Дженифер Коннелли оживляет этот мрачный паноптикум. Итого: ради сюжета и картинки мрачной посмотреть вполне стоит. Пересматривать же этот фильм не захочется явно. 7 из 10
Правящая идеология в разрезе
Фильму Алекса Пройаса не повезло выйти в свет в одно время с «Матрицей». На десяток лет, пока эффект от красной пилюли истины, прописанной нынешними сестрами Вачовски не ослаб, «Темный город» оставался в тени зрительского внимания. Сегодня ситуация с оценкой фильма Пройаса изменилась, во многом благодаря тому, трансформировалась и сама социальная реальность. Вместо революции с оговорками в «Матрице: Революции» Вачовски мы имеем дело с безоговорочной консервацией и уплотнением всемирной социальной матрицы – что и соответствует философии «Тёмного города». Жанровая принадлежность упоминаемых картин – философская фантастика, критическая теория общества дигитального потребления, анализ принципов господствующей в нём идеологии. Но если методологическая основа «Матрицы» – теория симуляции Бодрийяра, то «Тёмный город» базируется на шизоанализе Делёза – Гваттари и психоанализе Фрейда. Параноидальная история об очередных похитителях тел и умов рассказывается в «Тёмном городе» персонажем по имени Даниэль Шребер. Это тот самый судья Шребер, чей психоз анализирует Фрейд в «Психоаналитических заметках об одном автобиографическом описании случая паранойи». И этот же случай с судьёй Шребером, вообразившим окружающих людей «наспех сделанными человечками» упоминается в одной из самых интересных книг ХХ века – «Анти-Эдипе» Делёза и Гваттари. В «Тёмном городе» Пройаса власть захвачена пришельцами, контролирующими людей с помощью химических инъекций прямо в мозг. Идеология буквально промывает человеческое сознание и заставляет его принимать невероятные вещи за само собой разумеющиеся – например, здесь царит вечная ночь, но никто не задается вопросами о светлой части суток. Люди здесь намертво прикреплены к своим социальным функциям (намеренно случайным и взаимозаменимым – во время общей спячки человечества пришельцы осуществляют настройку инфраструктур и мозгов, меняя профессию, семейное положение и т.п.) и с удовольствием отождествляют себя с механизмами контроля и эксплуатации. Известно, что современного социального раба отличает именно избыточный энтузиазм в принятии факта своего подчиненного положения. Этот энтузиазм объясняется и повышающимся уровнем бытового комфорта (а в условиях возрастающего потребительского комфорта, как объяснял Маркузе, неподчинение системе кажется алогичным, невозможным, психотичным), и псевдонаучной теорией «природных» и «объективных» оснований рыночной конкуренции и законов капитализма. Сегодняшний обыватель, в упор не видящий никаких альтернатив рыночно-технократическому обществу становится не столько потребителем, сколько активным производителем рабской психологии и властных отношений. В «Анти-Эдипе» проясняется, как коллективные «машины желания» и капитализм в целом могут производить массовую шизофрению. Делёз и Гваттари подвергают критическому анализу общество, потребляющее психозы и депрессии и переносящее общественно-экономические механизмы прямо в бессознательное. «Тёмный город» Пройаса дает блестящую иллюстрацию этого коллективного параноика у власти. Даниэль Шребер, эдакий доктор Калигари 2.0, уже не сходит с ума в одиночку, он превращается в главного оператора всемирной фармакологической и идеологической «машины желания» - гораздо более эффективной, чем старомодная электрическая «Матрица» Вачовски. Мир, где случайная профессия (способ эксплуатации) и профессиональный дресс-код определяет персональную систему ценностей, где жизнь приравнивается к карьере, где пошаговая инструкция типовой «самореализации» принимается за выражение собственного желания – этот мир в духе фантазии Пройаса уже наступил. Нищета и пустота его фантазий, структурированных изначально как рекламные плакаты (фантом идеального места Шелл-бич в «Тёмном городе»), прогрессирующе отчуждение (один из главных уроков фильма в том, что «Чужие» - это не космические монстры, это твои близкие родственники и друзья), удовольствие от растворяющей субъективность включенности в машину коллективного желания – это базовые измерения нашего социального космоса. Добро пожаловать в «Тёмный город», в царство полного триумфа правящей идеологии!
Страница 1 из 6