Святые из Бундока

Кино, которое в своё время прошло мимо широкого проката, как фанера над Парижем, собрало какие-то смешные копейки, но потом, выйдя на видео, внезапно обрело статус культового. Картина эта — предмет яростных споров. Одни считают её шедевром криминального боевика, другие — дешёвой и бессмысленной поделкой, где режиссёр попытался скрестить Тарантино с Джоном Ву, но надорвался. Так вот, камрады, истина, как водится, где-то посередине. Это кино — кривое, косое, сшитое белыми нитками амбиций и непрофессионализма. Но при этом оно обладает такой бешеной, первобытной энергетикой, что оторваться от экрана решительно невозможно. Это — идеальный образец фильма категории «Б», который благодаря наглости авторов выскочил в высшую лигу. Сюжет стартует в Бостоне. И это важно. Бостон — город с мощнейшей ирландской диаспорой, своими понятиями и суровыми католическими традициями. Главные герои — два брата-ирландца, Коннор и Мёрфи МакМанусы. Обычные работяги на мясокомбинате. Днём они таскают туши, вечером бухают в ирландском пабе, слушают кельтский панк и регулярно вписываются в мордобои. Нормальные, в общем-то, пацаны. И вот однажды, в результате конфликта с местной русской мафией (о которой чуть позже), братья убивают двух отморозков. Убивают в целях самообороны, но делают это настолько эффектно, что внезапно осознают: а ведь им это нравится. И более того, им кажется, что на них снизошло божественное озарение. Они решают, что их миссия — очистить Бостон от криминальной мрази. Вооружившись арсеналом, купленным у местного барыги, и прихватив с собой придурковатого кореша Дэвида (он же Рокко), братья начинают крестовый поход против мафии. Пункт первый: Братья МакМанусы — святые или психопаты? Шон Патрик Флэнери (Коннор) и Норман Ридус (Мёрфи) отыгрывают своих персонажей на все сто. Они не пытаются играть сложных драматических героев. Их братья — это две половины одного целого. Они одинаково думают, одинаково стреляют, у них одинаковые татуировки (Veritas и Aequitas — Истина и Справедливость). Главный фокус в том, что режиссёр не даёт однозначного ответа на вопрос: кто они такие? С одной стороны, они делают благое дело — валят ублюдков, которых закон достать не может. С другой стороны, они делают это с нескрываемым садистским удовольствием, цитируя при этом Писание. Они верят, что выполняют волю Бога, но со стороны это выглядит как оправдание банальной жажды крови. Эта двойственность — то, что делает их интересными. Они не супергерои в трико. Они — фанатики с пистолетами. Пункт второй: Пол Смекер — Гений в исполнении Дефо. Если братья — это двигатель сюжета, то Уиллем Дефо в роли агента ФБР Пола Смекера — это его душа и главное украшение фильма. Это не просто следователь. Это — эксцентричный, театральный, истеричный гений, который к тому же является гомосексуалистом. Смекер — это Шерлок Холмс на максималках, который расследует места преступлений под классическую музыку, дирижируя невидимым оркестром. Он воссоздаёт картину перестрелок в голове, и нам показывают это так, будто он сам находится в центре боя. Дефо крадёт каждую сцену, в которой появляется. Его истерика на месте преступления, когда он понимает, что братья — не просто бандиты, а «святые», — это чистый восторг. Смекер — человек системы, но он влюбляется в работу братьев. Его финальный моральный выбор: Это кульминация фильма. Дефо сыграл так, что на его фоне все остальные кажутся просто массовкой. Пункт третий: Русская и итальянская мафия — клюква и стереотипы. Враги братьев — это сборник всех возможных клише. Русская мафия здесь — это карикатурные жлобы в спортивных костюмах. Они не пугают. Они существуют только для того, чтобы их красиво расстреливали в замедленной съёмке. И в этом — одна из главных слабостей фильма. Когда враг — клоун, за героев не страшно. Но режиссёру Трою Даффи и не нужен был реализм. Ему нужен был тир. Пункт четвёртый: Рокко — от курьера до святого. Дэвид Делла Рокко в роли Рокко (да, актёр и персонаж носят одно имя) — это классический комичный напарник. Он — мальчик на побегушках у итальянской мафии, который понимает, что его вот-вот пустят в расход, и перебегает к братьям. Он тупой, импульсивный, постоянно истерит и стреляет куда попало (сцена с котом — это классика чёрного юмора). Но при этом он — самый человечный персонаж в фильме. Он не считает себя посланником Бога. Он просто хочет отомстить тем, кто его кинул. Судьба персонажа в концовке делает фильм эмоционально сильнее, которой ему так не хватало. Пункт пятый: Иль Дуче — Призрак из прошлого. Ближе к финалу появляется главный босс — Иль Дуче (Билли Коннолли), легендарный киллер, которого итальянская мафия нанимает. Он обвешан оружием, как новогодняя ёлка, и палит с двух рук из шести пистолетов. Финальная перестрелка — это чистый балет Джона Ву. Бессмысленный, беспощадный и нереалистичный. А финальный твист с Иль Дуче (обойдёмся без спойлеров, хотя фильму уже четверть века) — это такой наглый штамп, что даже как-то неловко. Но в рамках этого фильма — работает. Пункт шестой: Про ремесло и перевод. Фильм снят дёшево, и это видно. Монтаж иногда хромает, спецэффекты оставляют желать лучшего. Но всё это искупается бешеной динамикой и отличным саундтреком. Музыка здесь — это полноправный участник действия, от хорового пения до ирландского панка. И, конечно, про язык. Фильм установил в своё время своеобразный рекорд по количеству употребления слова fck (около 240 раз). Это — язык улиц, язык бандитов и копов. И переводить его надо так, как он звучит в оригинале — грязно, зло и сочно. В правильном переводе все эти словесные перепалки звучат как музыка. Итог «Святые из Бундока» — это не шедевр мирового кинематографа. Это — наглый, амбициозный, кривоватый, но бесконечно обаятельный боевик категории «Б». Трой Даффи попытался снять своего «Криминального чтива», но у него не хватило ни вкуса, ни таланта Тарантино. Зато у него хватило наглости. Это кино, которое не задаёт сложных вопросов. Оно предлагает простую, первобытную фантазию: что если бы появились люди, которые взяли бы и перестреляли всех ублюдков, до которых не может дотянуться закон? Фильм берёт атмосферой, харизмой актёров (особенно Дефо) и отличными, стильными перестрелками. Это идеальное «мужское кино» под пиво. Не ищите здесь логики. Просто наслаждайтесь тем, как два ирландца вершат своё собственное, свинцовое правосудие. 9 из 10

Наш мир — это грязный притон, где закон работает исключительно для тех, у кого достаточно зелени, чтобы купить судью, хорошего адвоката и парочку нужных свидетелей. И когда правосудие окончательно превращается в дешёвую шлюху, на сцену выходят те, кто не ждёт судебных приставов. Они приходят сами. Во имя Отца, Сына и Святого Духа. Аминь. Бум! Мозги на стене, грехи отпущены. <b>«Два ирландца-молодца — отправляют к праотцам»</b> Знакомьтесь: <b>Коннор МакМанус</b> в исполнении пропитанного первобытной харизмой <i>Шона Патрика Флэнери</i> и его братишка <b>Мёрфи МакМанус</b>, которого воплотил на экране <i>Норман Ридус</i>. Эти двое — не выпускники элитной полицейской академии и не спецназовцы с посттравматическим синдромом. Они — простые работяги с мясокомбината, ирландцы до мозга костей, полирующие свои вечера дешёвым пивом в прокуренном бостонском пабе. Но когда на их порог заявляется оборзевшая мафиозная шушара, парни внезапно осознают, что Господь даровал им не только печень из титана, но и невероятный талант к филигранной аннигиляции ублюдков. Никаких супергеройских трико и пафосных речей. Только чёрные бушлаты, потёртые джинсы, тяжёлые ботинки и католические кресты на груди. Их логика железобетонна, как стена бункера: если ты мразь, твоя прописка — в аду, а братья просто работают экспресс-курьерами. <b>«Свинец летит — Господь простит»</b> Каждая экшен-сцена здесь — это не просто перестрелка, это баллистическая литургия с использованием огнестрельного оружия. Замес всегда честный, кровавый и абсурдный в своей гениальности. Местные бандиты не просто умирают; они отправляются на тот свет с таким грохотом и стилем, что от зависти поперхнулся бы сам Сатана. Оружейный фетишизм доведён до абсолюта, где каждый щелчок затвора звучит как церковный колокол. Парни работают в унисон, словно братья-близнецы на арене адского цирка, где вместо булав они жонглируют жизнями итальянских мафиози. Падение с потолка на верёвке, привязанной к унитазу, с пушками наперевес? Легко. Кровь здесь не просто льётся — она выполняет роль густой дизайнерской краски, превращая унылые интерьеры бандитских малин в полотна абстрактного искусства. <b>«Оперный бас и следственный экстаз»</b> Но даже самая жёсткая мясорубка была бы лишь бессмысленным набором кадров без гениального дирижёра. И тут в игру врывается специальный агент ФБР <b>Пол Смекер</b>. То, что выдал на-гора <i>Уиллем Дефо</i>, не поддаётся описанию в рамках академического искусствоведения. Это чистый, концентрированный психоз. Смекер — высокомерный, эпатажный, нестандартный гений, который читает места преступлений так, как слепой читает шрифт Брайля: подушечками пальцев, на одних оголённых инстинктах. Он реконструирует бойни под классическую музыку, размахивая руками, словно управляя симфоническим оркестром мёртвых тел. Пока его коллеги по цеху пытаются выдавить из себя дежурную суровость, он устраивает на месте преступления карнавал дедукции, умудряясь при этом оставаться самым опасным хищником в пищевой цепи. Дефо крадёт каждую секунду, превращая скучное полицейское расследование в театрализованный перформанс на грани нервного срыва. <b>«Нервный дружок — нажал на курок»</b> В этой симфонии свинца нужна правильная партия для клоуна-психопата, и её безжалостно забирает себе <b>Рокко</b> в исполнении <i>Дэвида Делла Рокко</i>. Мелкая мафиозная шестёрка, мальчик на побегушках, которого свои же боссы держат за кусок дерьма на подошве. Рокко — это ходячая катастрофа с тяжёлым комплексом неполноценности, чьё присутствие гарантирует, что абсолютно всё пойдёт по наихудшему сценарию. Этот недотёпа — тот самый парень, который случайно пристрелит кота или оставит улику там, где её найдёт даже слепой. Но его трансформация из забитого пса в истеричного крестоносца с пушкой — это подлинная феерия чёрного юмора. Он извергает проклятия со скоростью пулемёта, добавляя в этот религиозный крестовый поход щедрую порцию площадной грязи и отборного мата. <b>«Седой маньяк — зачинщик драк»</b> Когда ставки взлетают до небес, а главари преступного синдиката начинают потеть дорогим коньяком, из мрака тюремной камеры на свет божий вытаскивают абсолютное зло. <b>Иль Дуче</b>, сыгранный монументальным <i>Билли Коннолли</i> — это не просто человек с криминальным прошлым. Это живой арсенал, смерть с седой бородой, носящая жилет из шести тяжёлых пистолетов. Он не разговаривает — он рычит. Он не просто стреляет — он проводит ковровые бомбардировки из ручного огнестрела. Встреча с ним — это экзистенциальный тупик для любого, кто рискнёт встать на линии огня. Вся его фигура пропитана запахом жжёного пороха и запёкшейся крови, и когда старик выходит на охоту, даже демоны предпочитают трусливо спрятаться под кровать. <b>«Святая месса и кровавая пьеса»</b> Бостон здесь — это не туристическая открытка с глянцевыми улыбками, а промёрзшая, грязная подворотня, где каждый кирпич намертво впитал в себя грехи человечества. Саундтрек вдалбливает в подкорку гремучую смесь из кельтских мотивов, тяжёлого рока и возвышенных оперных арий. Когда ирландская застольная песня плавно перетекает в оглушительный рёв крупнокалиберного оружия, ты понимаешь: это религиозный экстаз маргинала. Создатели заставляют поверить, что подлинная святость в этом гнилом мире измеряется не количеством заученных молитв, а количеством отстрелянных гильз, оставленных на месте тотальной зачистки. <b>«Добро с кулаками — и с шестью стволами»</b> Это не просто криминальная притча, это брошенный в холёное лицо современного общества окровавленный кастет. История с ухмылкой плюёт на серую мораль, компромиссы и сложные философские дилеммы. Добро здесь не обязано быть с кулаками — оно обязано быть с двумя автоматическими пистолетами и глушителями. Картина бьёт наотмашь, не давая ни единого шанса перевести дух, швыряя в вас литры крови, едкий цинизм и святой пофигизм. Это брутальный современный миф, уличный фольклор, криво вырезанный тупым ножом на дубовой барной стойке. Ибо когда закон бессильно жуёт сопли, а гнилая мораль пугливо прячется под шконкой, истина спускается с небес не с арфой и нимбом, а с помповым дробовиком, чтобы пробить башку унылой реальности под аккорды оперной арии, оставляя после себя лишь запах серы и две медные монеты на мёртвых глазах. <b>10 из 10</b>

Привет всем заинтересованным творением режиссера Троя Даффи (который также выступил его сценаристом). Хочу выразить своё видение на эту картину которое возможно разделяют и другие читатели моего отзыва. Сперва хочется отметить перспективное направление сюжета. Вопросы религии достаточно часто возникают в рассуждениях людей и эту тему можно раскрывать с разных сторон и с разной подачей. 'Святые из Бундока' (вернее 'Святые из трущоб', поскольку главные герои из Бостона) вместо слов берет аргумент более весомый для массового зрителя а точнее пару пистолетов и обилие сцен насилия на экране. Сценарист на протяжении полутора часов так и не смог внятно объяснить по каким критериям происходит отбор кандидата подходящего под описание 'плохой человек'. Проще говоря: плохие - просто потому что нам так сказал персонаж. Была конечно сцена похожая на принятие гласа божьего, но её постановка оказалась как по мне просто нелепой. Общая идея рассуждений о морали производимого с экрана 'правосудия' прослеживается, но не раскрывается из-за дырявого как решето сценария. Так, например, босс итальянской мафии нанимает особо опасного киллера (которому без каких-либо проблем оформляют условное освобождение из тюрьмы), но по стечению неизвестных зрителю обстоятельств он решает объединить свои усилия со 'Святыми' после услышанной тайком молитвы, чтобы дать отпор бандитам которым сам согласился оказать услугу по устранению 'Святых'. Также есть и банальные моменты вызывающие вопросы. Мне было сложно понять каким вообще образом можно упасть с многоэтажного дома при этом даже не сломав ноги (может ангелы подхватили перед падением?). И подобных моментов в фильме хватает с избытком, из-за чего хочется вернуться в прошлое и посоветовать режиссеру уделить больше внимания сценарию а не кровавым сценам. Радует игра актеров. Приятно видеть что потенциал Уиллема Дефо попытались раскрыть в непривычном зрителю направлении (сцена в платье заставляет улыбнуться). Остальной актерский состав к сожалению не так сильно выделяется, но тут дело скорее в сценарном подходе, а не в игре актеров. Несмотря на ряд минусов которые я для себя отметил фильм понравился аудитории (правда спустя время). Хочется думать что у фильма есть скрытые стороны которые мне не удалось развидеть, но на данный момент (пишу сразу после просмотра) для меня это заряженное ружье которое не смогло произвести выстрел.

Криминальная картина Троя Даффи прекрасно передает триллер и боевик, сочетая в себе религиозные обязательства. Построение всего повествования играет со временем демонстрируя параллельно и само действие, и его последствия. Пока главные герои, ирландцы Коннор и Мёрфи, вершат правосудие над грешниками, приписывая все смерти, как кару Бога, по пятам следует одержимый детектив Пол Смекер в прекраснейшем исполнении Уиллема Дефо. Режиссёр совмещает криминальные дела, трэшовый боевик и параллельный монтаж таким образом, что один и тот же эпизод зритель переживает дважды: от лица ирландцев и от лица полиции. В стиле Квентина Тарантино. Гармонично в это правосудие списываются разборки мафий, которые пока не осознают, кто идёт по их следу. Философия Святых оправдывает насилие, но не заменяет правосудие, ибо пусть дела их благородны, но исполнение отнюдь не безопасно. Подача сюжета строится вокруг обеспокоенной итальянской мафии, главы которой понимают, что очередь может дойти и до них. Фильм вводит главного второстепенного персонажа, который и расширяет сюжет, и дополняет ирландский дуэт. При этом одержимый детектив, анализируя преступления, выступает главным антагонистом. Да, он блюститель порядка, но настолько эксцентричный и оригинальный персонаж, что хочется про него отдельный фильм. Специфические особенности Пола Смекера позволяют доводить это расследование до самых крайних методов. Также хорошо, что Конор и Мёрфи не олицетворяют сверхспособности и удачу, на примере ролей Джейсона Стэйтема или Джона Уика. Это также же смертные, ранимые персонажи, ошибающиеся и несущие тяжкое бремя. Их кредо простое: виновен – поплатись. Поэтому нас и встречают коррупция, бреши в системе правосудия и охота на братьев. Это увлекательно, когда мафиози не знают, как остановить сбор жатвы, поэтому дарят нам кровавый боевик. К чему может привести эта католическая миссия? К самой неожиданной кульминации, когда драма перерастает в нечто большее, но преподносится так, как будто всё спланировано заранее. Режиссёр отлично задаёт динамику происходящего, приправляя комедией и обрывает драмой. Вышло очень хорошо, а игра Уиллема Дефо – вишенка на этом криминальном торте.

Если бы я посмотрела этот фильм тогда, когда он вышел, ты стало бы понятно, за каким идеалом вечно гоняется Гай Ричи. По крайней мере, именно на этом поле он играет, но настолько хорошо у него не получается. Возможно, это счастливая случайность? Но тогда и там были заложены все эти клише - симпатичные безбашенные любители-везунчики с моральными принципами, противостоящие совсем плохим парням без принципов, неожиданно вмешивающаяся добрая сила, беззлобное высмеивание национального характера, нелинейное повествование когда и как вздумается, отстреленные части тела, попутные непреднамеренные убийства. Отсутствие романтической линии здесь компенсируется гомоэротизмом и бромансом. Какие-то претензии на предысторию и становление героев заменяет сплошной экшен. В общем, все те приемы, которые Гай Ричи впоследствии безбожно заездил. Поэтому сложно воспринимать 'Святых из Бундока' в отрыве от всей этой карусели однотипных поделок. Но всё же фильм подкупает своей искренностью и нахальным задором, пробуждает ностальгические нотки. Главным героям сопереживаешь, их невольного антагониста-детектива в исполнении Уиллема Дефо тоже никак не получается ненавидеть. В каких-то сюжетных подводках и прописанной мотивации персонажей просто нет необходимости - лесом идут все эти формальности, наслаждаемся зрелищем. Просто эталонный комедийный боевик! 10 из 10

Объективно Святые – это крепкая категория Б по всем фронтам. Сюжет «У героев лопнуло терпение, и они берут справедливость (или правосудие) в свои руки» был заезжен еще до появления кинематографа. Обычно для «оригинальности» в шаблон добавляется какой-то лейтмотив. В данном случае приплели религию. Качество съемки, режиссуры, прорисовки персонажей, экшн сцены, диалоги и юмор – все это уверенная категория Б. Местная русская мафия – это топ клюквы. Совершенно по каждому аспекту картины можно привести множество проектов, которые на голову выше. Но почему те «проекты» оставляют приятные воспоминания, но не вызывают особого желания к ним возвращаться, а низкобюджетный и по всем параметрам второсортный фильм, снятый аж в 1999г. и реально вышедший в широкий прокат в 2006г. обрел культовый статус и его хочется регулярно пересматривать? По-моему, тут случился редкий для кинематографа кумулятивный эффект. Множество откровенно средний элементов объединились в клевый швейцарский нож! Да он не заменит ни один, входящий в состав, полноценный инструмент, но и ни один полноценный инструмент не приблизится по крутости к швейцарскому ножу. Если посмотреть на конкурентов – то у кого-то экшн бодрее, у кого-то эффектней, у кого-то эпичней, у кого-то поставлен удар с разворота, у кого-то выдающаяся внешность, кто-то шутит как бог и т.д. Но сколько проектов, сумевших объединить все в одном на приемлемом уровне? Лично мне ничего не приходит в голову. В результате история двух братьев стала классикой жанра «проветрить мозги», наголову превзойдя намного более дорогие и качественные произведения. В своей нише – это однозначно патриарх! 10 из 10

Удивительно, как этот шедевр, название которого всегда было у меня на слуху, прошел, тем не менее, мимо меня. Яркий, динамичный гангстерский экшн, смотреть который без смеха просто невозможно, и во всем чувствуется теплая ностальгия по безвозвратно ушедшим фильмам 90хх гг., когда не боялись снимать смелое, дерзкое, завораживающее кино, в котором каждый жест и диалог был на вес золота. От других же картин в схожем жанре этот фильм отличает вкрапленная и вкусно преподнесенная религиозная тематика. Главные герои, нареченные в обществе 'святыми', несут с собой некую извращённую форму справедливости, избавляя мир от всякого отребья, имея при этом чёткий свод собственных правил, некий кодекс, являя собой взрывную смесь Робина Гуда, Декстера, Клайда Шелтона и, если угодно, не побоюсь это написать, Бэтмена. Ведь наши герои, желая улучшить мир, не брезгают самыми жуткими способами и целенаправленно идут напролом, делая всё очень уверенно, не сомневаясь в своих безграничных возможностях и руководствуясь логикой 'цель оправдывает средства'. И в этом смысле фильм, несмотря на всю грязь, не лишён своеобразной романтики всего происходящего, так как главные герои не только жестокие религиозные фанатики, творящие так называемое 'добро' во благо общества, но и чертовски харизматичные ребята, братья, стоящие друг за друга горой, понимающие друг друга с полуслова и готовые идти до конца. Не менее шикарный перформанс выдает легендарный Уиллем Дефо, персонаж которого находится по другую сторону барьера, что не мешает ему вступить в нездоровые взаимоотношения с безумными братьями и в то же время быть на стороне правого (?) дела. Его игра здесь очаровывает, а мимика традиционно творит волшебство. Стилистически же фильм сильно напоминает 'Большой куш' Гая Ричи, что относится и к цветам кадров, и к манере общения членов мафии, и в целом к витиеватым перипетиям сюжета и скорости повествования. Уверен, такое кино точно должно быть в копилке искушённого киномана. 8 из 10

Братья Коннор и Мерфи МакМанус (Шон Патрик Флэнери и Норман Ридус соответственно) – ирландцы. В один из своих самых любимых праздников – День Святого Патрика, они пришли в свой любимы бар, чтобы выпить в компании друзей. Вот только местные русские мафиози, решившие подмять под себя всю округу, были против и грубо попросили парней убраться… Незатейливая завязка картины приводит к таким последствиям, о которых впоследствии будет судачить весь Бостон. А братья обретут как фанатов, таки ярых противников – те, кто не согласен с их мерами по наведению порядка в городе! Меры, прямо скажем, жесткие: все кто нарушает закон, все кто ведет себя неподобающе, все, кого братья МакМанус заподозрят в «нечестной игре», будут наказаны их карающими дланями. И перед убийством каждого (но это не точно) они зачитают молитву. Ведь помимо страсти к пушкам и алкоголю, у них еще и религиозная страсть! Как и научно-фантастическому проекту «13-й этаж», этому фильму, снятому Троем Даффи, не повезло. Он вышел в неподходящее время. Но если дата релиза «13-го этажа» совпала с «Матрицей», ставшей в итоге культовой (хотя оба проекта оказались отличными), то «Святые из трущоб» оказались выпущены в не самое удобное время с точки зрения происходивших в США событий. А там 20 апреля 1999 года произошла стрельба в школе в Колумбайне (штат Колорадо), устроенная двумя учениками старших классов – Эриком Харрисом и Диланом Клиболдом. Они убили 13 человек и ранили более двух десятков, прежде чем были убиты сами… <b><i>ФАКТ В 2012 году Норман Ридус снялся в фильме «Школьный стрелок», где он сыграл журналиста Лакса Моралеса, на которого вышел школьник, устроивший массовое убийство в соей школе и решивший через журналиста рассказать свою историю…</i></b> «Святые из Бундока» вышли в августе того же года, но по понятным причинам продержались в прокате недолго, хотя впоследствии обрели статус культового фильма. И если вы решите посмотреть его, то советую делать это в озвучке Дмитрия Пучкова, также известного как Гоблин. Поверьте, оно того стоит! Для Троя Даффи это был его первый режиссерский опыт, равно как и опыт в написании сценария. И на этом опыте он, как и многие из его съемочной группе обожглись, толком не разобравшись в контрактных нюансах, из-за чего им пришлось судиться с кинокомпанией Franchise Pictures уже после того как стало ясно, что они остались без гонорара. Судя по этому можно утвердиться во мнении, что «Святые из Бундока» действительно вышли не в то время. Хотя это вовсе не говорит о том, что фильм провальный. Он просто недооцененный на момент выхода, но получивший признание спустя годы. Как и другие проекты. Как и «Кровавый четверг», как и упомянутый выше «13-й этаж», как и «Нечто» Джона Карпентера. А еще «Святые из Бундока» - неоднозначный, ведь в фильме очень тесно переплетается повышенная религиозность и жестокость. Не случайно уже после выхода картины Трой Даффи делился тем, что получил от архиепископа Торонто двухстраничное письмо, где его священнослужители называли «порождением Сатаны», а сценарий фильма – «орудием для уничтожения». И на самом деле «Святые из Бундока» ходят по грани, оправдывая массовые расстрелы, которые производят братья МакМанус тем, что они исполняют Волю Бога. Тем более, что одна из сцен отчетливо дает понять: главные герои убивают не только потому что они чувствуют себя руками Господа, ведь ими движет еще и жажда наживы. Поэтому не все так однозначно, если с точки зрения зрителя давать оценку действиям братьев. Однако с точки зрения режиссера – они – настоящие герои. Которые, кстати, не боятся показывать свое лицо в отличие от всех супергероев из комиксов, которые также едут борьбу с преступностью. Они орудуют днем и находятся на одной волне с копами в отличие от того же Бэтмена, который борется с преступниками, никого не убивает, но все равно разыскивается полицией Готэма. Плюс ко всему сценарий фильма недвусмысленно дает понять, что люди устав от бессилия полиции или ее нежелания действовать, сами готовы вершить правосудие. А копы с удовольствием будут за этим наблюдать, ведь кто-то выполняет их работу за них самих. И они даже готовы будут пожимать руку таким людям… P.S. Женщина, которую священник упоминает в самом начале фильма - Китти Дженовезе, была реальным человеком. Она была изнасилована и убита серийным насильником в 1964 году возле своего дома в Квинсе. У этого преступления были очевидцы, однако девушке никто не помог и впоследствии подобные случаи получили название «синдром Дженовезе» и характеризовались как феномен апатичного свидетеля, который возникает у человека из-за неспособности предпринять какое-либо решительное действие. Кстати то, что произошло с Китти Дженовезе стало причиной для начала борьбы с преступностью и для Линчевателя из «Хранителей» в графическом романе Алана Мура, по которому впоследствии Зак Снайдер снял свой одноименный фильм. Но уже позднее – в 2016 году в The New York Times вышла статья, в которой было рассказано, что Китти Дженовезе была изнасилована и убита ночью, а не средь бела дня и свидетелей того преступления не так много. Однако название «феномен Дженовезе» все же сохранилось… Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю. Приятного просмотра. 7 из 10

<b>Боевик #28</b> <i><b>- Мы не работаем круглосуточно, но открыты всегда.</b></i> Я посмотрел этот фильм сейчас впервые. В свое время он прошел мимо меня, и вот сейчас наверстываю упущенное. Я считаю, что на 80-е и 90-е годы это самый лучший период для жанра боевик. Тогда вышло много отличных фильмов, некоторые даже стали культовыми. Да и в целом, тогда жанр сформировался в том виде, в котором мы привыкли видеть его сейчас. Многие актеры того периода, такие как Арнольд Шварцнеггер, Сильвестр Сталлоне, Дольф Лунгрен и многие другие, стали суперзвездами именно в этом жанре. Но, ближе к концу 90-х боевики начали опять трансформироваться. Теперь на смену пришли такие режиссеры как Гай Ричи, Квентин Тарантино и т.д. Два брата-ирландца, Коннор и Мерфи МакМанус, в целях самообороны убивают двух бандитов. Позднее они получают своего рода “послание” от Бога, где говориться, что они должны очищать мир от зла. Вскоре мафию охватывает паника – братья начинают свою миссию… Я не очень люблю подобного рода фильмы. Такие работы как «Большой куш», «Карты, деньги, два ствола», «Бешеные псы» и схожие с ними, мне как-то не заходят. Не мои жанр кино. Да, к боевикам они безусловно относятся, вот только я как-то привык больше к различным экшенам вроде «Рэмбо» или «Коммандос». Ну на худой конец спорт. боевики, навроде тех, в которых снимался Жан-Клод Ван Дамм. Ну что ж, начну разбор фильма «Святые из Бундока». Актерский состав меня впечатлил. Главные роли в фильме исполнили Шон Патрик Флэнери и Норман Ридус, сыграв двух братьев МакМанус. Отыграли не на отлично, но близко к этому. Особенно в роль хорошо вжился Норман Ридус. Он и до этого меня удивлял своим актерским мастерством в хорроре «Блэйд 2» и всем известном сериале «Ходячие мертвецы». Но оказывает и в подобных боевиках Ридус выглядит очень органично. Также мне понравилась актерская игра Уильяма Дефо. Вот уж точно мастер переплощения. Тоже весьма разносторонний актер, который может сниматься в абсолютно любом жанре. Больше особо выделить некого. К тому, что фильмы подчиняются определенной схеме я уже давно привык. Стандартный набор. Вступление, завязка, развитие, кульминация и, наконец, развязка. Однако «Святые из Бундока» почему-то не укладываются в эту схему а работают по какой-то своей. Начинается всё довольно стандартно, но после того, как происходит завязка, фильм сворачивает в другую сторону и начинается непредсказуемое действие. Не понятно, что же произойдет в следующий момент. В этом плане фильм мне понравился, а вот сам сюжет… А сам сюжет немного бредовый. Хотя, чего я собственно ожидал от Троя Доффи у которого дилогия «Святые из Бундока» первая работа в кино, а во-вторых практически единственная. Можно ли назвать это боевиком? Вполне. Насколько я понял из увиденных ранее фильмов, просмотренных мной с 1972-го года, примерно до начала 80-х боевики были более лайтовые. Не так много экшена, да и в целом не так пафосно. После «Рэмбо» началась трансформация в более жестокое, но динамичное зрелище. В 90-х начала постепенно уходить и эта эпоха жанра. На смену пришел фирменный подчерк Тарантино и Ричи, который вобрал в себя обе стилистики из разных десятилетий. Лично мне такая мешанина не нравится. Фильм же «Святые из Бундока» очень похож на работы в этом жанре, и мне было откровенно скучно смотреть его. Но как говориться – на вкус и цвет… <b>4 из 10</b>

Случайно добрался до «Святых» и вообще не выкупил откуда у этого фильма такая оценка и культовый статус. Почти двухчасовое заигрывание с Тарантино и Ричи, до которых ленте как до Луны. Сравнивание это, кстати, совсем не уместное, хотя я слышал его постоянно, когда где-то обсуждался этот фильм. Мол, если хочешь посмотреть что-то в духе Ричи до «Короля Артура», то вот «Святые из Бундока» — очевидный выбор. Нет же. Вообще нет. Я будто два часа жевал уже пожеванную жвачку. Конечно же совсем изредка я находил в ней вкус, иногда даже мне нравилось, но в целом это все какая-то нелепица с монотонными движениями челюстями ради ничего. Здесь глупый сюжет: глупы его завязка, развития и кульминация, глупые герои: один тупей другого и даже, с виду умный оказывается тем еще идиотом, глупые диалоги и умозаключения после них, глупые экшнсцены: такую ленивую постановку перестрелки еще надо поискать. Я даже не могу найти, за что похвалить этот фильм. Может быть только за Дефо, который сказал в этом фильме смешную шутку. Скорей всего она заиграла из-за перевода, но все же. Дефо добрую половину фильма хорош в своем небольшом безумстве. После слома героя, он превращается в гротескно-странного и утрированного персонажа, который обесценивает все, что было до. Прямолинейное кино, которое не выдерживает постоянного сравнения с Тарантино и Ричи, но и как самостоятельное произведение к сожалению не стоит ни чего. Странный выбор, чтобы провести вечер.