Знакомьтесь, Джо Блэк
- Рейтинги:
- IMDb: 7.2 (296,000) · Кинопоиск: 8.10 (427,749)
- Слоган:
- «Meet Joe Black: Sooner or Later Everyone Does»
- Дата выхода:
- 1998
- Страна:
- США
- Режиссер:
- Мартин Брест
- Жанр:
- драма, мелодрама, фэнтези
- В качестве:
- FullHD
- В переводе:
- Профессиональный (дублированный)
- Время:
- 178 мин.
- Возраст:
- age18
- В ролях актеры:
- Брэд Питт, Энтони Хопкинс, Клэр Форлани, Джейк Уэбер, Марша Гэй Харден, Джеффри Тэмбор, Дэвид С. Ховард, Луис Келли-Миллер, Мэрилуиз Бёрк, Джун Скуибб, Джанни Ст. Джон, Ричард Кларк, Дайан Каган, Джин Кэнфилд, Сюзанн Хевнер и другие
Про что фильм «Знакомьтесь, Джо Блэк»:
Знакомьтесь, Джо Блэк — смотреть онлайн
Похожие фильмы (11)
Показано 5 из 11
Связанные фильмы (28)
Показано 5 из 28
Рецензии зрителей (229)
Положительных: 164 · Отрицательных: 23 · Нейтральных: 42
Знакомьтесь, невероятная тягомотина, озвучивающая очевидное в пустых диалогах
Оценка: 2/10 Меня, скорее всего, сожрут с потрохами за такую оценку, но как же я рада, что фильм закончился. Это была пытка, которую я продолжала досматривать в надежде на то, что «вот сейчас!..» — но этого не происходило. Эта картина абсолютно никак в меня не попала, ничем не отозвалась в душе. Весь фильм держится на Энтони Хопкинсе и смазливой мордашке молодого Брэда Питта. Попытка в актерскую игру со стороны Клэр Форлани просто выводит из себя. Мне было очень тяжело смотреть последние полчаса фильма, ее тряска в кадре, которой она пыталась изобразить… я так и не поняла, какая эмоция должна была обозначаться этими конвульсиями, не давала воспринимать кино всерьез. Сама идея фильма очень интересная — Смерть, желающая почувствовать, что значит быть человеком. Так получилось, что за день я посмотрела этот фильм и «Город ангелов», где была такая же идея, только с ангелом, влюбившимся в человека и желавшим почувствовать мир так же, как простой смертный. После бесподобного «Города ангелов» смотреть это нечто было просто невозможно. Меня вымораживало поведение Смерти. В моем представлении это существо — что-то монументальное, вечное, вездесущее, видевшее расцветы и закаты цивилизаций. А здесь он показан как умственно отсталый ребенок в теле взрослого. Я не верю, что Смерть, наблюдая за людьми, забирая их души, не представляет, как вести себя в людском социуме! Это выглядит нереалистично. Ни с чего возникшая любовь — еще один камень в огород этой ленты. В начале фильма нам показывают обаятельного блондина, умело флиртующего с девушкой в кафе. Я подумала: «Вау, как классно передали образ Смерти». А оказалось, что это не Смерть — это ее будущий сосуд, не более. Сама Смерть не имела ничего общего с этой девушкой, не видела ее, не разговаривала с ней. Почему Смерть полюбила девушку? За какие заслуги? Достаточно было ей просто появиться — и вот уже у нас возникает любовь с первого взгляда со стороны существа, живущего тысячелетия и, я уверена, видевшего очень много красивых девушек, жизнь которых приходилось забирать. Но влюбился он, конечно же, только в нее. Но хуже всего не это, а то, что фильм считает зрителя идиотом. Помимо невероятно раздутого хронометража на целых три часа, где нет ничего, кроме кринжа, глупых диалогов и бесконечно долгих пауз между ними, фильм не показывает, а рассказывает историю. Можно его даже не смотреть, а просто слушать, как тупую аудиокнигу. В одной сцене нам вроде как показывают, что Смерть что-то делает впервые, мы даже видим какую-то попытку в эмоции. А в следующей сцене в диалоге нам говорят: «Ты выглядишь так, будто делал это впервые». Да ладно?! А не вы ли минутой ранее показали уже это? Зачем озвучивать то же самое? Фильм переводит и цитирует сам себя, опять-таки объясняя, что он цитирует сам себя. Одно сплошное мучение — смотреть «Знакомьтесь, Джо Блэк». По наполняемости диалогов смыслом — это «Сумерки» до «Сумерек». Особенно остро пустота диалогов в попытке хоть как-то закончить затянувшуюся историю ощущается как раз в последние полчаса фильма. Смысл любви от меня ускользнул. Героиня встречает обаятельного парня в кафе, затем этот парень снова появляется, но он уже не такой, что она сама же и подчеркивает. Потом он все-таки типа влюбляется в этого «не того», а в конце появляется «тот», но ей он уже не нужен, при этом она вынуждена смириться с выбором и остаться с ним… Короче, бред сивой кобылы, правда. Я никогда прежде не ощущала, чтобы авторы фильма так открыто считали меня тупой и неспособной смотреть, понимать смысл, раз им приходилось его тут же объяснять. В принципе, что можно было ожидать от сценаристов, получивших «Золотую малину» за «Худший сценарий» для другого фильма. Потенциал был, но его уничтожили.
Когда Смерть учится Жить и Любить
Кино Мартина Бреста — это странный, почти трехчасовой аттракцион замедленного действия, где каждый кадр тянется дольше обычного, а каждый диалог звучит так, будто в нем спрятан дополнительный слой смысла. «Знакомьтесь, Джо Блэк» — фильм о Смерти, который на самом деле снят про Жизнь. В истории медиамагната Билла Перриша (Энтони Хопкинс), которому приходит «повестка на тот свет» в виде молодого человека с лицом Брэда Питта, есть нечто от средневековой моралите: перед нами аллегория, театральный танец Жизни и Смерти. Но Мартин Брест превращает этот сюжет в голливудскую мелодраму, где мистическое переплетается с банальным, а философия соседствует с арахисовым маслом. Парадокс фильма в том, что сам Брэд Питт, воплощающий Смерть, оказывается одновременно ангельски притягательным и абсолютно чужим. Его Джо Блэк — как ребенок, впервые пробующий вкус сладостей и поцелуя или впервые влюбляющийся. Он смешон и трогателен, пугающ и нелеп. И именно эта смесь рождает главный нерв картины: Смерть влюбляется в Жизнь, но Жизнь, чтобы состояться, должна однажды закончиться. Великолепная Клэр Форлани, играющая дочь Хопкинса, становится здесь символом соблазна, обещанием того, что жизнь стоит того, чтобы держаться за нее до конца. А Хопкинс, со своим фирменным спокойствием и гордой осанкой, превращает Билла Перриша в мудреца, который принимает финал своей жизни с достоинством. Его уход — кульминация и подлинный катарсис. Конечно, можно упрекать фильм в затянутости и якобы избыточной сладости и мелодраматичности. Но именно эта замедленность и чрезмерность делает его уникальным. Мартин Брест словно предлагает зрителю: «Посмотри, как прекрасны простые вещи — завтрак с арахисовым маслом, танец на дне рождения, душевный разговор отца и дочери. А теперь подумай: готов ли ты отпустить всё это?» Финал, в котором Смерть уводит героя в царство мертвых, а зрителю возвращает Жизнь — в лице обычного парня с тоже лицом Брэда Питта, — звучит как утешение. Смерть существует, но Любовь и Память сильнее. «Знакомьтесь, Джо Блэк» — это заражающий в душу фильм-медитация. Он требует терпения и открытости вашего сердца. И если вы позволите себе замедлиться, он наградит вас уникальным зрительским опытом: почувствовать дыхание Жизни рядом с дыханием Смерти. 8 из 10
Обо всем и ни о чем
Фильм оставляет двоякие чувства после просмотра. Отлично снят, шикарный актерский состав, отличная операторская работа. С другой стороны, сюжет, мягко говоря, прописан не идеально. Основная линия фильма - это любовь. Сначала скажу, что в этой линии мне очень не понравилось. У персонажа Клэр Форлани есть молодой человек, потенциально жених, но такое чувство, что его просто не существует. То есть, я не припомню ни одного кадра, где бы девушка проводила время или просто разговаривала тет-а-тет со своим бойфрендом. Сценарист толком не успевает нас познакомить с главными героями, как в первой же сцене вне семьи, Клэр Форлани флиртует и видимо влюбляется в незнакомца. Не знаю как остальные, но для меня это как минимум странно. Последующие застольные сцены с героями, вообще вводят в недоумение, героиня уже при своем женихе позволяет себе флиртовать с полузнакомым мужчиной. С другой стороны, если отбросить логику и без ханжества взглянуть на это, то сами романтические сцены не плохие и даже милые. Возможно, это благодаря актерской игре Пита и Форлани. Дальше хочется затронуть философскую или даже религиозную часть фильма - Смерть в виде личности, в виде человека. Например, я сразу задаюсь вопросом, почему она спустилась на землю и материализовалась в человека вот прямо в этот момент? То есть до этого на протяжении многих тысяч лет существования человечества она так не делала? Почему? Почему она решила открыть для себя секс и остальные радости людей только сейчас? Она достаточно эрудированная, достаточно продвинутая, но для чего тогда в фильм добавлены глупые моменты с арахисовым маслом? Такой юмор я понять не могу. Почему я должен быть на стороне Энтони Хопкинса и Брэда Пита в сценах собраний, где Джейк Уэбер довольно справедливо задается вопросом, зачем вы взяли с собой чужого человека? Мое мнение, что Смерть в теле человека преподнесли моментами несерьезно, моментами глупо. Можно было лучше. Что мне понравилось, так это сюжетная линия с поглощением компании. Здесь были и по-настоящему добрые моменты, где усатый Джеффри Тэмбор вызывает у тебя улыбку на лице. Моменты, показывающие, как должна выглядеть настоящая дружба и вытекающая из этого верность. В общем, много чего не понравилось в сценарии, но качество операторской работы, актерской игры, в целом, качество фильма, как общей картины говорят мне поставить 5 из 10
Воплощение справедливости в американской мечте
В общем, мысль проста - надо прожить свою жизнь так (красиво), чтобы самому не жалеть. И когда придёт ваш час, уйти спокойно, по-королевски. На вашу собственную формулировку может потребоваться около трёх часов. Но надо отдать должное авторам, снято красиво и не скучно. Больше похоже на британское кино по антуражу, чем на американское. Немного жаль, что Энтони Хопкинса начали снимать в таких ролях (читай - хоронить) так рано. Питт и Форлани блистают более мажорно. Фильм выдерживает основную сюжетную линию (Билл-Джо) и оправдывает ожидания. Сценарий второстепенной деловой линии тесно переплетается с основной до самого конца. Любовная линия (трудно назвать её второстепенной) проходит красной нитью каждую минуту экранного времени. Мелодрама здесь местами превалирует над фантастикой. Плохо это или хорошо - решать каждому зрителю индивидуально. По мне, так романтики/красоты здесь хватает на все три часа просмотра. Раз в 15 лет можно пересмотреть, эффект удивительный и сохраняется. Иногда, глядя на экран, хотелось помечтать, кого бы ещё можно было взять на роль Джо. Но если взглянуть со стороны героини Форлани, так ли надо менять Питта на кого-то ещё? Это же воплощение грез многих девушек. Одно появления Брэда в кадре всё меняет. Прям как в том кафе. Прям как для меня, когда вижу Клэр Форлани в одной из главных ролей. В общем, ребята, это бальзам для глаз и ушей, и интеллекта. Вопрос по итогу остаётся только один - как она смогла всё понять/почувствовать (в конце). Как смогла простить, отпустить - ладно. Как Джо со своими демонами боролся, это уж совсем академический вопрос. Не важно, кого из мужчин Клэр в итоге поцеловала, если все прочие мужские принципы соблюдены. Нас всегда будет беспокоить эта витальная сила женщины. Брэд в роли смерти-Джо не даст соврать.
США конец 90-х годов XX века Уильям /Энтони Хопкинс/ - бизнесмен, почувствовавший приближение смерти и согласившийся пойти с ней на сделку Джо /Брэд Питт/ - Смерть, выселившийся в человеческое тело и предложивший Уильяму показать ему все радости человеческой жизни в обмен на часы и недели жизни Сьюзен /Клэр Форлани/ - младшая дочь Уильяма, врач, его любимица Дрю /Джейк Уэбер/ - член совета директоров компании Уильяма, парень Сьюзен, карьерист, способный идти по головам Элисон /Марша Гей Харден/ - старшая дочь Уильяма, немного обижающаяся на отца за его явное предпочтение ей Сьюзен; очень любит папу, занимается организацией вечера по случаю его юбилея, отчего сильно нервничает Куинс /Джеффри Тэмбор/ - муж Элисон, член совета директоров, тихий и подверженный чужому влиянию мужчина Фильм этот я уже смотрела миллион лет назад, наверное, когда он только и вышел. И, конечно, наивно было ожидать, что он всколыхнёт во мне те же эмоции, как в девочке-подростке, увидевшей эту картину впервые. Сначала о хорошем. Во-первых, молодой Брэд. Ещё и хорошо сыгравший. Во-вторых, прекрасный Энтони, которого просто невозможно не любить. В-третьих, мистическая составляющая, которую я очень и очень люблю. В-четвёртых, характерная для фильмов 90-х цветовая гамма и музыкальное сопровождение. Это мы впитали с детства, это навечно с нами и не может не вызывать тёплые чувства, как и почти всё, что родом из детства и юности. Ну а теперь к впечатлениям взрослой тётки, посмотревшей романтически-мистическую историю. Во-первых, фильм невероятно затянут. Это я говорю при том, что невероятно люблю длинные и неспешные картины. Вот конкретно эта лента – совсем не тот случай. Она реально затянута. Длится три часа, а реального действия часа на полтора. А всё потому, что был использован совершенно странный приём. Один из ярких примеров – диалоги. Один герой говорит фразу – пауза секунд 15 – другой герой говорит фразу – пауза секунд 20 – снова первый герой говорит фразу… Думаю, сделано это было, чтобы зритель вникнул в философскую составляющую фильма. Но выглядело это так, словно герои заторможенные и не понимают человеческой речи, что им нужно время, чтобы их мозг обработал только что поступившую из уст оппонента информацию и выдал на неё свою реакцию. Что ещё было заметно на этот раз- нелогическое перемещение из локации в локацию. Единственная постельная сцена – самый яркий пример. Почему герои раздевались в одном месте, а в постели оказались уже в другом, как они бежали уже голые по всему дому /вот это бы лучше показали/ совершенно не ясно и вызывает недоумение. На празднике по случаю юбилея тоже перемещения были странные. Словно герои телепортировались, честное слово. Ну вечеринка супергероев прямо. Финал линии, связанной с бизнесом – чистая американщина. Человек, знающий, что сегодня уйдёт из жизни, последние минуты посвящает не общению с близкими, а урегулированию деловых вопросов. Это вообще по-человечески? Это ж всем понятно, что за философия царит в ненаших умах… И совершенно неуместно и эмоционально-нелогичной кажется мне сцена с юмористическом подтекстом о налоговых инспекторах, когда персонаж вообще-то в настоящий момент переживает сильнейшее романтическое потрясение. В общем, где логика? Что в итоге? Обругала фильм, который очень полюбила в юности. Но лично мне действительно все его недостатки бросились в глаза. Тем не менее, я получила удовольствие при просмотре/особенно сцен с Брэдиком/, потому что это было возвращение в детство, а что же может быть лучше и приятней для таких ворчащих тётенек… Так что я фильм всё равно рекомендую даже несмотря на его минусы.
О смерти и любви.
Попытки обуздать вечность - это всегда смело. А создатели фильма «Знакомьтесь, Джо Блэк» даже отважились на большее. Они заглянули в саму бездну - смерть. Но основная проблема вечных вопросов заключается как раз таки в их бездонности. Можно очень много говорить, но при этом совсем ничего не сказать. Так что же получилось из данной картины: настоящее философское откровение в качественной кино-обертке или же наивная голливудская жвачка, состоящая из топтаний на месте? Режиссером ленты выступает Мартин Брест, человек, который уже успел прославиться, сняв такую классику как «Запах женщины», произведший оглушительный успех в мире кинематографа. И, по моему мнению, «Знакомьтесь, Джо Блэк» ничуть не уступает предыдущему творению автора. Визуально фильм смотрится качественно в следствии того, что каждый из элементов кинопроизводства был проработан крайне скрупулезно. Художественная постановка, монтаж, цветокоррекция. Но все же хочется отдельно выделить именно операторскую работу и расстановку света. Обыденная наружность картины, представленная довольно таки стандартными локациями, вроде госпиталя или офисного помещения с залом для конференций, начинает играть новыми красками благодаря контрастному освещению, буквально выхватывающему все важные при просмотре детали. Операторская работа так же концентрирует внимание в ходе ключевых моментов фильма, тем самым повышая накал эмоций и одновременно увеличивая интерес к происходящему на экране. Богатые костюмы и дорогое убранство огромного особняка тоже делают свое дело, создавая приятный глазу интерьер. Что так же радует глаз, так это сильнейший актёрский состав. Брэд Питт, Энтони Хопкинс и Клер Форлани. На удивление, Питт немного отошел от своего стандартного амплуа «рокового красавца», попытавшись создать интересный образ человека, который познает мир впервые. Должен сказать, что у него получилось довольно таки хорошо, ибо немного наивное и даже детское выражение лица актера идеально походит под поставленную задачу. Возможно, в некоторых моментах Брэд все же перегнул с чрезмерной окоченелостью и деревянностью, отыгрывая неумение Смерти, эфемерного существа, владеть физическим телом, но в глаза это особо не бросается. Энтони Хопкинс хорош в любой роли и данный фильм тому яркий пример. Невероятно богатая палитра эмоций была представлена актером. Все, от страха и гнева до любви и спокойствия. Смотря в его глубокие и мудрые глаза, наблюдая за каждым движением испещренного морщинами лица, невольно вообще забываешь, что перед тобой актер. Клер Форлани смотрится немного тусклее на фоне двух вышеназванных суперзвезд кинематографа, но и ее исполнение стандартной героини любовницы выглядит довольно таки натурально и даже мило. В целом, после просмотра создается ощущение, что каждый член каста был подобран правильно и все точно попали в свои роли. А вот сюжет - это именно то, где создатели могли сильно промахнуться, выбрав неверный вектор развития мысли. Но, слава богу, оплошности не произошло. Фильм не пытается выглядеть тем, чем он не является. Лента не уходит в совсем уж глубокие раздумья, оставаясь верна канонам киноискусства. При этом рассуждения пропитаны романтизмом до такой степени, которая необходима. Подобранная тема актуальна для каждого, ибо все мы когда-нибудь задаем себе тот самый вопрос. Вопрос, на который уже тысячелетиями пытаются ответить лучшие мыслители человечества. И решение, представленное в картине, кажется весьма простым, складным и легким ответом. Жизнь - это отдых от вечности. А на отдыхе нужно набраться хороших воспоминаний и постараться не пересидеть, дабы не сгореть на солнце. Вот так общедоступно авторы предложили вполне себе рабочий вариант борьбы с экзистенциальным кризисом. А путь к такому решению можно пронаблюдать по всем стандартам драматургии. Завязка ставит нашего главного героя, воротилу большого бизнеса по имени Уильям Перриш, перед удручающей неминуемостью смерти. Все же последующие сцены, в плоть до кульминации и развязки, показывают переосмысление жизненных ценностей героя и его желание правильно подойти к своему финальному аккорду. Вторая сюжетная линия рассказывает историю любви и смерти, а точнее как первое побеждает второе. Тоже своего рода рассуждения о вечности, но на сей раз с щепоткой старой доброй романтики. Лично мне сценарий показался довольно таки качественно проработанным, в следствии того, что большинство моментов из начала фильма находят свое логическое завершение в конце, тем самым не оставляя нерешенных вопросов. Финал же представляет из себя трогательный и одновременно звонкий итог рассказанной истории. Подытожив, могу сказать, что сюжет определенно увлекает. «Знакомьтесь, Джо Блэк» - это качественное кино, которое не боится быть необычным, при этом оставаясь понятным. Думаю, что этот фильм можно по праву причислить к классике кинематографа. Все же немногим удается заглянуть в бездну и не остаться там навсегда. «Трудно отпустить, не так ли… Такова жизнь, что тут скажешь…»
Мир, где пукает только Дрю.
Смерть приходит к богачу и требует её развлекать взамен на продолжение жизни. Мелодрамы в общем-то редко похожи на реальность: любовь нежная, чувственная и вечно яркая, нет персонажей с серой моралью, есть только плохое и хорошее. Данный фильм не исключение. В нём всё сладкое, как ореховое масло. Билл - богач, к которому на день рождения может даже президент приехать, ему 65 исполняется, а он бегает, как 30-ти летний, всегда жизнерадостен, полон энергии, не терроризирует дочерей от маразма. Его дочка - умная, чувственная, смелая девушка, помогающая больным, хотя может не работать на папины деньги ещё 10 тысяч жизней. А смерть вселяется не в урода, не в бомжа, не в алкаша Петю, а в Брэда Питта. Как по мне, такое слишком сильно похоже на сказку для маленьких девочек. Однако персонажи безусловно очень приятные, хоть и нереалистичные. В 'Джо Блэке' красивые интерьеры и одежды, очень приятно смотреть. Эстетически очень хороший фильм. И приятная оркестровая музыка, и привлекательные главные герои - 3 часа удовольствия для ушей и глаз. Хочется отметить, что для мелодрамы сюжет очень неплохой. Когда заканчивается фильм, есть чувство большого удовлетворения за персонажа Энтони Хопкинса и желание прожить свою жизнь не хуже его. Ну, и напоследок, конечно, очень порадовал каст актёров. По сути, весь фильм зритель наблюдает за разговорами Брэда Питта, Энтони Хопкинса и Клэр Форлани в своих очаровательных образах. Много мудрых слов от Билла Пэриша и очень милая парочка его дочери и Джо Блэка. Фильм определённо стоит 3 часов вашего времени. 8 из 10
Смерть забирает живых, а налогих мертвых
На стыке двух тысячалетий, когда глобализм развивается со страшной силой, копорации и сверхприбыли обесценивают человеческие идеи, цели и желания, выходит фильм, с тонким филосовским сюжетом про жизнь которую стоит жить и деньги, за которые не стоит умирать. В фильме две явные сюжетные линии: Линия жизни, свободного выбора и призвания, борьбы за идею. И линия социальной смерти, в которой человек не имеет воли, живет без призвания и просто существует, опираясь только на деньги. Это сразу представлено в начале фильма, у Уилла две дочери, которые олицетворяют каждую из линий. Эллисон Перриш живет ради угоды отца, ради правильной жизни, в которой есть муж, хоть и не любимый, но главное что поддерживается социальный статус. Она ничего не может решить в организации праздника дня рождения отца и всё время спрашивает Уилла чего он хочет и готова это реализовать за любую сумму, но никогда не рискнет что-то решить сама. В её жизни нет ничего стоящего, кроме денег, живет ли она на самом деле? Вторая дочь, Сьюзен Перриш, напротив, самостоятельная и свободная, она выбрала профессию доктора, что бы помогать людям. При это она проходит практику в достаточно простой больнице, где явно не заработать миллионы. Это хорошо заметно в сцене с престарелой таитянкой, которая приехала в больницу без медицинской страховки и Сьюзен взялась за неё. Она осознано выбрала этот жизненный путь. Сьюзен человечна и сострадательна. Она умеет чувствовать и поэтому не спешит сближаться с помощником отца Дрю, потому что у неё есть принципы и в глубине души она знает что не любит его и её не подкупить никакими финансовыми перспективами. Она живая. В сцене встречи Сьюзен и парня адвоката, до того как в его тело вселилась смерть, озвучен план молодого адвоката на жизнь. Сейчас он делает работу, которая ему нравится, он живет и наслаждается жизнью, не богато, но в своё удовольствие. Ради жены он готов изменить свой привычный уклад и начать зарабатывать больше, фактически он заявляет что готов пережить социальную смерть ради благополучия своей семьи и в итоге его и находит смерть. Почему смерть в фильме выбрала обличие молодого парня, с холеной внешностью, которая так не подходит всемогущей сущности? Потому что она не хочет выделяться, её цель находиться среди людей и наблюдать за событиями. С Джо должны разговаривать на равных, люди должны перед ним открываться и быть такими, какие они есть на самом деле, это для него важно. Отсюда и уговор с Уиллом, что он никому не должен говорить кто такой Джо на самом деле. Такой ли Джо дурачок каким хочет казаться? Нет, это уловка, что бы к нему относились проще и не видели угрозы. Джо прекрасно всё знает про этот мир, про людей и даже более того, он знает всё про каждого человека. Так например он раскрывает тайну Дрю, что тот списывал на экзамене, знает вопрос, которым долгое время задавался Уилл. Джо в курсе всех интриг, страданий и желаний в окружении Уилла, поэтому Джо спас его от сердечного приступа, что бы прийти, посмотреть и прожить эту историю. Из всех героев в фильме именно Джо радуется жизни и показывает, что радость в малом. Он вкушает простое арахисовое масло, ходит в одном и том же костюме, отказывается от предложения выпить коньяк или вино. Он демонстрирует что жизнь это больше чем гедонизм, который покупается за деньги. Каждый из героев фильма раскрывает перед Джо себя настоящего. Уилл демонстрирует что, для него важна идеология компании, а не только прибыль, он спорит с самой смертью за счастье своей дочери и не боится Джо, за что в итоге Джо его и награждает. Сьюзен показывает что хочет настоящей любви, а не просто оболочку и получает желаемое. Даже престарелой таитянке в больнице Джо не отказывает в просьбе, благодаря искренности с которой она к нему обращалась. Джо играет простака показывая важность простых вещей, что есть вещи, которые не купишь за деньги, а погоня за деньгами в итоге приводит к ментальной смерти, потери самого себя, поэтому и приведена такая яркая аналогия неизбежности смерти и налогов: Смерть забирает живых, а налоги - мертвых. Как итог, получилась сильная, красивая и тонкая история, в которой есть и поверхностный сюжет и более глубокий смысл украшенный яркими актерами, хорошими диалогами и качественными кадрами. Не смотря на всю романтичность и наивность повествования, фильм стоит смотреть внимательно, следя за деталями.
Фильм о жизни, смерти и том, что находится между ними
Фильм рассказывает историю смерти, которая прибывает на землю в образе молодого и привлекательного мужчины по имени Джо Блэк (Брэд Питт). Он приходит за бизнесменом Уильямом Пэрришем (Итони Хопкинс), чтобы взять его с собой на тот свет. Однако, прежде чем это произойдет, Джо Блэк начинает жить на земле и влюбляется в дочь Уильяма, Сьюзен (Клэр Форлани). Фильм представляет великолепную актерскую игру со стороны всего ансамбля актеров. Общая химия между актерами в также является важным элементом успеха фильма. Актеры убедительно передают эмоции своих персонажей и создают атмосферу, которая заставляет зрителя по-настоящему вжиться в историю. Интересен подход к теме смерти. Смерть представленане как что-то страшное, а как неизбежный и естественный процесс жизни. Джо Блэк, как персонаж, который воплощает смерть, не является злым или жестоким, а скорее загадочным и непредсказуемым. Этот подход позволяет зрителям рассмотреть тему смерти с другой стороны и задуматься о том, как мы относимся к этому неизбежному аспекту жизни и как важно жить каждый день, как будто это последний. Картина исследует многие важные темы, такие как смерть, любовь, семья, успех и духовность. Во многих сценах герои высказывают размышления о том, что на самом деле важно в жизни, и как нужно жить, чтобы не жалеть о своих поступках в конце жизни. Один из интересных аспектов - это его характерный юмор. Несмотря на то, что фильм имеет серьезную тему, в нем присутствуют много забавных моментов, которые смягчают его драматизм. Некоторые из этих моментов происходят из-за несоответствия между земными обычаями и поведением Джо Блэка, который, будучи смертью, не всегда понимает, как вести себя на земле. Финал очень сильный и эмоциональный и оставляет после себя долгое впечатление. Он заставляет зрителя задуматься о многих вещах в жизни, таких как любовь, семья, смерть и духовность, учит нас ценить каждый момент жизни и находить счастье в простых вещах. Некоторым может показаться, что фильм немного длинный и медленный, но я считаю, что это лишь добавляет ему глубину и позволяет зрителю в полной мере оценить красоту и пронзительность истории.
Энтони Хопкинс, Вы-то здесь какими судьбами?
В который раз убеждаюсь, что рейтинг кинокартинам всегда делают либо мужчины (как правило, фильмам гангстерским, биографическим, историческим и военным), либо женщины (мелодрамам и всему тому, над чем можно поплакать). Я чаще смотрю фильмы, которые смотрят мужчины, — в них хоть какой-то смысл; и сантименты там бывают, и сильные межличностные драмы. Именно женщины, судя по отзывам на кинопорталах, делают рейтинг всякой бесвкусице. Как то, например, эта кинокартина, которую не спас даже Хопкинс. Честно, посмотрела именно из-за него, а не из-за Питта. И жалею, что три часа потратила впустую. Первое, что мне не понравилось, конечно же, сюжет. Подарить счастливые дни не пользующейся популярностью у мужчин забитой особе (или особи), которую не вожделеет даже собственный бойфренд — о да, это прям должно вызвать сострадание! Но Ангел Смерти сейчас влюбится в нее и все исправит — о да, о да... Меня дико раздражала актриса первого плана (не упомню имени, но не важно (все равно она ни в каких крупных проектах особо не светилась больше)). На протяжении всего фильма меня не покидало ощущение, что она, осознавая, что партнер по площадке — сам красавец Бред Питт, — то и дело пыталась копировать игру мимикой Анжелины Джоли: ее манящий сексуальный прищур и игру чувственными губами. Но получалось у нее это крайне криво и жалко. Помните в цикле пародий 'Очень страшное кино' Синди и ее гримасы? Так это были пародии, а образ Синди был лишь гротесковым. Ну а в этом фильме что это было?.. Ладно, спишем на второсортную игру. Исполнением роли она меня также не впечатлила: одинокая, неглупая по сценарию девушка-медик, жених которой занят карьерой, в ее исполнении превратилась в озабоченную, замученную воздержанием жалкую особу (или особь). Возможно, она и сломала сюжет. Ведь проникнуться ее героиней и понять ее, мне, как зрителю, не захотелось. Энтони Хопкинс — я очень уважаю этого актера, но он тут явно был лишним. И напоследок ИМХО: Роль отца в картине можно было бы убрать и ванильный сюжет (излюбленный во все века женщинами всех возрастов) а-ля 'красавец влюбляется в забитую дурнушку' не пострадал бы. 3 из 10
Гроб без карманов
Сценарий писали по мотивам «басни» Альберто Казеллы «Смерть берёт выходной» (1923). Её до сих пор относят то к драмедии, то к трагикомедии или комедии, вероятно, из-за примеси фарса. Фильм — ремейк кино 1934 года Death Takes a Holiday, породившего телефильм в 1971 году. Чтобы понять, как, что и зачем изменилось, оценим вехи судьбы и творчества Казеллы — сына адвоката, участника Ливийской и Первой мировой войны, австрийского пленника, бывшего узника Целлелагер. Он примкнул к итальянской фашистской партии в 1920 г. и сделал карьеру: был директором фашистского еженедельника Савоны «Liguria Nuova», секретарём городской парторганизации, избирался в горсовет и стал советником. Набравшись опыта и репутации, стал писать уже не стихи, а рассказы и пьесы, сочинил «трагибасню с либретто», прославился дома, а в 1931 году постановка уже прогремела в Нью-Йорке и Лондоне. В авторской версии La morte in vacanza Смерть уходит в отпуск, является на землю в образе больного принца, влюбляется, по окончании каникул удаляется, уводя с собой возлюбленную. Как только дописал, с успехом прошла премьера во Флоренции. И вот, появился последний пока ремейк. Факт: люди всегда не возражали бы обмануть Смерть. Или договориться. А в буржуазные времена стало модно мечтать купить отсрочку, а лучше бы само бессмертие. Наука уже соблазняла крионикой, клонированием, чудесами генетики и кибернетики, пересадкой органов — как раз в середине прошлого века учились пересаживать сердца. Увлёкшись перспективами научных достижений, властелины мира вложили огромные деньги в трансгуманистический проект, а фантасты написали тонны книг о будущем бессмертии. Но пока никто не смог доказать, что суть личности может оставаться бессмертной, и стало ясно, что смена тел старения личности не отменяет. К концу прошлого века снова обострилась тема красивого ухода из жизни, как и тема встречи со смертью, очеловеченной фантазией литераторов и кинодеятелей. В итоге басня итальянского фашиста силами 47-летнего американского кинорежиссёра, продюсера и сценариста Мартина Бреста стала ироничным кино об американском богаче-медиамагнате Перрише. Martin Brest в играх с La morte не новичок — срежиссировал на похожую тему фильм «Красиво уйти»: старикам хотелось перед кончиной оторваться по-крупному — американский фильм 1979 года был снят по прозе Эдварда Кэннона не без иронии в подтексте. А слоганы снабдили намёками: «He’s Expecting You» сразу приводит зрителя к пониманию, что все там будем, а «Meet Joe Black: Sooner or Later Everyone Does…» — «Знакомьтесь, Джо Блэк: рано или поздно познакомимся…». Это уже намёк на отсрочки и условия в сюжете. С актёрами в фильме всё прекрасно, но самым адекватным кажется персонаж Энтони Хопкинса. Пока в кадре преобладают признаки стильной мелодрамы, публика не замечает стёба над суевериями правящего класса. Это свойство легко выделят те, кто знаком с историей, интересовался динамикой и ассортиментом баек о договорах или торге со Смертью, накопившихся чуть ли не с времён жизни в пещерах с каменными топорами в руках, или позаботился о медицинском и философском образовании. Итак, в фильме раскрывают духовный и чувственный мир героев в особенно ярких эмоциональных обстоятельствах на основе контрастов, как и полагается в мелодрамах. Контрасты: суета и покой, добро и зло, любовь и ненависть, уважение и презрение… Главным кажется то, что показал Хопкинс: для опытного дельца — умного старика возможна сделка со Смертью. Она может завершиться в рамках приличий. Публике же нужно оценить радикальное отличие от плебейских околомистических поделок с дешёвыми фокусами и ярмарочным фиглярством. Вывод: с сэром Энтони фокус Брестону удался — глупые буржуи всплакнули, умные ухмыльнулись и задумались, а беднота утешилась тем, что в гробах карманов нет. И все расслабились. Для нас: если зрим в корень, не проглядим идею итальянского фашиста, за американской ширмой заметим рекламу глобального проекта трансгуманизма. Но это уже другая история… 9 из 10
Смерть - это софит, подсвечивающий сцену Жизни.
Очень красивая и трогательная мелодрама и философская сказка в одном флаконе. Меня этот фильм тронул до глубины души. О чем этот фильм? С одной стороны, сюжет фильма повествует о некоем успешном и харизматичном мужчине в возрасте 65 лет (персонаж Энтони Хопкинса) и пришедшей к нему Смерти в исполнении Бреда Питта. Все повествование фильма происходит в рамках нескольких дней из жизни Уильяма Перриша перед его уходом в мир иной, причем в тесной компании парня по имени Джо Блек, который по совместительству и является той самой Смертью, которая пришла за Перришем. Я к тому, что фильм, в общем то, не о самых радужных событиях и теоретически должен был бы быть довольно трагичным и драматичным. Но это абсолютно не так. Более светлый, трогательный и жизнеутверждающий фильм еще поискать надо…. Кажется, что Смерть здесь нужна была только для того, чтобы передать насколько прекрасна Жизнь! И авторам фильма и актерам это удалось на все сто! А то, как влюбляется в жизнь сама Смерть, – один из самых невероятных мотивов этого фильма. И вместе с персонажем Бреда Питта, Джо, мы как будто бы тоже проживаем эту влюбленность. Для зрителя это невероятная возможность вспомнить, как это прекрасно и вкусно – ЖИТЬ. Зритель как будто проживает вместе с Джо Блеком моменты первой встречи с арахисовой пастой, первое прикосновение к другому человеку, первый поцелуй, первый секс. Мы смотрим на мир глазами Джо как будто увидели его в первый раз. И в этом очень много восторга и чистого незамутненного любопытства, открытости и жадности, уверенности и непосредственности! Джо Блек, пришедший за Уильямом Перришем, решил устроить себе каникулы, вселился в тело случайного парня и пробует жизнь на вкус. И в нем удивительным образом сочетается: и детское любопытство, и непосредственность, и мудрость, а также уверенность и сила существа, которому никто не указ. С одной стороны, он здесь впервые, и ему все в новинку, а с другой - его власти и возможностям нет предела. Он хозяин, который впервые попал в свои владения и диктует свои условия. Это невероятный микс, придающий персонажу Бреда Питта запредельный шарм и харизму. Сохранить детское восприятие жизни и приобрести максимальную свободу действий и независимость от окружающих. Умение видеть и ценить все, что у нас есть, выходя за рамки шаблонного мышления и автоматизмов. Уметь относиться к жизни так, как будто ты здесь впервые или как будто это в последний раз. Это удивительное чувство – максимальной силы и осознанности. Быть здесь и сейчас, наслаждаться каждым моментом своей жизни. И диктовать жизни свои условия. Хотя бы иногда, хотя бы в самых важных моментах. Мы часто автоматически фрустрируем себя правилами и ограничениями, выученными нами с детства. И даже не пытаемся, не пробуем, заранее считая, что то или иное действие невозможно или обязательно приведет к провалу, осуждению, отвержению. А ведь зачастую это исключительно наши фантазии. И тогда свобода, с которой действует Джо, – это просто праздник жизни какой-то. И здесь важно обратить внимание на еще один аспект: смерть как метафора не-привязанности. То, что развязывает руки Джо, – это то, что ему нечего терять. Нам, простым смертным, эта привилегия не доступна. Но иногда стоит об этом помнить, чтобы иметь возможность выбирать то что хочешь, а не то что тебе диктуют окружающие. Смерть – это лакмусовая бумажка, это софит, который подсвечивает сцену Жизни. Именно ощущение конечности чего бы то ни было рождает ощущение значимости и ценности. Очень интересен персонаж Энтони Хопкинса – Уильям Перриш, газетный магнат, волевой, честный, успешный, мудрый. Надо отдать ему должное – с какой честью и выдержкой он встретил свою Смерть в виде парня, которому он сам же дал это имя – Джо Блек. Это был настоящий вызов для него. Вызов, с которым он справился с достоинством. Интересно наблюдать за сильным человеком, которому выпал шанс спокойно завершить дела и уйти с достоинством, зная куда он идет и когда. Прожить достойную жизнь и иметь возможность подготовиться к уходу: завершить дела, сказать нужные слова родным и любимым, подготовить все к своему уходу и попрощаться… Главное, попрощаться. Это тяжело, но крайне важно. Для всех. Интересна в фильме линия отношений Перриша со своими дочерьми. Старшая, Эллис, все время пытается заслужить любовь отца, не замечая, что он ее и так любит. И сильно ревнует его к младшей – Сьюзан. Это очень распространенная история, когда человек априори считает, что любить можно только за что-то и пытается эту любовь заслужить, заработать чем-то. И обычно такие люди сильно страдают от такой стратегии сами. И не дают возможности ни себе – просто получать эту любовь априори, ни другим – просто дарить ее. Сьюзан в этом отношении гораздо более конгруэнтная. Она просто есть, просто любима, просто любит. Она аутентична, искренна, в меру застенчива, в меру мудра. Именно она покоряет сердце Джо, чем несколько усложняет ситуацию. Но одновременно с этим делает ее более романтичной и душещипательной. Они похожи с Джо своей уверенностью, искренностью и аутентичностью. В результате мы имеем не одного супергероя, сильного, умного и богатого, а целых трех – каждый из которых вносит свою изюминку в этот праздник Жизни. А уж игра актеров, этого звездного трио, не оставит равнодушным никого. Ну и понятно, что фильм заставляет нас еще раз вспомнить о том, что только в дуальности проявляется ценность и значимость. Что без тьмы мы не могли бы оценить свет, без преодолений не смогли бы насладиться победами, без смерти оценить насколько прекрасна жизнь.
И это смерть?
Когда смотришь фильмы о Смерти как сущности, воплощении на ум приходит безличная, эфемерная смерть без косы и прочих атрибутов. Уметь снять ее настолько мастерски чтобы мурашки бегали по коже под силу настоящим мастерам вроде Бергмана. Вспомним знаменитую сцену которую во сне видит главный герой фильма 'Земляничная поляна' - пустые улицы, карета привозит пустой гроб в котором герой видит себя. В этом фильме создатели пошли дальше - вместо мрачной и темной сущности они представили ее в лице симпатичного молодого человека по имени Джо, являющегося пожилому бизнесмену по имени Билл. Джо дает понять Биллу, что он должен вскоре умереть, и это случиться со дня на день. Честно сказать эта сюжетный ход меня не впечатлил. Даже если отбросить стереотипы и представить вместо Питта красивую блондинку тоже было бы сложно. Другое дело как ведет себя этот предвестник смерти. Герой молчалив, ходит по дому и с аппетитом поглощает арахисовую пасту. Да уж, более нелепого себе трудно представить. Брэд Питт - шикарный актер. После нашумевшего 'Интервью с вампиром' он раскрылся еще сильнее. Немногословность к слову здесь ему даже лучше идет чем постоянная болтовня (как в фильмах Тарантино). Но повторюсь - он не смерть. Он некий Ангел смерти, но он не ее проводник. Более того, его любовь к Сьюзан никак не вяжется с контекстом фильма. Если бы Билла и Джо поменяли местами, а Сьюзан например была бы женой Питта фильм смотрелся бы совсем по-другому. Фильм затянут. Очень сильно затянут. Реплики героев звучат нечасто. Некоторые сцены откровенно лишние. Сцена в больнице влияла на сюжет? Разумеется нет. К плюсам картины отнесу все же Питта и Форлани - когда мало диалогов и показаны настоящие чувства это всегда притягивает. Хопкинс был на своем месте и в нем не было той маски Ганнибала, коей он отталкивал от себя. Вывод: красивый фильм, по визуалу великолепен, красиво снятые сцены, нет насилия. Но думаю фильму не хватает той бергмановской глубины, нет того ключевого конфликта, ради чего мы смотрим фильмы на подобные темы. После просмотра остается чувство недосказанности. Словно в начале и в конце вырезаны ключевые сцены, по которым можно было понять фильм. Увы, показать ту целостность картины Бресту не удалось. 6 из 10
Ищу каплю восторга и проблеск волнения, без которых жизнь теряет смысл…
Мне всегда нравилось смысловое кино. Когда не просто смотришь на передвижение на экране «одушевленных предметов» и игру отдельно взятых актеров, а когда идет переплетение игры основной массы актеров со смыслом и задумкой режиссёра. Эмоционально выстроенный сюжет, тонко задевающий струны души, заставляющий задуматься и переосмыслить многое и даже кое-что успеть завершить правильно, так как хотел, так как нужно, как, по совести. Не каждому дано на это право. Сделка с дьяволом: получить это самое право, в обмен на мгновение настоящей жизни. Идя на сделку с человеком смерть пытается понять, почему эти самые люди так цепляются за жизнь, даря в обмен бесценные мгновения жизни, чтоб успеть сказать, понять, простить, осмыслить и сделать то самое нужное, что всегда мы откладываем на последний момент и может даже выторговать у смерти очень важное для любимых. Конечно, всегда находятся моменты и в сьемке, и в сценарии, и в игре актеров, к которым можно придраться. Сколько людей на земле, столько и мнений существует. Но если не придираться к этим мелочам, то сам фильм, сама идея производят большое неизгладимое впечатление. Это не просто посмотрел и забыл, а заставляет думать, проживать и сопереживать, оставляя маленький кусочек себя, где-то в глубине души.
Паточный эгоизм
Первый раз смотрела его кусками - осталась в восторге. Второй раз - полностью, осталось очень двоякое ощущение от фильма. От этого и рецензия серенькая... Теперь подробнее о плюсах и минусах. <b>Плюсы</b>: В общем-то, их всего два: классная игра актеров и красивая картинка. Очень нравится сэр Энтони Хопкинс, его игра выше всяческих похвал. По сути, тащил на себе весь фильм. Точнее, пытался.Но даже он не смог вытянуть на зеленую отметку. Питт и Форлани - молодцы в плане игры, не их вина, что им достались такие образы... Актер героя Дрю - выше всех похвал. Этого мерзавцы хотелось убить и применить всевозможные приемы для приближения его свидания с героем Питта... Для меня это показатель великолепной игры. Насчет картинки - красивое освещение, декорации, костюма, макияж... Для меня - пир для глаз. <b>Минусы</b>. Их гораздо больше, чем плюсов... Начнешь все пересказывать - и получится спойлерный пересказ фильма. Основополагающим считаю неадекватно показанный образ Смерти и его ненормально быстрое очеловечивание без видимых на то причин (или физический контакт с женщиной - весомый аргумент?). Далее следует неадекватный совет директоров возрастом 60+, который почему то примкнул к Дрю возрастом около 30 лет, а не к своему основоположнику и боссу Билли. Так не бывает, уж простите. И вообще вся завязка на забирании Билли Смертью... Достаточно молодой мужчина (по меркам медицины), полный сил и энергии - и вдруг пора? Да и почему бы не озаботиться этим вопросом и не попытаться прибегнуть к помощи врачей, а не идти на такой уговор? Бабушка таитянка и то более вразумительно в этом плане показана... Следующим бесящим моментом я бы назвала псевдолюбовную линию. Почему псевдо? Да потому что на любовь это не похоже вообще. Так, химическая реакция тела, не более того. Не увидела глубинного чувства, которое здесь пытались воспеть. Вероятно, сцена близости была лишней. Почему же я назвала весь текст 'Паточный эгоизм'? Да потому что все поведение Билли Пэрриша - это сплошной эгоизм, облитый приторной маской любви ко всем, особенно к детям. Единственно, что его волнует в жизни - это его корпорация, а дети и их чувства - по сути безразличны. Так легко 'попрощаться' со всеми и просто уйти, наплевав на их горе... Ну да, любящий папочка. Конечно. Об остальных героях особо и говорить не охота. Так, по два слова. Старшая дочь страдает неуравновешенной психикой и букетом комплексов, феерично раскрытых в конце. Ее муж - та еще крыса, прикидывающаяся наивной тряпкой, якобы нечаянно подставивший своего тестя. Кто знает, у американцев норма, когда отец целует в губы дочерей? Или это по Фрейду? Кстати, люблю представление образа Смерти в сериале 'Сверхъестественное'. Возможно, однажды я пересмотрю этот фильм ради зрительного удовольствия и ради Энтони Хопкинса. 6 из 10
Смерть мудреца есть смерть без страха смерти (Сенека Луция Анней (Младший))
Как оказаться перед лицом смерти и не спасовать? Ответ на этот вопрос можно получить после просмотра фильма 'Знакомьтесь, Джо Блэк'. В фильме затаены глубокие размышления о сущности человеческого бытия. Главный герой на лоне жизни сталкивается лицом к лицу со Смертью? Cтрашно, не правда ли? Смерть, явившаяся в облике молодого человека, нуждается в проводнике, умудренным жизнью. И герой, как нельзя кстати, подходит на эту роль, но на эпизодическую и короткую. За успешным исполнением роли, как мы привыкли, не следуют оваций/аплодисментов, а только - смерть. Что в таком случае следует предпринять - согласиться со своей участью или противиться до самого конца, несмотря на то что он уже близок? Герой выбирает первый путь - смирение. С высоко поднятой головой и неустанным видом, он не изменяет своим старым привычкам - совмещает рабочее время и время для отдыха - отдыха в кругу родных и близких, с которыми ему в недалёком будущем суждено проститься. Он не уходит в себя. Он не жалеет о прожитых летах. В его глазах нет ни страха и ни сожаления, а на устах - тёплые эпизодические воспоминания о жизни. Истинный мудрец, не так ли? А теперь задумайтесь, удалось ли вам за свою длинную, или, быть может, короткую жизнь повидать таких людей или, имея честь, быть с ними знакомыми? Думаю, как непреложное правило, следует принять во внимание, что смерть неизбежна и что смирение на исходе жизненных лет - это то великое, что происходит в сердце человека. В этом, как мне кажется, и заключался один из главных посылов фильма.
Знакомьтесь, Брэд Питт
Обложку к данному фильму я видел еще давно в детстве на кассете, и она отложилась в моей памяти. О чем фильм, я само собой, и не мог догадаться. Красивые люди, в красивых одеждах на черном фоне с зазывающим названием: «Знакомьтесь, Джо Блэк». Ну что ж, спустя много лет я все-таки познакомился с этим парнем, и он мне пришелся по вкусу. Фильм начинается в шикарном поместье, где уже пожилой газетный магнат Уильям Пэрришь (Энтони Хопкинс), планирует отпраздновать 65-летний юбилей. Нас знакомят с его старшей дочкой Эллисон (Марша Гей Харден), которая суетится и желает устроить день рождение отца по высшему разряду. Младшая дочка Сьюзан (Клэр Форлани), работает доктором в обычной больнице несмотря на своего богатого родича, завтракает в обычном кафе, а не в дорогом ресторане, одежда ее не пестрит какой-то роскошью. В общем, все в ней приземленное, единственное, что на работу она добирается на вертолете. Там же, в вертолете, отец проводит с ней беседу, в которой говорит, что любить надо, как в последний раз и мы понимаем, что со стрелами в сердце от Купидона она еще не встречалась. В кафе она знакомится с очаровательным безымянным парнем (Брэд Питт) и вот тут стрела Бога любви настигает ее в самый неожиданный момент. Неожиданный от того, что этот парень сразу же погибает под колесами автомобиля. И вот тут начинается самое интересное. В игру вступает новый персонаж – Смерть. Она (или все-таки он), спустился (или поднялся) в мир людской, дабы отдохнуть от смертоносной рутины и заодно забрать с собой Уильяма Пэрриша, после того, как он покажет Смерти повседневный быт человечества. Ну а чтобы не пугать земных жителей своим черным одеянием и косой, принимает облик того самого симпатичного юноши, в которого еще с утра влюбилась младшая дочь Уильяма – Сьюзан, и называется Джо Блэком. Не стоит говорить о том, какого было удивление Сьюзан, когда она увидела за семейным ужином, во главе стола «того самого». Фильм, безусловно, о любви. Вторая сюжетная линия, связанная с компанией Уильяма Пэрриша, лишь разбавляет сюжет фильма, чтобы он не так наскучил, внося нотки интриги и рассказывая о такой значимой человеческой черте, как преданность. Любовь здесь на первом месте. Она главный персонаж фильма, она могла бы быть более прекрасной и убедительной, если бы не одно очень значимое НО. Но в химию между Смертью (чем-то потустороннем) и Сьюзан (максимально земной) поверить очень сложно. Можно, если постараться, если увлечься, но потом вспоминаешь, что же это все-таки за парень и невольно отстраняешься от розовой волны. Да, само собой, создатели и хотели показать нам, что любовь – это такая субстанция, которая может поглотить саму смерть. Одушевить Смерть, сделать из нее человека - интересная задумка, но эта же физическая оболочка Смерти и не давала до конца сосредоточиться на осознании некой связи между живым и мертвым. Да и сама Смерть ведет себя не как Смерть, а как человек, который прожил всю жизнь в лесу и выбрался к людям. Можно бесконечно спорить о том, почему Смерть постоянно взаимодействуя с людьми не знает о них буквально ничего, но дело даже не в этом. Дело в глупом посасывании ложечки с ореховым маслом. Огромный плюс этой картины – это красота. Она повсюду! Роскошный особняк, великолепные наряды и костюмы, замечательная музыка, привлекательные люди. Особо хочется отметить наипрекраснейшую Клэр Форлани. Ее некая застенчивость в кадре и ужимки, а также взгляд с легким прищуром сводили меня с ума. Странно, что она так и не стала известной актрисой. Брэд Питт. Он здесь в самом расцвете своей актерской карьеры. Уверен, что в начале 2000-ых, многие девушки смотрели три часа этого фильма только из-за него. Не могу даже сказать справился он с ролью или нет. Если создатели хотели нам показать «недалекую» Смерть, то да. Энтони Хопкинс. Не самая яркая его роль, но тем ни менее Хопкинс – это, конечно же, образец мужской актерской игры. На него всегда приятно посмотреть. Подытожим. «Знакомьтесь, Джо Блэк» - это красивый фильм о любви, смерти и, конечно же, о жизни. Слегка затянутый, медленный сценарий хотелось бы, чтобы был живее, что ли. Но в любом случае, в этом фильме присутствует какая-то магия, которая завораживает и благодаря которой этот фильм смотрится легко и с интересом. А заключительная сцена с разговорами о красоте жизни под Wonderful Life и вспышки салюта, является жемчужиной этого фильма. Смерть неминуемо придет, но, чтобы уйти с ней, как с другом, нужно сперва пожить и прожить, прежде всего, красивую жизнь. 8 из 10
Ох, уж эти глаза!
Именно этого хочет каждый настоящий мужчина. Чтобы на него смотрели так, как это делала главная героиня этого фильма. Эти глаза, переполняющиеся истинной любовью, которые не могут найти покой ни на секунду, бегло останавливаясь на каждом уголке твоего лица, с одновременной жадностью и скромностью поглощающие всё внимание на себя. Этот непрекращающийся интерес ко всему, что связано с тобой. Эти загадочные вопросы, многозначительные паузы между ответами и затуманивающие разум трепет груди, движение рук. Испытать на себе любовь женщины - значит прикоснуться к истине, найти то, что искал всегда. Живя с этим чувством, ты перестаешь ощущать время и понимаешь, что твоя жизнь полна, ведь вторая половина тебя теперь навсегда с тобой. Союз двух любящих половинок образует единое целое. Где Мужчина - это Ум, а Женщина - Сердце. Организм живет, если обе составляющие в нем присутствуют, ежели нет - начинается пустое существование, которое в конечном счете приведет к бесшумному концу. Эта картина показывает нам, что любовь существует, и каждый из нас способен испытать это чувство наяву. Главное помнить, что обернутся никогда не поздно...
«- Ты. .. - Да, назови. .. - Смерть!»
Очень неоднозначные эмоции вызвал у меня этот фильм. Не знаю, вроде бы, сделано хорошо и интересно, но где-то не дотянули, где-то не завершили, короче говоря фильм неоднозначный. Планировал я давно ещё его посмотреть, но постоянно откладывал по разным причинам, но наконец дошёл и до него. Поговорим сегодня про кинопроизведение Мартина Бреста «Знакомьтесь, Джо Блэк». Оценивать кино будем по таким критериям, как сюжет, актёрская игра и soundtrack. Также коснёмся и атмосферы, так как всё-таки «Знакомьтесь, Джо Блэк» - это в первую очередь фэнтези, а только потом драма и мелодрама. Сюжет: Смерть приходит за главным героем, но перед тем, как его забрать решает немного пожить в шкуре человека и почувствовать какие-то новые ощущения в своём бесконечном существовании. Но оказывается даже саму Смерть может околдовать любовь. Сюжетное составляющее фильма сделано просто на недосягаемом уровне. Это очень такой необычный сюжет, по которому сейчас любят снимать фильмы, например, «Константин: Повелитель тьмы», «Дьявол» или «Люцифер». Хоть в этих случаях главным антагонистом был сам Дьявол, а здесь Смерть, но сюжеты у них более-менее на друг друга похожи. Несмотря на всё это, даже сейчас данное кинопроизведение чувствовалось как-то свежо. Составляющее мелодрамы тоже было и влияние у неё не маленькое, поэтому некоторые ванильные моменты, конечно, вызывали какие-то чувства неудобства. Но именно мелодрама раскрывает в этом фильме главный посыл сюжета или нет? Вопрос неоднозначный. Следующее на чём я бы хотел остановиться, это на концовке. Я прямо где-то с середины прямо надеялся, чтобы концовка не испортила весь фильм, то есть, чтобы не было какого-то классического приёма жанра мелодрамы, но слава Богу, концовка оказалась вполне логичной и реальной, хоть имелось у меня несколько вопросов к ней, так как там имеется реальный пробел. Но в целом концовка не типичная для мелодрамы, а такая интересная и достаточно необычная, хоть я ближе к концу и сам понимал, чем всё это закончится. Итого, этот критерий был сделан реально хорошо, меня всё в принципе устроило, но имелись нюансы и один из них достаточно большой, отчего идеальным назвать этот критерий я не могу. Актёрская игра: Вот здесь у меня имеются вопросы, но больше всего вопросов у меня к самой Смерти, роль которой сыграл Брэд Питт. Честно говоря, сыграл он роль Смерти не важно. Да, тогда Брэд Питт был молодым и неопытным актёром, отчего он там больше играл роль любовника нежели настоящей Смерти, так как именно в тот период Брэд Питт заявил о себе, как об актёре исключительно любовных историй, до выхода «Бойцовского клуба». Я не чувствовал в нём нечто, что существует уже столько времени и только одно его упоминание вызывает страх у людей. Почему? Потому что Брэд Питт больше играл самого же себя в большинстве кинопроизведений, в которых он успел сняться к тому моменту. Несмотря на это, были и положительные стороны у его игры, например, мимика была просто восхитительна. Мало актёров, которые так искусно владеют мимикой, как Брэд Питт даже только начала своего пути. Отчего впечатления о себе Брэд Питт оставил смешанные. Дальше, я бы хотел выделить Энтони Хопкинса, сыгравшего главную роль Уилльяама Пэрриша. Хопкинс был просто великолепен. Многие привыкли видеть его исключительно в роли злодеев или каких-нибудь жутких персонажей, но Энтони Хопкинс из «Знакомьтесь, Джо Блэк» показал, что исполнить он может роль как хладнокровного маньяка-убийцы, так и любящего отца. К его игре вообще никаких претензий. Также многие выделяют Клэр Форлани, сыгравшую роль Сюзаны Пэрриш. Не знаю, по мне, типичная роль влюблённой девочки, которую играть легко всегда. По мне, тут самое главное, что она со своей игрой не раздражала, так как многочисленные подобные персонажи из разных фильмов иногда начинают бесить. Больше про неё сказать нечего. Также мне очень понравилось, что образ каждого более-менее первого плана героев был полностью раскрыт. В каждом герое ты чувствовал личность, персонажа. Они не были похожи друг на друга, что для меня в этом критерии очень важно. Итого, в целом этот критерий был сделан хорошо, имеются вопросы, конечно, а так придраться особо не к чему, так как каждый актёр играл хорошо, не фальшивил и не переигрывал, за исключением Брэда Питта. Soundtrack: Музыкальное сопровождение «Знакомьтесь, Джо Блэк» - это вообще нечто невероятное. Этот soundtrack придавал всему фильму такую сказочную, волшебную атмосферу, в стиле «Disney» в лучшие их годы. Музыка по большей части представлена классическими инструментами, а особенно пианинном и скрипкой. Стоит отдать должное Томасу Ньюману, им была проделана большая и кропотливая работа. Итого, этот критерий меня очень порадовал. Один из немногих в этом фильме, в котором мною не было найдено ни одного минуса. Атмосфера: Атмосфера в фильме имеется, и сделана она высококлассно. Главную роль в этой атмосфере играет именно музыкальное сопровождение. Также очень хорошо добавляет атмосферы правильно выбранные краски и ракурсы съёмки, яркость и тусклость в определённых моментах. Всё это реально создаёт атмосферу настоящего фэнтези, а именно отдельного мира со своими «законами природы». Итого, этот критерий был сделан отлично, вполне достойно для уровня фэнтези. Таким образом, фильм жанра фэнтези с элементами драмы и мелодрамы «Знакомьтесь, Джо Блэк» мне в целом понравился. Я много раз откладывал данное кино в «долгий ящик», потому что меня пугал хронометраж и наличие жанра мелодрама, так как я не хотел смотреть очередную историю нелепой любви между двумя личностями, между которыми любовь, в здравом уме и рассудке, невозможна. И поначалу всё шло к этому, и я уже готовился разочароваться и написать гневную рецензию, но здесь всё-таки кое-какая логика присутствует, что и сыграло главную роль для положительной рецензии. В фильме есть message, и этот message вполне позитивный и глубокий. Фильм не говорит нам о том, что любви всё покорно, а фильм нам говорит о том, что надо ценить то, что вы имеете, надо любить своих родных, так как в любой момент вы можете всё потерять. «Знакомьтесь, Джо Блэк» - это фильм неплохой, местами очень интересный, с хорошей в целом игрой актёров, но ему не хватает ещё многих мелочей, чтобы получилось нечто шедевральное. Рекомендую ли я к просмотру? Да, посмотреть стоит, потому что кино имеет свою ценность и заслуживает просмотра в обязательном порядке. Надеюсь, моя рецензия была полезна. Спасибо за внимание! 7 из 10
Легко о тяжёлом
Для меня лёгкость – ключевой показатель мастерства. «Знакомьтесь, Джо Блэк» - прекрасный пример лёгкого повествования о трудных вопросах бытия: жизни и смерти, преступления и воздаяния, любви и самоотречения, верности и предательства. Список можно продолжить. И все эти крайне весомые философские субстанции раскрываются в кружевном сюжете фильма-притчи. В чём трудность снимать притчи? В риске излишнего морализма, менторства. Здесь же вечные истины поданы зрителю между прочим, как приправа к весьма занятному сюжету: земных похождений загробного гостя. Мораль ничуть не навязывается. Каждый может взять столько и какой хочет морали. Или вообще не брать. Ещё фильм прекрасен тем, что никто из команды не выпирает, не тянет одеяло на себя. А у киноакадемии нет награды «за лучшую командную работу». Увы. Примечательно, что этот фильм не получил никаких наград. Награды получают хорошие и отличные фильмы. Это кино экстра-класса. Категория «выше всяких похвал», для которых основная награда остаться фильмом, который продолжают и будут продолжать смотреть. Фильм, который родители смело могут показать своим детям, когда они подрастают и начинают задавать вечные вопросы. 10 из 10
Страница 1 из 12