Клерки

С 'Клерками' я решил ознакомиться после того, как в очередной раз пересмотрел <b>'Джей и Молчаливый Боб'</b>, а затем и <b>'Догму'</b>. И понял, что пришла пора ознакомиться с, так сказать, истоками. Пожалуй, у меня был синдром завышенных ожиданий, ведь вышеупомянутые фильмы я очень люблю. 'Клерки' же показались мне лентой более слабой, хотя и не лишённой достоинств. Пожалуй, в качестве главной проблемы я бы выделил то, что в 'Клерках' довольно много необязательных, а порой и откровенно мусорных сцен, которые заполняют время между сценами поистине шикарными - такими, как, например, диалог Данте с Вероникой о том, сколько у кого было интимных связей. 'Клерки' вообще полностью построены на диалогах, большинство из которых сделаны действительно очень здорово: они запоминаются, они вызывают смех, их можно смотреть и пересматривать даже в отрыве контекста. Оно и немудрено: не имея ни бюджета, ни поддержки элитных звёзд Голливуда, которые стали постоянными гостями в более поздних фильмах Смита, Кевину пришлось максимально вложиться в текстовую составляющую. И поработал он на славу. Равно как и актёры, которым пришлось заучивать огромное количество текста за раз, ведь здесь много очень длинных разговорных сцен, снятых одним дублем, без монтажных склеек. С другой стороны, поездка на поминки или игра в хоккей, пусть и не занимают много времени, но, выглядя ощутимо слабее бОльшей части фильма, сильно ослабляют зрительское внимание. Думаю, если бы <b>Кевин Смит</b> пошёл до конца и ограничил всё действие фильма исключительно до двух локаций, немного сократив хронометраж, это сыграло бы 'Клеркам' только в плюс. При этом если вы, как и я, сначала посмотрели более поздние фильмы вселенной Кевина Смита (которая, к слову, насчитывает около десятка фильмов), то вам тоже наверняка будет интересно увидеть первое появление таких культовых уже персонажей как Джей и Молчаливый Боб. Эта парочка здесь не является центровой, но в кадре маячит довольно часто, принося свою долю юмора в общее дело. В общем, для меня 'Клерки' показались ценными в первую очередь не сами по себе, а именно как момент зарождения отличной вселенной. <b>7 из 10</b>

Картина является культовой, много о ней слышал. Она и на хорошем счету по версии мирового кинематографа. Но, на мой взгляд переоцененная. Да, да. Безумного фурора она не произвела. Сюжет охватывает только один день, за который происходит много событий. Главные герои - молодые ребята, работающее в магазинах видеопроката и продуктового. История держится благодаря событиям именно в продуктовом магазине и слухам. Комедийная составляющая хоть как-то разбавляет тоску от просмотра, но ненадолго. Различные события охватывают заядлый магазинчик. Главные персонажи на протяжении всей картины логически подходят ко всем непредвиденным обстоятельствам. Но эффекта это никакого не дает. Пустые личности, к которым даже не возникает никаких чувств. И Данте, и Рэндал не вызывают ничего в душе. Интерес мимоходом прививали второстепенные личности, но на этом всё. Острых моментов нет, из смешных эпизодов можно выделить только пару. В течении всего дня на Данте обрушивается много новостей, значительно меняющих персонажа, но восторг от этого не образуется. Думал, хоть на жалости сыграет - нет, на юморе - нет, глупость - еще как-то терпимо. В итоге, на удивление, концовка оставила толику смешных воспоминаний. Дальнейший сольный проект Джея и молчаливого Боба разнообразил кновселенную Кевина Смита, хоть и пародийной комедией. 'Клерки' на то время считались великим искусством кино, но не зацепили. Пустовато и нудно.

Дантэ и Рэндел - два оболтуса, что зарабатывают на жизнь, стоя за прилавком магазина. Oни обсуждают свою личную жизнь, клиентов и всякие житейские перспективы, которых у них нет. Жизнь работника обслуживающего персонала это отдельный океан в котором плещется всё, начиная от бывших подружек, заканчивая наркотиками их употреблением. А также: ненавистью к начальству, презрением ко всему миру, и вот на последнем следует сосредоточиться особо, потому что Смит имеет очень большой опыт жизни обслуживающего сотрудника. Начнём с того что Кевин до того как снять дебют, и стать успешным кинематографистом, был рядовым клерком. Клерк это в американском сленговом жаргоне, тот парень который стоит за кассой, или в магазине, и пробивает вам товар, словом продавец-кассир. Именно так, и вот Смит, решил снять свой дебют на чёрно-белую плёнку, денег на больше у него не было, он занял 26000 долларов через банк. И не питая никаких радужных перспектив снял ироничный фильм на основе личных наблюдений и помыслов. По сути дела приключения Данте и Рэндела, в формате территории одного забытого богом магазина пищевых, и продовольственных товаров. Это отражение жизненных ситуаций Смита, которые ему довелось пережить. Мизантропия по отношению к любым сословиям и любым социальным группам. Представьте, что вы с утра до вечера обслуживаете совершенно разных персонажей, и каждый задаёт вопросы, относительно бога, религии, секса, вашего гражданского долга, цен на яйца, скидок на напитки. Улавливаете? Этот девственный Джерси ещё задолго до паломничества Джея и молчаливого Боба на студию Miramax. Голгофский дерьмодемон ещё не явил себя, а Локи и Бартлби ведут праведный образ жизни. Взгляд на жизнь через призму опыта и накопившейся желчной иронии, Кевин выплеснул на знакомой ему почве, отдавая предпочтение причинно-следственной связи. Обслуживающий персонал получает личность в виде персонажей которые работу и должностные обязанности в гробу видели, идеальная мечта среднестатистического обывателя Нью Джерси. Кевин сделал прекрасный расчет на будущую аудиторию. Не забыв идеализировать бездельников как знаковых личностей со своими переживаниями и волевыми качествами. И что самое главное все очень искренне, без перегибается с допустимым китчем. Зарождение легенды произошло давным-давно у фасада далекого-далекого магазина, но до этого всего легенда началась с двух лоботрясов за прилавком.

Клерки (1994) Как сильно вас раздражает рутина? Или же вы не можете найти себя в жизни? Вот такой перечень проблем ставит перед нами <b>Кевин Смит</b>, ведь именно они тогда окружали режиссера и сподобили снять эту картину. <b>В центре внимания</b>: <b>Данте Хикс</b>- работник небольшого продуктового магазина, собирающийся провести свой выходной за игрой в хоккей на роликах со своими друзьями. Но рано утром его просят подменить заболевшего продавца. И коль уж утро не задалось, то, соответственно и день пойдет насмарку: Данте узнает о бурном прошлом своей девушки, покупатели надоедают своими расспросами и лучший друг (<b>Рэндел Грейвс</b>) из соседнего кинопроката, достает своими подколами. Но на этом беды главного героя не заканчиваются, отнюдь. <b>Сама кинокартина</b> была снята за сущие копейки (по меркам киноиндустрии). И что сразу бросится в глаза, подтверждающим этот факт, это <b>черно-белый формат</b>, т. к. у режиссера банально не хватало денег на хорошую пленку. И тут можно задуматься: <b>'А это же будет плюсом, нежели минусом'</b>, ведь для соответствующей атмосферы данный вариант самый лучший. Во многих моментах можно заметить подрагивание экрана. Это объясняется тем, что для съемки использовалась <b>ручная камера</b>. Если вы захотите узнать, как же снимался этот фильм, то почитайте интервью самого Кевина Смита. А каков тут <b>киноязык</b>, искушенным синефилам обязательно придется по вкусу. Возьмем самый часто появляющийся элемент- интеллектуальный монтаж: во время диалога Данте с Рэнделлом о возможных подрядчиках, которые строили Звезду смерти, вторым кадром появляется <b>Джей</b>, который старается украсть кое что из магазина ( и то, как он это делает), пока увлеченные друзья беседуют. Все это предает ощущение несерьёзности, абсурда. По большей части <b>актеры</b>, сыгравшие в этом фильме, это друзья режиссера, и для многих 'Клерки' послужили дебютом. <b>Брайан О’Халлоран</b> ( в роле Данте Хикса) был специально выбран Кевином Смитом, т. к. он был театральным актером и ему легче бы довались диалоги. А <b>Джейсон Мьюз</b> (в роле Джея), тогда боролся с наркотической зависимостью. И в итоге мы получаем натуральную игру, без провисаний. А музыкальное сопровождение, ах какая конфетка, тут вам и <b>Alice in Chains, Bad Religion, Supernova</b> и тд. Если вы любите альтернативный рок и панк, то это будет приятным бонусом. <b>Закончить</b> свое эссе хочется <b>цитатой</b> из этого фильма: <b>'Чувак, в мире миллионы красивых девок, но не каждая будет носить тебе лазанью на работу. Большинство будут тупо изменять.'</b> 10 из 10

Возможно, 'Клерки' - это лучший пример, как из не то что малобюджетного, а крайне малобюджетного фильма (чуть менее 28 тысяч долларов без учёта пост-продакшна) можно сделать культовое кино. Удивительно, как картина, сделанная 'из грязи и палок', без какого-то намёка на спецэффекты и банальные камерные излишества, смогла вырулить исключительно из-за желания и таланта создателей, для которых в начале 1990-х всё сложилось весьма противоречиво. Тут тебе и Miramax Films, специализирующиеся на независимом кино, и резкий взлёт жанра комедии. По логике, прорыв чёрного юмора даже помешал Кевину Смиту и его команде с раскруткой и популяризацией 'Клерков', всё-таки Тарантино и его 'Криминальное чтиво', вышедшее в том же 1994, было гораздо грандиознее и гораздо значительнее тиражировалось, собрало больше денег в прокате и так далее. К тому же, Квентин успел реализоваться на посту режиссёра, и ему всецело доверяли, тогда как фильм Смита продюсировал его близкий друг Скотт Мосье - тоже неизвестный парень. Однако, с другой стороны, определённая свобода творчества и доверия к молодым энтузиастам сыграли на руку. Кевин Смит не оканчивал больших институтов, а из киношколы в Ванкувере его выгнали. Вдохновился он на создание 'Клерков', будучи продавцом в супермаркете. И на роли он позвал своих друзей, которые не были профессиональными актёрами. Большинство так и не стало мейнстримными актёрами вообще. Но именно на этих людях и продержался весь фильм, дав начало вселенной View Askewniverse с Джеем и молчаливым Бобом в роли знаменосцев. 'Клерков' отличает их необычная правдоподобность. Фильм повествует об одном дне жизни простых молодых работяг, а также ошивающегося по близости окружения, преимущественно - их знакомых. Интерес здесь вызывает практически каждый персонаж, даже эпизодический проходимец. За 90 с небольшим минут полностью раскрываются, разумеется, не все, но и одной сцены может хватить, чтобы запомниться. Такое возникает, скорее, от жизненности: обычному продавцу, клерку, может попасться за день абсолютно любой по характеру и здравости ума человек. А когда и главные герои - Данте Хикс и его более недалёкий друг Рэндел Грейвс, торгующий порнухой в видеопрокате по соседству, - ребята с теми ещё заморочками, получается убойное веселье практически на каждой минуте. Каждый из них содержит по вороху проблем в голове, некоторые с давних времён описывались классиками литературной комедии. Возможно, имя Данте Хикса не что иное как отсылка на итальянца Данте Алигьери, автора эпохальной 'Божественной комедии', хотя связи между ними не ощущается. Однако ещё больше впечатляет само представление комедии здесь. При всей своей чёрной структуре 'Клерков' сложно назвать исключительно чёрной комедией, ведь в картине первостепенно не высмеиваются убийства, насилие, мораль. Юмор в фильме больше походит на фарсовый, а вся чернуха является уже непосредственно следствием. Обычный день предстаёт калейдоскопом непринуждённых и скандальных событий, которые вполне реально списать на бытовые происшествия. Если тот же Тарантино главные моменты в своих фильмах делал максимально циничными с точки зрения насилия, Смит наоборот, придал этому ноль внимания, чем породил духовную атмосферу и жизненность. В чём-то он даже превзошёл мэтра, у которого ни один фильм не обходится без криминала - достаточно прагматичный путь для любой комедии. В 'Клерках' нет гангстеров и мафиозников, здесь - простые среднестатистические герои, коих в каждом мегаполисе полно. При этом они не бывают скучны. Постоянно вмешиваются в сюжет рутинные и уникальные обстоятельства, превращающие события в анекдоты. Неслучайно, что фильм разбит на озаглавленные отрезки, словно на скетчи, показывая моменты в отдельности - это только прибавляет комичности и закладывает отличительную особенность. Когда простаивает действие, включаются диалоги. И несмотря на 80-процентное содержание в словах героев скверны и похабщины, каждая фраза имеет смысл, а само содержание достойно разбора на цитаты. Диалоги здесь непросто лучше раскрывают персонажей, но и являются главной частью комедии. Именно они превращают набор из половых органов в настоящие шутки и гэги, при этом ничего не демонстрируя. Шутки имеют законченность и суть. Иногда, конечно, авторы перебарщивают, и становится противно выслушивать эти разговоры. Если речи не являются шутками, они просто лучше представляют героев. Например, трёп Джея помогает воссоздать образ туповатого чувака с минимальными представлениями о культуре и подобными же жизненными приоритетами. Таким образом можно слепить всех - от простака Данте до того старика в туалете. И вообще, многим стоило бы поучиться на таком простом фильме. Создать отличную комедию за копейки, при максимальной технической ограниченности (что говорить, если даже на цветную плёнку ресурсов не хватило), во времена лучшего десятилетия кинематографа США дорогого стоит. Конечно, помог случай: на фестивале 'Санденс' ленту как раз заметили люди из Мирамакс, купившие её и продвинувшие в ограниченный прокат по стране. Им вместе со Смитом даже каким-то чудом удалось скостить возрастное ограничение, первое, кстати, выданное только за нецензурную лексику. В целом же, 'Клерки' себя показали, как эталон независимости. Будучи независимыми сначала, были куплены независимой компанией и также сами со себе свободны по веянию создателей, не стремясь к ненужному преувеличению, а оставаясь простой жизненной историей без концентрации на каких-нибудь моральных ценностях. При явной простоте, фильм выступает преданным по отношению к комедийным истокам, тонко высмеивая всё вокруг, и вводит для жанра новизну в виде фарса, где актёры будто бы и не играют, а живут повседневной жизнью, и многие из них максимально выкладывают талант и харизму. Оттого и странно, что слава продолжилась только для Джейсона Мьюза и самого Кевина Смита - Джея и молчаливого Боба соответственно, а остальные остались по ту сторону популярности. Хотя тот же Empire включил Рэндела Грейвса в список ста лучших киногероев в 2009 году - всё не без стараний сыгравшего его Джеффа Андерсона. 'Клерки' и большого анализа не требуют, всё итак понятно. Не требует фильм и огромного внимания, оставаясь за бортом популярности. Но вот культовый статус он заслужил полностью, и радует почти аксиоматическое принятие этого факта, потому что культ 'Клерков' очень тяжело оспаривать. Он подходит под оба определения данного понятия: и имеет определённую армию поклонников (и популярность в определенных кругах соответственно), и открывает принципиально новые вещи, отчего и является поистине великим. 9 из 10

<i>'Здесь всегда столько пишут, но никогда не пишут, хороший фильм или нет. Этот фильм хороший? Сэр?'</i> Знаете, 'Клерки' - не идеальное кино, может быть даже не очень хорошее, но не влюбиться в него невозможно. При просмотре чувствуется каждая бессонная ночь Кевина Смита, каждая выпитая во время съемок бутылка пива и каждый кадр ленты пропитан невероятным желанием делать кино. Если в каком-то кино и есть 'душа', то, наверное, в 'Клерках' Кевина Смита. Простоватый (временами, слишком) юмор, не самый затягивающий сюжет - к черту. Ты веришь в этих персонажей, чувствуешь их проблемы и вместе с ними смеёшься над этими проблемами. Мне этого оказалось достаточно. <i>Мы смотрим на них, как будто мы лучше всех них. Но если мы такие умные, то что мы делаем здесь?</i> Джей и Молчаливый Боб. Нужно ли что-то говорить? Я люблю этих ребят. Мьюз и Смит очень точно сыграли (а сыграли ли?) двух хамоватых глуповатых торчков, которые тусуются у магазина и бесцельно проживают жизнь. Но при этом они единственные, кого всё в этой жизни устраивает. Хм. <i>А у вас есть, ну, этот фильм, с тем актером, который снимался в том фильме, что вышел год назад?</i> Кевин Смит просто пришел в кинематограф и навсегда его изменил. 'Клерки', снятые за 3 копейки на коленки стали одним из главных культовых фильмов своего времени. Думаю, это говорит, что они достойны вашего внимания. 8 из 10

Да настало время мне познакомиться с этим творением. Картина является культовой, много о ней слышал. Она и на хорошем счету по версии мирового кинематографа. Но, на мой взгляд переоцененная. Да, да. Безумного фурора она не произвела. Сюжет охватывает только один день, за который происходит много событий. Главные герои — молодые ребята, работающее в магазинах видеопроката и продуктового. История держится благодаря событиям именно в продуктовом магазине и слухам. Комедийная составляющая хоть как-то разбавляет тоску от просмотра, но ненадолго. Различные события охватывают заядлый магазинчик. Главные персонажи на протяжении всей картины логически подходят ко всем непредвиденным обстоятельствам. Но эффекта это никакого не дает. Пустые личности, к которым даже не возникает никаких чувств. И Данте, и Рэндал не вызывают ничего в душе. Интерес мимоходом прививали второстепенные личности, но на этом всё. Острых моментов нет, из смешных эпизодов можно выделить только пару. В течении всего дня на Данте обрушивается много новостей, значительно меняющих персонажа, но восторг от этого не образуется. Думал, хоть на жалости сыграет — нет, на юморе — нет, глупость — еще как-то терпимо. В итоге, на удивление, концовка оставила толику смешных воспоминаний. Люди, я не в восторге. Или я чего-то не понимаю, или это на то время считалось великим искусством кино, но не зацепило. Пустовато и нудно.

Типичный slow movie, хотя герои много болтают и все время взвинченны, в фильме практически ничего не происходит. Типичный артхаус: закончили там же, где и начали. Герой не вырвался из своего ларька, не выиграл миллион и не проснулся супергероем. Но он продолжает ЖИТЬ. Даже торговцы сигаретами в ларьках ЖИВУТ. Наверно, станет открытием после просмотра фильма, что и в жизнях таких масштабах бывают страсти и личные трагедии. И, конечно, точный срез общества: менеджер среднего звена, съехавших с катушек, старичок, экономящий на всем, дети, отправленные за сигаретами для родителей и т.п.

Фильм “Клерки” – это замечательное кино с отличными актёрами-друзьями и сценарием, составленным из отменных диалогов, где множество крутых отсылок на тему музыки и кино лишний раз дадут улыбнуться и получить удовольствие от просмотра. А стиль съёмки этой картины, при её просмотре, создаёт ощущение будто ты смотришь старую видеоплёнку со своими друзьями, поминутно разговаривающих на такие обыденные и знакомые всем нам темы. Кевин Смит – это один из немногих режиссёров современности, чьё кино интересно смотреть не сколько из-за действия или сюжета, но и за счёт его фирменных диалогов, пропитанных сатирой, пошлым и чёрным юмором, а также весьма актуальными на нынешний день темами, над которыми, на самом деле, порой можно крепко задуматься. И как же приятно осознавать, что данная идея об обычных людях, переживающих и веселящихся над жизнью, не превратилась в обычный ситком, а разрослась кучей продолжений и ответвлений в виде множества фильмов-сиквелов и нескольких мультипликационных работ про Джея, Молчаливого Боба и других, полюбившихся многим персонажей, началом для историй которых послужили “Клерки”. И хотя все локации этого фильма можно пересчитать по пальцам одной руки – интерес от просмотра никак не теряется. Да и сама история не обязует часто менять место действия главных героев, при этом задействуя красивые переходы между сценами… Да и какая может идти о них речь, если эта картина снималась на чёрно-белую плёнку, дабы не превысить изначальный бюджет фильма, где практически вся сумма была собрана режиссёром? Поэтому, чтобы не начинать глупое пересказывание сюжета и выписывать некоторые особо запоминающиеся фразы из диалогов, стоит перейти сразу к выводу, пусть и небольшому и довольно банальному, но полностью описывающее весь этот фильм. А начать стоит с того, что кинокартина “Клерки” разделена на 17 частей, в каждой из которых главный герой, которому Кевин Смит не зря решил дать имя – Данте, проходит через различные трудности жизни и встречает людей, влияющих на жизнь свою, окружающих и даёт зрителю испытать всю гамму эмоций: как от горечи правдивости нашего бытия, так и смеха до слёз благодаря внезапно приятным подаркам судьбы. Всё это чему-то да учит главного героя и проверяет его волю на прочность, а также даёт зрителю крепко задуматься о самой жизни и что в ней есть как хорошие, так и весьма удручающие вещи, но стоит лишь взять себя в руки, так мы сразу заметим тот маленький лучик, указывающий на путь к счастью, которое у каждого своё собственное. Картина под названием “Клерки”, ставшая режиссёрским дебютом для одного из самых запоминающихся по стилю съёмки картин – Кевина Смита, можно по достоинству называть классикой 90-х годов. Фильм, который по прошествии 23 лет с момента релиза, замечательно смотрится и в наше время. А это о многом, да говорит! Это кино про настоящую дружбу, любовь и жизнь в целом, сделанное так хорошо и на таком высоком уровне для простого любителя-режиссёра, что его можно посоветовать к просмотру абсолютно любому человеку. И, поверьте, вы не пожалеете, посмотрев данный фильм целиком! 8 из 10

Диалоговые фильмы, в которых весь сюжет и персонажи раскрываются исключительно через беседы героев, редки в наше время. Хорошие диалоговые фильмы, которые не просто содержат в себе отлично проработанные реплики персонажей, но еще и умеют по-настоящему завлечь зрителя в происходящее на экране, встречаются еще реже. Именно поэтому я считаю, что выдающийся фильм «Клерки» Кевина Смита является одной из лучших картин в своей направленности, несмотря на очевидную простоту содержания. Рассказать интересную (пусть и незамысловатую) историю, раскрыть в полной мере всех персонажей, при этом добавив щепотку элегантного юмора, проведя все эти компоненты через разговорную мясорубку так, чтобы на выходе мы получили интересный продукт, в котором минимум действий, но максимум диалогов – для таких дел в кино нужен действительно очень талантливый человек. Сейчас в Голливуде трудится очень большое количество талантливых и гениальных режиссеров и сценаристов. От Спилбегра с его приключенческим азартом и душевностью до Нолана с его головоломками и библейскими отсылками, от Скорсезе с его психологическими саспенсами до Иньяритту с его визуально и душевно завораживающими картинами. У всех них есть свой стиль, подача и манера повествования, все они по-своему рассказывают историю и создают диалоги, и в большинстве случаев это выходит прекрасно. Но все эти великие творцы для развития сюжета практически всегда используют действия, то есть показывают конкретные события, дополняя их диалогами. Так формируется целостная картина повествования. Но если тому же Нолану в своих фильмах приходится часто прибегать к постоянным дефинициями, вырывающимся из уст персонажей, чтобы объяснить происходящее, то в фильме «Клерки» Кевин Смит через диалоги сам формирует историю, не прибегая особо к демонстрации событий. В этом главный плюс картины. Сколько вы помните режиссеров, которые делали сугубо диалоговое кино с минимум действия? На мой взгляд, из более мейнстримовых был Хичкок, фильмы которого содержат в себе огромное количество (мастерски прописанных) разговоров, через которые передается все содержание картины (посмотрите фильм «Веревка» и вы убедитесь в этом на 100 процентов). И я рискну сравнить работу «Клерки» Смита с работами Хичкока, так как уровень значения диалогов в этом фильме сравним с уровнем фильмов культового режиссера. Пусть это и совершенно разные жанры с совершенно разным содержанием – подход одинаковый – рассказать историю через слова персонажей. Кевин Смит с этой задачей более чем справился. Простая история про паренька по имени Данте, работающего продавцом в небольшом магазинчике и пытающегося построить нормальные отношения с девушкой, не забывая при этом про важность своего увлечения хоккеем, подана здесь настолько интересно и комично, насколько это возможно для весьма бюджетного диалогового кино. Это тот случай, когда в отсутствии больших денег на производство создатели все же сделали настоящее произведение искусства, что доказывает мастерство Кевина Смита. Не нужно делать дополнительные съемки, чтобы доснимать какие-то визуально объясняющие цены (с флэшбэками, например, когда Данте расстался со своей бывшей), не нужно нанимать еще больше второплановых актеров для персонажей, о которых главные друзья иногда вспоминают. Все делается гораздо проще и интереснее – ведется непринужденная беседа между героями о событиях и лицах, имеющих значение в их жизни и для развития сюжета картины в частности. Не это ли мастерство сильного сценариста? Самое главное, что как бы ни был прост скелет самого фильма, как бы ни были непринужденны диалоги, повествование развивается. То есть сюжет не стоит на месте. Главный герой проходит целый микро-путь эволюции самосознания, активно взаимодействуя с другими персонажами, некоторые из которых сами меняются, а некоторые просто дополняют. Ну и чтобы лишний раз убедить вас посмотреть это отлично сделанное диалоговое кино, выделю в качестве плюса фильма – юмор. Он пошлый, но не такой как в «Американском пироге» или «Мальчишнике в Вегасе». Он, скорее, более прозаичный и элегантный, со вкусом. В общем и целом фильм оставляет очень приятные впечатления. 9 из 10