Королевство полной луны

Кое-кто считает Уэса Андерсона недостаточно серьезным и даже возмутительным из-за его очевидной детской наивности на экране. Однако другие восхваляют этот стиль, и я очень уверенно вошёл в их число. Действительно, в современной циничной коммерциализированной эпохе есть нечто героическое в том, что автор настойчиво следует своей уникальной концепции, создавая истории так, будто он никогда не планировал вырасти из детских подштанников. Если взять все картины режиссера и поставить в один ряд, то везде очень чётко прослеживается идея, заключающаяся в том, что вся наша жизнь - это большое приключение, дух которого можно найти даже в самых обычных и повседневных вещах. В фильмах Андерсона всегда на экране предстают в самых разных и удивительных образах весьма известные актеры, из самого высшего эшелона порой. Картина «Королевство полной луны» даже открывала Каннский фестиваль, и его красная ковровая дорожка могла бы вызвать зависть у любой голливудской премьеры. Звезды действительно доверяют Андерсону, потому что он знает, как дать каждому взрослому актеру с узнаваемым лицом интересную роль, даже если большинство остальных персонажей - дети из отряда скаутов. Некоторые могут выглядеть трогательно и забавно, но никогда не будут вызывать смех. Андерсон четко различает между иронией и нелепостью, избегая перехода в гротеск. В центре картины пара влюбленных подростков, Сэм и Сюзи. Он - эксцентричный внешне очкарик, выучивший от и до теорию выживания в дикой природе и обладающий всеми навыками, от розжига костра до разворачивания палатки. Она - дочь из богатой интеллигентной семьи, живущей в идеальном кукольной домике, которая рассматривает весь остальной мир через призму в виде бинокля. Их история началась на церковной вечеринке, и они решили сбежать вместе. Они преследуются как преступники, особенно со стороны социальных служб и скаутов-ровесников. Вся поисковая операция действительно выглядит весьма серьезно. События разворачиваются в вымышленном 1965 году, атмосфера которого олицетворяется стилем, декорациями и костюмами. Музыкальное сопровождение, включая композиции Бенджамина Бриттена, помогает задать соответствующее настроение. Эти классические аккорды сразу переносят зрителя в любовное влечение главных героев, исключая сексуальные подтексты. Дебютанты в кино, Кара Хейвард и Джаред Джилман, делились, что режиссер для тренировки заставил их, представителей цифрового поколения, писать реальные 'почтовые' письма вместо текстовых сообщений. Также отец девочки научил их завязывать скаутские галстуки. Съемки фильма проходили в палаточном лагере на природе, чтобы всё выглядело натуралистично. Единственное, что пришлось имитировать, это ураган в сюжете. Однако во вселенной Андерсона природные бедствия служат не для разрушения, а для развития сюжета.

Фильм 'Королевство полной луны' (2012), сделанный режиссером Уэсом Андерсоном, — это великолепное произведение современного кинематографа. Андерсон вновь демонстрирует свою уникальную визуальную эстетику и способность создавать неповторимые миры в своих фильмах. 'Королевство полной луны' рассказывает историю двух детей, самородка Сэма и его беглой подруги Сюзи, которые решают покинуть свои дома и отправиться в эпическое приключение по поиску свободы и приключений. Весь фильм переплетается с чувством ностальгии и необычайной теплотой, что делает его особенно проникновенным и захватывающим. Андерсон, как всегда, использует свое уникальное зрительное языковое выражение, создавая безупречно стилизованный мир. Каждый кадр как живописная картина, в которой каждая деталь продумана до мелочей. Отличительной чертой фильма является его палитра цветов, которая создает атмосферу меланхолии и загадочности. Актерский состав также заслуживает высших похвал. Джаред Гилман и Кара Хейуорд великолепно справляются с ролями Сэма и Сюзи, настолько убедительно передают их дружбу и наивность. Команда звездных актеров, таких как Брюс Уиллис, Эдвард Нортон, Фрэнсис Макдорманд и Билл Мюррей, также играет свои роли с огромным мастерством. Сценарий фильма является еще одной сильной стороной. Он наполнен юмором, но в то же время содержит глубокий эмоциональный подтекст. История Сэма и Сюзи раскрывает сложности и проблемы взросления, любовь и потери, и, несомненно, оставляет зрителей задумчивыми. 'Королевство полной луны' — это фильм, который трогает сердца и оставляет незабываемые впечатления. Это прекрасное сочетание талантливой режиссуры, неподражаемой визуальной стилизации и искренних эмоций. Режиссер Уэс Андерсон продолжает демонстрировать свою гениальность и является одним из самых оригинальных и уникальных голливудских режиссеров своего времени.

Сразу скажу, что я являюсь большим поклонником творчества Уэса Андерсона, и этот фильм не стал исключением. 'Королевство полной луны' - это замечательная история о любви, приключениях и детстве, которая заставляет зрителя смеяться, плакать и задумываться о жизни. Фильм рассказывает о двух детях, Сэме и Сьюзи, которые живут на острове в Новой Англии в 1965 году. Они влюбляются друг в друга и решают сбежать вместе в лес, чтобы жить своей жизнью. Их преследуют взрослые, включая родителей Сьюзи, лагерь бойскаутов, полицию и даже шторм. Но Сэм и Сьюзи не сдаются и продолжают свой путь, их приключения становятся все более удивительными и невероятными. Один из самых замечательных аспектов этого фильма - это его визуальная сторона. Уэс Андерсон славится своим уникальным стилем съемки, и 'Королевство полной луны' не исключение. Кадры наполнены яркими цветами, деталями и красивыми композициями. Весь фильм напоминает книжку с иллюстрациями, которую ты бы хотел сохранить в своей коллекции. Впечатляет использование симметрии и радиальной композиции. Кадры симметричны и гармоничны, что создает ощущение порядка и контроля в хаотическом мире персонажей. В то же время, радиальная композиция создает ощущение, что мы находимся в центре событий, что мы являемся частью этого мира. В фильме присутствует множество элементов, которые добавляют ему очарования и индивидуальности. Например, использование античных костюмов и ретро-техники создает ощущение, что мы перенеслись во времена прошлого, в то время как яркие цвета и искусственные декорации создают ощущение, что мы находимся в уникальном, почти сказочном мире. Но не только визуальная сторона делает этот фильм замечательным. Актерская игра тоже на высшем уровне. Джаред Гилман и Кара Хэйуорд, сыгравшие Сэма и Сьюзи, прекрасно передали характеры своих персонажей и создали настоящую химию на экране. Актерский состав фильма включает в себя множество известных и талантливых актеров, таких как Брюс Уиллис, Эдвард Нортон, Фрэнсис МакДорманд и Билл Мюррей, которые также сыграли свои роли на высшем уровне. Но что делает этот фильм по-настоящему особенным - это его тонкий юмор и глубокое понимание человеческих отношений. Уэс Андерсон умеет создавать уникальных персонажей с их собственными проблемами, желаниями и мечтами, которые часто отражают общие черты человеческой натуры. 'Королевство полной луны' не просто забавный фильм о приключениях детей, это история о том, как любовь и приключения могут изменить нашу жизнь, о том, что важно не бояться быть самим собой и следовать своим мечтам. В заключение, я хочу сказать, что 'Королевство полной луны' - это прекрасный фильм, который стоит посмотреть всем. Он наполнен смехом, приключениями, любовью и глубокими мыслями. Уэс Андерсон создал уникальную и незабываемую историю, которая останется в памяти на долгое время. Съемка, актерская игра и сценарий на высшем уровне. Если вы еще не видели 'Королевство полной луны', то я настоятельно рекомендую его посмотреть.

Фильм, который я заочно представляла совершенно иным - более волшебным, романтичным и детским, - не оправдал этих ожиданий, но подарил невероятный душевный подъём, как бывает всегда при знакомстве с действительно талантливой работой. Мне очень понравились операторская часть и разноплановые съёмки, фотографичность и продуманность кадров, цветовые решения, всё это так напоминало фильмы Жана-Пьера Жёне. Визуальная красочность с первых кадров помогла погрузиться в историю, где мрачноватая девочка с сильно подведёнными глазами и биноклем сбегает с сиротой-скаутом, своим возлюбленным. Их путь лежит в неведомые края... Они не попадают в волшебный мир. И в то же время попадают. Волшебный мир для них - возможность остаться наедине с собой, слышать голоса природы, прокладывать собственные тропы и не зависеть от взрослых с их нравоучениями и требованиями. Они сбрасывают личины сложных подростков и раскрываются, говоря о самом сокровенном. А, учитывая дважды проигранный в фильме мотив Великого потопа, история их приобретает универсальный, практически библейский характер. Они находят свой собственный рай, который оказывается в итоге потерян (затоплен), проходят сквозь испытания и даже альтернативное грехопадение, переживают символическую гибель и как бы возрождаются для новой жизни. Фильм пронизан комизмом - часто неуловимым, когда даже трудно объяснить, что именно насмешило, иногда дерзким, а иногда мрачноватым. Налёт карикатурности не щадит ни брутального Брюса Уиллиса, ни лиричного Эдварда Нортона, ни эксцентричную Тильду Суинтон. Но именно он придаёт истории некоторую легкомысленность и условность, снимая лишние вопросы, поэтому уже не удивляешься готовности детей жениться и их клятвам - дети ведь часто играют в свадьбу. Так что, можно сказать, волшебный мир в фильме - мир ещё полудетского, максималистского и мифологического восприятия реальности. Реальности, где влюблённость в приятеля по переписке оказывается любовью, единственной на все времена. Я категорически отрицаю судьбу милой собачки, совершенно необъяснимую и непонятно зачем введённую. Было сложновато воспринимать главных героев как парочку, так как мальчик выглядит моложе девочки. В остальном это, конечно же, запоминающееся кино, где начальная интрига начинает разворачиваться динамично и даже непредсказуемо, так что даже и не знаешь, чего ждать - счастливого конца или драмы. И это лишь подтверждает, что лёгкость фильма скрывает нечто куда большее.

Сегодня первый раз полностью посмотрел 'Королевство полной луны' Уэса Андерсона, до этого видел лишь отрывки и вырезки из него. К слову, в этом месяце фильму стукнуло 10 лет с момента выхода на экраны, интересно получилось, что мой просмотр выпал на такую круглую дату. Картина была номинирована на Оскар за лучший сценарий, при этом он не кажется каким-то из ряда вон выходящим. Однако история о двух трудных подростках, сбегающих из-под присмотра взрослых цепляет с первого момента их встречи. Всё действие происходит на живописном английском острове (кстати занимательно, что Андерсон для поиска места съемок использовал знакомую мне программу Google Earth), местные пейзажи играют ключевую роль в сюжете, ведь именно в лесах острова ребята первый раз признаются друг другу в любви. Да, это кино о прелестях первой любви, знакомой каждому. Режиссер показывает нам отношения между буйными и не принятыми обществом детьми, непростые характеры ребят являются двигателем истории, её локомотивом. Андерсон в своем уникальном стиле, используя легкий словесный и визуальный юмор показывает все чудеса подросткового возраста. Главные герои, сбегая из несправедливого и скучного мира, ищут то самое волшебство, которое так сильно хотел найти каждый ребенок в их возрасте. Многие подмечают оригинальную особенность фильмов Уэса Андерсона. В его мире взрослые — это дети, а дети — это взрослые. Старшее поколение в его фильмах зачастую инфантильно и эксцентрично, а подростки наоборот собраны и решительны. Весьма четко эта особенность прослеживается и в Королевстве полной луны. Дети здесь по-взрослому решают свои проблемы, не боясь последствий, а взрослые растерянно борются с их предприимчивым нравом. Говоря о картинах Андерсона нельзя обойти стороной скрупулёзное отношение режиссера к визуальному стилю. Перфекционизм, идеальная симметрия и любовь к мелким деталям — это уникальное отличие его фильмом от других. Королевство буквально наполнено визуальными изысками, от тепло желтой цветовой коррекции до тщательно выстроенной работы с кадром. За счет операторской работы и монтажа раскрывается общий стиль ленты. Актерские работы здесь заслуживают отдельного внимания. Отличные роли у Брюса Уиллиса и Эдварда Нортона, гармонично влились в образ и Билл Мюррей с Фрэнсис МакДорманд. Ребята, исполняющие главные роли и вовсе будто-бы были созданы для них. Королевство полной луны не просто нарезка красивых кадров и планов, оно легко и непринужденно раскрывает проблемы взрослых и детей. Такое кино точно заслуживает всеобщего внимания.

Это внешне довольно лёгкое кино на самом деле – непростая драма. И никакая не комедия, как многие почему-то определяют. Да, есть немало забавных моментов, но это попытка не рассмешить, а показать трогательную детскую наивность и непосредственность. Картина, с одной стороны, требует определённого напряжения ума и снята в первую очередь для взрослой аудитории. Это абсолютно авторское, внежанровое кино. Как признаёт сам режиссер Уэс Андерсон, который в соавторстве со своим постоянным партнёром Романом Копполой (сыном Фрэнсиса Копполы) написал и сценарий к фильму, в нём немало личного, из собственного детства. Того, как он справлялся с разводом родителей. Фильм требует и кое-какой эрудиции, поскольку в нём прослеживаются некоторые немаловажные аллюзии. Есть, к примеру, параллели с историей про всеочищающий потоп и Ноев ковчег, которая цитируется фактически в лоб. Но главное обращение – к «Мертвецу» Джима Джармуша. Сэм Шакаски – это маленький Уильям Блейк, с которым его роднит как внешнее сходство, так и некоторые другие детали. А также суть его путешествия – познание окружающего мира и своего истинного «Я». Роль индейца досталась девочке, так же тяготеющей к литературе. Однако если серо-белый «Мертвец» скрипуч и тяжёл, буйствующее красками «Королевство полной луны» лёгкое и немного игривое. И несмотря на то, что снят фильм Андерсона явно в первую очередь для взрослых, чтобы напомнить им о детстве, его вполне могут посмотреть и подростки, которые наверняка найдут что-то и для себя. Идеальный, наверное, вариант – семейный просмотр. Многие критики посчитали, что в фильме чувствуется влияние французского кино новой волны, и обычно приводят в пример «Амели». Да, в стилистике фильмов много общего. Но есть ещё один нюанс. Обе картины, если так можно выразиться, весьма мультипликационны. В случае «Королевства» это особенно бросается в глаза, когда  в самом начале демонстрируются сценки из жизни семьи Бишоп и их дом, красочный и игрушечный, как в кукольных мультфильмах. А перед «Королевством» Андерсон как раз снял кукольный мультфильм «Бесподобный мистер Фокс». Это влияние, как мне кажется, куда существеннее, нежели французское. Сюжет прост, как пять копеек, но он не имеет особого значения. Всё, что происходит в фильме – лишь фон, на котором раскрывается внутренний мир взрослеющих Сэма и Сьюзи и окружающих их взрослых. Великолепные, сочные пейзажи (мои комплименты операторам!) мягко переплетаются с прекрасной дружбой-любовью главных героев. Здесь случилось и лёгкое прикосновение к эротике, при всей очевидности настолько тонкое и целомудренное, что фильм в пуританских Штатах получил ограничение к просмотру возрастной категории всего до 13 лет. Большая заслуга во всём этом и самих ребят, превосходно исполнивших главные роли. Дети, как правило, не умеют играть, у них нет и не может быть актерской техники. Но они умеют мечтать и вживаться в чужую жизнь, искренне посчитав ее своей. Гилман и Хэйуорд с помощью Андерсона именно так и поступили, полностью перевоплотившись в своих героев. Звёздный фон Андерсон сумел собрать в фильме целый ансамбль американских кинозвёзд, которые явно работали не за деньги, а чисто ради искусства (о чём свидетельствует весьма скромный по голливудским меркам бюджет). Кому-то может показаться, что привлечены они больше для заманивания публики громкими именами. Ведь роли у них в большинстве своём небольшие и вроде как банальные. На первый взгляд. Взять хотя бы стареющего шерифа Шарпа в исполнении Уиллиса. Невзрачный одинокий неудачник, в котором нет и тени Макклейна из «Крепкого орешка». У него скучнейшая работа на тишайшем острове, его всё-таки бросает Лора Бишоп, которая не решается уйти от мужа, потому что семья для неё – превыше всего. Но у него доброе сердце и он не может позволить, чтобы сироту Шакаски отправили в приют. И в итоге совершает отчаянный, мужественный поступок. А Уорд Нортона? Что может быть смешнее «профессии» вожатого отряда скаутов, формально числящегося учителем физики, но ни дня не преподававшего? И пацана он прошляпил! Но когда вдруг возникла экстренная ситуация и нужно немедленно спасать людей, именно он взваливает на себя раненного командира Пирса (эту совсем крохотную роль исполнил Харви Кейтель) и лидерство в большом коллективе. Хороший дуэт сложился у Мюррея и Макдорманд. У них и времени-то экранного всего ничего (особенно у Мюррея), но его хватило, чтобы передать тоску отчаявшихся людей, которые живут под одной крышей давно уже только ради детей, прекрасно понимая, какую боль друг другу причиняют. Но больше всего из взрослых персонажей мне понравилась служащая социальной опеки в исполнении Тильды Суинтон. Самый яркий фрагмент – её разговор с Шарпом и Уордом по телефону. Суинтон блестяще показала мымру, для которой подопечный сирота не несчастный, одинокий ребёнок, а всего лишь очередное рутинное рабочее задание. Андерсон – большой меломан. Посему «Королевство полной луны» насыщено хорошей музыкой, которая делает завершенным настрой фильма. Изобилующего яркими красками, неброскими, но сильными эмоциями и лёгкой ностальгией по детству. Которое прекрасно, несмотря ни на что! Смотреть фильм можно и дома, это камерное творение (я бы даже сказал «киноспектакль») не требует большого экрана. Нужно только подобрать подходящее настроение и обязательно быть готовым немного подумать над увиденным. 7 из 10

Фильмы Франсуа Трюффо нередко становятся источником вдохновения для Уэса Андерсона, его симпатии к картинам о трудных подростках и их взаимоотношениях с родителями в «Королевстве полной луны» очевидны. Режиссер также не смущается цитировать ленты Кена Лоуча, Хуссейна. Желание построить своей ноев ковчег, спасаясь от приближающихся катастрофических перемен возникло у режиссера после прослушивания оперы Бенджамина Бриттена о великом потопе. На дворе 1965 год – последние иллюзии американской невинности. Впереди – май 1968-го, Вудсток и война во Вьетнаме, что придает фильму Андерсона предощущение глобальной катастрофы. «Королевство полной луны» - плач постановщика об утраченных иллюзиях поколения, чье взросление пришлось на середину 1960-х. На месте – любимые режиссером со времен «Академии Рашмор» истории внутри историй, опера и представления на сцене и любовь к животным после экранизации книги Роальда Даля. Немаловажным становится роль рассказчика в исполнении Боба Балабана, он – этакая путеводная звезда в сказке Андерсона, как когда-то Стив Зиссу, перенявший повадки у Жака-Ива Кусто. Взрослые в фильме заняты разве что депрессивными размышлениями и отношениями на стороне, в то время как дети интуитивно чувствуют ветер перемен. Эта буря фантазий и необычный взгляд режиссера на искусство делает картину самодостаточной. Андерсон придумывает целые миры не только кинематографические, но и литературные вместе с Романом Копполой, набив чемоданы Сюзи огромной фантастической книжной вселенной. Изолированный от реальности остров Нью-Пензанс схож со старой доброй Англией мистера Фокса. Любопытно поразмышлять, что будет с Сэмом и Сюзи после 1965 года. Она – интеллектуалка, которая поступит в престижный колледж, а он под пристальным взглядом Шарпа станет воякой и отправиться во Вьетнам. Чрезвычайно важно передавать будущему поколению культурную эстафету. Наверное, подростки, взрослевшие в 1960-е, были чуточку счастливее нас, они мечтали о будущем, которое уже в начале 1970-х было разбито. Как говорил герой Анатолия Солоницына, «будущее раньше было только продолжением настоящего, а все перемены маячили где-то там за горизонтом, а теперь будущее слилось с настоящим». Это самые верные слова, которые можно поставить вместо многоточия, выбранного Андерсоном в конце фильма.

Знакомство с творчеством Уэса Андерсона - это магнетизм любопытных глаз очарованием профессионально выкроенной композиции с первых кадров фильма. Можно ли так искусно совмещать: - фотографичность картины, - естественность ведущей музыки бэкграунда, - стилистику передачи реальности через глаза главных героев и призму неразочарования и желания верить в вечность и всевозможность? Это история одного из миров на ладони, на которой главными линиями жизни являются любовь и отвага, которые нотифицируются глазу зрителя в большей степени в сравнении с другими ответвлениями на руке творца истории: знатоков игры по правилам, равнодушных сородичей и равнодушных чужих в лице социальной службы. Главный герой, схватит свою подружку за руку, бежит от всепоглощающего одиночества к бухте, где хорошо и всегда светло. Туда, где ощущение маленького человека утихает, где можно руководить своей жизни до очередного вторжения людей, которые буквально вырывают желтый купол детского мира и бросают рядом, обнажая страхи и истинные ценности героев. Это история о том, что чувства ребенка могут быть слышаны взрослым, о том, что делиться своими страхами - это неплохо, о том, что как порой мы хотим, чтобы близкие случайно увидели ту самую книжку в сумке, причину переживаний, что бывает сложно проговорить самостоятельно источнику этих самых тревожных эмоций, особенно, если в первый раз они были высмеяны казалось бы ближним, избранником. Это история о воссоединении через тернии и колючки. Сьюз и Сэм укрепляют влюбленное рукопожатие процессией бракосочетания, претерпев побег, потерю чужой собаки и даже опыт самообороны, как знак уверенности выбора своего пути. Окровавленные ножницы - символ готовности отрезать от себя, все, что было ДО и идти по лесной тропинке ПОСЛЕ. Одинокий капитан Шарп берет под свое крыло оставленного семьей Сэма. Миссис Бишоп и мистер Бишоп, родители Сьюзи, уже не так близки как раньше, но все же они также вступают на эту нить примирения и покаяния, пусть даже тонкую. Это история о том, что иногда мы придаем слишком много значения принятию решений, о том, что мир никогда не останавливается, что все вокруг живет и будет жить независимо от нашего о нем представления и ожиданий. Это история, которую стоит увидеть.

Мой второй фильм Андерсона. Для себя отметил два основополагающих момента. Начнём с первого, которому я дал название «Воспитание» Тяжело быть «трудным ребенком». А вы задумывались, почему он такой? Что является первопричиной? Многие родителя винят возраст, окружения, но никак не себя. Вот именно эту проблему раскрывает режиссёр. К чему могут привести «режимные» условия жизни детей? Автор прекрасно показал. Девочка сбежала. А что же мальчик? Ситуация практически такая же, но куда мрачнее. Он - сирота. Все опекуны его не любили, окружение считало его изгоем, не таким как все. Исход аналогичен. Но почему же они сбежали? Чтобы пойти на такой шаг, должна быть невероятная мотивация. Ответ на этот вопрос - второй момент, который я хотел бы обсудить. Вы когда-нибудь задумывались, что такое настоящая любовь? Я как-то пытался, но, наверно, сложно дать ответ на этот вопрос, когда ты никого не любил по-настоящему. А как понять, что не любил так? Замкнутый круг. Извините. Заигрался. Так вот, один из вариантов ответа на данный вопрос, и, на мой взгляд, наиболее верные, даёт режиссёр. Настоящая любовь может быть только в детстве. И здесь важно сделать замечание. Чего мы в детстве не делали. Играли, дрались, не слушались родителей, да много чего. Естественно это беззаботное время, когда мы мало задумываемся о чем-то серьезном. Мы можем спокойно признаваться друг-другу в любви, просто играя в дочки-матери, родители и дети и в другие ролевые игры. Да просто мы можем сказать кому-то, что любим, а завтра быть с кем-то другим. В этом возрасте редко придаём словам особое значение. Особенном словам «я люблю тебя». Так вот. Этот фильм не про беззаботное детство. Не про юношеский азарт или какие-нибудь шалости. Я напомню, наши герои - «трудные дети», которые, может и не понимая значимости некоторых действий, всё же любят друг-друга по-настоящему, по-взрослому. Однажды встретившись на спектакле, они влюбляются друг в друга с первого взгляда, и на протяжении года общаются письмами. Как бы это не казалось романтичным, а это так и есть, эта переписка ещё и показывает насколько сильны их чувства и насколько они понимают друг друга. Именно поэтому они решают сбежать ото всех. Сбежать, ненадолго (дети хотели повторить путь первых жителей острова), но сбежать, чтобы почувствовать это невероятное чувство любви и свободы. Они готовы на все ради своей любви и после побега, дети смогли изменить отношение к ним всех, только не родителей и органов опеки. Последние, к слову, также виновны во всем произошедшим, хоть и не считают это таковым. Всё по протоколу и в рамках закона. Андерсон старается обратить внимание на такой формальны подход и к чему он может привести. А, собственно, и может. И вот именно здесь хочется отметить двух персонажей. Вожатого и полицейского. Первый - скорее неудачник, который пытается быть примером для детей и чему-то их научить. Но он старается, старается проявить заботу, именно он напоминает другим детям, что сбежавший мальчик - член отряда, а значит - член дружной семьи, где каждый защищает друг друга. Позже дети поймут это. Он проявляет героизм в критической ситуации, доказав всем, что достоин быть вожатым. Второй - человек, судьба которого очень похожа с судьбой сбежавшего мальчика. Он также живет один, и, вроде как, у него никого нет. Или есть, но говорить об этом никому нельзя, поэтому он несчастен. Неслучайно фильм связывает этих двух героев. В конце, хочется сказать, что Томас Андерсон написал прекрасную сказку не только о любви, но и P.S. “- Милая Сьюзи, вот мой план. - Милый Сэм, мой ответ – да. - Милая Сьюзи, когда? - Милый Сэм, где? - Милая Сьюзи, пройди 400 ярдов на север от своего дома по узкой тропике, поверни направо и иди до конца. Я буду ждать тебя на лугу...»

Трепетная, волнующая, живая история о двух подростках, которые, объединившись, решили сбежать от своих проблем. Они - отшельники, пугающие людей вокруг, но нашедшие друг в друге частички себя. Когда-то давно я пыталась посмотреть этот фильм, но тогда моё сознание к такому было еще не готово? И оценить по достоинству я его не смогла. Сейчас же, пересмотрев данную картину, я понимаю все его прелести. Просмотренные до этого работы Андерсона 'Гранд Будапешт' и 'Французский вестник' явно, хоть и не сильно, отличаются от 'Королевства полной луны' - в данном фильме нет той самой театральности, которой прославился режиссер. Здесь нет чрезмерной инфантильности и пошлой любви, есть чувства детей - и это прекрасно. Сочетание цветовой гаммы, построение симметричных композиций, длиннющие кадры от палатки до столовой - это всё создает картинку, от которую сложно оторвать глаза. Буквально каждый кадр стоит того, чтобы остановить фильм и залипнуть на точность, цвета, и линии. Фильм хороший, советую. Обязательно пересмотрю его снова. 10 из 10