Королевская битва
- Рейтинги:
- IMDb: 7.5 (206,000) · Кинопоиск: 7.30 (89,323)
- Слоган:
- «Так началась знаменитая игра»
- Дата выхода:
- 2000
- Страна:
- Япония
- Режиссер:
- Киндзи Фукасаку
- Жанр:
- триллер, драма, фантастика, боевик
- В качестве:
- FullHD
- В переводе:
- Профессиональный (дублированный)
- Время:
- 114 мин.
- Возраст:
- age18
- В ролях актеры:
- Тацуя Фудзивара, Такеши Китано, Аки Маэда, Таро Ямамото, Ко Сибасаки, Тиаки Курияма, Масанобу Андо, Сосукэ Такаока, Такаси Цукамото, Юкихиро Котани, Эри Исикава, Саяка Камия, Мимура Такаё, Ютака Симада, Аки Иноуэ и другие
Про что фильм «Королевская битва»:
Королевская битва — смотреть онлайн
Рецензии зрителей (84)
Положительных: 54 · Отрицательных: 9 · Нейтральных: 21
Очень глубокая, со временем нисколько не утратившая актуальности сатира под маской простенького боевика
Точно не помню, когда первый раз смотрел этот фильм, но дело было совершенно точно до того, как вал разных альтераций королевской битвы вошел в массовую культуру, поэтому его концепция очень хорошо запомнилась, однако также запомнилось и то, что запомнился он как боевик толком не работал. В режиме просмотра боевика фильм, заявляя оригинальную концепцию, развивает её крайне посредственно, да еще при этом откровенно мухлюет, но самое главное — непонятно, зачем и ради чего всё это происходит?! На тот момент его концепция стойко ассоциировалась с фильмами «Бегущий человек» (1987) и «Смертельные гонки 2000 года» (1975), ну и, разумеется, с вдохновленной им культовой игрой «Carmageddon» (1997), которые объединяло то, что насилие в них было превращено в шоу, в то время как тут в самом начале заявляется, что пресса узнает только результат. Пересматривая фильм в значительно более сознательном возрасте, никак не мог отделаться от мысли, что ему критически не хватает открывающего интертитра из «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен» (1964), где прямо говорится про то, что фильм в первую очередь рассчитан на взрослых, которые были детьми, и только немного для детей, которые обязательно станут взрослыми. Собственно, если говорить о его смысле, то для его понимания критически важное значение имеет кажущееся весьма редуцированным вступление, из которого вроде как зритель получает крайне скудные данные о мире картины. Собственно, информация сводится к тому, что какое-то государство распалось и почему-то принят закон о королевской битве, да и всё. С какой целью принят? Почему она сопровождается откровенным мухлежом? Почему неважно, будет или нет победитель? И т.д., и т.п., но самое главное — зачем всё это, если не ведется трансляция?! Вышеописанные моменты в режиме просмотра боевика постоянно сбивают с толку, т. к. куда ни глянь, происходит что угодно, но не то, что ожидаешь от заявленного формата. Школьники в подавляющем большинстве занимаются чем угодно, кроме ожидаемой бойни, однако прикол этого фильма, как оказалось, в том-то и состоит, что это не боевик, а скорее сатира, идея которой состоит в том, чтобы попробовать сымитировать ситуацию, в которой взрослые по какой-то причине перестанут ворчать, а решат прямо выпустить пар на детях. Дело это крайне занятно настроено, и копаться в нем можно очень долго, но из-за ограничений формата рецензии попробую обозначить только лежащие на поверхности моменты. Обратите внимание, как класс относится к бывшему и действующему учителям. Это может показаться мелочью, но ближе к финалу станет понятно, что это принципиальный нюанс истории. Как писал выше, сама концепция битвы внутри фильма кажется одним большим мухляжом во всех возможных аспектах, но это именно то, как взрослые видят, простите за тавтологию, «взрослую жизнь», где не просто нет и не может быть справедливости, но и еще существуют аналоги местных подсадных уток, которые сводят на нет любую иллюзию если не справедливой, то хотя бы честной игры. Поведение учеников является также весьма выверенным и тонко настроенным. Помню, раньше казалось, что их поведение хаотично, но теперь заметил (для чего пришлось прикладывать усилия, т. к. ребята внешне очень похожи), что оно более чем обоснованно и прямо зависит от их места и роли в классной иерархии. Еще обращает на себя внимание большое количество ночных сцен, и это не баг, как может показаться. Происходящее в них сильно контрастирует с происходящим в дневное время, и если совсем на пальцах – то ночью происходит звериное насилие, в то время как в дневных сценах всегда пытаются в том или ином виде договориться, хотя и с весьма посредственным успехом. В результате, даже если разбить историю хотя бы на выше озвученные очевидные фрагменты (а помимо них тут много чего заслуживает внимания), то сюжет превращается в крайне занятную матрешку, разбирающую конфликт отцов и детей с крайне необычного угла, и тут хотелось бы вернуть в начало, где писал, что происходящее как нельзя лучше мог бы описать интертитр про то, что это фильм для взрослых, которые были детьми, и для детей, которые обязательно станут взрослыми. Очень важно понимать, что фильм этот снял не какой-то начинающий режиссер, который в силу возраста отлично разбирается в специфике молодежной культуры, но не очень в жизни в целом, а фильм снял, хоть и известный у нас, но очень именитый на родине режиссер, которому на момент производства фильма было под 70, что говорит о том, что выше озвученная пропорция была обратная. Понимая этот нюанс, становятся понятны акценты фильма и, как следствие, его управляющая идея, которая сводится как раз к тому самому конфликту отцов и детей, в этой версии которого отцы решили отыграться на детях, а битва является своего рода инструментом экспресс-взросления, т. к. победитель тут по сути в качестве награды получает только билет во взрослую жизнь и всё. Причем фильм этот является не только пионером своего поджанра, но и является производным японской культуры, где традиции и связь поколений в особом приоритете. В реальности фильма же взрослые по сути забыли, что дети являются их продолжением, а дети, в свою очередь, отказались взрослеть, предпочитая до последнего вариться в своем мире. Такая экспозиция породила непреодолимую пропасть между поколениями, и ближе к финалу фильм, не вынося никаких оценочных суждений, предлагает зрителю самому сформулировать не только отношение к увиденному, но и гипотетическое решение проблемы. Тут, как говорится, сколько людей, столько мнений, но лично мне показалось, что посыл фильма состоит в том, что подобный фарш провернуть назад нереально, и как иногда не было бы трудно поддерживать общение и как просто не было бы находить виноватых, всегда надо помнить, что отцы и дети — это одно целое, и надо прикладывать максимум усилий, чтобы не скатиться в то, что показано тут. Резюмируя, скажу так: величие этого фильма состоит в том, что он поднимает, по сути, базовые экзистенциальные вопросы в очень неожиданной, а местами и откровенно гротескной форме, управляющий жанр которой определить, видимо, невозможно. По началу кажется, что это чистый боевик, но сатиры и драмы тут совершенно точно не меньше. Благодаря такой жанровой неопределенности фильм отлично эмулирует сложность жизни, где при взгляде со стороны вроде понимаешь, что тут всё одновременно связано со всем и не зависит ни от чего, но с субъективной точки зрения очень легко развесить черно-белые ярлыки и скатиться во что-то показанное тут, разве что в менее буквальной форме. 9 из 10
Не то, чем кажется...
Долго откладывал этот фильм, как-то не доходили руки, или он не совпадал с настроением. А тут так сложилось, что собрались компанией и решили посмотреть какой-то триллер и экшен. Сразу в голове выскочил этот фильм. Ну что ж... Смотрим! И этот фильм, как ни странно, оказался намного глубже и осмысленнее, чем я предполагал до просмотра. Ожидания выстраивали картинку просто весёлого японского боевичка со школьниками. Но на деле оказалось, что это отражение японской культуры начала 21 в. Давайте разложим по полочкам. Наверное, стоит начать с того, что боязнь нового века была не какой-то абстрактной вещью, а действительно витающим в воздухе чувством: «Не принесёт ли нам век грядущий бОльшие беды, чем век уходящий?» (Особенно вспоминая, что породил век XX). И фильм в нетривиальной форме рассказывает о том, что нас может ждать – деградация института образования, которая станет следствием экономии и общего пренебрежительного отношения к этому направлению. И самое интересное, что авторы демонстрируют нам плоды давней политики «забивания болта» на систему образования – взрослых, которые не способны совладать со своими детьми и здраво объяснить, зачем им идти в школу. И эти же дети в глазах взрослых становятся источником всех проблем. А что делают с проблемами? Решают. Решение здесь радикальное – пускай они переубиваются таким образом, чтоб руки «взрослых» были чисты. Вообще, фильм должен был появиться именно в Японии. Ведь именно у них традиционно-настроенное общество легко уживается с далеко идущими трэш идеями ТВ-шоу, хентай и т.п. Это даже не дихотомия, а полный когнитивный диссонанс. И поэтому такой яркий и нарочито бросающийся разрыв между детьми и взрослыми, подчёркивающий разрыв двух какого-то хуя уживающихся Японий внутри одной страны. И самое интересное (и пугающее одновременно), что смерть здесь показана не страшной вещью, а именно весёлым развлекательным контентом, в том же стиле японских ТВ-шоу. Всё превращено в фарс и какую-то развлекаловку. Но так ли это смешно...? Мне кажется, и авторы задаются тем же вопросом. Как ты смерть не показывай, она должна вызывать отвращение. А она стала для нас очередной статистикой. «Всё тихо, спокойно, и протестует одна только немая статистика: столько-то с ума сошло, столько-то ведер выпито, столько-то детей погибло от недоедания... И такой порядок, очевидно, нужен; очевидно, счастливый чувствует себя хорошо только потому, что несчастные несут свое бремя молча, и без этого молчания счастье было бы невозможно.» ©А.П. Чехов «Крыжовник»
Кровавый Турнир или Тест на Человечность
Не удивительно, что именно в Японии вышел подобный фильм, ведь в этой стране наблюдается определённый интерес к такого рода историям. Начиная от турнирных арок в аниме и заканчивая популярным развлекательным шоу 'Замок Такеши' (в котором, по иронии, также принимал непосредственное участие легендарный Такеши Китано), можно заметить огромное количество историй, включающих в себя соревнования. Это часть японского менталитета. Выявлять лучшего, первого. Поэтому не удивительно, что именно в стране Восходящего Солнца вышла 'Королевская битва'. При этом, несмотря на классические тропы поджанра, фильм также внёс в него и ряд изменений, сделавшие его внезапно универсальным. Один раз увидел сравнение этого фильм с другим похожим произведением - с 'Повелителем мух' Голдинга. И да, если присмотреться, явные сходства тут есть. В обоих произведениях наблюдается остров, на котором волей судьбы застряли дети (ну или подростки) и в обоих произведениях экстремальные условия сбивают у многих привычные моральные ориентиры. Но есть тут и явные отличия. Во-первых, в 'Королевской битве' куда более ярко выражен социально-политический подтекст. Тут уже явно берутся элементы из другой значимой антиутопии - '1984' Джорджа Оруэлла. С военным произволом, с жёсткой борьбой с неповинующимися гражданами, с тоталитарным строем, вызванным 'необходимостью'. Ну и с атмосферой полного недоверия людей друг к другу. Тут 'Королевская битва' явно строила мораль по западному образцу. А, во-вторых, при всём при этом фильм явно создавался с прицелом на местных жителей. С традиционным для японцев переигрываниями, нелепыми отыгрышами смерти (особенно это касается персонажа Такеши), выяснениями любовных отношений в экстремальной ситуации. И, да, с традиционным японским юмором абсолютно не во время. При этом, такие моменты добавляют собственный уникальный шарм картине и к европейскому политическому высказыванию добавляет восточный шарм. Плюс, школьников отправили на остров в том числе и за неуважение к старшим, что для жителей дальневосточного острова тема всегда важная. Возможно, именно поэтому фильм так внезапно выстрелил не только в Японии, но и во всём мире. Режиссёр Киндзи Фукасаку (автор также прекрасного фильма 'Тора! Тора! Тора!') сам того не зная смог под конец карьеры создать универсальное для многих кино, чья тема откликнулась в сердцах не только у японской нации. Да, это извечная история о том, как трудные условия могут выявить твои пороки, но при всём при этом она актуальна всегда. А с явным уклоном в стороны размышлений о вседозволенности правительства начинает играть и совершенно новыми красками. И несмотря на то, что главные герои тут школьники, думаю и зрители постарше найдут здесь предметы для размышления. Влияние 'Королевской битвы' на поп-культуру можно легко проследить в современном мире. Каждое десятилетие гремит новое произведение на схожую тематику. В 10-ые это были 'Голодные игры', в 20-ые - 'Игра в кальмара'. Бесконечные ютуб-челленджи и одноимённые 'баттл-роялли' в видеоиграх показывают, что японская любовь к турнирам проникла далеко за пределы острова. Можно ли утверждать, что это исключительно заслуга одного фильма? Не думаю. Но он дал ощутимый толчок для чего-то подобного. Сам же фильм можно запросто посмотреть и сегодня. Если вас не сильно коробит иной тип актёрской игры и способ вызвать драму, то вы найдёте в фильме весьма сильную историю, где проверяется твоя прочность, как физическая, так и моральная. Этот фильм не отвечает на извечные проблемы нашего социума, но наглядно демонстрирует всех его внутренних демонов. И поэтому выходит за рамки традиционной локальной истории о турнире.
Простые решения
'Повелитель мух' с годами отбрасывает всё более длинную тень. Сегодня в ней резвится половина безвкусных YA-экранизаций: 'Голодные игры' и 'Бегущий в лабиринте', например. Правда, те считают источником своего вдохновения именно японский 'Battle Royale' - адаптацию одноименного романа, вышедшую на рубеже тысячелетий. Этому фильму тоже не удалось избежать сравнений с опусом Уильяма Голдинга, но ряд отличий ставит его особняком, со своими плюсами и минусами. Первое и самое значительное отличие: политический аспект. События ленты стали возможны благодаря правительству, которое не захотело идти навстречу молодёжи. 'Королевская Битва' - это простое решение сложного вопроса поколений, который занимает особое место для послевоенной Японии. И здесь кастинг Такеши Китано выглядит попаданием в точку. Его самурайский гонор с горьким ехидством якудза идеально ложится на характер учителя, втоптавшего в грязь свои идеалы ради мести бывшим ученикам. Присутствие Китано неимоверно обогащает этот 'Королевскую Битву'... но этого недостаточно, чтобы сделать её хорошей. Потому что второе заметное отличие 'Рояля' - это штампы из аниме, которых тут полным-полно, а также визуальные решения, которые с течением времени смотрятся только хуже. Можно стерпеть зализанных мальчиков и девочек модельной внешности в качестве персонажей - особенно, если они собираются резать друг друга большую часть экранного времени. Другое дело, когда они ведут себя по заветам типажей 'цундере' и 'яндере' с полным отсутствием логики в собственных поступках. В анимационном жанре такое работает - там легче верится в фантастичность сеттинга, где происходят подобные сюжетные выкрутасы. Здесь же это выглядит как неуместная клюква. Для знакомства с фильмом я выбрал режиссёрскую версию. Хотите - верьте, хотите - нет, но это - наихудший вариант, если только вы не любитель тратить своё время. В стране кризис и безработица, образование в упадке, но ученики играют в баскетбол в стерильном зале в дорогой форме? Отец персонажа поставлен бедностью на грань самоубийства, но при этом одет с иголочки и живёт в неплохих апартаментах? Происходящее только сильнее рассыпается на глазах, и в какой-то момент сам Китано не выдерживает того, что происходит. Не буду спойлерить - скажу только, что сцена его смерти это одна из самых весёлых вещей, которые я видел в кино. А тот факт, что её оставили в таком виде, говорит о глубокой отчаянной яме, в которой находится японская индустрия много-много лет, и из которой начала выбираться только недавно. Вердикт Породив множество подражателей, 'Королевская Битва' не прошла проверку временем и останется в памяти как заморская диковина из нулевых, причём за дело. Хочется схожую фабулу? Посмотрите 'Игру в Кальмара'. Те же корейцы сделали куда более запоминающееся, толковое и, откровенно говоря, зрелое произведение. 4 из 10
искренность и символика
Фильм этот, безусловно, не о жестокости. Фильмы, в общем-то, все об одном и том же - о любви, дружбе, разочаровании и надежде, и этот - не исключение. Такеши Китано в главной роли - учителя, очень органичен. Фильм начинается с насилия и им же продолжается, но это всего лишь выразительное средство. Школьники влюбляются, завидуют друг другу, открывают внезапно, что кто-то их любил или любит, и всё это обнаруживается поздно - обычно в тот момент, когда они погибают. Это классическая шекспировская драма, только возведённая в квадрат. Режиссёр аккуратно подчёркивает (как чуть раньше Джармуш в 'Мертвеце', или чуть позже Тарантино в 'Убить Билла') что все смертельные ранения - это символ, что потоки крови - это условность. Поэтому персонаж, получив тут очередь в грудь и в живот, может встать, съесть печеньку, поворчать на кого-то по телефону и умереть с недовольной и раздражённой миной на лице. И только потом умереть. Иногда кажется, что фильм таки пройдёт по избитой или пошлой теме - любовь взрослого мужчины к девочке-подростку. Но нет. В этой любви нет ничего плотского. Это тоска подростка в теле взрослого по тому чистому и светлому чувству, которого, кажется, ему не досталось в юности... Посмотрите этот фильм. Он замечательный.
Кошмар диктатуры
Недооценённая история, которую, спустя много лет, повторили создатели 'Голодных игр', добавив зрелищности, и сорвали джек-пот. К недостаткам этого фильма можно отнести, пожалуй, только личность распорядителя игры, которую (в отличии от книги) сделали слишком человечной и драматичной. В книге он - полноценный винтик системы. Суть фильма довольно проста и прозаична. 'Случайно выбранный' класс 3 года обучения средней школы (15 лет) отправляется на бойню, в результате которой выживет только 1 ученик. В процессе повествования есть намёки на то, что выбор всё же не такой уж случайный, как казалось изначально. Все дети учатся более чем средне, практически все они не имеют никаких талантов и/или находятся на дне 'пищевой цепочки' социума. Мальчик без эмоций, родственник революционера, бунтарь, малолетние проститутки, малолетние бандиты, сын зарвавшегося политика, дети-сироты, один из прошлогодних победителей - вот неполный список участников игры. Самое страшное, что все эти дети преданы своими родственниками. Кто-то добровольно, кто-то под нажимом, кто-то получил пулю как изменник. Цель подобных развлечений всегда одна: держать людей в страхе. Так проще управлять. Никто не решится выступить против, ведь его ребёнок автоматически оказывается под ударом. К тому же это прекрасный способ избавиться от потенциально опасного 'биомусора', а так же щёлкнуть по носу слишком зарвавшихся мелких политиканов. Кто выиграет значения не имеет, ведь победителя на следующий год запихнут в новый класс смертников и 'пожизненное обеспечение' будет весьма коротким. Будь полезен или умри. В фильме нет ярких, зрелищных кадров, как в Голодных играх, нет тех компьютерных спецэффектов, которые сделали бы фильм более кассовым, да они и неуместны здесь. Дети. Остров. Кровь. Предательство. Убей или умри. Неужели суицид - единственный способ остаться человеком? Как выжить в игре без победителя?
Кровавая классика
Конечно, для массового европейского и американского кинозрителя 'Королевская Битва' 2000 года выпуска это неизвестный проект. Тем более неизвестна и книга, по которой снят фильм. Однако японисты, увлекающиеся азиатским кинематографом, отлично знали этот фильм и знаменитое '42 ученика второго класса Б средней школы Сироивы были выбраны для участия в Программе'. Фильм-легенда, от которого пошли все эти 'голодные игры', 'фортнайты' и 'PUBG'. Тем более иронично, что о нём мало кто знает. Играет в фильме актерский 'цветочный состав' конца 90-х - начала нулевых. Тут вам и шикарная Ко Сибасаки в роли кровожадной Мицуко Сомы (внимательные могут помнить её по роли в 'Один пропущенный звонок' Миике), и Тиаки Курияма, которая потом появится в тарантиновском 'Убить Билла', что уж говорить о мастодонте японского кино Такеши Китано, которого знают даже самые отсталые слои населения. Сюжет прост: пустынный остров, 42 подростка, один победитель. Эдакий 'Повелитель мух' в японской обертке. Японцы вообще любят взять достаточно распространенную идею и закрутить её так, что потом пар из ушей идёт. Психологический фильм без лишних соплей и разжевываний, чем грешат западные фильмы, чтобы даже самому тупому зрителю стало понятно. 9 из 10 За легенду. И отдельный балл за Ко Сибасаки.
По соображениям жвачности.
Японскому кино после смерти Акиры Куросавы приходилось сложно. С одной стороны, аниме вступает широченным шагом в мейнстрим, с другой, традиционные игровые фильмы 'не стреляют'. Закат старой школы очевиден. А как вообще быть новому поколению натурального производства, если снимать ленты наподобие оставшимся в наследство картинам вроде 'Рана' или 'Токийской повести' - это откровенный моветон ввиду ненужного обращения к музейной классике и просто не ровня эпохе видеопроката? На фоне трудного затишья и вышла 'Королевская битва' - в 2000 году, как бы заканчивая тысячелетие новыми ожиданиями и надеждами. Киндзи Фукасаку, режиссер творения, взял за основу одноименный роман, который вышел годом ранее и успел полюбиться публике. Фильм не скопировал книгу один-в-один, но также не остался проигнорированным: он шестикратно отбил бюджет в 4,5 миллиона долларов, вызвал острую реакцию у зрителей, сравнивших релиз с релизом 'Заводного апельсина' Стэнли Кубрика, и активно разошёлся по миру. Помимо прочего, он включен во множество списков лучших картин. Здесь впервые была показана идея стравить всех против всех. И она стала культовой, превратилась в масспродукт. Но это произойдёт потом, в фильме же бойня - единственная примечательная вещь, не выдерживающая натиска практически напрочь отсутствующего логического фундамента и невразумительности обоснования человеческой жестокости. Фильм ведь о жестокости, да еще с акцентом на подростков, как у того же Кубрика или Уильяма Голдинга какого-нибудь. Но зачем насилие, что его вызвало - на такие вопросы Фукасаку не отвечает. Он посчитал достаточным городить 'дирольный' боевик категории Б, что ему трудно простить. А трудно потому, что 'Королевская битва' заявляется отнюдь не как условное мочилово с Дольфом Лундгреном. По крайней мере, до финала это - кино с претензией на серьезность, на исследование первородной людской сущности. Жестокость свойственна человеку, хищнику, который берет сознанием и интеллектом. Поэтому природа человеческой жестокости в самом деле способна творить, воплощать искусство в крови. Ради этого, получается, и создана злополучная игра на выживание, где одни сломаются сразу же и покончат с собой, другие вскроют в себе злобу и зависть ко вчерашнему ближнему, третьи окажут сопротивление, а последние примут правила, как только выбегут из комнаты со злосчастным рюкзаком, и попытаются граблями устранить автоматчиков. Но какой смысл в обыкновенной резне? В придуманную антиутопическую основу падения японского общества невозможно поверить, глядя на экран. Ведь очевидно, что возникший уровень безработицы не в первую очередь затронет прогуливающих уроки школьников и логически приведет к более открытым последствиям. Вот только никакого намека на непорядок нет: страна цветет и не жалуется; военные, журналисты, водители автобуса, учителя - при деле; на улицах не горят покрышки, а стены зданий не расписаны граффити с руганью, стекла целы; телевидение, судя по всему, привлекает людей к себе, и те не идут устраивать погромы. Косметически мир вокруг не вызывает причин к радикальным действиям. Пусть у Сюи Нанахары - центрального ученика в истории - свел счеты с жизнью отец, сперва написав послание не сдаваться на туалетной бумаге, данный эпизод ничего не показывает. Завтра Сюя пойдет в чистую школу, а там под шум детей его возлюбленная Норико узнает о запланированном прогуле. Видимо, оного достаточно для создания того, что и Пол Пот себе не позволял. Парадоксально, но у людей в принципе отсутствует мотивация вершить анархию. Легко заметить, что у Сюи Нанахары и без отца жизнь не стекается к глубочайшей драме, покуда он обитает в уютном детском доме, с гитарой и книгами, с другом, который не пойми зачем порезал своего преподавателя Китано (кто увольняется и позже курирует битву), но в быту - сама доброта. Они вместе с остальными одноклассниками отправились в экскурсию, и автобус шумел простыми ребячьими воплями. Дети счастливы и не хотят поддерживать мнимое безумие в государстве. Оно присутствует на словах и в умалишенной игре куратора Китано - только этот порезанный учитель с волчьим хладнокровием бросался ножами и жевал печенье, прокручивая записанную пленку с правилами будущего ристалища. И в его слова, что родители болеют за детей, будто пришли посмотреть баскетбол, сложно поверить - неужели никто из отцов и матерей не возмутился подобным действиям со стороны властей? Почему не возмутились другие страны и позволяют бесчинствовать луноликим товарищам? Вопросов к создателям по-настоящему много, но... ответов не последовало. Все внимание ушло в боевую зону, стравленные школьники убивают своих друзей в борьбе за жизнь, а зрителю предлагают понаблюдать за их экспрессией. Среди множества судеб, конечно, находятся приметные, обремененные тяжелым прошлым, посему за побоищем наблюдать интересно и при местной предсказуемости/затянутости - все-таки стоит отметить зрелищность фильма. Фоном выступает история Сюи и Норико, которым удалось сговориться с одним из 'вброшенных' новеньких. И чего только не прошло через них за страшные деньки - скандалы, интриги, расследования, невероятные спасения, второй новенький, который будет намеренно расстреливать драгоценные патроны, как Макс Пэйн, вместо рациональной пули в голову. Ну а как иначе достичь хлеба и зрелищ? Те же Сюя и Норико вполне себе умны и обходительны, мальчик, кажется, внял завет отца и исполняет его. Участь остальных - слепая и беспочвенная охота. И на испытывающую трудности Японию того времени прямых аллюзий тоже нет. Терроризм, землетрясения, перенаселение прогрессивная страна явно может решить адекватными методами. Вот и получается, что именно ради описания всеобъемлющих зверств школьников из класса, выбранного путем жеребьевки, и присутствует реалити-шоу, которое не видят объективы кинокамер. 'Королевская битва' - это фарс, замаскированный под социальную кризисную политику. Однако в упадок общества приходится верить без доказательств. Особенно трудно оно после несуразной концовки с сумрачным гением Китано, который все рассчитал математически, словно Господь Бог или гоббсовский Левиафан. У учителя тяжелая судьба, нелюбовь в семье, а еще он зачем-то является во сне напуганной Норико. При здравой с виду Японии и противоречивом заявлениям в начальных титрах поведении людей следует, что детскую войну придумал и внедрил именно он. Подобное заключение еще абсурднее, но оно хотя бы небезосновательно, к нему сходятся дороги. Последним гвоздем же станет одна сцена из финала, которая вызывает главный вопрос и цепь последующих - почему правительство так относится к подрастающему поколению? Чем эти обычные юноши и девушки заслужили смерть? И почему их убивать можно, а взрослых затравников нельзя и карается преследованием? Ведь не школьники виноваты в обстановке в стране, но их принуждают к битве, по правилам которой выйдет лишь один - и что будет у него в голове? Кажется, его перевоспитание является неимоверным противоречием. В любом случае, Фукасаку и этот вопрос оставляет на домыслы публике. 4 из 10.
Никаких правил нет, разрешено всё
“Королевская битва” появилась задолго до того, как революционерка Китнисс Эвердин начала свою борьбу против Капитолия. Во многих моментах эти два фильма пересекаются. Антиутопия. Принесение в жертву, своеобразная игра. Игра для одних, большие шансы не выжить - для других. Изолированное и контролируемое пространство - арена для будущего действа. Сравнивать не стоит, хоть и сложно удержаться. Несмотря на кажущиеся сходства, “Голодные игры” и “Королевская битва” - два отдельных фильма, со своими фишками. “Королевская битва” жестока и весьма правдива. Черт возьми, это могло бы произойти в наши дни. Не такое уж и воображаемое будущее… Отойду от сюжета и каких-то более очевидных трактований идеи фильма. А что, если это метафора взросления? Да, жесткая, безусловно. Но кто скажет, что подростковый период с его переменами, инсайтами и разочарованиями - не тяжелый период для взрослеющего бывшего ребенка? Какими беззаботными они были еще вчера, а сегодня на них обрушилась жизнь. Ощущение, что ты борешься со всем миром. Кто друг? Кому нельзя доверять? И где спасение, куда бежать? Они уязвимы, больше нельзя быть такими беспечными. Детство закончилось. 8 из 10
Battle
<b>Общее впечатление:</b> В результате экономического кризиса население Японии потеряло работу — часть тоталитарного государства Великая Восточная Азия. Учащиеся бойкотируют школы. В ответ правительство запускает «образовательный» проект «Королевская битва», в котором школьников заставляют участвовать под дулами автоматов. На необитаемом острове 42 старшеклассника на протяжении трёх дней будут безжалостно уничтожать друг друга с помощью случайный предметов и смекалки. Живым с острова вернётся только один. Ничего не напоминает? Конечно, «Голодные игры», но я сомневаюсь что кто-то и близко знает про «Королевскую битву», если так, то очень хорошо! В отличие от сопливеньких «Голодных игр» эта картина кровавее и жестче, да и вышла намного раньше. Тем более по роману Косюна Таками, думаю ясно откуда Сьюзен Коллинз взяла основу. Потоки крови в ленте так и льются, поэтому слабонервным не смотреть, не зря в списке лучших лент у Тарантино, но зато какой <b>закрученный сюжет! </b> Помимо выживания, 42 одноклассника рассуждают о жизни, морали, совести. Некоторые начинают подозревать друг друга, другие пытаются уладить конфликт и прийти к миру, а третьи стараются выжить любой ценой, раскидывая однокашников направо, налево. Мрут, как мухи. Персонажи, которые появляются в фильме, обязательно раскрываются, некоторые поверхностно, другие глубже, но определенно есть разделение учеников, тут всякие от ботанов до хулиганов. Незабываем что это японский кинематограф, поэтому в некоторых моментах можно увидеть переигрывание, но это характерно для их культуры, тем более основную часть картины составляет молодежь. Но если лица вам не знакомы, то одного актера вы точно узнаете — <b>Такеси Китано.</b> А в целом, смотреть на «Королевскую битву» интересно, я рекомендую любителям антиутопий и напряженных триллеров. 8 из 10
Игра на вылет
Сюжет вышел из сна: ментальный образ учителя, на его лице - ярчайшая из улыбок: 'Ладно, класс, слушайте! Сегодня я хочу, чтобы вы убили друг друга'. Тогда это было очень смешно... и одновременно жутко. Книга Косюна Таками так и родилась - почти случайно, из сплава ужаса и смеха, романов Кинга и профессионального реслинг-шоу, с его жестокостью и предательством, игрой в друзей и врагов. Только Таками пошёл намного дальше: ведь обмануть приятеля совсем не то же самое, что предать и застрелить самого близкого человека ради собственной жизни... И роман стал бестселлером, а затем основоположником игрового жанра и целого направления в кинематографе равно как и своеобразным архетипом современной парадигмы сознания. Было нечто в сюжете японского писателя, что сработало с эффектом короткого замыкания, здесь и сейчас (те самые витающие в воздухе идеи), и дало основание Тарантино поместить снятый по книге фильм в свой топ. Экранизация Киндзи Фукасаку как будто возвращается к истоку, передавая детали и тональность авторского сна. Ужасы тоталитарного государства, описанные в более политизированном и откровенно натуралистичном тексте романа, отходят на второй план. 'Королевская битва' не программа устрашения и порабощения народа, а образовательный проект, призванный перевоспитать 'отбившееся от рук' подрастающее поколение. Место, предназначенное куратору игры - чиновнику, фанатику системы, в фильме занял бывший классный руководитель Китано. Он же привозит детей на необитаемый остров и с неотразимой улыбкой предлагает сыграть в игру на вылет. И ситуация повторяется: однажды школьный учитель уже собирал ребят на похожем изолированном от мира островке и с бесстрастием наблюдал, как их души прорастают побегами зла. И на оптимистичное сартровское 'человек сам себя выбирает' Голдинг с саркастичным сожалением демонстрировал 'сверкающий мир злого убийства'. В каждом человеке живёт тьма, которую он не в силах отрицать. И в большинстве случаев свобода может сыграть с ней только лишь в ничью. 'Королевская битва' на своём витке вписывается в этот вечный экзистенциальный спор. Теперь ещё один учитель проводит безжалостный эксперимент, ставя на кон душу своей ученицы - той единственной, что принимала его в мире, которому он сейчас пытается мелочно и извращенно мстить в лице истребляющих друг друга подростков. Но, если Её свобода сможет победить эту круговую поруку тьмы, то значит, и его маленькая, никчемная жизнь станет оправданной. В фильме образ куратора игры, героя Такеши Китано, наделён глубиной драматизма, каким-то своим потаённым отчаянием. Под маской циничного изверга скрывается усталый и обречённый человека. При всей шокирующей, почти гротескной бесчеловечности кино Фукасаку отчетливо моралистично. Собственно, это и есть одна из характерных черт японского кинематографа: в демоне увидеть душу, в безобразии - красоту, в смерти - жизнь. Скорее всего подобная странная амбивалентность 'японского маятника' с амплитудой колебания 'Миядзаки - хентай' вкупе с совершенно особым отношением к смерти (смесь буддизма и самурайской этики) парадоксальным образом дублирует современную европейскую мысль, два культурных кода практически сливаются воедино, выводя 'Королевскую битву' на мировые просторы. Понятен и пиетет Тарантино: в фильме Фукасаку градус абсурда порой зашкаливает, бьют фонтаны крови, камера не успевает перенестись из одного конца острова в другой, чтобы зафиксировать очередную трагикомедию смерти - воплощение авторского сна, тот самый ужас, граничащий с фарсом. Кажется, ещё шаг и картина превратится в наглядную иллюстрацию бодрийяровской 'смерти смерти' - десакрализованного и мультиплицированного конца постчеловека. За три дня было убито разными способами или покончили с собой 40 детей. Так лихо не расправлялся со своими героями даже сам маэстро. Вспоминаются более поздние 'Убойные каникулы', возникшие под явным влиянием японского бестселлера. Но в фильме японца черта не перейдена, ибо смерть здесь по-настоящему страшна. Картина завораживает ощущением именно этой внезапной близости и неизбежности конца, когда ты остаёшься в абсолютном одиночестве перед неприемлемой для сознания истиной, в полном бессилии что-то изменить. Этого нет в сюжете 'Голодных игр', как и во многих других фильмах- вариациях. В картине Фукасаку жуткая реальность обрушивается на детей неожиданно, без надежды на спасение, ведь в живых должен остаться только один. А до этого все они были самыми обычными подростками и вели жизнь среднестатистического школьника. Месть, страх, жестокость, недоверие, недопонимание - все оголяется и превращается в гниющий нарыв перед лицом смерти. И сквозь пелену безысходности совершается неизбежный выбор - потеря или болезненное обретение себя. Такова королевская битва: игра, вырывающая из обмана, симулякр, срывающий завесу гиперреальности и возвращающий к жизни, ибо в конце ожидает всегда равная только себе смерть - 'самое человечное, что есть в нас самих'. Так сказал однажды французский философ, но, думается, его, не колеблясь, поддержал бы и любой японец
Королевская бойня
Посмотрела данную киноленту, потому что много слышала об этом фильме, тем более что 'Голодные игры' с подобным сюжетом ругают, мол, нет логики и плохо поставлено. Японские фильмы смотрю нечасто, так что недавно появилось у меня пару свободных часов для просмотра. Что касается логики: бесконтрольных школьников наказывают участием в 'Королевской битве', где ребятам надо убивать друг друга и в живых должен остаться только 1, который станет победителем. Причем в игру попадают не только хулиганы и преступники, но и вполне адекватные дети. ЧТО!? Смысл такого отбора и такого наказания мне явно не понятен. Можно было подобных товарищей использовать как рабочую силу. Потом каждому участнику выдают 'оружие' (оружием может считаться все, что угодно, от пистолета и автомата до кастрюльной крышки) и небольшой запас воды и еды. Ну а дальше начинается настоящее мочилово (по другому и не скажешь), неправдоподобная кровь и смерти, немногие персонажи сохраняют голову. Три человека пытаются взломать ошейники (самые разумные ребята в фильме), еще трое пытаются ни с кем не сталкиваться и один персонаж ходит с навигатором и ищет девушку, в которую он влюблен, а она даже не в курсе. Фильм какой-то рваный, сцены показаны вперемешку, все затянуто. Правда есть моменты, которые могут тронуть, но их немного. В общем и целом фильм напомнил произведения Тарантино, но в более плохом исполнении и диалогами, ожидала большего. 6 из 10
Голодные игры нормального человека
Давайте уберём из рациона подростковую драму с постапокалипсистической завязкой, которая однотипно выглядела с «Бегущем в лабиринте» и «Дивергентом». Япония ещё в начале 2000-х представила суровую реальность подобного вида мероприятий, где обосновано (хоть и трэшово) вводилась проблема перенаселения и безработицы. Когда властям ничего не остаётся, как включить элемент резни перед выходом подростка в новое социальное общество, во взрослую жизнь, то эта проблема должна касаться всех слоёв населения, а не только бедные районы. За несколько минут главный герой рассказывает об этой проблеме, демонстрируя реальные проблемы жителей. Когда единственный выход – суицид, то это не выход. Хотя нам дают понять, что реальный способ всего этого избежать – уйти в мир иной. Выпускной класс вывозят на экскурсию, нам показывают общение в автобусе, игры школьников, знаки внимания девочки, влюблённость. Такая идиллия сталкивается с жёсткой реальностью, когда выясняется, что данный класс выбран для проведения Королевской битвы – битвы на смерть, где победитель только один. Осознания своего положения ещё не сильно доходят до одноклассников, пока не выходит взрослый куратор и не вводит в курс дела. Вот, где грань между весёлым смехом и ужасным криком стирается напрочь. Нам демонстрируют поведение взрослых, чтобы сравнить их с животными, чтобы привить чувство ненависти – отличный ход сценаристов, потому что мы ещё не знаем, как поведут себя участники игры. Для большего эффекта ненависти учителя, начальные кадры демонстрировали неподобающее поведение школьников, чтобы был мотив. Что хочется отметить, так это японский стиль. Прилежные школьники, все по форме, все с чётко поставленной задачей, даже на пороге смерти важным остаётся дисциплина. Игра началась. Забавным выглядят наборы для выживания, их раздают без особого порядка, что окажется у тебя в сумке – важно какое оружие – неизвестно. Поэтому неподготовленные ребята должны столкнуться с инстинктом самосохранения и выжить. Вот, где уместно использовать выражение «друг познаётся в беде», вот, где проверку проходят все. Когда грозит опасность, перед лицом смерти проявляется истинная сущность человека. Да, я уже как Джокер Леджера выдаю фразы, но они весьма точно описывают положение вещей. Не стоит к кому-либо привязываться за время игры, хотя симпатии подвергнутся многие ребята. Намеренно дают злодеев, которые должны ликвидировать милосердие школьников и, соответственно, сокращать их численность. Раскрытие нескольких компаний отлично показывает психологическое давление. Вроде бы твои друзья, вот вы с ними на переменах играли, за одной партой сидели, а теперь, словно дикобразы, выставили иглы и ждут, ждут малейшей ошибки товарища. Понимание того, что остаться должен один, увлекает зрителя и не выходит из головы персонажей. Объединение в мелкие группы – пример инстинкта самосохранения и осознание беспомощности в одиночестве. Пусть и грубо, но картина подаёт пример того, что не стоит отталкивать от себя людей, не стоит закрываться в себе, интровертам тут не место. А некоторые герои такие, поэтому помимо преодоления смертельного страха нас ожидает проявление и преодоление социального страха. Радикально решаются вопросы любви и ревности, зависти и обиды. «Когда в твоих руках чья-то жизнь, это так укрепляет тонус». Фильм отлично раскрывает внутреннее состояние учеников. С виду милая школьница, а ради выживания готова пойти на убийство. Другая красивая ученица, не обделённая вниманием мальчиков, становится на кровожадный путь. Печально то, что страсть к убийству проявляется с явной любовью, будто внутренние демоны только и ждали, когда им дадут дорогу. Смерти разнообразные, так как оружие у учеников непредсказуемое. Хорошо то, что это не тупая резня ради трэша и экшена, это проверка качеств человека. Среди учеников не все, внезапно, садисты и маньяки, встречаются и пацифисты, хоть и с предсказуемой, ограниченной сюжетной линией. Организаторы и куратор ещё подливают масло в огонь, так как держат всех на контроле. Поэтому, либо ребята убьют друг друга за ограниченный срок, либо всем участникам сделают легенду о Сонной лощине. В этом заключается ещё одна психологическая атака. Финал всё же старается пересилить гуманизмом, но одно приобретённое качество навсегда останется – насилие и убийство. Какими бы не были персонажи, на их руках кровь. Жестокая бойня, которая демонстрирует реальные «Голодные игры», а не приключения Китнисс.
Королевская битва
В последние годы необычайной популярностью пользуется антиутопическая франшиза <i>«Голодные игры»</i>, которая приобрела поистине культовый статус среди молодежной аудитории. Но мало кто знает, что эта франшиза отнюдь не является новаторской по своей структуре. Конечно подобные произведения, как литературные, так и кинематографические выходили ещё в середине двадцатого века. Однако именно эта японская лента стала знаковой в подобном жанре. Хотя я о ней узнал чисто случайно. <b>Квентин Тарантино</b> поставил картину на первое место в списке двадцати лучших фильмов с 1992 года по его версии. Такую рекомендацию я игнорировать не мог. Картина основана на одноименном романе японского писателя <b>Косюна Таками</b>. Книга стала бестселлером и была переведена на многие языки мира. Действия разворачиваются в тоталитарном государстве. На фоне больших социальных проблем, правительство запускает специальный образовательный проект. Группу японских школьников отвозят на необитаемый остров и заставляют убивать друг друга. В живых должен остаться только один. Сюжет что-то напоминает. Не правда ли? По жанру это фантастическая антиутопия, приключенческая драма, триллер про выживание и крутой боевик с отлично поставленным экшеном в одном лице. В фильме прослеживается четкий социальный подтекст. Тема воспитания занимает важное место в рассказанной истории, пусть она и представлена в радикальном ключе. Взаимоотношение учеников в ходе конфликта, отражает все проблемы с которыми сталкивается подрастающее поколение. Однако режиссер <b>Киндзи Фукасаку</b> вряд ли закладывал много философского смысла в свое творение. Хотя и без глубоких измышлений также не обошлось. Ну и в дополнении ко всему автор не мог обойти тему любви и романтических взаимоотношений. Любовная линия не главная, но служит важным сопутствующим элементом. Следует отметить зрелищность ленты. Сцены драк и перестрелок выполнены на высоком уровне. Это весьма кровавое и жестокое зрелище, где автор акцентирует внимание на насилие и не пытается уберечь психику зрителей. Это может показаться излишним, но японские кинематографисты славятся своей чрезмерной жестокостью в демонстрации насилия на экране. Лента довольно наглядно показывает во что может превратиться и на какие жертвы готов пойти человек ради спасения собственной жизни. С актерской игрой все гораздо сложнее. Молодые актеры стараются, но их потуги выглядят слишком натужно. Эмоциональность зашкаливает, что в принципе свойственно азиатским исполнителям. <b>Тацуя Фудзивара</b> и <b>Аки Маэда</b>, которые играют пару главных героев выглядят достаточно неплохо, но особых впечатлений не вызывают. Зато запомнился <b>Масанобу Андо</b> в роли психопата убийцы. Главной звездой фильма стал выдающийся <b>Такэши Китано</b>. Это весьма непростой образ, хотя на первый взгляд это стандартный злодей. Однако его мотивы раскрываются по ходу повествования. <b>Королевская битва</b> это захватывающий, зрелищный, жестокий, полный насилия приключенческий триллер с одной стороны и антиутопическая, социальная драма с другой. Картина подкупает своей нестандартной историей, изобретательностью и виртуозными сценами экшена. Мне не хватило философской глубины, но в качестве развлекательного боевика лента работает на отлично. <b>7 из 10</b>
КБ = детская жестокость + ???
Фильм 2000 года пылился на дальней полке и всё никак не мог посмотреться. Посмотрел. Рад ли я? Не очень-то. Мне очень понравился Такеши Китано в главной роли. И месть, и, одновременно, 'ну что же, так надо'. Спокойно объявляет правила. Отлично играет роль. С его ледяным спокойствием отлично контрастирует весёлая девушка, зачитывающая правила игры. Начало великолепное просто, настраивает на хорошее кино. И идея, в целом, классная. Ну да, надо перевоспитывать негодяев, преподать урок, пользуясь их примером перевоспитать всю страну. И как поведут себя относительно неопытные дети. Но даже тут начинаются нестыковки. Во-первых, это не первая игра. Во-вторых, логично было бы набрать не класс целиком, а особо отличившихся со всей страны. Интереснее было бы смотреть... А вот дальше, с мотивацией и логикой, всё совсем плохо. Более-менее адекватны только троица ребят, которые технично взломали систему и пытались решить проблему. Все остальные бессмысленно шатаются по острову. Можно сказать, что это же подростки, у них нервный срыв, но прыгать на вершине скалы и орать 'мы всё решим', когда вокруг убивают людей - запредельный идиотизм. Детский состав абсолютно невыразителен. Всем 'героям' уделяется по чуть-чуть времени, особо никому и сочувствовать не успеваешь начать. Мне понравилось сравнение с шахматной партией, когда не переживаешь ни за одну конкретную пешку. Выделялись только уже упомянутые ребята, пытавшиеся технично решить проблему. Их было жалко. Поразили спецэффекты. Вернее, их отсутствие. Я даже посмотрел дату выхода фильма. 2000. Матрица выпущена в 1999 году. А это 2000. Я бы сказал, что это девяностые годы, или даже восьмидесятые. Стилизация? Я не понимаю тогда её смысла. Смотрится очень странно. А вот саундтрек прекрасен. Классика, над этим безумием, напоминает Заводной апельсин. Судя по другим рецензиям, ассоциации и точки внимания у меня совершенно стандартные, но вот фильм мне не понравился. Просто попытка сыграть на шоковом эффекте убийства детей детьми? Меня не впечатлило. Те же приёмчики у Тарантино вызывают гораздо больше эмоций и сняты куда более интересно. Видимо, фильм для узкого круга фанатов. Но, в целом, я не жалею, что посмотрел. Надо было ознакомиться. Классика. 5 из 10
Неголодные игры
Видать нюх у меня на плагиат, пусть даже и случайный. Иначе чем можно объяснить мою ярую нелюбовь к 'Голодным играм'? Ну, помимо объективных причин, конечно. О фильме 'Королевская битва' до сегодняшнего дня я даже не слышал, но прочитав аннотацию на КиноПоиске решил: вот он - оригинал всем известного бредового фильма, к тому же весьма популярного. А как подсказывает мой опыт, даже самый бредовый плагиат имеет чуть ли не шедевральный прототип. Для 'Голодных игр' таким является 'Королевская битва'. Любопытен тот факт, что обе этих картины сняты по мотивам литературных произведений. Не мог не возникнуть у меня вопрос не является ли книга 'Голодные игры' плагиатом произведения Таками Коусюна? Сравнивая эти два фильма, не могу не отметить, как я делаю это в каждой рецензии на фильм, главными героями которого являются дети или подростки, великолепный подбор возрастной группы актёров в 'Королевской битве' в противовес 'Голодным играм'. Ну, не верю я, что экранной Китнисс всего шестнадцать. В 'Королевской битве' нет розовых соплей, фильм более жёсткий и реальный. В 'Голодных играх' ванильность встречается чуть ли не на каждом шагу. Причём, как в фильме, так и в книге - на мой взгляд совершенно бездарном литературном произведении. Поступки персонажей в 'Королевской битве' значительно логичней поступков героев 'Голодных игр'. В общем, я рекомендую этот фильм всем, кто слушает 'Чернила для пятого класса', а не 'Комиссар', смотрит 'Индейца в Париже', а не 'Из джунглей в джунгли', кто нутром чувствует вторичность плаиавторских (пусть даже случайно плагиавторских) произведений. 8 из 10
Мясорубка, просто мясорубка, но...
Королевская битва вызвала достаточно острые эмоции после просмотра. тут нет крутых спецэффектов, фантастических монстров, боевых шагающих роботов, вундеркиндов, восточных единоборств, магии. Но... за живое задело, заставило рефлексировать. Просто школьники, совсем обычные школьники вынуждены убивать друг друга. Насколько ярко раскрываются личности, живые люди. Когда привыкаешь к идеализированным школьникам-волшебникам, которые сражаются с чёрными магами легко и без затей после уроков. Когда привыкаешь к ободранным повстанцам, которые легко и весело валят галактическую Империю. Когда... не хочешь верить в критический реализм. Сама Королевская битва выглядит вполне правдоподобно в таком тоталитарном государстве. смерть как стихийное бедствие, которое никак не отменить.
Жизнь - игра. Жестокая игра.
Как же я не завидую пассивным расистам, которые не выносят одного вида 'узкоглазых' и не желают смотреть азиатские фильмы, даже если с удовольствием смотрят фантастику, боевики и ужасы других стран. Ведь они сами лишают себя такого удовольствия лицезреть довольно интересные, порой жуткие фильмы, и просто высокое искусство. За что я уважаю японцев - так это за красивые машины, вкусные суши и <b>философские фильмы</b>, в частности страшные мистические фильмы ужасов, с которых начал своё знакомство с японским кинематографом. Хотя стоит признать, что в основном я видел у них только фильмы этого жанра, но видел довольно много, и заметил, что некоторые из них не смог 'переплюнуть' Голливуд, снимая ремейки, а некоторые, наоборот, на мой взгляд, лучше получились у США, но вполне возможно, что японский оригинал я в этом случае просто не понял. Кроме 'Звонков', 'Проклятий' и им подобных фильмов, я посмотрел корейскую мелодраму 'Домик у моря', удачно переснятую американцами с названием 'Дом у озера'. А фильм, о котором пойдёт речь, как вижу, <b>американцы не осмелились переснять</b>, потому как увидели, что мастера кино из страны восходящего солнца не уступили им, мэтрам мирового кино, в зрелищности и эпичности. 'Королевская битва' стала <b>коронным японским блокбастером с гениальной идеей и динамичным сюжетом</b>, практически не уступающим позднее вышедшему более детскому фильму с похожей идеей, только снятому по культовому роману. 'Голодные игры' многие обвиняют в гламурности, глупости и чрезмерном обилии ярких красок, отдавая предпочтение более <b>брутальному, жестокому, зрелищному и эпичному фильму</b>, которому посвящена данная страница. Ещё больше шика 'Королевской битве' добавила <b>конвертация в 3D</b>, которая выполнена весьма качественно, а не как дешёвый самопал - здесь вы увидите отличную прорисовку красивых видов острова, где происходит основное действие, а также вылеты крови из экрана - зрелище недетское, но те, кто постарше, будут в восторге. В начале фильма нам рассказывают о массовых беспорядках в Японии, о детской преступности, которая превысила все меры, из-за чего был приняты карательные меры: правительство начало устраивать битвы на выживание среди трудных подростков, для чего был выбран самый буйный класс, дети в котором однажды ранили своего учителя. Спустя два года он вернулся для того, чтобы заставить этих детей убивать друг друга, и для демонстрации серьёзных намерений расправился с двумя на месте, когда сообщил классу о том, что их выбрали для жестокого акта. Показалось странным, что ожерелье с бомбой оказалось на одном из учеников ещё до того, как их отправили на остров, где будет происходить Королевская битва. Им придётся друг друга убивать, даже если они дружат между собой, и в живых останется только один. В отличие от 'Голодных игр', здесь детям в дорогу дают не только оружие, но и еду и воду. Правда, с оружием не всем повезёт - кому-то достанется пистолет, а кому-то - всего лишь крышка от сковородки. От безысходности юноши и девушки начинают убивать друг друга, как им было приказано, четверо же, не захотев в этом участвовать, сводят счёты с жизнью. Но, даже когда появляется надежда на возможность побега, подростки продолжают резню, не веря никому... Посмотреть этот фильм я решил, узнав, что здесь играет <b>Ко Сибасаки</b>, актриса и певица, продемонстрировавшая оба своих таланта в одном из моих самых любимых мистических ужастиков 'Один пропущенный звонок', который гораздо лучше своего американского ремейка. Здесь будущая экранная жертва призрака на три года моложе, но её не узнать. 'Королевская битва' не самый идеальный фильм, есть несколько незначительных недочётов. Слишком много убийств с помощью пистолета, хотелось бы побольше более оригинального насилия. Начиная с середины, в фильме становится много неясного, особенно в конце было непонятно - один выжил, или всё-таки трое? В целом кино замечательное. 8 из 10
Ромео и Джульетта по-японски
На первый взгляд, это кино, в котором синопсис интереснее, чем само действие. Итак: Япония недалёкого будущего, которую экономический кризис довел до ручки - взрослые вешаются, а дети (подростки, точнее) настолько отбились от рук, что не только в школу не ходят, но даже когда ходят, то преподавателям достаются не знания, а финка в бок. Как бороться? Правительство знает: поместить на остров, где в течение трёх дней одноклассники должны убивать друг друга, пока не останется один. Класс выбирается, кстати, случайным образом, что принципиально, поскольку расширяет понимание темы как универсальной. Несколько важных деталей: каждому даётся набор, в котором есть еда, вода и оружие, причём попасться может и пистолет, и тарелка. Киндзи Фукусаку - патриарх японского кино и тот ещё, как оказалось, добряк. Впрочем, не такой и злыдень как может показаться. Вполне себе в духе постмодерна он берет в общем-то знакомые сюжеты, помещая их в новые обстоятельства. Один из мотивов очевиден - Ромео и Джульетта Шекспира. Ещё один не менее очевиден: Повелитель мух Голдинга. Остальное - плод ироничного ума Фукусаку. Прежде всего, режиссёр посмеивается над зрителем. Сама конструкция вроде бы предполагала сочувствие к случайно выбранным смертникам. Однако же монтажным путём Фукусаку, как только навертывается зрительская слеза, каждый раз обрывает её. Пожалуй, такая скорость смены смертей, да ещё с перечислением их как в морге по числам-именам, и намекает, как написал один из рецензентов, на то, что режиссёр и вправду считает подростков безответственными и всего лишь назначает за эту безответственность цену. Орудуешь ножом? Орудуй, но знай, что у ближнего есть автомат... Постановщик походя иронизирует над сентиментальным зрителем: чего жалеть мёртвых - пошли дальше. Делается это расчётливо и жёстко: только ты готов расплакаться у экрана, как действие перескакивает (причём почти ненамеренно) на новый виток насилия. Парадоксально, но фильм при этом не о смерти, а о жизни, потому что... вроде как стратегические линии просматриваются в этом направлении. Линия # 1 - индивидуальное выживание по принципу: авось пронесет. Ее придерживается большинство - разумеется, прогорает. Причём довольно быстро. Линия 2 - психологическая компенсация. Длится секунд 20 и рецепиент становится жертвой. Линия 3. Самопожертвование - красиво, но бесперспективно. Потому что хищники просто уничтожают этих благородных товарищей по одному. Линия 4. Бесперспективное ницшеанство в виде наслаждения процессом убийства. Здесь вывод такой: за что боролся, на то и напоролся. Но дело не только в этом. В конечном итоге, эти линии очень и очень условны и натянуты. Важнее другое - тот самый мотив Ромео и Джульетты. Правда, Фукусаку делает все наоборот. У Шекспира герои становятся жертвой отцов, а у японца - скорее, наоборот. Таким стал бывший учитель, а теперь - своеобразный ведущий Королевской битвы Китано ( в исполнении Бит Такеси). Ироничная ухмылка старого мудрого режиссёра в Королевской битве смотрится грустной метафорой проданной любви. Битва - нормальное состояние фрустрированного, одинокого индивидуалистичного общества. Каждый в одиночку ищет смерти или смерть находит его. И, напротив, любовь не умирает, а помогает выжить. Согласитесь, что это намного логичнее и осветленнее надеждой, нежели тяжёлый шекспировский рок. Хотя на первый взгляд Фукусаку покажется жестоким циником.
Ничего не поделаешь
Особенно мне запомнилась эта фраза великолепного героя Китано. Фильм несколько отличается от книги, но во многом благодаря этому незабываемому персонажу, фильм, как минимум - не хуже. Рекомендую книгу прочитать. Картина смотрится лучше эклектичных и невнятных 'Голодных Игр'. Садистская эстетика великолепна, и ее смогут оценить по достоинству не только любители тех же вещей в аниме, например, но и смотревшие тот же 'Заводной апельсин', где на фоне ультранасилия играет класическая moozyka. Вторая часть, манга и прочее - уже на любителя. Причем сильно. А 'Королевская битва' заставляет задуматься. Что бы вы делали в подобной ситуации? Почему школьники вообще сражаются друг с другом в этой фантасмагоричной азиатской антиутопии (впрочем, известная в Сети тема 'поехавшей Японии' заставляет еще и задуматься, а к месту ли там приставка 'анти'). Другие фильмы, где раскрыты темы охоты на людей или подобных 'гладиаторских боев', не дают такого послевкусия беспощадного насилия и не заставляют натурально прифигеть от дающей фору Тарантино феерии с зашкаливающими единицами гурятины в кадре в секунду. Именно потому что это японские школьники, и это зрелище вполне себе конгруэтно выглядит, в этом есть прелесть национального или даже расового психологического колорита. Ведь когда азиаты снимают кино или даже аниме про каких-нибудь девушек на Т-34 или прочих западных героев, это вызывает снисходительную улыбку у всех, кроме ярых любителей жанра. И то же самое - наоборот, когда американцы уныло копируют 'Олдбой', ощущение вторичности и уныльщины. Здесь такого нет, поэтому фильм годен. Осталось 42 ученика. 9 из 10
Страница 1 из 5