Марти Великолепный
- Рейтинги:
- IMDb: 7.8 (135,000) · Кинопоиск: 7.30 (91,969)
- Дата выхода:
- 2025
- Страна:
- США
- Режиссер:
- Джош Сэфди
- Жанр:
- драма, спорт
- Качество:
- FullHD
- Время:
- 149 мин.
- Возраст:
- age18
- В ролях актеры:
- Тимоти Шаламе, Гвинет Пэлтроу, Одесса Эзайон, Кевин О’Лири, Абель Феррара, Кото Кавагути, Фрэн Дрешер, Ларри Сломан, Марианн Фром Бруклин, Ральф Коллуччи, Девора Шубовиц, Джордж Гервин, Люк Мэнли и другие
Про что фильм «Марти Великолепный»:
Марти Великолепный — смотреть онлайн
Похожие фильмы (2)
Связанные фильмы (4)
Рецензии зрителей (61)
Положительных: 36 · Отрицательных: 13 · Нейтральных: 12
Марти это по сути римейк Неогранённых алмазов 2019 года того же режиссёра (-ов, с братом пришлось разойтись). Тогда фильм прокатили мимо всех премий, вызвав недоумение индустрии. Через 6 лет продукт доработали и вот уже Шаламе получает Золотой глобус и целится в Оскар. Марти - такой же сумасшедший лудик, как персонаж Сэндлера, но в силу возраста и склада личности ему особо нечего терять: статуса нет, близкие это всё-таки не ответственность за жену и детей, а смерть от увечий кажется невозможной во вселенной фильма. Это напрочь лишает героя внутреннего конфликта, превращая фильм в авантюрный боевик типа Индианы Джонса - задорный и развлекательный. Благодаря этому снимаются претензии, что в реальности такой человек не может быть профессиональным спортсменом (или может, привет Саше Бублику). Марти абсолютно очарователен, но настолько же циничен - схожую противоречивость героя я уже отмечал в Бруталисте. Видимо, Голливуд почуял потребность в сложных героях для времён, где «всё не так однозначно». Раз герою сложно сопереживать в бедах, то его решено сделать мотивирующим: Марти запретил себе сомневаться, он ломится во все двери, льстит, дерзит и не оставляет ни одну нападку без ответа. Это недурно заряжает и поговаривают, что каждый посмотревший открывает 3 успешных бизнеса в течение недели. Ещё Марти это Анора сезона 25-26: трагикомедия на высоких скоростях о стремлении к лучшей жизни. Год назад талант и социальная насмотренность Шона Бейкера позволяли прочитать в глазах Аноры беззащитность загнанного зверя, за что фильм и получил главный Оскар. В хитрые глаза Марти не слишком хочется заглядывать, а вдруг в этот момент он крадёт ваш бумажник?
Я шёл на спортивную драму, а это оказался криминальный фильм
Задаюсь вопросом: «Причём здесь спорт?». Это обычная криминальная драма, где режиссёр Джош Сэфди сделал поклон силам тьмы. Зачем Голливуд заигрывает с силами зла? Для чего в каждом голливудском фильме должны быть оружие и стрельба? Куда исчез VHS-ный Голливуд восьмидесятых? Идя на этот фильм, я думал, что спортивная драма, и гадал: «Будет ли стрельба?». Реальность меня шокировала. Да, в США капиталистическая система, и тот Бог, у кого больше денег. Но зачем криминальный фильм называть спортивной драмой? Откуда у режиссёра желание рассказывать о могуществе темных сил в мире денег? Сценаристы Сэфди и Бронштейн заигрывают с тёмными силами, потому что это модно в Голливуде? Это полностью деструктивный фильм. На Западе есть поговорка: «Если ты такой умный, где твои деньги?». А современная капиталистическая система утверждает: «Если ты родился бедным, то ты и умрёшь бедным». Этот фильм об этом. Этот фильм о бедности, о нужде, о расовой сегрегации. Это фильм о пятидесятых годах XX века. Для того времени должность менеджера в магазине обуви – это мечта многих молодых ребят в больших городах США. Деньги! Деньги! Даже чтобы заниматься любимым видом спорта, нужны деньги. В мире расовой сегрегации, показанной в фильме, за своё счастье быть спортсменом нужны большие деньги. Мне фильм не понравился. Не понравилось, как режиссёр и сценарист Джош Сэфди заигрывает с тёмными силами. Мне это чем-то напомнило картину «Ворон» (2024). Я шёл на спортивную драму, а это оказался криминальный фильм. Оттолкнуло то, что в спорт вносят тему огнестрельной стрельбы. Настоящая жесть. После 2022-го года я не слежу за голливудскими трендами. Может поэтому я так шокирован?
Этот фильм не про спорт. Это про человека, который решил, что ему должен весь мир.
Господа пираты🏴‍☠️Поднять паруса! Главный герой Марти Маузер: молодой игрок в настольный теннис. Он не просто тренируется и побеждает, он герой, который живёт так, будто каждую минуту его кто-то оценивает. Он умеет быть обаятельным, умеет быть наглым, умеет быть “своим парнем”. И самое важное: умеет переступать через себя, если это приблизит к цели. В какой-то момент фильм даже не скрывает: Марти способен на всё, включая публичное унижение, если это окажется выгодной ступенькой вверх. Поэтому смотреть за ним одновременно увлекательно и неприятно: ты вроде бы болеешь за героя, но всё чаще ловишь себя на мысли, что он вообще творит. Сюжет не превращает Марти в милого “плохиша”, который в конце обязательно поймёт, как надо жить. Это история не про исправление. Это история про “прёт и не оглядывается”. Марти всё время выбирает “сейчас” вместо “потом”: сейчас выиграть, сейчас впечатлить, сейчас выкрутиться, сейчас унизиться, если надо. И кино постепенно подводит к простой, очень взрослой мысли: если ты постоянно играешь ва-банк, ты однажды проиграешь даже в момент победы. Не потому, что “карма” или “судьба”, а потому что ты сам выстраиваешь жизнь как азартную игру, а у игры не бывает мягких финалов. Фильм во многом вдохновлён реальным игроком в пинпонг Марти Рейсманом, но это не байопик по чеклисту. Это скорее приключенческая спортивная комедия-драма, где большая часть сцен выдумка и особенно взаимодействие с Милтоном Рокуэллом. Главный спортивный узел вокруг японца с “революционной ракеткой” имеет реальную основу. В 1952 Рейсман действительно проиграл японцу Хиродзи Сато, который использовал специальную накладку на ракетку и это стало технологическим переломом в настольном теннисе. И вот эта деталь мне нравится: фильм будто говорит, что в спорте важна не только воля и характер, но и эпоха, технологии, тренды, перемены, которые ломают старые правила. Теперь про Шаламе. Он хорош - правда. Он попадает в образ: худой, быстрый, дерзкий, с улыбкой “я сейчас вам докажу”. Он органичен в этом шумном, нервном, чуть карнавальном стиле. Но я бы не делал из этого “великого подвига”, как продают сейчас в интернете. Шаламе делает максимум внутри заданного темпа и маски Марти и это очень удачная роль. Просто не обязательно выдавать её за “лучшую роль десятилетия”. Проблема тут не в нём: проблема в завышенных ожиданиях. Если заходить с настроением, что тебя сейчас разорвёт драмой и катарсисом, можно выйти с ощущением: “ну да, классно… и что дальше?”. В итоге для меня это бодрое, дерзкое, местами злое кино про амбицию. Оно умеет держать темп, давить атмосферой и честно поднимать тему цены мечты, не на уровне лозунга, а на уровне поступков. И самое ценное: фильм не превращается в мотивационную открытку. Тут победа не обязана приносить счастье, а “способен на всё” звучит не как комплимент, а как диагноз. Рекомендую, если любишь нервный кинематограф, персонажей-хастлеров и истории, где выигрыш не гарантирует внутренней победы. Не рекомендую, если ждёшь классическую спортивную сказку “поверь в себя и всё получится”: может показаться шумным и даже слегка пустым, потому что герой не становится лучше.
Фильм Сэфди можно пересматривать, а лауреатов статуэтки?
В пику глянцевому Голливуду современному, Сэфди, будто взяв девизом «антилоск», нарочно подобрав не самый фотогеничный актёрский состав, решил не выжимать из зрителя духоподъёмные эмоции патетикой, рафинированной эстетикой постановочных сцен (ультимативные манипуляции наблюдали, скажем, во «Франкенштейне» дель Торо этого наградного сезона), когда лицедеи после команды «снято!», ты знаешь, разбредутся по своим вагончикам, а выдать будто заснятый скрытой камерой кусок повседневной действительной реальности. Притом что то, что это — нет, не Эскобар, наоборот. К глянцу-то привыкли, а вот Сэфди... А вот Сэфди неожиданно снял казалось бы навсегда утерянное безумное олдскульное кино конца прошлого века, едкую трагикомедию ситуаций, вызывающую вспышки гомерического хохота. И дело даже не в том, что история далекого прошлого: прошлое в настоящем кинематографе тоже зачастую представляет собой откровенную стилизацию, взять хотя бы китчевых «Грешников», ещё одного сезонного конкурента. Сэфди дарит ощущение абсолютно естественного взаимодействия в повседневной суете социума с её бытовыми склоками, раздражением, возбуждением, когда режиссёр, как матёрый тролль, постоянно сталкивает персонажей и заставляет их смешно беситься, хорохориться, багроветь, саркастично потирая ладони — как же славно выходит у меня интриговать! И сколько тут линий. Временами даже возникают флешбэки из «Большого Лебовски»: эксцентрическая сцена в автомобиле, например. А когда за ней бежит пёс, Лопатин и мелодию уже, соответствующую нетленке братьев, ставит. Да, психологическая борьба тут не только за спортивным столом, а перманентная, везде. Это очень дотошное, насыщенное кино: очень много диалогов, остроумных, фонтанирующих красноречием, очень много съёмочных локаций, действия, когда одна яркая, динамичная сцена без промедления сменяется другой, отчего складывается впечатление, что фильм длится не два с половиной часа, а все пять. Очень много мелких деталей антуража, роскошь вперемешку с хламом, грязью живописной. Погоня в трущобах (по месту проживания героя), когда Марти плюхается в помойный мусор, иллюстрирует. Что-то тут даже от гонконгских боевиков. Оператор Хонджи явно крутился белкой в колесе не только у стола. Маузера, который сам рябой эктоморф, окружают сплошь специфические лица и комплекции. Так почему бы нам не пригласить мэтра, который бы органично дополнил композицию для пущего эффекту? (наверняка подумал Джош). А кто у нас страшно-прекрасный образиной, на манер Буковски, выдающийся дед? Конечно, Абель Феррара, давайте пригласим. Сказано — сделано. И дед ну такого жару дал! Благодаря отлично прописанной роли, разумеется, с энтузиазмом отжигает. Тут и ванна на него падает, и деньги за собаку вымогают, и прочее. Но старорежимный дед не лыком шит: они сами не знают, с кем связались, а он не знает чувства самосохранения. Сэфди не был бы Сэфди, если бы представил типичную историю пути спортсмена к успеху: злоключения Марти явно выбиваются из общего ряда спортивных лент вольной (ради интриги, драматизма, оригинальности) интерпретацией биографии американского чемпиона по настольному теннису Марти Рейсмана (1930–2012). История «Марти Великолепного» синонимична моему, по юности, участию в чемпионате города. Год 1996 примерно, мне 14 лет. Будучи 1-й (были ещё 2-я и 3-я) ракеткой от своего клуба «Вега», в первом раунде не помню, кого обыграл. Во втором был странный тип, который постоянно дул себе на пальцы, — повержен. В третьем раунде попался чемпион из клуба «Юный камазовец» лет 20-ти, на голову меня выше. Первый гейм уступил. Рядом стояла симпатичная девушка с длинными русыми волосами, которая за меня болела. А на мне дурацкая кофта с воротником, мотня свисала с локтей, спортивные шаровары шуршали при ходьбе. Но она за меня болела: лицо у меня было восторженно-красивое, страстное. Хотя и так был предельно мотивирован, я ещё и перед ней показаться хотел. В общем, я стал так доставать, резать, крутить, лупить метко. Ну, я его уделал. Две партии подряд взял. Восхищённые взгляды, момент триумфа. Я — герой. И тут судья заявляет, что наш клуб «Вега» изначально опоздал на чемпионат, не успел выполнить программу по количеству матчей за первый день и снимается. Скотство. И часто, разжарившись, в поту, я играл в такой белой майке. Феноменальный кастинг, начиная с Пэлтроу. А что Шаламе? Тимоти, которому и с ролью ещё невероятно повезло, вжился, играет с упоением, гениальный перформанс. Во-первых, новыми гранями засиял: в недавнем байопике про Дилана совершенно другой. Тут показывает импульсивного, дерзкого, волевого (таким игроком был я сам) паренька с вызывающей походкой, «весь на шарнирах», который поведение наглеца и вообще пройдохи (что угодно, чтобы пробиться) распространяет и на жизнь. И, кстати, скандальные слова про оперу и балет очень в бунтарском духе его персонажа. Тимоти мог просто от роли ещё не отойти. Шучу. Или нет. В любом случае раздули из мухи слона. Это Оскар для Шаламе. Отдельно надо отметить атмосферные треки Лопатина, более известного как Oneohtrix Point Never, самобытного электронного музыканта, который уже давно знаком нам по удачным совместным работам с братьями Сэфди. Да, кино приземлённое, не поэзия любимая, но какое убедительное. 10 из 10
Шарик налево, крыша набекрень
Если вы ждали классическую, вдохновляющую спортивную драму о том, как мальчик из низов через пот и кровь идет к успеху под духоподъемную музыку, — разворачивайтесь и уходите. «Марти Великолепный» разорвет ваши шаблоны, плюнет вам в лицо и заставит наблюдать за этим с нездоровым, мазохистским удовольствием. Джош Сэфди (на этот раз без брата Бенни) снял не кино про пинг-понг. Он снял 150-минутный адреналиновый приход, упакованный в эстетику Нью-Йорка 1950-х. Главный герой, Марти Маузер (Тимоти Шаламе), — это не Рокки Бальбоа. Это самовлюбленный, дерганый, высокомерный кусок абсолютного эгоизма в очках. Забудьте сладкого мальчика из «Дюны» или шоколадного магната из «Вонки». Здесь Шаламе превратился в тощего нью-йоркского крысеныша, который уверен, что мир обязан пасть к его ногам просто потому, что он гениально машет деревянной ракеткой. Марти отвратителен. Он использует друзей, кидает на деньги родного дядю, вытирает ноги о женщин и идет по головам с такой циничной легкостью, что где-то на середине фильма тебе искренне хочется, чтобы кто-нибудь съездил ему по лицу. И знаете что? Оторваться от этого мерзавца абсолютно невозможно. Шаламе выдает феноменальный перфоманс. Он не играет — он искрит, истерит и потеет. Его ритм сбивает с толку, он тараторит со скоростью пулемета и мечется по кадру так, словно в его кроссовки насыпали битого стекла. Фильм пропитан этой больной, маниакальной энергией. Каждое соревнование, каждая подпольная игра сняты так, будто на кону не пластиковый шарик, а ядерная кнопка. Камера буквально лезет героям в поры, фиксируя каждую каплю пота и каждый нервный тик. Вокруг этого хаоса крутится не менее безумный зверинец. Гвинет Пэлтроу в роли богатой жены и бездарной актрисы, выдающая такой уровень иронии над собой, что хочется аплодировать. Tyler, the Creator в роли таксиста, чью жизнь Марти ломает между делом, просто потому что ему так было нужно. И невероятная Одесса Эзайон, чья химия с Шаламе больше напоминает контакт двух оголенных проводов в луже бензина. Так почему же 7 из 10, если все так круто? Потому что Сэфди, кажется, сам опьянел от своего темпа. Фильм идет два с половиной часа, и на втором часу эта непрекращающаяся паническая атака начинает физически выматывать. Картина не дает передохнуть ни на секунду. В ней нет воздуха. Тебя постоянно швыряют из одной грязной гостиницы в другую, из одного скандала в следующий. Режиссер так сильно упивается токсичностью своего героя, что забывает дать нам хоть одну причину ему сопереживать. Марти остается куском картона, на котором большими буквами написано «АМБИЦИИ». Фильм не показывает его человеческую сторону почти до самых финальных титров, но когда он наконец пытается выдавить из нас эмпатию, это кажется фальшивым. Искупление, пришитое белыми нитками к истории конченого эгоиста. «Марти Великолепный» — это грязное, потное, лихорадочное кино. Оно воняет дешевым сигаретным дымом, отчаянием и растертыми в пыль надеждами. Это потрясающий аттракцион технического мастерства и шикарного визуала, но после финала ты выходишь из зала выжатым как лимон, с гудящей головой и единственным желанием — чтобы кто-нибудь наконец выключил этот чертов звук прыгающего шарика для пинг-понга. Отличное кино. Но пересматривать я его, конечно, не буду.
Игра на отскоках. Мнение о фильме “Марти великолепный”
“Марти великолепный” - фильм, который притворяется спортивной драмой о становлении молодого таланта в мире настольного тенниса. На деле это кино о человеке, заливающем токсичными амбициями все вокруг ради достижения цели любой ценой. Спортивная составляющая, соперничество и другие привычные черты байопика о спорте появляются эпизодически и служат лишь дополнительным инструментом для раскрытия личности главного героя. Марти Маузер в исполнении Тимоти Шаламе - не спортсмен в привычном смысле слова. Он не про дисциплину, благородство и путь к вершине с помощью таланта и благих намерений. Он про хватку, наглость, самоизобретение и умение влезть в любую щель, пока остальные еще думают, прилично ли это. Шаламе - главный мотор фильма, а Марти - эгоистичный, самоуверенный и энергичный настолько, что оторваться от него невозможно. Остальные персонажи вращаются на орбитах влияния яркой звезды эгоцентричного Марти. Спорт, любовь, отношения, собственное будущее - в игру и шоу превращается любой аспект жизни. Но только до тех пор, пока не случится вспышка на солнце, способная уничтожить весь мир вокруг. Однако модель успеха, построенная на риске потери всего, приспособленности и деловой хватке без угрызений совести ради прыжка из положения лежа, вовсе не кажется зазорной. Фильм под стать персонажу сложился гиперактивным, размашистым, но временами хаотичным и не всегда собранным. Самый явный симптом - странная линия с псом и его хозяином-уголовником. Она не добавляет Марти глубины и не усиливает основную историю, а скорее размывает ее, уводя фильм в сторону криминальной суеты ради самой суеты. “Марти великолепный” - сильная актерская работа Тимоти Шаламе, незаслуженно проехавшая мимо Оскара. Но сам фильм в какой-то момент начинает слишком охотно подыгрывать его напору, а к финалу еще и на скорую руку смягчает героя эмпатией, как будто боится оставить зрителя с негативным отношением к персонажу Марти. При этом основная сюжетная линия рассказана достаточно внятно, и следить за ней интересно. Но чем дальше, тем заметнее становится: перед нами не выдающаяся спортивная драма, а очень шумный, энергичный и местами размазанный по хронометражу портрет амбиции, которая умеет захватывать внимание лучше, чем строить вокруг себя цельный мир. 7 из 10
«Марти Великолепный» — одержимость, которая превращает мечту в самую убедительную ложь
Кино всегда любило истории успеха. От «Рокки» до бесконечных вариаций на тему «из ничего — к вершине» зрителю предлагали простую формулу: если достаточно сильно захотеть, можно добиться всего. Но со временем этот миф начал разрушаться. Фильмы вроде «Лица со шрамом» или «Волка с Уолл-стрит» показали: за фасадом успеха скрываются зависимость, цинизм и моральное разложение. «Марти Великолепный» Джоша Сафди идёт ещё дальше — он превращает саму идею успеха в хаотичную, нервную и местами абсурдную гонку, где мечта становится формой саморазрушения. Формально это история о пинг-понге. Молодой игрок Марти Маузер (Тимоти Шаламе) стремится стать лучшим в мире, несмотря на отсутствие денег, поддержки и здравого смысла вокруг. Но спорт здесь — лишь декорация. Настоящая тема фильма — амбиция, доведённая до крайности. Марти — классический антигерой новой эпохи: харизматичный, но глубоко неприятный. Он врёт, манипулирует, использует людей, разрушает отношения и идёт на любые компромиссы ради цели. Его принцип прост: если нужно — можно обмануть, украсть или предать. Главное — двигаться вперёд. И парадокс в том, что от него невозможно оторваться. Тимоти Шаламе здесь выдаёт, возможно, главную роль своей карьеры. Его Марти — это постоянное напряжение между обаянием и раздражением, уверенностью и пустотой. Он не просит сочувствия, но притягивает к себе — как человек, который всегда находится на грани провала и триумфа одновременно. Сафди выстраивает фильм как непрерывное ускорение. Сюжет не столько развивается, сколько накапливается: решения, ошибки, новые авантюры, ещё более рискованные шаги. Каждая сцена — это новый виток хаоса. Монтаж резкий, диалоги перекрываются, камера постоянно в движении — всё создаёт ощущение тревоги, будто фильм сам живёт в состоянии нервного срыва. Этот стиль работает блестяще — но не без побочных эффектов. Постоянная интенсивность со временем начинает утомлять, а отдельные эпизоды выглядят как самостоятельные зарисовки, существующие ради энергии и абсурда. В какой-то момент Марти перестаёт восприниматься как человек и превращается в символ — почти карикатуру на «self-made» героя. Но именно в этом и заключается сила фильма. «Марти Великолепный» — это не классическая история успеха. Здесь нет катарсиса, нет морального роста, нет привычного финального триумфа. Даже победы ощущаются странно — как временные вспышки, за которыми неизбежно следует падение. Фильм показывает американскую мечту как систему иллюзий, где успех достигается не столько талантом, сколько способностью убедить других — и прежде всего самого себя — в собственной исключительности. Это мир, где все играют роли, где правда не имеет значения, а главное — не остановиться. При этом Сафди не забывает о деталях: грязный, живой Нью-Йорк 50-х, нервная камера, агрессивный монтаж, неожиданный саундтрек, соединяющий эпохи. Всё это создаёт ощущение мира, который одновременно существует в прошлом и удивительно точно отражает настоящее. Фильм затрагивает темы идентичности, социального давления, культуры «успеха любой ценой», но не всегда углубляется в них до конца. Однако, возможно, это и не нужно: «Марти Великолепный» работает прежде всего на уровне ощущения. В итоге перед нами фильм-парадокс. Он захватывает и изматывает, восхищает и раздражает. Это не идеальное кино — его ритм может утомить, структура временами распадается, а финал вызывает вопросы. Но именно в своей избыточности и хаотичности он оказывается живым. Это не история о том, как добиться успеха. Это история о том, что иногда успех — это просто самая изощрённая форма самообмана.
суета сует
Не знаю, о чём фильм. Ну, смысл, наверное, какой-то должен быть. Если вообще в жизни любого человека есть какой-то смысл. Наверное, о том, что у всех есть второй шанс. Или о том, что у каждого должен быть второй шанс. Но и это как-то не особо внятно доносится. То, что мы весь фильм наблюдаем за метаниями не очень приятного человека, который в финале внезапно чего-то добивается, а потом делает что-то хорошее. Будто ему для этого нужно было как-то самоутвердиться. Я вот верю, что хоть люди и всегда одинаковые, но всё же могут меняться в лучшую сторону. Но в фильме такого понимания не возникает, и мы понимаем, что главный герой, скорее всего, рано или поздно вернётся в своё беличье колесо. С пониманием, без осуждения, но и без одобрения. Мне кажется, что вместо этой временной передышки в финале лучше было бы увидеть какой-то более открытый, драматичный финал, который конкретнее вывел бы к тем самым мыслям о бесконечном беличьем колесе и чётче заставил бы зрителей задуматься о своей жизни. Сюжет. США, 50-е годы. История аферистичного чемпиона по настольному теннису, личная жизнь которого очень насыщенна из-за его авантюризма, амбиций и энергичности, но также из-за периодической недальновидности и неудач. Марти проиграл японскому спортсмену на чемпионате мира, и теперь его главная цель — реваншироваться. Из-за скандалов и отсутствия денег это кажется невыполнимой задачей. Но Марти готов идти по головам, ведь, в его понимании, цель оправдывает средства. Энергичное, амбициозное кино. Тимоти Шаламе отлично изобразил главного героя. Но тут действует почти святое правило: невозможно сделать настоящим героем плохого человека. Финал вряд ли исправляет такое впечатление. Сюжетно создатели где-то просчитались, и реабилитировать главного героя нужно было значительно раньше. Фильм частично основан на реальных событиях, но это не классический байопик. Марти Маузер — вымышленный персонаж, образ которого вдохновлён жизнью легендарного американского игрока в настольный теннис Марти Рейсмана. Фильм стал самым кассовым проектом в истории студии A24. Тимоти Шаламе получил «Золотой глобус».
История амбициозного, самодовольного, молодого еврея Марти, который не чурается идти по головам, воровать, врать и использовать людей. Фильм позиционируется, как спортивная драма, но о спорте здесь первые и последние полчаса. Фактически спорт здесь не главная идея, а скорее инструмент для достижения славы. Картина очень активная, быстрая, фильм буквально напичкан сюжетными поворотами, динамичными ситуациями и пылкими репликами главного героя. Показалось даже, что эта вся динамика целенаправленно создана для современного зрителя, который в связи с большим потоком информации и бесконечными скроллами лент, не может сфокусироваться, и нужно создавать вечное движение в кадре и 'крючки' повествования, дабы зацепить внимание. Главный герой - Марти Маузер, постоянно ошибается, он эксцентричен, горделив и будто бы желает добиться некого успеха в обертке 'американской мечты'. Но никто не говорит почему, нет его истории, нет понимания почему он играет в пинг-понг, нравится ли ему это или он просто через этот спорт желает добиться успеха и денег. Он совершает какие-то аморальные поступки не задумываясь и не останавливаясь, и весь фильм ждешь, когда же уже он осознает хоть что-то. Мне кажется, это неочевидная история еврея, который хочет чего-то достичь, взять и забрать то, чего он достоин. Но, к сожалению, на это нет акцента, есть мелкие вкрапления или какие-либо фразы, но это неоднозначно. Также видится некая метафора отношений США и Японии. В итоге не очень понятно о чем на самом деле история? О спорте? О евреях? О том, что безнравственные действия ведут на дно? И вот в финале, наконец-то можно увидеть, что до Марти что-то доходит. Он понимает, что его путь привел его не к тому результату, о котором он мечтал, и значит, надо действовать иначе. Тимоти Шаламе отлично сыграл, он готовился к этой роли около шести лет. Дерганый, неприятный, циничный персонаж в его лице вызывает бурю эмоций, и это прекрасная игра. Он выбрался из амплуа трудного красивого мальчика (давно пора). Я тепло отношусь к этому актеру, его фильмография и его роли подтверждают то, что он замечательный артист. После просмотра очень смутные ощущения. Да, фильм хороший, интересный, подвижный, Тимоти Шаламе превосходно сыграл. Но мне как будто, кроме Тимоти здесь и смотреть не на что, мне немного не хватило глубины истории, не хватило идеи. 7 из 10
Шаламе великолепен, а фильм?
Настолько ли «Марти Великолепный» великолепен, как о нём говорят. Снял картину Джош Сэфди - один из братьев Сэфди, подаривших миру «Хорошее время» и «Неогранённые алмазы». Это важно, потому что их стиль узнаётся с первых кадров: нервный монтаж, напряжение на грани срыва, погружение в голову одержимого персонажа. И тут Джош работал уже без брата Бенни, что чувствуется - фильм чуть мягче, чуть ровнее, но фирменная эстетика осталась. Если говорить о Марти, а точнее о Шаламе, то здесь нет никаких возражений. С ролью, подготовкой и вхождением в образ он справился отлично. Как персонаж смотрится потрясающе, отыграл прекрасно. Достоин ли «Оскара»? Безусловно. Больше всех остальных в этом году. Операторская работа великолепная. Смотреть одно удовольствие. «Оскара» тоже заслуживает. К слову, у оператора этого фильма, Дариуса Хонджи, уже есть две номинации на премию в прошлом: в 2023 году за фильм «Бардо» и в 1997-м за «Эвиту». Но даже без учёта этих картин у него огромный послужной список фильмов, которые многие точно видели или хотя бы о них слышали. Как оператор, он давно доказал, что является мастером своего дела, и за его работой всегда приятно наблюдать. Сюжет, будем честны, слабенький, и в этом одна из главных проблем фильма. Основная мысль предельно проста: Марти хочет выиграть чемпионат. И весь фильм об этом. Проблема даже не в том, что фильм об этом, а в том, как это подано. И это вторая его проблема. «Марти Великолепный» - это солянка из культовых и лучших фильмов нашего времени плюс парочка мемов из «тиктока». Режиссёр даже прибегнул к самоповтору. В начале очень много моментов, схожих с «Неогранёнными алмазами». Можно даже сказать, прямое цитирование. Слышал мнение, что многие сравнивают фильм с «Американским психопатом» и даже называют его современной адаптацией. Я согласен, что он сделан в похожей манере, но есть главное отличие: за Патриком Бэйтманом интересно наблюдать. За его поведением, мимикой, мыслями - ты ждёшь от него чего-то эдакого и получаешь это. Марти же всего этого не даёт. Ты наблюдаешь, ждёшь, но в ответ - тишина. Получается, что он просто заводная пустышка. Вечно бегает, прыгает, а на деле внутри него ничего нет. Да и как человек он ничего не стоит. Уже в середине фильма ощущаешь сильный перегруз и напряжение, которому нет и не будет выхода. Передышки, к слову, тоже. И, с одной стороны, это имеет право на существование. Возможно, так авторы хотели передать, что вся жизнь Марти — сплошной стресс и движение без отдыха и выдоха. Но зрителю это смотреть тяжело и непривычно. В целом смотрибельно, но с форматом явно нужно что-то придумать. Понятно, что напрямую сравнивать фильмы нельзя. Картины совсем о разном, да и времена разные. Но если уж заходит речь о схожести, то нужно углубляться в детали. В итоге мы видим, что Марти накапливает проблемы как снежный ком, но никакого решения и выхода не находит. Грубо говоря, всё обходит его стороной и решается как-то само собой. Картину можно назвать современным «Американским психопатом» только в плане отражения нынешней действительности. Она олицетворяет нынешнюю молодёжь, когда неважно какими целями и как, но нужно добиться желаемого. Даже если это угрожает близким, и ты заврался уже дальше некуда. Если сравнивать эти две картины, а точнее двух главных актёров, то смело можно сказать, что Шаламе как актёру ещё далеко до Бэйла. Кто ещё порадовал из актёров: Одесса Эзайон. Раньше видел её только на красных дорожках или в фотосетах в группах с хвалебными отзывами. В этом фильме она показала и доказала, почему о ней так отзываются. Теперь интересно посмотреть на неё в других ролях. Tyler, the Creator. За творчеством этого человека следил с начала его карьеры, но в какой-то момент перестал — после того, как он ушёл в «попсу». Поэтому был приятно удивлён его появлению. Про его игру мало что можно сказать: экранного времени у него не так много, но смотрится он всё ещё очень хорошо. Ещё со времён любительских записей на телефон было понятно, что у человека притягивающая энергетика, и чтобы хорошо смотреться в кадре, много сил прикладывать ему не нужно. Уже после первых клипов появилась мысль, что ему нужно пробоваться в кино. У него есть все данные для этого. Надеюсь, это не последняя его роль и в будущем они станут куда масштабнее. Он этого заслуживает. Итог: Шаламе хорош, картинка очень приятная, но до великолепного фильма ещё далековато.
Оранжевый - хит сезона (но это не точно)
Все вокруг хвалили Баунти, просто как обезумевшие. А я, как человек, который не пробовал кокосовую стружку, с замиранием сердца ждала возможности почувствовать сладость и таки вкусить шоколадку. По итогу, стоило откусить кусочек, осознала целиком и полностью, что батончик этот не особо вкусный, даже несмотря на отличную промо-кампанию. Именно на такую метафору набрела, пока размышляла о картине «Марти Великолепный». В центре сюжета оказывается юное дарование в мире настольного тенниса по имени Марти Маузер (Тимоти Шаламе). Молодой человек нарциссичен, эгоистичен, в какой-то степени его даже можно счесть социопатом (велико умение использовать людей вокруг – даже близких – в собственных целях). Маузер мечтает попасть на бОльшую часть соревнований по настольному теннису, но бедность и отсутствие возможности заработать хорошие деньги, выступают как некое препятствие на пути к цели. Так и закручивается сюжет вокруг представленной истории. Сразу обозначу, что фильм мне не понравился. Тому есть множество причин. Беру первое, что приходит на ум, и это нагромождение сюжетных линий. Я до сих пор не могу принять, что в фильме присутствует линия с Гвинет Пэлтроу. Очередное «ружьё Бондарчука», которое не выстреливает, а висит на стене в ожидании нужного часа. Создалось ощущение при просмотре, что её героиня нужна была лишь для того, чтобы Марти Маузер переспал с не самой молодой дамой, что для сюжета не даёт ровным счётом ничего. Собственно говоря, у этой линии повествования не случится никакой развязки. История с Кей Стоун начинается практически с пустого места – им же она и заканчивается. Примерно та же история с персонажем Абеля Феррары (Эзра Мишкин), собаку которого герои направились вызволять из дома. Когда случился выстрел, он не произвёл эффекта неожиданности, потому что персонажи стали участниками рубрики «Не самые умные поступки». Было ожидаемо, что начнётся стрельба. При этом у Марти не было мотива не оговаривать подробности, потому как и его жизнь висела на волоске в сложившихся обстоятельствах. И потому от этой линии веет нелепостью. История в целом превращается в картонную, а люди вокруг Марти становятся костылями для Тимоти Шаломе. Из сюжетных линий понравилось несколько ходов. Приглянулся персонаж по имени Валли (Tyler, the Creator), а также Милтон Роквелл (Кевин О’Лири) и Рэйчел Мизлер (Одесса Эзайон). Линия повествования с Валли была живой, в моменты взаимодействия его и Маузера случалась некая магия, было любопытно видеть этот своего рода броманс (который не до конца состоялся). Прошлый год в целом подарил миру актёров-рэперов, которые порой в кадре держались лучше непосредственно профессиональных актёров. Тот же ASAP Rocky в картине «Я бы тебя пнула, если бы могла» ничуть не уступал Tyler'у в данном фильме. Также хорошая арка с мистером Роквеллом, который предстал в образе классического сноба и богача с достаточно слабым характером. Кевин О’Лири сыграл очень живо и увлекательно, его персонаж в кадре отражал нужные эмоции и вызывал их, что немало важно. Точно также, как 'бедную девушку', с полным отсутствием 'возможности выхода из положения', сыграла Одесса Эзайон. Все эти персонажи были на своих местах и вызывали желание наблюдать за тем, что же будет с ними дальше и куда заведёт историю взаимодействие этих людей с Марти. Но были также моменты, которые словно выбиваются из линии повествования, заставляя задавать вопросы и не получать ответов. История с оранжевыми мячиками для тенниса, например, вообще никуда не привела. Всё промо данной кинокартины строилось вокруг оранжевого цвета как концепции, а по итогу в глаза зрителю плюнули яркостью, решив не докручивать историю и не выводить её на уровень, при котором становится понятным наличие такой символики и акцента. Также, как и история с собакой. И до того момента было понятно, что Маузер так себе человек, но создатели посчитали, что зритель эту мысль прожуёт не до конца, а посему требуется её проглотить за него. Правда, со мной лично этот троп не сработал – я сопереживала только этому прекрасному животному (и речь не про Марти). При всём при этом у фильма есть неожиданные ходы, по типу случая с ванной, например, но это снова часть концепта с «ружьями Бондарчука». Если уж действительно отмечать то, что понравилось, то это однозначно будет операторская работа – она у фильма завлекающая. Камера ходит по пятам за этим «отпетым мошенником», который демонстрирует слабоумие, отвагу и вспыльчивость. К слову говоря, моментами даже напоминал Марата Сафина по части эмоционального надрыва во время турнира – тот в свои лучшие годы мог и ракетками кидаться (пусть он из большого тенниса, но тем не менее). Кстати про теннис, пинг-понг и настольный теннис – это всё же отличные друг от друга спортивные дисциплины по части инвентаря и темпа игры. Пинг-понг не представлен в олимпийской программе, например, а теннис – вполне. Почему в мире фильма эти понятия были взаимозаменяемыми, я не особо понимаю. Да, отличие не сильное, но оно всё же существует, а это значит, что его требуется учитывать. У фильма отличный саундтрек, но как будто отдельно от фильма – сами композиции внутри истории точно также не работают, как и нелепые сценарные ходы или сюжетные линии. В момент уже упомянутой мной стрельбы, звучит очень напряжённая музыка, но в силу того, что этот троп вызывает недоумение, приём улетает в мусорную корзину. Не создаётся ощущение накала, драйва или хотя бы мимолётного интереса. Это в очередной раз история про то, что я задаю фильму вопросы, на которые тот не в состоянии ответить. И в этом большая проблема. Фильм скорее не понравился. Желания возвращаться к нему вновь не возникает, а это большой показатель. Поставила 6 баллов из 10. Не впечатлило.
Два с половиной часа чистой жизни
Идейные предшественники 'Марти Великолепного' это фильмы братьев Сэфди 'Хорошее время' и 'Неогранённые бриллианты'. Главный герой фильма 'Хорошее время' - Туповатый бандит в исполнении Роберта Паттинсона, в 'Неогранённых бриллиантах' - азартный болтун в исполнении Адама Сендлера. Однако, шустрый мошенник Марти Маузер (Тимоти Шаламе) попадает в темп фильмов Сэфди намного лучше. Кожа-да-кости, ловкий, острый на язык, голодный до славы и денег, Марти явно не пример для подражания, а его главный талант (игра в настольный теннис) в 1952 году никому не сдался. В попытках свести концы с концами, легковесный главный герой попадает в течение, которое бросает его в разные стороны. И, к чести главного героя, он принимает все свои проблемы и испытания так, будто сам контролирует поток. 'Марти Великолепный' помимо темпа вышеперечисленных фильмов наследует и их настроение - в любую минуту фильма ты ощущаешь, что ничего хорошего не будет. Непрерывный темп, повороты сюжета, адреналин, обман, скорость. Главный герой скачет как мяч для настольного тенниса в попытках прославиться и разбогатеть. В каждой из сцен главный герой органичен и понимаем. 'Марти Великолепный' как вырезка самого интересного из жизни, в фильме нет никакой воды, лишних объёмов, только динамика. Амбиции, попытки заработать, стремление, работа над собой, ошибки, нет денег, ложное искупление, истинное искупление, обман, снова обман, развод. Мир не был добр к Марти Маузеру и он отвечает взаимностью. Американская мечта? Прежде чем прославишься, надо будет потерпеть. В фильме есть реализм, но он не душный, а правдивый. Есть люди, которые тебя готовы ждать всегда, а есть те, кто не прощает даже самую малость (всем друзьям солнечный привет). В касте помимо Шаламе есть искусственно постаревшая Гвинет Пэлтроу и рэпер Тайлер зе Криэйтор (шутки из 1952 года про то, откуда у чернокожего деньги прилагаются и они не про рэп). Несмотря на то, что главный герой играет в настольный теннис, этой игры там не особо много, но выглядит со стороны безумно: я никогда не видел чтобы в реальности так играли. Оказывается, азартный спорт! Вы не потеряете и минуты времени, если выберете посмотреть этот фильм. Каждое мгновение здесь - жизнь. Фильм цепляет и не отпускает до самого конца, вы попадаете в водоворот событий вместе с главным героем и не можете его контролировать. Приятного полёта!
Марти Великолепный: холод встречи с необработанной реальностью
<b>Marty Supreme. Марти Великолепный.</b> Он грязный, потный, в странных очках. Не ждёт подарков от судьбы — он их привык отбирать и отвоёвывать. И как бы высоко он не поднимался - его окружает вонь подворотни и пустые обещания. У него есть лишь цель, а всё остальное мелочи. Поэтому он даже не оправдывается. Он ставит на кон всё - дружбу, совесть, даже свою честь. И он готов повторять эту игру снова, и снова. Рядом с ним опасно. Ты можешь легко им очароваться и не заметить, как рискуешь ради него всем, что у тебя есть. А он... Он вроде и не замечает никого. Только как бы высоко он не поднимался, респектабельности в нём нет, будто вчера вылез из подворотни. Но гипнотизирующий огонь в глазах заставляет снова и снова повторяться странным событиям. Потому что он не остановится. Никогда. И Тимоти Шаламе очень тонко передаёт весь этот поток противоречий. Гений наглости. Марти увидел в пинг-понге шанс там, где другие видели пустое место. Раньше в него играли от скуки, а теперь под камеры. Пинг-понг стал даже интересен для спонсоров. Марти мечется между двумя женщинами. И это две разные жизни, которые рвут его пополам. Рейчел — она из его мира. Без прикрас. А Марти уже смотрит выше. Он жаждет своего имени на первых полосах. А потом появляется его билет в другой мир по имени Кей Стоун (Гвинет Пэлтору). Звезда. Дама из высшего общества. Свет отражается от её украшений. Она богата, старше, опытнее и известнее. Всё это знаки символического капитала, которые структурируют желание Марти. Она часть того, недоступного мира, который он хочет покорить. Он не кружит вокруг неё, не шепчет комплиментов. Он говорит прямо. Чётко. Как будто бросает вызов самой судьбе. И она его замечает. А потом будет та замечательная своей резкостью любовная сцена в душе. Механическое движение тел. Цепочка. Капли воды на плечах. Всё кажется случайным, но в этой случайности — точный расчёт. Он не притворяется джентльменом. Марти ведёт себя как голодный хищник. И он не стыдится этого голода. Он не может выбрать. Но в этом и проблема. Это касается не только женщин, но и всего жизненного пути. Кадр за кадром, сцена за сценой — бурно движется эта лента, а зритель становится участником этого стремительного потока. Лента движется, как река в паводок. Упавшая сверху ванна? Поломанная рука? Удар статуэткой в голову? Похищенный пёс и выкуп за него? Это нервы. Вот так оно и бывает. Как будто кто-то взял жизнь, встряхнул её как надо и выплеснул на экран. Тут нет победителей. Нет любви. Только вспышки жестокости. Этот мрак подавляет всех. Неслучайно Абель Феррара ненадолго появляется в кадре. Сразу ясно: будет по-честному. И его глаза…Они не могут лгать. И эта подлинность задаёт фильму импульс, от которого пробирает холод. Фильм хорош. Реально хорош. В нём нет глянцевой шелухи. Вместо неё импульсивность и нервный ритм. Марти — он как из фильмов Скорсезе. Нервный, харизматичный, на грани срыва. В нём есть эта звериная энергия, которая то рвётся наружу, то прячется за ухмылкой. Он не герой — хочет всего и сразу, готов идти до конца. 7 из 10
После просмотра «Марти Великолепного» я наконец-то поняла чувство, которое у меня вызывают фильмы-номинанты этого года. Это чувство — недоумение. Что вообще происходит на экране? Герои бегают, что-то делают, актёры даже неплохо играют — и Шаламе('Марти'), и ДиКаприо('Битва за битвой') каждый по-своему хороши в своих фильмах, — только всё это происходит в каких-то разрозненных эпизодах. По логике они должны сложиться в единые картины, но не складываются. <b>И тут возникает простой вопрос: о чём этот фильм?</b> Смысл главной кинонаграды — выбрать фильм года, который художественными средствами говорит о злободневной проблеме. Тогда о чём «Марти»? Ленивый парень, не желающий работать, но мечтающий об успешном успехе, всех обманывает, не держит обязательств и бежит за своей мечтой, не задумываясь о последствиях своих поступков. Его протагонист - японский спортсмен (да, Марти у нас антагонист) не тщеславен. Он трудится в свободное от игр времени, и сразу вызывает у зрителей стойкое уважение. Рискну предположить, что таким образом снова попытались пнуть бедных зумеров, не желающих продавать свою жизнь за гроши, а якобы, желающих получить все и сразу. Но проблемы последних поколений куда шире и интереснее. Или фильм всё-таки не об этом? Вы поняли? Я — нет. Складывается ощущение, что где-то там, на киношном междусобойчике, все в курсе, кто, что и зачем снимает. Режиссёры, актёры — <b>все знают, что делают «что-то на Оскар»</b>. И только зрителю остаётся сидеть и пытаться угадать смысл происходящего. А мне хочется спросить: алё, ребята, вы про нас не забыли? <b>Ведь главный критерий хорошего кино всё ещё прост — его должно быть интересно смотреть.</b> Я почти ушами слышу возражение: «<i>но оскаровские фильмы они не для всех, это такое непростое кино не для смотрения с попкорном</i>». А собственно почему? Искусство всегда было способом говорить с людьми. И если ваше кино невозможно понять без специально обученных критиков с разъяснениями, то грош ему цена — несмотря на хорошую операторскую работу и даже актеров. <b>«Марти Великолепный» смотреть откровенно скучно</b>, хотя, думаю, именно он и должен выиграть «Оскар» в этом году. «Марти» лучше остальных демонстрирует наплевательское отношение к зрителю и псевдоэлитарность — визитную карточку современного фестивального кино.
Спортивная драма без драмы
Фильм заявлен как история о преодолении трудностей на пути к своей цели. Однако вместо полноценной драматургии зрителю предлагают череду эпизодов, в которых главный герой просто ищет очередной способ заработать деньги на турнир. Сначала он пытается соблазнить жену богатого человека, затем делает ставки, потом зарабатывает на собаке. Ближе к финалу он идет на унижения ради возможности сыграть против соперника, которому когда-то проиграл. Меняются лишь способы добычи денег, но внутренняя суть героя остается неизменной. Он не проходит трансформацию, не пересматривает свои ценности, не сталкивается с настоящей моральной дилеммой. Это не развитие, а повтор одного и того же паттерна поведения в разных декорациях. Если фильм хочет говорить о преодолении, то должны расти ставки — не только финансовые, но и внутренние. Преодоление — это не количество препятствий, а их влияние на личность. Здесь же конфликт не эволюционирует. Герой остается одержимым своей целью и равнодушным к окружающим: ему безразличны девушка и ребенок, друзья, последствия собственных поступков. При этом в финале зрителю как будто предлагают принять мысль, что после достижения цели можно «вспомнить» о близких. Такая мораль выглядит упрощенной и неубедительной. Отдельная проблема — техническая реализация спортивной части. Игра в настольный теннис показана неправдоподобно. Скорость мяча визуально увеличена, защитные удары выглядят как атакующие, динамика розыгрышей не соответствует реальности. Для человека, знакомого со спортом, это разрушает эффект погружения. Даже сцена выставочного матча выглядит некорректно: герой выигрывает лишь один гейм, хотя для победы нужно два, но это подается как полноценный успех. Кроме того, монтаж создает ощущение так называемого «TikTok-фильма»: одна экшен-сцена мгновенно сменяет другую, почти не оставляя зрителю времени на осмысление происходящего. Складывается впечатление, что картина боится пауз и тишины, опасаясь потерять внимание аудитории. В результате фильм больше напоминает набор слабо связанных клипов, чем цельную историю. В итоге вместо глубокой спортивной драмы получается динамичный, но поверхностный аттракцион. Фильм демонстрирует одержимость целью, но не исследует ее цену. А без этого история теряет драматургическую глубину и превращается в набор эпизодов о том, как герой любой ценой пытается добиться своего.
Восславим Шаламе!
Этот фильм сделан под Шаламе, под Оскара для Шаламе и никакой общей историей в нём и не пахнет. Шаламе 90% времени в кадре, затронуты больные темы Второй мировой, в общем, все составляющие, чтобы понравиться критикам. Я раза четыре посмотрела на сборы в мире, чтобы понять, что я не ошиблась и фильм отбил свой бюджет. Как ни странно, но какие-то зрители на самом деле платили за фильм деньги и получали удовольствие от просмотра. И этого я понять не могу. Ещё меня удивляет, почему никто не сказал очевидное: это калька с 'Талантливого мистера Рипли'. Бездарная калька, но именно с него, включая и прославления основного персонажа в названии. И то, что Мэтта Дэймона даже не номинировали, а Шаламе, скорее всего, получит статуэтку, убивает мою веру в справедливость. Или в Оскар. Это скучный фильм, где мы должны смотреть на то, как Шаламе нагибает под себя мир. 'Выходной день Фэрриса Бьюллера' в виде драмы. Но объясните мне, в какой сцене Шаламе 'показывает прекрасную актёрскую игру'? Нет, я не говорю, что он сыграл плохо, он отлично сыграл мелкого мошенника - роль, которую никто не мог ожидать от Шаламе. Но я вижу Шаламе и в упор не понимаю, что происходит в фильме. В какой-то момент я посмотрела фильм в оригинале, полагая, что я не догоняю по той причине, что эта 'гениальная актёрская игра' потерялась в дубляже. Да как-то нет. Шаламе играл, играет и продолжает играть мелкого мошенника. А теперь вопрос на весь бюджет фильма: почему люди, которых он обманывает, вообще начинают ему верить? Фильм бессмыслен по самой главной составляющей. Мы получаем ленту сплошь населённую персонажами-идиотами. Чтобы не спойлерить, возьму сцену из начала фильма. Марти убеждает Ассоциацию, что он звёздный игрок и обязан жить в 'Ритце'. Как это отыграно? Единственной актёрской линией, которая протащена через весь фильм - Марти наезжает на окружающих. Ему сделали причёску в стиле 'я у мамы вместо губки', на морду лица наклеили следы от угрей. Где? Как? Как хоть один человек может счесть, что у Марти есть право на кого-то наезжать? В этом непревзойдённом стиле 'отдай мобилку' Марти делает всё: соблазняет кинозвезду в отставке, убеждает её мужа дать ему работу и так далее. В последней сцене, которая должна стать катарсисом, показать, великую актёрскую игру... Ракурсы, слёзы Шаламе, даже музыка (отличная, кстати) - не выходят за рамки нормальной такой американской комедии 80-х. Сократить тут половину хронометража и добавить в ленту Джона Кэнди, была бы такая средненькая крепкая комедия от Хьюза. Теперь о 'Рипли'. Не опознать параллелей в прикиде Пэлтроу при первом представлении персонажа, а также манеру съёмки 'под-Мингеллу' может только слепой или тот, кто тот шедевр не смотрел. Но в 'Рипли' мы видели, как сталкиваются характеры. И это шло между всеми персонажами, не только пара Дэймон и Лоу. По реакциям Бланшетт можно было судить о её персонаже, а Девенпорт выдал самую милую улыбку за всю свою карьеру. А здесь? Персонажам надо подыгрывать Шаламе. У них нет характера (кроме его подружки, которая как раз наработала на Лучшую второго плана), они объективированы, они просто декорация, чтобы Марти показывал, как легко он обманывает идиотов. Может, у меня глюки, но у меня полное ощущение, что из Шаламе куют 'нового Дэниэла Дэй-Льюиса': у него полно номинаций, а роли ему дают не в одном амплуа, а очень разноплановые, причём каждый год разные. И если это то, что критики назвали 'лучшей игрой Шаламе за его карьеру', то у меня возникает ощущение, что надо подойти к Тимоти, положить руку ему на плечо и сказать: 'Держись, братан', я сожалею'. И дело не в том, что Тимоти не сумел бы сыграть иное, он сумел бы сыграть мрачное обаяние мелкого жулика, которому вроде и не веришь, но всё-таки почему-то идёшь у него на поводу. Но режиссура убила всё. Марти не веришь. Не веришь иза-за очень однотипной весь фильм игры Шаламе, из-за плохо прописанного окружения, вся задача которого это вовремя сделать отсылки ко Второй мировой, не забывая упомянуть 'карман у меня открыт, награды класть сюда'. Не имеет значения, получит ли Шаламе статуэтку или нет, этот фильм уже признали его потолком и как раз Оскар только лишний раз поставит точку на его карьере. Насколько бы хорошо он ни сыграл в будущем, любое его достижение будут сравнивать с 'Марти' и считать, что что-то более глубокое и сильное в актёрстве парня только показалось, а 'Марти' - это всё, на что Шаламе способен. Нет, это не его потолок. Но из-за того, насколько плохо проработали эти 'декорации для Оскара', теперь этот потолок его. Что касается самого фильма... Я заставляла себя его смотреть. Это плохая история. Не из-за того, что в центре плохой персонаж, а потому, что мне абсолютно по барабану, что с ним будет. У меня нет ни желания, чтобы он добился успеха, ни желания, чтобы получил по заслугам. Он не реален. Его нет. Есть съёмочная группа актёры, реквизит, режиссёр даже просматривается, а персонажи - нет. Истории нет. Зритель глубоко за кулисами. Если кому-то фильм понравился, что ж, рада за них. Для меня история начала распадаться в первые минуты, когда нам показывают, что 'ууу, Марти - плохой, вернее, сложный и неоднозначный' в момент, когда он говорит в телефон, что не поедет с матерью в больницу, пусть едет помощница. Во-первых, он не говорит, а кричит. Во-вторых, всё реально похоже на то, что мать просто показывает власть и хочет привязать сына к юбке. В таком случае надо как-то показать, что Марти впервые обрывает связи с родственниками. Или что он впервые негодяй. Потому что, если мать заранее знает, что он всегда отказывает, зачем снова катать этот спектакль? Или зачем парню орать, а не говорить устало, если этот спектакль постоянный? А если такое впервые, то см. выше. А знаете, что это за симптомы? Это плохой сценарий и плохая режиссура. Потому засунута сцена 'шобы зрители поняли', но она никак не вытекает ни из характера персонажей, ни из их отношений. Потому что персонажей нет. Есть строчки сценария и режиссура, которая полагает саму себя великолепной. Но фильма нет. Держись, в общем, Тимоти, братан. Если ты получишь статуэтку за ЭТО, тебе определят амплуа, посадят в клетку. Ну, может, ты к этому и стремился.
'Марти Великолепный' - первая и нереально успешная, сольная работа в режиссёрском кресле Джоша Сэфди, брата Бэнни Сэфди, с которым они давно набили руку на любопытных авторских фильмах. Здесь Джош и его давний соавтор Рональд Бронштейн изобразили историю теннисиста, авантюриста и гениального бизнесмена Марти Маузера. Персонаж был частично списан с реального спортсмена Мартина Рейсмана, но его биография тут взята лишь за абстрактный прототип. Фильм такой длинный, а сюжет такой насыщенный, что описывать ход событий будет делом неблагодарным и получится все слишком сумбурно. Молодой и амбициозный, нахал и выскочка Марти Маузер мечтает о славе, проходя обилие препятствий на пути, становится известным и востребованным игроком в настольный теннис. По ходу пьесы он постоянно куда-то летает, ездит и бежит, что-то теряет и находит, кого-то обманывает и бросает. Нерв фильма однозначно не даст заснуть, ведь тут и разборки с богатыми покровителями, яркие постельные сцены с героиней прелестной Гвинет Пелтроу, динамичные съемки теннисных поединков, грабежи, погони и аферы. Авторы постарались впихнуть массу материала, но, пожалуй, это один из немногих минусов картины, чрезвычайно много происшествий на минуту времени. С героем Шаламе хотелось бы познакомиться даже чуть ближе, узнать его боли и печали, но он пытается выглядеть неуловимым суперменом. Надо отдать должное Тимоти, он отыгрывает каждую сцену отлично, пребывая абсолютно в своем психотипическом амплуа. За картинку отвечал Дариус Хонджи - легендарный оператор, который работал с Дэни Бойлом, Полански, Финчером, Вуди Алленом, с Ханеке, Пон Джуном Хо и Ари Астером. И в этот раз ирано-французский кинематографист продолжил сотрудничать с авторским, весьма оригинальным проектом. Фильм снят на пленочные 35 и 16 мм камеры, что отлично подчеркивает его винтажную эстетику. Музыку к картине сочинил композитор, сын русских эмигрантов, Даниэль Лопатин. Хотя и действие фильма происходит в 50х годах, слышим мы всю дорогу синтезаторный звук восьмидесятых. Тревожный, волшебный, динамичный, сай-файный саундтрек по началу кажется лишним и не соответствующим изображению. Но постепенно начинает работать, приукрашивая содержание истории, делает её более выпуклой и по-хорошему сумасшедшей и авантюрной. Проект получил огромную поддержку критиков и зрителей. Высоченный рейтинг на томатах и метакритик, девять номинаций на Оскар и другие национальные кинопремии. 'Марти Суприм' стал самым дорогим проектом студии А24, а также самым кассовым ее фильмом в Северной Америке, обогнав 'Все везде и сразу', хотя тот остается лидером по сборам в мире. Не исключительно оригинальный шедевр, но точно один из самых качественных зрительских блокбастеров года. Это редкий пример классического большого эпоса в стиле старого Голливуда. Фильм очень похож на 'Поймай меня если сможешь', но в новом, изобретательном и дерзком прочтении вечной темы 'Разбогатей или умри'.
Такли наш Марти великолепен?
Естественно, перед просмотром «Марти Великолепного» мне попадалось огромное количество рецензий и отзывов. Все они делятся на два лагеря: одни визжат от восторга, другие ненавидят главного героя и мечтают отвесить ему оплеуху. А у меня осталось какое-то ровное послевкусие. Без надрыва. Без желания немедленно бежать и анализировать. Но и без мысли «зря потратил вечер». По сюжету Тимофей Шаламе, тут не просто играет — он продюсер и, судя по всему, сам под себя роль и вылепил. Марти Мозер — молодой игрок в пинг-понг из 50-х, который продаёт обувь в магазине дяди, но мечтает о величии. И пока мечтает — успевает поиметь всех: работодателей, друзей, случайных знакомых, беременную девушку и даже жену богатого старика. Стилистически всё в лучших традициях классической сэфдиевской мясорубки: герой постоянно в бегах, в долгах, в авантюрах, и камера не отстаёт от него ни на секунду. Бесспорно, Шаламе в этой роли хорош, то ли у него прекрасный агент, то ли прекрасная чуйка, как у ДиКаприо и выкладывается он на все сто проц, но вот вопрос: а играет ли он вообще? Потому что местами кажется, что Тимофей просто вышел погулять в костюме из 50-х и включил свою природную гиперактивность на полную катушку. Так ли это на самом деле не известно, лично с ним я не знаком. «Золотой глобус» ему дали, и, наверное, заслуженно, парниша метит на «Оскар» и возможно его получит. Но моё сердце покорила Одесса Эзайон, которая играет его беременную подружку. Вот ей веришь. Она единственная живая, настоящая, не крикливая. Её героиня — единственный человек в этом фильме, которому хочется посочувствовать, а не врезать или закатить глаза. Но отдельно я хочу отметить Гвинет Пэлтроу. Ей бы я смело вручил «Золотую малину». Она бесконечно раздавала интервью, где рассказывала, как ей было некомфортно сниматься в постельных сценах с Шаламе, и как её 20-летний сын после просмотра «хотел умереть». Думаю, сын хотел умереть не от стыда за сексуальные сцены, а от того, что мама вышла на экран и снова ничего не сыграла. Ноль эмоций. Деревянная пластика. Почему сын не «хочет ежедневно умирать» от знания, что его мама торгует нефритовыми яйцами и свечами с ароматом собственных интимных мест, а если у вас стресс в ассортименте ещё имеются и пластыри от него окаянного, вопрос поглубже, чем природа бездарности его родительницы. Что касается режиссуры, Джош Сэфди снял так, как будто выпил три литра энергетика и забыл выдохнуть. Темп бешеный, музыка — микс 50-х и 80-х, и она здесь отличная, кстати. Операторская работа Дариуса Хонджи — отдельный восторг. Но есть и обратная сторона этого безумия. К середине фильма бесконечная гонка начинает утомлять. События мельтешат, сцены сменяют друг друга без передышки, и ты ловишь себя на мысли, что неплохо было бы иногда просто посидеть и выдохнуть вместе с героями. Хронометраж в 150 минут здесь ощущается. Не критично, но заметно. Финал пытается нас растрогать. Последние десять минут — это такая попытка сказать: «Смотрите, даже в самом отмороженном человеке есть искра человечности». Герой плачет над новорождённым ребёнком, и нам, видимо, надо прослезиться. Но лично у меня не сложилось. Потому что после двух часов наблюдения за его выходками (которые я не сильно осуждаю) эта сцена кажется притянутой за уши. Как будто сценаристы вспомнили, что зрителям нужен катарсис, и впихнули его на скорую руку. В итоге «Марти Великолепный» — это крепкий середняк. Не провал, но и не шедевр. Посмотреть можно, особенно если вы поклонник Шаламе или любите бешеную энергетику Сэфди. Но откровение не произошло. Это просто шумный, яркий, немного утомительный аттракцион, после которого не остаётся ни горечи, ни восторга.
Амбиции больше, чем сама история
Марти великолепный — фильм, вокруг которого оказалось слишком много ожиданий и разговоров. Возможно, именно это сыграло с ним злую шутку. Я шёл на него с интересом, но без завышенных надежд, и всё равно ощущение разочарования оказалось сильнее, чем я предполагал. Главная проблема — сам персонаж. Марти задуман как харизматичная и противоречивая фигура, но в итоге выглядит невнятным и чрезмерно самоуверенным. Его амбиции не подкреплены внутренней глубиной, а мотивация считывается скорее как сценарная необходимость, чем как органичное развитие характера. Вместо сложного портрета человека, одержимого своей целью, мы получаем набор заявленных черт, которые так и не складываются в живую личность. Отдельного разговора заслуживает игра Тимоти Шаламе. Временами он действительно вытягивает сцены за счёт своей пластики и умения работать с паузой. Но ощущение, что перед нами актёр, стремящийся к наградам, а не персонаж, проживающий свою историю, не покидает. В какие-то моменты кажется, что Марти существует как витрина для демонстрации диапазона, а не как цельный герой. Возможно, в этом году конкуренция действительно минимальная, и награды окажутся достижимыми, но художественную убедительность это не заменяет. Странное повествование только усиливает ощущение искусственности. Сюжетные перескоки не выглядят осмысленным приёмом — они скорее создают разрыв в восприятии. История то ускоряется, то обрывается, не давая зрителю времени привязаться ни к событиям, ни к людям. В итоге сценарий не цепляет, а персонажи остаются функциями, а не живыми участниками драмы. Отдельно удивляет сам выбор темы — выдуманный спортсмен в непопулярном для страны виде спорта. Идея могла бы сработать как метафора чужеродности или одиночества, но фильм не развивает этот потенциал. Создаётся впечатление, что сама концепция постепенно угасает по ходу повествования, оставляя после себя только амбициозную оболочку без внутреннего содержания. Не могу разделить восторг вокруг фильма и высокие оценки. Для меня это пример картины, в которой масштаб замысла не совпал с качеством исполнения. Амбиции есть, актёр старается, но цельного и эмоционально вовлекающего кино не получилось. 5 из 10
Хорошо
«Марти Великолепный» (2025) — это кино, которое не отпускает долго после финальных титров. Сразу бросается в глаза фирменный стиль Джоша Сэфди: нервный, дёрганый ритм, будто сам город Нью-Йорк начала 1950-х дышит в затылок герою. Ты не просто смотришь — ты задыхаешься вместе с Марти, который мечется по улицам в поисках денег, шансов, смысла. Больше всего поразила игра Тимоти Шаламе. Он здесь совсем не тот утончённый юноша из прошлых ролей — перед нами нервный, колючий, порой откровенно неприятный парень с непомерным эго. И при этом за ним невозможно не следить. Шаламе умудряется сделать Марти притягательным именно своей неустроенностью, внутренней тревогой, отчаянной верой в то, что он «великолепный». В его взгляде читается смесь детской надежды и взрослой усталости — это очень тонкая работа. Понравилось, как подан настольный теннис. Это не эпичные спортивные баталии, а скорее нерв, азарт, маленькие победы и болезненные поражения. Каждая партия — как мини-драма, где на кону не медали, а самоощущение героя. Сцены игры сняты так, что ловишь себя на мысли: да, вот так оно и бывает — один неверный удар, и всё может рухнуть. Атмосфера 50-х передана без музейной лакировки: пыльные улицы, тесные квартиры, запах обувной мастерской, где работает Марти. Камера не любуется эпохой — она в ней вязнет, как и герой. Звуковой дизайн тоже работает на эффект погружения: гул города, стук шариков для пинг-понга, обрывки разговоров — всё это складывается в единый нервный саундтрек жизни. Что не совсем сработало — местами сюжет начинает ветвиться слишком сильно. То беременность подруги, то поиски собаки, то сомнительные сделки с богачами… В какой-то момент кажется, что хаос уже не служит идее, а просто множит проблемы ради динамики. Некоторые второстепенные линии будто повисают в воздухе, не получая завершения. Ещё один момент — финал. Он не разочаровывает, но оставляет странное послевкусие: как будто режиссёр решил не ставить точку, а поставить многоточие. Кому-то это даст пространство для размышлений, а кто-то, возможно, захочет большей определённости после двух с половиной часов лихорадочной гонки. Но главное, что остаётся после фильма, — это ощущение живой, неочищенной истории. «Марти Великолепный» не пытается тебя развлечь или утешить. Он показывает человека на грани, который то отталкивает, то вызывает сочувствие, то восхищает своей упрямой верой. Это кино не гладкое, не удобное, местами раздражающее — но настоящее. Оно дерёт за нервы, заставляет хмуриться, вздыхать, иногда улыбаться сквозь напряжение. И в этом его сила. В итоге «Марти Великолепный» — одно из самых ярких кинопереживаний года. Не идеальное, но честное. Такое, после которого выходишь из зала и ещё долго думаешь: а что, если бы я оказался на месте Марти? И как бы я выбрал — остаться в колесе или всё-таки рискнуть?
Страница 1 из 4