Алеша Попович и Тугарин Змей

Мы имеем дело с эталонным деконструктором мифов. Он безжалостно срывает сусальное золото с русских былин, обнажая ржавую арматуру реальности. Это не сладкая сказочка. Это жёсткий, пропитанный цинизмом роуд-муви, где выживание зависит не от благородства, а от грубой силы и невероятного стечения обстоятельств. <b>«Золото ушло на базу, не моргнул Алёша глазом»</b> Позвольте обрисовать этот кромешный стартовый тупик. Славный город Ростов находится в состоянии глубочайшей комы. На горизонте маячит гигантская, немытая и безжалостная орда гопников-рэкетиров. Ими командует монструозный <b>Тугарин Змей</b> (озвученный <i>Константином Бронзитом</i>), и они пришли собирать дань. Ситуация безнадёжная, город обречён на разорение. Но тут на авансцену вываливается <b>Алёша Попович</b> (голос <i>Олега Куликовича</i>) — местный качок с интеллектом дубовой табуретки. Этот парень генерирует план такой чудовищной тупости, что от неё начинает сводить зубы. Он предлагает спрятать городское золото в пещере и заманить туда врага. План срабатывает наоборот. Пещера эффектно рушится, орда спокойно забирает весь золотой запас, а горожане остаются на пепелище с пустыми карманами и желанием линчевать своего спасителя. Вот она, идеальная точка невозврата. Опозоренный Алёша уходит в дикую степь. Он идёт возвращать золото и смывать с себя этот несмываемый позор. В суицидальный поход за ним увязывается <b>Тихон</b> (<i>Анатолий Петров</i>) — пожилой наставник, чьё лицо застыло в маске покорного отчаяния. Вскоре к отряду прибивается гиперактивная невеста <b>Любава</b> (<i>Елена Шульман</i>). Следом шагает её агрессивная <b>Бабка</b> (<i>Наталья Данилова</i>) с повадками портового вышибалы. Замыкает процессию невозмутимый ослик <b>Моисей</b>. Этот табор движется навстречу смерти, пока не наступает истинный катализатор всего последующего кровавого шапито. Они покупают говорящего коня. <b>Конь Юлий</b> (<i>Дмитрий Высоцкий</i>) — это квинтэссенция трусливого цыганского барона и рыночного мошенника. Карты розданы, ставки сделаны. Кучка отбитых маргиналов идёт на войну с многотысячной армией. На этом я захлопываю крышку сюжета. Дальше начинается форменная мясорубка, и я не собираюсь лишать вас удовольствия переварить этот хаос лично. <i>«Мы делали пародию на американский блокбастер, только на нашем, отечественном материале»</i> © <i>Константин Бронзит</i> — <b>Режиссёр</b> <b>«Юлий рот свой открывает — ритм и логику ломает»</b> Возьмём хирургический скальпель и вскроем один гнойный нарыв. Идеальных вещей нет, и здесь тоже имеются осечки. Создатели явно переоценили нашу терпимость к болтливым парнокопытным созданиям. Во втором акте ритм повествования получает тяжёлую контузию. Юлий — отличная задумка, но его словесный понос периодически топит динамику в болоте ненужных рефлексий. Дорожное приключение требует постоянного движения. Вместо этого сценарий совершает критическую ошибку, заставляя нас выслушивать монологи рыжего нарцисса про библиотеку. Комедийный тайминг рассыпается в труху. Лошадь крадёт столько кислорода, что остальная банда превращается в немую массовку. В середине пути история буквально захлёбывается в собственных шутках. Она превращает хлёсткий экшен в унылый стендап-концерт с копытами на несколько минут. Это суровый структурный провал. Он резит пульс повествования тупым ножом, заставляя продираться через вязкую словесную кашу, прежде чем конфликт снова наберёт обороты. <b>«В лес без страха не суйся, там деревья просят бусы»</b> Но как только мы выбираемся из этой ямы, градус безумия снова взлетает до стратосферы. История виртуозно жонглирует деталями, заставляя нервно хихикать. Посмотрите на этот мир. Местный лес населён не добрыми духами, а откровенными урками и разбойниками. Они понимают исключительно язык силы. Здесь нет места благородным дуэлям. Драки выглядят как грязное побоище в привокзальном кабаке глубокой ночью. Алёша щедро предлагает всем встречным отведать силушки богатырской. В его устах это звучит не как геройский клич, а как прямая угроза отмороженного хулигана. А сцена с чудо-деревом в лесной чаще? Подпольное казино внутри ствола — это само по себе сильно. Но превратить священную русскую берёзу в метательное орудие пролетариата — это гениальный уровень постиронии, ломающий все жанровые шаблоны. Персонажи грызут кедровые шишки с таким видом, будто это их последний паёк перед расстрелом. Это те сочные детали, которые работают на атмосферу лучше любых дорогих спецэффектов. <b>«Князь кидалово устроил, сам себя и успокоил»</b> Отдельного внимания заслуживает <b>Князь Киевский</b> (<i>Сергей Маковецкий</i>). Это сверкающий бриллиант в короне ядовитой сатиры. Он воплощает в себе абсолютное, кристально чистое бюрократическое зло. Этот правитель воспринимает национальную катастрофу исключительно через призму собственного комфорта. Его волнует только сохранность казны. Князь труслив, невероятно жаден и органически неспособен на мужские поступки. Наблюдать за тем, как этот государственный муж сладострастно пересчитывает монетки, пока его народ грабят — чистое удовольствие. Оно рождается от осознания того, что в нашем жестоком мире ничего не меняется тысячелетиями. Власть живёт по своим неписаным законам. Он умудряется предать каждого, кто имеет неосторожность повернуться к нему своей доверчивой спиной. <b>ПАРНОКОПЫТНЫЙ ФАТАЛИЗМ ПРОТИВ ЗДРАВОГО СМЫСЛА</b> Абсурдность происходящего подчёркивается на каждом шагу. В этой истории нет ни одного психически стабильного персонажа. Бабка в любой непонятной ситуации готова пустить в ход кулаки. Она демонстрирует навыки уличного бойца, от которых шарахаются крепкие мужики. Ослик с библейским именем просто молча тащит на своём хребте этот бродячий цирк уродцев. Он является, пожалуй, единственным адекватным существом в безумной компании. Вся их грандиозная экспедиция держится на честном слове, ослином упрямстве и полном отсутствии инстинкта самосохранения. Создатели выкрутили ручку сарказма на максимум. Они прямым текстом заявляют: настоящий героизм в нашей реальности чаще всего является прямым следствием непроходимой, клинической тупости. Это экзистенциальный выстрел в упор: былинный эпос захлебнулся в собственном абсурде, выплёвывая чистый хаос, где герой тупее злодея, а спасение мира — лишь случайный побочный эффект тотальной и беспросветной человеческой глупости. <b>10 из 10</b>

'Алеша Попович и Тугарин Змей' - первая часть мультфильма про богатырей во вселенной 'Три богатыря', и первая часть, на мой взгляд, получилась очень даже достойной. Нам кратко показали становление Алеши как личности, начиная с детства, заканчивая тем, каким он стал. И это здорово, поскольку людей, похожих на Алешу в мире много таких же добрых, сильных, но немного наивных. И такой характер персонажа очень круто и здорово обыгран. Ты веришь герою, и понимаешь, что проработка персонажа на высшем уровне. Юмор тоже на высоте, до того, как появился конь Юлий смешных моментов было маловато, но уже после многими любимый конь стал эталоном этой франшизы. Он диаметрально противоположен Алеше Поповичу: он труслив, боязлив, слаб, многословен, хотя такой же неуклюжий и не расторопный как Алеша. Песни просто замечательные, особенно та композиция, которая была показана после появления Юлия. Тугарин змей довольно обычный злодей, нет в нём какой-то изюминки и страха, да он большой и сильный, но если его может победить даже простой осел, ударив по лицу тележкой из дерева, где же тут страх, который нам внушали весь мультфильм? Пожалуй, это единственный недостаток. 9 из 10

Техника передачи изображения и динамика съемки, а так же универсальный юмор на преувеличении влияния малого на большое должен понравиться всем возрастам. В первую очередь испытываю гордость за студию «Мельница» и их продукт, он не даром завоевал такую высокую популярность в народе. Сюжет неважен, он должен быть в классическом формате победы добра над злом, важно разносторонность героев и качественные юмористические вставки. Главный герой классический для русского фольклора. Он через свою судьбу показывает, что честность, прямота и доброта может принести куда больше плодов, чем коварство и злость. Однако исходя из легенд предков русов - Алеша самый молодой, но при этом самый хитрый стратег из всех троих. Это забавно передано в самом начале мультфильма. Комическая пауза реализована через коня, который очень удачно вписывается в повествование своим абсурдным поведением и стилем рок-н-рол. Данный формат очень напоминает некоторые серии Смешариков, где через рок-н-рол также переданы комические моменты. Такое кино нужно обязательно смотреть со своими детьми.

'Алёша Попович и Тугарин Змей', 2004 год. 'Ну Тихон!' Боже мой, как давно, оказывается, вышел данный мультфильм, который не один раз был посмотрен. И это на самом деле из тех произведений, которые хороши, потому и смешны. Здесь смешена древнерусская былинность с небольшой карикатурой и толикой современного юмора, при всём при этом произведение антураж свой не теряет, есть даже некая 'живость' персонажей, можно увидеть их личности. Да и вообще сам по себе мультик получился очень забавный и прикольный, который можно пересматривать в компании близких и друзей не один раз. Но а дальше, что случилось с этой 'франшизой', так сказать, с этой сказкой, уже известно - всё скатилось в конвейер и утраты своей изюминки - этой былинности. Что ж, добавить больше нечего, мультфильм хороший, так что смотрите, если ещё вдруг не смотрели. 7 из 10

20 лет назад от студии «Мельница» вышел первый мультфильм из богатырской серии, дав начало огромной вселенной и множеству приключений богатырей. Сказ об Алёше, сыне попа Ростовского, собирает в себя русский фольклор, демонстрирую в комедийном тоне взросление богатыря. Сила есть – ума не надо! Так можно охарактеризовать состоявшегося Алёшу, поэтому нас ждёт наивный, глупый силач с добрым сердцем. Смотря мультфильм сейчас, начинаешь замечать много разных деталей, мелочей, которые в 2004 году в силу возраста не понимал. Авторы подошли к созданию образа и передаче старорусских традиций весьма грамотно, отчего наступают смешные и неловкие ситуации. Что может случиться с княжеством на Руси? Правильно! Его будут грабить! Режиссёр переносит в это забавное приключение былины, населяя земли русские ордой Тугарина Змея, грабящей всё на своём пути. Идеи Алёши хороши в физическом плане, но проигрывают в интеллектуальном, отчего повесть временных лет отражает это нашествие с пристрастной помощью богатыря. Тем самым, вырисовывается герой отпущения и его команда по спасению. С Поповичем за ордой пойдут дядя Тихон, любимая девушка Любава, её бабушка с осликом. Приключения красиво демонстрируют характеры каждого героя, чтобы в итоге по пути повстречать весьма продвинутого коня Гая Юлия Цезаря, для ростовчан просто Юлий. Это сейчас конь стал неотъемлемой частью приключений богатырей, обзавёлся своим сольником «Конь Юлий и большие скачки», но тогда перед нами появился болтливый и надоедливый персонаж, который всегда искал выгоду для себя. Кажется, что прообразом коня Юлия послужил Осёл из «Шрека». Вот тот контраст современности и демонстрации нового поколения. На фоне всех персонажей Юлий выступает как ответвление от летописи, он вне басен про богатырей, зато задаёт контраст всему приключению. Мультфильм объединяет героев перед общей опасностью, при этом позволяет им разойтись по своим личным причинам, чтобы показать, что не только богатырями силён народ Руси. Испытания выпадают на долю каждого, при этом весьма ловко в рамках комедии вписываются трудности, возможные проблемы и работа над собой в команде. К тому же, современный юмор не перетягивает на себя одеяло, поэтому равномерное распределение всех аспектов мультфильма комфортно доводит героев до цели. Не ожидал для себя, что уже здесь нам представят киевского Князя – хитрого правителя. Впоследствии он станет связным трёх богатырей, соберёт защитников со всех княжеств. Эдакий киевский Ник Фьюри и его Три богатыря. А пока что Алёша Попович – первооткрыватель франшизы. P.S. 2GARIN!

<i><b>Смотрю на народ наш и диву даюсь – откуда у них столько ненависти… (с) Тихон</b></i> (примерно 8-ая минута мультфильма) <b>Алеша Попович и Тугарин Змей</b> Сюжет. Тугарин Змей отбирает золото у жителей Ростова (кстати, зарисовка с пещерой очень забавная, как в самом начале мультика, так и в середине). Алеша Попович обещает его вернуть… В 2004 году (т. е. во времена, когда у Шрека только вышел сиквел), мультфильму пели дифирамбы. Говорили, что отечественная мультипликация (медленно, но верно) встает с колен. Заранее ждали вторую часть про Никитича и третью про Муромца. Не буду кривить душой, я и сам так думал. В 2023 году (т. е. во времена, когда студия “Мельница” превратилась в какой-то мракобесный конвейер, который выпускает каждые полтора-два года по мультфильму, где нет ничего сердечного, сплошные кассовые сборы), задаешься вопросом – как они могли все проворонить и слить в унитаз, не понимаю. Повторю свою старую мысль, самое ужасное, что может быть в кинематографе – это бездушный мультфильм! Есть ли душа в первой части про богатырей? Да, как и голый энтузиазм создателей. Даже с учетом говорящего коня Юлия (которого, скорее всего, списали с ослика из первого “Шрека”). Мне симпатизирует, что “Алеша Попович” варится в своем собственном соку. Пафос (вкупе с патриотизмом) вполне удобоварим. Присутствуют ли в мультфильме откровенные минусы? Естественно! Режиссеру Бронзиту тяжеловато рассказывать яркую историю на протяжении всего хронометража. В какой-то момент, герои начинают просто расхаживать по лесу, прятаться за березами. Положа руку на сердце, он не слишком изобретательный (финальная битва довольно странная и короткая, согласитесь), но за героями все равно интересно наблюдать. По поводу юмора, большая часть шуток досталась Юлию, поэтому кое-кто уходит в его тень (например, Любава). При этом, “Алеша Попович и Тугарин Змей” спокойно кладет на лопатки целую гору беззубых сиквелов и современных мультфильмов. Ну, а самое главное – за него не стыдно. Сравнивать с лучшими работами “Пиксар” не стоит, но гордиться реально можно было. Ключевое слово – было. Обидно, что студия “Мельница” вместо художественного развития пошла по пути коммерции (лишь бы выпустить к Новому Году, лишь бы срубить еще деньжат), а следом и деградации. <b>P.S.</b> Любимая сценка, когда герои крались по лагерю Тугарина, Алеша начал орать, давайте биться по честному, реакция Юлия - “Ой, дура-а-а-к!”. <b>7 из 10</b>

Почти начало нулевых. Переосмысление русской-народной и чего-то там ещё. В своё время зашло так зашло. Такой мультик сценарно мог сотворить только человек переживший 90-ые (хоть какая-то от них польза да есть). Занятно, что лет через 10 начнут снимать в том же духе уже фильмы на старые-народные сказания, были, легенды и т.п. холопское. В этом мультике есть всё. Гора золота, кулачные бои, силушка богатырская, война с иноземцами, любовь до гроба, вера в царя и Бога, традиционные ценности и т.п. - всё что так близко человеку русскому и в целом человеку-россиянину. Слово россиянин тоже упоминается в родной озвучке. А ещё тут много приключений, песен каких-то, музыки хорошей, удивительно классно прописанных героев. При этом в час с небольшим умудрились кучу всяких штук чисто славянской мифологии включить. Сюжет чрезвычайно насыщен, но всё смотрится гармонично. Учитывая всё, занимателен и выбор главных персонажей. Тут есть все возраста, даже взросление главных героев показано. То есть потенциально мультик может зацепить зрителя любого возраста. Тут есть вполне возрастные шутки и ирония на все темы. Мульт хотя и 'о старых временах', но в них легко угадывается и то, что люди осовременены, очеловечены нашим временем. Жаль, но вроде все после вышедшие мультики серии в чём-то уступали самой первой части.

Я горжусь тем, что я рос в DVD эпохе, когда по телевизору не показывали всё что хочешь, а в Интернете было сложно найти фильмы. Среди дисков был и этот мультфильм. Пожалуй, это первая полнометражка, которую я посмотрел. Из серии о богатырях эта часть для меня самая лучшая. В отличие от других, эта не перегибает с вольным повествованием и сильным акцентированием на юмор. Говоря о юморе, здесь он очень изобретательный, а не голливудский. Это единственная часть богатырей, в которой подробно рассказана биография богатыря. Сюжет мультфильма больше основан на былинах, то есть патриотично, нежели другие части слишком напоминают голливудские фильмы. Кто-то скажет, что анимация слишком примитивна, но лично мне эта рисованная анимация выглядит как-то родной и более смотрибельной, чем режущая глаза компьютерная анимация. Из всех остальных частей эта наиболее правдоподобна. Правдоподобна исторической достоверностью и тем, что герои ощущают голод, усталость, а не как терминаторы, которые вообще ничего не ощущают. В этом мультфильме больше всего мемов. Также в этой части самый запоминающийся и колоритный злодей, выглядит угрожающе (<b>Бронзит</b> постарался с его озвучкой), в сиквелах злодеи либо не серьёзные, либо вообще отсутствуют. Лента идеально иллюстрирует пословицу «один в поле не воин». Персонажи неоднозначны. Например, Алёша с одной стороны неопытный, но с другой стороны сильный. Конь Юлий образованный, способный говорить и самый комедийный персонаж, хоть и трусливый, слишком доверчивый и злоупотребляет азартными играми. Любава - хрупкая девушка, но за любимым она готова идти куда угодно. Тихон и Бабка вроде как преклонного возраста, но умеют оказывать психологическое воздействие на своих подопечных, а то и могут оказать немалую помощь в безвыходной ситуации. Молчаливый осёл Моисей неутомимый перевозчик компании. Его имя говорит само за себя: оно означает «вытаскивающий». Фильм в прокате не окупился, зато сразу ясно, что создавался не только, чтобы набить карманы. Кажется, я впервые пишу рецензию на фильм, в котором отсутствуют какие-либо недостатки. <b>Заключение.</b> Лучшая часть без всяких сомнений. Заметно, как совершенствуется анимация, но деградирует сценарий во франшизе. Именно этот мультфильм дал начало моему увлечению смотреть фильмы. 10 из 10

Посчастливилось мне увидеть один из «новых» (на самом деле ему уже, оказывается, почти 20 лет) «отечественных полнометражных мультипликационных», и ничего: жив-здоров, и даже не плевался, ни во время просмотра, ни после. Конечно, сравнивать с жемчужинами советской мультипликации (от «Снежной королевы» до «Приключений капитана Врангеля») нельзя, да и мысли такой в голову не приходит, потому как «каждый мульток – знай свой шесток». Создатели «Поповича и Тугарина» свой уровень знают и через голову не прыгают. Сделан добротный полуторачасовой мультфильм, который не стыдно показать детям, в меру забавный, в меру воспитательный, без меры развлекательный, проигрывающий уже упомянутой классике (не только нашей, диснеевская продукция Золотого периода тоже рядом с «Поповичем» выглядит, как небожитель рядом с земляным червём), но зато наш, родной, практически «русско-народный». Главный герой, Алеша Попович – не привычный для нас былинный богатырь, могучий и сильный, а пока ещё зелёный юнец, деревенский парнишка, обычный, даже почти заурядный, если бы не его рост и сила. Живет Алёша в древнерусском городе (который в то время, по сути, деревней и был) Ростове. Учитывая, что мультфильм создавался с оглядкой на западные картины, то неудивительно, что сам Попович больше напоминает морячка Папая и Шрека одновременно, чем русских богатырей с картин Васнецова. Оно и понятно, былинный эпос юмор не очень любит, а современный ребёнок без зубоскальства (временами цинично-клыкастого, временами плюшево-беззубого) мультфильма себе вообще не представляет. Потому во главу угла ставится веселье, а мораль – уж какая-нибудь, да и вылезет под конец сама, не до неё. Завязка такая: на родной город Поповича напал Тугарин Змей. Алеша – не промах, разрабатывает план отражения атаки противника, а затем молниеносного контрудара, в результате враг должен быть поражён, посрамлён и навсегда с позором изгнан с земель ростовских. На деле вышло несколько иначе: посрамлён и поражён наш стратег, а враг увозит с собою всю городскую казну (огромный мешок золота). Чтобы спокойно продолжать жить в родном городе Поповичу ничего иного не остаётся, кроме как вернуть золотишко. Печать современности (с поправкой на 20 лет) в картине лежит почти на всём. Водопровод и ванны; клеймо 2Garin на золоте; стиль рукопашного боя, которой пользуется главный герой (сделает честь персонажу любого боевика); а также множеством других остроумных и не очень деталей. Подружка героя, девица Любава, дюже крута: любительница экстремальной езды, стрельбы из лука и решительных действий. Даже странно, что озвучила её не Оксана Акиньшина. Зато голос царя – подходит идеально. Сергей Маковецкий отлично передаёт всю неоднозначность своего персонажа, который и деньги любит, и в политике дока, и «своих» ценит, и с «чужими» ссориться не хочет – скользок царь, да хитёр. Конечно, после «Шрека» у главного героя обязательно должен быть глупый болтливый друг – в данном мультфильме эту роль исполняет конь Гай Юлий Цезарь. В общем, общество получает те мультфильмы, которых оно заслуживаешь. Только дети-то тут причём?..

По моему, так это самый смешной мульт из всей богатырской саги, потому что в нем уйма шуток для детей и взрослых. За юмор для детей отвечает Алеша Попович, а за юмор для взрослых конь Юлий. Сюжет. Родился в Ростове Русский Богатырь, по имени, Алеша. Был он сыном попа, поэтому назвали его Поповичем. Умом он не отличался, зато силушкой богатырской с детства обзавелся. Был у него тятька Тихон, который вместе с ним за косяки его огребал, была девушка, Любава, которая его тайно любила. И в один момент пришел в Ростов Тугарин Змей за данью (все таки есть доля истории в мультике). И Алеша решил его обхитрить и дань не отдавать. Но кое-что пошло не так и он остался просто вынужден отправиться возвращать золотой оброк Ростовчан. Постарался без спойлеров Сама рисовка качественная. Смотреть интересно, древняя Русь нарисована хорошо, плюс есть круты кадры. Особенно, когда конь застрял в туннеле ракурс крутой нарисовали. Киев и Ростов очень круто нарисованы) Юмор. Вообще он высмеивает богатырскую и супер геройскую тематику. Не особо умный, но очень сильный и уверенный в себе Алеша, трусливый конь, бухтящая бабка и верный Тихон. А еще Любава, которая любит Алешу. Порою, они друг с другом не могут разобраться, а вообще надо золото спасать. И это тоже смешит. Еще смешит Князь Киевский, который олицетворяет жадного и очень хитрого политика (оммаж на современность). По поводу юмора, мой любимый эпизод это говорящее дерево. Просто высмеивание всех игроманов в детском-то мультике. Музыка. Если я скажу «Там — ди-ги-да-диги-тари-дай-да», то танцевать начнут все. Я раньше этот момент пересматривал по несколько раз, потому что очень задорный мотив и танец. Сам мультик стоит посмотреть с детьми, потому что он учит любви к близким, родине. А еще он учит тому, что надо идти на подвиги (но при этом думать головой). В общем, рекомендую.