Один дома

Есть фильмы-события, которые меняют историю кинематографа. А есть фильмы-ритуалы. Они появляются на экранах каждый год в одно и то же время, как Дед Мороз или оливье, и их просмотр — не столько художественный акт, сколько часть культурной традиции, вроде украшения елки. «Один дома» — это главный, самый нерушимый и самый, если вдуматься, чудовищный рождественский ритуал нашего времени. И задача критика — не поддаться умилению, а с холодной головой препарировать этот идеально собранный механизм по производству праздничного настроения. Чтобы понять феномен «Один дома», нужно сразу уяснить: это не фильм Криса Коламбуса. Да, он сидел в режиссерском кресле, добросовестно выполняя свою работу. Но настоящий автор, демиург, бог этого мира — это Джон Хьюз. Великий и ужасный певец американского пригорода, человек, который понимал душу среднего класса лучше, чем любой социолог. И «Один дома» — это его лебединая песня, его самый совершенный и самый циничный продукт. Сюжет, если вдуматься, — это квинтэссенция абсурда. Огромная, зажиточная, но при этом абсолютно невменяемая семья в предпраздничной суматохе умудряется забыть дома своего восьмилетнего сына. Это не просто завязка. Это гениальный сценарный ход, который с первых же минут сообщает нам: не ждите здесь реализма. Мы находимся на территории сказки. Уютной, буржуазной, американской сказки, где самая большая трагедия — это отсутствие сырной пиццы. И в эту сказку, как и положено, вторгаются злодеи. Но и злодеи здесь — сказочные. Гарри и Марв в исполнении Джо Пеши и Дэниела Стерна — это не настоящие грабители. Это персонажи из мультфильмов Looney Tunes. Это койот Уайли, который вечно гоняется за Дорожным бегуном. Они глупы, неуклюжи и обладают сверхчеловеческой способностью выживать после травм, которые убили бы слона. И это — ключ к пониманию главной, самой спорной и самой гениальной части фильма. Третий акт «Один дома» — это не комедия. Это балет. Балет садизма. То, что вытворяет с грабителями маленький, ангелоподобный Кевин Маккаллистер, — это не детские шалости. Это пытки, достойные средневековой инквизиции. Раскаленные дверные ручки, гвозди, паяльные лампы, банки с краской, летящие с высоты. Если бы все это было снято хоть на каплю реалистичнее, мы бы смотрели не семейную комедию, а фильм ужасов категории «Б». Но Хьюз и Коламбус — гении. Они снимают это как мультфильм. Каждая травма сопровождается смешным звуковым эффектом. Каждое падение — это гэг. Нам не страшно за грабителей, потому что мы подсознательно понимаем: они бессмертны, как Том, которого в сотый раз расплющило роялем. И пока на первом плане разворачивается этот фестиваль изобретательного насилия, Хьюз, как опытный манипулятор, вплетает в повествование вторую, сентиментальную линию. Историю про страшного старика-соседа, который на самом деле оказывается одиноким и несчастным человеком, мечтающим помириться с семьей. Это чистой воды эмоциональный шантаж. Дешевый, предсказуемый, но чертовски эффективный. Эта линия нужна, чтобы сбалансировать жестокость. Чтобы зритель, посмеявшись над тем, как человеку пробивают череп утюгом, тут же мог умилиться и пустить слезу над воссоединением семьи. Это идеальная формула: ложка садизма, ложка патоки. И она, черт возьми, работает. Вердикт Что удалось: Идеальный сценарий. С точки зрения структуры, это безупречно. Каждая деталь, каждое ружье, повешенное на стену в первом акте, выстреливает в третьем. Это эталон коммерческой драматургии. Маколей Калкин. Это тот редкий случай, когда успех фильма на 90% зависит от одного ребенка. Его обаяние, его естественность, его способность быть одновременно и уязвимым, и дьявольски хитрым — это молния, пойманная в бутылку. Идеальные злодеи. Джо Пеши и Дэниел Стерн — великие комики. Их физическая комедия, их готовность выглядеть жалкими идиотами — это то, что позволяет фильму балансировать на грани между смешным и ужасным. Что пошло не так: Интеллектуальная и эмоциональная пустота. Фильм — это идеально собранная игрушка, но внутри у нее нет ничего, кроме механизма. Он не заставляет думать, не задает сложных вопросов. Он просто развлекает. Бесстыдная манипуляция. Фильм не ведет диалог со зрителем. Он нажимает на его кнопки: смех, страх, умиление. Это эмоциональный аттракцион, а не произведение искусства. Заключение «Один дома» — это не просто фильм. Это культурный артефакт. Это памятник эпохе Рейгана, гимн американскому консьюмеризму и буржуазному уюту. Это кино, которое доказало, что можно смешать сентиментальную семейную драму с запредельным уровнем мультяшного насилия, и люди будут от этого в восторге. Это не великое кино в высоком смысле этого слова. Но это великий продукт. Идеально сконструированная рождественская машина, которая, к моему ужасу и восхищению, до сих пор работает без единого сбоя. 7 из 10

Иногда я думаю, что самые важные фильмы в нашей жизни — это не те, что снимаются на фоне космоса, войн или глобальных трагедий. Самые важные фильмы — это те, что всплывают в памяти среди снегопадов, запаха мандаринов и ощущений уюта. Такие фильмы, как «Один дома». Они не просто украшают наше детство, они становятся его частью. Его сердцем. И даже спустя десятилетия, когда ты уже взрослый, усталый от реальности и бесконечного цикла обязанностей, ты вдруг снова включаешь этот фильм и ощущаешь, как внутри оживает мальчик, который когда-то мечтал построить ловушки, победить зло и дождаться родных домой. Этот фильм, как музыкальная шкатулка, открывая которую, ты погружаешься в мир, где мечты становятся реальностью, а реальность, лишь фоном для фантазий. Он напоминает мне о том, как важно иногда остаться наедине с собой, чтобы услышать своё внутреннее «я», понять свои желания и страхи. Фильм мастерски передаёт атмосферу Рождества времени, когда чудеса становятся возможными, а сердца наполняются теплом и надеждой. Каждый кадр, каждая мелодия в фильме словно обнимает зрителя, напоминая о ценности семьи, дружбы и любви. Для меня «Один дома» это не просто фильм, это путешествие вглубь себя, в мир, где мечты оживают, а фантазии становятся реальностью. Он учит нас ценить моменты одиночества, использовать их для самопознания и роста, а также наполняет верой в то, что даже в самых сложных ситуациях можно найти свет и тепло. Я помню, как в детстве, вдохновлённый этим фильмом, я тайком строил «ловушки» из ниток, фольги и подушек. Я жил в этом мире. Я был этим мальчиком. Я был уверен, что тоже смогу защитить свой дом. Это было не просто весёлое баловство это было ощущение, что я могу справиться. Что во мне есть сила. И, черт возьми, даже сейчас, спустя столько лет, я ощущаю тот же прилив уверенности, смотря, как главный герой не сдается. Как он действует, пусть и нелепо, пусть и смешно, но действует. «Один дома» - фильм-портал. Он переносит тебя в мир, где всё возможно, если ты не сдаешься. В нём есть что-то магическое от рождественских огоньков до музыки, которая словно создана специально для того, чтобы зажигать сердца. Я не могу не отметить музыку, она как отдельный персонаж фильма. Она ведёт, вдохновляет, обнимает. Как будто бы Хоровод Чудес взял тебя за руку и ведёт по тёплым ступенькам памяти. Фильм заставляет задуматься, насколько мы нуждаемся в родных. Взрослея, мы отдаляемся от родителей, раздражаемся из-за мелочей, хотим свободы. А потом оказывается, что без этих «раздражающих» людей нам просто невыносимо. Вдруг ты вспоминаешь, как важно видеть утреннюю суету, слышать голос мамы на кухне, ощущать присутствие близких. Это не сентиментальность. Это глубинное понимание: всё, что по-настоящему ценно, рядом. Но в «Один дома» есть и скрытая философия. Под слоем рождественской мишуры и комических ситуаций скрывается тема взросления. Герой фильма не просто шутит и ловко управляется с грабителями. Он принимает ответственность. Он делает шаг из детства во взрослую жизнь, пусть и на время. И этот шаг дан ему не через поучения, а через опыт. Через боль. Через страх. Через действие. Я мечтаю о том, чтобы каждый ребёнок прошёл этот путь мягко. Чтобы он знал, быть одному, не значит быть одиноким. Для меня «Один дома» это метафора взросления через игру. Через сказку. Через фантазию. Я не хочу разбирать фильм на технические составляющие. Мне это не интересно. Я хочу говорить о нём, как о сне, который каждый год возвращается в мою жизнь в декабре. Я хочу, чтобы этот фильм жил во мне так же, как запах ели и первая кружка какао под одеялом. Я смотрю на этот фильм и думаю, а что, если бы мир был добрее? А если бы дети повсюду чувствовали себя в безопасности и могли открывать свои сердца навстречу чуду? Что, если бы взрослые тоже позволяли себе фантазировать и не бояться казаться глупыми? Тогда, возможно, мы бы жили в мире, где каждый праздник был бы настоящим, а не надуманным.

Новогодней рецензии быть. Я уже сбился со счёта, сколько раз посмотрел <b>«ОД»</b> , хотя, нет, я вообще не считал. Особым разом для меня будет тот день, когда 1 декабря 2021 я пересматривал после написания и успешной сдачи итогового сочинения. Дома собралась вся семья. Чем больше людей, тем больше за кем следить. А началось всё с несправедливого дележа пиццы, в результате чего по шапке получил самый младший. На эмоциях он загадывает, чтобы его семья исчезла. На следующий день все проспали и в спешке отправились в аэропорт. Чего-то не хватает... Сын их по ту сторону Атлантики. Сначала <b>Кевин</b> радуется, что желание сбылось. Он развлекается, но проявляет самостоятельность: следит за домом, ходит в магазин. Постепенно осознаёт, что всё-таки не прикольно праздновать одному. Параллельно мама наперекор ажиотажу делает всё, чтобы вернуться к сыну. Тем временем воришки <b>«Мокрые бандиты»</b> решили обчистить дома, пока все уехали отдыхать. Марв и Гарри не догадываются на что способен Маккалистер. Можно увидеть как всё изменилось: узнав, что он один дома первым делом Маккалистер прыгал на кровати и с лестницы на санках скатывался. Выйди фильм позже, протагонист просто сидел бы в гаджетах. <b>Маколей Калкин</b> стал стандартом детской актёрской игры: будь то неподдельная радость, когда остался один дома или страх. Представьте, много детей-претендентов на главную роль. Для чьих-то родителей это просто лёгкие деньги. И достаётся она талантливому. <b>Джо Пеши</b> и <b>Дэниел Стерн</b> исполнили «Мокрых бандитов». Недавно осознаёшь, с каким подходом они отнеслись к ролям. Вроде как понимаешь, что жулики, но сопереживаешь им, когда они ощущают на собственной шкуре уловки Кевина. Один из немногих фильмов, в котором запоминаются эпизодические персонажи, имеющие роль в сюжете. Сотрудники аэропортов, магазинов… А ведь именно это их работа – участвовать в приближении праздников. Дитя <b>Коламбуса</b> может похвастаться изобретательным юмором: можете себе представить современные фильмы, в которых вымышленные гангстерские фильмы с чёрным юмором действительно смешат? А чего только стоит та самая сцена: —Чёрт, зачем ты снял туфли? —А ты зачем переоделся цыплёнком? Саундтрек идеально подходит для каждой сцены. В очередной раз убедился в гениальности <b>Джона Уильямса</b>. Композиция <b>«Holiday Flight»</b> передаёт суматоху и спешку неважно в какой ситуации. Эта история учит любить семью, не бранить ребёнка слишком строго и не делать из него козла отпущения. Не стоит верить в предрассудки. А новогоднее чудо придёт если вы будете прикладывать усилия, а не само собой. Можно до хрипоты спорить какая часть лучше: первая или вторая? Но сказать могу одно: обе части по-своему особенны. Именно такими должны быть рождественские и новогодние фильмы: с моралью, без глупого юмора, без продакт-плейсмента. Последней действительно хорошей становится вторая часть. Посмотрим, как оценю остальные. Пора открывать шампанское! С Новым, 2025 годом! Всем счастья, крепкого здоровья, пусть сбудутся все ваши самые заветные мечты и всё плохое останется в старом! <b>P.S.</b> Планировал написать ещё и на вторую часть, но в силу обстоятельств написание затянулось, а после 31 декабря будет поздновато. Увидимся в следующем Новом году. 10 из 10

3 ноября, землю слегка припорошило первым снежком (и не важно, что скоро он растает), и у меня появилось настроение снова пересмотреть «Один дома». Но нужно продержаться до Нового года. Ведь Елка, мандарины, оливьешка и «Один дома» на экране – это уже традиция! Сколько уже сказано и написано про этот фильм, что мне даже особо нечего добавить. «Один дома» — это нестареющая классика. В следующем году будет уже 35 (!) лет с даты выхода фильма и с тех пор он ни капли не устарел. Все так же смешно и местами грустно. Актерский состав просто на высоте. Сколько бы ни обвиняли Маколея Калкина в том, что он не смог справиться с бешеной популярностью и пошел не по правильной дорожке, но будучи девятилетним ребенком он сыграл просто великолепно! Растерянный, обиженный, разозленный, уверенный – гамма эмоций, а какая игра бровями! Хотя некоторые и считают, что он только орать с широко открытым ртом умеет. Бандиты в исполнении Джо Пеши и Дэниела Стерна – это вообще супер выбор. Родители Кевина и все остальные родственники тоже смотрелись очень удачно. Отдельно хочу отметить Робертса Блоссома, сыгравшего старика Марли. Потрясающий актер в роли столь же потрясающего персонажа с интересной историей. Очень органично в основной сюжет вплелось повествование об этом отшельнике, от которого отказалась собственная семья. Возможно, Кевин увидел в нем себя в старости – одинокого и брошенного всеми. «Один дома» — это фильм о семейных ценностях. О том, как сложно порой приходится ребенку в многодетной семье. Родители о нем забывают, на него не обращают внимание, его обвиняют во всех грехах. Старшие братья и сестры не хотят возиться с несамостоятельным «малышом». Даже дяди и тети не воспринимают его всерьез. И уж никто точно не ожидал, что этот забытый в огромном доме ребенок сможет не просто не испугаться, но и дать мощный отпор бандитам. Сюжет помню наизусть, но это не мешает каждый раз восхищаться находчивостью Кевина и необычностью придуманных им ловушек. Если кто-то еще не смотрел «Один дома» (ну а вдруг!), то настоятельно рекомендую для семейного просмотра. Никакой пошлятины, только добрый юмор, а главное, абсолютно правильная мораль: семья – самое ценное в жизни каждого человека. Одиночкой быть не круто. P.S. Очень жаль, что Крис Коламбус снял так мало фильмов. Но зато каких! Их будут пересматривать еще несколько десятилетий! 10 из 10

Продюсер и сценарист Джон Хьюз познакомился с маленьким Маколеем Калкиным тогда, когда они вместе работали над комедией «Дядюшка Бак» с Джоном Кэнди в главной роли. Хьюз сразу отметил юное дарование и предрек ему большую карьеру в Голливуде. И согласно легенде, именно после работы над «Дядюшкой Баком» Хьюз сел за написание сценария к ленте «Один дома», которую впоследствии поставил режиссер Крис Коламбус со все тем же Калкиным в главной роли. Незадолго до Рождества в огромном шикарном доме Питера МакКаллистера и его супруги собрались родственники со всех Штатов. Семейство собирается отправиться на праздничные выходные в Париж, где временно живет брат Питера, а потому неудивительно, что вокруг царит хаос и суматоха. Из-за недопонимания со старшими малыш Кевин МакКаллистер остался ночевать на чердаке, но когда он проснулся, то понял, что остался дома в одиночестве и поначалу его это очень даже радует. Все дело в том, что МакКаллистеры проспали и едва успели на самолет в Париж. А так как их очень много, то неудивительно, что одного малыша они просто не посчитали по прибытии в аэропорт. Так что теперь Кевин на пару дней становится полноправным хозяином своего дома и начинает отрываться так, как ему никогда не позволяли. Тем временем два бандита-взломщика, Марв и Гарри, решают обчистить все особняки в округе и дом МакКаллистеров тоже находится у них под прицелом. Узнав о планах бандитов, Кевин решает в одиночку с ними справиться и полицию для этого он точно привлекать не собирается. Трудно найти более праздничного рождественского фильма, чем один дома. Джон Хьюз и Крис Коламбус постарались сделать так, чтобы буквально в каждой сцене их фильма ощущался дух праздника. И пускай тут нет чудес и реального Санта Клауса, но самое главное то, что все готовятся к Рождеству, дома нарядно украшены, в магазинах полно рождественских аксессуаров и даже в районе Кевина есть домик Санты, куда по любому можно прийти, даже если рядом нет родителей. Вот за эту чарующую атмосферу Рождества многим так полюбился этот фильм, и он стал большим хитом на все времена. Конечно, особенного внимания тут заслуживает Маколей Калкин, без которого «Один дома» никогда бы не состоялся. Он играет роль очень уверенно и самое главное, что натурально. Может он местами показывает своего героя слишком умелым, как для паренька 8 лет, но в целом у меня во время просмотра нет никаких вопросов относительно его поведения. Если Хьюз и Коламбус стали творческой силой фильма, то Калкин оказался его полноценным сердцем. «Один дома» символизирует собой все то, за что мы любим праздники. Атмосфера Рождества и грядущего Нового года не покидает фильм даже тогда, когда Гарри и Марв проникают в дом и пробуют его обокрасть. Советую фильм к просмотру абсолютно всем зрителям. Он того стоит.

Вот уже и двадцать третий год подходит к концу. Скоро начнётся двадцать четвёртый. И каждый раз в один из первых дней января, холя и лелея в себе детскую непосредственность, сажусь перед телевизором как в первый раз, чтобы в очередной раз провести пару часов жизни за приятной лентой о мальчике, которому довелось в одиночку встретить Рождество, ибо его забыли дома. Каждый раз как в первый и никогда не надоедает. Далее поделюсь впечатлениями от одной из лучших комедий на рождественскую тематику. Заваривайте чайку, наливайте колу в стакан и приступим к обзору. Повествовательный критерий или нарратив. Жил да был Кевин МакКалистер, и была у него большая семья, которая каждый год собиралась у них дома и в тесном семейном кругу отмечали большой праздник с подарочными носками на стенах. И вот его семья собралась в отпуск, и надо же такому случиться, что его оставляют дома. Но Кевин не теряется и решает извлечь из ситуации максимальную выгоду. Костяк сценария прост и понятен в использовании, но главное его достоинство — это детальное воссоздание атмосферы приближающегося праздника и ощущения тотальной свободы от родительского гнёта, то чего не хватает многим подросткам. Хочется противостоять системе и есть много сладкого, пользоваться дезодорантами и смотреть криминальные триллеры, леденящие душу и сердце десятилетнего подростка. Самое вкусное в фильме — это юмор и наибольшая его концентрация достигается во второй половине фильма, когда Кевин противостоит двум нерадивым грабителям. Здесь рот ваш растянется в улыбке, и готовьтесь к тому, что ваши лицевые мышцы сведёт от удовольствия. Куда же в хорошей семейной комедии без серьёзной морали. Честность в отношениях с близкими людьми, быть осторожным со своими желаниями, ведь они имеют свойство сбываться и умение правильно подбирать себе друзей. Возможно тот, о ком молва судачит страшное, однажды окажется твоим лучшим другом. По данной дисциплине однозначно «зачёт». Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. Оператор картины сумел грамотно организовать кадровое пространство, декораторы наполнили его деталями, а камера выхватывает как можно больше необходимых элементов для восприятия зрительским взглядом. Также стоит отметить работу с передним и задним планами, грамотное распределение лиц в кадре, чтобы показать максимальное количество реакций на одну и ту же реплику. Динамичные сцены также радуют глаз, поскольку Коламбус при разработке плана съёмок сумел правильно расставить акценты на приколах, в этом плане запомнилась раскалённая дверная ручка, все взаимодействия персонажей с пиротехникой плюс находчивые ловушки вроде железных вёдер, бьющих по голове и прочие детали, в которые не хочется углубляться, лучше один раз увидеть. Музыкальное сопровождение на высшем уровне. Есть мелодии динамичные и драматические, подчёркивающие настроение сцен, есть просто хорошие песни, достойные отдельного места в вашем плейлисте. Чего только стоит «Jingle Bells Rock» и «We wish you a Merry Christmas» в исполнении детского хора. Праздничная атмосфера фильма усиливается с каждой нотой. Под него хорошо есть шоколадные конфеты, или зажечь вечернюю гирлянду у телевизора. По этому критерию у фильма всё прекрасно. Актёрские работы достойны положительного слова. Маколей Калкин после роли в этом фильме проснулся знаменитым. Прелесть этой роли в том, что ему не нужно было показывать каких-то надуманных реакций или неестественно комиковать. Ему было всего десять лет и он, если разобраться, играл самого себя. В детстве каждый из нас мог примерить на себя ситуацию, в который оказался главный герой. Мы могли себя с ним ассоциировать. Кэтрин О’Хара играет маму Кейт МакКалистер, существует в образе органично, её искренние эмоции и передача драматургии образа, намекающего на то, что Рождество это праздник семейный и лучше праздновать его в тесном семейном кругу. То, что произошло с ней — это самый страшный кошмар любого родителя. В роли двух бандитов здесь харизматические Джо Пеши и Дэниел Стерн, во многих фильмах эти актёры играли, но это совместное появление запало надолго, особенно золотой зуб Гарри и хождение по битому стеклу Марва, это было смешно и героев немного жаль. Но это комедия и потому эта парочка делает всё возможное, чтобы подарить зрителю долю невероятного позитива. Теперь немного о дубляже картины. Он происходил во времена, когда маленьких детей озвучивали не маленькие дети, а взрослые тёти. Анастасия Гиренкова явилась попаданием в десятку по части воплощения образа Кевина. Маму писала Валентина Гришокина, она из тех актрис, что работают над ролью долго, пытаясь почувствовать органику и зерно роли. Попадание в десятку. Оценка по этому критерию — пять звёзд. В качестве вывода. <b>Этот фильм стал такой же традицией, как «Ирония судьбы» за новогодним столом, хочется его пересматривать снова и снова, чтобы поймать ту самую атмосферу, лучше первых двух фильмов в этой саге нет ничего. Каждый последующий фильм нацелен на денежную выгоду, а потому не возымел такого же успеха как первые две картины. Первый фильм — это идеальное кино, создающее настроение праздника, когда его ни посмотри. Фильм всячески рекомендую к ознакомлению именно в зимний период. Всем здоровья, мира и хорошего кино.</b>

Вряд ли можно представить Новый Год и Рождество без тесного семейного отдыха, который обязательно предполагает совместный просмотр определенного списка фильмов, что уже стали родными и явно ассоциируются со снегом, рождественскими песнями и теплотой в душе. Одной из таких картин, несомненно, давно и успешно стала лента «Один дома». Теперь это уже классика, я не побоюсь этого слова. Шедевральное произведение Криса Коламбуса не устаревает, а очередные новогодние праздники с нетерпением ждешь, чтобы опять пересмотреть фильм про мальчишку и грабителей. Маколей Калкин, думается, навсегда останется для зрителей в первую очередь сорванцом Кевином Маккалистером, который по сюжету картины остается один дома, когда его семейство в спешке сборов в аэропорт попросту забывает мальчика. Актер сумел воплотить на экране разностороннюю личность подрастающего паренька, который с успехом передает решительность, страх, недоверие, любовь своего персонажа. Его Кевин получился действительно живым и таким родным. Зритель может проследить эволюцию персонажа, который поначалу не ценит свою семью и родных, но затем понимает, насколько важны семейные узы и самые близкие люди, особенно мама. Дуэт Калкина и Кэтрин О’Хара, которая сыграла маму мальчика, получился отменным и убедительным. Но куда более харизматичными вышли грабители, которых на экране воплощает Джо Пеши и Дэниел Стерн. Вот уж чей тандем радует на протяжении всего фильма. Легендарные теперь «мокрые бандиты» оказываются в ситуации, когда им предстоит буквально сражаться за свою жизнь с восьмилетним мальчишкой. И если поначалу грабителям казалось, что они с лихвой переиграют сорванца, то последующие события показывают, насколько трудным может оказаться подобное противостояние. Герои Пеши Стерна – Гарри и Марв – одновременно обаятельны, смешны и опасны. Сценарные ходы раскрывают дуэт отлично, дают возможность насладиться виртуозной игрой актеров. Создатели ответственно подошли к своей работе, предлагая массу забавных моментов на радость зрителям. И пусть этот фильм мало что имеет общего с реальностью, картина призвана наделить праздник Рождества именно тем, чего так не хватает людям в повседневной жизни – ощущением сказки, возможностью поверить в чудеса. Ведь если верить, то, наверное, они могут сбыться. И данное кино обязательно докажет это. Фильм вышел сильным. Посмотреть картину стало своеобразным обязательным поводом для проведения времени перед экраном на новогодние праздники. «Один дома» спустя уже десятки лет остается одним из любимых проектов, который смотришь сам и показываешь младшему поколению. Да, в фильме есть приличное количество сцен насилия, но если отчетливо понимать, что все это не по-настоящему, а на экране буквально сказка, то посмеяться от всей души получается у всей семьи. 9 из 10

Про этот фильм решил сказать потому, что он является западным аналогом «Иронии судьбы» (про него также говорил). Пусть и не таким монополистом, но его также регулярно демонстрируют у них в конце декабря. Во-первых, стоит отметить, что данная картина является настоящим театром абсурда, также как «Ирония судьбы». Где мертвецки пьяного гражданина по чужому билету погрузили в самолет, что в 1975 году было невозможно. Далее, когда он попадает в чужую квартиру, ее хозяйка почему-то избегает обращаться в правоохранительные органы. Хотя любой адекватный человек сделал бы это в первую очередь. Таким же абсурдом наполнен и каждый эпизод этого фильма. Я не буду говорить про то, что героя забыли дома (и даже не заметили этого при посадке в аэропорту). Про это уже подробно говорилось в другой рецензии. Здесь стоит отметить, что в центральном персонаже как будто присутствуют два совершенно разных человека. Что выходит далеко за рамки даже шизофренического раздвоения личности. С одной стороны, он имеет интеллект, совершенно немыслимый для ребенка такого возраста. Но одновременно является круглым идиотом. При явном неравенстве сил почему-то не обращается в полицию. Хотя любой нормальный человек сделал бы это в тот момент, когда перед его дверями появились преступники. Это пытаются обосновать эпизодом с кражей зубной щетки, что выглядит нелепо. Главный герой здесь показан малолетним гением, с интеллектом, как у совершеннолетнего (хотя и не каждый совершеннолетний мог бы организовать ту имитацию вечеринки). Но при этом он даже не знает номера телефона, по которому можно получить юридические консультации. Относительно возраста наступления уголовной ответственности, например. Впрочем, его противники еще тупее. То есть авторы данного фильма прямо говорят зрителю следующее: «Наша задача – веселить вас садистским юмором. Показать, как смешно, когда кто-то обжигается, падает, наступает на острые предметы и пр. С этой задачей мы справились. Поэтому не собираемся напрягаться, придумывая еще и логичное объяснение, зачем все это понадобилось. У нас просто нет на это времени. Нужно писать сценарий еще к десятку фильмов». Садистский «юмор» как раз и является главной идеей данного фильма (все остальное уже второстепенно). И главной целью, ради чего все это снимали. Хотя наиболее заметно это в «Один дома-2». Где нет уже вообще никаких (даже притянутых за уши) объяснений подобным действиям (где все можно было решить одним звонком в полицию из уличного телефона-автомата). Хотя некоторые зрители умудрились увидеть здесь некие «семейные ценности». Насколько можно судить, проблема в следующем. Все члены данной семьи (кроме главного героя) – злобные и неадекватные личности (как-либо иначе показывать многодетные семьи в американских фильмах тогда уже было запрещено). Которые постоянно издеваются над главным героем просто потому, что им это нравится (он здесь показан жертвой). Поэтому вполне можно понять его радость по поводу того, что он остался один. И только мазохист мог бы желать, чтобы продолжились издевательства со стороны «добрых» родственников. А главный герой здесь мазохистом явно не является (он садист). Тем более, что всем остальным членам семьи (кроме матери) на него наплевать в течении всего фильма. Соответственно, чтобы увидеть здесь какие-то семейные ценности, нужно обладать такой же буйной (извращенной) фантазией, какая нужна для того, чтобы в «Иронии судьбы» разглядеть «высокие отношения». Воры хотят вынести из дома бытовую технику. В том числе телевизор, по которому главный герой смотрел боевики, микроволновку, в которой разогревал еду. Такая перспектива ему не нравится. А семейные ценности здесь при чем? Тем более нелепо говорить о таковых после выхода продолжения этого фильма, «Один дома-2». Где главный герой все так же ненавидит свою семью, радуется, что улетел от них (хотя мог бы легко вернуться, обратившись в соответствующие учреждения). Тратит родительские деньги в самом дорогом отеле, как будто специально, чтобы родителям отомстить. И семье (кроме все той же матери) на него так же наплевать. Еще интересно вот что. У разных там слабоумных личностей из интернета есть такой прием – на изображениях каких-нибудь милых зверушек размещать грязные ругательства. Такое сочетание противоположностей им кажется необычайно смешным. То же самое можно наблюдать в современных «рождественских» фильмах. Где во время этого праздника (традиционно отождествляемого с добротой) происходит какая-нибудь кровавая бойня. На фоне праздничной символики потоками льется кровь, трупы валяются. Вспоминается «Крепкий орешек», «Гремлины», «Турбулентность». И, естественно, этот фильм, где без трупов обошлось только потому, что это сделало бы невозможным дальнейшие издевательства (поэтому здесь действуют альтернативные законы физики). «Один дома» – это классический пример явления под названием «садизм в рождественском антураже». Атрибуты данного праздника здесь даже непосредственно используются для нанесения увечий (эпизод с елочными украшениями). Что же касается единственного плюса, то он здесь такой же, как и в «Иронии судьбы». Тот фильм идеально передает всю духовную сущность искусственного праздника под названием «Новый Год» (главными спутниками которого в реальности являлись алкоголь, поножовщина, разрушенные семьи). Также и здесь. Главных впечатлений от данного фильма лишь два – это отвратительная «семья» (в первой половине) и садистский «юмор» (во второй). Что прекрасно отражает сущность коммерческого шоу имени Санта-Клауса (которым подменили настоящее Рождество). Именно к Санта-Клаусу (а вовсе не к Богу!) главный герой обращается со своим желанием. Что, кроме прочего, выглядит на редкость нелепо. С одной стороны у него якобы интеллект, как у взрослого. Но при этом он верит, что ряженые аниматоры действительно работают на сверхъестественное существо, могут с ним общаться и что-то передать. А вот в церкви он с подобными просьбами не обращается. Вероятно, не верит, что священнослужители могут иметь связь со сверхъестественными существами. Зато верит в наличие такой возможности у ряженых аниматоров, «работающих на Санта-Клауса». В одной рецензии здесь отмечалось, что в русской озвучке этого фильма иногда присутствует слово «Дед Мороз». И это довольно символичная оговорка. Переводчики справедливо не видят никакой разницы между этими персонажами. Которые искусственно созданы для одной и той же цели – уничтожения настоящего Рождества. Это лишь наши «патриоты» все пыжатся доказать, что их языческий дед чем-то лучше. В итоге, за этот единственный плюс 2 из 10

Да, это прекрасная, новогодняя комедия проверенная временем, которая никогда не перестанет быть популярной. И чуть ли не каждый новый год я встречаю или провожаю её в кампании “Один дома”. Кевин Макколей Калкин, Джо Пеши и Дэниел Стерн это троица стала для меня в один ряд с другой троицей, та которая у Гайдая, да по характеру они совершено разносторонние, но речь идет о силе, о весе которую они имеют в истории семейной кинокомедии. Да и целом, созданные ими образы далеко выходят за пределы самих фильмов, вот только попробуйте представить Калкина в ином амплуа, мне это не удается. И как мне кажется, в этом есть несомненная заслуга режиссера Криса Коламбуса, этот мастер завоевал амплуа непревзойдённого художника по части семейного кино («Один дома 2» «Миссис Даутфайр» и т. д)… Он ведь не только выступил в качестве режиссера, а так же существенно повлиял на сценарий, на его прочтение, изначально история была намного взрослей в своей категории из-за обилия жестоких сцен, Крис настоял и пересмотрел многие решение связанные с трюками и показал их в более безобидном ключе, что мне кажется сыграло только на руку, помимо этого чувствуется сильное влияние на работу оператора Хулио Маката по стилю, кадры выдержаны в том же ключе что и остальные фильмы Коламбуса, а вот почерк Хулио сильно разнится от того что выдает в других своих картинах, сравните хотя бы его работу «Чудо на 34-й улице». Подытоживая, хочется сказать что это один из тех классических рождественских фильмов, которые мы все знаем и любим. И про которого часто говорят а помнишь вот эту сцену, или вон ту, а помнишь когда он вот это сделал или сказал? Да, этот вещь разобрана на цитаты. Ну а в целом, это веселый, трогательный фильм, который напоминает нам о важности семьи и безопасности. Итак, возьмите миску попкорна и наслаждайтесь этим культовым фильмом «Один дома»!

Пересмотрел в очередной раз, хотя и после долго перерыва. А может и не очень долгого. Вариант рождественского или новогоднего праздничного кино. Довольно трешовая и чернушная комедия, но с добрыми и правильными посылками. Сейчас уже смотрится больше из ностальгических побуждений, а всё равно посмеяться можно. По большей части, мне даже нравится не сам маленький Калкин, а именно сюжетная мозаика и отыгрыш остальных персонажей. Калкин конечно милый, но я как-то не фанат его игры в этом фильме. А классический комедийный сюжет, в основе которого лежат страдания грустных клоунов, пока ещё так же веселит и радует людей. Люди в этом отношении не сильно изменились за 30 лет. Сюжет всем известен. Семья бизнесмена с родственниками уезжают на рождество во Францию и забывают малыша Калкина. Тот не сильно переживает. Но дом решают ограбить пара комичных бандитов. И начинаются неприятности. В основном, конечно у бандитов, причём настолько жёсткие, что нормальные люди после такого бы точно не выжили. Фильм имел огромный успех и породил массу продолжений, каждое из которых было хуже предыдущего. Само кино не имеет наград и очень высокого рейтинга, но для своего поколения, наверное стало культовым.