Смерть и жизнь Джона Ф. Донована

Перед нами первый фильм Ксавье Долана с голливудскими актерами, нацеленный на широкие массы, его англоязычный дебют. Ксавье не изменяет себе, и как всегда фильму присуща его любимая тема нетрадиционный ориентации. Возможно, это не самый лучший его фильм, но он определенно заслуживает внимание, особенно, если вы давно следите за творчеством этого режиссера. Начальная сцена задает интригу: кем был Донован, какая была его жизнь и его смерть. Джон Донован - актер, у него есть свои секреты, и как и большинство публичных людей, он старается скрыть подробности своей жизни. Открывается он лишь 11 летнему мальчику, с которыми переписывается через письма. Однажды письма попадают в прессу, и тогда для Донована начинается не самый благоприятный период. Кит Харингтон держится довольно убедительно и не вызывает никаких ассоциаций со своей известной ролью Джон Сноу. Однако, его персонаж Джон Донован довольно плоский, и нам не раскрывают голубизну проблемы, и все переживания остаются поверхностными. Но тут скорее беда в самом сценарии, а не актёре. Кит выжил максимально, что он мог из этого сюжета. Натали Портман достался тоже довольно поверхностно персонаж, и играй ее не Натали Портман, а какая-то другая актриса, менее известная или менее талантливая, возможно, даже не было бы разницы. Весь фильм Ксавье пытается нам донести, насколько это важно быть самим собой, быть честным с самим собой, принимать себя. Но, к сожалению, этот посыл лишён глобальной глубины в этом фильме. И казалось, что фильм обыгрывает ну очень банальную проблему. Публичная личность, которая скрывает свою ориентацию, дабы не потерять репутацию? Возможно на это Ксавье и ставил фишку. Мол Голливуд оценит, в Голливуде каждый второй притворяется натуралом. Но мы любим ксавье не за банальщину, но в тоже время готовы простить ему такую работу Несмотря на то, что фильм не дотягивает до предыдущих высот, тем не менее смотреть его интересно, и в целом, фильм оставляет положительные эмоции. Просто чего-то не хватило. Не хватило эмоциональной встряски, не хватило чуть больше драматизма, чуть больше глубины всего происходящего. Поэтому если вы являетесь поклонником, то посмотреть этот фильм явно будет не лишним. Если же это ваш первый фильм Ксавье Долана, то, наверное, стоит начать с чего-то более стоящего, например с “Воображаемой любви”. 7 из 10

Молодой актер и писатель Руперт Тернер решается опубликовывать свою переписку с погибшей звездой Джоном Ф. Донованом. Даже спустя столько времени Тернер пытается донести до общественности из-за чего талантливый мужчина был настолько одинок, что его единственным другом был неизвестный маленький мальчик, с которым он годами обменивался письмами. Миру открывается правда о том, что цена славы для Донована оказалась слишком высокой совсем по иным причинам... Открытый гей, сценарист, режиссер, лауреат европейских кинофестивалей и просто надежда толерантного общества Ксавье Долан в своем новом фильме вновь ударяется в излюбленные темы, но по итогу приходит к удручающей безвкусице и творческой импотенции. Долан, к большому сожалению, собственноручно гробит свою же вполне жизнеспособную идею. Бороться с логическими дырами, рваным повествованием и опостылевшими художественными приемами не помогает ни внушительный актерский каст, ни модная картинка. История строится на выгодных для Долана деталях, но не в угоду здравому смыслу. Взрослому Тернеру, которого позиционируют как писателя, нужно выговорится не в своей книге, а в интервью с обилием воспоминаний и разъяснений. Журналистке, занимающейся вопросами глобальной экополитики, эта история не нужна из-за того, что это банально не её профиль, но режиссер Долан, следуя заскриптованной формуле более успешных примеров, заставляет персонажа по неведомой причине становится всё более заинтересованной и участливой. Снимать другую эпоху, может, и хочется, но это сложно и дорого, поэтому проблема скрытого гомосексуализма Донована снимается не в каком-нибудь нетерпимом 1976, а в 2006, где атмосферу можно передать при помощи телефона-раскладушки. Правда, травля в мире шоубиза теперь заключается не в страхе потерять репутацию, работу и в худшем случае жизнь, а в том, что героя будут окружать косые взгляды и пересуды в желтой прессе. Проблемы с темой материнства у режиссера уже давно стали визитной карточкой и кочуют из фильма в фильм уже доброе десятилетие, однако творцу сложно понять, что авторский почерк по смысловой нагрузке не равен самоповтору. В повествовании нет цельности от слова совсем. Несколько сюжетных арок полностью состоящих из флешбеков как минимум сложны для восприятия. Надрывные нотки в шизофазийных диалогах появляются буквально из ниоткуда и исчезают в никуда. Кульминация настолько рваная, что даже сложно определить, когда именно она происходит. Музыкальное оформление похоже на постоянное бесцельное переключение радиостанций — эффект от этого по меньшей мере странноватый. Крупные планы настолько крупные, что лица едва вмещаются в экран. Делается это без какой-либо причины — интимности в этом не наблюдается. Огромная проблема в творчестве Ксавье Долана заключается в том, что даже внутри своего разношерстного меньшинства он не видит фундаментального различия среди поколений гомосексуалистов. Его персонаж Донован представляет собой старую формацию, которая гибнет под гнетом своей собственной тайны в то время, как Тернер наслаждается жизнью из-за своей открытости. Однако, Долан, не снимает сложное кино о Стоунволлских бунтах и будто бы вовсе не понимает этой борьбы. Повзрослевший в эпоху гласности и интернета он привык клепать на коленке простенькие киноподелки о своих проблемах с мамой и бойфрендом, выдавая это за дерзкий вызов всему миру, но искренне удивляется, почему это не заходит публике в сотый раз подряд. ЛГБТ-свобода здесь формально обесценена и ровным счетом сводится к обнимашкам двух геев, уезжающих на мопеде в закат. Кит Харрингтон после своего оглушительного успеха в небезызвестном сериале «Игра престолов» решил максимально дистанцироваться от привычного образа безупречного героя и попробовать себя в сложной драматической роли. Выход из зоны комфорта получился удачным: Харрингтон в роли запутавшегося Донована во всех смыслах хорош от первого до последнего кадра. Возможно, связанно это с тем, что это единственный прилично прописанный персонаж, чья история предрасполагает к сопереживанию. Юное дарование Тремблей после нескольких удачных ролей едва дотягивает до своего же уровня и под конец фильма вызывает едва сдерживаемое раздражение. Мутные образы матери-алкоголички Сарандон и неудачливой матери-истерички Портман выглядят отталкивающими и почти оскорбительными. Решение вырезать из сюжета отрицательного персонажа Джессики Честейн — следование лучшим традициям киношколы Томми Вайсо. «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» — очень затянутое, претенциозное и глупое зрелище, которое способно растрогать только безнадежного фаната Ксавье Долана. Бездарное паразитирование на теме ЛГБТ-сообщества под соусом лиричной истории о дружбе взрослого человека с ребенком. 5 из 10

Что-то такое происходит с режиссёрами после взлёта их карьеры. Ну, знаете, они либо портятся, либо всеми силами пытаются удержать планку (почти всегда лишь наполовину удачно), либо сходят с ума, чтобы обрести себя заново. Долан попал во вторую категорию. <i>В «Смерти и жизни Джона Ф. Донована» Долана слишком много. И отчасти <b>это хорошо.</b></i> Местами довольно спорная актёрская игра компенсируется знакомым, полюбившимся стилем, где сверхкрупные планы, особая цветокоррекция, очаровательные попытки героев выжить и договориться в мире, где сплетни и недопонимания – одно из самых колких орудий, являются проводниками в несколько сентиментально-сказочную, утрированно-условную реальность, возможно, переигрывающую с выражением основных моральных подтекстов, но даже это переигрывание выталкивающую на свет божий весьма сносно. Автор по-прежнему проявляет любовь и чуткость к созданным персонажам, с аккуратностью отъявленного педанта передавая весомую её часть зрителю, который уже в силу активности собственных похожих чувств решает, может ли сопереживать людям на экране. Как показывает очередь положительных отзывов – всё-таки может и даже делает так, закрывая глаза на многие досадные огрехи. <i>В «Смерти и жизни Джона Ф. Донована» Долана слишком много. И отчасти <b>это плохо.</b></i> Тема значения матери в судьбе героя, рассусоленная до состояния жижи, уже не воздействует, как в прошлых работах. Проблематика гомосексуального осознания себя тоже кажется изжитой, неестественно натянутой, изрядно поднадоевшей. Многообещающий конфликт, в основе которого лежит отношение общества даже не к аморальности того или иного непривычного явления, а просто к секретам чужих судеб, на деле оказывается достаточно слабым рычагом раскрытия остальных линий, вписанных в сценарий для пущей важности, но исключающих эту самую важность посредством своего лощёного и поверхностного взгляда на человеческие отношения, преподносимого якобы наоборот. Что мы видим в кульминации? Завет о том, что 'проблемы обычных людей не хуже проблем умирающих на войне, потому что мир - общий и боль часто одинаковая'. Оправдывается ли подобный возглас ближе к финалу? Ну так, с горькой сливой пополам. К чему мы жаждем теперь прийти в финале? Каждый верит во что-то своё, но во что-то сильное. И да, история вроде бы имеет логичное завершение, однако расставленные точки столь безвкусно прозаичны, что развязка кажется слитой абсолютно в никуда. Два слишком множественных Долана сталкиваются на одной территории, но ни первому, ни второму неведомо, как создать наиболее слаженный дуэт, не оглядываясь на время и нравы. А время и нравы, к сожалению, не стоят на месте. Ранние проекты Ксавье выходили с периодичностью примерно раз в год, и многим он казался фестивальным вундеркиндом, способным затронуть те струны зрительской души, которые сам зритель ощущает далеко не каждый день. «Смерть и жизнь» оказалась чересчур долгожданной, многострадальной и вымученной картиной, от которой фанатам режиссёра хотелось в первую очередь выполнения своих обещаний, а уже потом – самой истории. И если ты утверждаешь на роли таких звёзд, как Джессику Честейн, Беллу Торн и Адель, а потом убираешь их с видом, будто ничего не было – то, похоже, это скорее провал, нежели достижение. И если ты заявляешь темой сценария острые вопросы о том, как люди могут воспринять дружескую переписку между взрослым, известным человеком и маленьким, но вроде как в чём-то там весьма выдающимся мальчишкой – то вовсе невыгодно превращать потенциально сильную драму в маскарад не таких уж страшных, а всего лишь по-осеннему печальных ситуаций, вызывающих в кинозале вместо слёз лишь приступы псевдомеланхоличной усмешки. И если яркий стиль вперемешку с былыми заслугами могут победить хороший сюжет – то это явно не монетка из копилки нормальных стратегий творческого мышления. Долан пережевал самое себя десять раз и выплюнул самое себя в массы, но даже в массах давно созрела мысль о невеликой состоятельности подобных заявлений. Нет, фильм был бы не таким уж и лишним для тех, кто ещё не знаком вообще ни с одним творением данного автора (хотя не факт, что вызвал бы особые восторги). Однако лично для меня, проследившего весь путь Ксавье от первой до последней киноленты (включая пару очень добротных клипов), «Жизнь и смерть» столкнула планку качества вниз – не на самое дно кинематографа и даже не в недра всех его верхних оболочек, но куда-то близко, куда-то на проходную территорию. Поэтому, не окажись данный фильм вообще снят, мир бы совсем ничего не потерял. Пусть это не худший образец своего жанра (и местами даже вполне смотрибельный), 'Жизнь и смерть Джона Ф. Донована' заметно уступает всему тому, чем удивлял публику уже не столь молодой и вундеркиндистый Ксавье в свои лучшие годы. 6 из 10

<b>Общее впечатление:</b> Мы живем в такое время, когда буквально в каждом сериале/фильме обязательно найдется место гомусексуальным парам, либо человеку данной ориентации. И это кино не стало исключением, да что там, режиссер картины открытый гей — и можно ли сравнить нить повествование с некой биографичностью? Почему нет! <b>ГГ Донован (Кит Харингтон)</b> известный человек, кумир многих, успешность синоним одиночества, ему приходится улыбаться на людях, показывать что он счастлив и получает максимум удовольствия от актерского мастерства, но как только кулисы опускаются, это поникший человек в депрессии, со своим психическим расстройством. А что мы видим из названия ленты — «Жизнь и смерть Джона Ф. Донована» и нам рассказывают про это, только увы поверхностно, сглаживая все коктейлем из рассказов о печальном детстве (герой рос без отца), споров с матерью, и терпком одиночестве, ибо ориентацию раскрыть не так просто, рассказать кто ты на самом деле. И честно говоря, героя совсем не жалко, потому что он однобок, многогранности как таковой нет, нам рассказывают о психологии человека шаблонами, заготовленными заранее и это ошибка. Но давайте вернемся к одному из центральных персонажей — <b>Руперт Тернер (Джейкоб Тремблэ в юности, Бен Шнетцер в зрелом возрасте)</b> именно с него и началось многое, а именно Донован, такой одинокий, бедный, несчастный ответил на письмо мальчонки. И у этих двоих разных людей началась переписка(!) у мальчика 11 лет и взрослого дядьки 30 лет. Я вот в такое не поверю никогда, это не норма, это не обыденность, и то что герой нашел некую отдушину в мальчишке повлекло за собой ряд необратимых последствий из страданий, испортил жизнь и себе, и мальчику. То что нам подкладывают за порядочностью и якобы адекватностью по сути обыкновенная профанация. И тут совсем не ода одиночеству, и во все не принятие себя (хотя и это имеется). Здесь черным по белому — гомофобия не есть хорошо! А почему? Да потому что помимо того, что главный герой гей, гей режиссер, диалоги матери, которая говорит что не важно с кем будет мальчик в паре, так еще гей сам Руперт, ставший им. Т.е. последствия то есть, как понимаете, это не норма! Это равносильно тому, что каждый день тебе будут говорить, что ты дурак, дураком и станешь. Я за гетеросексуальные отношения, те, что заложены природой. Если кому-то нравится любить свой пол, это их дело. Но когда вплетаются дети?! Вы серьезно?! Слов нет… <b>Безусловно, в фильме есть плюсы — 1.</b> Визуально очень красиво снят, много разных углов съемки, много панорамирования, великолепная цветокоррекция. <b>2.</b> Актерская игра, и весь фильм тащит Джейкоб Тремблэ, у мальчика будет хорошее будущее, если не спустит куда не надо. И Харингтон меня немного разочаровал, он здесь почему-то снова Джон Сноу, то ли от роли не отошел, то ли просто не умеет выражать иное. <b>3.</b> Обилие разных муз. вставок, сопровождающих как и просто известными саундами, так и муз. инструментами наполняют ленту хорошим звучанием. Как итог, лента хороша в техническом плане, но плоха в сценарном, ибо это не совсем драма про несчастье случившееся с героями, это ода гей-любви, и об этом говорит финал… а как жаль, ведь столько тем закручено — безотцовщина, успех в карьере и его последствия, проблемы с воспитанием, жестокость детей, но глубина лишь в одном… 5 из 10

Из фильма в фильм, а Ксавье все тот же: целеустремленный разрушитель ложного представления о том, что гомосексуализм - порок. И в своем новом фильме он не отходит от заданного курса – его герои настолько же живые, насколько и карикатурные. Причем карикатурные не в плане простоты, а в превосходстве над остальными, будь то женщины или мужчины, - приверженцы «обычаев делового оборота». Ксавье великолепно обустраивает ореол великолепия вокруг своего главного героя – Джона Донована, красавчика, каких поискать. Вот он приходит в клуб, где под такую музыку, что просто «сердце готово выпрыгнуть наружу от удовольствия» встречает не менее великолепного парня, спутника на одну ночь. Вот Джон общается с семьей и отчимом, в результате словесной перепалки разбивает стену, ставя тем самым жирную точку в завязавшемся конфликте. И таких моментов в фильме масса. Конечно, это великолепно, когда режиссер «разговаривает на одном языке» со всей съемочной группой. И как драма фильм великолепен. Но почему-то меня не оставляло чувство на протяжении всего просмотра, что за всем этим великолепным саундтреком, монтажом, красавчиками-актерами, актрисами-ветеранками Сарандон и Бейтс и великолепной вишенкой на торте в лице Портман скрывается вполне себе обыденный сюжет – мол, звезды тоже люди и у них есть право на личную жизнь. Это то и стало основным камнем преткновения. Вроде бы Ксавье Долан – режиссер, снимающих о людях и для людей, а по факту попытался превзойти самого себя, создав историю для многих обитателей Голливуда, да и вообще сторонников актерского ремесла, явно рассчитывая на что-то большее. Скорее всего, одобрения и поддержки своих новых коллег по цеху, ведь «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» - первый англоязычный фильм Долана с очень и очень именитыми актерами и актрисами в ролях первого, второго и даже третьего планах. Так что мне, обычному человеку, вроде бы и делать тут нечего. Я кажусь лишним на этой вечеринке, отчего становится немного обидно. Ведь «Я убил свою маму», «Воображаемая любовь», «И снова Лоренс…», «Том на ферме», 'Мамочка' и, лично для меня, вершина творчества режиссера «Это всего лишь конец света» - заставляли смеяться и плакать, восторгаться и задумываться, поражаться в конце концов таланту режиссера. А в этом фильме – лишь в очередной раз наблюдать хороший монтаж, да и классную актерскую игру. В остальном – простите, но это не мое кино. Это не Долан.

Получилось даже не на уровне «Мамочки», а явно хуже. «Это всего лишь конец света» был много сильнее по любому параметру. Зато на удивление хорошо смотрелся Кит Харрингтон, который судя по «Игре престолов», казалось, мало на что способен. Неплохо подобраны Доланом костюмы, красивые знаменитые актёры, а в музыке на сей раз ничего особенного. Есть несколько сюжетных линий, но ни одну нельзя назвать по-настоящему удачной. В основе - комментирующий события разговор в кафе - чуть поднадоевший приём, как комната допросов, разговор с психологом или просто закадровый голос из будущего. Поначалу неплохо, но когда интервью превращается в соревнование, кто из двух собеседников больше борется с расизмом и проблемами общества, выглядит напыщенно, наигранно и заставляет морщить нос. Грустный ребёнок с матерью-одиночкой, которого бьют в школе. Вышла банальщина, но это вечно актуально, так что если кажется будто всё сто раз показывали прежде, значит режиссёр не справился. Блок любовно-семейных отношений Донована. После схваток один на один с каждым из родственников и вообще после того, насколько по-настоящему пробирающе драматична подача отношений в «Это всего лишь конец света», тут ничего не удалось. Возникают мысли, зачем не вырезали сцены там, здесь, снова и снова. Не удивительно что Долан объявил о неудаче. Такой честностью можно восхититься, в массовом кино обычно возвещают только о том как много создатели старались и какие все молодцы. Ну и линия отношений по переписке. Это основная оригинальная тема фильма, но на оба часа показа её задвинули на дальний план – то самое, ради чего все тут собрались. Фильм как будто пытался нагнать глубины, но оказалось, не для чего, а нанос лопнул. Как обычно в отзывах на художественные произведения всё очень субъективно, но мне не понятно, кто поверит в какое-то состояние то ли оргазма, то ли экстаза, кое осеняет от прослушивания этой мутной истории прожжённую журналюгу. Слабый финал венчает звенья неудач талантливого Долана, который здесь кажется уставшим и выдохшимся, напрасно взявшимся за какую-то агитку типа коммунистического госзаказа в её современном американском аналоге. 5 из 10

С творчеством Ксавье Долана я знакома довольно давно, и фильм, конечно же, был в моем wait листе с самого анонса (2016). К сожалению, мне не удалось попасть на премьеру фильма на TIFF в Торонто, но повезло лицезреть англоязычный дебют в оригинале летом 2019-го. В недалеком прошлом Долан выстрелил своими авторскими фильмами, где Ксавье помимо режиссера и сценариста, так же выступал в качестве актера «Я убил свою маму» (2009) «Воображаемая любовь» (2010), «Том на ферме» (2013) и захватил сердца зрителей своей романтичностью и правдивостью. Монреальский режиссер отличается весьма приметной манерой съемки-обилием клоузапов и знаменит благодаря фирменной съемки со спины, которая придает особую задумчивость и драматичность героям. Это кино не для масс, однозначно. Присущее Ксавье темы одиночества, отношений между матерью и ребенком и LGBT меньшинств (актуальная для современной России “проблема”). В его фильмах настолько все правдиво, и, порой кажется, что это не режиссерский вымысел, а реальные факты из личной биографии Ксавьера, но мы этого не узнаем никогда. Тема переписки известного актера с мальчиком довольна щепетильна – ранее вышедший на HBO скандальный фильм-расследование о Майкле Джексоне “Leaving Neverland” добавил масла в огонь этой темы, и тем самым, забрал зерно актуальности у Долана. Главного героя и мальчика Руперта связывает глубокое чувства одиночества и непонимания со стороны близких и, возможно, “общие” ошибки. Мечты мальчика стать актером и острый ум подталкивает героя стать жертвой буллинга со стороны одноклассников. С другой стороны, у Джона - косые взгляды со стороны коллег по площадке и огромный скандал, как ураган разразившийся после обнародования писем. Эта трагедия объединила героев и принесла много боли и в то же время ясности в то, кем они есть на самом деле. Интересно то, что зрителю до последнего не показывают, как Джон пишет эти письма и порой кажется, что вся история – один сплошной вымысел и плод фантазии 11-летнего мальчика. Музыкальный ряд (Rolling in the Deep, Bitter sweet Symphony, etc) и визуальная подача очень насыщенны. Большие бюджеты не испортили талантливого и чувственного кино. Так же, важно отдать должное гениально подобранному актерскому составу – звезда “GOT” Кит Харингтон в главной роли, Натали Портман – в роли заботливой мамы (кстати ей очень идет), неподражаемая Сьюзен Сарандон и Тэнди Ньютон в роли политического журналиста. Приметно что из фильма вырезали сцены с рыжеволосыми красотками Джессикой Честейн и Беллы Торн. Совпадение? Не думаю... На просторах интернета гуляет информация что Долан не доволен своим фильмом, и возможно поэтому было задействовано мало промо и его не было в большом прокате? А жаль, такого кино очень мало, и оно очень полезно для думающего зрителя.

Каждый год на экраны выходит много фильмов от множества режиссеров. И очень малое количество от этих фильмов можно назвать событием, а режиссеров – визионерами. Одним из этих визионеров является Ксавье Долан – чудо-мальчик из Квебека, проделавший путь от молодого и честолюбивого режиссера-кинематографиста до голоса поколения и всё до 30 лет. Его драмы всё росли в амбициях и масштабах от фильма к фильму. Апофеозом стал «Это только конец света» и как бы ни относились к качеству той постановки, трудно оспорить талант Долана. Первый англоязычный проект режиссера шокирует… абсолютной неуверенностью Долана в том, как рассказывать истории. Непонятный, резкий, однако вдохновленный взрыв эмоций в этой мелодраме состоит из кучки недоделанных идей, врезающихся друг в друга, словно пассажиры в толкучке метро. Сам сценарий потерялся, кажется, где-то на этапе редактирования. У истории Долана есть необычная предпоссылка, и если бы она не спеша разворачивалась на протяжении двух часов, то она, безусловно, была бы сильной. Фильм начинается со смерти телезвезды – некоего Джона Ф. Донована. Мальчик по имени Руперт в шоке. Как вскоре выясняется, юноша долгие годы участвовал в переписке с Джоном. Взрослый Руперт дает интервью, поясняя о своих отношениях с Джоном, что обеспечивает структуру обратной связи и драмы. Здесь найдется место и вопросам изгоев в школе, и отношениям с матерью (другой важной темой для творчества Долана), и переход к чувствам отчужденности и одиночества, и, само собой, гомосексуализму. Интересно, что многое повторяется: с точки зрения Руперта проблемы одни, а у Джона – проблемы другие, пусть и на ту же тему. Сценарий изо всех сил усердно трудится, чтобы соединить все хитрые переплетенные подсюжеты сообщениями. Вообще на монтаж фильма ушло где-то около двух лет, что заметно. Например, из сюжета вырезали целого героя и сюжетную линию Джессики Честейн. Как бы долго Долан не возился, историю ему спасти не удалось. Сюжетные установки изначально кажутся безрассудными у каждого из героев, а режиссер, судя по всему, настолько влюблен в автобиографических персонажей, что не может сделать их очаровательными и реальными для своих зрителей. Если изложить в сжатом виде, то знаменитость (вернее, её смерть) вдохновляет молодого человека принять собственную гомосексуальность. Вряд ли при этом можно назвать «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» одой виляния, которое оказывают фильмы и прочие творения поп-культуры – скорее это такой сказ без начала и без конца. Среди киноманов молодой Долан является весьма спорным режиссером. И «Смерть и жизнь» также вышел фильмом спорным. Вообще с точки зрения повествования кинокартина очень необычная – Донован, звезда мыльной оперой в стиле <i>CW</i>, был геем и, по сути, пишет сценарий своей жизни в письмах Руперту. Долан, судя по всему, пытается предложить зрителям образец для подражания, хотя alter ego режиссера в этом случае является Руперт, а не Джон. Весь этот концепт отфильтрован в истории, в которой журналистка берёт интервью у повзрослевшего Руперта. Очевидно, насколько схожи эти персоны: от фальшивого брака до напряженных отношений с матерью… и всё это перекликается с биографией самого Долана. Сочные детали биографий, увы, не работают – нечто подобное всплывало и в других фильмах режиссера, а с мелодраматизмом в этот раз переборщили; Донован даже умереть спокойно не может, не отправив «другу» последнее письмо! Иными словами, зрители хотят всегда видеть на экране себя или тех героев, с которыми можно себя ассоциировать. Можно ли так много видеть Долана? С точки зрения кинематографии «Смерть и жизнь» также очень странный. Местами фильм попросту провальный, поскольку клише сжирают всю романтику момента. Цветовые схемы и операторская работа также временами сбивают с толку. Разве что только музыка настраивает ан позитивный лад, ну, и актерская игра: от Кита Харингтона до Сьюзен Сарандон. «Смерть и жизнь» можно защитить, особенно если рассматривать фильм по частям. Сценарий размышляет о внутренних отношениях и идентификации человека, взаимоотношениях с идолами и проекцией мечтаний на реальность. Руперт страдает, в то время как Донован также страдает… но по иным причинам, хотя корни, вроде, те же. Это интересный факт в пустом фильме, особенно если проецировать это на действительность – насколько можно судить о фантазиях Ксавье Долана? И всё же последний его кинопроект погряз в безвкусице и ощущается как черновик чего-то более амбициозного – вплоть до песни <i>Bitter Sweet Symphony</i> в финальном акте. Тяжело понять легенды Голливуда автору из Квебека; слишком он утончен, так что сострадательное и многослойное в его руках временами разрывается в умах аудитории до чего-то банального. 6 из 10

Фильмы этого режиссера очень эпатажны, красочны, необычны. Но вечная тема гомосексуализма которым 'страдает' и сам Ксавье Долан меня утомляют и совсем не радуют. В своих работах, Долан раскрывает собственные переживания, особенно его первые фильмы просто сняты про него самого.Мне не интересна и даже не приятна жизнь мальчика - гомосексуалиста, и поэтому фильмы не понравились, а режиссерскую работу я даже не смогла оценить из-за сюжета. Но другие, более поздние его фильмы произвели впечатление, они сняты очень талантливо и поражают воображение. Новый фильм режиссера 'The Death and Life of John F.' оставил после себя послевкусие, что уже говорит в его пользу. Немножко горьковатое, задумчивое, с тающими на языке зернышками искристой надежды, ведь история жизни и смерти актера Джона Донована заканчивается скорее на позитивной ноте. Пусть самому Джону не удалось справится со своими внутренними демонами, своим одиночеством и непониманием близких( хотя он и говорит в последней сцене, что все будет теперь по другому... но кому известно, было бы по другому или нет?) Зато Руперт Тёрнер, маленький мальчик, для которого Джон стал почти всем, и с которым он имел столько общего, кажется нашел свое место в жизни и даже выполнил отчасти свое предназначение в ней. Одинокий, не понятый даже родной матерью ребенок вел пятилетнюю переписку со звездой известного сериала, и спустя 11 лет он сумел таки опубликовать ее и дать роскошное интервью известной журналистке. Фильм лучше смотреть не один раз, ведь в нем важны детали, которые ускользают при первом просмотре. И чем больше смотришь, тем больше проникаешься атмосферой этой драмы, с интересом следишь за изумительной игрой актеров ( кастинг у фильма просто блеск) Красавец Кит Харингтон для меня впервые отошел от образа всеми любимого Джона Сноу (тут он тоже Джон), и создал великолепный, сложный трагический образ. .. надо сказать, что у Кита вообще трагическое выражение лица и только когда он улыбается, оно исчезает. Браво ему и режиссеру Ксавье Долану, который сумел таки отойти от своего привычного жанра и создал простой, всем понятный фильм, в котором не надо ничего додумывать и напрягать воображение. Мне фильм в общем целом понравился, но смотреть его надо, конечно не всем. С точки зрения массового зрителя картина будет выглядеть нудной, растянутой и не интересной по сюжету. Так что гомосексуальность главного героя, который с ней борется, дабы не быть закиданным помидорами и не разрушить свою жизнь и жизнь близких так же не найдет у многих отклика в душе. На дворе был 2006 год, когда еще представители секс меньшинств не ходили обнявшись по улицам и общество их скорее осуждало чем поддерживало. Длительность у фильма так же очень будет угнетать, но на мой взгляд, все эти 'недостатки' искупает прекрасная игра актеров, талантливая режиссура, глубина образов и неподдельность чувств. Фильм для поклонников творчества Ксавье Долана и людей, которым нравятся глубокие драмы, поднимающие много проблем как в обществе так и личных. 7 из 10

Некоторые фильмы (и некоторых режиссеров) я в стараюсь избегать из-за некоторого экзистенциального, если хотите, страха. Страха, что моё нутро вывернут наружу, в хорошем смысле 'освежуют', оставят прогорклое ощущение на несколько дней. В общем, 'травмируют' и доставят катарсический дискомфорт -- тот самый, который делает человека лучше или как минимум оставляют след. Примерно этого чувства я ожидал, когда шел на фильм Смерть и жизнь Джона Ф. Донована, так как образ режиссера Ксавье Долана и его фильмов у меня сложился 'тот самый': надрывный, меткий, болезненный, отчаянный. (К своему стыду я не смотрел его предыдущих фильмов, которые мне советовали). В итоге я увидел пластиковую картину с картонными персонажами и стереотипными планами. Если бывали в баре Комбинат на Тимура Фрунзе, может быть, поймете о чем я: сделано супердорого и круто, а души нет. Как большая красная клубника, у которой нет вкуса. Карикатурные переживания, дорогие хайповые актеры, гротескная драматическая музыка (к месту и не к месту), красивенькая картинка. Из этого всего попытались слепить шедевр, но работает всё вхолостую. Отдельно остановлюсь на социальной подоплеке. В середине фильма главный герой, от чьего имени идет рассказ, негодует, что журналистка не относится к его жизненным переживаниям серьезно. И произносит пламенную (нет!) речь в защиту своего права быть свободным, а равно требует серьезного отношения к этому праву и своей истории. Этому моменту бы я поставил одного Сартра из пяти. Если режиссер собирается что-то манифестировать, он должен манифестировать радикально: чтобы одни расплакались, а другие возмутились. Иначе это не манифест, а в худшем смысле беллетристика, 'разговоры о'. И если это жанр 'как сложно жить ЛГБТ' - то, кажется, Ксавье Долан опоздал, потому уже не сегодня. И, кажется, уже не ему. От этой пресности и картинности всего вдвойне обидно, потому что подобные фильмы находят у меня отклик. Если сравнить с фильмом 'Одинокий мужчина' (A Single Man) Тома Форда, у которого проблематика очень схожа, то 'Смерть и жизнь' - это где-то одна треть от него. В итоге, теории у меня четыре: - фильм случайно не удался, бывает - (готовьте помидоры, чтобы кидать) Ксавье Долан переоценен. Посмотрю другие его фильмы, чтобы понять - Ксавье Долан захотел сделать максимально массовый фильм, поэтому сделал драму, которая не 'фестивальная', а зайдет массовому зрителю в ТРЦ. А такому зрителю можно и попроще - с Ксавье Доланом случилось то же самое, что с Земфирой P.S. Знакомая сказала, что этот фильм можно 'простить', потому что у Долана большой кредит доверия за счет предыдущих картин. Не считаю это аргументом.