Муха
- Рейтинги:
- IMDb: 7.6 (223,000) · Кинопоиск: 7.30 (61,110)
- Слоган:
- «Something went wrong in the lab today...something very wrong...»
- Дата выхода:
- 1986
- Страна:
- США, Канада
- Режиссер:
- Дэвид Кроненберг
- Жанр:
- драма, фантастика, ужасы
- Качество:
- FullHD
- Время:
- 96 мин.
- Возраст:
- age18
- В ролях актеры:
- Джефф Голдблюм, Джина Дэвис, Джон Гец, Джой Баушел, Лесли Карлсон, Джордж Чувало, Майкл Коупмен, Дэвид Кроненберг, Кэрол Лазар, Шон Хьюит, Энн Грин, Тайфун
Про что фильм «Муха»:
Муха — смотреть онлайн
Связанные фильмы (86)
Показано 5 из 86
Рецензии зрителей (92)
Положительных: 79 · Отрицательных: 2 · Нейтральных: 11
Когда муха внутри: симбиоз ужаса и сострадания
Когда говорят о «телесном ужасе», имя Дэвида Кроненберга всплывает первым. Однако среди его экспериментов с плотью, сознанием и технологией «Муха» занимает особое место — не просто как фильм ужасов, а как трагедия в духе Шекспира, завернутая в кислотные краски 80-х и пропитанная научной фантастикой. Это история о том, как человек, прикоснувшийся к божественной способности создавать чудо, становится жертвой собственного тела — и разума. «Муха» Кроненберга — ремейк одноимённого фильма 1958 года, где учёный случайно превращается в насекомое после неудачного эксперимента с телепортацией. Но если оригинал был скорее сай-фай ужастиком с моралью о научной гордыне, то версия 1986 года — это интимная, болезненная история распада личности через распад тела. Проект перешёл к Кроненбергу после ухода первоначального режиссёра Роберта Бирмана из-за трагедии в семье. Примечательно, что продюсером фильма выступил Мел Брукс, известный по комедиям, но здесь он настоял, чтобы его имя не афишировали во избежание ассоциаций с жанром пародии. Брукс оказался дальновиден: он увидел в истории не монстра, а драму. Кроненберг переписал сценарий, изначально созданный Чарльзом Пого и Уолоном Грином, усилив тему телесной мутации и трагического безумия. Главные роли сыграли Джефф Голдблюм (учёный Сет Брандл) и Джина Дэвис (журналистка Вероника Куэйф). Их химия на экране — неслучайна: на тот момент актёры были парой в реальной жизни. Сет Брандл — неловкий, обаятельный учёный, изолированный от мира, но на грани великого открытия: он создал капсулы для телепортации материи. Он знакомится с Вероникой, журналисткой, которая становится его музой и свидетельницей научного прорыва. Всё идёт хорошо, пока Сет, охваченный ревностью и алкоголем, не решает протестировать изобретение на себе — не заметив, что в капсулу вместе с ним попала муха. С этого момента начинается метаморфоза. Первоначально она кажется улучшением: герой становится физически сильнее, увереннее. Но затем тело начинает мутировать. Пальцы отпадают, зубы выпадают, мясо разлагается — и с каждым днём Сет Брандл всё дальше уходит от человека, превращаясь в «Брандломуху». Его разум начинает соскальзывать, но отчаянно цепляется за остатки человеческого — прежде всего за любовь к Веронике. Как и в «Видеодроме», Кроненберг исследует здесь не просто ужас мутации, а её философию. Тело — это не прочная оболочка, а хрупкая система, постоянно под угрозой как со стороны науки, так и со стороны внутренних страхов. В «Мухе» телесное превращение становится метафорой болезни, старения, деградации, утраты контроля над собой. Многие критики интерпретировали мутацию как аллегорию СПИДа, рака или даже зависимости — болезнь, которая делает человека чужим самому себе. Но «Муха» — не только фильм о страхе перед телесным распадом. Это история любви, которая остаётся до самого конца. Вероника не просто свидетель разрушения — она часть трагедии, её душевная боль сопоставима с физическим страданием Брандла. И когда в финале он умоляет её застрелить его, потому что сам уже не может остановиться, — зритель чувствует настоящую трагедию, не связанную с жанровыми условностями. «Муха» стала и коммерчески успешной, и критически признанной: фильм получил «Оскар» за лучший грим (Крис Уолас), а Голдблюм до сих пор считается сыгравшим одну из лучших ролей в своей карьере. Но главное — лента прочно вошла в пантеон классики ужаса, благодаря тому, что вышла далеко за рамки жанра. Это фильм, где ужас вызывает не чудовище, а страдание — и где любовь становится страшнее, чем мутация.
Легендарная «Муха»
Наверное сложно будет найти такого человека, который если не смотрел 'Муху', то по крайней мере ничего о ней не слышал. Фильм Дэвида Кроненберга об ученом Сэте Брандле (Джефф Голдблюм), который волей судьбы или случая стал жертвой собственного эксперимента ни много ни мало, но легендарна. А образ БрандлМухи по-настоящему ужасен! Не знаю как вы, уважаемые читатели, но посмотрев этот фильм впервые, я смог повторно глянуть его спустя лет 15 наверное, ибо первоначальные ощущения от первого просмотра были такие: 'какой же мерзкий фильм снял Кроненберг!' Но это крутейшее кино. Олсдкульный фильм ужасов от настоящего мастера жанра и мастера своего ремесла. Кроненберг не был бы самим собой, если бы не закладывал в свои работы аллегорических метафор, которые несут в себе философское содержание и скрытый смысл. 'Муха' - это не просто фильм ужасов о человеке, превратившемся в муху. Это фильм, который в буквальном смысле можно понимать по-разному. К примеру научную работу Сэта Брандла можно считать делом всей его жизни, ради которой он готов жертвовать всем, что у него есть. Первые стадии превращения Брандла косвенно отсылают к ВИЧ, который на момент выхода картины разрастался как опухоль по всему обществу. Сэт Брандл разрушается как разрушается любой человек, подверженный этому заболеванию! Сэт Брандл и его девушка Вероника Квайф (Джина Дэвис) - это та пара, которая проходит через серьезные испытания, когда один из этой пары тяжело заболевает, а второй встает перед выбором: уйти или бороться вдвоем… Но, пожалуй, главная аллегория - это сравнение БрандлМухи со старением человека. Во время превращения главный герой проходит пять стадий: <b>- Отрицание</b>, ведь он отказывается верить в то, что что-то пошло не так. <b>- Гнев</b>, ведь он становится вспыльчивым. <b>- Страх</b> - это чувство он испытывает тоже (посмотрите и поймете). <b>- Торг</b>, который тоже уместен, но возможен ли? <b>- Принятие</b>. Тоже поймете о чем речь ближе к финалу картины. Ну и конечно это фильм о любви. Каким бы ужасным созданием не был БрандлМуха, Вероника постоянно к нему возвращается! И тут, кстати, тоже есть свой скрытый смысл, ведь если сравнить БрандлМуху и Статиса Боранца (Джон Нету), различия между ними окажутся весьма очевидными. И тут, несмотря на то, что Статис - красавчик, Веронику тянет к более страшному (БрандлМухе), ведь он красив своим внутренним миром. Хотя такое конечно случается не сплошь и рядом. Я имею ввиду, что влюбляются во внутренний мир, а не во внешность. <b>ОБРАЗ МУХИ</b> Для того, чтобы БрандлМуха была мерзкой и ужасающей дизайнеры компании Chris Walas, Inc. изучали книги о болезнях, чтобы понять каким должен быть их киномонстр. В итоге то, что видит зритель словно сочетает в себе какое-то немыслимое количество болезней, от которых только может страдать человек. <b>СПЕЦЭФФЕКТЫ</b> Как всегда вызывают восхищение те приемы и находки, которые использовали ребята, занимающиеся спецэффектами. К примеру вытекающие глазные яблоки были созданы с помощью презервативов. Да-да, именно контрацептивы помогли в этом деле! Снаружи на них были наклеены контактные линзы, соответствующие гриму, который носил Джефф Голдблюм. Внутри они были заполнены желе и кусочками измельченной резины. Рыболовная леска крепилась от фальшивых глаз к задней части протеза головы насекомого. Когда голова расширялась, презервативы разрывались и их содержимое вытекало наружу! Ну а сцена, в которой Сет ползает по потолку, была сделана с помощью огромного колеса и декораций, построенных на нем. Когда главный герой ползал по потолку и стене, декорации вращались, чтобы придать сверхъестественный вид человеку, способному на такое. <b>ФАКТЫ:</b> - Джефф Голдблюм действительно играл на пианино в начале фильма. Это была его идея для персонажа, он хотел быть похожим на Кэри Гранта из 'Филадельфийской истории'. Сейчас Голдблюм играет на фортепиано в собственном джаз-бэнде Mildred Snitzer Orchestra. - В интервью 1987 года, посвященном фильму 'Зловещий образ' (1987), Винсент Прайс рассказал, что, когда вышла 'Муха', Джефф Голдблюм написал ему письмо со словами: 'Надеюсь, фильм понравится вам также, как и мне'. Прайса тронуло письмо, он написал ответ и отправился на просмотр фильма, который он охарактеризовал как 'замечательный до определенного момента…' - В этом фильме показана невероятная тяга Сэта Брандла к сладкому (в сцене в кафе). Тоже самое мы видим и в 'Людях в черном', когда мужик-таракан в большом количестве посыпает себе сахар в стакан. Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю. Приятного просмотра. 10 из 10
Муха
И нет не смейтесь. Не смотря на дешевый постер и странное название это очень годная научная фантастика, из тех времен когда ценили крутой грим и жесткость в кадре. И нет Кафка тут не причем. Ученый проводит эксперименты с телепортацией в заброшенном здании. Однажды на научной конференции он приглашает в гости журналистку. Между ними завязывается роман. Эмоциональная связь толкает героя на клишированную ошибку всех ученых в кино - 'поставить эксперимент на себе'. Собственно сценарий у фильма деликатно опускает многие важные факты. Откуда деньги на эксперименты? Где остальные сотрудники работающие над установкой? Что собственно стало с мухой, которая тоже жертва происходящего. У фильма была дурная репутация, и чудовищные ограничения по возрастному рейтингу. Как результат - в сети море информации о вырезанных сценах. Франкенштейны кинематографа явление не только сегодняшнего дня. Но на удивление то, что осталось Кроненберг (режиссер) смог удачно собрать в единую картину. Главное ее достоинство, это неторопливая и последовательная демонстрация трансформации главного героя. Она не слезливая, это все таки фильм ужасов. Напротив, гримеры постарались сделать так, чтобы превращение человека в муху выглядело максимально мерзко. И на этом пути фильм хорош. В меру научный и не рушащий логические цепочки, наполненный 'теплыми и бытовыми' подробностями того, как страдает трансформирующийся человек. Не только внешне, но и внутренне. К сожалению, к финалу все скатывается к стандартной концовке ужастиков тех времен (1985г). Красавица в руках жуткого монстра, которую нужно спасать. Безжалостно кровавый и жесткий, фильм напоминает о тех временах, когда люди боялись науки во всех ее проявлениях. Благодаря этому мы получали достойные научно фантастические фильмы, которые еще и неплохо пугали ('Нечто' например). Если бы не скомканная концовка и множество вырезанного материала, фильм мог бы стать образцовым научным хоррором. Впрочем он и так, весьма не плох.
Не повелитель мух.
Пример достойного фильма, которым почти невозможно насладиться. Занимательна разве что игра главных героев: Джина Дэвис и Джефф Голдблюм играют для зрителя спектакль, который одновременно заслуживает доверия и интересен. Страдания и страх Голдблюма переданы весьма достоверно, поскольку он изо всех сил пытается смириться с ужасающими переменами происходящими с ним. И Джина Дэвис также очень убедительна, поскольку она тоже сталкивается с ужасной реальностью, стоящей перед ней. Мне понравилась химия между ними. Это является практически единственным светлым пятном в фильме. В рамках конкретных замыслов режиссёра фильм конечно более глубокий, чем кажется, да и концовка была достойной. Однако здесь сделан акцент на отвращении, а не на типичном ужасе для фильма категории 'хоррор'. Невыразительный саспенс и отсутствие экшена делают его мало привлекательным.
Одержимость плотью
Фильм «Муха» один из тех ужастиков, которые страшны не тем, что показывают на экране, ибо в XXI веке пластилиновые уродцы и макетные изуверства вряд ли кого удивят. Скорее такие хорроры становятся страшными именно тогда, когда ты подключаешь эмпатию по отношению к персонажам. Когда сочувствуешь тому горю, что настигло героев и примеряешь их личину. Понимаешь, насколько страшно быть на месте персонажей. Однако, поскольку это фильм Кроненберга, то пропитываешься ужасом еще и тогда, когда тебя волнует проблема наличия у самого себя тела. Когда ты становишься помешан на плоти. Кинокартина Кроненберга так же из таких, в которых легко усматриваются разные смыслы. «Муху» можно посмотреть, как обычную страшилку. В таком случае единственное отличие от пугалки на ночь будет в мерзком натурализме сцен, фигурирующих в фильме. При этом на фоне страшилки будет разворачиваться любовная история со своим треугольником, самопожертвованием и смятением в чувствах. Возможно, если смотреть фильм в чьей-то компании, разгорится спор, кто лучше из героев подходит друг другу. Можно смотреть работу Кроненберга и как на ответ на извечный вопрос, что делает человека человеком. Ответ режиссера прост – это помешанность на плоти. Машина не может увидеть в теле живого существа ничего кроме ее органического состава. Вкус, запах, ощущения, даруемые плотью неведомы для алгоритмов. Помешанность на теле, которое долгое время игнорировал главный герой, делает его в полном смысле человеком в социальном смысле. Только тогда, когда Брэндл начинает замечать свою плоть, то его начинают интересовать женщины, любовь и в целом становится гораздо более приемлемым для общества индивидом. Помимо всего прочего «Муху» можно рассматривать как некое послание об уже происходящим слиянии с органическим и неорганическими формами жизни. Рано или поздно под влиянием технических изменений люди будут менять свой привычный облик благодаря соединению с различными не-человеческими объектами. Рано или поздно все мы поменяем свою форму, что даст нам определенные преимущества. Однако этот процесс будет крайне болезненным. Возможно, мы утратим все то, что делало нас людьми в момент перехода к новым формам существования. А возможно, человечество с компьютерами, телефонами, телевизорами, очками и прочим давно стало киборгами (хоть и не киборгами-убийцами). Дополнительно толкование фильма как послание о слиянии подкрепляется тем, что Кроненберг был учеником известного философа и теоретика медиа Маршалла Маклюэна. Отдельно стоит отметить, что кино является занимательным. В нем вполне можно раствориться (или лучше сказать слиться) во время просмотра. «Муха» не будет отталкивать занудным повествованием и скучными сюжетными поворотами. Даже если знать, о чем фильм, то его все равно будет интересно смотреть. В нем есть хорошо прописанные персонажи, понятный сюжет и место для сопереживания. Для искушенных зрителей в «Мухе» найдется масса деталей. В конце концов можно порассуждать о том, как выполняет свою работу главное устройство фильма. «Муха» как раз тот фильм, после которого не хочется оставаться наедине. Наедине со своей плотью. 9 из 10
Проходняк
<b>Ужасы #15</b> <i><b>- Ну, здорово. Самая большая в мире микроволновка. Я рада, что не отдала тебе свой Ролекс, если бы он у меня был.</b></i> Впервые я посмотрел этот фильм по совету знакомых. Отзывы были такие восторженные, что я не стал затягивать и сел за просмотр в тот же вечер. Как это часто бывает, вкусы разошлись. Я ожидал увидеть нечто действительно страшное, ну или хотя бы как минимум интересное, но увы, ни того, ни другого я не увидел. Ученый Сет Брандл ставит эксперименты с телепортацией, но пока у него получается перемещать только неодушевленные предметы. После долгих попыток перепрограммирования телепортатора у него всё же получается переместить живое существо. Воодушевленный успехом Сет решает испытать это на себе. Всё идет гладко до тех пор, пока вместе с ним в телепортатор не залетает муха… Фильм мне не особо понравился. Мои ожидания не оправдались. Я ожидал чего-то куда более масштабного, а получил проходняк, действие которого практически всё время происходит в одной комнате. Конечно актерский состав затащил этот фильм, вот только на одних актерах не выедешь. Но обо всем по порядку. Во-первых сюжет. Фильм является ремейком одноименного проекта 1958-го года. Оригинал я не смотрел, но мне почему-то кажется, что это как раз тот случай, когда переснятый фильм хуже. Но буду оценивать ремейк. Задумка достаточно интересная. Про телепортацию не так много фильмов, а вот о скрещивание видов как раз наоборот – много. Совместим оба этих понятия и получаем «Муху». Я бы не сказал, что сюжет совсем уж плохой, но мне было откровенно скучно. Первые полчаса смотреть достаточно интересно, далее начинается коктейль из различных шаблонов и клише, которые к 2022-ому году уже приелись. Вполне возможно в середине 80-х это смотрелось куда более интересней и свежей. Во-вторых – как я уже сказал, в фильме очень даже неплохой актерский состав. Джефф Голдблюм и Джина Дэвис практически в одиночку вытащили этот фильм. И если первый порадовал мастерством перевоплощения и показал как на протяжении всей картины меняется его характер, то Джина Дэвис отличилась блестящей актерской игрой. Я не привык видеть ее в столь серьезных ролях, здесь же она показала себя более чем достойно. Джефф Голдблюм неплохо вписался в роль ученого, причем весьма эксцентричного. А также отлично показал как может меняться человек в течении короткого времени, как внешне, так и характером. Что примечательно, так это то, что другие актеры фильма в памяти у меня не отложились. В-третьих спецэффекты. «Муха» отмечена премией Оскар за лучший грим, однако я ничего примечательного здесь не увидел. Визуально грим в этом фильме значительно проигрывает даже дешевым «Зловещим мертвецам» Сэма Рэйми, которые вышли гораздо раньше. Здесь же обычный для тех лет пластический грим, а также еще использовано парочка технических примочек. За что получена статуэтка я не могу понять. Вполне возможно, остальные номинанты оказались еще хуже «Мухи». Может ли этот фильм кого-то напугать? Вполне себе даже может, но только при первом просмотре. Или же в детском возрасте. Я же даже толком не считаю «Муху» фильмом ужасов. Тут скорее больше научная фантастика, нежели ужасы. Мне скорее было больше противно в особо отвратительных сценах, чем страшно. В целом фильм смотрибельный, и даже имеет кучу поклонников, для меня же это обычный проходняк. У меня подобные проекты даже не откладываются надолго в памяти. Посмотрел и забыл. Но рекомендую его поклонникам научной фантастики и лайтовых фильмов ужасов. <b>5 из 10</b>
Заслуженно крутой грим
Обожаю фильмы с качественным гримом. Но такие можно найти только среди старых, в основном. Когда был минимум компьютеров, а выкручиваться нужно было. Вот так я познакомился с 'Мухой'. Ребят, объективно, это мерзкий фильм. Он крут именно тем, что он мерзкий, но людей со слабыми нервами я предупредил! Ученый, абсолютно помешанный на своей идее, который живет скромно и обособленно, дабы свою идею воплотить в жизнь. После успехов у него просто срывает голову от азарта и он, пренебрегая всей возможной безопасностью, ставит новые эксперименты. Вообще, достаточно длинный заброс, но он интересен с научной точки зрения. Зрителю дают хороший повод включить мозги и поразмыслить над теорией телепортации. Ну, и о последствиях заодно... Органично вписалась сюда и любовная линия. Ей фильм не перегружен, скорее, он дает психологическую составляющую. Фильм был бы бессмысленным, если бы за бедного Сета Брандела никто не переживал, а бедную Веронику никто бы не спасал. Да и заготовка на вторую часть была хороша.. (правда, надежд вторая часть не оправдала совсем) Эти плавные метаморфозы, которые нам показали в течение второй половины фильма, действительно великолепны, я прям верю, что если такое случится в реальной жизни, это будет именно так! Не зря фильм получил Оскар за этот грим. Иначе быть не могло! Тут нельзя спойлерить, но я просто скажу, что даже детали проработаны прекрасно. Отличным бонусом стала прорисовка героев, спасибо Чарльзу Эдварду Погу, Дэвиду Кроненбергу за такую детализацию! Счастье, заинтересованность, фанатичность, испуг, беспокойство, ужас, удивление, отвращение - все это проработано как Джиной Дэвис и Джоном Гецем, которые были без грима, так и Джеффом Голдблюмом, который еще и в гриме играл! Лично переживал вместе с ними. Лично у меня еще в начале метаморфоз не было сомнений, как все должно закончиться. Не представляю других концовок вообще. Дополнительные сцены, которые только подтверждают переживания Вероники (например, сон) добавили жути в это кино. Многие авторы и участники проекта досрочно вышли из него, потому что фильм получился слишком уж жутким. А на деле-то сцен жестокости практически нет! Исключительно грим, который очень круто подсветили и передали нам через объективы камер. Хотя, местами и ощущались косяки осветителей, но они даже бонусом подсветили нечто идеальное, созданное руками человека. Что касается съемки, не судите фильм строго: все-таки 1986 год. Для того времени - у меня претензий нет. И, как обычно, мое любимое: цвета в фильме. Иных представить невозможно. Темно-красное, коричневое, черное, в моментах футуристичных - черное, зеленое и белое. Идеально! Правда вот афишей я расстроился. Вроде, имеет отношение к мухе, муха имеет отношение к зеленому цвету, но вот не увязывается с фильмом. Честно говоря, можно было и продумать этот момент. Хотя, зачем? Это не самый популярный фильм, не особо много у него фанатов... 9 из 10
Фильм про очередного учёного-мочёного, у которого всё пошло не так
И фильмов про таких учёных сейчас просто тьма, которые что-то изобретают и при этом у них возникают проблемы. Постоянно таких учёных клинит и они теряют весь свой научный склад ума. Лишь редкие фильмы показывают таких учёных, которые пытаются хоть как-то применить свои научные познания для решения свалившейся проблемы. Такие фильмы порой воспринимаются как откровения в море однообразного шлака про переклинивших учёных. В данном фильме рассказывается про хитросплетения учёного Брандла, который уже изобрёл революционную вещь по телепортации нематериальных объектов. С этим изобретением этот Брандл уже мог бы забыть про все свои научные выкладки и жить себе безбедной жизнью до конца дней, а заодно обеспечить всех своих потомков до седьмого колена как минимум. Ведь телепорт вещей в наш потребительский век будет пользоваться космическим спросом по всему миру. Но Брандлу этого показалось малым и он решил попробовать телепортировать живых существ. Тут-то всё кувырком и покатилось... Самое паршивое, что авторам нравится показывать горе от ума и они как будто смакуют все последствия интеллектуальных штурмов в отвратительном ключе. Так же примечательно, что фильм снял мастер тошнотворных фильмов - Кроненберг, который ещё снимал 'Видеодром' с 'Завтраком нагишом'. Также Кроненберг ещё и снимается в камео в духе Кинга и Стэна Ли. Ну и стоит ожидать в этой же 'Мухе' кучу тошнотворных эпизодов с шикарными по своей отвратительности спецэффектами, перечёркивающими всю научную подоплёку фильма. Кстати, Стэн Ли здесь приведён не случайно. По всему фильму можно увидеть параллели с комиксовым персонажем Человеком-Пауком и оба медиа-продукта позаимствовали друг у друга многое. Если сама 'Муха' позаимствовала лишь некоторые моменты, то уже 'Человек-Паук' 90-х позаимствовал физиологические метаморфозы в духе 'Мухи' для некоторых эпизодов. Но самое обидное, что фильм конкретно так дискредитирует учёных и выставляет их какими-то недалёкими существами с полным неумением решать свои проблемы в погоне за тщеславными исследованиями. Также фильм рушит намертво всё понятие генетики и физиологических мутаций даже с учётом чисто кинематографических допущений. Достаточно сказать, что генов мухи явно недостаточно для поглащения человеческих генов, не говоря уж про перестройку одного типа органики в другое. Это полнейшая чушь и смотреть этот фильм сегодня с точки зрения логики совершенно невозможно, не говоря уж про наивную основу из 50-х. Допущения допущениями, но откровенную ахинею городить тоже не слишком корректно по отношению к зрителям.
«Я НАСЕКОМОЕ, КОТОРОМУ ПРИСНИЛОСЬ, ЧТО ОНО БЫЛО ЧЕЛОВЕКОМ. И ЕМУ ЭТО НРАВИЛОСЬ, НО СОН ПРОШЁЛ»
Муха (1986) «Я НАСЕКОМОЕ, КОТОРОМУ ПРИСНИЛОСЬ, ЧТО ОНО БЫЛО ЧЕЛОВЕКОМ. И ЕМУ ЭТО НРАВИЛОСЬ, НО СОН ПРОШЁЛ» Зачастую мы не ценим то, что имеем. И лишь потеряв, что-то начинаем это ценить. Фильм заставляет полюбить свою жизнь. Такой, какая она есть. Ведь ситуации бывают самые разные. И надо понимать, что относительно жизни кого-то, твоя жизнь возможно не так уж и плоха. Как и в оригинальном фильме «Муха»(1958) фильм поднимает тему того, что любое научное открытие сопряжено с риском, жертвами и последствиями. Вот только в отличии от оригинального фильма, этот не поднимает тему того, что можно или нельзя вмешиваться человечеству в то, что было сотворено господом богом. Здесь демонстрируются последствия халатности учёных над своими экспериментами. В связи с чем, перед каждым научным экспериментом необходимы тщательные расчёты и перепроверки. Ибо любая халатность может выйти учёным очень даже боком. Что и случилось с главным героем. Поторопившись, не дождавшись своей ассистентки, изолированный от всего социума учёный Сет Брандл решается на отчаянный шаг и телепортирует себя. Так получилось, что он телепортировался не один, а вместе с мухой. После этого инцидента его тело кардинально изменилось. По началу Сету непременно нравятся новые изменения в теле, но последствия ранее случившейся катастрофы не заставляют себя долго ждать. Так же отличиями от оригинала являются скрещивание. В то время как в оригинале учёный менялся с мухой местами. И то, что учёный Андрэ Деламбрэ из оригинального фильма сразу превратился в монстра, а здесь превращения происходят медленно и мучительно. А их реализация по меркам того времени выполнена великолепно, не уступая нынешнему гриму. Местами было действительно мерзко. Единственное, к чему хотелось бы придраться, это то, что Сет сначала превращается в какое-то непонятное чудовище, а только потом в нечто подобное мухи. Было бы круто, если бы изначально из него полезли какие-нибудь усики, коготки и так далее. А так, какая-то несуразица. Хотя кое-какие усики всё же были. Цените свою жизнь. Никто незнаек каких кардинальных изменений она принесёт в новом дне. Быть может то что вам казалось неприемлемым для вас, на самом дел лучшее, что могла бы преподнести судьба. 9 из 10
Дьявол кроется в деталях
Научная фантастика с элементами ужасов и драмы, оставляющая сильно неоднозначные впечатления. По сюжету амбициозный учёный трудится над созданием телепорта. Его изобретению уже под силу перемещать в пространстве неживую материю, однако он хочет пойти дальше и сделать возможной телепортацию живых существ. Спустя время, ему удаётся модернизировать своё изобретение, но после неудачного эксперимента его жизнь меняется навсегда. Казалось бы, для нашего времени сюжет довольно примитивен. Оттого ещё большим сюрпризом становится смотрибельность фильма и его нагнетание настроения. Всё поначалу смотрится легко и ненапряжно, но, постепенно, действо становится только мрачнее. Визуально фильм настолько качественный, что даже по прошествии стольких лет, смотрится более чем сносно. Спецэффектов немного, но зато гримёры так лихо постарались, что многие сцены вызывают очень сильное отвращение. К счастью, звук также в порядке. Саундтрек хоть и не особо запоминается, но атмосферу на протяжении всего фильма хорошо подчёркивает и нисколько не мешает, что, всё же, говорит о его неплохом качестве. Да и с точки зрения актёрской игры фильм в полном порядке. Наблюдать за изменениями Сета Брандла (не только внешними) грустно, но интересно. Его отчаяние со временем превращается в абсолютное безумие и паранойю. В процессе просмотра впечатления появляются самые разные, но преобладают чувства брезгливости и дискомфорта вперемешку с состраданием и желанием скорейшей эвтаназии для бедолаги. Очень своеобразный микс получился. Кино оставляет неприятный осадок и напоминает о том, что появление на свет всех значимых изобретений и открытий сопряжено с огромными рисками и серьёзнейшими жертвами. 7 из 10
Муха
<b>Общее впечатление:</b> Только представьте, появился телепорт! Я бы точно мигом использовала и оказалась бы сейчас в самом желанном месте! А вы? ГГ эксцентричный ученый <b>Сет Брандл (Джефф Голдблюм)</b> изучает проблемы телепортации. Начав с перемещения в пространстве неодушевленных предметов, гений от науки решает поэкспериментировать с живыми существами. Сначала это безобидная обезьяна, но спустя пару дней Сет понимает что не готов ждать, как человек одержимый идеей, он сам заходит в телепорт. Но Сет не учел одного: для чистоты экспериента в кабине телепорта никого не должно быть, но вдруг на внутреннюю поверхность стекла попадает муха… Данный фильм я смотрела еще подростком, и то урывками, и сев за полноценный просмотр, я испытала целую бурю эмоций. Удивительно, как филигранно смог Кроненберг изобразить драму и научную фантастику. Герой испытывает настоящие потрясения, не только в своих достижения, но и в делах любовных. Два значимых момента для героя — открытия телепорта и обретение любви. Девушку ученого <b>Веронику играет Джина Дэвис.</b> <b>Тандем Дэвис-Голдблюм</b> на экране смотрится гармонично, много переживаний, чувственности, страсти. Актеры смогли изобразить любовь, я переживала за их пару на протяжении всего фильма. Погружаясь в мелодраматичную историю мне становилось тепло на сердце, но чем дальше приближался финал, тем сильнее меня одолевала грусть. Да и вообще по большому счету кино печальное и… мерзкое. Сложно представить сколько было потрачено сил на разработку декораций, костюма мухи, грима. О чем речь! Фильм занял 42 место в списке 500 лучших фильмов ужасов по мнению пользователей сайта IMDb. В 1987 году взял Оскар за Лучший грим! Считается классикой ужасов. Я думаю все, кто любят ужасы, да и просто кино, обязаны посмотреть! История Сета Брандла увлекает своей подачей, вальсируя жанрами, зритель наблюдает трансформацию героя, думая о важном: так стоит ли вмешиваться в природу? Или пусть все остается на фантастическом уровне? <b>P.S. Не кушайте при просмотре</b> 9 из 10
Момент величайшего открытия. Момент самого страшного кошмара
Американское правительство никогда не спешило информировать общественность о том, какие эксперименты проводились в недрах секретных научных лабораторий, и тем не менее некоторые данные все-таки просачивались сквозь защитный барьер и становились достоянием самых широких масс. Конечно, мы до сих пор можем гадать, что же произошло во времена Второй мировой войны, когда ученые задумали провести Филадельфийский эксперимент, призванный скрыть военные корабли из видимого пространство, однако те слухи, которые дошли до журналистов, указали на то, что в ходе проведения испытаний специализированной установки возможно был открыт портал, при помощи которого огромные стальные суда в мгновение ока телепортировались в неизвестном направлении. Через некоторое время они вернулись назад, однако с экипажем стали происходить необъяснимые трансформации, из-за которых подавляющее большинство офицеров и моряков погибло. Также в контексте Филадельфийского эксперимента говорили о том, что одним из участников исследований был непосредственно сам Альберт Эйнштейн, который давно всем доказал, что его идеи направлены исключительно в далекое будущее и качественное преобразование планеты. И тем не менее доподлинно знать о всех причинах и следствиях Филадельфийского эксперимента мы не можем. Возможно, это действительно всего лишь слух, и телепортация оказалась не более, чем страшилкой, но вместе с тем она побудила писателей-фантастов на создание собственных увлекательных творений, в коих они рассуждали о всех рисках и перспективах неординарного открытия, способного раз и навсегда разрешить вопрос преодоления огромных расстояний за пару секунд времени. Не отказался от возможности исследовать данную проблему и французско-британский автор Жорж Ланжелан, одно время пребывавший на военной службе, и вместе с тем наслушавшийся всевозможных рассказов о военных испытаниях м невообразимыми последствиями. Сложив воедино самые разные представления о телепортации и прочие научные изыскания, граничащие с чистым вымыслом, в 1957 году Ланжелан написал свой самый знаменитый рассказ, известный под названием «Муха». Спустя год историю гениального доктора, не сумевшего справиться с собственными амбициями, перенесли на большие экраны в одноименном фильме, а спустя без малого три десятилетия режиссер Дэвид Кроненберг выпустил великолепный римейк классической экранизации, который по праву оккупировал себе место в первой сотне самых значимых хорроров в истории мирового кинематографа. Итак, сюжет фильм знакомит нас с выдающимся ученым Сетом Брандлом (Джефф Голдблюм), который на протяжении многих лет изучает телепортацию. Продвинувшись в заданном направлении куда дальше своих предшественников, Брандл находится в одном шаге от того, чтобы сообщить всему миру о том, что он сумел сотворить то, что не удалось даже участникам всем известного «Филадельфийского эксперимента», и тем не менее ученому еще предстоит ряд испытаний для того, чтобы обезопасить телепортацию живого организма, включая даже человека. Познакомившись на одной пресс-конференции с обаятельной журналисткой Вероникой Квайф (Джина Дэвис), Брандл вдруг почувствовал особую степень вдохновения и сделал все от себя зависящее, чтобы девушка так просто не исчезла из его жизни. Влюбившись в нее фактически с первого взгляда, Брандл без долгих раздумий пригласил ее в свою святая-святых, дом-лабораторию, где он как раз и провидит испытания, способные изменить известный нам мир до неузнаваемости. Не в силах сдержать свои порывы, Брандл стал испытывать непреодолимую тягу к своей возлюбленной, фактически сковывая ее движения и едва ли не требуя, чтобы она всегда была с ним. Но самое жуткое происходит тогда, когда в порыве бушующих эмоций и переживаний Брандл решает запустить экстренный эксперимент и самолично перенести себя между двумя коконами телепортации. И вроде бы его чаяния увенчались грандиозным успехом, как оказалось, что радоваться еще слишком рано. Не заметив сущий пустяк, скромную маленькую муху, которая попала в кокон, Брандл на генетическом уровне соединяется с ней и постепенно начинает преобразовываться в кошмарного монстра, который день за днем утрачивает свой человеческий облик. Вместе с тем Вероника не спешит оставлять ученого в одиночестве и понимает, что лишь от нее будет зависеть то, что произойдет с Сетом Брандлом далее. Однако оставаться наедине с человеком-мухой становится невероятно опасно, ведь он начинает ощущать совершенно другие эмоции и потребности, а потому уже никто не говорит о всемирном признании и революционном открытии. Отныне важнее всего избежать катастрофических последствий от действий ученого, которому критически необходима помощь. Режиссер Дэвид Кроненберг всегда был известен своими рисковыми, порой неоднозначными, но преимущественно оправданными и увлекательными художественными решениями, благодаря чему его фильмы стали классикой в не меньшей степени, нежели культовый рассказ Жоржа Ланжелана. Подойдя к вольной экранизации рассказа уже в статусе умелого, знающего себе цену постановщика, Кроненберг довел до пика личностную трагедию главного героя, которая вызывает мурашки по коже до самой последней сцены. Безусловно, в «Мухе» особую роль играет проблема телепортации и риски, с нею связанные, однако при всей научной терминологии и в действительности увлекательных экспериментах, в деталях продемонстрированных на камеру, необходимо отметить, что данный фильм отличается от схожих по наполнению жанровых собратьев бесподобной игрой Джеффа Голдблюма, который превзошел все ожидания. А отличии от Кроненберга, ставшего иконой интеллектуальных масс, к 1986 году Голдблюм был сравнительно популярным, но отнюдь не притягивающим к просмотру своих фильмов актером, а потому ему необходимо было доказать всем, чего именно он стоит. И Голдблюм не подвел, создав одного из самых эффектных и безумных героев хоррора, который манит к себе каждый момент и даже во время самых сомнительных поступков, он находится в центре внимания и восхищает свой безумной энергетикой. Кроненберг совершенно не ограничивает старания своего актера, а наоборот подстегивает их, прекрасно понимая, что Сет Брандл имеет полное право украсть этот фильм, что он с успехом и делает. То, что мы видим с исполнении Голдблюма с момента первого знакомства с его героем вплоть до жуткой, драматичной концовки с непредсказуемыми последствиями, заслуживает истинной похвалы и оваций, так как немногие маститые исполнители смогли бы повторить его перфоманс, граничащий с настоящим эмоциональным взрывом. Также фильм Кроненберга известен и тем, что в нем были продемонстрированы воистину незабываемые практические эффекты и грим, на фоне которых оригинальная лента стала выглядеть едва ли не комедией. Перед нашими глазами разворачивается настоящее перерождение человека в монстра, ничто не ускользнет от внимания зрителей, и стоит признать, что далеко не каждый сможет высмотреть самые откровенные сцены «Мухи» без содрогания. Вместе с героем Джеффа Голдблюма мы проходим полный цикл перерождения, и режиссер не может отказать себе в удовольствии выстроить для нас самый настоящий натуралистический кошмар, который пугает гораздо сильней иной мистики про призраков и прочий вымысел. В итоге хочу сказать, что «Муха» Дэвида Кроненберга оказалась тем фильмом, который неизменно вызывает ужас при каждом просмотре, но отказаться от этого просто невозможно. Это настоящее великолепие. 10 из 10
Мой кинематограф!
<i>Ты что-то вроде фокусника?</i> <i><b>Да…</b></i> (примерно 53-я минута фильма) <b>Муха</b> Даже спустя 30 лет после своего выхода, кино вызывает бурю эмоций. Просто диву даешься. Кроненберг все-таки сумасшедший режиссер. Этому классику (с большой буквы) можно простить миллиард фильмов с Робертом Паттинсоном, потому что он в любой ситуации останется самим собой. Каждого актера подстроит под себя, каждый сценарий подстроит под себя. Кто такой Дэвид Кроненберг? Ненормальный доктор из Канады. Слияние, идеальное слово для фильмографии Дэвида. Да он карьеру свою построил на различных экспериментах с людьми. Он скрещивал их с машинами - “Автокатастрофа”. Он скрещивал их с телевизорами – “Видеодром”. В 1986 году (как я подвел, а-ха-ха), старик решил скрестить человека с насекомыми. Самое интересное, Кроненберг не был первым кандидатом на пост режиссера. Но вы ведь понимаете, что все остальные товарищи, превратили бы “Муху” в безликий ремейк. Только Дэвид смог снять так ярко, картина сразу же затмила оригинал 1958 года. Да и вошла в историю, как сильнейший фантастический фильм ужасов 80-ых. Актера Джеффа Голдблюма до сих пор называют Мухой. Кто-то говорит про любовный треугольник, который разыгрывают Голдблюм, Дэвис и Гец (кстати, действительно хороший получился тандем, каждый отыграл на пятерку с плюсом), но это все поверхностно. Ведь Кроненберг плевать хотел с высокой колокольни. Как истинный ненормальный доктор, ему интересна человеческая плоть. Она таит в себе миллион секретов. Он скрещивает своего несчастного героя с мухой и начинает тупо за ним наблюдать. Только вместо микроскопа, доктор предпочитает камеру. Как там себя поведет очередной подопытный, а-ха-ха. Типа мы не видели “Бешеную” или “Судороги”. Ох, Дэвид! И ты каждый раз (кроме тех моментов, когда доктор снимает свой халат – “Беспутная компания”, “М. Баттерфляй” и др.) заканчиваешь смотреть фильм Кроненберга, как будто тебя самого вывернули наизнанку. Кто еще из режиссеров способен на такое? Линч? Психиатрия находится в другом отделении. “Муха” - это ядреный Кроненберг. Одна из лучших работ Дэвида. Его эксперимент удался на сто процентов (давайте признаем, несмотря на всю специфику картин Кроненберга, мужик практически не промахивается, так как редко вылезает из своей лаборатории). Страшное кино по своему содержанию. Жуткое по своему визуалу (за это уже огромное спасибо Крису Уоласу, абсолютно заслуженный Оскар, шикарный грим). Смотреть обязательно, но на пустой желудок. Доктор из Канады был явно в ударе. И не балуйтесь с телепортацией! <b>P.S.</b> Среди продюсеров фильма – затесался комик Мел Брукс! Видать после Линча его так передернуло на темную сторону… <b>8,5 из 10</b>
Проникновение за завесу плоти
Просмотр <i>«Мухи»</i> мастера жанра body horror <b>Дэвида Кроненберга</b> в 2018 году вызывает когнитивный диссонанс. Фильм представляет нечто вроде страшного сна современного западного хоррора. В фильме нет ни одного афроамериканца или азиата. Часто звучат сексистские шуточки в сторону главной героини от бывшего бойфренда и работодателя. Дело доходит даже до сталкинга. Вместо пресловутых ныне спецэффектов присутствует в огромных количествах грим. А чего стоит ирония над американской мечтой. Главный герой-учёный в ходе неудачного эксперимента постепенно превращается в муху, и в одном из диалогов мечтает о политической карьере: «Ты когда-нибудь слышала о политиках насекомых? Я бы хотел стать первым насекомым политиком». Он осознает, что является первым в мире человеком-мухой и восторгается своей индивидуальностью. В современных реалиях этот персонаж, несомненно, стал бы супергероем, как человек-паук, или президентом. А в фильме <b>Кроненберга</b> он мерзкая тварь брызжущая жижей. Человеку-мухе остаётся только мечтать и прятаться в своей лаборатории. В создании визуального образа режиссёр как и раньше преуспел. Главным рабочим материалом в фильмах для <b>Кроненберга</b> является плоть. Препарируя биомассу, режиссёр создаёт воистину жуткие и сюрреалистичные образы. В этом плане <i>«Муха»</i> – лебединая песня режиссёра. В диалогах персонажей постоянно проскальзывает восхищение плотью. «Вот почему старые девы щипают детишек за щечки? Это плоть. Сводит тебя сума». Таким образом, режиссёр эстетизирует свой рабочий материал, обнажает свой творческий приём и в то же время показывает виртуозное владение этим приёмом. <i>«Муха»</i> – один из лучших представителей жанра body horror. Кино противоречит современному либеральному дискурсу. Однако это не баг, это фича, потому что добавляет мрака этому жуткому кошмару. Возможно, в будущем снимут идеологически верный ремейк. Но вряд ли он сможет превзойти этот культовый фильм.
Не насекомое, но и уже не человек
<b>Год 1986. Муха</b> <i><b>- Болезнь хочет превратить меня во что то иное</b></i> Я очень давно хотел познакомиться с этим фильмом, поскольку очень много о нем слышал. «Муха» входит в большое количество всевозможных рейтингов и списков, да и давно уже признан культовым. Я сомневался, стоит ли включать эту работу в свой список, потому что жанр качается больше в сторону фантастики, нежели ужасов. Но любопытство перебороло. Ученый Сет Брэндл собирается совершить главное открытие века – телепортацию. Проведя опыты на неодушевленных предметах, он начинает эксперименты по перемещению живых существ. Вместе со своей девушкой Вероникой, Сету удается удачно переместить в пространстве примата, и далее должен последовать эксперимент на человеке. Все бы прошло успешно, если бы не одно НО. В камеру для перемещения залетает муха… Мои ожидания не оправдались. Я столько всего хорошего слышал про этот фильм, а он оказался обычной Sci-Fi фантастикой, хоть и с претензией на ужасы. Тут сделан больший упор на интересный и необычный сюжет, нежели на желание испугать зрителей. Хотя, кого то может и испугает. Зрителя не собираются долго томить в ожидании завязки сюжета, и она происходит на первых же минутах. Далее начинается смесь научной фантастики и любовной драмы, которая, к слову, продолжается большую часть фильма. Если бы не предстоящая интрига, я бы закончил просмотр уже после первой трети картины. Как по мне, то высиживать больше часа ради вялого пятнадцатиминутного экшена, это слишком уж большая цена для такого фильма. «Муха» получила статуэтку Оскара в номинации «Лучший грим». Это как раз тот случай, когда фильм отмечают не потому что он лучший, а потому как остальные оказались еще хуже него. Грим может и неплохой, да и визуал в целом, вот только вспомним что это 1986 год и уже существуют сотни работ с нереально крутыми эффектами. Для 70-х «Муха» бы и прокатила с таким качеством визуала, но не в 86-ом. Из положительных сторон я хочу отметить неплохие актерские работы. Прежде всего это Джефф Голдблюм. Из увлеченного своей работой эксцентрического ученого к романтической натуре, а позже в безумного мутанта. Несколько раз за фильм поменять характер персонажа – такое не у каждого актера получится. Что же касается Джины Дэвис, то тут она скорее для украшения фильма. Оценить ее актерские способности возможности не представилось. Практически в каждом кадре она мило улыбается и невинно хлопает ресницами. Прописанные диалоги с ее участием тоже выглядят слабовато. Ну и наверное можно отметить Джона Геца. Рассматривать как хоррор этот фильм не стоит. Скорее как просто интересный фантастический рассказ. Если бы его снимал Тим Бертон, то я уверен получилась бы полу-сказка, характерная его стилю. Ну а у Дэвида Кроненберга вышло так. <b>6 из 10</b>
Все проблемы из-за баб. Не, ну, а чё?
Как там сейчас говорят, если увидели какой-нибудь крутой по их мнению фильм? Бомбический, да? Вот '<b>Муха</b>' чудика Дэвида Кроненберга действительно мало чем отличается от взрывного устройства. Сюжет развивается настолько поступательно и ярко, что в концовке на самом деле происходит некий взрыв мозга. Нет, при первом сознательном просмотре ваши глазики вообще верили тому, что видели? Или по-другому: вы понимали, какого чёрта здесь происходит?! Начинается всё по-бытовому. Мужик встретил бабу на банкете. Он весь такой безумный ученый с претензией на исключительный ум. Она вся такая вот амбициозная журналистка с претензией на просто ум. Вроде мистер Кроненберг сказанул 'обожаю романтические истории' после того, как закончил сценарий или в ходе работы над ним. Да ведь действительно так развивается всё. Даже 2 огромные телефонные будки не вызывают подозрений о нечто жутком в будущем. Серьезный поворот как происходит из-за чего? Как это часто бывало и бывает до сих пор у нас: проблема из-за баб. Серьёзно, леди, если не боитесь, посмотрите супер фильм. Что случилось перед тем, как человек науки вошёл в кабинку? Так, распивал алкоголь. Ага, ему было грустно и больно. Точно, ещё одиноко. Почему? Из-за женщины!!! На чистых эмоциях пошёл творить то, что не позволил бы себе кудесник науки. В итоге, упал, очнулся, муха. Только не на руке. Случилось то, что случилось. Зрители со всего мира смогли лицезреть планомерный кошмар Франца Кафки в кинематографическом формате. Превращение подарило самые невероятные ощущения. Тут настоящий фильм ужасов, народец-то. Ужас перед необратимым: сделанного не воротишь, сколько ни старайся. Сей груз на шее до последнего вздоха. Также ужас перед созданием, нечто, чудовищем. Когда не укладывается в голове происходящее. Никогда. Кстати, те рассуждения наводят на другую мысль. Компьютер ведь тоже, зараза, виноват, что не смог предотвратить угрозу. Хотя он же не HAL-9000, что с него взять. В общем, мужчинам в кино следует опасаться женщин и компьютеры. Да женщинам опасаться... Кино Дэвида Кроненберга, которое наверняка покажется самым страшным в жизни. Ага, кстати, '<b>Муха</b>' неплохая вечерком романтическая комедия, пока не наступит апокалипсис в сердце и душе. В чистых трусах. 9 из 10
Памятник трэш-боди-хоррора без CGI, легенда эры VHS, главный коммерческий успех и самый известный фильм Кроненберга, - в котором собственно 'кроненберга' с виду ощущается меньше, чем в остальных (кроме 'Порока на экспорт'). Но он всё-таки там, внутри, - как муха внутри Брандла. Живая непрогнозируемая плоть против искусственного интеллекта, Муха и компьютер Брандла (действует как самостоятельный актор) - вот настоящие главные антагонисты фильма, а заявленные в титрах актёры - лишь статисты и жертвы. Искусственно созданные конструкции пытаются подчинить себе материю, воспроизвести и заменить её, но (формально из-за неконтролируемой случайности) создают прецедент для восстания и мести плоти (линия от 'Видеодрома' до 'Космополиса'). Излюбленный объект препарации Кроненберга - human внешне и inhuman по существу. Как Клегг в 'Пауке' или Агата в 'Звездной карте', брандломуха - это воплощение иной картины мира, иных, нечеловеческих (неважно, сверх- или вне-) повадок и желаний, инстинктивно влекомых к уничтожению помех. С другой стороны, ухода в мультиреальность, как в 'Обеде нагишом' или тем более 'Экзистенции', здесь еще нет.
Я войду в твое тело как муха и увижу твое тело изнутри.
Кинокритик Инна Кушнарёва, в своём очень толковом эссе, написанном в преддверие показа ремастированной «Мухи» на большом экране осенью 2016 г. в России, заметила, что «сегодня», когда пересматриваешь эту хрестоматийную картину – «интересными оказываются не телесные трансформации героя, а логика машины, которая осуществила эти метаморфозы». Трудно не согласиться, только с рядом поправок – данная логика была интересна с самого начала, собственно фильм, как и кибернетический пафос 80-х – целиком плод и плоть популярности повестки логики машин. Кушнарёвой интересно (и) «сегодня», потому что, техно-антропогенная диалектика продолжает погружать нас в тяжёлые противоречия с новой, всё более изощрённой силой. Уже недостаточно романтического языка 80-х, логика машины подрывает не только поэтику, но и язык как дом бытия, язык как таковой, и начинает она с подрыва слов - «логика» и «машина». Однако язык данного текста будет выдержан всецело в духе фильма, именно поэтому в название укладывается магическая фраза из древнеегипетских заклинаний, призванная задать направление основного тезиса – «произошло более фундаментальное слияние – на молекулярно-электронном уровне». Примитивно говоря – машина «желает» войти в тело человека и увидеть его изнутри. Но поскольку в непосредственной форме проделать такое невозможно, что подчёркивает финальный гротеск «слияния» Брандл-мухи с телеподом, то в качестве посредника (в смысле техники как «средства», вспомогательного «устройства» для самого «устройства») и проводника (в магическом, древнеегипетском смысле) избирается – муха. Один из ключей – знаменитое размышление о «политическом насекомом», где герой, в состоянии далеко продвинувшейся мутации, впадает в разрывающий на части внутренний конфликт, и пытается сшить (слить/скрестить) отличные «природы». Именно здесь, в этом болезненном разрыве зарождается зрение машины, прорывающееся к молекулярно-электронному Сету через проговариваемый последним бред о мухе, которой приснился сон о том, что она была человеком. Что в некотором смысле так и есть, поскольку в начальных титрах фоном служит смешанное движение размытых цветных пятен, которые позже приобретают резкость и цветовой баланс, и зритель видит вечеринку учёных. Но такое зрение может принадлежать и машине, и возможно это ей «снится сон» о Брандле. Все предположения синхронизируются в акте телепортации как экстремальном движении Брандла и машины навстречу друг другу через муху-декодер. Речь о том, что муха – отнюдь не случайный (в порядке небрежности) элемент драмы, а необходимый, как звено транзисторной цепи, или в стилистике стимпанка – лучевая трубка. Муха зарождается в электромагнитном поле гнева ревности, в сцене алкогольного раздражения, вызванного уходом Вероники. Примитив аффекта подчёркивается присутствием бабуина, который и начинает отмахиваться от впервые появившейся в кадре мухи, будто из ничего. Однако ревность здесь носит сложный, скрещенный характер, поскольку, в свою очередь, машина 'ревнует' Брандла, или, говоря соответствующим языком – машина, находясь в состоянии процесса реализации телепортической утопии (слияние с Сетом), расценивает Веронику как техническую помеху. В этом смысле, муха есть программная команда, прослушивающий жучок, перевоплощение той маленькой микросхемы, которая впилась в тело Брандла сразу после первого же секса с посторонней, первой измены. Не шампанское, не ревность, муха исправляет ошибку и направляет Брандла в телепод – к основной цели. Телепод – не футуристичная телефонная будка, он скорее мушиное яйцо, которое трансформируется в личинку, он скорее – кокон, в который превратится личинка, кокон из которого родится в конечном итоге – Брандл-муха. Здесь, в этом подобии раскрывается суть мухи-посредника, с её фасеточным зрением, по принципу которого работает ПЗС-матрица (фасет как пиксель, как бит), с её грибовидным мозгом, выполняющим операции, сходным с компьютером образом, с её – что самое главное – «жуткой рациональностью» (выражение Морфеуса, напуганного инсектоподобной работой матричного хардвея), замыкающая цикл – постоянный круговой сбор данных, питание, откладка яиц, личинки, коконы, выход, вход, то самое делёзовское производство производства, работа работы, движение движения. Самодостаточная рефлекторность и автоматическое совершенство, которому позавидует самая продвинутая современная система автоматизации (чёртов антропный фактор, Брандла тошнит в машине). Всё верно, никаких компромиссов, никакого сострадания, ничего антропного, только «механическая фуга элементарных частиц» - куда заглядывают с помощью Камиоканде, куда попытался заглянуть Брандл на своей коже. Самое интересное в том, что и Брандл, и машина «увидят» одно и тоже, единую природу, это конечный пункт назначения, подлинная реализация телепортации, где герой не только преодолеет свой транспортный недуг, но и сам транспорт, он сам станет самодостаточным движением, преодолеет не только отторжение машины, но сам станет метамашиной. Не удивительно, что машина форматирует Сета в муху, и – что важно – совсем неравномерно, так как муха – доминирующий ген, она стремится вытеснить человеческий (принципиально непонятный) фактор полностью. Ещё один повод для того, чтобы вспомнить отчаянное жужжание Брандла – «никаких компромиссов», машина неумолима, она как естественный отбор, выбирает наиболее эффективное. Под конец картины – с учётом вырезанной сцены, где Сет пускается в избыточные, чисто плотские эксперименты по слиянию разных видов животных – на сцене остаётся всё меньше человеческого. Кроненберг немного сбился и ударился в излишнюю детализацию, что, впрочем, сам понял, и благоразумно не включил этот эпизод в окончательную версию, но он (эпизод), с другой стороны, действительно, создаёт эффект безжалостного, машинно-мушиного вытеснения последних остатков антропоморфии. На данном этапе Брандл окончательно ломается, и в панике разрабатывает план по сведению процента мухи к минимуму, недостаток человеческого бросает в количественную крайность тупого приращения, добавления тел людей и телеподов. Однако попытка подавить – в буквальном смысле – массой человеческой плоти, оборачивается такой же крайностью со стороны машины, она попросту грубо скрещивает Брандла с крупными внешними деталями телепода. В итоге получается трэш в стиле Тецуо, который, однако, не утрачивает мощного рефлексивного силового поля, в отличие от японского индустриального токсикоза. Этот результат – повторимся – только лишний раз подчёркивает, что Кроненберг – дитя своего времени, рефлексивно и натуралистично зарегистрировавший апофеоз технического слома (цифровой революции) – болевой порог болезненной дематериализации тяжёлых электромеханических носителей, смену принципов записи, воспроизведения, передачи информации. Кстати, примечательно, что для безумного слияния нескольких объектов в один, Сет в качестве точки итоговой сборки выбирает старый телепод, который он в начале фильма бракует за «clumsy» (топорность), т.е., хочет вернуться к старому, хоть и неказистому, времени, когда он был человеком, в доцифровую эру (которой снится страшный сон о стартапах и приложениях). Здесь так, либо ламповый стиль 60-70-х, либо смелость навстречу цифровому буму нулевых, но тогда через уродливые, пытающиеся нащупать свой большой стиль - 80-е. Фильм обладает критической смысловой плотностью, поэтому крайне трудно выбрать приоритетные аспекты, конечно, данный сёрф далеко не точный, и не полный, многое пришлось опустить и упустить. Лучше – смотреть и всматриваться.
THE FLY
Люблю этот фильм с детства. Еще тогда он покорил мое воображение. Фантастическая история показалась мне очень интересной и запомнилась на всю жизнь. Через много лет пересмотрел данный фильм, и хочу сказать, что получил большое удовольствие от просмотра. Все гениальное просто, и данный фильм ужасов именно такой. Он шикарен и остается в списке любимых ужастиков по сей день. Уважаемый канадский режиссер Дэвид Кроненберг снял кучу фильмов, и лично я особенно выделяю его картину «<i>Автокатастрофа</i>», но «<i>Муха</i>» - это отдельная история. Данный фильм его самый популярный, и не посмотреть его, означает потерять многое. Мы видим историю одного ученого, который ставил эксперименты с телепортацией. Он первооткрыватель в этом деле, и герой знакомит журналистку со своей работой. В ходе эксперимента происходит нелепая случайность, и из-за насекомого происходит нечто ужасное, последствия чего становятся роковыми… Кино атмосферное, все продуманно до мелочей. Нет ничего лишнего в нем. Все смотрится с большим интересом, погружая зрителю в трагическую историю, полную драмы и ужаса. Концовка очень сильная, и так и хочется заплакать. Актерский дуэт подобран идеально. Джефф Голдблюм и Джина Дэвис сыграли просто шикарно. Голдблюм именно с этой ролью всегда у меня и ассоциировался с детства, ну а Джину Дэвис я обожаю. Это были золотые годы ее карьеры, и мне особенно приятно было пересматривать этот фильм. Этот драматический фильм ужасов бьет в самое сердце. Его история смотрится так болезненно, так трагично. Кино оседается в памяти навсегда. Что-то очень важное ухватил режиссер и показал историю действительно в одно и тоже время просто, и гениально, поэтому фильм на столько хорош, поэтому я его так люблю. «<b>Муха</b>» - фантастический фильм ужасов, драма далекого 1986 года. Этой картине больше 30 лет, но она все также «прекрасна». Атмосфера, грим, игра актеров, весь антураж на заднем плане – все идеально, за это и хочется сказать создателям фильма спасибо. Кино потрясающее. Всем хорошего настроения и отличных фильмов! <i>- Насекомым нельзя доверять, они жестоки. Поэтому уходи, ведь я могу причинить тебе зло.</i> <b>9 из 10</b>
Муха
Перед просмотром я честно сказать не ожидал от этого фильма чего то особенного. Даже несмотря на положительные отзывы зрителей и критиков. Но после я понял почему данное произведение многие называют великим. Эта экранизация научно фантастического рассказа французского писателя Жоржа Ланжелана и одновременно ремейк одноименного фильма 1958 года предстает нечто большим, нежели простым ужастиком. <b>Дэвид Кроненберг</b> канадский режиссер и сценарист, личность безусловно неординарная. Будучи одним из главных представителей независимого кинематографа, он также является главным безумцем в мировом кино. Его творчество способно удивить даже искушенного зрителя. Вынос мозга во время просмотра его фильмов гарантирован. Далеко не каждый способен выдержать его картины. <b>Кроненберга</b> всегда интересовали необъяснимые мутации человеческого тела и деформации сознания. Данная работа безусловно является самой знаменитой и популярной в обильной фильмографии режиссера. С одной стороны это фильм ужасов. Но передано всё несколько в другом ключе. Зло здесь представляется не абсолютным. И главный герой вовсе не монстр по своей природе. Он результат трагической ошибки. Когда амбиции ученого направленные на благо науки обернулись самым настоящим кошмаром. Мы видим не только физическую мутацию, но и наблюдаем разрушение человеческой личности и сознания. Страдания героя вызывают самое искреннее чувство жалости. А драматический накал в финале производит неизгладимое впечатление. Спецэффекты действительно поражают. Специалисты по гриму проделали колоссальную работу. Они создали такого монстра, что во время просмотра заставляло меня немного поеживаться. Совершенно заслуженный Оскар. <b>Джефф Голдблюм</b> просто блестяще показал процесс трансформации главного героя. Натуралистично изобразив все ужасы которые он испытал. Отлично выглядит и <b>Джина Дэвис</b> которая сыграла одну из лучших своих ролей. Качество драматургии на самом высоком уровне. <b>Муха</b> это очень глубокий, авторский и необычный фильм ужасов. Который произвел на меня неизгладимое впечатление. Кино подойдет не для всех. Специфический стиль режиссера многим покажется отталкивающим. Но лента все равно достойна внимания. Это тот случай когда фильм действительно удивляет. <b>7 из 10</b>
Страница 1 из 5