Прибытие поезда на вокзал города Ла-Сьота

Бывает кино интересное, а бывает красивое, а если это ещё не кино? В человеческой памяти эти кадры навсегда останутся первыми и, не важно, что это не так. И люди не устанут передавать друг другу миф о стрельбе по экрану во время показа (вообще, кому в голову придёт стрелять по поезду? гораздо лучше убежать от него). Конечно, это ещё не кино, в нашем понимании, просто документальная хроника конца XIX века. Поэтому смотрим на картинку и оцениваем, как она снята. Можно было бы снять поезд сбоку, как появляется паровоз, а затем друг за другом мелькают вагоны. Можно - поставить камеру на рельсы и показать, как поезд из маленькой точки, в центре экрана превращается в несущегося на зрителей монстра. Но нет, мы видим свободное пространство, много пространства, пространство пересекаемое рельсами под 60 градусов, а потом появляется он, ПАРОВОЗ! Какое сожаление, он так быстро исчезает! И большую часть киноленты мы видим вагоны, которые делят экран по диагонали. А потом появляются люди, такие милые простые люди, бегущие по своим делам! Вот дама с очаровательными детьми, джентльмены не на долго задерживаются и бросают взгляд на камеру. А вот очаровательная девушка останавливается возле камеры и мы видим крупный план, а какие у неё очаровательные шляпка и рукава-окороки! Не знаю, что меня больше умиляет, первый в истории человечества крупный план или её шляпка... А если посмотреть отреставрированный вариант, с повышенной чёткостью, то не оставляет ощущение присутствия, будто заглянул на минутку в XIX век, встретился с настороженным взглядом человека, который тут же понял, что ты здесь чужак и тебе здесь не место.

Как известно человечество всё время развивается. У учёных и историков разных школ, своё мнение на то, что считать критериями этапов развития человечества. Марксисты считают таковым смену общественно-экономической системы. Сторонники цивилизационного подхода - развитие духовных качеств человека. Эволюционисты – биологические изменения в теле и разуме человека. Социологи – крупные изменения в сознании того или иного общества (вроде сексуальных революций). А можно делить историю человечества на эпохи того или иного важного изобретения. Был каменный век; была эпоха фотографий; была эпоха радио; эпоха дирижаблей; эпоха Эйнштейна и др. А 90-ые года XIXв. отметились началом эпохи кинематографа. Этим изобретением мы обязаны двум братьям французам – Огюсту и Луи Люмьерам, которые в 1895г. изобрели аппарат «Синематограф», способный записывать на 35-мм плёнку движения людей. Конечно же, Люмьеры не изобрели всё с нуля. До них уже были прообразы устройств, которые могли воспроизводить картинки или фотографии в движение, однако Люмьеры довели это дело до логичного конца. И вот в 1896г. состоялась премьера фильма, который считается первым в истории – «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота». И в общем-то про сам фильм много сказать не получится. Пожалуй, это единственный фильм в истории, название которого полностью описывает весь сюжет и не надо думать, о чём же фильм. Продолжительность фильма всего 48 секунд. Нам показывают, как обычный поезд прибывает на станцию вокзала, останавливается, двери открываются и многочисленные пассажиры выходят из поезда. На этом всё! Надеюсь, это описание не считается спойлером! В наше время, когда фильм с подобным сюжетом может снять любой школьник на телефон, сегодня, такой фильм не зачёлся бы даже как дипломная работа выпускника ВГИК. Тем не менее, есть в этом фильме какое-то магическое очарование. Очарование, видимо связанное с тем, что ты видишь, как создавалась история. «Прибытие поезда» стало тем самым маленьким шагом для человека, но большим для человечества, от мира искусства. К слову, в роли пассажиров были знакомые и друзья Люмьеров. Интересно, все эти люди узнали когда-нибудь, в чём они приняли участие и в каком важном этапе развития человечества они были задействованы? Однако, с данным фильмом связано несколько мифом. Самый главный – «Прибытие поезда» не является первым фильмом в истории. Данный фильм не демонстрировался на киносеансе, в подвале кафе «Гран-кафе» на бульваре Капуцинок, в Париже. Первым фильмом Люмьеров считается «Выход рабочих с фабрики», а первым постановочным «Политый поливальщик». Более того, в национальном реестре США хранится некий 13-секундный фильм 1891г. «Нью-Йоркский атлет», который сделал Томас Эдисон. Так что это большой вопрос, какой фильм был действительно первым. По всей вероятности, «Прибытие поезда» просто стал самым известным из первых фильмов. История про то, что во время показа фильма зрители запаниковали из-за приближающегося поезда и начали бежать из зала, что даже иронично высмеяли, показали в советском фильме «Человек с бульвара Капуцинов», похоже, является не более чем мифом, как считают историки. Откуда же он взялся? Вероятнее всего из-за Максима Горького, который писал, что во время показа этого фильма на Нижегородской ярмарке зрители реально начали бояться и кричать «Берегись!». А эта история перекочевала в момент первого показа. К слову, вся эта история вокруг первого фильма становится смешной, когда узнаёшь, что сами Люмьеры не считали синематограф чем-то перспективным. Они больше увлекались фотографией, а от кинопроизводства вскоре отошли. Как мы знаем, это было ни разу неверное решение. Уже в 1906г. в Голливуде появляется первая киностудия, а с 1914г. начинается карьера великого «короля немого кино» Чарли Чаплина. А кинематограф очень быстро распространился по всему миру, включая Россию. Вывод: Сам фильм «Прибытие поезда на вокзал Ля-Сьота» мало чем может похвастаться кроме того факта, что это один из первых фильмов. Сюжета нет, хронометраж всего 48 секунд. Да и первым он, собственно не является. Но тут всё значение имеет, что кроется за этим фильмом. Этот фильм стал первым шагом, первой страницей, началом такого великого искусства как кинематограф. Лично я всегда считал, что после интернета и телефона, кино это величайшее изобретение человечества, искусство которое может не просто создавать истории (как книги) или просто фиксировать их (как фотографии), а показывать их, влиять на нас, дарить эмоции и мысли. Кино, так же как и человечество, развивается. Вскоре после изобретения Люмьеров, началась эпоха немого кино связанная с Ч. Чаплином, Мэри Пикфорд и Гарольдом Ллойдом. Потом в 1920-ых было время пропагандистских рупоров С. Эйзенштейна и М. Ромма. В 1930-ые наступило время мультшедевров Уолта Диснея; первых звуковых и цветных фильмов. 1940-50-ые время мрачных нуаров и кодекса Хейса. 1960-70-ые время свободы, бунтарства и французской новой волны. 1980-ые – время возврата к восхвалению традиционных семейных ценностей. 1990-2000-ые. – время зарождения и развития компьютерной графики. Ну и современный период, увы – время, когда кино прогибается под негрогейфеминистской повесткой и тонет в бесконечных ремейках и переосмыслениях. Вскоре кино будет преображаться методиками и школами Эйзенштейна, Хичкока, Курасавы, Тарковского, Линча, Спилберга, Лукаса, Уэллса, Кубрика, Скорсезе, Гайдая, Тарантино, Кэмерона и др. Актёрские образы навечно закрепятся за такими лицами как Чаплин, Богарт, Монро, Кэгни, Келли, Брандо, Иствуд, Дуглас и др. А мировая культура будет преображаться под воздействием таких фильмов как Броненосец Потёмкин, Унесённые ветром, Касабланка, Судьба человека, Иди и смотри, Баллада о солдате, Кто подставил кролика Роджера, Назад в Будущее, Семь самураев, Крёстный отец, 12 разгневанных мужчин, Звёздные войны, Космическая одиссея, Властелин колец, Терминатор и др. Но, началось всё это с того самого первого фильма длиной 48 секунд с отсутствующим сюжетом и созданный двумя братьями. Мне даже обидно, почему ни американская, ни какая другая киноакадемия не признали из никакой наградой. Просто в 1972г. Чаплину дали почётный Оскар «за то, что благодаря ему кинематограф в этом веке, стал искусством». Мне одному кажется, что эту награду с такой формулировкой нужно было присудить Люмьерам, пока они были живы? Да, кинематограф может и без них бы изобрели, но сделали его именно они. В любом случае, будем надеяться, что кинематограф будет жить и процветать. 10 из 10

Паровоз, прибывающий на станцию города Ла-Сьота, и готовящиеся зайти в вагон пассажиры — это видео длится меньше минуты. Здесь, по сути, нет актёров, ибо в кадр попали случайные прохожие. Чем же это короткое видео так уникально? Тем, что его премьера состоялась в январе 1896 года. Нет, это не опечатка. Мы действительно можем увидеть фрагмент жизни давно прошедшего XIX века. Удивление, вызванное на тот момент «Прибытием поезда», сейчас сопоставимо, пожалуй, с трёхмерной пахнущей голограммой. Представьте только, что вы ни разу в жизни не играли в видеоигры и даже не знаете, что таке телевизор. Живая картинка с движущимся на вас поездом вызовет у вас в таком случае шок. Вы не поверите своим глазам. А может, и запаникуете, думая, что поезд настоящий и вот-вот врежется в вас. О том, как именно отреагировали на этот фильм первые зрители, сейчас уже ходят легенды. Но несомненно одно: братья Люмьер сделали в изобразительном искусстве, вероятно, величайший шаг всех времён. Позднее кино будет цветным, со звуком, в 3D и в высоком качестве, но началось всё, как и полагается, с базиса — движущееся изображение. Интересно, как Люмьер отреагировали бы на обработку своего фильма, если бы дожили до 2020 года? Сейчас у нас есть возможность не только посмотреть цветную версию «Прибытия поезда», но и в высоком качестве. Каждое движение воздуха, каждый качающийся листочек на дереве — всё это теперь можно рассмотреть в деталях. Это ли не дань почтения? Спустя более ста лет, в новом тысячелетии, мы всё ещё можем посмотреть на этот короткий фрагмент жизни XIX века. На железную дорогу, небо и людей. Говорят, что предел человеческого долголетия переваливает за 200 лет, однако тех, кого случайно сняли на камеру в тот солнечный день, среди живых уже нет. Возможно, живы их потомки? Сейчас они вместе с нами смотрят это видео и погружаются в прошлое. Прошлое, которое перед нашими глазами, но которое нельзя потрогать. Пока что... <b>10 из 10</b>

Поневоле удивляешься, когда читаешь рецензию одного писаки, который утверждает, что данный фильм Люмьеров вовсе не является кино (хотя кино в нём больше, чем в новомодных блокбастерах и так называемых арт-хаусных лентах). Для него это просто эксперимент. Я же скажу больше. 'Прибытие поезда' является, что ни на есть настоящим кинематографом, выражающим его онтологическую суть, природу. Для этого понадобилось правильно поставить камеру, чтобы создать перспективу, и попросить друзей и близких прокатиться на поезде или встретить их на перроне. Ведь данное движение поезда из одного угла экрана в другой и сегодня может повергнуть в шок зрителя. Поистине ощущаешь прибытие поезда, которое продолжается вот уже 120 лет. А сам поезд до сих пор разделает мир на чёрное и белое, устанавливает грань между жизнью и смертью. Этот внезапный шедевр может вызвать гнев тех, кто не понимает, чему восхищаться. Каждый может поставить камеру и заснять 50 секунд небольшого действа. Однако мало кто способен разглядеть изначальное и вечное наличие кино в человеческой жизни. Сами Люмьеры конечно не понимали того, что они сделали. Им было важно продемонстрировать интересный эпизод, который гипотетически мог удивить зрителя. Но всё же этот фильм является новаторским для всего мирового кино, так как первым показал удивительную способность нового вида искусства запечатлевать реальность, постоянно изменяющуюся во времени. 10 из 10

Выразительность этой картины заключается в том, что граница кадра неподвижна, но сами предметы: поезд и пассажиры в ней перемещаются таким образом, что меняются кадры, соответственно, переходы между общим, средним и крупным планами, а также перспектива поезда, передающее пространство.

<i><b>Каждая легенда имеет свое начало. Каждое путешествие начинается с первого шага. Каждая фотография мечтает превратится в кино...</b></i> Когда-то давным-давно два брата-энтузиаста Огюст и Луи Люмьер посчитали, что человечеству пора перейти от созерцания статичных, неподвижных картинок к ознакомлению с аттракционом совсем иного типа. Повсеместное использование фотографической техники постепенно привело к осознанию того, что мастера в состоянии не только лишь фиксировать на камеру один определенный момент, запечатлевать на камеру движение самой жизни. Ближе к окончанию 19 века не один десяток фотографов, ученых и просто энтузиастов пытался создать логическое продолжение технологии фотографирования, и даже сам Томас Эдисон, изобретатель лампы накаливания, пытался проводить соответствующие опыты, добившись при этом не самых удачных результатов. Но там, где не преуспел американец, свое слово сказали французы. Братья Люмьер провели множество бесплодных опытов. каждый из которых постепенно подводил их к открытию, впоследствии получившему звание самого важного из искусств. Экспериментируя с собственноручно созданными аппаратами, уделяя собственному увлечению сотни часов свободного времени, братья Люмьер все же добились желаемого, в январе 1896 показав миру один из первых фильмов, когда либо снятых человеком. и название его - 'Прибытие поезда на вокзал города Ла-Сьота'. Естественно, что от первых робких шагов кинематографа от подвала Люмьер к зрителям не стоило ожидать ничего экстраординарного, так как они представляли из себя результат опытов, а не тонкую материю просветительского искусства, и тем не менее 'Прибытие поезда на вокзал города Ла-Сьота' обрело невероятную популярность и звание одного из самых значимых фильмов за всю историю. Приступая к созданию скромной короткометражки, ее авторы рассудили, что даже при имеющихся весьма скудных ресурсах они таки смогут удивить зрителей, и поставили свою камеру на вокзале, дабы задокументировать еще одно чудо света, известное как поезд. Договорившись с родными и товарищами о незапланированной поездке в вагонах роскошного состава, братья Люмьер всего-навсего показали, как поезд прибывает на станцию, после чего из него начинают выходить люди. Непродолжительный хронометраж оканчивается куда быстрее, нежели мы с вами сейчас опомнимся, однако на рубеже 19-20 столетий этого было более чем достаточно для того, чтобы сидеть перед экраном с широко открытыми ртами и глазами, пытаясь осознать, что же только что произошло и почему никто из зрительского зала не попал под колеса неумолимо надвигающегося поезда. Конечно, психологический эффект от первых показов фильма братьев Люмьер скорее всего неоднократно преувеличен и зрители не убегали с сеансов сломя ноги, но то, что 'Прибытие поезда на вокзал города Ла-Сьота' произвело невообразимый резонанс, вполне известный факт. Скромная короткометражка, исключающая какой-либо монтаж, использование спецэффектов и актерскую игру в свое время стало самым излюбленным развлечением для людей искусства, политиков и просто рядовых граждан, коим также как и знати не чуждо чувство прекрасного. 'Прибытие поезда на вокзал города Ла-Сьота' было продемонстрировано в лучших залах Европы и Америки, фильм подбил конкурентов братьев Люмьер удвоить усилия, а знаменитый в скором будущем визионер Жорж Мельес, единожды увидев диковинную постановку с поездом в главной роли, навсегда определился с родом своей деятельности, неоднократно отвешивая поклоны великим соотечественникам и их работе в своих многочисленных зрелищных картинах. Также стоит отметить, что 'Прибытие поезда на вокзал города Ла-Сьота' считается полноправным каноничным произведением мирового кинематографа благодаря умелой операторской работе Люмьер с использованием перспективы, обеспечивающей глубину кадра. Если присмотреться к картине внимательнее, то можно заметить, что люди заполняют собой кадр на переднем и заднем плане, что обеспечивает постановке объем. Кроме того, сам поезд надвигается на камеру, а затем словно проходит некий невидимый барьер, оставляя своих создателей в цельности и сохранности. И хотя сейчас подобным уже никого не удивить, в далеком прошлом подобные ухищрения были воистину уникальны. Именно на подобных технических нюансах по сути выстроен современный кинематограф, и как бы конкурентам братьев Люмьер не хотелось бы уменьшить достоинство 'Прибытия поезда на вокзал города Ла-Сьота', оно в справедливой борьбе отвоевало себе место в истории, которое никто и никогда не заберет. Спустя без малого четыре десятка лет Луи Люмьер переснял 'Прибытие поезда на вокзал города Ла-Сьота'в более современном формате, и все же самая первая, оригинальная версия фильма останется незыблемой на все времена. Очень трудно переоценить достоинство 48-ми секундной короткометражной ленты, потому что это основа всего, что мы видим нынче на экране. Некоторые фильмы становятся легендарными, но творение братьев Люмьер, датированное январем 1896 года завсегда будет стоять в стороне от своих расплодившихся собратьев, словно великий ментор наблюдая за тем, как используют и развивают его уроки. И если вы искренне любите кино или прочие ожившие картинки, бегающие по экрану, ознакомление с 'Прибытием поезда на вокзал города Ла-Сьота' должно быть обязательным. А потому я желаю вам самого трепетного просмотра, так как это самое настоящее начало! 10 из 10

С первых секунд фильма идёт погружение в ту самую эпоху, когда кинематограф только зарождался. Видно что авторы - Братья Огюст и Луи Люмьер смогли передать ту самую атмосферу тех лет. Сам вокзал и локация выполнены, хоть и в чёрно-белых тонах (в то время цветного ещё и не было в помине), но довольно ярко и красочно! Этот перрон, это дерево на соседнем перроне, эти камушки на путях, эта возвышенность вдалеке, этот приближающийся поезд и эти самые люди. Состав поезда приближается именно тогда когда нужно, именно с такой скоростью какой и нужно чтобы рассмотреть его было достаточно хорошо. Вагоны состава очень богато выглядят, они железные, массивные и словно из дорогого металла, судя как отражаются люди, стоящие на перроне. Хорошо тут показаны и сами люди. Видно что кто то встречает своих родных, а кто то ждёт чтоб поехать на работу, кто то как раз приехал из отдыха. И это видно в эмоциях у людей. (Ну мне так показалось) Костюмы тех лет конечно шикарные. Эти шляпы, эти платья, эти пиджаки…. И как я и говорил всё это задаёт атмосферу. Братья Люмьер снимали историю, историю не только жизни, но и кинематографа. И то что этот фильм идёт совсем немного времени, не означает что вы не сможете погрузиться в <b>Атмосферу той эпохи!</b> Моя оценка на фильм 8 из 10

Братья Люмьер и нанятые ими режиссеры оставили нам огромное наследие, состоящее из сотен фильмов, отснятых по всему миру. Но именно «Прибытие поезда» стал знаковым, самым известным, и окруженным наибольшим количеством легенд и пересудов, кинополотном. Ему даже приписывают звание первого фильма Люмьеров и первого фильма вообще, что, как известно, ни разу не правда. Люмьеры начали со съемок выхода рабочих с собственной фабрики, а до того господин Эдисон, за океаном, уже вполне успешно показывал всем за денежку короткометражки на кинетоскопе. И все же именно парковка локомотива на перроне города Ла-Сьота стала символом эпохи раннего кинематографа. Шуму, как известно, было немерено, и неподготовленные зрители конца 19-ого века разом почувствовали себе Анной Карениной в последние секунды её жизни, словив такое 3-D, что никакому «Аватару» и не снилось. Та паника в зале уже в начале XX века вызывала улыбку, а сейчас и вовсе невообразима. И все же фильм знаковый, как ни крути, и очень символичный. На зрителей несся не просто поезд, а настоящий «локомотив прогресса», возвещающий о приходе нового искусства и новых доселе невиданных возможностей реализации творческий потенций. Если рассуждать обо всём кинонаследии Люмьеров, то их главная ценность, как по мне, в возможности заглянуть по ту сторону веков и увидеть мир Толстого и Чехова собственными глазами. В этом плане «движущиеся картинки» братьев скорее родоначальники документалистики, чем игрового кино. Милые бытовые сценки столь далекого прошлого, одежда, лица, погружают тебе в историю, заставляя ощущать и вековую давность тех времен, и их невероятную близость дню сегодняшнему. И в самом деле, ну что в этих фильмах такого чего не увидишь в XXI веке: игра в снежки, выступления уличных артистов, прогулки с детьми. И все же оно другое, принадлежащее миру, который ушел навсегда. Параллельно со съемками всего, что попадалось на глаза и представляло интерес, в этих картинах виден и чисто технический прогресс: постепенно появляются всё новые ракурсы, планы, приемы постановки кадра. Мне всегда казалось странным, что Люмьеры, при всем их уме и коммерческой жилке, запечатлевая повседневность, не додумались до возможности воссоздавать и творить на экране фантазию и, наигравшись с новой игрушкой, буквально только что ими созданной, бросили её. Впрочем, нашлись люди способные разглядеть потенциал в детище, который не увидели его родители. Видимо, у каждого в рождение кинематографа была определенная роль, и свою Луи и Огюст Люмьеры исполнили с блеском.

Почитаешь иной раз рецензии на уважаемом 'Кинопоиске' и диву даёшься, какое количество важных смыслов возможно найти в 'Прибытии поезда'. Но если выйти из роли кинокритика, которая в случае подобного рода 'фильма' просто-напросто неуместна, разумно задать вопрос - что делает эту ленту тем, чем она стала в истории кинематографа? То, что она является первой в мире? Вовсе нет, до этого уже были и 'Поливальщик', и ещё аж 653 (если верить списку Люмьеров) 'ролика' подобного типа. То, что она несёт бесценные исторические сведения? Тоже нет. Мы не знаем ни имён попавших в кадр людей, ни каких-либо иных подробностей - нам известен, по большому счёту, лишь вокзал, и хотя любители железнодорожной тематики могут назвать нам модель паровоза и указать на особенности посадки в вагоны тех времён, всё это гораздо лучше отражено в более поздних фильмах, исторических фотографиях и многочисленных сохранившихся документах. Поэтому единственное, благодаря чему 'Прибытие поезда' прочно заняло своё место в ряду легендарных фильмов, является то, что картина... является первым 3D-фильмом! Да-да, если отвлечься от того, что представляет собой 3D в его нынешнем понимании и вспомнить, что представало глазам зрителей 120 лет назад, ответ будет один - это было самое настоящее 3D, эффект от которого намного превосходил всё то, что могут предложить современному пресыщенному зрителю самые современные кинотеатры - хоть '3D', хоть, как это сейчас модно, '5D' (а автор этих строк видел и рекламу некоего '9D'). Возможно ли представить, чтобы зрители ломанулись из зала при виде вылетающих с экрана компьютерных обломков? Какое там 'ломанулись' - признаком того, что эффект удался, будет даже тот редкий случай, если кто-то слегка замедлит скорость поглощения попкорна. И с этой точки зрения за 'Прибытием поезда' - безусловный приоритет в плане первого эффекта трёхмерной картинки. А тайных смыслов в этом фильме искать не стоит. Если же есть желание отметить очередную годовщину легендарной ленты - возьмите камеру, съездите на железнодорожный вокзал и снимите 'Прибытие поезда-2'. Нет такой возможности? Посмотрите один из многочисленных роликов с похожим названием на Youtube. Так или иначе будет повод сравнить два фильма и задуматься о том, какая пропасть отделяет нынешних людей от тогдашних. В плане прогресса кинематографа и железнодорожной техники, в плане того коллективного знания, которое впечатал в память человечества 'Век-волкодав'... 1895 год. Впереди - самое страшное и кровавое в истории столетие. Люди на плёнке об этом ещё не знают. Об этом знаем мы, но мы, в свою очередь, ничего не знаем о них, кроме того, что все они давно мертвы. Но на плёнке они всё ещё живы, вновь и вновь выходя из давно несуществующих вагонов навстречу странному человеку, крутящему ручку странного фотоаппарата. Человеку, который подарил им - и себе - бессмертие.

Без сомнения, данный фильм братьев Люмьер стал фантомом, легендой в истории кино, не имеющим ничего общего с реальностью. Но это тот фантом, та иллюзия, которая изменила мир и человека. Бесповоротно. Навсегда. Когда братья Люмьер создавали свой аппарат, который назвали «кинематограф», они, естественно, не думали, какие последствия это будет иметь. И ключ к пониманию эпохальности события заключается не в пресловутой способности кино фиксировать происходящее в его исключительности, и не в изменении «оптики визуального» от живописной перспективы к полифокусности экрана, и не в тотальной идеологичности киноповествования, а в том, что кинематограф стал формой развития на новом историческом этапе, на новом витке современности, коллективного бессознательного. Бессознательного, которое трансформируясь, прошло путь от балаганного обсценного зрелища, где все наличествующее погружено в освобождающую среду смеховой низовой культуры, через визуализацию перверсий индивидуального авторского высказывания до монструозных масскультовых проектов, синтезирующих коллективные страхи, психозы, невротические состояния, да и просто, агрессию. Все это «разнообразие» внутреннего сумасшествия толпы мерно разлито по жанровым тигелям кино, будь то триллер, нуар, фильм ужасов, экшн и т.д. Выход «первого» (в реальности фильм Люмьеров был не первой попыткой создания кинематографической техники) фильма затронул, а точнее, породил, еще одно существенное родовое свойство кино – мифологичность. На том легендарном сеансе в полуподвальном кафе на бульваре Капуцинок (именно Капуцинок, а не Капуцинов – еще одна мифологема, сидящая в сознании массового потребителя) не было выбегающей толпы, испугавшейся надвигающегося на нее поезда, поскольку «Прибытие поезда» впервые показали в октябре 1897 года, а не в декабре 1895 года. На исторически эпохальном сеансе показали «Выход рабочих с фабрики Люмьер», «Веселый скелет» (кукольная анимация), «Политый поливальщик» (первая комедия и первый сюжетный фильм), а также «Завтрак младенца» (пасторальная зарисовка кормления ребенка одного из братьев). Но в результате даже «академические» издания грешат тем, что пальму первенства отдают именно «Прибытию поезда». Чем это объяснить? Предположу, что природа данного эффекта лежит в плоскости социальной психологии, когда мнимое принимается за истинное, поскольку с его помощью легче объяснить и понять реальность. Надвигающийся на зрителя поезд остро зафиксировал в сознании зрителя страх перед движением, быстро текущим временем, технологиями, которые ускоряли это время, перед толпой, уже готовой попасть под любого цвета «колесо», одиночеством и обезличенной улицей, наконец. Страх, сконцентрированный в 49 секундах, 1176 кадрах. Страх, который не отпускает человечество уже более 100 лет…И хорошо, что не отпускает.