На ярком солнце

Три замечательных актера удивительным образом оказались связаны французским кино навсегда: Роми Шнайдер Ален Делон Морис Роне, и если 23-летний Делон с 20-летней Роми повстречались еще в 1958 году на съемках 'Кристины', то наш третий герой, Роне, присоединился к ним именно в фильме Клемана 1960 года. Морис Роне старше Делона на 7 лет, уже сыграл в 15 фильмах, и один из этих 15 - 'Лифт на эшафот' Маля! 'На ярком солнце'-это удачное сочетание английского детектива и французских образцов криминального жанра, более всего- лент Анри Жоржа Клузо. Роман Патриции Хайсмит ' Талантливый мистер Рипли' много кого вдохновил- и Вима Вендерса, и Мингеллу, и Лилиану Кавани, а я больше всего люблю фильм Клемана. Как очаровательно противен Делон с напомаженными волосами, как убедителен в каждом кадре. В недавнем его интервью актер рассказал, что именно в этом фильме его увидел Висконти, и решил, что только Делон будет его Рокко. Чем объяснить тот факт, что чем более Том Рипли погрязает во лжи, тем более мы, зрители, желаем ему извернуться и всех обмануть? А череда злодейств множится, и Делон на диво талантливо демонстрирует метания своего героя от подавленности к упоению собственной хитростью В этом фильме Ален Делон убивает Мориса Роне в ПЕРВЫЙ раз... Продолжение следует 10 из 10

Огромный счет в банке, красивые женщины, яхта, ласковое море — это сладкая жизнь, которую Том Рипли так хочет иметь и которая у Филиппа Гринлифа уже есть. Филипп даже не подозревает, на что готов пойти Том, чтобы сделать его жизнь своей. Сначала убийство, потом подделка документов, подписи, голоса… И бедный авантюрист превращается в миллионера. Но даже самая искусная подделка всегда остается лишь копией, даже если над ней трудился талантливый мистер Рипли. Первая и лучшая экранизация Патриции Хайсмит, звездой которой стал Ален Делон. Холодноватый, но выверенный стиль Рене Клемана подчеркнул талант попадания в образ Алена Делона, инстинктом ощутившего и воплотившего инфернальность Тома Рипли. Удивительно, но в отличие от более поздних экранизаций, да и собственных фильмов, концовка открытая и отнюдь не благожелательная к Рипли. Забавно, что Делон придаёт (в отличие от необычно нервного и закомлексованного героя Мэтта Дэймона в экранизации Мингеллы) такой уверенности своему герою, что сомнений в его способности почти буквально выйти из воды сухим, почему-то не возникает. Вообще в героях Клемана больше типичного и обобщённого, а потому здесь больше социального среза и стереотипов человеческого поведения... Характерен в принципе момент растворения идентичности в современной европейской культуре (даже если это американцы) и кризис идентичности в массовом обществе. Несмотря на, казалось бы, все условия для проявления индивидуальности, лицо, равно как и все остальное исчезает в толпе и потому Клеман не делает акцента на способности Рипли к мимикрии, а, напротив, как мне кажется, ретуширует ее. И здесь Делон, обладающий незаурядной внешностью, должен был сделать себя обычным и незаметным. Лишь нечто неуловимое во взгляде, когда Рипли обнимает Марч, заставляет увидеть тщательно скрываемую негативную харизму... Мистика, короче говоря. Кстати, фильм в какой-то степени отсылает даже к Восстанию масс Ортеги-и-Гассета. Но вывод напрашивается ещё и такой: человек универсален, но не разгадан в своей тёмной стороне, тем более что корыстные (денежные) мотивы в случае с Рипли отступают на второй план. Антигерой без страха и упрека, и далеко не рыцарь. И хотя затем Клеман, скорее, будет сопереживать своим криминальным персонажам и (отчасти) их жертвам, ссылаясь больше не на человеческую волю, а словно бы на судьбу, которая заставляет куда-то бежать, в 'ярком солнце' успешно применена формула 'Никого не жалко'. Ибо серая масса даже на палящем солнце не бликует. Однако ж завораживает при этом...

«На ярком солнце» - удивительный пример остросюжетного психологического кино, редкого в наше время. Экранизируя детективный роман П. Хайсмит, Клеман избавляет его от присущих жанру достаточно примитивных сюжетных ходов, превращая в аллегорию о молодом поколении. Сегодня фильм смотрится как обличительный документ против моральной нечистоплотности и карьеризма «бэби-буммеров» не только на уровне общей концепции, но и в формальном плане: Клеман плодотворно перерабатывает новшества стиля «новой волны», направляя его против него же самого. Режиссер понял главное – новое поколение принесло с собой революции в стиле жизни и серьезные художественные изменения ей обусловленные. Первые полчаса перед нами проносится калейдоскоп дурачеств и эскапад двух друзей, несерьезный тон повествования нарочито обнажен, выражая легкомыслие в восприятии жизни, лишь до поры до времени кажущееся безобидным, пока за ним не обнаруживается эгоистический расчет и почти хамелеоновский конформистский инстинкт. Клеман стремится разгромить «новую волну» на ее же поле, разоблачить как художественное мировоззрение, оправдывающее так называемую «легкость жизни», являющуюся на деле ни чем иным как оправданием этической двусмысленности человеческого поведения. Режиссер выводит на первый план выразительную фактуру полуобнаженных молодых тел, энергию юности, беспринципную в своем гедонизме. Важнейшую роль в этой репрезентации играет цвет, подчеркивающий красоту и силу загорелых тел на фоне туристических итальянских пейзажей. Структурообразующим элементом в первые полчаса становится дуэт, в котором чуть инфантильный и завистливый герой Делона дополняет самоуверенного и праздного персонажа Роне. Клеман располагает едва заметные, но оттого не менее выразительные указатели (например, крупный план Делона в сцене, когда Роне считает деньги), маркирующие подробное, неторопливое повествование, подготавливая зрителя к почти непрерывному полуторачасовому немому соло Делона. После убийства друга, смонтированного жестко и строго, без педалирования жестокостью, перед нами разворачивается отточенная в брессоновско-мельвилевской безупречности пластическая хореография героя Делона: большинство сцен он присутствует в кадре один, не произнося ни слова, но его действия завораживают своим хладнокровным расчетом. Режиссура Клемана обнаруживает свою восприимчивость ко всему стилистически новому, усваивая почерк Годара, Брессона, Мельвиля, она переплавляет их в единую эклектичную манеру кинописьма. Столь богатая выразительными средствами кинематографическая форма, использующая и рваный монтаж, и сегментированные крупные планы, и немой «балет» актера, и смелую работу с мизансценой, то расширяя, то сужая ее в зависимости от действий персонажа, несмотря на свой синкретизм, не превращается в холодное, абстрактное упражнение в стиле, наоборот, она пульсирует энергией молодости, имморально прокладывающей себе дорогу сквозь нормы и запреты старшего поколения. М. Роне, к тому времени уже обозначив свой талант в «Лифте на эшафот» Л. Маля, удачно оттеняет смазливую красоту Делона, но лишь когда он исчезает из повествования, масштаб дарования последнего раскрывается в полной мере. Делон делает своего героя обаятельным в своей естественности животным, не ведающим угрызений совести, прекрасно себя чувствующим в новой для него социальной роли богача. Превращение одного персонажа в другого, поведенческая симуляция, барочная система двойников, свойственные творчеству Хайсмит, уже становились материалом для режиссерского исследования в «Незнакомцах в поезде» Хичкока. Клеман дает этим мотивам новую жизнь, превращая в притчу о «бэби-буммерах», но от помещения в социальный контекст они не теряют своей философской глубины, которую подчеркивает внимательная и деликатная камера А. Декэ, одного из ведущих операторов «новой волны», хорошо чувствующего ее стиль, и богатая нюансами, то тревожная, то успокаивающая музыка Н. Роты. Режиссеру удается сотворить невозможное – внутри рамок остросюжетного кино избежать хичкоковских стереотипов в нагнетании саспенса, он как бы размазывает, равномерно распределяет драматическое напряжение в нарративном пространстве, децентрируя его, лишая явной кульминации и по сути превращая в нее весь фильм. Помимо явных формальных достоинств «На ярком солнце» поражает современного зрителя необычным (не быстрым, не медленным, удивительно сбалансированным) ритмом, уверено выстроенным: фильм подробен, детализирован, но не перегружен мелочами, построен на остром сюжете, нов не клише детективного жанра, психологически достоверен, но без выпячивания актерской техники. Как экранизация и как образец «авторского кино» лента соблюдает необходимую меру в использовании богатого арсенала кинематографических средств: почерк Клемана становится эклектичным сплавом разных режиссерских манер, чрезвычайно внимательный к литературному материалу и мастерски избегающий ловушек иллюстративности. «На ярком солнце» свидетельствует о том, что подлинный шедевр кино всегда стилистически многогранен, но при этом сторонится выставлять на показ свое формальное богатство, постепенно раскрывая его в зависимости от требований сценария.

«На ярком солнце» Рене Клемана – отличная экранизация романа Патриции Хайсмит про Тома Рипли. В каких-то комментариях читала, что якобы версия Мингеллы мощнее и драматичнее, но я бы этого не сказала. Она более современная, очень драматичная и жестокая, но там погоду делает потрясающая операторская работа Джона Сила и актеры второго плана (как обычно, у Мингеллы - покойный Сеймур Хоффман и Джек Девенпорт), а не тогда еще прилично выглядящий Ло в роли Дики Гринлифа и страшненький, но работающий в полную силу Дэймон. Клеман мне понравился тем, что во-первых, как сказал Делон - он первый режиссер, кто дал ему все для будущей карьеры и сказал: 'Не играй, будь собой!', и он там так и поступает, и от этого глаз от него не отвести, он очень естественный и настоящий там, нарцисс, волчонок, не рефлексирующий совсем, божественно прекрасный. Но дело в том, что и Морис Роне в роли Гринлифа не менее прекрасен и не менее органичен, хотя и, разуметься, по-актерски куда более одарен, посему это игра на двоих, они на одной волне, поэтому переживаешь за обоих. Ну, и прекрасный оператор Анри Декэ (он снимал 'Профессионала' с Бельмондо). И еще. Актриса Мари Лафоре баскского происхождения, играющая Мардж ( в отличие от совершенной моли Пэлтроу у Мингеллы) тоже очень хороша и колоритна, она любит, и страдает, и пытается примириться с потерей возлюбленного, и не получается у нее это). И главное, в фильме Клемана - потрясающий финал, очень мощный, рушащий весь этот построенный Рипли карточный домик на корню. «Это очень хороший финал', - как говорил Соев Велюрову. Отнюдь не такой смазанный и странный, как у Мингелы. Кстати, Хайсмит Делон в роли Рипли был очень по сердцу. Ну, и опять же 60-е, все прекрасны, расцвет 'новой волны' очень сильно сказывается. Очевидно, что Мингелла смотрел и пересматривал Клемана.

Сравнивать актеров, исполнивших Тома Рипли в разное время, пожалуй, нет смысла. Ален Делон, Мэтт Дэймон и Джон Малкович великолепно справились с этим образом. «На ярком солнце» – самая первая киноистория Рене Клемана об аферисте Томе Рипли. Этот фильм, вышедший на экраны в 1960 году, сегодня смотрится очень современно и увлекательно. В чем магия этой кинокартины? В море, яхте, ярком солнце и красивом холодном взгляде Алена Делона. Сложно представить, что такой красавец способен играть злодеев. Но своими ролями он доказывает обратное: может, очень даже может. Жизнь Филиппа Гринлифа (Морис Роне), лишенная смысла, – мечта Тома Рипли, ради которой он готов терпеть насмешки, издевательства от своего богатенького приятеля. Филипп Гринлиф проводит много времени в путешествиях, он посещает самые дорогие рестораны и места, у него лучшие женщины. А что есть у Тома Рипли? Только надежда и один план, осуществление которого должно привести к счастливой и безоблачной жизни. Эта история о зависти, порождающей зло. Быть никем или просто чьей-то тенью – удел Тома Рипли. Прекрасный фильм! 10 из 10

«Нужно иметь при себе румяна и пудру. Бывает, — проснувшийся бледен. Тогда следует нарумянить лицо» (Ямамото Цунэтомо, «Хагакурэ») «На ярком солнце», — фильм об актёре. Я бы даже сказал об уделе актёра. Том Рипли — бродяга, для которого нет места под солнцем. Он лжёт потому, что не может не лгать. Лжёт нахально, дерзко, обаятельно, не боясь разоблачения. Богач, которого он убивает, лгал бы для денежной выгоды или чтоб избежать наказания. Нельзя не заметить, — актёру тоже нужно есть. И всё же деньги, яхта, красивая женщина — лишь необходимый для роли реквизит. К тому же, разве заслужишь признание зрителя тем, что украдёшь судьбу бродяги? Именно для того, чтоб вызвать к персонажу доверие, Том должен быть пойман. Настоящий злодей не успокоился бы до тех пор, пока последний свидетель его преступлений не был бы мёртв. Зритель это понимает и не поверит в счастливый конец. Ведь тогда бы пришлось умереть ему самому! Эта дистанция, недовоплощённость и есть судьба актёра. «Интеллектуальный самурай», — хорошо сказано. Каково же его оружие? У него тело уличного гимнаста, привыкшего недоедать. Его тело — это его кусок хлеба. Заслуживает уважения серьёзность, с которой он живёт. Он многое умеет. «Он повар, слуга, счетовод, пилот вертолёта, а ещё подделыватель банковских чеков». И делает это хорошо! Вот девушка Филипа Гринлифа пишет книгу об искусстве и бренчит на каком-то щипковом инструменте. Вот балет. «Дыши, дыши! Тяни пуанты, - ты же любишь эту малышку». А вот Том Рипли похаживает, улыбаясь Миру, по рыбному рынку с незажённой сигаретой. Он и дары моря вглядываются друг в друга. Они так же своеобычны, как и игра самой Природы. Бесцельная и прекрасная. В кадре мелькают отрубленная и брошенная неряшливой рукой торгаша под прилавок рыбья голова и весы на нём. Немудрёное мироустройство рыночных утилитаристов. «Не ходи по краю. Это опасно»

О! Французская кровь одурманивает, как терпкие духи, горячит, как поцелуй, и холодит, как сталь глаз Алена Делона. И это вовсе не бред, друзья)) Это объяснение в любви страшному французскому кино. Какие все-таки красивые и вкусные триллеры умеют снимать французы! Кажется, жанр этот нужен им не столько для страха, сколько для украшения своей и без того французской жизни. Я с 15 лет без ума от «французского Хичкока» К. Шаброля, пролившего море «семейной» крови. Я в восторге от хичкокомана Ф. Трюффо, рифмовавшего кровь с любовью словно впервые (помните его «Соседку», «Новобрачную в черном»?), от хичкокофранцуза Клузо и «Платы за страх», от «Бассейна» Ж. Дере, от Л. Маля и Р. Клемана… Последний прославился, впервые экранизировав «Талантливого мистера Рипли» Патриции Хайсмит. Фильм снимался в 1959 г., т.е. вскоре после написания романа. Классикой текст в то время еще не был, потому, наверное, и подвергся бескомпромиссной переделке Клемана. Но эта измена тексту получилась очень красивой. Как и измена названию – «На ярком солнце». Каково! Рипли пишет завещание на имя Мардж от лица Филиппа (в романе Дикки). Рипли попадается в ловушку «самого лучшего». Он уличен! Рипли не интеллектуал и умница, а пригожий зверь без совести, без чувств, без идеологии, без философской базы. Рипли не голубой, не философ, не Раскольников, у него вообще нет никаких комплексов. И, наконец, Рипли прекрасней Филиппа (Дикки), потому что он - Делон! Но французский триллер - это не только красивость и романтические черты. Это еще и мораль. Тоже красивая. Вот такая: «Кто роет яму, тот упадет в нее». «Путь беззаконных – как тьма; они не знают, обо что споткнутся». Клеман не стал показывать тьму, это слишком просто и однозначно. Он озарил путь убийцы, возмечтавшего достичь недостижимое (Икар), преизбыточно ярким, режущим глаза, обжигающим и опаляющим, как адово пекло, солнцем. Солнце правды - всевидящее око - неостановимость возмездия. Именно о них спотыкается «неукротимый» Делон! А вовсе не о случайно прицепившуюся к днищу яхты веревку… Случай (который у Клемана синоним провидения) очевиден и ярок, как солнце. Тот, кому случайность враждебна и кто шествует к Великой Цели, держа перед собой лишь свой Великий План, непременно запнется, как и всякий бродящий во тьме. …Если помните, Мэтт Деймон играл Рипли именно во тьме: неуловимо, тонко, выявляя не столько природное, сколько интеллектуальное зло. Рафинированное злодейство, отягощенное умом, совестью, вторым дном, оксюмороном «преданность предательства», загадочным стремлением к добру - любви, взаимности, верности. Преступник со смыслом, сказала бы я. Делон дает именно физический жест. Резкий, дерзкий, грубый, нерасчетливый, звериный, прозрачный на свет. Даже притворство его – искреннее притворство зверя, спасающего свою шкуру (сцена с трупом Фредди на лестнице) или гипнотизирующего добычу (сцена соблазнения Мардж). Пустой и уверенный взгляд хищника. Именно он (а не кукольно-конфетная внешность дамского сновидения) прославил Делона на весь мир. Деймон создал образ-многоточие, т.е. начал с полуслова и закончил умолчанием, а вот Делон резко очертил, замкнул круг своего героя, доиграл его до точки. Границы этого круга настолько точны, что зритель ничего уже не хочет искать за ними, все заключенное в его сфере исчерпывающе полно – даже пустота: ничто, возмечтавшее стать всем, копия, возомнившая себя оригиналом (аналогичная ситуация - в фильме «Убийство Джесси Джеймса трусливым Робертом Фордом»: «Ты хочешь быть таким, как я, или ты хочешь быть мной?»). В начале фильма Делон рисует Рипли суматошными жестами. Есть фразеологизм «бегающие глаза», а здесь - «бегающее» поведение. Том суетится, как незаменимый слуга вокруг своего господина. Но мы понимаем, что под маской ловкого Фигаро прячется тот, чьи движения быстры, но не суетливы, а отрепетированы долгим тренажем. Он ловкий престидижитатор, фокусник, использующий силу, гибкость, но не пальцев и запястий. То, что кажется окружающим суетливым подобострастием или ловкой расторопностью пронырливого приживала, на самом деле, мастерство манипулятора, который играет лицами и масками (своими и чужими) также быстро и незаметно, как циркач картами, шариками, монетами. Рипли – лицедей. Ему свойственно «чувство зрительного зала». Это есть и у Деймана. Но Делон дал другую «краску»… Помните жадные набрасывания Рипли на еду? Растущий после крови аппетит. Минуты ненасытимости – «я хочу все!». Здесь он играет звериное естество (не лицедея), и это естество не требует слов, тем более умных слов, оно (как и любой инстинкт) – область безусловного жеста, отточенного и экономного. Именно отточенный и экономный жест помогает Делону сыграть главное – непогрешимость и безжизненность безупречности. И то, что на языке рекламы называется «я этого достоин». «Самое лучшее... Самое лучшее. Самое лучшее!.» Но разве оно есть на свете? Если (вопреки и логике, и грамматике) да, то это мгновение финала, когда звучит умиротворяющая мелодия, когда заказано хорошее вино, когда жаркое солнце ласкает щеку. Красивый оревуар красивой жизни, которая только началась… С надписью «конец».

Я, как большой любитель французского кино эпохи 'новой волны', не мог пропустить и данную картину. Конечно к 'новой волне' она никоим образом не относится. Зато замечательно относится в 60м годам - лучшему, на мой взгляд, периоду в кинематографии этой страны. Нам рассказывается о неких молодых людях. Томе Рипли (А. Делон) и Филиппе Гринлифе (М. Роне). Первый - помладше, второй - более взрослый, которому явно перевалило за тридцать. Филипп достаточно обеспеченный человек, транжирящий деньги налево и направо. У него есть подруга Мардж (М. Лафоре), именем которой названа его шикарная яхта. На ней они втроем отправляются в Рим. Но по стечению обстоятельств происходит неприятный случай - Филипп решил проучить назойливого Тома и оставил его в привязанной к яхте шлюпке, чтобы побыть одним. Но веревка обрывается и последний остаётся один посреди моря. Когда его всё-таки вернули на яхту, то Том сообщает Филиппу, что собирается его убить. Что собственно он и делает когда Мардж, поругавшись с Филиппом, сходит на берег. Том забирает банковские счета Филиппа, его печатную машинку, документы и даже одежду. Подделывает документы, снимает все деньги со счета, поселяется в шикарной гостинице. И он сам становится Филиппом Гринлифом. Меня всегда удивлял такой факт - я не большой поклонник Алена Делона. Скажу больше, я даже не считаю его каким-то гением. Вполне неплохой себе актёр. Однако он вызывает огромное уважение своей блестящей избирательностью в ролях. Сколько раз он снялся в детективах Мельвилля, которые на поверку оказываются не совсем уж детективами в их привычном понимании. И в триллерах подобного рода мы его не раз наблюдали. Взять хотя бы чем-то схожий фильм 'Бассейн', снятый десятилетием позднее. Который мне чуть меньше понравился. И в работах Висконти мы его наблюдали! В-общем и целом вполне можно сказать, что фильм с Аленом Делоном - это знак качества. Не из-за актёра как такового, скорее из-за режиссера и сценария, которые этот француз потрясающе себе выбирает. Мне очень нравится, например, фильм 'Двое в городе', где он составляет пару прекрасному Жану Габену (его последняя большая роль. Было ещё два-три фильма, но они были соверешенно проходными. Затем Габен скончался). Фильм, почему-то малоизвестен, но там как раз-таки Делон на редкость замечателен и действительно мужественнен. Всё-таки в работах 60х он несколько слащав. У Рене Клеманна есть несколько замечательных работ, но 'На ярком солнце' и, может быть, 'Бег зайца через поля' я считаю его лучшими работами. В этой картине он замечательно выстроил сценарную линию, при том, что достаточно далеко ушёл от оригинальной книги. Но об этом замечательно описано в рецензии одного из пользователей. Повторяться я не буду. Буквально в первых своих сценах нам всё становится понятно о герое Филиппа Гринлифа. Имею ввиду сцену с покупкой за 30 тысяч франков трости у слепого просто чтобы развлечься. И это, я считаю, отличительная черта французского кино. Именно такой 'конкретизм', если можно придумать такое слово. Когда не с течением времени нам рассказывают о том, какой же герой всё-таки кутила! А буквально одним кадром, одной сценой нам ставят такую 'печать', очень качественную и нам моментально и недвусмысленно, очень конкретно, становится понятно всё об этом герое. В известном смысле это замечательная черта. Картину я бы назвал триллером в его классическом понимании. Когда нам совершенно не дают оторваться от экрана. И вроде бы логично к чему всё идёт и даже подозреваешь чем примерно всё закончится, но все равно создателям удаётся ударить меня - зрителя - обухом по голове этим потрясающим, красноречивым и лаконичным концом. Почему-то конец фильма мне напомнил так же об одном американском фильме - 'Захват поезда Пелэм 1-2-3'. Абсолютно другой фильм по всем возможным меркам (являющийся кстати первым по-моему фильмом, где показан захват заложников). Однако же конец фильма аналогичен - без длинных описаний, рассказов и пояснений. Буквально на полуслове... и опять же совершенно конкретный... Если вы любите французское кино. Если вы любите Алена Делона. Если вам нравятся качественные захватывающие истории. И если вы думаете, что французское кино 'шестидесятых' это Годар с Трюффо, а триллер - это 'Плата за страх', то посмотрите обязательно это кино! Вы узнаете, что не только одним Клузо едины и не только 'новаторами' 'новой волны' известно кино Франции. 9 из 10

Я в восторге. Очень красивый фильм, атмосферный, захватывающий. На мой взгляд, экранизация 1999 года уступает этой картине (там все держится только на совершенно иной, нежели показана здесь, сущности героев Дэймона и Лоу, остальное - провал, особенно женские персонажи). Это совершенно законченное творение, целостное и самостоятельное. Не просто очередная экранизация, а именно кино, произведение созданное совместными усилиями кинематографистов и автора. <b>Делон</b> - стопроцентное попадание. Не могу сказать, что считаю его великим актером, но здесь он нашел себя, 'свою' роль - полную противоречий, неоднозначную. Кажется, что он что-то недоговаривает и так на протяжении всего фильма, и именно такая игра вписывается к сюжет превосходно. <b>Мари Лафоре</b> больше люблю как певицу, здесь она была скучноватой, но не могу сказать, что откровенно разочаровала. В игре <b>Роне</b> мне не хватило игры Лоу. Гринлиф получился каким-то сверхнаглым психопатом и неотесанным мужланом, в то время как в исполнении Лоу персонаж гораздо более интересен, вызывает целый спектр эмоций, даже проникаешься пониманием и неким сочувствием к избалованному и эгоистичному прожигателю жизни. Не знаю, решение ли это сценаристов, режиссера или Роне, но Гринлиф мне здесь нравится меньше всех. В общем, актеры неплохи, но фильму его шарм придают не только они. Стиль выше всяких похвал, браво художникам, костюмерам, гримерам и прочим творцам сего великолепия. Красивая жизнь здесь по-настоящему красивая, что, несомненно, радует. Жутковатые кадры обнаружения тела Гринлифа возвращают с небес на землю. <b>Даже несмотря на некоторые недостатки, 'На ярком солнце' теперь один из моих любимых фильмов, который, однозначно, буду пересматривать еще не раз. 10 из 10</b>

Из всех детективных лент – это редкое сочетание лучшего: чудесная Италия, море и его чистый берег, это прекрасное время второго возрождения, еще можно увидеть живую непосредственную жизнь, не испорченную необходимостью быть привлекательной, еще нет биометрических паспортов и несчисленных эмигрантов, но есть очень лениво развивающаяся история, под фольклорные мелодии, что-то вроде банджо меняющего пиано, с неспешным нагнетанием и дуракавалянием, и предчувствием действия в классике жанра, где: он, она, и еще один реально лишний, здесь только начинают вновь созревать красивые и дерзкие желания. Избалованное поведение прожигающего жизнь провоцирует, честолюбие и способность холодного ангела рисует другую, безоблачную жизнь с девушкой с золотыми глазами, и <i>необходимо</i> раскрывается темная сторона человека. Отличный фильм по главному сюжету романа Патриции Хайсмит, идеально выбрано время и место съемок - старый, еще сохранившийся Рим, Неаполь, Монджибелло (Граньяно Искья), правильные исполнители ролей - Делон, Мари Лафоре, гениальная музыка и режиссура Нино Рота и Рене Клемана …, в таком кино было бы грех не поработать. И надо видеть развязку этого перфоманса, ради чего весь этот американский очерк, на итальянской картине, во французском исполнении.