Проект «Конец света»

Если раньше, перед походом в кино на новый фильм я готовилась тщательно - читала аннотацию, смотрела трейлеры и, может быть, знакомилась с книгой-первоисточником (если она есть) - то в последнее время я стала более спонтанной в этом плане. Вот и <b>Проект 'Конец света'</b> я посмотрела именно так - только кратчайшее описание сюжета и больше ничего. Просмотру способствовали крайне положительные отзывы критиков и зрителей и шикарные кассовые сборы. Я посмотрела и пришла к выводу, что это самый милый и трогательный фильм, который я видела в последнее время. <i>- Что делает Грейс, вопрос? - Я утопаю в чувствах.</i> Фильм, поставленный по роману <b>Энди Вейера</b>, продолжает развивать тему, некогда поднятую в Марсианине (которого написал тот же автор). И это не только невероятные космические путешествия, их детальное описание (сейчас читаю книгу, пишет крайне увлекательно) и невообразимые события и мероприятия проводимые по спасению человека или целого мира... Главным для меня в 'Проекте Аве Мария' (оригинальное название книги и фильма) было то, что в нем рассказывается на что способен человек, оказавшийся в столь невероятных условиях. По сути здесь та же космическая робинзонада, что и в Марсианине: когда человек застрявший в космосе в полном одиночестве, вынужден использовать весь багаж накопленных знаний, чтобы найти способ для спасения своей жизни, ведь помощи реально ждать неоткуда... А когда примешивается и амнезия, а еще и осознание того, что ты единственный кто может спасти жизнь целой планеты. Сюжет крайне интригующий и очень увлекающий - весь фильм ты сидишь на краешке кресла, переживая за главного героя всей душой. <i>- Слова поддержки. - Ты не можешь просто сказать «слова поддержки». - Слова большой поддержки.</i> Помимо сюжета фильм поражает своей атмосферностью и красочностью. Несмотря на то, что большая часть события происходит на космическом корабле (про инопланетный — это вообще что-то потрясающее) или во флешбеках, мы можем вдоволь налюбоваться завораживающим красотам необъятного космоса, далеких звезд и пейзажей новооткрытых планет. И несмотря на серьезность темы - спасение миров, угроза вымирания и все такое - фильм получился невероятно смешным. Его можно легко разобрать на цитаты и вспоминать при плохом настроении - от размышлений Грейса вслух и записей в видеодневник до остроумнейших и забавнейших словесных перепалок Грейса с его новым необычным приятелем. И нельзя не отметить отличнейший саундтрек - реально внеземные композиции <b>Дэниэла Пембертона</b> и классные песни <i>Sign of the Times Гарри Стайлза</i> (которую исполнила Сандра Хюллер), <i>Rainbows – Dennis Wilson, Wind of Change – Scorpions, El amanecer – Carlos Di Sarli, Stargazer – Neil Diamond, Two of Us – The Beatles</i>... <i>- У меня нет гена храбрости, который есть у вас всех. Поверьте мне. - Это не ген. Просто нужно найти кого-то, ради кого быть храбрым.</i> Каким мы представляем себе героя, который отправляется на смертельно опасную миссию с практически нулевыми шансами на возвращение, 100% смертельной опасностью и т.п.? Наверное какого-нибудь самоотверженного, бесстрашного и непоколебимого героя, возможно с какой-нибудь военной и/или научной подготовкой. Но когда мы знакомимся с Райлендом Грейсом, то остаемся в легком недоумении (как и он сам) - ведь он обычный школьный учитель естествознания, а в прошлом ученый, который рассорился со всем научным сообществом из-за своей крайне противоречивой теории. И почему же именно он был выбран в экипаж корабля? Ведь с каждым новым воспоминанием мы видим Грейса как самого обычного человека, который был доволен своим местом на уроках в школе, который явно не обладает тем героизмом и склонностью к самопожертвованию, который обычно бывает у спасителей человечества. Причем все эти качества даже как-то роднят нас с героем, мы легко можем поставить себя на его место - как он адаптируется в столь необычной ситуации, как начинает применять все свои знания для того, чтобы выжить, как пытается рулить космическим кораблем, как он с опасением делает первый шаг в открытый космос, как открывает инопланетный контейнер и тут же прячет его в безопасное пространство. Я всегда была высокого мнения о <b>Райане Гослинге</b> как об актере, но здесь он поразил меня до глубины души - не только сыграв персонажа, который найдет решение в столь необычных обстоятельствах, но и держит наше внимание на себе буквально в одиночку, а такое по силам не каждому актеру. <i>Fist my bump!</i> Вторым центральным героем становится наверное самый милый инопланетянин (ну или один из), который только попадал на большой экран. Это пятиногий, камнеобразный пришелец похожий на паука с планеты Эридан, которого Грейс называет <b>Рокки</b>. Его миссия такая же, как и у Грейса - добраться до Тау Кета, понять, почему астрофаги ее не 'едят', и спасти свой мир. Поняв его необычайно музыкальную речь, наладив голосовую коммуникацию и способ для Рокки существовать в условиях атмосферы корабля, Грейс и Рокки начинают совместную работу по спасению их миров - и это становится началом их удивительной дружбы. Вообще смотреть на их совместные моменты было сплошным удовольствием - как они только начинают общение, как пытаются ужиться на одном корабле, как учатся друг у друга, как Грейс рассказывает Рокки о Земле, а Рокки о своей любимой, и как он готовы рискнуть собой, чтобы спасти другого. Здесь показана наверное самая чудесная и трогательная дружба, которая только может возникнуть между представителями двух разных миров, и наблюдать ее было прекрасно до слез… <i>Все сошлись со мнении, что будет предпочтительнее, если вы не умрете.</i> И пару слов скажу о третьем центральном герое (точнее, героине) - Ева Стратт (<b>Сандра Хюллер</b>), которую избрали главной проекта Аве Мария, чтобы найти способ спасти человечество. И в первой же сцены мы понимаем, что такая твердая, прямолинейная, в чем-то жесткая, но и человечная, Ева непременно найдет выход, и неважно чем или кем для этого придется пожертвовать. <i>Grace Rocky save stars.</i> <b>Проект 'Конец света'</b> (или точнее, 'Аве Мария') - без сомнений один из самых знаковых научно-фантастических фильмов не только 2026 года, но последнего десятилетия. Зрелищный, захватывающий, уморительно смешной, космически красивый, местами трагичный, но несмотря ни на что - невероятно добрый и трогательный, который просто нельзя не полюбить. Горячо советую всем фанатам фильма прочитать и оригинальный роман - в нем вы найдете еще немало интересного и захватывающего. А творению <b>Фила Лорда</b> и <b>Кристофера Миллера</b> я ставлю... 10 из 10 <b>Приятного просмотра!</b> <i>Восторг!</i>

Хочется сразу отметить, что у Энди Вейера есть также одноименная экранизация его романа 'Марсианин'. Школьный учитель Райленд Грейс просыпается на космическом корабле за 12 световых лет от Солнца. Он оказывается единственным выжившим членом экипажа межзвездного корабля, отправленного к далекой звезде Тау Кита. Его миссия заключается в спасении мира от космической бактерии 'астрофаг', которая заражает звезды и не позволяет им отдавать энергию. Пытаясь вспомнить своё прошлое и разобраться в свершении миссии Грейс встречает представителя внеземной цивилизации, которого именует Рокки. Основная идея фильма - это дружба, поддержка и достижение целей с помощью партнерства, затрагиваются темы одиночества и сложности в поиске единомышленника. От того эта картина выглядит как космический бадди-муви, в партнерстве героев которой столько добра и искренности. И несмотря на легкую предсказуемость, фильм интересен. Триллера здесь мало, есть пара скримеров, но не страшно. Но самое главное, как мне кажется лента несет в себе много позитива и вселяет надежду в мрачные времена. И создатели сумели сохранить баланс юмора, экшена и важности идеи в картине. Единственное, что меня смутило так это быстрота построения коммуникации между Грейсом и Рокки. И всё же можно сослаться на какие-то супер технологии (учитывая, что для людей в фильме даже такой корабль построить не оказалось проблемой). Но интереснее мне показалось не то, о чем фильм, а то как он снят. Один из любопытных фактов фильма - это отказ от хромакея (хромакей - зеленый экран, который обычно заменяют на графику уже на этапе постпродакшена). Также для съемок был построен полноценный космический корабль, включая дательное внутреннее убранство. Полного отказа от цифровых технологий не было, и всё же инопланетянин был создан на 3Д-принтере, и потом уже дорабатывался с помощью визуальных технологий, помогая внести особенности персонажа. Впечатляющий подход. А уже ставшая легендарной (в интернете) сцена астрофагов - это закрепленные светодиоды на проволочной конструкции. Можно сказать, данное кино - просто праздник практических эффектов. Мне также понравилось, что главный герой - вовсе не герой, а скорее неудачник, отправленный спасать планету. Он не плохой, он умный, но немного потерянный. По каким-то причинам его цель провалилась, и он растерял уверенность в своих идеях и отказался от успеха. Обаятельный и смешной Райан Гослинг, персонаж, который вовсе не хочет быть смельчаком. Мне нравится, что последние лет десять Гослинг снимается в таких живых, антигеройских амплуа, приятно видеть, что он отошел от молчаливого брутального образа и как будто стал самим собой. Очень мне понравилась героиня Ева Стратт в исполнении Сандры Хюллер, и то, как показано её отношение к этой мисси через простые диалоги и невероятное исполнение песни Гарри Стайлза. Чтобы фильм действительно был ярким и интересным, душевным и добрым, идея не всегда должна быть сложной, а повествование не должно загромождаться клишированными тропами и сложными спецэффектами. 10 из 10

Согласно популярным научным теориям, которые доступны абсолютно всем, наше Солнце должно превратиться в Белого карлика через миллиард лет и после этого жизнь на Земле станет невозможной. Естественно, это очень долгий срок и как знать, что произойдет с нашей цивилизацией до того, как Солнце превратиться в смертоносный раскаленный шар, который впоследствии будет очень быстро остывать. Тем не менее, уже сейчас некоторые ученые предполагают, что Солнце может выйти из строя гораздо раньше и об этом в своем фантастическом романе «Проект «Аве Мария»» рассуждал известный писатель Энди Вейер, автор того самого «Марсианина». И пускай история про последнего астронавта на Марсе была куда более популярной, так называемый «солнечный» триллер тоже оказался весьма популярным и по его мотивам был поставлен ожидаемый блокбастер, который у нас известен, как «Проект «Конец света»». События фильма происходят в недалеком будущем, когда российская ученая Петрова обнаружила специфический космический след, который тянется от Венеры и до самого Солнца. При ближайшем рассмотрении становится ясно, что этот самый след вмещает в себе микроскопические темные тела, которые являются бактериями. Им дали название «астрофаги». Казалось бы, что это первый контакт между людьми и живыми созданиями не с нашей планеты и этому стоит радоваться, но нет. Оказывается, что эти самые астрофаги постепенно пожирают Солнце и превращают его в остывающую звезду. Всего пара десятков лет и температура нашей планеты опустится на десяток градусов, а это чревато голодом и вымиранием. Естественно, лучшие умы планеты полагают, что можно в этой ситуации сделать и для этого как раз и разрабатывается проект «Конец света». Главный герой фильма – эксцентричный ученый Райленд Грейс, который стал одним из ключевых участников миссии. Естественно, он совсем не спешил отправиться в космос, так как это большие риски, но в некоторых случаях у тебя просто не остается выбора и необходимо делать то, что нужно. Так что вместе с Грейсом мы отправляемся в далекий полет к системе, чья звезда осталась не зараженной астрофагами. Здесь Грейсу необходимо будет понять, что именно защитило далекое чужое Солнце от астрофагов, а заодно найти себе неожиданного друга, который оказался в той же непростой ситуации, что и земной ученый. А общая беда, как известно, сближает, будь вы человек, или некто иной. В своем романе Энди Вейер решил отчасти использовать формулу «Марсианина» и поместить в центр истории одного-единственного человека, который должен рассчитывать в первую очередь на свою смекалку и умения. Так что Райленд Грейс, как и его коллега с Марса Марк Уотни, является своего рода Робинзоном Крузо родом из будущего, которому в первую очередь необходимо справиться со своими нервами, ведь только в таком случае он получит шанс на успешное выполнение миссии. Но это проще сказать, чем сделать и тут актер Райан Гослинг, который играет Грейса, справляется просто великолепно и делает все необходимое, чтобы мы прониклись к нему теплыми чувствами. Мне нравится то, что Райленд Грейс в исполнении Гослинга совсем не супергерой или заносчивый мачо. Вот он типичный ученый и немного странный парень со своими характерными особенностями в поведении. Он лучше будет сидеть в лаборатории и делать работу, чем веселиться на какой-то вечеринке, но при этом его нельзя назвать откровенным «ботаником», ведь получать удовольствие от жизни он тоже умеет. Так что это самый типичный и обычный герой, с которым очень весело и забавно проводить время в космосе. А когда у него еще и неожиданный друг появился, то сюжет приобретает сильные эмоциональные нотки и доказывает нам, что верного товарища можно найти в любом месте и в любой ситуации. Пришелец, которого Грейс назвал Рокки, мне понравился не меньше, чем герой Гослинга. Конечно, он вообще не похож на человека и издает специфические звуки, но это не помешало Рокки стать одним из самых притягательных и важных героев в этой истории. Грейс и Рокки просто идеально дополняют друг друга во время миссии, раскрывают друг другу особенности своих культур и, самое главное, демонстрируют нам, что такое душевное общение. А ведь сейчас, когда все мы не можем жить без экрана своего смартфона, простое общение превращается в настоящую драгоценность. И об этом данный фильм нам не раз намекнет, делаю это очень мило, забавно и приятно. «Проект «Конец света»» говорит о том, что лишь сообща можно победить большую беду. Вместе мы – сила, и не важно, с какой именно планеты мы происходим. Не знаю точно, если ли в концепции этой истории реальные научные факты, но это и не важно. Главное то, что фильм сумел зацепить сердце и душу. Все остальное уже вторично, как по мне. 9 из 10

Несмотря на многочисленные упреки в подростковости и зумерском налете наивности и нелепости, фильм трогает за душу, как те самые фильмы из моего миллениальского детства, в которых было место человечности, а не сомкнутым челюстям, железной самоуверенности и превращения себя в идеального бесчувственного исполнителя. Образ условного 'взрослого', на которого можно положиться и на которого ссылается так много рецензий, никак не способного вместить в себя неуверенность, любовь к дурачествам и нежную привязанность к инопланетному существу уступает живому человеку=несовершенному, целостному. И именно его отправляют как ученого в миссией спасения человечества, пока суровые и жестокие архетипичные управленцы остаются не Земле. И именно он остается жив и способен действовать в одиночестве и отрыве от цивилизации. Чтобы найти решение в сложных изменяющихся условиях нужен гибкий ум, любознательность, стремление экспериментировать и идти на контакт с неизведанным без выстроенной заранее стратегии. Быть ребенком, и ученым. И ребенком. Идеология фильма, по моему мнению, говорит нам о необходимости смены парадигмы героя с бесстрашного война-одиночки, холодного, отрешенного и не позволяющего себе ничего чувствовать, ни на что отвлекаться, ни показать ни мускулом, ни словом сомнение, страх, неуверенность, одиночество, на человека открытого, чувствующего, кооперирующегося с действительностью и находящего места радостям жизни в процессе исполнения миссии ведь в фильме миссия - это и была вся оставшаяся жизнь Грейса, после миссии не было ничего. Если сковать себя и запретить себе чувствовать, пока не достигнешь цели, то ты уже мертв и будешь мертв всегда. Когда после сложных времен легкие не наступят, остается лишь одно - жить прямо сейчас.

После выхода из кинотеатра сложилось полное впечатление, что это чисто зумерское кино. Легкое, смешное, красивое, «в потоке чувств»... Это вам не «Интерстеллар» обсуждать: тут всё раскладывается по формуле Н2О. Мне потребовалось несколько дней на поиски своего ракурса, пара горячих споров с общественностью и затишье, чтобы окончательно убедиться: это оммаж зумерам. Этот фильм кажется неким покаянием, слабым утешением перед неумолимо приближающимся концом света. Обороты жизни вышли на такую орбиту, что стабилизировать её невозможно: глобальное потепление, загрязнение, генетические поломки, пандемии, войны, вымирающие виды флоры и фауны — и это лишь верхушка нашей великой цивилизации. Фил Лорд и Кристофер Миллер превращают фильм в экзистенциальный манифест, прикрывая его научной фантастикой с щепоткой мемов. Режиссеры надеятся: «они» поймут и простят «нас» за то, что мы позволили себе жить не оглядываясь. — Грейс, каким словом называют тех, кто жертвует собой ради других? — Дурак. Рокки, я дурак. Мы можем сколько угодно смеяться над разницей во взглядах, упрекать зумеров в зацикленности на экологии, удивляться их одиночеству в бесконечном общении в сети. Уговаривать их «плодиться и размножаться», закатывать глаза на выбор альтернативного молока и сетовать на скрупулёзную сортировку мусора. Учить, что нужно чувствовать, или внушать им, что они ни в чем не виноваты. Что коровы созданы, чтобы их убивать. И нет ничего важнее человека. Что же мы упускаем? Возможно, просто не хотим верить, что зумеры намного эмпатичнее нас? Или «Конец света» — это всё же не миф? Это поколение станет жертвой ради спасения мира — просто потому, что больше некому. Миллениалы — те, кто построит корабль, придумает план по спасению и будет уповать на чудо в полном раскаянии. А зумеры — это и есть Грейс в исполнении Гослинга, который отправится в пустоту спасать мир. Поколение-ЩИТ, принявшее на себя удар осознанности и ответственности, став фундаментом для следующих. Чтобы у «Альфа» и «Бета» был шанс прорасти в этом мире свободными и счастливыми. Я надеюсь. Что мы скажем в ответ на счастливую концовку? Люди, которые не хотят возвращаться домой, но готовы пожертвовать собой ради этого дома… Это самая настоящая эпитафия человеческой близости. Мир предал и использовал их — зачем возвращаться в эту систему? Хочется заметить, что утверждение «человеку нужен человек» в фильме немного разбивается о тотальное одиночество, которое таит в себе целое поколение. Иная жизнь, может, и не поймет его до конца, но принимает таким, какой он есть: грустным и веселым, сильным и слабым, мемом или «дураком», готовым на самопожертвование. Он важен просто потому, что существует. Возможно, это просто фантастический триллер с отличным юмором и искрами смешных мемов. А возможно, пока мы сидим в кофейнях и наблюдаем, как распускаются почки, где-то совсем рядом сидит задумчивый зумер. Он просто хочет жить свою «нормальную» жизнь и надеется, что кто-то спасет планету, даже не подозревая, что этим «кем-то» будет он сам. 8 из 10

В эпоху, когда научная фантастика всё чаще превращается в аттракцион из спецэффектов и бесконечных битв за галактику, «Проект „Конец света“» неожиданно делает ставку на другое — на науку, одиночество и дружбу. Самое сильное здесь — ощущение настоящей научной фантастики. Не магии, замаскированной под технологии, а попытки представить, как человечество могло бы решать невозможную задачу. Фильм постоянно говорит о физике, биологии, космосе и выживании, но делает это так, что даже сложные вещи не кажутся скучной лекцией. Райан Гослинг неожиданно идеально подходит этой роли. Его герой не суперсолдат и не избранный спаситель человечества. Он напуган, ошибается, сомневается и именно поэтому выглядит живым человеком, оказавшимся перед невозможным выбором. Но главное сокровище фильма — вовсе не космос и не угроза гибели Земли. Это история контакта двух разумов. Там, где большинство фантастических фильмов показывают инопланетян как врагов или чудовищ, «Проект „Конец света“» выбирает путь понимания. И именно в эти моменты картина становится чем-то большим, чем просто дорогой блокбастер. Да, фильм местами затянут. Некоторые научные объяснения повторяются слишком подробно, а отдельные сцены могли быть короче. Но удивительно, насколько легко это прощается, когда история начинает говорить о доверии, ответственности и готовности жертвовать собой ради тех, кого ты даже не считаешь своим видом. «Проект „Конец света“» напоминает старую фантастику Азимова, Кларка и Ефремова — ту, где космос был не местом для войны, а способом лучше понять самих себя. Редкий современный блокбастер, после которого хочется не спорить о спецэффектах, а снова посмотреть на звёзды.

Устоявшийся дуэт режиссеров Фил Лорд и Кристофер Миллер (известный комедиями и анимационными фильмами, но наибольшее признание получивший за продюсирование «Человек-паук: Через вселенные») взялся экранизировать третий роман одного из главных писателей-фантастов современности Энди Вейера («Марсианин», «Артемида», «Проект „Аве Мария“»). Успешная экранизация «Марсианина» показала, что текст Вейера гладко переносится на экран, но все равно риски были велики — слишком много научной фантастики, слишком мало действующих лиц (большую часть фильма Райан Гослинг или один, или в компании чудного инопланетянина), и немаленький хронометраж — 2 часа и 36 минут. «Рокки смотрит, как команда умирает. Не смог починить. Грейс говорит, что Грейс умрет, Рокки починит». Но получилось восхитительно! Невозможно сказать, что кино держится только на харизме Гослинга (хотя он прекрасен, и представить кого-то в этой роли теперь решительно невозможно) — оно в целом какое-то очаровательное, обволакивающее, задумчивое, забавное, доброе, грустно-смешное. Оно попадает в самое сердечко и долго-долго остается там. Тот случай, когда кино и вышло настоящим, и собрало хорошую кассу, и впечатлило критиков, и даже прослыло «новой sci-fi-классикой». О чем «Проект «Конец света»? Солнце, наш источник тепла, света и жизни, умирает — его пожирают микроорганизмы («астрофаги»), и в ближайшие десятилетия это окажет фатальное влияние на Землю — наступит глобальное похолодание со всеми вытекающими из него суровыми последствиями. Чтобы предотвратить катастрофу, правительственный агент Ева Стратт (Сандра Хюллер) вербует бывшего ученого Райленда Грейса, сбежавшего из мира науки на работу преподавателя в школе. Благодаря астрофагам можно получить уникальное топливо и отправиться далеко-далеко в космос, чтобы все разузнать, проблема в том, что это по сути билет в один конец. — Иди сюда.. — Что... Что происходит? — Объятия. Обычно это не то, что делают в одиночку. — О... Мне делать тоже самое? Как понять, что объятия закончились? — Просто чувствуешь. — Ты уже чувствуешь? — Нет. — Ладно... Грейс просыпается один на корабле (его коллеги не пережили полет) в открытом космосе и после всех стадий принятия (отрицание, гнев, торг, депрессия, принятие) принимается за выполнение важнейшей миссии человечества. В этом ему помогает обаятельный крабоподобный инопланетянин, инженер-механик с планеты Эрид, обитающий в корабле из ксенона и прилетевший в нужную точку с той же целью, что и Грейс — выяснить, что убивает Солнце и как это починить, чтобы спасти родную планету. В истории Грейса и Рокки (так ученый называет нового друга и коллегу) тонна юмора, человечности, гэгов (один даже про великую Мерил Стрип), грустных и духоподъемных моментов. В их химию, родство душ моментально веришь. «Проект «Конец света» изобилует отсылками к фильмам, книгам, музыке. Но мне больше всего нравится спортивная пасхалка. Само название «Хейл Мэри» («Аве Мария») отсылает к одной из наиболее редких комбинаций в американском футболе — это по сути длинный пас наудачу, отчаянная попытка, последний шанс команды, сильно отстающей в счете в конце матча. И это очень красивая метафора всей миссии Грейса и Рокки. И в то же время очередное, пусть и киношное, доказательство того, что люди способны на великие свершения, когда не заняты войнами и прочими мерзостями. Но в то же время получается, только угроза конца света способна заставить нас прийти в себя и объединиться ради высшей цели? «Земля, живи! Эрид, живи! Все, живите!» 10 из 10

'Проект «Конец света»' редкий образец полузабытого жанра детско-юношеской комедийной фантастики. Я не целевая аудитория этого фильма, поэтому он мне скорее не зашёл, но я охотно понимаю, что для подростков, для которых он снят, это будет супер кино и возможно даже кому-то привьет интерес к науке. Поэтому рецензия серая. Но эта подростковость повествования мне мешала смотреть. Часть фильма в прошлом на Земле — это чистый мультяшный ситком с юмором на кривляньях. Смешно кривляются все — от суровых агентов спецслужб до глав правительств мира. Уже думаешь: «да что я такое смотрю?» и тут появляются мировые ученые, которые решают как спасти Землю. Они тоже на приколе и коллективном таком юморе, будто все собрались посмеяться как следует. Я не против опять же, жанром комедии это оправданно, но это не НФ. Далее главный герой Грейс. Он зрелый мужчина, но без жены и детей, вечно с прической «мальчишеская лохматость», он гипперэмоционален и наивен. Предполагаю, этот образ должен вызывать максимальную эмпатию у подростков. У взрослой аудитории вызывает скорее вопросы почему взрослый мужик огорчаясь начинает топать ногами, а радость выражает энергичным танцем. Уже на сценах на Земле начинаются фантастические допущения, на которых строится жанр НФ. Вроде существ состоящих из воды и живущих на Солнце. Допустим, но потом чем дальше эти допущения начинаются спаться, как из рога изобилия. Проще просто уже не думать об этом. Научившись разговаривать с Грейс инопланетянин превращается в клишированного комедийного сайдкика. В такое глупое клише обсмеянное ещё в виде осла в Шреке. Опять же мне показалось это глупо, избито и неправдоподобно, но для юношеской комедийной фантастики это ОК! Лет в 12-13 лет я бы орал от счастья на таком кино. Тут, кстати, момент, который меня озадачил — это показанные засушенные трупы и что герой первым делом начинает жёстко бухать на корабле. Потребляет алкоголь из неизвестно там откуда взявшиеся пакеты с VODKA. Ну может быть для реализма. В итоге как НФ — нет, как фант комедия — да, как комедия которая нравится лично мне — нет, как фильм который зайдет детям и для семейного просмотра — однозначно да! 6 из 10

В последние годы стремительной деградации современного мирового кинематографа увидеть стоящее кино действительно дорогого стоит. А увидеть качественное художественное произведение с определенными претензиями на звание будущей классики жанра - это большая удача. И именно такой картиной оказался 'Проект 'Конец света' (Project Hail Mary, 2026) - новая оптимистическая драма о большой дружбе перед лицом Апокалипсиса, снятая бывшими мультипликаторами и комедиографами Лордом и Миллером. И так, начинаясь как стандартный научно-фантастический триллер о потерявшемся в бескрайних космических просторах корабле с трупами астронавтов и выжившим одиночкой, коих мы видели уже кучу раз в различных жанровых ипостасях, фильм как-то уж очень бодро перескакивает в сторону гуманистической драмы, оптимистичной и даже местами делающей успешную заявку на комедийную жанровость. В фильме существует две параллельные сюжетные линии: история планирования космической экспедиции, в которую невольно оказывается втянут главный герой; знакомство и трогательная дружба самого одинокого человека во Вселенной с инопланетным паукообразным камушком, который оказывается самым достойным звания Друга существом во Вселенной. Подготовка к экспедиции выполнена в стилистике большого фестивального кино - серовато-холодный оттенок кадра, тревожная атмосфера неизбежного армагеддона, людская суета невиданного масштаба и сплоченность стран перед единой угрозой - все глазами простого школьного учителя, забросившего в дальнюю полку свои научные способность микробиолога. Напоминает, очень напоминает 'Прибытие' Дэнни Вильнева - как визуальным рядом, так и общей атмосферой. Сама экспедиция - эдакая красочная космическая опера, исполненная максимально зрелищно в формате IMAX. И даже несмотря на кажущееся одиночество, куда более позитивная, чем жизнь протагониста на Земле. Именно здесь, в космосе, он по полной будет использовать все свои знания, чтобы найти общий язык с дружелюбным представителем внеземной цивилизации и попутно спасти мир. Сам фильм, являющийся дорогостоящей экранизацией романа Энид Вейера (специалист в области 'умной фантастики', чью предыдущую работу успешно экранизировал Ридли Скотт), не особо блещет оригинальностью, соединяя в себе черты таких околоклассических образцов жанра, как 'Близкие контакты третьей степени', 'Альф', 'Инопланетянин', 'Интерстеллар', упомянутое 'Прибытие', и, конечно же, 'Марсианин' Ридли Скотта - такой же жизнеутверждающий сайфай от Вейера, где в формате моноспектакля успешно солирует Мэтт Дэймон вместо Райана Гослинга. Кстати сказать, Гослинг со своей задачей тащить на себе весь фильм, изображая трагическое одиночество и дружбу с одушевленным камнем, великолепно справляется. Ранее перескакивая с комедийных романтиков в суровые брутальные образы ('Только Бог простит', 'Драйв', 'Место под соснами'), здесь Гослинг совмещает статус незадачливого комедийного персонажа с последней надеждой человечества. Одна из лучших ролей артиста, ведь большую часть экранного времени он проводит в одиночестве, вытягивая весь фильм на своей харизме. Да, персонаж диаметрально противоположный тому же Драйверу из 'Драйва', но вполне достойный стоять рядом в пантеоне лучших ролей Гослинга, за которую на этот раз у актера есть все шансы выхватить 'Оскар' в ключевой актерской номинации в следующем году. Как итог, перед нами действительно очень красивое, доброе, оптимистичное и жизнеутверждающее кино, в первую очередь о дружбе, не взирая на различия между нами всеми. Это именно то, чего нам сейчас не хватает, и пусть авторы общаются со зрителем иносказательно, дойдет до каждого без исключения. <b>7,5 из 10</b>

Господа пираты&#127988;&#8205;&#9760;&#65039;Поднять паруса! Как я и писал в анонсе, если ждать от этого фильма нового «Интерстеллара», можно промахнуться. Снаружи это кино выглядит как очередная большая миссия по спасению человечества. Но внутри у него совсем другой двигатель. И нет, это не астрофизика. Фильм действительно не совсем про спасение человечества. Да, формально тут есть большая космическая миссия, угасающая звезда, Земля на грани катастрофы и человек, который просыпается на корабле без памяти. Всё как положено для масштабной научной фантастики. Но по-настоящему фильм работает не в моменте “сейчас мы спасём планету”, а там, где в пустоте космоса встречаются два потерянных существа. Один из них — герой Райана Гослинга. Второй — Рокки. И вот Рокки, как по мне, главный козырь фильма. Это не просто “милый инопланетянин для зрительской симпатии” и не очередной CGI-питомец, которого вставили, чтобы было с кем шутить. На съёмках использовали сложную практическую куклу с аниматроникой, а персонажа вживую озвучивал и кукловодил Джеймс Ортиз вместе с командой. То есть Гослинг играл не с теннисным мячиком на палке, а с реальным партнёром, который реагировал, импровизировал и существовал рядом с ним в кадре. И это очень чувствуется. Гослинг здесь не холодный герой-альфа, который молча чинит космос лицом “я всё контролирую”. Он играет умного, но очень живого мужика, который паникует, сомневается, тупит, злится, шутит и постепенно собирает себя обратно. Именно поэтому его химия с Рокки так хорошо работает. Они спорят, спасают друг друга, учатся понимать чужой язык и в какой-то момент просто становятся друзьями. Причём дружба эта не выглядит как сценарная функция из серии “вот здесь зритель должен умилиться”. Она рождается из действий: один помогает другому, другой отвечает тем же, потом появляется доверие. И вот тут фильм внезапно становится не про космос, а про очень простую вещь: как важно найти рядом кого-то, с кем ты не один, даже если вы вообще из разных миров. Отдельно хочется отметить игру Гослинга. Ему тут приходится тянуть огромные куски фильма почти в одиночку, да ещё и строить эмоциональную связь с существом, у которого даже человеческого лица нет. Но он делает это настолько естественно, что Рокки быстро перестаёт быть “инопланетным каменным крабом” и становится полноценным персонажем. Гослинг смеётся над его шутками, раздражается, переживает, спорит с ним — и ты веришь, что для его героя это не спецэффект, а настоящий друг. Вот почему фильм и цепляет сильнее, чем можно было ждать. Он зрелищный, дорогой, местами очень смешной, с понятным юмором в духе «Марсианина». Но если идти туда за нолановской философией, тяжёлым космическим величием или лингвистической загадкой уровня «Прибытия», можно промахнуться с ожиданиями. «Проект “Конец света”» проще, теплее и намного человечнее, чем кажется. Да, местами фильм чуть слишком прямолинейный. Да, он не всегда доверяет зрителю и иногда буквально подсказывает, что нужно почувствовать. Да, научная фантастика здесь скорее дружелюбная и приключенческая, чем холодная и интеллектуальная. Но, честно, когда кино так хорошо продаёт дружбу человека и инопланетянина, придираться к этому хочется меньше. Потому что главный эмоциональный двигатель здесь не спасение Земля, не миссия и не большая идея “мы все должны выжить”. Главный двигатель — два одиночества, которые нашли общий язык там, где никакого общего языка вообще не должно было быть. В итоге «Проект “Конец света”» для меня не стал новым «Интерстелларом» и не обязан был им становиться. Это большое, доброе, смешное и очень тёплое sci-fi-приключение, где космический масштаб нужен не для того, чтобы раздавить зрителя величием Вселенной, а чтобы напомнить: иногда спасает не гениальный план, а тот, кто рядом.