Исчезающая точка
- Рейтинги:
- IMDb: 7.2 (32,000) · Кинопоиск: 7.40 (7,365)
- Слоган:
- «It's the maximum trip... at maximum speed.»
- Дата выхода:
- 1971
- Страна:
- США
- Режиссер:
- Ричард С. Сарафьян
- Жанр:
- триллер, криминал, боевик
- Качество:
- FullHD
- Время:
- 99 мин.
- В ролях актеры:
- Барри Ньюман, Кливон Литтл, Шарлотта Рэмплинг, Дин Джэггер, Виктория Медлин, Вики Медлин, Пол Косло, Роберт Доннер, Тимоти Скотт, Гилда Текстер, Энтони Джеймс, Артур Мэлет, Карл Свенсон, Северн Дарден и другие
Про что фильм «Исчезающая точка»:
Исчезающая точка — смотреть онлайн
Похожие фильмы (9)
Показано 5 из 9
Связанные фильмы (24)
Показано 5 из 24
Рецензии зрителей (25)
Положительных: 18 · Отрицательных: 4 · Нейтральных: 3
Белый Додж летит в закат, тормозам никто не рад
Боссы студии 20th Century Fox люто ненавидели этот кусок плёнки с первого дня производства. Они выделили бюджет на дешёвый эксплуатационный клон успешных дорожных хитов, рассчитывая срубить лёгких денег на подростках, а получили на стол экзистенциальный манифест маргинала. Продюсеры с брезгливостью швырнули картину в прокат двойных сеансов, надеясь, что она сгниёт в придорожных кинотеатрах. Система попыталась выплюнуть фильм, но Европа с её извечной тягой к депрессивному фатализму мгновенно возвела этот кусок американского асфальта в абсолютный культ. Картина изначально была рождена как отказник, и именно поэтому её бензиновая ярость до сих пор бьёт по оголённым нервам. <b>«Глотай колёса, жми на газ — закон всё вырешит за нас»</b> <b>Ковальски</b> — это ходячий некролог. В блестящем исполнении <i>Барри Ньюмана</i> этот парень лишён иллюзий, надежд и инстинкта самосохранения. Бывший коп, бывший гонщик, бывший ветеран Вьетнама. Человек с вечной приставкой «экс», чья социальная ценность давно сведена к нулю. Теперь он просто перегоняет чужие машины из одной точки в другую. Пятничная ночь в Денвере встречает его усталостью, от которой трещат кости. Он только что завершил изматывающий рейс из Сан-Франциско, но вместо того, чтобы упасть на кровать, он берёт ключи от новенького белого <b>Dodge Challenger R/T 440 Magnum</b>. Он заключает абсурдный, лишённый всякой логики спор — доставить эту стальную капсулу обратно в Калифорнию к понедельнику. В качестве топлива для собственного организма Ковальски закидывает в глотку горсть амфетамина. Химия начинает сжигать остатки рассудка, а мотор ревёт, требуя прямой линии. Катализатором грядущего безумия становится банальный полицейский патруль, решивший тормознуть лихача за превышение. В этот момент Ковальски просто не нажимает на педаль тормоза. Первая проигнорированная сирена — это точка невозврата. Резина визжит, стрелка спидометра падает вправо, а позади остаётся закон, здравый смысл и инстинкт выживания. Дальше — только раскалённая трасса, полицейские кордоны и дорожная пыль. Я не выдам вам ни единой детали того, чем закончится эта гонка, потому что суть кроется в самом процессе бесконечного ускорения, где пункт назначения теряет всякий смысл. <b>«Сброд у трассы ловит кайф, пока герой сжигает драйв»</b> По мере того как белый Додж вспарывает штаты, вокруг него начинает роиться потрясающе отбитый паноптикум второстепенных фриков. Главный рупор этого дурдома — <b>Супер Соул</b>, слепой радиоведущий, которого играет <i>Кливон Литтл</i>. Он сидит в своей звуконепроницаемой будке, вслушивается в полицейские частоты и транслирует погоню в прямой эфир. Этот пророк с микрофоном не спасает героя, он просто паразитирует на его бунте, превращая чужую агонию в рейтинговое шоу для скучающих обывателей. Где-то посреди радиоактивных песков Невады возникает <b>Старатель</b> — высушенный пустыней старик в исполнении <i>Дина Джаггера</i>. Этот реликт эпохи золотой лихорадки ловит змей в земле, которая давно забыла само понятие времени. Он выглядит как галлюцинация, вызванная тепловым ударом. А чуть позже на обочине появляется <b>Голая байкерша</b>. Дешёвый трюк эксплуатационного кино, органично вписанный в общую канву как символ мёртвой эпохи свободной любви, которая теперь вызывает лишь снисходительную усмешку. Все эти люди — не личности. Это дорожные знаки на пути в чистилище, призраки, провожающие живого мертвеца. <b>«Главный босс не носит фрак, он вшит в асфальт как скрытый враг»</b> У этого фильма нет антагониста с лицом, плащом или злодейским монологом. Главный враг здесь — это <b>Система</b>. Бездушный, алгоритмический механизм, состоящий из мигалок, радиоперехватов и приказов по рации. Полиция трёх штатов сливается в единую безмозглую гидру. Копы не испытывают к Ковальски личной ненависти, они просто обязаны устранить аномалию. Система физически не переваривает объект, движущийся вне её утверждённого расписания. Это блестящая анатомия бюрократического ужаса: закон защищает не людей, он защищает собственную монополию на контроль. Машина государства методично сжимает кольцо просто потому, что не может позволить одной белой точке свободно перемещаться по своей серой сетке координат. <i>«Мы запросили у Chrysler автомобили для съёмок, и они любезно предоставили нам восемь новеньких белых Dodge Challenger. К концу работы над картиной мы вернули им обратно лишь груду искорёженного металлолома.»</i> © <b>Кэри Лофтин</b> — <i>Постановщик трюков</i> <b>«Плёнка рвётся по краям, шлём логичность ко всем чертям»</b> При всём своём величии, монтаж этой ленты порой напоминает работу пьяного мясника. Главный сценарный нарыв — это флешбэки. Режиссёр пытается наделить Ковальски глубоким драматическим прошлым, вставляя обрывки его воспоминаний прямо посреди адреналиновой гонки. Вы летите по хайвею на скорости сто пятьдесят миль в час, адреналин бьёт по вискам, и тут вас резко бьют по лицу унылой сценой сёрфинга или разборками коррумпированных копов из прошлой жизни героя. Эти ретроспективные вставки убивают ритм. Они уничтожают саспенс, выстроенный раскалённым асфальтом и рёвом мотора. Фильму не нужно оправдывать пустоту в глазах водителя дешёвыми слезливыми воспоминаниями. Вторая осечка — это внезапно возникающая почти телепатическая связь между водителем и слепым диджеем. Эта дешёвая мистика рвёт суровую, грязную реалистичность происходящего, превращая суровый триллер в сказку для укуренных хиппи. Продюсерские ножницы явно прошлись по логике повествования, оставляя зияющие дыры в мотивации второстепенных фигур. <b>Механическая молитва восьми цилиндрам</b> Но даже сквозь эти рваные раны сценария проступает чистая кинематографическая мощь. Звук двигателя <b>V8</b> — это отдельный вид искусства. Он не записан в стерильной студии, он ревёт так, что вибрация передаётся через экран в челюсть. Фильм стоит уважать за маниакальную приверженность к практическим эффектам. Никакой компьютерной графики, только грубая физика, жжёная резина и тонны искорёженного металла. Операторская работа превращает пустоши в грандиозный, выжженный солнцем амфитеатр. Камера ловит каждый блик на белом капоте, когда машина обходит двух заносчивых пижонов на Ягуаре, доказывая превосходство грубой американской силы над европейскими понтами. Белый цвет кузова был выбран не ради символизма, а исключительно для контраста с грязными пейзажами, но именно этот цвет сделал машину призраком, летящим сквозь раскалённый воздух. Здравый смысл твердит, что от системы не уйти, но гул стирающихся покрышек доказывает обратное: иногда единственный способ обрести абсолютный контроль над своей жизнью — это бросить руль на скорости двести километров в час, заставив весь мир глотать твою пыль. <b>9 из 10</b>
'Совершенный мир скорости и несколько больше, чем 60 секунд' перевозчика вникуда...
В заглавии рецензии я построил из названий чем-то похожих лент... Но к 'Исчезающей точке' сейчас, когда смотрю его взрослым - у меня лишь вопросы. Мораль?!.. Я очень стал негативно относиться к такому (отлично снятому! Превосходно, зачастую, снятому!) кино, построенному на романтизировании преступного мира. 'Буч Кэссиди и Санденс Кид', 'На последнем дыхании', 'Бешеные псы', 'Однажды в Америке', 'Бригада', 'Бумер' и 'Бумер второй' и т.д. Эти и многие другие, осмелюсь подчеркнуть, шедевры - как кинофильмы - они отлично сделаны, с превосходной игрой, художественной, сценарной работой, актёрским талантом, музыкой и т.д. Но если задуматься о морали - картины эти не оставляют выбора: установка - сопереживать преступникам. Но почему? И почему это нормально и парадоксально широко распространено в киноиндустрии..? Так и здесь - даже со всеми флешбэками, объясняющими отчаяние и депрессию героя, я в сухом остатке вижу лишь две вещи: - отлично сделанная лента (если не вникать в то, о чём сказано выше и пункт ниже). Технически - интересно построенная линия, быстрое чередуется с медленным, от потрясающей скорости и зноя дорог дают отдохнуть вставки и перерывы, пейзажи и музыка. Держит в позитиве жизнерадостнейший диджей. И да, фильм - просто образец среди роуд-муви поджанра 'кино-погоня'. Динамично и интересно. Захватывающе. И дал бы 'десятку'! Но - (в момент третьего просмотра лишь) я задумался - из этого всё и закрутилось? Обдолбанный спидами мужик просто на спор (по сути, пригоршня долларов) решает гнать, во что бы то ни стало, через несколько штатов и подвергать риску десятки (сотни!) жизней??? И больше причин нет? И это - завязка, зерно, то, на чём строится фильм??? Я работаю в такой сфере, где встречаются люди с разным поведением и причинами для этого поведения. Это часто сбившиеся в молодости 'вот так для прикола ограбив/угнав/нюхнув', например. И считаю, что у них и то больше ума и морали, чем у героя 'Точки', увы. И этот 'спор успеть перегнать кар' - просто стирает 'десятку' баллов до нуля, лично для меня. А в 16 лет, конечно, я дал прочные 10 баллов и восхищался этой зрелищной рекламой потрясающего, безусловно, Dodge Challenger (хотя красивее - Charger, м?)
В процессе развития довольно линейной истории как бы заочно и лёгкими мазками накидан портрет главного героя: бывший полицейский, уволенный с шумным скандалом со службы, но проявлявший на службе нравственную принципиальность; затем знаменитый автогонщик, не ставший чемпионом лишь из-за отсутствия амбиций; ныне перегонщик автомобилей по заказу. С этим мутным набором былых заслуг и странным поведением ГГ в течение всего фильма, его внутренний мир остаётся полностью скрытым от зрителя, равно как и мотивация его поступков, повлекшая опасную гонку с дорожной полицией. На обычное требование полицейского остановиться Ковальски лишь прибавляет газу, чем провоцирует начало бесконечной погони. Кажется, что постепенное раскрытие сведений из прошлой жизни героя призвано как-то обосновать его поступок, но он всё равно не перестаёт быть загадкой. В результате опасная гонка превращается в самоцель, а все разглагольствования экзальтированного радиоведущего о свободе и самовыражении остаются пустой болтовнёй ради демонстрации лишь его собственных взглядов на жизнь, к которым главный герой никак не причастен. Если создатели фильма своим творением хотели спеть гимн свободе, считаю, у них это не получилось. Крайне невнятный посыл, хотя и наполненный драйвом скорости во время «догонялок», что само по себе достаточно примитивно олицетворяет стремление к свободе. Будучи бывшим полицейским, Ковальски должен хорошо понимать, что за совершённые нарушения его будут преследовать, пока не поймают. Следовательно, он не сможет больше выполнять эту работу в будущем, пока не уладит проблемы с законом. Однако из его разговоров со знакомыми он даёт понять, что это преследование никак на него не повлияет и любые планы остаются в силе. У зрителя при этом нет никакой подсказки: то ли Ковальски отмороженный дебил, и просто игнорирует реальность, то ли дешёвый позёр ради поддержания своего сомнительного имиджа среди таких же как он дебилов. За неизменно каменным лицом гонщика невозможно понять ничего. Но и его молчание отнюдь не многозначительное, – звенящая пустота. Как та пустыня, в которую он сбежал от преследования. Полицейские, – защитники закона и прав добропорядочных граждан, – выставлены мальчиками для битья, над которыми свысока посмеивается главный герой. Никто ему не помеха: ни полиция, ни автолюбитель-хулиган, ни вооружённые грабители. Он как бы ставит себя над законом и над всем миром, но всё же от законной расплаты в этом полицейском государстве ему не уйти. Не понимать этого он не может, – он опытный человек и слишком хорошо знает эту жизнь. При этом категорически нельзя понять, чем обосновано провокационное начало и чем обоснован совершенно нелепый финал. Но ничто не убеждает в том, что это какой-то осмысленный протест с хоть какой-нибудь целью. В плане восприятия фильм нудноват. Вывод. Кино-пустышка, воспевающее лишь рёв мотора и... и больше ничего. Покупайте наши Доджи Челленджер! 5 из 10
Белый 'Додж Челленджер' уходит от погони
<i><b>- А вы знаете, как в кино снимаются автомобильные трюки? - Графика? - Хех, нет, это сейчас так снимают. В старом кино машины бились по-настоящему.</b></i> (диалог из 'Доказательства смерти' Квентина Тарантино) В наше время новые мастера кино стараются удивить зрителя кино-аттракционами, наполненными шикарными спецэффектами и экстремальными сценами, но зритель не даёт себя баловать, выбирая более серьёзные фильмы. Консерватизм или здравый рассудок? Пока любители зрелищности недоумевают, наблюдая, как большинство смешивает с грязью 190-миллионный 'Форсаж 7', те, кто осуждает последний за пафос и неправдоподобность, с удовольствием пересматривают фильмы типа того, о котором пойдёт речь. Зрелищные аттракционы в США умели снимать со времён немого кино, а потому неудивительно, что в 1971 году на экраны вышел такой фильм, как 'Исчезающая точка', удивительно то, что вообще до эпохи компьютерной графики американцам удавалось так снимать (см. процитированный мной выше диалог из современного фильма, отдающего дань старому кино). Однако, в 1966 году даже советским мастерам комедии тоже удалось показать неплохие экстремальные дорожные сцены в бессмертной комедии 'Берегись автомобиля', даром что фильм был чёрно-белым. В 'Исчезающей точке' авторы показали <b>полный набор дорожного экшна</b>, который занимает практически весь хронометраж, так что на первых получасах можно подумать, что перед нами не полноценный фильм, а просто дорожно-спортивное видео, но фильм вовремя начинает радовать <b>уникальной историей</b>. С самого начала фильм радует исключительно дорожным экшном, то есть, гонками, в которых поначалу нет никакого смысла, сюжета вообще не наблюдается, зато полный набор дорожных авто-трюков, то есть, удовольствие только для глаз, но не для мозга. Интересно было посмотреть на разметку дороги с помощью грузовика, которому мешает 'тачка' в центре внимания. Отвязно-придурковатое поведение радио-диджея напомнило тупые американские комедии. Когда проходят добрые полчаса хронометража, полицейский отдаёт приказ задержать водителя Доджа за превышение скорости и отказ остановиться. Преследование продолжается, но безуспешно: Додж продолжает выделывать крутые трюки и оставлять полицейские машины валяться перевёрнутыми в песке. Настоящий сюжет начнётся, когда Ковальски чуть не станет жертвой змеи, от которой его спасёт случайный прохожий и попросит довезти его до места сборища сектантов, которым он продаёт змей, а затем по полицейской рации будет рассказано о прошлом Ковальски. Визуал и стиль съёмки здесь издалека напоминает первую часть 'Безумного Макса', которая, в отличие от 'Исчезающей точки', так и осталась банальным аттракционом, не сумев показать полноценное кино, зато показав множество зрелищных актов (следующие части франшизы были гораздо более продуманные). 'Исчезающая точка' сейчас вызывает ностальгию у бывалых зрителей кино активных жанров, и ещё долго не будет забыта, ведь это классика гоночных боевиков. 8 из 10
«До тех пор, пока не освобождается душа»
'Исчезающая точка' - это своеобразная 'ода свободе'. Она довольно-таки мелко оформлена по нынешним меркам и, возможно, не столь интригующе завёрнута, как нынче модно, она проста, но действительна. Это история о человеке, ставшем американским героем из ничего. Он не убивал врагов на войнах, он не был 'Капитаном Америкой' в классическом современном понимании. Это обычный рассказ о человеке, который пошёл до конца, за свои не всем понятные принципы, за свою непритязательную свободу. Да, вот так, возможно, и происходит иногда и в жизни - белый Додж Челленджер мчит стрелой сквозь пустыню навстречу своей свободе, что бы ей ни являлось. Через странное сообщество хиппи, через неверных полицейских и, соответственно, добрых друзей, навроде радиоведущего и иже с ними. Нынче, 'Исчезающая точка' - бред. Никто из современных любителей кинематографа не будет впечатлён. Никто не задастся вопросом - 'А за что вообще борется главный герой, и борется ли он за что-то вообще?'. 'Беспечный ездок'?'Мэри и Ларри'?В чём эта самая мораль, подвигающая главного героя на те поступки, которые он совершал?Да и есть ли хоть что-то достойное в этих поступках? А вот - да, есть. Этот фильм -не набор хиппи. Не комбо змей, наркотиков и псевдосвободы. Это веский повод и некая мораль. Это стимул жить свободно, хотя мотивы Гл. Героя изначально и кажутся отдалёнными. Любому человеку, свобода является в своём особенном виде. Кому-то в виде любимой девушки, кому-то в виде денег, а кому-то в виде белой стрелы, символизирующей свободу, правду, да и всё светлое, что есть на Земле. А почему бы и нет? Кто может быть уверен, что правда его? Не дороги, посреди пустынь? Не верные, хоть и хиппующие друзья? Не прямой путь до конца? Не асфальт, сквозь песок, ну, правда, а почему нет? 'Никто не знает, никто не увидит, до тех пор, пока огни не перстанут гореть' (с) (Ким и Дейв) Этот фильм - лучший в своём жанре, пока не погибли в действительности и Ларри и Мэри. Пока жив роуд муви - жива маленькая белая исчезающая точка. Жив и он - Мистер Свободный Ковальски. В мыслях некоторых людей оживают фантазии. Жив Челленджер, живы дороги с белым пунктиром посреди, свобода жива, неважно в каком мире она имеет место быть. Она посреди пустыни и посреди леса, посреди снегов и зелени, она везде. И даже там, где нет преград в виде металла, где бульдозеры не означают знак 'стоп'. Везде. Это ода свободе. Непомерная, искренняя и.. . свободная. Это далёкая от реальности жизнь. 10 из 10
«Исчезающая точка» - один из многочисленных кинопроектов категории «B», что вдохновили Квентина Тарантино на его творческую деятельность, в частности – на их совместный с Робертом Родригесом фильм «Грайндхаус», своеобразный оммаж всем подобным творениям. Вспомнить хотя бы одну прямую и явную отсылку к «Исчезающей точке» - главные героини «Доказательства смерти» (одной из двух глав «Грайндхауса») сидят в кафе и ведут разговор о некоем Ковальски на «Челледжере» - главном герое «Исчезающей точки». Фильмы категории «B», как известно, выходят пачками, создаваясь ради наживы на трендовой тематике, что на слуху у массового зрителя. Художественная ценность подобных работ чаще всего оставляет желать лучшего, но бывают и такие фильмы, которые сильно выделяются среди «собратьев». «Исчезающую точку» можно отнести к еще одной категории качества – «B-movie», которое ни в коем случае нельзя назвать провалом, но и действительно выдающимся проектом, выходящим за рамки «кино второго сорта», он также не является. А тот факт, что создавался фильм исключительно ради денег, причем с уверенностью в прибыли, подтверждает следующее: фильм окупил свой производственный бюджет (1,5 млн. долларов) почти в десять раз. Вышел он, к слову, в 1971-м году, в эпоху становления «Нового Голливуда», когда привычные для американского кино формулы переосмыслялись, перенасыщались под воздействием «Французской новой волны». На фоне фильмов этого течения, таких как «Дуэль» Стивена Спилберга того же 1971-го года или «Беспечный ездок» 1969-го года, «Исчезающая точка» выглядит блекло и невыразительно – будучи способной захватить только постановкой погонь и мрачными пейзажами американской глубинки. При желании, конечно, можно найти в приключениях Ковальски (Бэрри Ньюмана), бывшего гонщика, зарабатывающего на жизнь перегоном машин, глубинные смыслы. Следует даже признать, что определенные подтексты тут есть – все-таки создавался фильм на таком рубеже времени, когда зритель стал чуточку разборчивее. Но подтексты эти явно немудреные – они не затрагивают политических или социальных мотивов, а одиночество главного героя показано не с точки зрения метафизики, а как лирический поиск истины – езда в никуда под грустную музыку. Само же название - «Исчезающая точка» - вполне себе многословно, его можно трактовать по-разному: будь то ускользающее время, удача, растворяющийся в тумане жизни человек или поджидающая в конце тоннеля смерть.
На полной скорости...
Культовое дорожное кино... Главный герой - бывший гонщик, а ныне водитель, с богатым прошлым, занимающийся перегоном машин из одного штата в другой. Получив очередное задание доставить белый «Додж Челленджер» в Сан-Франциско из Денвера, он на полной скорости отправляется в дорогу и никто не в силах его остановить... У него есть только жажда скорости, символизирующая свободу духа, которая затмила все остальное и живет он только ею - это как наваждение или наркотик. Данный фильм очень точно и четко отображает и передает атмосферу и настроение, царившее в то время на рубеже 60-70-х годов, пропитанное духом свободы и бунта против системы и являющееся глотком свежего воздуха. Фильм представляет из себя синтез дорожного фильма-погони (так как действие фильма - это практически одна большая погоня, с небольшими остановками на дозаправку, разные встречи в пути и флэшбэки) и бунтарского кино той эпохи, которое является гимном саморазрушительному одиночеству. Отдельно хочется отметить саундтрек фильма, состоявший из бодрых и заводных рок и соул песен той эпохи и отлично передающий настроение и атмосферу как самого фильма, так и того времени. Рекомендую к просмотру, особенно любителям таких фильмов, как <b>Беспечный ездок</b> и <b>Шугарлендский экспресс</b>.
В США существует поистине захватывающее место, достойное паломничества настоящих любителей быстрых автомобилей. Это штат Невада, где и снимался фильм. На десятки километров пустые дороги с однообразным видом из окна, огромнейшая соленая пустыня, которая манит любителей рекордов скорости с 20-ых годов; и знаменитая трасса ай50: 'Самая пустая дорога в Америке' (The Loneliest Road in America). Именно здесь режиссер фильма смог воплотить задуманное, бросив вызов всем ограничениям скорости, дабы показать всю страсть мускул-каров. Взглянув на этот фильм со всевозможных ракурсов, абсолютно точно понимаешь, что рецензия должна быть необычна: совершенно лишенный любых слов главный персонаж, радиоведущий, нашедший что-то интересное среди тишины маленького городка, и только звук двигателя классического Додж Челленджер, да то настигающие, то увядающие сирены полицейских машин. Трудно поверить, что режиссер нагромоздил свою работу множеством идей и образов, используя лишь звук двигателя, обрамляя его редкими действиями второстепенных персонажей, коими он подчеркивает социальные проблемы на переломе десятилетий. В ней сосредоточен образ безмятежного поколения хиппи, которое уже исчерпало себя. Эта картина настоящая ода окончания времен. Время ушло, люди остались, и так как их принципы не стыкуются с образом обычного человека, они решаются на необычные поступки, все для того, чтобы чувствовать, что они живы, вне времени, вне поколений. На дороге нет ничего того, на чем бы мог остановиться взор: прямой асфальт на сотни километров и пустынная местность со скудной растительностью. И если наблюдатель окажется где-то посредине и начнет искать любые изменения в безмятежной пустыне, то в начале первым бликом на востоке покажется культовый автомобиль, постепенно приближаясь и принимая очертания монстра с 400 сильным двигателем. Он пронесется на скорости 200 км\ч, и с непередаваемым звуком всесильной мощи постепенно превратится в исчезающую точку, уходящую в горизонт, без остановки, как движется солнце. <i>Посвящается 5-летию моей оценки фильма на Кинопоиске</i> 10 из 10
Психоделическая гонка
'Исчезающая точка' засасывает в себя зрителя точно так же, как поглощает воздух 375-сильный V8 белого Dodge Challenger R/T, на котором мчится молчаливый герой. Сюжет фильма описан не раз - загадочный человек без имени, но с фамилией Ковальски, берется перегнать менее, чем за 15 часов, автомобиль из Колорадо в Калифорнию. По дороге герой встретит как повисающих на длинном белом хвосте автомобиля полицейских, так и немало сюрреалистичного. В сумме, странность происходящего мистифицирует путешествие, доводя его до состояния психоделического трипа. Ковальски, словно в персональном крестовом походе против всего нынешнего и своего прошлого - на последнее намекают периодические флэш-бэки, мчится из одной точки в другую, по дороге встречая добро и зло, соблазны и горечь памяти, но на все отвечая только одним - pedal to the metal. И вот уже все восемь цилиндров огромного двигателя (какие там нормы выхлопа Евро!) послушно отвечают ревом и Додж исчезает в дыме выхлопа и пыли, но все ближе к финальной точке. Настоятельно рекомендуется как любителям road movie, хотя фильм и не совсем характерный представитель жанра, так и просто ценителям автомобилей и красивых видов. Очень неплохой и довольно психоделический фильм.
Гони!
И снова эти безумные 70-е. И снова отчаявшийся бунтарский дух пытается убежать от наседающей системы и от иллюзии свободы воли. И снова, по соответствующему настроению той эпохи, его постигает неудача. Это, своего рода, символ жанра роуд-муви того времени, когда огромная система уничтожает последнюю свободную маленькую душу, отказавшуюся подчиниться ее законам. По-моему, такие люди как Ковальски, 'капитан Америка' (герой Питера Фонды из 'Беспечного ездока') или Рауль Дьюк это выдуманные, настоящие и непризнанные герои своего времени, которые не воспринимают всерьез все установленные нормы морали и закона, отказываясь им подчиняться, словно олицетворения душевного рвения к свободе большой массы людей, которые могут мечтать, но боятся устремиться к своей мечте и обрести свободу души и тела. Страх быть непонятым и осужденным сковывает людей, заставляя их плясать под дудку консервативно настроенного общества. А те, кто этого не делает враги и антисоциальные личности. Отличной мотивацией для просмотра послужило то, что на экране большую часть времени будет присутствовать шикарный Dodge Challenger во всей своей красе. Сюжет довольно прост: бывший полицейский и автогонщик должен к установленному времени перегнать автомобиль в указанное место. Путь не близкий и время поджимает. Он превышает скорость и на хвост садится полиция которая, преследует его на протяжении нескольких штатов. Также нам показывают флэшбеки из памяти героя, позволяющие немного узнать о нем. Об этой погоне узнает диджей одной радиостанции и, рассказав об этом в прямом эфире, привлекает к нему внимание многих людей. Отличный представитель драйвогого кино в жанре роуд-муви. Завораживают красивые пейзажи пустыни и бесконечная лента дороги. Целеустремленный и загадочный главный герой, личность которого мы узнаем из его воспоминаний. Интересные персонажи попадаются на его пути. Одни помогают, другие пытаются навредить. Основная часть фильма это погоня в неповторимой атмосфере 70-х. Бесподобная игра главного актера. Хорошая музыка. Все вышесказанное делает фильм интересным и запоминающимся. Он отличается от подобных картин тем, что несет в себе определенный смысл. Может это свобода духа или побег от всего или стремление к свободе, а может просто жажда скорости. Думаю вы все поймете после просмотра и сделаете свои выводы. 9 из 10
Культовый, да не культовый...
Конец для меня оказался нелепым. Не из-за того, что что-то надуманно или неправдоподобно, а из-за того, как это показали. Не прочувствовалось то, что должно было. Нелепо. Хоть и мотивация якобы была, если искать... Не верю, как говорится. И это наверное самый большой минус. Ну а теперь пройдемся по минусам поменьше. Меня весьма удивило поведение радиоведущего. Как романтично он начал фантазировать в эфире о каком-то великом свободном жеребце, удирающем от несносных полицейских, пытающихся его удержать... Дааа, похоже этот парень не просто слеп физически. Странно, что в его голове не зародилась хоть на минуту мысль о том, что, возможно, в багажнике этого водилы лежит расчлененный труп, который он по объективным причинам стесняется показывать полицейским. Мне кажется, подобная причина все же весомее, чем просто желание почувствовать себя свободным. Игра актеров в целом сносна, но местами бывают печальные моменты. Скорее всего виною этому служит время, которое берет свое. Уж очень много старых фильмов выглядят сейчас не совсем адекватно из-за 'пластилиновой' игры актеров тех времен. Либо в США половина населения всегда такая эксцентричная и загадочная, что вызывает возмущение логики. Ну да ладно... Места съемок иногда радовали интересными пейзажами, которые не постарались показать максимально красиво. Погони, к слову, тоже не вызывают бурной радости. В общем фильм может быть и культовый, только вот смотреть его необязательно. Нету там ничего такого, чтобы можно было приводить его в пример. Может если только его культовость. 6 из 10
Лучшие роуд-муви: часть 1
Давно я увлекаюсь данным жанром, так как он близок для меня, ведь я тоже люблю путешествовать на автомобиле. Я считаю, что нет ничего лучше, чем сесть за руль и умчаться на другой конец страны, наслаждаясь дорогой. Что ж, постараюсь избегать тривиальных фраз и не стану абстрагироваться от фильма. Данная картина повествует о бывшем гонщике, который перегоняет различные автомобили, и он сделает все, чтобы завершить начатое. Не взирая ни на что, главный герой продолжает свой нелегкий путь. Десятки полицейских машин, заграждения и другие полицейские уловки не в силах остановить 'последнего героя Америки'. Стоит заметить, что фильм великолепно снят, причем без использования каких-либо компьютерных эффектов. Все снималось в живую: десятки полицейских автомобилей, переворачивающихся и врезающихся в другие авто, интригующие погони, звук сирен и даже вертолет. Все это вы увидите в этом фильме. Если вы любите хорошо снятые погони под отличную песню, бескрайние американские пейзажи, стремление к достижению субъективной цели то знайте: этот фильм для вас. 10 из 10
По старому ново
Ни в коем случае нельзя так просто обвинять Исчезающую точку в её бессмысленности. По сути это творение заслуживает быть в ряду самых известных лент кинематографа, коих насчитывается ни малое количество, которые оставляют след в сердцах преданных поклонников. Это тоже самое если бы вы назвали автомобиль жигули ранней модели ужасным транспортом (это просто на просто старый автомобиль требующий на много большего ухода, чем современные авто). Картина непосредственно отражает дух свободы американского человека того времени, однако горькая правда кроется под невероятной неудержимостью, которую олицетворяет Ковальски. Она является всего лишь способом убежать от самого себя, закидываясь наркотиками и устремляясь в горизонт на встречу смерти. Как можно считать героем человека, который опустил руки смирившись со своими неудачами, преследовавшие его, всего лишь последние несколько лет. Для меня это кино неоднозначно и не может быть расценено как плохое или хорошее.
Рождение легенды
Американская культура издавна склонна к мифотворчеству. Символично, что одно из известнейших исследований в области мифологии, 'Тысячеликий герой', было написано американцем Джозефом Кэмпбеллом. Именно Америка создала и развила жанр коммерческого героического комикса и подарила миру героев в масках и латексе как отклик на Мировые войны. Откликом на Великую депрессию в свое время стали Бонни и Клайд, преступная деятельность которых обросла романтикой, и эта романтика в конечном итоге затмила аморальность. Появившийся в 90-е 'Народ против Ларри Флинта' представил... порнографа в качестве очередного американского героя, борца за свободу. Подобных примеров множество, начиная с 'Великого Гэтсби'. Образ, подсказанный реальной историей эпохи или реальными биографиями, с легкостью раздувается до вселенских масштабов, оставляя в своей основе основную простую и емкую мысль, одно-единственное слово: СВОБОДА. Самое желанное и необходимое, то, о чем человек всегда мечтает и никак не может достичь. Секрет 'Исчезающей точки' в том, что ее герой даже не стремится к свободе - он сам по себе ее воплощение в глазах окружающих. Super Soul в какой-то момент говорит, что скорость для Ковальски - символ свободы. На самом же деле, нам ведь неизвестно, о чем думает предельно закрытый и молчаливый перегонщик автомобилей. Вряд ли он задумывается о том, как и почему становится 'последним американским героем'. Он просто бежит, как будет после него бежать Форрест Гамп, бежит, накачивая себя таблетками, чтобы не останавливаться и не спать, не терять драгоценные минуты на...жизнь. На жизнь, в которой отгремела война, где власть насквозь продажна, аморальна и безжалостна, где люди могут быть опаснее гремучих змей. И так он становится легендой, символом надежды и свободы, исчезающей точкой, тающей на горизонте и оставляющей после себя запах бензина и жизни НАСТОЯЩЕЙ. Жизни как безостановочному полету навстречу смерти. С принципом 'Не навреди' в сердце, с музыкой в приемнике, с красными от таблеток и дорожной пыли глазами. Именно за счет простой и гениальной идеи свободы фильм, грубоватый в плане драматическом, динамически тяжелый (созерцательный и тянучий, подобно своему современнику 'Последнему киносеансу', несмотря на сверхъестественную скорость гонок) становится культовым. И образ этого фильма, проникший в виде аллюзий в кино более позднее, куда более притягателен и вдохновляющ, нежели сам фильм. Легенда всегда красивее, чем ее источник. Шлейф эмоций и размышлений, остающийся после просмотра 'Исчезающей точки' сам фильм затмевает. Зритель остается наедине сам с собой в прожженой пыльной будто бы непобедимой пустыне под названием Жизнь, все такой же, как и раньше, но... с белым 'Доджем', исчезающим на линии, где сходятся небо и земля. Нешедевр, ставший легендой. 7 из 10
Додж Челленджер, белого цвета — кто был на нём? — Ковальски? — Ковальски из «Исчезающей точки». Это же вечно, классика! © Доказательство смерти
Классическая американская музыка, классические американские машины, классический пустынный ландшафт запада США... чего еще не хватает для классического традиционно-американского фильма-погони? Разве что атмосферы свободы, раскрепощенности, веры в справедливость и философии кислотных шестидесятых, которыми прямо таки сочится 'Исчезающая точка', словно свежая 'марка'. Никогда бы не подумал, что в полтора часа фильма можно вместить основные культурные и социальные аспекты 60-х - начала 70-х годов. Сам же Ковальски словно воплощение духа этого периода. Последний непримиримый вздох миролюбивых 60-х, безнадежно разбивающийся о стальную неопределенность 70-х, но гордо исчезающий в пламени перерождения. 10 из 10
Ковальски!
Раньше снимали совсем другое кино. Сейчас такого не увидишь. Можно даже не знать, что рядом есть фильм, который стоит всех, снятых вместе за десять лет. К счастью, имеются режиссеры, которые смотрели те фильмы. И они в своих картинах показывают зрителю, что им дорого старое доброе кино. Если верить Тарантино, «Исчезающая точка» смотрел не каждый. Но если имеется любовь к дорожной тематике, этот фильм надо увидеть. Характерная для того времени лаконичность не обошла стороной историю о похождениях главного героя Ковальски. Не стоит говорить лишнего. Вообще не надо говорить. Просто садитесь в свой автомобиль и езжайте навстречу горизонту. Фильм содержит в себе все атрибуты семидесятых. Это и внешний вид героев, а также их машин. А также не забывайте про хиппи, сектантов, байкеров, «колеса» и пренебрежительное отношение к афроамериканцам. Но существует кое-что, заставляющее по-настоящему сопереживать герою. Флешбеки из его прошлого. Ковальски прожил богатую событиями жизнь. Был Вьетнам, после – служба в полиции. Потом скандальное увольнение и работа гонщиком. Какая-нибудь деталь, встретившаяся Ковальски по дороге, напоминает ему о том, что было. Люди, которых он встречает, тоже разные. Кто-то помогает ему в ответ на услугу, кто-то – просто так. А кто-то пытается ограбить его. Геи-грабители – это что-то! Как они не поймут, что это занятие не для них. Вспомните хотя бы «Собачий полдень». Также запомнился чудаковатый байкер, имеющий подружку, любимым занятием которой является езда по прерии в обнаженном виде. Он сильно помог герою. А потом сел на минибайк и понесся навстречу закату. Конец немного шокировал меня. Но он в чем-то логичен. Просматривая финальную сцену снова и снова, видя единственную за весь фильм счастливую улыбку героя, хочется просто кричать: «Ковальски!». 8 из 10
Неисчезнувшая
Классика американского кино. Можно отметить в нём наличие традиционных погонь, перестрелок и излишне пафосных сцен. Но они - лишь антураж, живой, сильной идеи, которая заложена в нём. Фильм затрагивает такие глубокие вопросы, как свобода, закон, и справедливость. И раскрывает его не только на примере центрального персонажа, но и в эпизодах, наполненных типажными героями, подобных которым в кино, да и в жизни становиться всё меньше. Хочется верить, что хоть точка и исчезает, но не исчезнет никогда, и пока есть люди, делающие подобные фильмы, и есть те, кто их смотрит, вериться, что человеческий дух, справедливость и свобода будут жить. Если вам не чуждо стремление к свободе, и несправедливость ваш главный враг - этот фильм вдохновит вас, и станет глотком свежего воздуха. 10 из 10
«Остановиться значит умереть»
«Исчезающая точка» Сарафьяна – одна из легендарных классических кинолент, получившая большую известность благодаря не себе любимой, а множеству отсылок и упоминаний в нашем, уже современном и зачерствевшем кинематографе, иногда так не хватает запоминающегося, самодостаточного кино. Общее впечатление о картине, нужно признать, весьма неоднозначное и смазанное. Виной тому может быть множество факторов – интересная форма повествования, отсутствие «привычной» для фильма завязки/кульминации/развязки, или еще что-нибудь другое. Итак, Ковальски – таинственный перегонщик автомобилей из города в город, неустанно проводящий за рулем часы и дни, подкрепляя организм не сном, а свеженькой партией «спидов», купленных у байкеров-раздолбаев. Он берется за очередной заказ – доставку белого Dodge Challenger на западное побережье США в рекордно короткие сроки. С момента, когда перегонщик покидает город и бросает вызов дороге зритель расстается со всеми «подпорками» картины – тем, что не являлось дорогой, мощным ревущим авто и Ковальским с остекленевшими глазами. О прошлом таинственного гонщика мы узнаем лишь те крупицы, которые показывают нам немногочисленные, скудные флешбэки. Вот он гонщик, терпящий аварии, вот он полицейский, не одобряющий рукоблудства…. Детали его нескромной биографии всплывают во время общения офицеров полиции, но это – все, что узнает зритель. Когда первая из погонь представителей закона за блестящим масл-каром заканчивается провалом полиции, зрителю «Исчезающей точки» становится понятно – это будет одна большая схватка с дорогой, временем и полицией. И вот, весь скромный хронометрах фильма эта схватка продолжается, вновь и вновь демонстрируя мастерство упрямого Ковальски. Слепой ди-джей популярной радиостанции подогревает публику рассказами о «последнем американском герое», стараясь поддержать гонщика с помощью своих многозначных аллегорий и горячительных композиций, которые, кстати, являются приятным дополнением к основному действу фильма. А вот странных попутчиков угрюмого водителя можно расценивать по-разному – если дедуля-змеелов предстал довольно интересной фигурой, то те же «молодожены» стали просто насмешкой над всадником стального коня. Но стоит вспомнить, что все эти ходы были сделаны в сторону оригинальности картины, которой ей уж точно не занимать (вспомнить хотя бы подружку байкера, что каталась голышом неподалеку от скромного убежища). Так или иначе, развязка фильма прошла, а финал наступил очень внезапно. Конечно же, свое сыграла железная воля и непоколебимая философия Ковальского – «Никто не сможет остановить меня», будто говорит он всем, кого оставляет позади. Браво, маэстро. Вы оставили всех их с носом. Если Вы из тех, кто наполняется воодушевлением при реве мощных двигателей золотого американского автопрома, если Ваша страсть – скорость и бесконечная дорога, что тянется за горизонт, этот фильм должен быть в вашей коллекции, как символ двух столь близких сердцу вещей. Остальной же зритель, скорее всего, сочтет «Исчезающую точку» просто скучной лентой. Святой Грааль для любителей сочетания мощь/скорость/дорога.
...and the road becomes my bride...
<i>...and with dust in throat I crave Only knowledge will I save To the game you stay a slave Rover wanderer Nomad vagabond Call me what you will</i> В римейке этого фильма с участием Вигго Мортенсена, возможно, к радости некоторых зрителей, появилась-таки мотивация Ковальского. В той версии он ехал к беременной жене. Но тут - как у Ломоносова, ежели где чего прибыло, значит, где-то чего-то убыло. И вот с появлением этой самой мотивации, кое-что очень важное, неуловимое из фильма пропало. Появилось, конечно, понимание цели, верности, любви, и прочего, но исчезло главное - а, именно, свобода. Попытка покинуть этот мир, выжимая педаль газа белого 'бросающего вызов' 'Доджа', не опасаясь ни тюрьмы, ни смерти, а беспокоясь только о чистоте собственной совести, чтобы эта попытка вырваться никому не навредила - вот она, свобода, и вот она, идея. Это не 'такой жестокий мир', не философия эмо и не фатализм. Это не философия хиппи и не протест переходного возраста, это идея не другого уровня, но другой плоскости. Осознание того, <i>что</i> человек хочет от жизни, и чем он готов ради этого пожертвовать. Умение прыгнуть в кроличью нору, зная, что дороги назад уже не будет. Вот то, что здесь становится свободой. Это и есть настоящая американская мечта образца семидесятых годов. Не ради деньги и не ради власти, не ради мести и не ради острых ощущений. Это просто попытка жить именно так, просто потому что иначе не может. Только один человек понял его с самого начала. Попытался предупредить остальных, попросить их не мешать, но слушали не все. А из тех кто послушал, никто не присоединился - лишь отошли с пути Ковальски, подивившись ему, но не желая следовать за ним. Да и к чему Ковальски последовали? Он никому ничего не пытался доказать или показать, просто прожил свою жизнь так, как хотел этого. <i>Carved upon my stone My body lie, but still I roam</i> <b>Wherever I May Roam, Metallica, 1991 - The Black Album</b>
А как же мотивация?
Можно по-разному относиться к подобным фильмам, где в процессе погони разбиваются сотни полицейских автомобилей, но в любом случае погоня должна иметь какой-то смысл, она должна быть мотивирована для человека, который в ней участвует призом или какими-то другими благами. Но гнать ради того чтобы гнать - это как обогнать в пробке один автомобиль и сразу встать - глупо даже для начинающих водил. Фильм во многом напомнил 'Угнать за 60 секунд' Галицкого версии 1974 года, в котором несмотря на общую бредовость погони на полфильма, всё-таки был смысл в угоне автомобилей, замывании следов и т.п. Понятны попытки найти смысл и оправдать режиссерский замысел 'Исчезающей точки', но это крайне натянуто для фильма, где практически невозможно оценить актёрскую игру, зато с полной можно оценить работу каскадёров. Проскальзывающие в кадре воспоминания главного героя Ковальски, связанные с его профессиональным и личным прошлом, несколько сглаживают картину общего драматизма и бессмысленности этой гонки, но не объясняют к чему стремиться герой фильма и зачем он соревнуется сам с собой, даже когда время, к которому он обещал приехать в Сан-Франциско проходит. Зато 'Свидетели Иеговы' помогают нашему герою бензином, а хиппи выручили наркотиками.
Страница 1 из 2