Криминальное чтиво

«Криминальное чтиво» режиссера Квентина Тарантино — произведение, которое продолжает оставаться одним из самых ярких культурных феноменов 90-х годов. Фильм демонстрирует удивительное сочетание криминальной драмы, черного юмора и кинематографического искусства, создавая уникальную атмосферу, которую невозможно забыть. С самого начала картина погружает в мир Лос-Анджелеса, где пересекаются судьбы различных персонажей. Каждый эпизод ощущается самостоятельным произведением, одновременно поддерживая общую нить повествования. Это структурное решение не только интригует, но и позволяет каждому персонажу раскрыться в полной мере. Сценарий заслуживает отдельного внимания. Диалоги наполнены живостью и необычной остротой. Даже обыденные разговоры о жизни, еде или фильмах создают невероятное напряжение и драматизм. Такой подход делает персонажей необычайно убедительными и запоминающимися. Персонажи — отдельная гордость фильма. Визуальные и эмоциональные образы создаются за счет тщательного подбора актеров и внимательной режиссуры. Каждый герой имеет свои мотивы и тайны, что делает их многослойными и реальными. Энергия, которую несут персонажи, передается зрителю через экран. Атмосфера картины уникальна. Мрачные улицы города, стильные интерьеры кафе и квартир, музыкальное сопровождение — всё это формирует впечатляющую визуально-звуковую палитру. Джазовые и рок-композиции подчеркивают настроение сцен, создавая органичное сочетание аудиовизуальных элементов. Криминальные линии сюжета развиваются непредсказуемо. Даже зритель, знакомый с жанром, оказывается в плену неожиданных поворотов и сюжетных уловок. Чувство напряжения сохраняется на протяжении всего фильма, что удерживает интерес на высоте. Тарантино умело балансирует драму и комедию. Сцены насилия поданы с художественным осмыслением, что делает их не только шокирующими, но и художественно оправданными. Юмор при этом присутствует даже в самых мрачных моментах, создавая контраст, который усиливает восприятие. Особое внимание заслуживает монтаж. Переходы между эпизодами кажутся плавными, несмотря на кажущуюся хаотичность. Нарушение хронологии усиливает драматический эффект и делает сюжет более динамичным. Это смелое решение становится одним из узнаваемых почерков режиссера. Художественное оформление фильмов, включая костюмы и реквизит, погружает в эпоху и обстановку. Все детали продуманы до мелочей: от одежды героев до оформления интерьеров. Создается ощущение, что каждая сцена живет своей жизнью. Сильной стороной картины является актерская игра. Каждый исполнитель демонстрирует уникальный стиль, поддерживая общую гармонию повествования. Взаимодействие персонажей ощущается естественным, без искусственной театральности. Через многочисленные диалоги и поступки персонажей раскрываются темы дружбы, предательства и случайности. Они подаются через призму криминального мира, что придает истории глубину и философскую окраску. Музыкальная составляющая играет не меньшую роль, чем визуальная. Подбор саундтрека создает эмоциональные акценты и сопровождает действия персонажей, усиливая драматический эффект каждой сцены. Фильм интересен и с точки зрения кинематографических экспериментов. Камера движется свободно, сцены меняются неожиданно, а крупные планы подчеркивают внутреннее состояние героев. Такой подход делает восприятие динамичным и насыщенным. Невозможность предсказать развитие сюжета удерживает внимание и делает фильм увлекательным для разных категорий зрителей. Как любители криминальных историй, так и ценители искусства находят что-то свое. Отдельная похвала за диалоговую структуру: она естественно вплетена в сюжет, создавая иллюзию реальности. Порой самые непримечательные реплики оказываются ключевыми для понимания характера персонажей. Картина имеет мягкие места, которые можно рассматривать как экспериментальные. Иногда длительные разговоры кажутся растянутыми, но это лишь усиливает эффект погружения в атмосферу. Стиль режиссера отличает внимательность к деталям и смелость художественных решений. Каждая сцена тщательно выстроена, что делает визуальное восприятие насыщенным и запоминающимся. Фильм демонстрирует мастерство соединения разных жанров. Здесь есть криминальные элементы, драма, юмор и философские размышления, объединенные в единую цельную композицию. Для зрителя, интересующегося историей кино, «Криминальное чтиво» служит образцом влияния постмодернистских приемов. Нестандартная хронология, разнообразие персонажей и диалогов делают его предметом изучения и обсуждения. Режиссерская работа строится на контрастах — свет и тьма, юмор и жестокость, спокойствие и динамика. Эти противоположности создают живой и непредсказуемый ритм повествования. В заключение, «Криминальное чтиво» остается произведением, которое сочетает художественную глубину, необычный сюжет и культурное влияние. Оно предлагает уникальный опыт восприятия, который оставляет яркое впечатление и побуждает к размышлениям. Фильм интересен каждому, кто ценит искусство кино за его способность удивлять, провоцировать эмоции и задавать вопросы. Это не просто история о криминальном мире — это праздник кинематографа, который продолжает вдохновлять и восхищать. 9 из 10

Диалоги и некоторые сцены заставляют ловить приступы ностальгии и желание пересмотреть целый фильм. Брюс Уиллис — пожалуй главный добряк, который проходить через кучу испытаний, чтобы сохранить память о покойном отце, начать новую жизнь с молодой подружкой и спасти свою жизнь. Джон Траволта — главный бунтарь и балагур, везде встревает в какие-то неприятности: то связанные с н.. ркотой, то с неудачным поход в туалет, то с курком в тачке. Сэм. Л. Джексон — из простого гангстера и киллера он проходит испытание веры и гордыни. Что его делает более глубоким для простого бандита. Им составляют компанию: обаятельная Ума Турман, грозный Винг Рейз, проницательный Харви Кейтель, хитрый Тим Рот и т.д. Маэстро Тарантино заставляет испытывать смешанные эмоции, то тебе грустно от истории с часами, то смешно — от того, что Бутч их теряет нелепым способом. Или как шутка про помидоры становиться намного смешнее после всего д.. рьма, что происходит до ее. Наверное, единственный минус для меня — является монтаж между главами. Итого - один из лучших фильмов 90ых и целой фильмографии Тарантино. Есть и где посмеяться, и где погрустить, и где потанцевать, а где подумать. 10 из 10

Квентин Тарантино начал свое восхождение вершинам голливудской славы в 1992 году, когда в прокат вышел его скромный, но в тоже время эффектный и дерзкий криминальный триллер «Бешеные псы». Во многом это кино появилась на свет при помощи поддержки актера Харви Кейтеля, который рассмотрел в Тарантино будущего гения и убедил продюсеров дать талантливому автору шанс самолично поставить кино по собственному сценарию. И «Бешеные псы» стали довольно видным событием в своем жанре. Пускай они и не покорили все возможные кассовые вершины, но окупили себя в прокате и наконец-то открыли тропу для «Криминального чтива», которое даже сейчас многими критиками и зрителями считается лучшим фильмом Тарантино. И ведь с этим тяжело поспорить. Тарантино приступил к работе над «Криминальным чтиво» в 1993 году. То есть у него был год после премьеры «Бешеных псов», чтобы довести сценарий до необходимой формы и запустить его в активное производство на съёмочной площадке. Работа была проделана действительно монструозная. В «Криминальном чтиве» мы видим не одну или две сюжетные линии, а целый букет из героев и ситуаций, каждая из которых раскрыта на экране довольно детально. Даже персонажи третьего плана, как тот самый герой, которого сыграл Эрик Штольц, получили у Тарантино свою минуту славы. А это говорит о том, что режиссер действительно выложился на все сто процентов, чтобы его «Криминальное чтиво» стало чем-то особенным, а не очередным фильмом про гангстеров, которые просто друг друга убивают. Да, в фильме ощущается сильное влияние «Бешеных псов» (обилие персонажей, много разговоров, акцент на музыке, нелинейный сюжет), однако в «Криминальном чтиве» чувствуется куда более глубокая идея и серьезные рассуждения на самые разные темы, что делает это кино своеобразной философской притчей. Все события данного фильма происходят на протяжении пары дней в Лос-Анджелесе. Здесь самым витиеватым образом пересекаются герои, злодеи и проходимцы. Каждый из них хочет чего-то своего. Например, угасающий боксер Бутч Куллидж хочет выиграть свой последний бой и скрыться. Жена криминального авторитета Марселласа Уоллеса, Мия, откровенно заскучала, пока ее муж вечно занят рабочими делами, и хочет развлечься. Ну а Джулс и Винсент просто хотят делать свое дело и подчищать за компаньонами своего босса их грехи, не нарываясь при этом на ненужные проблемы, хоть и выходит это не всегда. Поначалу, когда смотришь фильм, то немного трудно понять, как тут все устроено. Герои появляются в кадре на минут 10, долго говорят, после чего происходит какой-то дикий всплеск эмоций и экшена. Далее история переключается уже на других персонажей и самое интересное, что события новой сюжетной арки могут предшествовать прошлой, которая кажется полностью законченной. И герой из одной истории могут запросто перекочевать в другую, только оказаться там на втором или даже третьем плане. То есть все истории из «Криминального чтива» между собой тесно связаны, что и делает этот фильм особенным. Ты никогда не знаешь, что же еще произойдет в истории того или иного персонажа. Может быть нам неожиданно покажут его будущее, или же наоборот следующий сюжетный фрагмент окажется приквелом какой-то из линий фильма. Возможно, с первого раза задумку режиссера и не так легко понять, но в этом-то и прелесть «Криминального чтива», потому что это кино многоразового использования. И ты каждый новый просмотр открываешь для себя что-то новое. «Криминальное чтиво» как раз стало тем фильмом, который возродил карьеру Джона Траволты. Он сыграл тут роль Винсента Вега, опасного преступника в элегантном костюме, который решает для своего босса различные проблемы. Винсент местами кажется совершенно несерьезным, но он профессионал своего дела и любитель поболтать. Его диалог с Джуллсом Винфилдом (Сэмюэл Л. Джексон) о гамбургерах является примером того, как можно потратить кучу экранного времени практически ни на что, но при этом всю настолько увлекательно и живо подано, что хотелось бы, чтобы эти парни поговорили о чем-то еще помимо того, что им предлагает делать сценарий в основной линии сюжета. Еще одну очень важную и запоминающуюся роль в фильме сыграл Брюс Уиллис. Ради возможности появиться у Тарантино в образе боксера Бутча, Уиллис пошел на критическое снижение своего привычного гонорара и оказался абсолютно прав. Его герой привнес в сюжет довольно много юмора и забавных моментов. А еще показал, что Уиллис не разучился играть простых парней в сомнительной ситуации, а не только бравых полицейских в стиле Джона Макклейна. Итоги: «Криминальное чтиво» от Квентина Тарантино стало настоящим прорывом как для режиссера, так и жанра в целом. Тарантино словно с нуля изобрел сегмент жестких криминальных разборок и сделал их высоким искусством, не меньше. 10 из 10

Моим первым просмотренным фильмом Тарантино стал как не странно именно фильм 'Криминальное чтиво'. Конечно же, я знал про этот фильм до его просмотра, знал цитаты, мемы, ключевые сцены, но не смотрел его от начала и до конца. Мой марафон Тарантино начался весьма удачно, кино получилось ровно таким, каким я его представлял...почти. На самом деле это очень крепкий фильм, вся сюжетная арка с Брюсом Уиллисом от начала и до конца шикарна, и сцены в пыточной, и его гнев перед девушкой. За ним просто интересно наблюдать, как за персонажем, к его истории лично я придраться не могу. Однако на новеллах с Винсентом и Джулсом мне чего-то не хватило... Не могу сказать конкретно чего. Скорее динамики какой то, или более точного раскрытия персонажей. Винсент, как герой очень трепетный, прописан он неплохо, но не до конца, как по мне раскрыт. А, Джулс напротив, безумно понравился, он противоречивая фигура, и гангстер и антигерой и проповедник и Моисей, предназначений у него много. В целом фильм конечно же очень хороший, местами скучноват, но история цельная, персонажи очень крутые, но ожидал, если честно, большего. 9 из 10

О чём фильм? Пути двух мафиозных киллеров, боксёра, жены гангстера и парочки бандитов причудливым образом переплетаются в нескольких эпохальных новеллах. Зачем смотреть? Смачно наплевав на расхожее мнение о так называемом «синдроме второго фильма» (это когда яркий и успешный дебютант ломает зубы о свой второй проект), Тарантино сваял эпохальное кино из нескольких простеньких криминальных историй. Но дьявол, как водится, в деталях: в феерическом монтаже, в актёрских работах уже, казалось бы, выдыхающихся кинозвёзд, в наглом сёрфинге по отсылкам к поп-культуре, в ликующем ультранасилии и в культовых (а ещё важнее очень уместных) мелодиях. По большому счёту, «Чтиво» сделало то, что не удалось годом ранее «Последнему киногерою» - ввело дикую моду на постмодернизм с мириадами отсылок и референсов. Опираясь на формат бульварного журнала Black Mask и готических фильмов Марио Бавы, а также на лихо закрученную сюжетную структуру писателей Фредерика Брауна и Чарльза Уиллфорда, Тарантино настрочил сценарий к «Чтиву» во время европейского турне по раскрутке «Бешеных псов» - отсюда, кстати, и детальное знание Винсентом Вегой (Джон Траволта) голландской культуры. Ну и разумеется Квентин порой сдирал целые куски из полюбившихся ему фильмов и вдыхал в них, уж простите за пафос, новую жизнь – так, в новелле про день из жизни двух киллеров прослеживается влияние Жан-Пьера Мельвиля («Самурай» (1967)), а танец Винсента и Мии (Ума Турман) чуть более чем слегка напоминает соответствующий эпизод из криминала Жан-Люка Годара «Банда аутсайдеров» (1964). «Чтиво» мастерски «работает» в тонкой прослойке между реальностью реальной и реальностью киношной. Тут есть пачка архетипов: киллер, босс мафии, жена гангстера, боксёр, - которые ведут себя так, будто знают, что они персонажи фильма. А ещё сами просятся параллели с «Бешеными псами», которые были фильмом-ограблением без, собственно, самого ограбления. Так и «Чтиво» — это, помимо прочего, фильм о боксёре без боксёрского поединка. Ну и отдельным пунктом – нелинейный нарратив. Изначально в фильме планировалась прямая структура, однако такой формат не скажу, что полностью угробил бы фильм, но явно заставил бы сильно просесть динамику. Большая часть восторгов вокруг «Чтива» касалась убойных мясистых тарантиновских диалогов, которым до сих пор стараются подражать, но не могут превзойти. Но стоит также подчеркнуть и мощный визуальный стиль постановщика – от золотого свечения из того самого чемоданчика до квадрата, который Миа чертит прямо на экране. В общем, «Криминальное чтиво» сделано настолько круто, что можно даже простить преступления против кинематографа, которые Тарантино совершил в нём своей актёрской игрой (тут автор рецензии, вероятно, просто шутит).

'Криминальное чтиво', 1994 год. Предложили посмотреть, вот и посмотрел. Но тут снова такая ситуация, что я не понимаю, почему от этого фильма большинство 'тащится'. В чём тут гениальность Тарантино?.. В ничем не примечательных диалогах? В криминале в ярких красках? В откровенном грубиянстве? Так этого, простите за выражение, дерьма в мире и так полно. Да, ещё гениальность и в именитых актёрах, куда же без этого. Откровенно не понимаю эту тягу у рода людского к 'матюкам, убийствам и голым сиськам' (к последнему, конечно, понимаю, вопросов нет). Но в фильме же мало чего особенного: актёры, пару интересных мыслей в водовороте диалогов, постановка, да и всё. Остальное лично мне не интересно. Понимаю, что меня не поймут и не понимают люди, которым такое заходит, я их не понимаю, всё обоюдно. Но если опустить предпочтения и взглянуть на всё в фильме откровенно: разве это круто? Убийства, брань, наркотики, преступления так таковые и сам по себе разгульный образ жизни - это очень не круто. Потому, по моему мнению, значимость этого фильма мала и переоценена, соответственно. Да, есть тут интересные моменты, связанные с персонажем Сэмюэля Лероя Джексона: нужно видеть знаки, ведь всегда есть шанс на остепенение. Ибо, как я уже писал ранее в одной из рецензий, путь по такой 'скользкой' дорожке рано или поздно приведёт к грубому концу существования. Итак, да, если вы, человек, которому чужда грубость и грязная криминалистика, то смотреть не рекомендую. Если вам вдруг такое заходит (чего я не понимаю), то можете посмотреть, куда деваться. 5 из 10

Культовый фильм одного из самых лучших режиссеров современности. Картина разошлась на цитаты и мемы по всему миру. Однако, чтобы после просмотра вы не пожалели о потраченном времени, нужно очень внимательно вслушиваться в каждый диалог, дабы уловить весь смысл происходящего на экране. В первую очередь, стоит отметить, что Тарантино очень талантливо миксует комедию с преступлением, делая это через живые беседы главных героев. Лично для меня в этом и есть вся гениальность режиссера. Он высмеивает составляющую криминального мира, потешается над банальным стереотипным видом общения, будь то формальные ситуации или бытовые. В главных героях мы наблюдаем типовое поведение в различных обстановках, которое они превращают в черный юмор. Огромный плюс кинокартины, что это не очередная бомбежка в друг друга, а очень хорошая гангстерская лента со своей философией, которая заложена буквально в каждой фразе. Именно поэтому фильм является одним из лучших в своем жанре. Кому-то он может показаться слишком нудным и длинным, и с большой вероятностью это будет из-за того, что лента не похожа на типичное криминальное кино. Здесь есть о чем подумать, поднимаются темы морали, верности, поиска себя и жизненного смысла. Криминальное чтиво - это, безусловно, картина, которая является сплошным режиссерским почерком Квентина Тарантино. Особенно если вы не знакомы с творчеством данного режиссера, то этот шедевр вполне подойдет для знакомства с работами великого мастера криминальным драм. В киноленте он использует свои излюбленные приемы, такие как нижний ракурс или мексиканский тупик. Резюмируя все вышесказанное, можно прийти к выводу, что данная картина - это вовсе не шаблонный фильм, в котором очень много эстетизации насилия и крови. Это очень интересная смесь юмора и иронии с кровавым постмодернистским боевиком.

Криминальное чтиво – картина, бесспорно ставшая легендой мировых масштабов. Это фильм, поистине удостоенный звания «Бессмертная кинолента», это картина, потрясшая весь кинематограф до такой степени, что она подвергается бурному обсуждению и по сей день. Квентин Тарантино сотворил шедевр на все времена. Но за что же именно я так полюбила эту картину? Прежде всего, актёрский состав. Каст в «Криминальном чтиве» подобран идеально, гармонично, наилучшим образом. Тарантино собрал такой состав, благодаря которому фильм заслуживает отдельной похвалы. Слаженность актёров, их прекрасные взаимодействия, гармоничность возвысила фильм до уровня «культовый». Вместе с тем и сама актёрская игра достойна огромного восхищения. Тарантино – гениальнейший режиссёр и сценарист. Само собой, музыкальное сопровождение выше всяких похвал. Музыка в картине играет немаловажную роль, она создаёт правильную атмосферу, точно передаёт дух того времени и заставляет пересматривать фильм сотни раз. Тарантино оформил картину музыкой так, что ради этой самой музыки и хочется пересматривать фильм. Ну а сам сценарий «Криминального чтива» — это что-то за гранью реального, невообразимого. Развитие событий, подбор диалогов, композиция поражают своей гениальностью. С каждым новым кадром восхищение и ошеломление растёт в геометрической прогрессии, задумка Тарантино вызывает нереальные эмоции. Нет в фильме такого момента, когда бы стало неинтересно его смотреть. Кинолента истинно уникальна и неповторима, в особенности из-за необычной постройки кадров. В заключении хочется сказать о том, что, каждый раз, пересматривая фильм, для себя открываешь что-то такое, чего не видел до этого. Этот факт изумляет. Квентин Тарантино – мастер, создающий бриллианты кинематографа. <i>Забыть что-то настолько интригующее — это тщетная затея.</i> 10 из 10

Местные Бонни и Клайд собираются ограбить ресторан. Двое коллег-бандитов едут на дело, обсуждая европейский фастфуд и сплетни про жену босса, а Брюс Уиллис насолил тому самому боссу на боксёрском матче и удирает из города со своей девушкой. Да, сюжет есть. Интересен он? Нет. Портит ли это фильм? Не очень. Вся прелесть 'Криминального чтива' не в напряжении при побеге из города Брюса Уиллиса, не в неожиданных моментах с бандитских разборок. Да, неожиданности есть, но они сделаны не для усложнения сюжета, а для комедии. Интересный сюжет - не про этот фильм. Он и не задумывался таковым. 'Криминальное чтиво' вышло очень лёгким произведением, которое в самый раз под уютный осенний вечерок пятницы. Расслабиться на диване, почиллить с котом, послушать разговоры о житье-бытье из сценария Тарантино - вот, как надо смотреть 'Криминальное чтиво', если вы не курите траву и живёте один. Каждая сцена из 'Криминального чтива' - райское наслаждение киномана. Человеку без соответствующего образования трудно подчеркнуть все режиссёрские приёмы Тарантино, которые отсылают к классическим произведениям его любимых жанров, особенно учитывая то, что мои вкусы в кино отличаются от Тарантиновских, чего не скажу о музыкальном вкусе. Однако то, как снимает Квентин - божественно. Каждый кадр шедеврален. Каждая сцена выглядит шедеврально. А саундтрек с американскими хитами 20 века, которые я обожаю, даже не обсуждается. Потрясающе. Однако говорить, кроме как о радости для глаз и ушей, обсуждая этот фильм, особо и не о чем. Усовершенствованная версия 'Криминального чтива' - последний вышедший фильм Тарантино 'Однажды в Голливуде'. Да, нет атмосферного криминального антуража, но фильм красивее, сюжет интереснее, персонажи интереснее. Культовых сцен, разве что, меньше. Но называть посредственно связанную нарезку потрясающих сцен шедевром кинематографа я бы не стал. Только жанру комедии такое подходит, но это не тот случай. Персонажи тоже особо не удивляют. Они получились колоритными и харизматичными, но, как личности, они не особо раскрылись, а если раскрылись, то чего-то мегаинтересного я в них не увидел. Однако престижный актёрский состав и интересные диалоги помогли создать культовые образы кино. Это немалая заслуга, между прочим. Один из самых красивых фильмов в истории кино, который без обёртки является просто нарезкой интересных диалогов харизматичных персонажей. 7 из 10

Одно из самых главных достижений кинематографа девяностых было также одним из самых влиятельных. Оно породило огромное количество бесстыдных кинограбежей, реанимировало дремлющую карьеру Джона Траволты, возвестило о приходе Самуэля Л Джексона в качестве мощного актера, дало Брюсу Уиллису одну из его лучших ролей и обеспечило интернет мемами на долгие годы вперед. Диалоги острые, исполнение безупречное, а сюжетные повороты постоянно удивляют. Основополагающий образец кинопроизводства прекрасно отражающий свою эпоху и дух времени, а также странным образом вневременной, с точки зрения неокриминального, постмодернистского и мрачно-комического подхода. Все это 'Криминальное Чтиво' - работа панк виртуоза 'новой стиля' Квентина Тарантино. Через серию казалось бы случайных событий, группа разрозненных персонажей обнаруживает, что их жизни глубоко и глубоко связаны. И каждый человек превращается из того кем он когда то был во что о безвозвратно иное. Счастливчики выбираются живыми. Например молодая пара рассказывает о своих возможностях трудоустройства, пока внезапно зрители не понимают, что до этого момента их карьера сводилась к грабежу магазинов. Или подумайте о двух хорошо одетых джентльменах за рулем, когда они болтают о различиях между Европой и Америкой. Их разговор становится дьявольски язвительным, когда они вдруг останавливаются и открывают багажник, чтобы достать оружие. Тарантино хочет, чтобы мы ценили слова, натурализм. Как только зрители теряются в разговоре, персонажи делают то, что шокирует этого самого зрителя. Удивительно то, что режиссер с таким визуальным чутьем, очень сильно интересуется литературной составляющей картины. Тарантино предлагает актерам диалоги и монологи, которые обычно встречаются только в театре. Он режиссирует с таким энтузиазмом и добавляет так много эксцентричных персонажей, что его фильм просто пролетает в мгновение ока. Смотря 'Криминальное Чтиво', вы не просто погружаетесь в то, что происходит на экране - вы опьянеете от этого, заново откроете для себя на сколько приятным может быть кино. Премия 'Оскар' 1995 года стала отличительно - разделительной чертой в кинематографе. Либо вы были фанатом 'Криминального Чтива', либо сторонником 'Форреста Гампа' (в меньшей степени преобладал третий вариант). Очередная ошибка оскаровского комитета заключалась в награждение картины Роберта Земекиса, как лучший фильм года. А ведь 'Форрест Гамп' обычный средний фильм, сказка про Иванушку дурачка, которому удается все на свете без приложения особых усилий. В противовес ему был представлен новаторский, ни на что не похожий шедевр Тарантино. 'Форрест Гамп ' вторичен - 'Криминальное Чтиво ' уникально. Эта работа такой головокружительной жизненной силы, что вы не только не заметите ее недостатков, вы будете вынуждены принять их. Это киноэквивалент того редкого романа, где вы ловите себя на том, что проверяете сколько страниц осталось и надеетесь, что их больше, а не меньше. 'Криминальное Чтиво' обширный, вызывающий раздражение криминальный сборник, которому многие подражали, который никогда не будет превзойден и который остается вершиной совершенства поп культуры