Ширли-мырли
- Рейтинги:
- IMDb: 7.1 (2,800) · Кинопоиск: 7.60 (177,332)
- Дата выхода:
- 1995
- Страна:
- Россия
- Режиссер:
- Владимир Меньшов
- Жанр:
- комедия
- Качество:
- FullHD
- Время:
- 143 мин.
- Возраст:
- age18
- В ролях актеры:
- Валерий Гаркалин, Вера Алентова, Игорь Угольников, Инна Чурикова, Сергей Баталов, Армен Джигарханян, Леонид Куравлёв, Нонна Мордюкова, Олег Табаков, Олег Ефремов, Любовь Полищук, Ролан Быков, Евгений Весник, Александр Ворошило, Лев Борисов и другие
Про что фильм «Ширли-мырли»:
Ширли-мырли — смотреть онлайн
Похожие фильмы (2)
Связанные фильмы (2)
Рецензии зрителей (45)
Положительных: 33 · Отрицательных: 7 · Нейтральных: 5
достойный ответ американским комедиям
Я даже не знаю как это описать, зато знаю точно то, что это достойный ответ американским комедиям в стиле 'Аэроплан', 'Горячие головы', 'Голый пистолет'. Народное кино, которое разрывает абсолютно все шаблоны. Вот вроде всё начинается обычно (есть какой-то дорогой алмаз, за которым многие охотятся), но спустя минут 30 просмотра понимаешь, что фильм будет не об алмазах, ну вернее не только о них. Главный герой постепенно узнает то, что в семье он не один, а есть еще несколько близнецов, один из которых - образцовый музыкант, второй главный в цыганском таборе, ну а третий - тот, за которым охотятся милиция, охотники за алмазами, но и так далее. На этой почве и выстраивается юмор Ширли-мырли. 'Вот так бы выглядил Твин Пикс, если бы его снимали русские и поменяли бы все его жанры на комедию' Фильм не боится шутить про политику, про нацию, и у него это получается. А если кто-то и может обидеться на это - так только те, у кого нет ни иронии, ни чувства юмора. В итоге, это смешной фильм со своей изюминкой и со своим стилем. Один из небольших минусов - хронометраж, но это незначительно 7,5 из 10
18+
Цыган, музыкант и вор. Кража, свадьба, концерт. А ещё ностальгическая капуста. Да, надо будет тоже поесть квашеной. А вообще забавно, как советское кино переродилось в новое российское чисто коммерческое. _ Постперестроечное кино - это, конечно, отдельная тема. Многие фильмы тут с иронией снимались, даже трагические ленты. При этом, если бюджет позволял, видео могло получиться даже и эпическим. По сюжету в России находят огромный алмаз, цена которого может покрыть весь тогдашний госдолг. И там ещё много всяких таких тем социальных всплывает. Конечно, всем этим лентам с чисто кинематографической ценности оценка нуль. Но забавно, как даже в самые трудные по сути годы народ любил шутить. Ну или как раз в трудностях мы остро и шутим. Плюс в ленте, как я погляжу, много примечательных актёров (как говорится, кушать всем хочется, поэтому выбирать кино для съёмок не приходится). И вот алмаз украли, даже дважды, а может, и больше раз. Драгоценность ищут силовики, мафия, а может, и ещё кто. Я не раз смотрел эту ленту (когда по телику ничего не было другого), а может, и больше раз, но всё равно толком ничего не помню, что многое о ней говорит. Есть в этих фильмах и много чего-то западного. Первые иномарки. Даже, как в нашем случае, немного кадры США, в нашем случае Нью-Йорка. Я теперь вижу, что в условно новой России киноделы искали тогда своё, свою тему. Никто толком не знал, о чём снимать. Поэтому все почти ленты посвящены были простой российской действительности, но, естественно, что каждый режиссёр/сценарист/оператор видел её по-своему. И у нас тут свой субъективно-ироничный взгляд. Но забавно всё. Сюжет хорошо развивается. Картинка часто бодрая. Слова ядрёные, соответственно, сегодня у нас даже категория 18+ тут стоит.
Дисклеймер в начале картины - 'фильм-фарс' - прекрасно задает тон дальнейшему повествованию. То, что происходит на экране, действительно большую часть времени странно и даже абсурдно, но при должном изначальном настрое воспринимается вполне легко и весело. Были пара моментов, которые лично мне показались уж слишком затянутыми, потому что, как известно, на десятый раз одна и та же шутка перестает быть смешной, но в целом фильм понравился. Я не застала девяностые и не могу, наверное, в должной мере оценить какие-то исторические отсылки и особенности эпохи, но даже для далекого от этого человека прекрасно читаются и основной посыл, и шутки. Актерский состав тоже очень порадовал - Валерий Гаркалин в этих ролях просто блистает, все его персонажи ведут себя настолько по-разному, что временами даже забываешь, что это один и тот же актер. Близнецов легко различить по интонациям, манере поведения и речи, и это определенно играет фильму на руку. Любой фарс для того, чтобы произвести нужный эффект, требует хорошей режиссуры и актерской игры, и в 'Ширли-мырли' оба этих пункта реализованы прекрасно. Выскажу немного крамольную мысль: я считаю известнейшие фильмы Меньшова любимыми скорее за переданную атмосферу союза, чем за мораль и какие-то сюжетные решения. Так вот - в 'Ширли-мырли' всё в полном порядке и с интригой (я часто спрашивала себя, что же будет дальше), и с обоснованиями действий героев, пусть они и живут в гротескном мире, и с атмосферой этого самого мира. Одним словом, фильм действительно достойный, и только из-за некоторой затянутости, о которой написала выше, сниму балл и поставлю 9 из 10
Почему же они все время кричат?
Уважаемый режиссер. Звездная подборка актеров. И... всё... Я одессит, у одесситов традиционно безупречное чувство юмора, но что до этого фильма: честно скажу - не смог досмотреть до конца, также как и не смог досмотреть до конца хваленую 'Ликвидацию'. А что общее у этих фильмов - ставка на массовость, на подмену юмора и иронии шутовским кривлянием, гиперболизированным представлением о том, каким должен быть типа смешной фильм. Про сюжет молчу - с меня хватило кадров перемещения по трамваю Кроликова и преследующего его милиционера, чтобы я попытался не реагировать на правдоподобность сюжета. Но вот почему я выключил фильм после 40-й минуты - я вдруг понял - а почему они все время надрывно, натужно так кричат, как будто производят этот самый юмор в родовых муках? Понял - и промотал - раз 10 до самого конца, и всегда в какой-либо попавшейся на глаза сцене кто-то неизменно истерично кричит. Это что- такой юмор? Извините, но 'у нас в Одессе такое не едят'. Правда, немного спасал ситуацию Джигарханян - он был почти стильным, но все остальные сцены, построенные на крике - это, ммм... что вообще такое? Возьмите того же Михаила Задорнова или Семена Альтова - мэтров жанра юмора и сатиры - свои шутки они произносят практически без улыбки даже, я уж не говорю про стиль 'а-ля вопль, чтобы и до глухонемых дошло'. Нет, такой прием хорош, когда он единичен. Ну, например, в фильме Махульского 'Дежа-Вю' была женщина-встречающая, общающаяся с главным героем только криком в надежде, что так до иностранца лучше дойдет, но она была одна и фильм получился гармоничным, очень тонким, именно по-одесски. Но когда кричат все (кроме Джигарханяна) - это уже, извините, балаган, а не юмор...
Охота за бриллиантом или всё смешалось в доме
Про этот фильм я слышал только краем уха, поскольку до сих пор не являюсь большим ценителем отечественного кинематографа, где за редким исключением появляются действительные шедевры. Некоторые из них снял Владимир Меньшов. Он первым привёз Оскар для Советского союза, показав на Западе фильм, где главная героиня - женщина, управляющая заводом. На волне массовой эмансипации она смогла зайти даже оскаровским академикам. Данная же лента обозначена как фарсовая комедия, в которой даётся срез жизни России девяностых годов. Заинтересовавшись этим определением, незамедлительно ознакомился с лентой и готов поделиться впечатлениями от увиденного и некоторыми соображениями относительно данного кино. Повествовательный критерий или нарратив. Из рук правительственных чинов аферист утаскивает бриллиант небывалой ценности, за обладание которым воротилы рынков разных стран готовы платить баснословные суммы. Но выясняется, что у главного героя Василия Кроликова есть два брата близнеца, и поиски пропавшего бриллианта оборачиваются ещё и в большую семейную встречу. Но одним этим дело не ограничиться. Скажу лишь, что фарсовая форма способна выступить как средство критики общественных норм и высмеивания того, что не соответствует канонам разумного, доброго, вечного. Здесь есть ощущение, что в какой-то момент режиссёр и создатели дали волю своей фантазии и наворотили в сценарии всякого. Разумом понимаешь, что что-то не так. Но на душе тепло. Возможно, это связано с чувством меры, которым поступаются, чтобы ярче высветить абсурд ситуации. Эту историю не следует воспринимать прямо и всерьёз. Здесь это способ подсветить порок, обратить внимание зрителя на него. Все сюжетные ветки объединены охотой за бриллиантом. Приняв условия игры, фильмом можно насладиться. Приятно порадовал тем, что в этом фарсе показывались узнаваемые типажи, с которыми хоть один раз, но сталкивался каждый. Зрители, живущие эту жизнь дольше тридцати лет наверняка поняли фильм лучше. Есть пара интересных поворотов и очень правильная развязка в третьем акте. Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. Снят фильм красиво, в кадре много интересных деталей. Запомнился дизайн квартиры мамы под купе советского железнодорожного вагона. Ракурсы берутся вроде и совершенно обыкновенные, но при этом подмечаешь для себя что и полки забиты книгами, и на столе не фрикасе, а капуста квашенная. И для счастья было немного надо. Ценили то, что имели гораздо больше, чем сейчас. В жизни как будто было больше смысла и его не приходилось искать. Понятно, что стиль фильма и вся визуальная часть работает на утрирование происходящего, с чем справляется на все сто, но при этом за давностью лет про это помнится только хорошее. Также в достоинства ленты запишем и работу композитора Тимура Когана. Ему удалось написать проникновенные темы и сделать оркестровую обработку цыганских мелодий, плюс темы из сцены в Америке, где Козюльский пытается сбыть бриллиант играя запоминающаяся тема. Все эти мелодии достойны стать гостями ваших музыкальных коллекций. Актёрские работы достойны похвалы. Здесь каждому актёру удалось оттянуться, выбраться за пределы своего основного амплуа. Особо отмечу Валерия Гаркалина и Веру Алентову. Им здесь случилось сыграть более одного персонажа. И каждый получился разным, а всё потому что исполнители главных ролей могут в разные характеры и здесь была отличная возможность это продемонстрировать. Инна Чурикова сыграла Прасковью Алексеевну и самая сильная сцена с её участием - это раскрытие правды, где она экспрессивно и со всевозможным вовлечением произносит фразу 'Васенька, Прости меня, дуру грешную!' Армен Джигарханян в роли Козюльского великолепен, редкий представитель того типа актёров, которые в любой роли смотрятся великолепно, а Джигарханян просто мастодонт, смотреть одно удовольствие. На втором плане также Леонид Куравлёв, Олег Табаков, Любовь Полищук. О мастерстве этих актёров можно много не распинаться. Их достаточно просто увидеть. В качестве вывода. <b>Комедия получилась сумбурной, но здесь это скорее плюс нежели минус. Сейчас фильм смотрится как артефакт своего времени, когда просто забавные фильмы хорошо работали на зрителя. А здесь смешалось всё и в общем получилось даже хорошо. Юмор хороший, будете как минимум улыбаться. Из достоинств отмечу актёрскую игру, композиторскую работу и сюжет, который прост в завязке, но постепенно обрастает деталями и узнаваемыми типажами персонажей. Ведь если зрителю легко ассоциировать себя с действующими лицами, то и эффект вовлечения и узнавания времени в котором жил будет ощутимее. Послевкусие остаётся приятное. К знакомству советую, особенно ценителям жанра. Всем здоровья, мира и хорошего кино</b>
Не понял причину успеха картины
Я с детства слышал хвалебные оды, посвящённые легендарному Ширли Мырли, и вчера в очередной раз увидев, как этот фильм прославляет один популярный современный комик, решил наконец посмотреть его, и должен сказать, что принципиально не понял причину успеха картины. Я понимаю, что некоторые фильмы устаревают, но я не могу сказать, что я выпал из контекста, да и многие старые фильмы до сих пор хочется пересматривать. Здесь же раздражает всё происходящее на экране, и мне сложно поверить, что 28 лет назад это не должно было раздражать зрителя. Все метафоры подаются нарочито, шутки снимают первые углы и повторяются каждые десять минут, например, слово 'кончить' произносится раза 3-4 в одном контексте, чтобы все поняли, про что хотели пошутить сценаристы. История высосана из пальца, и в целом я нормально отношусь к абсурду, когда он чем-то обоснован. Здесь он не обоснован ничем. Я просто должен верить в происходящий бред, и я бы рад в него поверить, но почему-то все персонажи ведут себя, как герои Ералаша, орут без причины, отвратительно изображают пьяных и начинают петь, когда им заблагорассудится. Я начал смотреть фильм перед сном и быстро уснул, сегодня дал ему второй шанс, однако досмотрев до середины, понял, что мне тяжело продолжать. Но я столько наслушался про Ширли Мырли, что решил всё-таки смотреть до конца, и кажется, это первый фильм, который спровоцировал меня на рецензию. Единственный положительный для меня эффект от просмотра - осознание факта, что полная свобода творчества - это не всегда хорошо. Сложилось ощущение, что при создании фильма попытались нарочито выйти за все рамки лишь для того, чтобы показать, что так можно, но оказалось, что до рамок этих сначала надо дорасти, а погоня за свободой самовыражения совершенно выдворила из картины любое содержание. Не забывайте, что это просто моё мнение, и будьте счастливы.
Ниже плинтуса
Не знаю, не уверен, что столь короткую рецензию, состоящую из односложных предложений (а другие мой язык отказывается проговаривать, касаемо сего 'шедевра') примут, но я таки, рискну: Я лет двадцать ждал, что уровень (оценка) данного извращения одного из любимейших мной режиссёров изменится...ммм...нет. Толпе нужно зрелище, причём, чем ближе к её (толпе) пониманию, тем жирнее аплодисменты! Запредельная пошлость - бееесконечно востребованна и по сей день! Количество великих театральных актёров (того времени, ныне все почти покойные) произносящих наипошлейшие фразы, кои ваш Кинопоиск мне здесь уподобить не разрешит --- просто зашкаливает! Наиболее 'культурной' репликой была бы: 'глаз на жопу натяну' Всё это произносят признанные, заслуженные, удостоенные, награждённые..и т.д. и т.п. Мне понимается это тем, что имя Вл. Валентиновича Меньшова гремело позолотой Оскара за 'Москва слезам не верит', да и последующими громкими фильмами. Вот, видимо (это моё предположение), театральные не то, что звёзды, а даже руководители театров (О. Ефремов) решили - ну, что ж, годно поди будет сняться то у него. В итоге у великого Ефремова одна фраза во всём 'фильме' - НЕ ДАЙ БОГ! А у Табакова фраз больше: там и про члены. Ну, МХАТ, МХАТ!!! Я не знаю, что с ними было, когда они всё это увидели, ибо все из снимавшихся, кроме жёнушки (Алентовой), сыгравшей аж 5 ролей, в любых интервью пытались избегать разговоров об участии в 'этом вот'. Фильм не взял ни один на тот момент известный кинофестиваль. Его просто ПРОКАТИЛИ! На что ооочень обиделась супружеская пара Меньшовых, посчитавших, что их гениальное творение решил задвинуть какой-то мировой кинематографический заговор... И это тоже был ещё тот смех у всех! Подытоживая: повторюсь, не знаю, что там в этот момент было (и почему, может травма какая) с головой Владимира Меньшова, но вдруг он взял большие деньги и снял за большие деньги (а не тут ответ?) самый похабный свой фильм! Всегда буду обожать Меньшова за всю его небольшую фильмографию! Но, ееето... 1 из 10
Время перемен и осколки прошлого
«Ширли-Мырли» — одна из знаковых картин середины девяностых. Совершенно дикий фарс, кино, которое затрагиваем массу интересных тем, а также пробует испытывать различные допущения в кинематографе, чтобы понять, насколько новое, теперь российское общество готово к предлагаемому уровню юмора. И несмотря на достаточно откровенные шутки и чрезмерный провокационный юмор, картина отлично показала себя, став за прошедшие десятилетия буквально классикой 1990-х годов, времени перемен и новой жизни на осколках пропавшего строя. Владимир Меньшов выступил в качестве режиссера этой картины, уже будучи успешным и даже оскароносным создателем, подарив миру такие работы, как «Москва слезам не верит», «Розыгрыш» и конечно же «Любовь и голуби». Его «Ширли-Мырли» открывает массу актеров с совершенно новых сторон. Чего только стоят сразу несколько персонажей, которых на экране воплощает Валерий Гаркалин и неподражаемый Олег Табаков. Последний был буквально в восторге сыграть такого нетипичного для своей карьеры персонажа, подарив зрителям запоминающегося героя. Сюжет крутится вокруг дико дорогого алмаза, найденного в Якутии, который способен в случае его продажи обеспечить безбедную жизнь всей страны. Однако при транспортировке с ценным артефактом случается кража. Отсюда же и начинаются удивительные приключения героев на экране. Алмаз по сути является в картине макгаффином. Это предмет, который является заветным, который хотят заполучить те или иные лица, но сюжетно он отходит на второй план. Первый же занимают удивительные истории, порой дико комичные и обязательно неординарные, а, главное, которые вряд ли бы могли быть показаны так, как показаны в картине, раньше. Своих персонажей шикарно представили выше упомянутые Валерий Гаркалин, Олег Табаков, а также Армен Джигарханян, Инна Чурикова, Игорь Угольников, Вера Алентова и многие другие. Подобная работа целой команды вместе с отличной постановкой и очень интересным сценарием смотрится свежо и даже неожиданно в молодом российском обществе, которое еще сдержано воспринимает новизну подобного подхода. Однако работа, проделанная создателями проекта, превратила ленту в культовую, буквально рассыпавшись на цитаты, которые и сегодня нет-нет, да и проскальзывают среди любителей этой картины. Кино — своеобразная сатира на наше общество, имеет политический и социальный подтекст, которые внимательные зрители обязательно для себя отметят. «Ширли-Мырли» и сегодня вспоминается с улыбкой и тем фильмом, который хочется как-нибудь пересмотреть. Интересная история, прощание с советским прошлым, приветствие новой страны, но все это происходит с некой любовью создателей. Фильм хорош именно тем, что имеет малую связь с реальностью, но обязательно опирается на нее. Такой подход был той самой отдушиной для тяжелых лет последнего десятилетия 20 века в России, став генератором хорошего настроения, что вспоминается до сих пор. 9 из 10
Не знаю культовая ли это сатирическая комедия 90-ых, но знаковая, определённо. Замечательное кино Владимира Меньшова в стиле Маски и Угол Шоу (сам Угольников очень здорово исполнил роль милоиционера), в котором великолепно раскрылся Валерий Гаркалин. Но у фильма и так актёрский состав мега эпичный (Алентова, Чурикова, Быков, Джигарханян, Куравлёв, Полищук, Ефремов, Табаков). Кино при всей своей угловатости и сюжетной неровности имеет задорный драв, наполнено цитатами и атмосферой абсурдного веселья. Элементы всех комедийных стилей. При этом есть какие-то моменты не очень удачные (та же Алентова, по-моему, не совсем вписалась в происходящее во всех своих амплуа), но это всё прощается массой очень удачных эпизодов и великолепно отыгранных, даже совсем второстепенных персонажей. При этом, кино имея определённую сатирическую политическую и социальную составляющую, местами даже довольно острую, не скатывается в самобичевание и утрирование, а выходить на какой-то дружелюбный космополитический итог, что оставляет очень приятное ощущение. По сюжету, в России находят огромный брильянт (сразу ограненый), который должен погасить весь внешний долг страны, но его тут же похищают бандиты, у которых в свою очередь его крадёт один из своих же подельников. За ним (это один из главных героев в роли Гаркалина) начинается охота милиции и бандитов. Тут же выясняется, что у воришки есть братья близнецы (тоже Гаркалин, многие актеры играют по несколько ролей), что выливается в сюжетную экспрессивную череду комичных эпизодов. И это действительно весело. Замечательное кино послеперестроечной эпохи.
Религиозные символы в Ширли Мырли
Как вам известно, в октябре 2021 года астрологи провозгласили месяц Ширли-Мырли и вся Россия вслед за выпуском Дудя пересматривала эту великую картину. Я любил её в детстве и, пересмотрев в очередной раз, снова это вспомнил, как и снова вспомнил счастливые девяностые. К общему рассуждению о том, что Ширли-Мырли — это фильм-квинтэссенция России девяностых, хочу вслух добавить оно религиоведческое рассуждение. Дело в том, что название невиданного алмаза — Спаситель России — не составляет всю шутку, а скорее только намекает на бездну религиозной самоиронии этого фильма. Почему алмаз? Ведь сокровище могло быть любое. Но как нельзя лучше подходит именно алмаз. Однако алмаз вполне совмещает в себе и материальное, и духовное. С одной стороны, это минерал, это ископаемое, это плоть от плоти тварный мир, и это драгоценность, ценная только во нашем, временном мире. С другой стороны, это самый твердый, (высокодисперсный и высокорефрактинвый, хочу добавить я как оптик) минерал. Творчески ограненный ювелиром, он преломляет и отражает некое математическое совершенство формы. Его твердость делает его как никакой другой камень символом вечности. И при этом он прозрачен. В алмазе больше камня, чем в любом другом камне, и больше света и цвета, чем в человеческом воображении. В целом, как будто формы в нем так же много, как и материи, как будто вечного в нем так же очень много как и материального. Ну так и в Спасителе божественного так же много, как и человеческого. И мы хотим его продать, что бы три года всей Россией отдыхать на Канарских островах. Это не сатира, а самоирония: обретя самое высокое совершенство мы как иуды готовы его продать, но за это же мы его и боготворим, нарекаем Спасителем России. Ведь если наш рай на Канарах, то это, разумеется Спаситель без иронии. Но откуда пришел этот Спаситель? Ну, выкопали, конечно. Отчасти потому это и должно быть ископаемое, потому что недра земли Русской принадлежат его народу, как записано в нашей славной конституции. Но все-таки откуда выкопали? В начале фильма это подробно описывается зарисовкой сибирской снежной глади (заметьте, что так-то действие фильма происходит летом). Спаситель пришел из недр земли заснеженной и безродной, безвидной и пустой, пустой настолько, что ни горы, ни холма не уродилось в кадре. И кимберлитовая трубка в фильме названа: «Бесперспективная». С одной стороны, ну, откуда еще прийти Спасению России с нашим разгильдяйством, а с другой стороны, каким может быть рождение Спасителя, как не чудесным. Отдельным гэгом является то, что алмаз сразу оказывается ограненным, как будто он достался нам от некого древнего ювелира, но кто он — остается неозвученной загадкой. Алмаз сирота, хотя и сын творчества. Отчасти по уже названной причине — алмаз должен быть огранен чтобы представлять собой совершенство формы. Отчасти потому что его нерукотворная рукотворность должна намекать именно не на везение, а на спасение. Однако подобно героям фильма — сиротам, как будто и с одним отцом, но всех национальностей, урожденный в недрах земли ограненный алмаз — Сын, но свой для всех россиян. Несколько любопытно то, что форма алмаза эллиптическая, близкая к форме яйца. Обычно драгоценные камни обладают именно той формой какую можно увидеть среди эмоджи, потому что через более плоскую сторону можно «наблюдать» игру света, происходящую на гранях заостренной стороны. Спаситель России же — не для того, чтобы на него смотрели. Он олицетворяет самодостаточность, целостность и полноту. Как яйцо олицетворяет самодостаточные целостность и полноту потенциальной жизни, скрытой в нем. Но что скрыто в алмазе? Срытое в прозрачном, может быть только потусторонним. Да и рождение яйцевидного алмаза из недр земли обладает некоторой внутренней завершенностью смысла. Нельзя пройти и мимо того места, где скрывался Спаситель России большую часть фильма — ведра с квашеной капустой. Из всех возможных тайников этот — самый удивительно поэтичный. Ведь ведро для квашения капусты не предназначено собственно для еды, но еду некоторым удивительным образом создает, хотя ведро это обыкновенно из хозяйственного магазина. Получается, оно есть место обретения неожиданного, преображения, ведь заквашиваете вы в ведре обычную капусту с грядки, а через 3–4 дня получаете то, чего в природе не растет — яство особенно любимое на душевных русских возлияниях. Вот такой вот русский грааль. Так и алмаз преображается в течение фильма. Только не он один. До сюжетной закваски Кроликов намеревается украсть алмаз у других людей. А после закваски принимает, что алмаз не спасет его одного, если не спасет всех его братьев. Так все-таки, что он скрывает и несет в себе, этот алмаз? Без сомнения, это осколок вечности в материальном мире — совершенный и прекрасный, одаривающий красотой, дарующий радость, напоминающий о нетленности. Но такой алмаз не Спаситель России. Только продав его мы можем не обрести, но получить то, что считаем спасением — три года жизни на Канарских островах для всех россиян, кроме ментов, пока те будут блюсти порядок в России, обустраиваемой наконец приезжающими вместо нас турками, югославами и корейцами. Вот такой вот русский рай — дайте пожить три годочка. Такого не имел ввиду автор, скажете вы. Скажете. Но в конце фильма вся Россия на самолетах возносится в небо под народный и духовный более, чем душевный, распев «Ой ты степь широкая» не столько для того, чтобы приземлиться на Канарах после титров, сколько для того, чтобы пребывать в небе и благодарности в финале этой трагикомедии.
Прследний советский фильм
Последнее советское кино. Хотя и вышло 3 года спустя после исчезновения СССР. На КП дата премьеры - ноябрь 1995, но тут какая-то ошибка. Я смотрел его еще в Саранске на видаке, а уехал я оттуда под Новый год 1995. Сначала фильм показался мне дурацким. хоть и смешным. Но с течением времени и с количеством пересмотров он открывался все более и более разными сторонами. Это созвездие великолепных советских артистов и артистов, только выходящих на большую сцену, валяющих дурака и отрывающихся по полной. Один Табаков-Суходрищев чего стоит. Это один из последних фильмов, растащенных на цитаты. Это ироничное прощание с остатками советской эпохи, и ироничное же приветствие новым временам, а так же уже ироничное, хотя это и опережало тренд, отношение к западной цивилизации и прохиндейской Америке. Меньшов высмеял нашу вечную мечту - найти мешок с деньгами и наконец-то зажить от души. Но высмеял ее не зло, потому что сам был плоть от плоти нашим. Национальные, расовые, международные проблемы - все смешано в один салат. И вишенка на этом разухабистом оливье - самолет, летящий над бескрайними русскими просторами под цепляющую за душу «Степь широкую», и живые люди в нем, кагэбэшники, бандиты, роженицы, Герои Советского Союза, крестьяне, и внизу японцы, индейцы, нанайцы с одними и теми же лицами, и все мы Васьки Кроликовы и все мы в одном самолете под названием Земля. Завершить капустник на такой щемящей ноте - это фирменная черта советского кинематографа, представителем которого и был Меньшов.
«Этого п...дора в Химках видал. Деревянными членами торгует»
Весёлая, приключенческая комедия, которая своим абсурдом и фарсом добивается нужной планки юмора, прощупывает почву расизма и толерантности, а также создаёт удивительные комичные ситуации, которые, кажется, придумывались по ходу съёмочного процесса. На землях великой нашей державы обнаружено сокровище, которое запускает ход дальнейших событий, а заодно прощупывает почву на признак того, как стоит шутит и как не стоит, невольно ставя зрителя в положение конфуза: это так продумано в сюжете или это розыгрыш на экране? Тем не менее, картина набирает обороты постепенно, вводя ключевого персонажа в исполнении Валерия Гаркалина. Сюжет пока кружится вокруг сокровища нации (только без Николаса Кейджа), но этот элемент режиссёр Владимир Меньшов отодвигает на задний план, представляя нам комичные ситуации и неожиданное, квестовое повествование. Авантюрная сатира обставляет совершенно разных персонажей, которые все связаны с Гаркалиным, тем самым создаётся подход объединения, но со своими мотивационными ответвлениями: с одной стороны милиция во главе с Игорем Угольниковым, с другой стороны босс мафии Армен Джигарханян. Пока события закручивают криминальную помесь с органами исполнительной власти, фильм переключается на историю с близнецами. Путанно, но интересно. Удобный ход для сценария, который также дарит великолепное исполнение Инны Чуриковой. Некоторые сцены своими повторениями начинали надоедать, но далее становится понятно, что так задумано, что это служит, своего рода, приветствием нового персонажа в ленте. Интерьер квартир высмеивает положение героев: чем диковинней выглядит комната (к примеру, стена в виде купе-вагона поезда), тем более чудоковатей преподносят себя персонажи. Картина не сбавляет обороты, что позволяет взглянуть на Гаркалина под другим углом, в новом амплуа, исполняющего сразу несколько ролей. Это стоит того, чтобы посмотреть картину. Что Том Харди в «Легенде», что Чжеки Чан в «Близнецах-драконах» (про Адама Сэндлера вспоминать не будем) Валерий исполняет комичную, но имеющую драматические нотки сцену, которая и распутывает некоторые загадки сюжета, и высмеивает культурные традиции вместе с расизмом. В итоге, картина постепенно отходит от главного сюжета, тем самым заключая на первые рамки погоню за Гаркалиным (за Гаркалиными), привлекая ещё больше событий в ленте, новые локации и особенности существования близнецов. Об основной идее постоянно напоминает Джигарханян, попадая в неловкие ситуации. Персонажи даже шутят над своими оплошностями. Второстепенные герои местами крадут экранное время, чтобы лента не сбавляла темп, не было видно провисания основного сюжета. Олег Табаков, фраза которого и послужила стимулом для просмотра ленты, просто поражает. Персонаж основан на шутках и юморе, а его фразы остаются в памяти надолго. Получается, высмеиванием народа и большую и крепкую семью главных действующих персонажей, становится приоритетом Владимира Меньшова (камео режиссёра также есть в ленте), чтобы разбавить 90-е годы страны чем-то необычным, комичным и пародийным. Вышло довольно неплохо.
Сколько же всё-таки этих Кроликовых? Куда их рассовала тётя? И как всё происходящее взаимосвязано между собой?
Когда я впервые смотрела этот фильм, в 1996 году, мне было 16 лет, и тогда он мне жутко не понравился. Вот честно. Я тогда, своим юным, неокрепшим ещё мозгом, не привыкшим ещё к реалиям 90-х, плохо воспринимала фильмы такого рода. <b>Я, выросшая на идеальном советском, вместе с прекрасными советскими кино-сказками, на романтичном индийском, на интригующем французском и просто хорошем английском кино, ничего другого воспринимать просто не могла. Романтик, мечтатель, идеалист, философ - вот моё тогдашнее мировоззрение</b> (впрочем оно по сей день таковым осталось). И тут такое. Матерная ругань, бандитские разборки, немного пошлости, растерянные по всему миру дети-близнецы, погоня за бриллиантом, размером с огромный кулак и т.д. и т.д. Как я могла воспринять такое? Для меня этот фильм, стал полным бредом, дуростью, сумасшествием и маразмом чистой воды. Потом я долго ещё не смотрела его. И уже спустя 10 лет, когда мне было 26, я пересмотрела его снова. И знаете, я его оценила. <b>Это же фарс товарищи, чистой воды фарс. Причём фарс высшего качества</b>. Настоящая хулиганская комедия. И если уж такие актёры как <b>Инна Чурикова</b> и <b>Олег Табаков, Нонна Мордюкова</b> и <b>Ролан Быков, Любовь Полищук</b> и <b>Олег Ефремов</b>, актёры высшей категории (категории <i><b>«А»</b></i>, как я их называю), снимаются в таком фильме, значит он того стоит. И он действительно того стоит. <b>Инна Чурикова просто неподражаема в этой роли</b>, одна только её фраза про <i>«дуру грешную»</i> и про <i>«сиську»</i>, чего стоит. А персонаж <b>Олега Табакова</b> - <i><b>Суходрищев</b></i>, это же в высшей степени гениально. А <b>Валерий Гаркалин в трёх разных образах</b> - <i>«это вам не мелочь по карманам тырить»</i>, как говорил герой <b>Георгия Вицина</b>, в любимой всеми россиянами комедии. Это очень тонкая игра. Ну и конечно <b>Вера Алентова</b>, с её неподражаемой манерой игры. И тоже ведь в трёх разных образах. Всё-таки, видимо действительно, <b>каждому фильму - своё время, свой возраст, свои жизненные реалии</b>. Комедийный фарс с характерным для «лихих девяностых», политическим и криминальным юмором, и шутками вокруг национального вопроса. На шахте <i><b>«Бесперспективная»</b></i> (опять же аллегория, название не соответствует содержанию), найден невероятно огромный алмаз, стоимость которого способна закрыть дефицит бюджета страны и обеспечить россиянам несколько лет беззаботной жизни на Канарах. За такую беспрецедентную ценность алмаз назван <i><b>«Спасителем России»</b></i>. Находку государственной важности направляют под конвоем в Москву, но она-таки пропадает. Подозрение падает на мошенника <i><b>Василия Кроликова</b></i>, который оказывается родным братом-близнецом двух заметных деятелей – знаменитого на весь мир дирижёра, и известного борца за права цыганского народа. Благодаря внешнему сходству со своими новоявленными братьями, аферисту удаётся избежать ареста и запутать преследователей – милицию и бандитов. Однако в последствии выясняется, что братьев <i><b>Кроликовых</b></i> на самом деле расплодилось «как кроликов», поэтому ситуация приобретает международный размах. <b>Фильм-сумасшествие от признанного мастера эксцентричной комедии Владимира Меньшова</b>. Выбрав в качестве названия абсолютно непереводимое на иностранные языки выражение <i><b>«Ширли-мырли»</b></i>, <b>Меньшов</b> с самого начала заявил о создании национальной комедии-боевика, не рассчитанной на премии западных фестивалей. Двухчасовой фарс о братьях-близнецах и украденном алмазе должен был, по мысли режиссёра, стать лидером российского проката и потеснить американские блокбастеры. Бесспорно, <i><b>«Ширли-мырли»</b></i> не смогли повторить успеха его знаменитого <i><b>«Москва слезам не верит»</b></i>. Однако российская киноситуация середины 90-х, была коренным образом отлична от благоприятной, для практически любой профессионально сделанной развлекательной ленты 70-х-80-х. Поэтому, полупустые, /или наполовину заполненные/ залы кинотеатров на фильме <i><b>«Ширли-мырли»</b></i>, можно считать коммерческой победой режиссёра. Что же касается художественного качества ленты, то оно бесспорно, вероятно, только для истинных поклонников грубовато-солоноватого юмора и анекдотов про алкашей, евреев, цыган и иностранцев в России. <b>И тем не менее, отличный фильм</b>! Мат и так называемые «пошлости» его абсолютно не портят, но, конечно, культурным и утончённым людям его смотреть не стоит - они же никогда в своей жизни не произносили грубых слов, никогда! Как вообще можно их произносить? Но… это всё ерунда. <b>Главное, - идея фильма, - фильм учит нас тому, что людям надо относиться друг к другу терпимее, что не стоит ненавидеть людей только за то, что они другой национальности или другого цвета кожи</b>. Также намекает нам на то, что все люди (в некотором смысле) друг другу братья. Спасибо <b>Меньшову</b> за этот фильм! Всегда смотрю его с удовольствием! Пересматриваю его примерно раз в два года, когда уж совсем всё достанет, до такой степени, что никого и ничего не хочется видеть. А тут, <b>включаешь это кино, полностью «отключаешь» мозги, настраиваешься на позитивный лад, и вперёд. Расслабуха для души, настроение поднимет «только в путь», на все 100%.</b> Мне фильм нравится именно тем, что имеет к реальности опосредованное отношение, через фарс и гротеск. Времена были мрачные, с гнильцой, надо отдать должное режиссёру, который рассмешил тех, кто ещё способен был смеяться. Смело. Местами примитивно. Однако на актёрах лежала сложная профессиональная задача и молодцы, потянули. Сегодня можно вздыхать: ах зачем, я там на грани пошлости балансирую. Но тогда просмотр фильма для огромного числа зрителей, сидевших по 9 месяцев без зарплаты, и с кучей других проблем, стал психологической разгрузкой. Допускаю брезгливое отношение к фильму отдельных эстетов, однако хорошо бы не забывать, что его цель не в том, чтобы усладить ваши возвышенные чувства и удовлетворить ваш изысканный вкус. <b>Фильм получился вполне в духе времени, на грани, а главное с мощным оптимистичным финалом. 8 из 10</b>
«Ширли-мырли, шир-манирли, шир-матыркин, мур-мур-кин»
Первое, что хочется сказать про комедию «Ширли-мырли», так это фразу «полное безумие». В два часа данной картины Владимир Меньшов смог внести настолько много информации, что за один просмотр все произошедшие события уместить в голове невозможно. Практически каждая минута фильма наполнена запоминающимися действиями и диалогами. Юмор в фильме очень богатый. Здесь и сатира, и ирония, и чёрный юмор, и редкий для того времени пошлый юмор. По поводу последнего пункта: многие зрители негодовали негодуют до сих пор, как актёры первой величины могли сняться в фильме, где есть юмор такого типа. Однако не стоит забывать в какое время была создана картина. К тому же, пошлый юмор - тоже юмор, у которого есть свои поклонники. Также хочу выделить две, на мой взгляд, лучшие сцены данного фильма, а именно начало и конец. С первых же секунд под звуки радио, а затем под выступления телеведущих из разных стран, которых виртуозно сыграл Аркадий Коваль, картина начинает свой стремительный ход. Однако с наступлением концовки фильма всё затихает. Под глубокую и немного грустную русскую народную песню «Ой ты, степь широкая» все основные герои фильма летят на Канарские острова на деньги от проданного алмаза, и зритель словно прощается с целой эпохой советского кино (дух которого ещё оставался в 90-х), ведь данная картина является, как я считаю, последней русской кинолентой, где снялось такое большое количество советских актёров. Как факт: для таких актёров как Нонна Мордюкова, Ролан Быков и Евгений Весник фильм «Ширли-мырли» стал предпоследним.
Смешная мутота
Странные комедии 1980-90х гг. породили миф о том, что жанр фарса не для нас, что русские актёры слишком зажаты и академичны. Утверждение как минимум спорное, учитывая русские театральные традиции и целый шлейф изумительных характерных актёров, от Мозжухина с Ильинским до Румянцевой и Богатырёва. Да один Сергей Мартинсон стоит десятка питеров селлерсов, если на то пошло. И в лучшие годы все эти глыбы легко бы вытащили и без того остроумный сценарий 'Ширли-Мырли'. Но Меньшов решил набирать актёров по принципу узнаваемости и доступности. Поэтому вместо шумного карнавала масок мы видим измождённых Ефремова с Мордюковой, которые слова-то с трудом произносят. Другая крайность - Игорь Угольников, чьи кривляния приходится терпеть весь фильм. Кажется, даже Харатьян справился бы лучше с ролью следователя-идиота. Гаркалин, который в те годы также почивал на пике популярности, как ни странно, не подвёл и отлично отыграл все три ипостаси. Тут, правда, встаёт другой вопрос: почему цыган? Логичнее была бы троица русский-еврей-кавказец. Видимо, цензура, которой при Ельцине, разумеется, не было, запретила высмеивать горцев на фоне Чечни и надвигающихся выборов. Всё-таки 'Мосфильм', а не Балбанов. Гаркалин, Джигарханян и Чурикова вытягивают многие сцены, кроме совсем уж проходных, вроде фаллической вазы или свадебного шабаша. Здесь режиссёр тоже дал слабину, решил быть 'поближе к народу', чтобы история не выглядела совсем уж морализаторской, а самого его не заподозрили в ностальгии по Союзу. Отсюда и похотливая американка Алентовой, и алконавт Табакова - одновременно и дань моде, и источник искрометных афоризмов. Кто уже вспомнит об их киноромане 15-летней давности, где всё подавалось намёками? А пройдёт ещё 15 лет, и половину реплик Суходрищева запикают. Мода - она такая. Но мне симпатичен посыл, симпатичен авантюрный, в меру закрученный сюжет, шутки на любой вкус (воссоединение братьев, наверное, мой любимый момент). И вместе с тем мне, как и многим, редко удавалось досмотреть комедию до конца. Прямо ощущается нехватка твёрдой руки, которая решительно вывела бы на бумажке 'СОКРАТИТЬ'. Меньшов до сих пор ждёт признания 'Ширли-Мырли', считая фильм недооценённым. А я бы на его месте снял режиссёрскую версию с поправкой не на моду, а на чувство вкуса и меры.
Полный беспредел...
90-е необычное время - смутное, страшное, бандитское, пьяное, веселое, переломное... в том числе и для кино. К новым веяниям моды и постперестроечному периоду, пытались подстроится маститые метры комедии, такие как Леонид Гайдай и Эльдар Рязанов, но увы последние их картины были откровенно слабее предыдущих, наверно потому что все привыкли к классическому советскому юмору и картинке, поэтому тенденции нового времени не вписались в фирменный стиль режиссеров. Но на смену старому, приходит новое - так появились новые комедии и фильмы, отличные от советской цензуры и канонов, это более хулиганские на лексику и на картинку, в них чувствовался дух свободы и бунтарства, это плохо? Нет, просто закономерность после падения железного занавеса, в канонах нового времени, говорить прямо о сексе и нецензурно выражаться стало модно. По сути 'Ширли-Мырли' и стал отражением всего что перечислено выше, получилась самая беспредельная, гениальная и одновременно знаковая для зрителя комедия с пожалуй самым сильным(звездным) актёрским составом старого советского и нового российского кино, только вдумайтесь: Старшее поколение - Джигарханян, Весник, Борисов, Чурикова, Ефремов, Куравлев, Полищук, Мордюкова, Быков, Санаев, Табаков, Кокшенов, Панкратов-Чёрный... вроде все. Новое поколение - Гаркалин, Угольников, Баталов, Алентова, Голуб, Апексимова, Николаев, Габриэлян, Арцибашев, Гайнов, Булдаков. У руля встал оскароносный Владимир Меньшов, в общем, актерский состав даже на сегодняшний день просто поражает. Как и говорил выше фильм отразил все веяния нового времени, чёрный юмор, стеб над всем чем можно, нецензурная лексика и т.д., короче полный фарс! За 2 с небольшим часа фильм успевает проехаться и затронуть неимоверное количество стереотипов и тем: Русские, Евреи, Цигане, Негры, Менты, Мафия, Жулики, отношения России и США, советская цензура, национальный вопрос, борьба с пьянством, семья, музыка, свадьба, пациенты и врачи, вера, отношение к деньгам... и в целом перечислять ещё можно очень долго. Гениальность фильма ещё и в том, что Меньшов взял за основу казалось бы банальный и одновременно простой сюжет о братьях разделённых при родах и сумел развернуть вокруг этого целый ряд событий и случайностей из которых, немного криво и порой странно развернулась общая картина. По игре актёров - тут все понятно, игра сильная и лёгкая одновременно, не знаю как Меньшов уговорил столько маститых звёзд играть столь придурошных персонажей, но получилось это великолепно, каждый на своём месте и при деле, нет ощущения что актерам стыдно за свои роли, все от души дурачатся и чувствуется что им это в кайф... все-таки надо иногда расслабляться и относится ко всему с юмором и иронией, поэтому гневные комментарии в стиле как они могли и тд, не имеют смысла. Валерий Гаркалин. Талантливый человек, талантлив во всем... даже когда надо играть 3-х братьев с абсолютно разными характерами, разной верой и разными (уже смешно) национальностями, отражая все этнические фишки каждой: Василий Кроликов - карикатурный персонаж, пародия на классического 'русского' вора, хитрый и находчивый, легко использует сложившиеся обстоятельства себе на пользу, остро реагирует на обидные зоновские оскорбления, ненавидит евреев; Иннокентий Шниперсон - второй брат, пародия на классического еврея, типичное еврейское имя, фамилия и поведение, очень манерный и вежливый, музыкант-дирижёр, жениться на родовитой американке, ненавидит цыган; Роман Алмазов - третий брат, 'потомственный' цыган и вожак табора, как и остальные крайне музыкален, женат, есть дети, активно пытается изменить отношения общества к цыганам, борется против шовинизма евреев и русских. И собственно говоря Гаркалину это удалось, ощущение от того что перед тобой действительно три разных брата присутствует. Вера Алентова. Несмотря на семейную связь с режиссером, Алентова достаточно талантливая и самобытная актриса, опять же чтобы умной женщине сыграть типичную американскую дурочку, причём сыграть качественно, надо постараться. Инна Чурикова. Опять же редкий случай, когда серьезная и маститая актриса прекрасно сыграла придурковатую маму с явной алкогольной зависимостью, уводя образ не в трагедию как по логике это следует, а в комичность и даже порой карикатурность. Подводя итог, 'Ширли-Мырли' это просто комедийный карнавал в духе 90-х годов, это чистый стеб и пародия на всевозможные клише и стереотипы. Меньшов откровенно взрывает мозг зрителю сочетая несочетаемое, порой чтобы понять весь смысл и рассмотреть все шутки и гэги этого фильма, его надо пересмотреть несколько раз... просто такое дикое количество юмора самого разнообразного посыла(сатира, чёрный юмор, ирония и т.д.) не умещается в трезвую голову человека. В целом фильм конечно знаковый и шедевральный, уже давно разошедшийся на цитаты, сцены про лифт и национальный вопрос между братьями, вообще заслуживают Оскара. 10 из 10
Расплодились как кролики
Отчаянный фарс заканчивается драматическим хором. Этим фильм похож на «Мастера и Маргариту». Весь роман Булгаков шутит, но историю рассказывает исключительно тоскливую. Так и Меньшов за несметной россыпью шуток дает предельно серьезный миф о родственных узах. Сколько деточек было и «куда, тетя, ты нас рассовала»? На эти вопросы нет арифметического ответа, но только графически-музыкальный. Основная часть фильма повествует о трех братьях-близнецах Кроликовых: русском воре-рецидивисте, еврее-дирижере и цыгане-депутате. В конце фильма, в сцене в самолете, предъявляют еще одного близнеца, негра-стюарда. И когда один из братьев спрашивает, сколько же, в самом деле, было деток, показывают еще много Кроликовых, над которыми пролетает самолет: чукчу, японца, индейца. А под конец — Земля, вид из космоса. Вот уж действительно, расплодились как кролики. Как кроликов здесь и именитых советских и постсоветских артистов, весь фильм отчаянно форсящих: Гаркалин, Угольников, Суходрищев (ой, простите, Табаков), Джигарханян, Алентова, Чурикова и прочие. Злоключения непутевого мента Жан-Поля Николаевича Пискунова (Угольников), увенчивающиеся небывалым успехом, порадуют многих, как и харизматичный мелкий вор Суходрищев, который назвал американского посла «пи….ом» и сказал, что видал его в Химках. Лев Борисов переквалифицировался в криминальные консультанты и постоянно дает исторические экскурсы Джигарханяну, с персонажем которого, главарем криминальной группировки, Антибиотик (то есть Лев Борисов) конкурировал в «Бандитском Петербурге». В этом несерьезном фильме Меньшов цитирует «Апокалипсис сегодня» Кополлы, «Доктора Стрейнджлава» Кубрика и его же «Заводной апельсин», «Аферу» Хилла и даже один из ранних боевиков с Джеки Чаном, «Близнецы-драконы», в котором один брат — пианист, а второго вырастила улица. И если в «Заводном апельсине» Кубрик издевается над оптимизмом «Поющих под дождем», то Меньшов, цитируя Кубрика, наоборот, пытается сгладить его острый ницшеанский цинизм. И это еще раз подчеркивает двойственность фильма и затаенную в нем глубину. Где-то среди всех этих заимствований и кусочков проходит (как и в фильмах Тарантино) «линия жизни», линия уникальности, отражая постмодернистские размышления о личности, о том, из чего сложен субъект, как он может быть единственным в своем роде, если он составлен из тех же кусочков культурного кода, что и прочие субъекты. В этом смысле многочисленных братьев Кроликовых можно сравнить с многочисленными детьми мирового кинематографа, фильмами. Все они уникальны, хотя многие из них чрезмерно друга на друга похожи. В общем, смотрите, не пожалеете. Это однозначно классика, отлично сделанная и мастерски сыгранная. Острая политическая сатира, веселый фарс, добротный юмор, играющие с удовольствием и отдающиеся игре актеры. Вас не обманут: это не поддельный бриллиант, режиссер не Козюльский, да и вообще «вы не на привозе»! 9 из 10
'Инна Чурикова и в 'Ширли-Мырли' играет, а это я смотреть е могу, при всем к ней уважении' - говорит подруга. Повергая меня в легкую оторопь. Потому что из всего, снятого в России десятилетие, к которому приклеилось название 'лихие 90-е', это кино Меньшова оцениваю, как единственную достойную комедию. То есть, отличные фильмы были: 'Анкор, еще анкор' Тодоровского, 'Время танцора' и 'День затмения' Шахназарова, 'Окно в Париж' Мамина, балабановский 'Брат', наконец. Но то все мрачное и/или грустное, грустно-мрачное - как вариант. С ощутимо горчащей нежностью. Нишу смешного заняли тогда бесчисленные юмористические программы и шоу на любой вкус. Нам и хватало, кажется. Мало будет - можно американскую комедию посмотреть или наше старое. И вдруг, посреди времени безвременья, в самом его сердце, в 95-м появляется уморительная, красивая, яркая, фееричная российская комедия. По-настоящему смешная, с гэгами и фразочками, которые после цитируются: 'Прости меня, Васенька, дуру старую'; 'Мама, капусточка - это хорошо, но в доме нужно иметь и мясные закуски'; 'На предыдущем допросе вы, гражданка, показывали, что сиську двое просило'; 'На эти деньги все граждане нашей страны могут три года отдыхать на Канарах'. С мгновенно перевоплощающимся и удивительно достоверным во всех ипостасях Гаркалиным. Вот он аферист Кроликов - шантрапа, но с какими претензиями, сколько вельможного гонора (кому приходилось сталкиваться в жизни с уголовниками, безошибочно узнает эти черты). Вот нервный, яркий, снобствующе интеллигентный талантливый музыкант. И горькая отверженность богоизбранного народа, против ожидания, считывается зрителем, настроенным на 'посмеяться'. А вот Цыганский барон Алмазов, да это же фейерверк в белоснежном костюме и грация дикого животного в движениях, не то тигра, не то горностая, но до чего хорош, чертяка! Такое достойное партнерство Алентовой, которую привычно воспринимала, как актрису одной роли в 'Москва слезам не верит', череда расфуфыренных фифочек, от американки Кэрол, до цыганки Земфиры. Победительно сексуальных во всех ипостасях, а актрисе, та-дамм(!) 53 года ко времени съемки в фильме и дочь ее успела сделать внятную карьеру в качестве телеведущей к тому времени! А Игорь Угольников, ну ведь смешон, дурачина эдакий, герой его Пискунов. И потрясающее актерское созвездие: Джигарханян, Ефремов, Борисов, Табаков, мордюкова - всякий на своем месте, всякий в русле отведенной ему общественным бессознательным ниши, не взламывая стереотипов; нам легко видеть во Льве Борисове и Армене Джигарханяне мафиози, а в Нонне Мордюковой представительницу администрации - значит так тому и быть. Но это не торжество шаблонов и стереотипов - это комедия дель арте, площадный театр с большой долей импровизации в заданной канве: Панталоне, Арлекин, Тарталья, Коломбина, Субретка. Конечно, Инна Чурикова, она не просто хороша, она совершенство. Печальница всех сирых на земле и одновременно любящая заложить за воротник проводница с этой роскошной деталью в интерьере квартиры - откидной вагонный столик. И квашеная капуста - единственное в жизни, чему мастерски выучилась. И вдруг: 'Маша вас рожает, Иван Израилевич в соседней комнате помирает, роялем придавленный, а вы кричите, сиську просите'. Сюжет выворачивается, являя за балаганной площадностью грустную сочувственную нежность. Я люблю этот фильм, он не стал кассовым просто потому, что не было в середине 90-х условий, которые делали возможным семейный поход в кино. Ко времени Миллениума в большинстве крупных российских городов появятся переоборудованные под современные стандарты звука и уровень комфорта кинотеатры, но это будет еще только лет через пять. А пока - пиратское видео дома, в кинотеатр никому и в голову не приходит отправиться. Но кино удивительное. Единственная достойная российская комедия, снятая в лихие девяностые. И главное, фильм со спокойной уверенностью говорит, как странны и смешны различия, которыми пытаемся оправдать нежелание жить в мире, когда все мы листья на одном большом дереве.
Ужасно шумно в доме Шниперсона, или Кроликовы всех стран, соединяйтесь!
<i>«Чтоб ты жил в интересные времена!» старое китайское проклятие</i> Идея о братьях-близнецах, не подозревавших о существовании друг друга, воспитанных в различных семьях и социальных условиях, принадлежащих к разным национальностям и случайно оказавшихся вовлечёнными в поиски гигантского алмаза, предназначенного навсегда спасти Россию от внешнего долга, идеально соответствовала задумке режиссёра/ сценариста Владимира Меньшова о создании комедии-гротеска, в которой забавные приключения, кутерьма и неразбериха разворачивались бы на фоне реалий эпохи поздней перестройки середины 1990-х годов. Работая над «Ширли-Мырли» (1995), автор всенародно любимых комедийных мелодрам «Москва слезам не верит» и «Любовь и голуби», понимал, что фарсовая буффонада, как никакой инoй жанр, способна отразить на экране современный городской быт с его скандальными происшествиями, грубостью и не всегда пристойным весельем. Название же фильма, «Ширли-Мырли», вызывающее невольную улыбку и непереводимое на иностранные языки, явно намекало на создание именно российской комедии-боевика, которая могла бы стать конкурентом в прокате американским блокбастерам. Даже лучшие идеи не всегда полностью реализуются, и перестроечный фильм Меньшова вызывает весьма неоднозначные впечатления. Фарсу 'Ширли-Мырли' не хватает лёгкости, динамичности, ритма и следования заданному темпу. Того, что что делает комедию-фарс успешной. Длящийся 2 часа 15 минут, 'Ширли-мырли' зависает, топчется на месте, особенно во второй половине, и сводит развитие сюжета к повторению одного и того же трюка. Что и не удивительно, ведь авантюрно-приключенческий сюжет держится всего на одной шутке. Подобно иллюзионисту, Меньшов развлекает публику тем, что снова и снова достаёт кролика из шляпы: когда героиня великолепной Инны Чуриковой, в очередной раз бросалась на колени с возгласом, 'Прости меня, Господи, грешную', за этим следовало появление в сюжете очередного братца Кроликова-Шниперсона, не подозревавшего о наличии у него немыслимого количества великовозрастных близнецов. После третьего явления Кроликовых народу приём стало предсказуемым и, увы, не смешным. За всю историю кино, пожалуй только Луис Бунюэль мог пересказывать на экране одну и ту же шутку много раз подряд, оставаясь забавным и оригинальным, потому что рассматривал эту самую шутку под разными углами в неожиданной и шокирующей манере. В фильме Меньшова же, действие постоянно возвращается к исходной точке, откуда и шествует по кругу, вовлекая всё новых действующих лиц в усугубляющийся аваланш шумного и грохочущего балаганного хаоса. Но при всех недостатках, было бы неверным причислять 'Ширли-Мырли' к неудавшимся кино-экспериментам и провалам. У фильма чрезвычайно высокий коэффициент пересматриваемости, когда при последующих просмотрах он поворачивается к зрителью новыми гранями и высвечивает незамеченные сразу забавные эпизоды, нерасслышанные остроумные цитаты, неожиданную трогательность диалога, заглушённые размахом массовых сцен, топтанием действия на месте, и не сразу различимые за шероховатой и царапающей неровностью сюжета. Владимир Меньшов достоин благодарности зрителей за то, что собрал в своём фильме Олега Табакова и Олега Ефремова, Армена Джигарханяна и Роллана Быкова, Нонну Мордюкову и уже упомянутую Инну Чурикову, а также Любовь Полищук, Веру Алёнтову в трёх ролях и Валерия Гаркалина в... трудно даже сосчитать сколько Братьев Кроликовых он сыграл. Почти все звёзды получили возможность блеснуть, пусть и в короткие ролях или даже эпизодах. Но наиболее запомнился персонаж Олега Табакова, алкоголик Суходрищев, сквернослов и дебошир. Одетый в шорты по колено, обтягивающие барабан пуза, гольфы, кеды, матроскую тельняшку под спортивной футболкой и вязаную шапочку, он - вылитый Кот Бегемот, только примуса в руках не хватало. Многие удачные острОты из 'Ширли-Мырли' зажили своей жизнью и 'ушли в народ' благодаря лёгкости и непринуждённости, с которыми любимые актёры выдавали на экране перлы, мгновенно ставшие частью повседневной речи. 'Ширли-Мырли', продукт своей эпохи, был снят на перепутье истории, в интересное время перемен, когда старый мир уже разрушен до основания, а новый ещё не построен. Неопределённая реальность зеркально отражалась и в ситуации с искусством, в частности, кино. Советского кино уже не было, а новое рождалось в муках - политических, творческих и финансовых. Каким ему быть? Что и как снимать? Как отличить настоящий, хотя и чёрный юмор от пошлой и безвкусной вседозволенности? Ответы не были найдены в уже далёких 1990-х, когда свобода от идеологического контроля опьянила многих деятелей перестроечного искусства. Нет их и сейчас, через 20 лет со дня выхода 'Ширли-Мырли' на экраны. Но Владимир Меньшов заслуживает глубокого уважения за то, что сумел снять стёбный фильм по завету 'человечество, смеясь, расстаётся со своим прошлым', в котором с острой усмешкой, но без злобы и горечи взглянул на прошедшую с августовского путча 1991 года пятилетку 'демократии', 'гласности' и 'свободы слова'. Его фильм не канул бесследно в Лету, подобно многим опусам той эпохи, и по-прежнему, привлекает зрителей, как первая комедия нового поколения, так и оставшаяся в единственном числе.
Шедевр!
Прежде всего хочется сказать о семье Мешьшова. Просто потрясаю насколько талантливый человек, равно как его супруга. В 90е было много выпущено 'проходных' фильмов, что еще больше выделяет эту великолепную работу среди других. Фильм, как было уже сказано, комедия-фарс. Образы героев гиперболизированы, но невероятно тонко и ярко, в соответствии со временем действа фильма, прописаны. Ситуации комичны и, конечно, нереальны, но от того не менее интересны и забавны. Но больше всего восхищает игра актеров. Невероятная работа Чуриковой- просто потрясающее попадание на 200%. Мне вообще импонирует Гаркалин-но в этом фильме он явно 'оторвался по полной'. И отдельный 'респект' Пискунову, ой, пардон, Угольникову- идеально сыграно. Фильм можно 'растащить' на цитаты. Что ни фраза, то 'перл'. Смачный образ Табакова- Суходрищева не может оставить без улыбки. Игра на грани фола- но никакой откровенной пошлости или нецензурщины. Нет ощущения грязи, а напротив очень светлый и забавный фильм, который с огромным удовольствием пересматриваю. Самое интересное, что в этом балагане действа, на самом деле, прослеживается несколько весьма ясных и важный идей, мастерски завернутых режиссером в яркую обертку смеха и кутерьмы. Работа, конечно, на любителя. Не каждый поймет и оценит, но, по моему скромному мнению, фильм-шедевр, нетленка! Исключительно рекомендую к просмотру всем, кто еще не знаком с ним. 10 из 10
Страница 1 из 3