Морозко

Парадоксально то, как добрые детские сказки воспринимаются в сознательном возрасте. Разум выходит из зоны скучного комфорта, ограниченного моралью и добродетелью – вещами, интерес к которым вянет вне детства. Напридумывать груду глубинных смыслов там, где их никто не закладывал, в какой-то степени занимательно. «Морозко» не удается избежать этой деконструкции, Александр Роу срежиссировал русский народный сюжет под стать конспирологическим экспертизам. Ничто не мешает проанализировать «Морозко», к примеру, как советскую интерпретацию фольклора. Снятый в 1964 году фильм объемно дополнен в сравнении с оригинальными сказками про дедушку с посохом, коих в народе скопилось около восьмидесяти штук. Отсюда ясно прослеживается классовое деление персонажей. Настенька – угнетаемый рабочий класс, ратно трудящаяся за побои и унижения девушка. Туда же допустимо отнести ее недотепу-отца. Мачеха и откормленная Марфуша – класс буржуазии, жирующий за счет пролетариата. Ивана судьба раздирает меж двух огней, ибо с его силищей и красой возможно заполучить все приданые мира, но искренние чувства пылают к Настеньке. Эдакий люмпен в себе. Могли ли переложить историю на такие рельсы? Вполне. Особенно учитывая начавшуюся в советском кино новую волну, что открыла новаторам непаханные поля для творческих экспериментов. Однако Александр Роу снимал волшебные киносказки всю свою карьеру и вряд ли изменил себе и под влиянием хрущевской оттепели. Но от этого его «Морозко» не становится неприметным произведением. Роу переиначивает совсем не шуточный народный сюжет в неожиданно смешное произведение, с нравоучениями, присущими как раз старшему поколению. Ибо, помимо кривляний избушки на курьих ножках и гадания на ромашке «пожрем – не пожрем», гомерически смешно видеть затюканного старика-подкаблучника, встающего среди ночи отмахивать от Марфуши комаров и качать люльку. Смешно лицезреть, как капризному чаду дуют в пятую точку, когда то верещит на всю избу. Чрезмерная забота приводит к воспитанию неумелой нахлебницы. Ту сватают с помощью куска свеклы и термоядерной концентрации то ли сметаны, то ли побелки на физиономии – и это поразительно находчивый прием, в реалиях XXI века обретающий второе дыхание в виде пародии на моду как на пристанище для безвкусицы. Причем жених со своим одухотворенным ржачем походит на постояльца ПНД. Невесту выдают за человека с желтой справкой, лишь бы взяли. Семья (считай мачеха) не парится о благополучии потенциального союза ради общественного статуса, торгуя дочуркой, как заморскими пряностями. Сказка оборачивается комедией пороков, технично перекладывающая иронию Фонвизина, Грибоедова, Гоголя. Фарс у Роу пронзительнее действует на мозги взрослых. Ребенку рано понимать, что быть безвольным «каблуком» стыдно, а мегерой, взращивающей себе подобную, жалко. Классическое русское фэнтези, в котором повествуется о Старичке-Боровичке, Бабе-яге, страшилах-деревьях, иной раз навевает на мысль о применении ЛСД или иных галлюциногенов в процессе создания. Психоделический фон словно нарочно задается авторами для обострения комичности, будь то ускорение камеры на монтаже, ломающее динамику сцены, вносящее неестественность в движения, или умолкающая игра оркестра взамен на музыку природы, что интенсифицирует сумасбродство. Иногда гротескность ленты способна даже напугать, закаляя тем самым советских детей. Впрочем, закаляет она и Ивана, вступающего в сюжетную канву нарциссом и выпендрежником. Раз ему неведом мандраж в стычках с древнерусскими гангстерами из чащобы, пусть столкнется с нечистой силой. Гордыню же может излечить педагогика чудо-старичка, если медвежий облик окажется способен вызвать ум-разум. Но прежде всего эта наружность прямоходящего бурого хищника в одежке под российский триколор с его хаотичными происками добрых дел вновь позабавит. Особенно стенания оборотня об утраченной внешности, что и служит ориентиром для перевоспитания героя. То есть, Иван так и был бы невежей, коль не морда медвежья, и пропади пропадом бабка с хворостом да обхаянная Настенька. Последнюю пусть утешают цветы на пеньке. Никакой артхаусной идентичности в картине и близко нет. Побуждает к безумной аналитике заведомо вложенная в «Морозко» простота. С исключительно легкой, наивной непосредственностью адаптирована сказка, как то и требовалось. Пускай для этого используется очевидное дробление во внешности героев (добрые в «Морозко» красивы и притягательны, злые с помощью грима и мимики актеров вызывают отвращение). Пускай догматика сказки совершенно неотличима от десятков других сказок. Главное – донести, что добро это хорошо, а зло это плохо. Также стоит отметить ярко выраженные русские элементы, что делают «Морозко» по-настоящему народным фильмом. Сарафаны и рубахи с характерными узорами, кокошники, убранство в русской избе, дань традициям, медведи, тырящие грибы в обетованном русском лесу, волшебные элементы и, конечно же, лингвистический каркас, в частушках и стихосложениях раскрывающий богатую архитектуру русского языка. Такие сказки не достигают гениев Достоевского или Толстого, но без них невозможна национальная культура, и неважно, что англифицированного Джека Фроста мало кто поймет. Были у «Морозко» и минусы, причем самый очевидный кроется уже в заглавии. Да, Морозко щедро осыпает елки снегом и умеет кататься на санях без лошадей, предварительно материализовав их, сани, из воздуха, но на этом его навыки чародея заканчиваются, и он слабо ассоциируется с Новым годом или хотя бы с зимой. Старику отведена роль моральной Фемиды, чтобы он смог дать кесарю кесарево во имя справедливости. То, как он это сделает, походит на зубоскальство и троллинг, без намека на волшебство. Та же Баба-яга превращала поросенка в деревяшку – Морозко не утруждается подобным. И времени ему отведено немного, как, в принципе, практически всем. Менее полутора часов – хронометраж урезанный. Александр Роу никогда не снимал длинного кино. С другой стороны, может, это и не напрасно? Все равно сказка ложь, да в ней намек, а текущее по усам мед-пиво в рот не попало. Концепция русской народной сказки незыблема и на экране. Важно передать посыл, с чем Роу успешно справляется. 7 из 10

(будет немного спойлеров) Начнём с самого главного ляпа: наш знаменитый советский кинорежиссёр, классик волшебной киносказки, Александр Артурович Роу, так и не смог толком объединить две русские народные сказки, — 'Иван-медвежья голова' и, собственно, сам 'Морозко'. Именно поэтому мы видим нашего героя, бродящего по зимнему лесу в летней сорочке... Далее, если Иван — круглый дурак, тогда нет вопросов. Дело в том, что в момент его превращения опять в человека он находился на том самом месте, где встретился с Настенькой. Он же сам себе об этом и сказал. Но дальше его мысль работать просто отказалась. Откуда могла появиться Настенька? Разумеется, из какой-то близлежащей деревни, не за двадцать же вёрст она пришла! И шла, кстати, она легко. Значит, по тропинке. Да ты по этой самой тропике выйди к деревне и спроси у первых попавшихся, где живёт такая сиротка Настенька со злой мачехой, сводной сестрой и жалким папашей. Всё объяснят и даже проводят! Не, такая логика не для нашего Ивана... Зимняя сцена. Топка с лаем прыгает на деда. Дед: 'Что, с Настенькой беда?' Так и хочется ответить, да нет, дедушка, всё нормально, Настенька прекрасно устроилась под ёлочкой в зимнем лесу. Тихо, спокойно, особенно по ночам... А низкие температуры ей особенно полезны. Ещё момент. Баба Яга ничего не должна была Ивану. С какой такой стати ей помогать ему? И она десять раз его предупредила, чтобы он убирался подобру-поздорову. Иван же силой заставляет её помочь... Вполне естественно, что она его так возненавидела. Но в фильме почему-то показана правота Ивана. Ещё пара мелких ляпов: подброшенные дубинки не удаляются, исчезая в небе, а уходят в сторону. И эти позорные мультяшные журавли...

К съёмкам «Морозко» <b>Александр Роу</b> подошёл, имея богатый опыт. Уже успели выйти в прокат <b>«Марья-искусница», «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Королевство кривых зеркал»</b>, малоизвестная <b>«Тайна горного озера»</b> и, конечно же, <b>«Кащей Бессмертный»</b>. Но с 1964 года фильмы Роу становятся, так сказать, более народными. Начиная с «Морозко» киносказки режиссёра не обходятся без участия приветливой сказительницы (<b>Анастасия Зуева</b>), которая встречает зрителей из окна красивой избушки. Предоставив зрителям возможность почувствовать <i>атмосферу далёкой деревни</i>, режиссёр открывает перед ними тайны в удивительный, магический мир. Однако, приступая к просмотру, зрители какое-то время будут удивлённо поднимать брови. Дело в том, что фильм, опираясь на сказку про Морозко, воплощает ожидаемый сюжет только в своей второй половине. Первая же посвящена другой истории, которая происходит летом и задействует <i>совсем других персонажей</i>. Многие, посмотрев «Морозко», вспоминают в первую очередь не зиму и не злющую мачеху, а <i>натурального оборотня</i>, в которого Старичок-Боровичок превращает слишком горделивого юношу. Аплодирую режиссёру: получилось отлично! Подчёркивая русскую основу сюжета, Роу показывает нам не волкодлака, а медвежьего оборотня, ведь, как мы знаем, оборотни обычно воплощали людской страх <i>перед самыми опасными хищниками</i>. Большим сюрпризом для меня стало то, что Боровичка играет актриса. Да-да, под грибной шляпой скрывается <b>Галина Борисова</b>. Голос же принадлежит <b>Михаилу Яншину</b>, и выбор актёра, на мой взгляд, идеальный. Работая над «летней» частью фильма, Роу, видимо, вошёл в такой азарт, что атмосфера загадочной лесной чащи оставляет даже больше положительных впечатлений, чем <i>вторая, «зимняя» часть</i>, где появляется виновник торжества. На самом деле это парадокс и вместе с тем главный недостаток ленты: Морозко мало того, что нечасто появляется на экране, так ещё и отсутствует в финале. Но даже редких появлений хватило, чтобы <b>Александр Хвыля</b> (уже знакомый зрителям по образу Чуба из «Вечеров на хуторе») <i>стал Дедом Морозом номер один</i>. Представить на его месте другого актёра практически невозможно! То же самое касается <b>Веры Алтайской</b>. Актрисе уже трижды доводилось играть в фильмах Роу <i>омерзительных тётушек и старушек</i>, но в «Морозко» её героиня появляется чаще обычного, поэтому дурная слава закрепилась за ней как хвост за ведьмой. И судя по всему, Роу после «Морозко» начала грызть совесть, поэтому в своём следующем фильме он решил улучшить репутацию актрисы. Впрочем, это к делу уже не относится. Гораздо интереснее обсудить <b>Георгия Милляра</b>, который принимает в «Морозко» свой самый знаменитый образ. Четверть века назад, в <b>«Василисе Прекрасной»</b>, актёр уже играл Бабу-Ягу, но там была другая, более мрачная концепция, позволявшая лишь частично раскрыть самую прославленную славянскую ведьму. Такие атрибуты как <i>ступа с метлой и избушка на курьих ножках</i> именно в «Морозко» демонстрируются во всей своей красе. Кроме того, характер Яги стал заметно добрее. Если подумать, это колоссальное достижение: благодаря Милляру Яга <b>впервые за сотни лет</b> стала восприниматься как забавная и не такая уж страшная старушка. Правда, оживающие деревья возле её избушки — это <i>те ещё монстры</i>. Достойные конкуренты оборотню из этого же фильма. Эх, вот бы Роу доверили настоящий ужастик!.. Что в итоге. Плюсы «Морозко» глупо отрицать. Это знаковый фильм не только для Роу, но и вообще для русской культуры. Однако надо признать: повествование выглядит очень разнородно. Старичок-Боровичок, Морозко и Баба-Яга великолепны, вот только жаль, что все трое <i>существуют обособленно</i>, несмотря на ограниченность общей локации. Возникает невольный вопрос: а что с ними происходит за кадром? Как ведут себя эти персонажи, скажем, при смене времени года? Возможно, такие вопросы посыпались на Роу от зрителей, поэтому в следующем фильме он показал… а впрочем, об этом не здесь. <b>8 из 10</b> <i>P. S. Как кошатник, я не могу простить то, что в этом фильме кот, в отличие от пса, олицетворяет что-то плохое. Несправедливо!</i>

<i><b>Я и спать не могу! Я и жрать не могу…</b></i> (примерно 55-ая минута фильма) <b>Морозко</b> Милляр – золото! Просто прочувствуйте – “Котик ты мой котик, тепленький животик, черная спинка, шелкова шерстинка”. Шикарно, сразу выдаем Милляру “Оскар” за лучшую роль второго плана. Георгий Францевич играет на запредельном уровне. Баба Яга от Милляра – влюбляет в себя с первых минут. Каждая ее фраза – бьет точно в цель. Ребят, это уже моя девятая рецензия на гениального сказочника Александра Роу. Ну, люблю я его, хоть ты тресни. Удивительный постановщик. Если можно так выразиться, самый главный волшебник советского кинематографа (при всем уважении к другим сказочникам, например, к Птушко). Премьера “Морозко” состоялась в 1965 году. Только сейчас узнал, оказывается, Роу не был первым, кто экранизировал “Морозко”. Существует еще одна версия от некоего Юрия Желябужского. Снимал он ее в далеком 1924 году. Но, у Юрия была именно черно-белая немая короткометражка (в интернете можно найти небольшой фрагмент). Возвращаясь к полнометражной картине Александра Роу. “Морозко” до сих пор зачаровывает. Нестареющая классика. Включил специально отреставрированный вариант – фантастика! Яркая, атмосферная и красивая сказка. Вернулся на полтора часа в детство. О чем речь, такие вещи знать надо, а-хи-хи. Великолепный актерский ансамбль (про Милляра сказал выше) – Наталья Седых в роли Настеньки, Инна Чурикова в роли Марфуши (мамаш, ты ей брови-то замажь), Анатолий Кубацкий в роли атамана разбойников, Александр Хвыля в роли самого Морозко и др. Любопытный факт, многие из этих актеров уже сотрудничали с Роу и до “Морозко”. Судя по гигантскому кол-ву оценок (первая сказка Роу, которая перевалила за 100 тыс. голосов), перед нами самая известная работа Александра Роу. Плюс, довольно высокий рейтинг (за 8). Вполне заслуженно, чего уж там. Т.е. люди не забывают “Морозко”, периодически пересматривают. Рекомендую (как взрослым, так и детям)! <b>P.S.</b> Зарубежные киноманы (с IMDB) фильм раскритиковали (почитайте отзывы, сплошная дичь). Почему? Потому что это наше кино на все сто процентов. Угу, им просто не понять. <b>8,5 из 10</b>

При обсуждении «Морозко» меня всегда удивляли претензии к Настеньке как к плохому объекту для подражания. Дескать, нежизнеспособная она, как, впрочем, и ее папенька. И я даже согласна с подобным утверждением! Только вот воспринимать героев книги или фильма как образцы поведения в современной реальной жизни допустимо максимум дошкольнику, человек постарше должен уже понимать, что помимо нравоучительных басен в мире существуют и другие художественные формы... «Морозко» - это сказка! Этим сказано все. Это такой компот из забытых мифов, легенд о происхождении допотопных традиций и бытовых подробностей стародавних времён, что подходить к ней с теми же мерками, что и к бытовому рассказу о наших современниках просто нелепо! Конкретно в «Морозко» мы видим и следы дивной традиции избавляться в голодные годы от лишних детей, и инициационные мифы, и мучительный переход к патриархату. Пропп в Фрэзером ещё бы что-нибудь интересное обнаружили. И именно эти элементы и образуют сюжетную основу сказки, и определяют характеры и поведение героев. А зачем тогда тащить в современность подобную окаменелость? Да потому, что память - это единственная доступная человеку форма бессмертия. Пока мы помним старые сказки, люди, создававшие их, всё еще живы. В «Морозко» надо просто наслаждаться тем, как художественно выполнен пересказ этой истории. А выполнен он просто прекрасно! Здесь действительно воссоздан мир русской сказки со всей свойственной любой сказке яркостью, избыточностью и лубочностью. Здесь и красавицы в кокошниках посередь летнего рабочего дня, и огромные белые грибы как на картинке, и терема среди заснеженных лесов, и избушки на курьих ножках. Кстати, трухлявые пни вокруг избушки Роу удались гораздо более симптичными, чем трухлявые пни Джексона, хотя те-то, исходя из прекрасного текста первоисточника, должны быть не просто симпатичными, а прямо-таки красивыми. Актёры здесь тоже все на месте. Да, положительные персонажи в любой сказке о герое-искателе будут одномерными. И что? Зато всех Иванов-Царевичей из всех читанных мной позднее сказок я представляла себе с лицом именно этого Ивана. Больно уж подходящая для царевича у него физиономия. И Морозко тоже вполне на своём месте. Ну он же просто классический волшебный даритель, какой особый психологизм вам нужен при раскрытии этого персонажа? Ну а уж отрицательные персонажи - это вообще отдельная песня и отдельная сказка. Баба Яга в исполнении Милляра и Марфушенька Инны Чуриковой одни могли бы сделать этот фильм, даже если бы всё остальное было из рук вон плохо. Марфушенька вообще, наверно, самая лучшая и самая яркая роль Чуриковой. В результате у Роу получился яркий праздничный новогодний фильм, который не надоедает при сотом просмотре, потому что позволяет отрешиться от повседневных забот.

'Морозко' - замечательная новогодняя сказка. Это наш, славянский фольклор. Это наше, славянское фэнтези. Мои любимые, к слову, жанры. Фильм снят хорошо: яркая картинка, отлично переданный дух древнерусской деревни, ненавязчивая мораль, настоящая суровая и вместе с тем сказочная зима, колоритные персонажи. Иванушка изначально показан нам высокомерным и самовлюблённым типом, в голове которого происходит переоценка ценностей только опосля того, как он сталкивается с большими проблемами и трудностями. Настя благодаря своей доброте душевной обретает счастье, в то время как её сестра, блестяще исполненная Чуриковой (наглая, капризная, злая), остаётся у разбитого корыта. Как и её коварная и меркантильная мать. Отец Насти - 'тряпка', которая не в силах сказать 'нет' своей упивающейся властью жене, тоже несколько реабилитируется. Не буду расписывать, чему учит эта сказка. Это слишком очевидно. Это то, что нужно посмотреть в раннем возрасте, чтобы понять и воспринять, потому что учиться доброте и неравнодушию в зрелости уже трудно, а иногда и невозможно. Понравилось и музыкальное сопровождение, и песня Насти 'Сиротка'. В исполнении Бичевской звучит куда хуже, кстати. Как-то не в тему, что ли... 'Морозко' не понравится циникам, они найдут, над чем похохотать, что и доказывают некоторые рецензии, которые увидел. Смеяться над наивным, чистым несложно, ума здесь не надо. Эта сказка для людей, умеющих сопереживать и чувствовать. А остальным и смотреть на стоит, зачем время тратить. Тут есть и волшебство, и фразочки, которые разобрали на цитаты, и очаровательный пёс Тяпа (понравился мне больше всего, пожалуй). В общем, 'Морозко' - хорошее новогоднее фэнтези, которое можно смотреть в любое время года. 8 из 10

...А вот давайте устроим некое соревнование среди поклонников фильма 'Морозко': кто больше всех его смотрел? Я начинаю. Итак, только за последние 10 лет (с тех пор, когда у меня появились компьютер и Интернет), я его смотрел как минимум 2 раза в год. Итого- раз 20. За предыдущие 40 лет, по ТВ, на дисках- плюс, наверное, 30! Итого- почти 'полтинник'! Кто больше? Жизнь-то продолжается! Вспоминается уже давний вопрос/опрос: 'Если бы вы попали на необитаемый остров и знали, что вам придётся там жить вплоть до смерти, какие бы 100 фильмов вы взяли бы с собой, чтобы смотреть их до конца своего?' Очень правильный вопрос/опрос, на который я уже не раз ссылался в своих рецензиях (ехидно вопрошая 'вопросителей'- а на каких носителях смотреть, и откуда на необитаемом острове электропитание?). Так вот, в числе моих фильмов обязательно был бы 'Морозко' (тогда бы точно догнал до 100 просмотров!). Ну а теперь давайте поговорим о серьёзном, даже серьёзнейшем. Уж кажется, эту картину мы с вами знаем наизусть и помним все цитаты из неё. Но в том-то и состоит свойство Великого Кино, что, с каждым его просмотром мы открываем какие-то его новые стороны, детали, иногда даже просчёты его создателей. По моему глубокому убеждению, фильм на 10 баллов рейтинга- это Абсолютно Идеальный фильм, к которому надо стремиться (дерзайте, коллеги-кинематографисты!) и который критике Не подвержен! А пока же давайте по-доброму, конструктивно рассматривать и критиковать даже такие старые шедевры, как 'Морозко'. В нём есть, на что обратить внимание: мы всё видели, да не всё замечали!. Вот, кое-что из виденного, да не особо замеченного, я вам и предлагаю, в излюбленной мною 'конспективной' форме (иначе - 'записки на манжетах'). С вашего позволения, стартую. . ..В самом начале идёт красивейшая панорама утреннего неба, далее камера наезжает на крыльцо дома семьи Настеньки. По всем канонам кино, наезд должен быть чем-то оправдан- на крыльцо кто-то должен выйти или там что-то должно произойти. Но всё действо происходит как раз внутри. Зачем тогда было наезжать? Дупель 'пусто' (домино). . .. Уж как старая матушка Иванушку провожала-напутствовала... А про неё забыл и сынок-нарцисс, и создатели картины: даже в хэппи-энде ей не нашлось мало-мальского эпизода. Это как бы не по-русски, а с другой стороны, по-современному: молодые, с приданым, укатили 'в счастливую жизнь', бросив мать-старушку на произвол судьбы. Совсем не нравоучительно, товарищ Роу! ...Извините, но эпизод с попрошайкой - абсолютно идиотический! Скажите, разве будет Вменяемый, тем более фальшивый нищий клянчить милостыню на глухой дороге посреди столь же глухого леса? И правильно он ответил Ивану на его вопрос 'Сколько же в твоей кружке?'- 'Ни единой полушки'. Понимаете ли, надо было снять такой эпизод... Понимаете ли, не сажать же побирушку где-нибудь 'на людях', чтобы к нему пришёл 'оборотень'. Вот, так и сняли... глупо! Зато сам нищий хорош (и это стёб над большей половиной его собратьев): сразу прозрел и потерял липовый 'протез'. Посыл к зрителям просто отменный! ...Есть житейский вопрос и к эпизоду со слепой бабкой: как же это она собирала да вязала хворост и находила дорогу к избушке? Хотя... жить захочешь... ...А по этому эпизоду надо бы проконсультироваться у свиноводов. Баба Яга, вознаграждая свою колдовскую свинку: 'А ты, молодец, вот тебе холодец!'. Общеизвестно, что во времена, когда не было желатина, холодец делали на основе вываренных... свиных ножек (я и сам так его делаю!). Получается, что наша свинка... как бы каннибал? Ест своих же хрюканчиков? ...А вы заметили? Когда Иван, в одной сцене (в 'полной версии') идёт по лесу, то проходит мимо декоративной 'выгородки' - точной копии известной картины Шишкина 'Утро в сосновом лесу', только без медведей. Потому что Иван сам их уже сможет заменить! Тонкий ход! ... Старичок Боровичок- вообще уникальный персонаж! Его блестяще сыграла начинающая актриса Галина Борисова, сама роста невысокого. Кстати, на момент съёмок ей не исполнилось ещё и 14 лет. Но кто её озвучивал! Сам Михаил Яншин (один из двух 'великих стариков' МХАТА; вторым был Грибов). ...'Открывающая' повествование 'сказительница'- на самом деле никакая не сказительница (в отличие от Корольковой, моей землячки-воронежанки, настоящей сказочницы, члена Союза писателей СССР), а, как говорят в кино, 'характерная (ударение на втором 'а') актриса' Анастасия Зуева, с которой вы ещё увидитесь у Роу. ... И последнее. Отвечу тем, кто недоволен кинотрактовкой ролей Настеньки, её отца и т.д. Вспомните-ка мировую классику- 'Золушку' и хорошенько познакомьтесь с бытом и нравами старой русской деревни, почитайте произведения российских 'бытописателей' 19-го века. Тогда всё станет на свои места и сделается понятным. А американцы, Тогда 'не въехавшие' в 'Морозко', пусть-ка вспомнят про свою 'Синдереллу', Золушку по-нашему!!! 8 из 10

Не даром говорится что, мол, «сказка ложь, да в ней намёк - добрым молодцам урок». Этим фольклорным тезисом и руководствовался (можно даже сказать, злоупотреблял) режиссёр киносказки <b>Александр Роу</b>. Беря за основу сюжета народные былины и сказания, которые теперь помнят только наши бабушки, чуть более чем за час, перед зрителем рождается настоящий «мемориал» уже практически утерянного народного творчества. Повествование ведётся в три параллельные линии: дом мачехи-садистки и её муженька-тряпки; весьма метросексуальный Иван, праздно шатающийся по просторам Руси; и трудовые будни дедушки Морозко. Все эти мини-истории, несущие в себе определенное нравоучение (собственно, как и любая сказка), со временем объединяются в одну, а финал всего этого - полная расплата каждого героя по его заслугам. Блистательный актерский состав с лихвой окупает излишнюю гротескность моментов, где главная героиня Настенька (<b>Наталья Седых</b>) постоянно находится в «приобморочном» состоянии, а тот же самый Иван (<b>Эдуард Изотов</b>), не руководствуясь абсолютно ни какими смыслами, три сезона ищет человека, которого видел один раз в жизни. Говоря об остальных актерах, с уверенностью можно утверждать, что <b>Павел Павленко</b>, <b>Георгий Милляр</b> и даже эпизодическая сказительница <b>Анастасии Зуевой</b> - все эти безумно талантливые люди, мастера своего дела, прочно укрепили понятие «русской сказки» в умах советских детишек и остального мира. А это, в свою очередь, породило ту самую ностальгическую атмосферу, без которого не представляет своей юности ни один человек, рождённый в СССР. И кажется, это точно говорит о многом. Во всяком случае, о качестве советского кинематографа - такого наивного, оптимистичного и западающего в памяти очень и очень на долго. 8 из 10

Фильм показывали в 1981 году в передаче 'В гостях у сказки' (потом долгие годы не показывали). В тот период мне было целых шесть лет и я со всезнающим высокомерием отнесся к названию, дескать, ну, 'Морозко', знаю я эту сказку, читал. Ладно уж, посмотрю. Уххх!! Вот это да! Сейчас бы у меня подобных вопросов не появилось, достаточно посмотреть, что режиссер фильма Александр Роу. Вспомнить хотя бы 'Варвару-красу'. На экране оказалась не какая-то там экранизированная русская сказка 'Морозко', а целый микс из всевозможных сказок, чуть ли не героический эпос. До сих пор помню это ощущение, мальчишеский восторг и радость от наших спецэффектов, когда дубинки падают на землю (ни за что этот момент пересматривать не буду, чтобы не топтать детские воспоминания). Александр Роу так прекрасно подбирал классические образы для своих сказок, у него такие очаровательные злодеи, что я реально подозреваю - именно он должным образом повлиял на мое мировоззрение. Ничто меня никогда не бесило больше, чем его главные герои, все эти Аленушки, Настасьюшки и иже с ними. Но 'Морозко' порадовал хотя бы главным героем. Иначе и быть не могло, ибо этот мужик был по сюжету неправ (актер Эдуард Изотов). Вот, нормальный Иван получился, без нарочитой правильности. От всех этих наших богатырей меня тоже в основном тошнило. Был такой у нас прекрасный парень Вольга Всеславьевич, так его зажали и нигде не показывают. Классическая Марфуша в исполнении Инны Чуриковой сразу вызывает у меня приступ аплодисментов, а о Бабе-Яге и говорить нечего. Это она. Самая настоящая Баба-Яга (Георгий Милляр). В общем, фильм не только энциклопедия русских сказок, но и энциклопедия советских актеров. Здесь даже Татьяна Пельтцер есть и близняшки из еще одного шедевра 'Королевство кривых зеркал'. Смотрите сказки Александра Роу. Много-много раз. Пока плохо не станет.

Да-да! Именно они. И называть их здесь всех поименно - лишнее. Это настоящие и будущие глыбы советского кинематографа. Про сюжет тоже ничего говорить не буду, скажу лишь, что кое-что из него потом слямзили индийские кинорежиссёры (отзвуки 'Морозко' мы услышим в таком шедевре, как 'Зита и Гита', например). Современным детям сказка 'Морозко', возможно, покажется несколько глуповатой. Мой ребенок смотрел, от души и по-доброму смеялся при виде Бабы-Яги Милляра и Марфушеньки-душеньки И. Чуриковой. Воистину красиво обыгранная сказка с красивыми и вечными актёрами. Что тут можно ещё добавить? А образ Настеньки, бесподобно переданный Н. Седых, навсегда останется в душе, застынет там, как бабочка в янтаре.