Осло, 31 августа

Осло, 31 августа - точная координата в жизни Андерса. Один день в фильме кажется вечной меланхолией. Мне очень понравились первые минуты фильма, сразу настроившие на нужное настроение для просмотра. Минуты очень личные, даже интимные. Это воспоминания людей - что для них есть город Осло. Оказывается, что все эти этюды прошлого - про воспоминания, ощущения, ассоциации, про близких людей, про природу, про времяпрепровождение. Этим жестом режиссер стучится в личные двери. И вполне удачно - я растворяюсь в своих собственных чувствах и ностальгии. Чем же является Осло для Андерса, для главного героя? Ответ кроется в междустрочье фильма. Около 15 минут из довольно небольшого хронометража фильма (1 час 35 минут) - мы видим диалог друзей. Этот диалог - основа фильма. Благодаря неспешному повествованию, где фокус только на герое, без капли фальши и намеренной преувеличенности, можно прочувствовать героя с его обреченностью. Остальная часть фильма - неловкая, но искренняя попытка Андерса вернуть себя в социум, восстановить разрушенное. Но в то же время есть четкое ощущение, что все попытки тщетны. И сам Андерс это понимает. Он одинок. Но будто бы выбирает одиночество умышленно. Он слышит истории людей, а своей у него нет. Жизнь - это круговорот. Андерс должен был начать с точки А, неудавшейся попытки суицида, чтобы закончить в точке B. Он должен был попробовать влиться в социум. Но, кажется, на собеседовании, которое могло пройти хорошо (хочется в это верить), он понял, что нет - все попытки приведут к одному исходу. А дальше - агония, эскапизм и, наконец, принятие. И так жизненно драматично, что завершение этой истории его пути - в доме его детства, где жизнь уже утекла. Это невероятно символично. Его зависимость - форма трансляции на тему одиночества. О том, что есть люди, которые не могут быть внутри общества по ряду причин: семья есть, но далеко; друзья есть, но у них своя жизнь; любовь есть, но токсичная и ускользающая. И, нет, такие люди, как Андерс не «плохие», у Триера нет вообще таких категорий, что мне невероятно импонирует. Такие люди эмпатичные и очень хрупкие в своей чувствительности. Они замечают детали так, как не замечают другие. Это их дар. Андерс обращает внимание на то, что абсолютно неважно другим. И мне до дрожи понравилось как сделано это в фильме. Сам фильм понравился до дрожи.

Фильм рассказывает об одном дне из жизни Андреса человека, который через две недели должен выйти из реабилитационного центра. Он приезжает в Осло на собеседование, встречается с друзьями и бесцельно бродит по городу, который когда-то был для него живым и наполненным смыслом, а теперь кажется чужим. Андрес заходит к старому другу и его жене. У них новая, «правильная» жизнь: дети, быт, стабильность. Внешне всё спокойно, но за этим чувствуется усталость и рутина. Друг неосознанно, почти небрежно подкалывает Андреса не из злобы, а из невозможности говорить с ним на одном языке. Между ними уже пролегла дистанция, которую нельзя преодолеть воспоминаниями. Андрес человек, который когда-то жил полной жизнью. Он был признан, умен, интеллектуален, окружён культурной средой. Родители поддерживали его и давали свободу, были отношения, была вера в будущее. При этом сам он всегда относился к своим достижениям с сомнением, как будто не считал их по-настоящему заслуженными. Его ум и способность к рефлексии становятся не опорой, а ловушкой: он слишком ясно видит мир и себя в нём, чтобы жить просто. Он принадлежал к богемной среде, где свобода, разговоры об искусстве и ощущение избранности легко соседствуют с саморазрушением. В этом обществе употребление – почти норма, часть «красивой» жизни. Но стоит перейти незаметную грань и человек оказывается исключён. Реабилитация вроде бы должна вернуть тебя обратно, но на деле лишь подчёркивает: прежнего места для тебя больше не существует. Ты уже не свой ни там, ни здесь. При этом фильм не делает Андреса жертвой общества или обстоятельств. Его трагедия глубже. Он не может принять ни одну из возможных форм жизни: ни прежнюю, разрушительную, ни новую, стабильную, но кажущуюся ему фальшивой. Проблема не столько в наркотиках, сколько в утрате смысла и невозможности вынести обыденность мира, который не соответствует его внутреннему ощущению жизни. Фильм очень чувственный и честный. Он говорит о том, как тяжело просто быть, жить с памятью о себе прежнем и с осознанием, что мир идёт дальше без тебя. Постоянные вопросы в голове остаются без ответов, а попытка начать заново выглядит не надеждой, а самообманом. «Осло, 31 августа» – это не фильм о зависимости, а кино о невозможности возвращения и о человеке, который слишком остро чувствует жизнь, чтобы согласиться на компромисс. Он не даёт утешения и не предлагает выхода, оставляя зрителя наедине с тишиной, в которой продолжается жизнь даже когда ты больше не можешь в ней участвовать.

Своеобразная скандинавская драма про то, как трудно реализовать себя в обществе после того, как человек решил покончить с 'весёлой жизнью'. На мой взгляд главная беда Андерса в том, что в нем убиты <b>Вера</b>, <b>Воля</b> и <b>Надежда</b>! Он пытается вернуться в жизнь, но это лишь неуверенные и слабые попытки, которыми он не пользуется в полной мере. При собеседовании после первого же 'намекающего' вопроса работодателя истерически вскакивает, выбегает на улицу и бросает анкету в урну. А между тем, такой вопрос имеет отнюдь не самое главное значение при трудоустройстве. Даже когда на вечеринке ему выпадает шанс завести хоть какие-то новые отношения с девушкой, также на пол-пути сам же всё и прекращает. Ему всего 34, это прекрасный возраст, и после такого успешного лечения, которое он прошел, при наличии характера можно устроиться на другую работу, в другое место, если даже где-то откажут. Разумеется, что многое уже никогда не вернуть, так как всех близких предал, но это не значит что жизнь окончена. Ведь бывают случаи, когда люди даже при намного худшем стечении обстоятельств, совершив уголовное преступление, и проведя своеобразную 'реабилитацию' уже не в клинике, а в тюрьме, навсегда завязывали, заводили семью. Но глав. героя я ни в коем случае не осуждаю, учитывая сложившуюся ситуацию. Ведь все люди разные. 1) Одни ломаются сразу, после первой неудачи. Таких - большинство. 2) Другие идут до конца, несмотря ни на какие преграды. Таких - меньшинство. 'ОСЛО' - это честная артхаусная драма как раз про 'первую категорию' людей. Реалистично снятое и эмоционально тяжелое кино. Вызывает искреннее сочувствие к г. г.. 8 из 10

Максимально реалистичный взгляд молодого человека - Андерса, который только закончил реабилитационную программу наркозависимых, на возвращение в свою нормальную жизнь. Далекой от попытки самоубийства и 'товарищах по несчастью' в кружке анонимных наркоманов. Это достаточно тяжелый фильм, в каких-то моментах грубый, показывающий всю реальность зависимого человека в этом мире, но это настоящая, глобальная проблема. Начало фильма с монологами сделаны настолько реалистично, что ненароком можно подумать что фильм - документальный. А сцены в реабилитационной клинике и вокруг нее, включая попытку самоубийства, не сразу давали понять, в каком направлении развивается история, конец ли это? Вскоре после этого вступления у зрителей появилась возможность познакомиться с главным героем Андерсом - поближе. И сопроводить его на первых шагах обратно, в нормальную жизнь. Все действия происходят в красивой столице Норвегии, Осло. И даже несмотря на то что события проходят в этом относительно небольшом городе, он сталкивается с ситуациями которые распространены по всему миру. Диалогом со своим лучшим другом, блуждающему по прошлому, настоящему и будущему. Только лучший друг отчасти мог его понять. И может показаться что все начинается в оптимистичном настроении. Но дальше у него возникают проблемы с собеседованием на работе, вернее мотивации и стыда за свое прошлое. После этого провала вернувшись на улицу, Андерс решает посидеть в кафе, где он слышит разговоры вокруг себя. Молодые, перспективные люди которые говорят о своих ярких, насыщенной до краев планов, о счастливой жизни. Ему это кажется чуждым, иным миром. В этом моменте чувствуется все его одиночество и отчуждение. Даже когда он 'весело' проводит время со своими старыми знакомыми, веселясь как подросток, дурачась со случайной 20-ти летней студенткой медицинского университета, может показаться что он забыл о созависимости с его давней подругой, которой он всячески пытается дозвониться и встретиться с ней, забыл о тех 'счастливых мудаках', которые живут этой жизнью, а не существуют в ней как Андерс. Суть в том что многие молодые люди живут в этой контркультуре, некоторые из них находятся на грани. Но есть и другой процент людей, которые не могут с этим справиться и переступают через край. Жизнь - череда кризисов. Это вовсе не поучительный фильм о человеке, который справился с наркозависимостью, это фильм показывающий каково это быть на месте Андерса или кого-то похожим на него, с невозможностью подняться. Фильм безусловно понравился, учитывая качество сценария, снятые парки, городские пейзажи города Осло и главного действующего лица Андерса. Эта история наглядно демонстрирует, насколько сложно собрать свои 'осколки' после нескольких разрушительных лет в наркотиках. Хотя главный герой этого фильма очень хорошо образован, опрятно одет, имеет нормальную семью и никоим образом не похож на обычного наркомана, которых мы видим в большинстве фильмов, все же оказывается, что вернуться к нормальной жизни непросто. Было очень интересно, как сюжетная линия развивается и выводится на экран. Последние несколько минут фильма пропитаны - элегией, резкое слово которое описывает начало и конец фильма. Середина фильма более - прозаична. Без поэзии мы обязательно погрузимся в сочувствие и грусть, наблюдая за тем, что действительно так правдоподобно, а где-то чересчур реально. <b>7 из 10</b>

Это искренний фильм о том, какую рану в душе оставляют наркотики, как они забирают человеческую жизнь. В отличие от многих других фильмов на данную тематику, здесь не показаны грязные притоны, бесконечные трипы, физиологические страдания и прочие отвратные подробности соответствующего образа существования. Здесь нет пошлости, морализаторства или преувеличений, а есть только последствия – исковерканная жизнь, упущенные возможности и горькие переживания по этому поводу. В этой истории акцент сделан на психологической агонии главного персонажа. Хронотоп повествования вынесен в название фильма – действие разворачивается в городе Осло в последний день лета. Один день из жизни бывшего наркомана 34 летнего Андерса, который проходит реабилитацию в загородном центре, откуда он на один день выбирается в город, для того чтобы пройти собеседование в газетном издательстве. Он гуляет в парках, посещает кафе, вслушивается в обрывки разговоров разных людей на улице, встречается со старыми друзьями и знакомыми, предаётся воспоминаниям. Внутренний мир Андерса представляет собою тёмную глубокую пропасть, так разительно контрастирующую с зелёными цветущими, освещенными ярким солнечным светом улицами Осло. Андерс видится со старыми знакомыми и делится с ними своими переживаниями. Они в свою очередь рассказывают о тех проблемах, что присутствуют в их жизни. В каждом разговоре ощущается надлом. Ощущение отчуждённости и невозможности восстановить близкие отношения только усиливается. Пропасть внутри Андерса расползается и захватывает всё внутреннее пространство. В конце фильма происходит важный символический эпизод - Андерс играет на пианино фрагмент Lemniscaat part II episode IX. Lemniscaat - лемниската по форме напоминает восьмёрку или символ бесконечности. Образ лемнискаты очень многозначен и отсылает к множеству смыслов. Это и архетип уроборос – змея, пожирающая свой хвост, что подразумевает переплетение вместе инстинктов жизни и смерти, стремление к удовольствию и одновременно саморазрушению. Это и символ кармы, неизбежного воплощения результатов своих действий и решений, круговорота страданий, вызываемых привязанностью и отвращением. Это и символ бесконечности, атрибут пространства и времени, где есть две петли хронотопа: пространственная – Осло и временная – 31-го августа, стягивающиеся в единую точку. Подводя итог, остаётся сказать ещё пару слов. Актёрская игра в фильме очень убедительна и вызывает сопереживание. Повествование отмечается размеренным ритмом. Визуальный ряд медитативно успокаивающий и резко антитетичен психологическому напряжению. Перед нами честный (кстати интересно, что в большинстве случаев имена актёров совпадают с именами их персонажей), глубоко психологичный и драматичный фильм, повествующий о падении в бездну отчаяния. Последние кадры фильма возвращают к самому началу, тем самым замыкая петли лемнискаты. 9 из 10

“Осло” был вторым полнометражным фильмом Йоакима Триера. Нынче у него в загашнике четыре ленты и уверенно вписанное имя среди ведущих режиссёров европейского кинематографа. Прорыва не было, но вершины постигаются постепенно. Так было и с “Осло”, премьера которого состоялась в программе “Особый взгляд” Каннского кинофестиваля 2011 года. Андерс - бывший наркозависимый, страдающий от внутренней пустоты и заплесневелой депрессии. Он заканчивает курс реабилитации в клинике и пытается выбраться на волю. Получив разрешение на одиночное пребывание в городе, он пытается пройти собеседование на работу, вернуть старые связи и знакомства, вернуться в общество. Он достаточно умный и самодостаточный человек, с хорошими правильными манерами, выдержкой и умением красиво и складно говорить и писать. Однако старая свобода возобновляет в нём старые страхи. Он сбрасывает бесполезные потерянные голосовые сообщения своей бывшей девушке, которая его бросила, хранит в себе надежду, что его прежняя жизнь вернётся и он снова будет счастлив. Но душевные боли одиночества не бывают излечимы одними сутками. И опять же здесь стоит говорить о правильности и послушании - Йоаким Триер в роли режиссёра выступает таким же “лапочкой”, как его герой, беря за искусство душу скандинавского города и душу человека. Ничто не должно искажаться, он как умелый фотограф запечатлевает момент - момент положения одиночества внутри человека, и одинокого человека внутри города. Конечно, сложно говорить про эксклюзивность - нынешнее творчество в гораздо большей степени создаётся в уединении, а персонажи на экранах зачастую отторгнуты, поскольку уверены, что окружающая среда их не понимает и не приспособлена под их существование. В этом заключается главный успех Йокима - душевный постапокалипсис на ровном месте, присущий современному зрителю от переходного возраста до этапа взросления, в том числе - наиболее активно в скандинавском обществе. Это одновременно и позиция “как не надо” и художественный образ. Довольно редкий фильм о человеке разбирает с таким пристрастием своего героя, как это делает “Осло”, к тому же справляясь всего за полтора часа, показывая истоки душевной болезни, её муки, возрождение надежды на лучшее, поиск и следование этой надежде, а также последующий крах. Компактная химия здесь покоится в доскональности и жизненности проблем с глубоким режиссёрским взглядом, создающим меланхоличную атмосферу, после которой невозможно ругать главного героя. Единственным отношением по фактическим телодвижениям персонажа должна быть окончательная ненависть зрителя, однако ненавидеть не за что, поскольку даже наркотики здесь обретают какой-то мифический образ не намеренного, а случайного зла, исполняемого человеком из добрых побуждений. Нельзя ненавидеть доброго персонажа. И пусть сколько бы раз этот фильм не был назван портретом поколения, хочется верить, что, во-первых, поколение так же обладает душой, во-вторых, останется современным поколением, а не поколением ушедшим. 10.3.2019

Фильм красив. Для любителей скандинавских городов, пейзажей, архитектуры, людей - уже по-любому зайдет. Визуально очень крутой отрезок фильма - после клуба, с велосипедами, купанием нагишом, рассветом. По смыслу - очень серьезно рассказанный нарратив о губительном вреде наркотиков. Никаких соплей и наивного подросткового неонового бреда как в Реквиеме, например. Серьезный, взрослый, социальный манифест. О том, как зависимость отобрала лучшие годы, возможности и амбиции, о том, как человек оказался не в силах побороть внутренние угрызения от осознания потерянных лет, возможностей, отношений, о страхе, о потере веры в себя, о слабости, о том, как наркотики убивают человека.

Это медленная, тягучая картина, которую очень тяжело и временами крайне скучно воспринимать. Но ближе к финалу понимаешь, что такой темп повествование Триеру просто был необходим. В 'Осло' он обратился вновь к теме кризиса среднего возраста и скоротечности жизни в условиях постоянного цейтнота. Исследование такой сложной темы очень удачно было сфокусировано на главном герое, Андерсе (кстати, актёра тоже Андерс зовут, он же и в 'Репризе' играл), бывшем наркомане и неудачливом журналисте. Всю картину он просто передвигается по Осло и пытается вспомнить, что же он успел сделать за свои тридцать шесть. Одна сцена в фильме выделяется особенно. Главный герой сидит в кафе, а люди вокруг переговариваются о своих планах и мечтах. Андерс проецирует всё это на себя и, не говоря ни слова, даёт понять, что не сделал ничего. А у девушки, рассказывающей подруге о грёзах ещё всё впереди. 'Осло, 31 августа' - это настоящее скандинавское фестивальное кино, с запоминающимися сценами, прекрасно выверенными метафорами, джойсовскими перемещениями главного героя и невероятно затянутым бессистемным повествованием. Серьёзно, полтора часа воспринимаются как три. Тем не менее, хорошо и жизнеутверждающе.

Внутренняя пустота служит истинным источником скуки, вечно толкая субъекта в погоню за внешними возбуждениями с целью хоть чем-нибудь расшевелить ум и душу. Артур Шопенгауэр, 1815. - Закончена ли жизнь в 34 года? - Вряд ли. - А если состояние депрессии постоянная форма существования? - Вряд ли. - Почему же? - Любая личность самонастраиваемая, саморегулирующаяся система и все резервы скрыты в нас самих. Порой душа требует глоток свежего воздуха, а разум пищи для размышления. Правильно выбранный путь, движение в нужной плоскости- Вы в порядке. Торите новую тропу- максимум внимания, не упадите в обочину. - И всё же. Закончена ли жизнь в 34 года? - Вряд ли. - А если позади пепелище и пустота, а впереди НИЧЕГО. - Вряд ли. - Что значит вряд ли? - А то и значит, что человечество существует на Земле многие тысячелетия и ежедневно сотни людей сталкиваются с подобным бликом-миражом. Он ослепляет и подавляет, но следует помнить- наш мир полярен, 'за расставанием будет встреча'( а ещё: белое и черное, грусть и радость, свет и тьма, сладкое и солёное- дальше можете продолжить сами). Всё в Вас самих. И выбор за Вами. А иногда нужно лишь переждать 'дождь' и вновь радоваться солнцу. - А если солнце не радует? - Не бойтесь начать жизнь с чистого листа. Ребёнок падает и встаёт вновь учась ходить. Что мешает делать Вам тоже самое? Вот такой диалог необходим Андерсу чтобы победить своих внутренних демонов. Нужен учитель. Нужна степень доверия для беседы. Помните 'Умница Уилл Хантинг'(1997)? Сколько светочей психотерапии пришлось сменить прежде чем нашёлся тот единственный, не шаблонный? Увы, в 'Осло. 31 августа' такой встречи не состоялось и остаток часов, минут под откос, в разнос. Жаль парня. Видите, каков отголосок фильма во мне? Насколько грамотно режиссер подвёл меня к размышлению за созерцательностью происходящего- помочь, протянуть руку, спасти, элементарно поговорить. Удивительно, что сам Андерс отчаялся бороться и жить- не удачное собеседование (разбередило всё внутри), созерцательность происходящего на улице (краски жизни во всех проявлениях), не состоявшаяся встреча с любимой (отчаялась и предала забвению), потерянные родители (вынужденные заложить дом)... - чёрная полоса жизни, длинная, широкая, длящаяся... НО СКОРО СОЛНЦЕ развеет хмарь... НЕ ВЫТЕРПЕЛ. НЕ УСТОЯЛ. Переведи часы назад На пять минут, на день, на год. Переведи часы назад Пусть время нам любовь вернет... Но стрелки, зови–не зови, Но стрелки, по кругу несутся. Мы что–то забыли в прошедшей любви, И ей никогда, никогда не вернуться... Да. Режиссер демонстрирует нам свой финал. Своё видение произошедшего. И это тоже альтернатива. 9 из 10

Фильм Хоакима Триера «Осло, 31-го августа». Фильм об относительно ещё молодых людях, о бездушии и духовности нашего времени и о том, как много и как мало нужно человеку для счастья. Молодой человек, Андерс приезжает в город на собеседование. Он бывший наркоман, пациент наркологического центра. Собеседование не получается, после того, как у него не получается утаить истинное положение вещей. И Андерс остаётся до вечера в городе. Гуляет по знакомым местам, встречается со старыми знакомыми, разговаривает о жизни,… И чем ближе к вечеру, тем более явственным становится понимание бессмысленности надежд начать новую жизнь. Жизнь вокруг бурлит, но не для него, он остался в прошлом, тело его здесь, а душа там и болит эта душа и никому нет до того дела. Лишний он, чужой на этом празднике жизни. Мы наблюдаем, что Андерс, человек с которым разговаривают чисто формально, по закону вежливости, дабы не разувериться в своём великодушии, потому как понимают недолго ему осталось. Пожалеть убогого, чтоб совесть потом не мучала. А не будет его, значит не судьба, сам виноват. Да Андерс и сам понимает, что некого винить в этом кроме себя. Всё так, но... А если поставить себя на его место. Поставил? Представь себе, приходишь ты за поддержкой к лучшему другу, а тот в мыслях далеко, ты ему о наболевшем, а он не понимает. Не хочет понимать. Его не болит. Он тебя мысленно уже похоронил. Ты отработанный материал. Компост. Как тебе перспектива любви к ближнему. Думаешь, так не бывает. Именно так, только так и бывает. Мы все созданы из одного материала, эгоизма, бездушия и духовной лени. Мы все хороши, когда всё хорошо. Когда много ума не надо быть хорошим. Каждый день совсем рядом с нами умирают люди, у которых банально нет денег на необходимые лекарства. Что, это чужие люди? Ну и что с того умирают же они по настоящему. А мы по настоящему, живём дальше. И по настоящему, не задумываемся об их смерти. Продолжать? Я не думаю, что после этого ты станешь лучше. Мы все станем лучше. Но мне хотелось б надеяться, что фильм этот подтолкнёт тебя к мысли. Жизнь человеческая это величайшая ценность. Не твоя конкретно, а человеческая. Неважно знакомого тебе, или незнакомого человека, просто человека. Человека, которому плохо. Человека, которому кроме тебя в этом мире некому подать руку помощи.