Зомби по имени Шон

Британская комедия нулевых родилась не в высоких кабинетах, а из амфетаминового недосыпа. Идея этого эталонного гик-манифеста выросла из крошечной сцены британского ситкома, где удолбанный персонаж рубился в приставку, пока его мозг плавился от стимуляторов. <i>Эдгар Райт</i> и <i>Саймон Пегг</i> посмотрели на дёргающийся глаз своего альтер-эго и выжали из этого судорожного трипа идеальный сценарий. Они буквально натянули паранойю геймера на каркас классического хоррора, выблевав на свет субжанр «ром-зом-ком». Это не просто кино, это выверенный до кадра математический алгоритм издевательства над социальной мертвечиной. <b>«Рутина давит мозг, а мёртвый лезет в киоск»</b> Главный фигурант <b>Шон</b> (<i>Саймон Пегг</i>) — это двадцатидевятилетний концентрат апатии, застрявший в должности продавца-консультанта. Его жизнь — это замкнутый цикл между бесперспективной работой, ссорами с девушкой <b>Лиз</b> (<i>Кейт Эшфилд</i>) и прокуренным пабом «Винчестер». Он живёт в одной квартире с <b>Эдом</b> (<i>Ник Фрост</i>) — эволюционным тупиком, который барыжит травой и врастает в диван перед экраном телевизора. Идеальное болото. Точка невозврата пройдена ещё до того, как первый труп поднялся из могилы: Лиз бросает Шона, оставляя его наедине с похмельем и рухнувшей самооценкой. Катализатор бьёт по башке ранним утром — Шон плетётся в магазин за газировкой, в упор не замечая, что Лондон уже купается в крови. Окровавленные ладони на стекле холодильника воспринимаются как обычная грязь, а шаркающие каннибалы — как сонные утренние прохожие. Герои понимают, что мир сдох, только когда бледная девица в их саду отказывается умирать после насаживания на металлическую трубу. И тут рождается самый гениальный план спасения в истории: забрать маму, убить отчима, вытащить бывшую и отсидеться в любимом кабаке за пинтой тёмного. Занавес падает, интрига взведена. <b>«Интеллигенты и зануды — для мертвецов всегда как блюда»</b> Второстепенный состав прописан с жестокостью серийного маньяка, ненавидящего средний класс. <b>Пит</b> (<i>Питер Серафинович</i>) — сосед-душнила, голос корпоративного надзора, чья педантичность бесит сильнее любых восставших жмуриков. Он даже к укусу заражённого относится как к мелкому нарушению жилищного кодекса. Отчим <b>Филип</b> (<i>Билл Найи</i>) транслирует ледяное британское высокомерие, защищая свой драгоценный автомобиль от конца света с большей страстью, чем собственную жену. Мать Шона, <b>Барбара</b> (<i>Пенелопа Уилтон</i>), — это ходячий манифест смертельной учтивости, она скорее даст откусить себе руку, чем доставит кому-то неудобства громким криком. И, конечно, <b>Дэвид</b> (<i>Дилан Моран</i>) — псевдоинтеллектуальный трус в круглых очках, прячущий животный страх за язвительными комментариями, пока его девушка <b>Дайан</b> (<i>Люси Дэвис</i>) тщетно пытается играть в актрису погорелого театра. Вся эта компания — сборище нарциссов, чьи внутренние гнойники взрываются гораздо громче, чем черепа инфицированных. Сценарий блестяще препарирует их убогие характеры, доказывая, что с таким окружением смерть от зубов гуля — это скорее долгожданный отпуск, чем реальная трагедия. Анатомия местного антагониста требует особого циничного вскрытия. Главный враг здесь — это не какой-то мутировавший вирус или пробирка из тайной лаборатории. Истинное зло — это городская рутина. Зомби в картине являются лишь физическим воплощением тотального британского пофигизма. Они шаркали по улицам, сидели на кассах и пялились в пустоту ещё до начала эпидемии. Режиссёр хирургически точно приравнивает ежедневные поездки в общественном транспорте с мёртвым взглядом к животному желанию жрать плоть. Этот враг непобедим, потому что он и есть само общество. Система методично штампует бездумных потребителей, чьи рефлексы ограничиваются штрихкодом и монотонным стоном. Гениальность угрозы кроется в её удушающей обыденности — судный день не меняет привычек граждан, он просто позволяет им перестать скрывать свой истинный голод. <b>«Сюжетный шов трещит по швам, но шутки бьют по головам»</b> Теперь о сценарных нарывах, которые откровенно зудят и портят кровь. Как бы виртуозно камера ни вылизывала монтажные склейки, второй акт тяжело провисает под весом собственных амбиций. Когда толпа выживших наконец вваливается в спасительный паб, динамика ловит жёсткий ступор. Переход от хлесткой сатирической комедии к слёзливой шекспировской драме выглядит так, будто в спорткар на полном ходу воткнули ржавый лом. Нас внезапно заставляют искренне сочувствовать персонажам, над убогостью которых мы только что истерично ржали. Этот неуместный пафос пробивает днище саспенса, скрупулёзно выстроенного за первые сорок минут. Продюсерская уступка добавить семейных соплей ради охвата аудитории ломает хребет ритмике. А финальный картонный костыль с появлением военных — это просто расписка в сценарной импотенции, когда творцы не смогли придумать, как элегантно вытащить героев из угла, куда сами же их и загнали. Но при всём этом рваном ритме, картина заставляет заткнуться и уважать себя за маниакальное внимание к мелочам. Зеркальная структура первого акта, где утренний маршрут Шона до катастрофы и во время неё снят абсолютно идентичными пролётами — это чистый кинематографический оргазм. Задние планы всегда живут своей независимой жизнью, генерируя тонны юмора без единой произнесённой реплики. <i>«Настоящая шутка в том, что жители Лондона настолько апатичны, что даже не замечают, как к ним приходят зомби.»</i> © <b>Эдгар Райт</b> — <i>Режиссёр</i> <b>«Винил спасает мир, когда кругом кровавый тир»</b> Отдельного операционного стола заслуживает отношение банды создателей к реквизиту. Пока в шаблонных блокбастерах герои всегда случайно находят арсеналы оружия в багажниках седанов, здесь главным калибром выживания становится пыльная коллекция виниловых пластинок. Сцена, где два идиота, находясь в кольце нежити, лихорадочно сортируют диски на те, что можно швырнуть в головы трупам, и те, что слишком ценны для уничтожения — это эталон издевательства над штампами. Метнуть саундтрек к фильму про Бэтмена? Легко. Запустить в лоб мертвецу альбом попсовой певицы? Без колебаний. Но трогать редкий пресс культовой пост-панк группы категорически запрещено даже под угрозой расчленения. В этом крошечном диалоге яростно пульсирует вся философия субкультуры кидалтов — они готовы сдохнуть, но не предадут свои пыльные идеалы. А хореография избиения хозяина паба киями под идеально синхронизированный ритм хита Queen вообще обязана стать методичкой по монтажу звука и изображения. Каждое красное пятно от потёкшей ручки в кармане белой рубашки, каждая вскользь выброшенная упаковка от мороженого — это снайперский выстрел прямо в центр удовольствия преданного фаната. Это кино доказывает одну простую, как удар крикетной битой по черепу, истину: если завтра мир окончательно рухнет, небеса разверзнутся, а мёртвые пойдут жрать живых, единственный адекватный экзистенциальный выбор — это найти ближайший бар, взять пинту ледяного тёмного и спокойно ждать, пока всё это дерьмо не закончится. <b>7 из 10</b>

О чём фильм? Шон (Саймон Пегг) влачит довольно жалкое существование в обшарпанном Лондоне – он разочарование для своей девушки, семьи, коллег и даже соседа по квартире. Только его приятель Эд (Ник Фрост) является ещё более закоренелым неудачником. Но вдруг случается зомби-апокалипсис и у Шона появляется шанс проявить ответственность. Зачем смотреть? Задним числом это довольно очевидно – свора таких талантливых комедийных деятелей как Райт, Пегг и Фрост просто обязаны были пробиться в высший эшелон Голливуда. Но далеко не всем британским кинодеятелям, имевшим успех у себя на родине, такое удавалось. Чем же покорила публику эта троица? Они превратили в уморительный скетч «Обитель зла» и «Рассвет мертвецов». Но остались честны по отношению к аудитории. Дело в том, что голливудские комедии зачастую занимаются шарлатанством – они выставляют главных героев в качестве неудачников, хотя те таковыми вовсе не являются. Яркий пример – «Брюс всемогущий», в котором Джим Керри вроде как лузер, хотя живёт в отличной квартире, работает на телевидении и встречается с девушкой с внешними параметрами Дженнифер Энистон. Сложно посочувствовать Джиму, но очень легко впасть в уныние, срисовав себя с Шона, который батрачит менеджером по продажам, просиживает штаны перед телеком, а вечерами заливается пивчанским в баре. И смысл здесь не в том, чтобы поднять вам настроение, поиздевавшись над главным героем. А в том, чтобы вы расслабились и вдоволь посмеялись над тем, что большинство из нас действительно такие. Да, люди по своей сути и в своём большинстве неэффективны, инертны и при первой же возможности бросятся пожирать друг друга. Зомби-триллеры ещё со времён Джорджа Ромеро повествуют о том, что главный наш враг — это мы сами. Но Райт доводит эту формулу до блестящей крайности и во всей красе демонстрирует свой гиперкинетический визуальный стиль. Постановщик использует бешеный монтаж и дикий зум чтобы подчеркнуть быт Шона - чистку зубов, наливание кофе, намазывание джема на тост - потому что унылая обыденность это и есть ужас. Каждое утро идти на опостылевшую работу так же кошмарно, как и нападение зомби, - настолько, что вы даже можете не отличить одно от другого. Здорово наблюдать как с годами фильм Райта не теряет, а даже наоборот приобретает в актуальности. Трудно сейчас не вспомнить о Ковиде, когда наблюдаешь, как персонажи игнорируют официальные просьбы придерживаться карантинных мер и не верят в то, что опасность реальна, пока не становится слишком поздно. Будничная зомбированность людей поражает и шокирует и без всяких апокалипсисов. Так что постарайтесь стряхнуть апатию и хоть иногда оглядывайтесь по сторонам. Ну и для всех, кто считает авторитетом Квентина Тарантино (хотя, как будто может быть кто-то, кто так не считает), не могу не упомянуть, что данный фильм входит в его топ-20 лучших кинокартин всех времён.

'Зомби по имени Шон' - это английская комедия про внезапно начавшийся зомби-апокалипсис. Только вот в главных героях у нас - не Брюс Кэмпбелл с бензопилой, и даже не Вуди Харрельсон с двустволкой. Нет, здесь за протагониста Саймон Пегг, играющий Шона - молодого, но бесперспективного человека, живущего на пару с другом-раздолбаем, пытающегося наладить отношения с девушкой и в целом представляющего из себя типичного 'маленького человека'. Но тут случается нежданчик в виде массового превращения почти всех людей в зомби, который и подтолкнет Шона хоть к каким-то решительным действиям. Фильм позиционируется как сатира на жанр зомби-муви (к которому я отношусь без уважения, честно говоря), эдакая деконструкция формулы типичных фильмов про живых мертвецов. Однако, что иронично, где-то к середине (а может и чуть раньше) 'Зомби по имени Шон' сам прочно встает на рельсы этой формулы и вплоть до самого конца неукоснительно ей следует. Но первый акт фильма полностью оправдывает и название, и жанр. Особенно забавляет сцена, в которой Шон с утра привычным путем идет в магазин, абсолютно не замечая, что все окружающие его люди за ночь остались без пульса и без мозгов, но зато приобрели зверское желание эти самые мозги жрать. И это просто офигенная сатира не только на фильмы про зомби, но и про весь наш мир в целом. Вот скажите, сколько раз вы на улицах видели абсолютно безучастных к реальности людей, механически идущих куда-то, где они, может быть, абсолютно не хотят быть, глядящих в никуда? И нет, я описал вовсе не ходячую нечисть, а львиную долю тех людей, что составляют так называемый 'средний класс' и безнадежно застряли на данной ступени социальной лестницы. По факту, чтобы стать зомби, человеку не нужно умирать, воскресать и так далее. Достаточно просто встать в этой жизни в тупик, в упор этого не видя. Даже главный герой до начала зомби-апокалипсиса являлся таковым. Но, пройдя через все передряги, он таки смог стать человеком. Правда, передряги эти, как я уже сказал - чистый зомби-муви с парой смешных моментов. Все те же клише (без малейшей попытки над ними пошутить), те же типажи персонажей, а в конце из кустов и вовсе выкатывается гигантский рояль, под завязку набитый военными, которые и разруливают всю ситуацию. И, в контексте классной социальной сатиры в начале, это смотрится крайне безыдейно, словно две половины одного фильма снимали разные режиссеры. 'Зомби по имени Шон' - это неплохой фильм, если вам вечером нечего посмотреть. Здесь есть прикольный английский юмор, обаятельный Саймон Пегг и зачастую удачные гэги по поводу типичных фильмов про зомби, которым данное кино, к глубокому сожалению, уподобляется. 7 из 10

Фильм позиционируется как сатира на жанр зомби-муви (к которому я отношусь без уважения, честно говоря), эдакая деконструкция формулы типичных фильмов про живых мертвецов. Однако, что иронично, где-то к середине (а может и чуть раньше) 'Зомби по имени Шон' сам прочно встает на рельсы этой формулы и вплоть до самого конца неукоснительно ей следует. Но первый акт фильма полностью оправдывает и название, и жанр. Особенно забавляет сцена, в которой Шон с утра привычным путем идет в магазин, абсолютно не замечая, что все окружающие его люди за ночь остались без пульса и без мозгов, но зато приобрели зверское желание эти самые мозги жрать. И это просто офигенная сатира не только на фильмы про зомби, но и про весь наш мир в целом. Вот скажите, сколько раз вы на улицах видели абсолютно безучастных к реальности людей, механически идущих куда-то, где они, может быть, абсолютно не хотят быть, глядящих в никуда? И нет, я описал вовсе не ходячую нечисть, а львиную долю тех людей, что составляют так называемый 'средний класс' и безнадежно застряли на данной ступени социальной лестницы. По факту, чтобы стать зомби, человеку не нужно умирать, воскресать и так далее. Достаточно просто встать в этой жизни в тупик, в упор этого не видя. Даже главный герой до начала зомби-апокалипсиса являлся таковым. Но, пройдя через все передряги, он таки смог стать человеком. Правда, передряги эти, как я уже сказал - чистый зомби-муви с парой смешных моментов. Все те же клише (без малейшей попытки над ними пошутить), те же типажи персонажей, а в конце из кустов и вовсе выкатывается гигантский рояль, под завязку набитый военными, которые и разруливают всю ситуацию. И, в контексте классной социальной сатиры в начале, это смотрится крайне безыдейно, словно две половины одного фильма снимали разные режиссеры. 'Зомби по имени Шон' - это неплохой фильм, если вам вечером нечего посмотреть. Здесь есть прикольный английский юмор, обаятельный Саймон Пегг и зачастую удачные гэги по поводу типичных фильмов про зомби, которым данное кино, к глубокому сожалению, уподобляется. 6,5 из 10

С первых кадров понимаешь, что фильм не американский (в хорошем смысле). Всё-таки британцы много чего умеют, в том числе и снимать фильмы. Часто фильмы у них получаются небанальными и выходящими за рамки канонов, даже просто потому, что так сложилось, что все каноны придумывает Голливуд. В данном конкретном случае ещё и удалось удачно скрестить жанры ужасов и комедии, показав зомби-апокалипсис с присущим авторам английским акцентом и чувством юмора. Интересная операторская работа, хороший саундтрек, классные Саймон Пегг и Ник Фрост. Да, это не единственный подобный эксперимент в мировом кинематографе, но этот фильм вышел почти 20 лет назад и до сих пор хорош! То, что со столь малым бюджетом (4 млн. фунтов) удалось выжать максимум качества несомненно заслуга режиссёра и его команды. Фильм пришёлся по нраву как критикам, так и любителям кино, что зачастую не коррелируется. Могу описать сие произведение как довольно лёгкое кино (если такой эпитет можно применить к фильмам про зомби) без пошлятины. Смотрится свежо, весело и интересно.

Чем подобные фильмы зачастую впечатляют зрителя? Как мне кажется, вся суть в совмещении разных по духу и настроению жанров. К примеру, работа Бениньи «Жизнь прекрасна». Жонглирование между драмой и комедией в этой итальянской ленте настолько тонко исполнено, что выходит настоящая работа на контрасте. Тёмное подчеркивает светлое, а светлое - тёмное. Подобные условия лишь удваивают эффект от просмотра. В случае же с «Шоном» мы имеем немного другой коктейль. Смех и ужасы. Думаю, что сначала будет иметь смысл быстро пробежаться по техническим характеристикам. Слава Богу, с ними все в порядке. Операторская работа, свет, монтаж и работа со звуком - все именно на том уровне, на каком должно быть в подобной комедии. Здесь нет смысла делать длинные, хоть и красивые, пролеты Любецки. Так же как и нет смысла от безудержного монтажа Гая Ричи. Каждый элемент на своём месте. Дальше можно перейти к игре актёров. И опять, не к чему придраться. Все персонажи воплощены в жизнь в том образе и в соответствии с тем архетипом, который они представляют. Тот же Эд - буквально подобие Шекспировского Фальстафа. Медленно двигаясь от актёров к сюжету давайте не особо далеко отходить от темы вышеупомянутого комичного рыцаря. Ибо, по сути, нам как раз представлено взросление и переход от веселья к ответственности. Ведь будто Генрих V прощающийся со своим толстым и добродушным другом, Шон должен проститься с Эдом, в лице которого вся инфантильность и выражена. В случае, если наш главный герой хочет вернуть девушку, хочет вырваться из плена ребячества, то ему придётся оставить за спиной многое. И вредные привычки, и старых школьных друзей, и чрезмерную любовь к маме, и дальше по списку. Это как раз таки является основным конфликтом. И выполнен он на ура! Постановка, сюжет, игра актёров - все работает друг на друга. По правде говоря, редко можно увидеть картину, что настолько вписывается в рамки своего жанра и формата. Зачастую даже очень дорогое и очень «качественное» кино может попросту выглядеть неказисто или через чур громоздко. И я считаю так, «Зомби по имени Шон» - это отличный пример того, что фильм может быть, по своему, шедевром и без голливудских актёров первого эшелона, без ярких спецэффектов и умопомрачительных декораций. Главное - оставаться самим собой!

Правильнее было бы перевести название как «Шон из мёртвых», ведь это отсылка на «Dawn of the dead» (как иронично – в том же году вышел ремейк), но звучит как-то кривовато. В фильме вообще отсылок в изобилии, я слышал что их что-то около 50 (начиная с инопланетной мелодии в самом-самом начале, когда появляется заставка), но я назову только те, которые честно опознал сам. Шон говорит «Эш заболел» - отсылка на «Зловещих мертвецов», конкретно третью часть, где выясняется что «Тэрл Кэбот» работает в магазине бытовой техники. По радио сообщают что вернулся зонд с другой планеты – классическая «Ночь живых мертвецов». Ресторан Фульчи прозрачно намекает на Лючио Фульчи, корифея жанра ужаса. Эд кричит в трубку «Мы придём за тобой, Барбара!» - это, разумеется, та же «Ночь живых мертвецов». Мужчина несётся по улице, оглядываясь на бегу – «Вторжение похитителей тел» 1978 года. Шон повязывает свой красный галстук на голову как бондану и становится похож на Кристофера Уокена в «Охотнике на оленей». Дэвида разрывают на куски подобно капитану в фильме «День мёртвых». К слову, «Шон» понравился старине Джорджу Ромеро, так что Эдгар Райт (режиссёр) и Саймон Пегг (главный актёр) появились в эпизоде «Земли мёртвых» как зомби, с которыми фоткались возле ринга. Очень нравится сцена, где Шон «листает каналы» и отрывки разных передач складываются в цельный рассказ о происходящем. Интересно, не этой ли сценой вдохновлялись создатели «Крепкого орешка-4», где террористы «выложили» своё обращение отрывками из выступлений американских президентов? «Трилогия Корнэтто» уникальная вещь. Фильмы не связаны сюжетно, относятся к разным жанрам, но при этом есть ряд общих черт. Главные роли исполняют Саймон Пегг и Ник Фрост, второстепенные – Мартин Фримен и Билл Найи (кстати, задание вам – найдите Мартина Фримена в «Зомби Шоне»). Во 2 и 3 фильмах есть Сетракян из «Штамма», а также актёр, игравший Джеймса Бонда. В каждой части есть сцена, где кто-то пытается перепрыгнуть забор, но не преуспевает в этом. Ну и, разумеется, главные герои кушают мороженое «Корнэтто». P.S. Если бы была возможность снять «Пацанов» в 2004 году, то Хьюи получился бы самым что ни есть каноничным.

Бояться реалий по Ирвину Уэлшу не стоит, ведь они уже загружены в наш мир. Необязательно для этого иметь шкаф с транквилизаторами для упарывания под завязку – достаточно оставить себе пару граммов травки, игровую приставку и банку содовой. Остается, смирившись, жить. Жить, терпя одни и те же соседские рожи, тупых коллег, спрессованную тесноту с мини-маркетом через дорогу – да, преступление иметь машину в Лондоне. Не город, а муравейник с четко заданными ролями: один бегает, другой чеканит футбольный мяч, третий вечно сидит перед телевизором с джойстиком. А Шон… Шон еще пытается обратить постмодернизм, не принимает его, отчего так безнадежно пытается заарканить все прелести сладкой жизни. Другое дело, что все эти прелести заключены в симпатичной блондинке Лиз, а остального не существует в пределах мечтаний 29-летнего среднестатистического англичанина. Богатства, слава, величие – симулякры и симуляции; бардак в доме да раут в пабе – “вот что я люблю!” Молодость стремительно проходит за кружкой пива, и глазом моргнуть не успеешь, как монтаж эффектно проносится из точки А в точку Б. Потребляй дальше, пока подружка пытается вырваться с друзьями в ресторан, местный аналог драмтеатра как минимум. Эд не против, лишние руки помогут положить больше врагов из цифрового автомата. С утра ты подходишь к зеркалу, как зомби, а потом тебя пугает зануда-приятель. Потом бодрящая ванильная кола, минус пятнадцать центов в кошельке, рутинная работа. А завтра все повторится. Жизнь Шона ничем не отличается от жизни настоящего зомби, кто просто жрет мозги и плетется вперед, глядя в одну точку. Так что их нашествие вовсе не становится внезапным. Шон и Эд уверенно справляются с непрошенными гостями, сделав пару разминочных бросков кружкой по лбу и пластинкой в глаз. Через пару сцен они умеют выживать еще больше, готовы на край Земли тащиться за мамой рыжего продавца. За Лиз тоже. Зачем – одному Шону и известно. Цепляется, наверное, по-прежнему за шанс помириться, чтобы снова ходить в паб “Винчестер” после трудного дня. Туда, где можно познакомить девушку с мамой и разобраться с надоедливыми друзьями, попутно забивая под “Don’t Stop Me Now” седовласого зомби на бифштекс. Шон в выверенный момент сумеет красиво заплакать, пока отчим будет шаблонно говорить о гордости за сына, а Дэвид найдет время для роковых признаний, пока Эд жрет арахис и ведет себя, как идиот. У них все слишком хорошо получается. Ведь непросто жизнь Шона не отличается от жизни зомби – вся планета живет по тем же предписаниям и нормам. Всем легко вжиться в роль зловещего мертвеца при мирном небе над головой, поэтому навыки выживания развиты у всех под потолок. Они готовы дальше разыгрывать мыльные оперы, рассвет мертвецов не помешает. Людям куда проще выживать в диких условиях прославленных хорроров, просмотренных на кассетах, чем в петле социума. Мир как видеоигра, а зомби-апокалипсис в ней – графическая модификация. Серьезно, мир ни на десятую долю не поменялся, кроме надутых пучеглазых жертв гриппа. Выход за провизией, вопреки жанровым особенностям survival-хоррора, не сопровождается дорогами ярости, а орды воющих полудохликов ничуть не мешают личным разборкам за заколоченными окнами “Винчестера”. Будто бы и не было никакого вируса, скосившего население земного шара: существование ради существования сделало свое грязное дело. Новости вещают по законам маркетинга, из зомби выстраивают новых оловянных солдатиков армии трендов. Реклама приватизировала конец света – Бог, ты мог такое предвидеть, когда совершил потоп? Хоррор умер от страха, испугавшись современности, а человек адаптировался и отныне не имеет отличий от злобных тварей. Так что режиссер Эдгар Райт от безысходности пародирует не фильмы ужасов, а современный мир, зомбированный. Он подражает Джорджу Ромеро и Сэму Рейми, когда копирует внешность и повадки инфицированных, заставляет героев переиграть несколько приемов, характерных жанру, но не заостряет внимание на ужасах. Это лишь пошло на пользу фильму, где сатира выглядит тонкой и уместной, не переваривается в непрекращающийся поток идиотских шуток, местами прикрывает сюжетную простоту. Общество же получает от режиссера пинки куда болезненнее: он прямым текстом говорит о том, что удел человеческий – это жрать, ругаться и валяться на диване. К сожалению, невзирая на классически предсказуемый финал, в глубине его нельзя назвать счастливым. Симулякр этот финал, глупость. Ведь мир не изменился. Он также погружен на дно потребительства, таблоидов с чипсами и развлекательных шоу. Новый апокалипсис не помог, такой неутешительный приговор выносит Райт. Люди даже не погрязли в паранойе, пандемия прошла, как ливень. Всем плевать. Если человечество наплевательством способно пережить и ядерную зиму, стоит ли теперь ждать очередного судного дня? 7 из 10.

Давно планировал посмотреть данную кинокартину, но ее время пришло только сейчас. Что ж, лучше бы потратил эти полтора часа на более полезное дело. Что же не так с фильмом? Коротко говоря - все. Возьмемся рассматривать 'Шона', как ужасы - попадем впросак (серьезно, над чем нам предлагают дрожать? неужели над самим фактом наличия зомби в кадре?). Вспомним о том, что это еще и комедия - тоже мимо (быть может, две-три шутки и заставили улыбнуться, но по большей части все они были слишком кривыми и плоскими, чтобы претендовать на зрительский смех). Взглянем на самих зомби - ничего необычного или нового тоже не увидим. Самым же главным разочарованием стал для меня сюжет. Тут много пишут о псевдо-сатире над зомби-муви, как таковыми. Что ж, в начале может оно и так (когда Шон не относится к начавшейся эпидемии всерьез и воспринимает новоиспеченных зомби, как обычных людей, застрявших в повседневной рутине), но на этом все! ВСЕ! Больше никакой сатиры, только шутки про пердеж друга главного героя! Весь последующий сюжет встает на рельсы типичнейшего фильма про зомби-эпидемию с типичнейшей любовной линией, а еще и с типичнейшим БОГОМ ИЗ МАШИНЫ в конце! Браво! Ни добавить, ни убавить! Серьезно, для меня огромная загадка, откуда здесь взялось столько положительных рецензий. Понимаю, о вкусах не спорят, но чего можно было найти в этом полотне... Не знаю, а посему и вам советую сохранить свое драгоценное время и глянуть что-нибудь стоящее.

Я не понимаю всех этих восторженных рецензий и комментариев к этому фильму. В чем его смысл? Над чем мне смеяться? Возможно Кто-то скажет, что 'из-за перевода ты ничего не понимаешь', однако и оригинал не мог меня рассмешить. Возможно кто-то скажет, что 'ты ничего не понимаешь в английском юморе', однако Дживс и Вустер, Монти Пайтон, Ужин с убийством мне вполне понравились. Но тут мне не над чем смеяться. Те же дела и с сюжетом. Он разгоняется очень медленно, какое-либо действие начинается только с второй трети фильма, а до этого очень гениальная мысль о том, как нам всем друг на друга наплевать, как мы все эгоистичны и вообще у нас гнойные наросты заместо души. Да и не сказать что дальше было что-то интересное, усидеть было крайне трудно, всё время хотелось на что-то отвлечься. Экшена тоже кот наплакал, ибо его тут попросту нет. И я сразу опережу вас: пару стукнутых зомбей по голове ? экшен. Пару стукнутых зомбей по голове - это питерская разборка в подворотне. В итоге мы получаем, что фильм... не очень. Можно поставить 6/10 из любви к зомби-муви.