Убей своих любимых

Сюжет фильма «<i>Убей своих любимых</i>» рассказывает нам о том, как формировался костяк бит-поколения, провозгласившего революцию в нравах Америки; поколения романтиков, которые отрицали все созданные ранее рамки, все прежние закрепившиеся устои и правила, которые ограничивали авторов в свободе творить. Это фильм о бунтарстве, фильм о любви, о юности и о жизни целиком, но несмотря на динамику и бодрый поток событий, он рассказывает так же и о страхе, об отчаянии и о смерти. Этот отзыв отмечен как положительный, пусть и мнение о картине у меня сложилось довольно полярное. Многое ниже будет сказано о ее недочетах, но тем не менее, фильм в целом оставил очень приятное впечатление, поэтому я обязательно советую его к просмотру. Прежде всего, следует сказать о безусловных плюсах картины, первый из которых, как я считаю, - это выбор Дэйна Дэхаана на одну из центральных ролей. Необычная внешность, харизма и очевидное наличие таланта, которые актеру впервые удалось реализовать полноценно именно в этом фильме, с самого начала вызывают интерес и восхищение зрителя. Столь естественные и безумно чарующие манеры, живость и обаяние молодого Люсьена заставляют закрыть глаза на несколько детский характер изображенного режиссером писательского бунта и, набившие оскомину уже к 40ой минуте фильма, попытки эпатировать зрителя якобы запретными и неприемлемыми для общества темами. Вторым плюсом я назову весьма приятную стилистику фильма, выделяя, в частности, работу оператора и музыкальное сопровождение. Последнее местами буквально спасало фильм, выводя его на планку выше «просто-хорошего-кино-на-один-раз», поскольку к самым удачным эпизодам, которые подпитывали интерес к происходящему на экране в самый необходимый для этого момент, можно отнести именно эпизод с подменой книг в библиотеке под “Wolf Like Me” TV on Radio, финальную сцену в парке под “The Pioneers” Bloc Party, а также вставки под живую, сумасшедшую джазовую музыку в баре, в ритме которой Аллан без устали колотит руками то по столу, то по клавишам машинки, а затем и по своему приятелю Берроузу. Третье и последнее крупное преимущество - это интрига, которую режиссер поддерживает до самой развязки. Что на самом деле из себя представляют Люсьен Карр, Аллен Гинзберг и Дэвид Камерер – все вместе и каждый по отдельности? Финальная сцена очень изящно и красиво завершает образ Люсьена, давая целостное представление о его психологии и о картине его взаимоотношений с остальными героями. Явных и непростительных недостатков в фильме нет, есть лишь нюансы, которые не позволяют назвать его шедевром; такие нюансы, которые скорее вызывают легкое разочарование, нежели ненависть или раздражение, поскольку они не критичны, они просто не доведены до совершенства. Начать следует с Дэниэла Рэдклиффа. Его работа в целом удовлетворительна, но создается ощущение, что его персонаж недотягивает, в чем, вполне вероятно, виноват не столько сам актер, сколько Крокидас, которому не удалось в силу отсутствия опыта, создать по-настоящему прочную эмоциональную связь между зрителем и главным героем. Аллену не совсем удается сочувствовать добрую половину фильма, до того момента, с которого начинает явственно формироваться их с Люсьеном химия, запретная в реалиях 40х годов, но от того не менее притягательная и трогательная. Положение не спасает и Дженнифер Джейсон Ли, чей персонаж должен был дать некоторую основу для героя Рэдклиффа. Она просто там есть, как есть Керуак и Берроуз, которым тоже уделено непростительно мало экранного времени, несмотря на то что актеры подобраны замечательно и толику обаяния, безусловно, картине добавляют. Как раз из-за этого, в большей степени, назвать хорошим байопиком данный фильм сложно: двое из пяти ключевых персонажей имеют минимальную историю и представляют собой симпатичную фанеру, необходимую для продвижения сюжета и сохранения некоторой исторической точности изображенных событий; повествование ломанное, некоторые сцены и вовсе пустые, наполненные лишь возвышенными или попросту эпатирующими максималистскими репликами. Допускаю, что людям, которые знакомы с бит-поколением чуть больше среднестатистического обывателя, фильм будет понятен целиком и им будет достаточно той глубины, которую режиссер оставил за героями в конечном варианте картины. Но у тех, кто прежде не был знаком с творчеством битников, может возникнуть ряд вопросов. Тем не менее, если рассматривать «Убей своих любимых» лишь в контексте художественного вымысла, – это весьма добротно снятая, бесконечно печальная и чувственная драма, развязка которой вряд ли оставит кого-либо равнодушным. Если суммировать, Убей своих любимых – красивый, драматичный, местами весьма чувственный и живой художественный фильм. Он не дает никаких установок, не несет в себе цель навести на какие-либо конкретные выводы; он соткан из чувств, движения, чистого вдохновения, из броских, отрывистых фраз, он кричит, декларирует, изо всех сил стараясь прославить и возвеличить дух юношеского бунта против консервативных норм и правил: в этом его уникальное очарование и в то же время его недостаток. Как я написала в самом начале, до кропотливо собранного биографического кино он не дотягивает, но при этом хорошо справляется с задачей возбудить интерес зрителя к творчеству писателей-битников; частями он снят очень достойно, в нем нет очевидных и грубых промахов, и потому в целом картина оставляет после себя приятное впечатление. 7 из 10

Людям, которые близки с литературой, наверняка, известны такие авторы как: Джек Керуак, Уильям Берроуз и Аллен Гинзберг, но мало, кому известен Люсьен Карр, человек, который собрал этих писателей вместе, и, которого называют отцом-основателем «бит - поколения». И фильм «Убей своих любимых» поможет зрителям, познакомится с этим человеком. Режиссеру картины – Джону Крокидасу – удалось передать дух 40-х годов и дух битников. Фильм рассказывает о знакомстве Аллена Гинзберга (Дэниел Рэдклифф), Уильяма Берроуза (Бен Фостер), Люсьен Карра (Дэйн ДеХаан), Джека Керуака (Джек Хьюстон) и Дэвида Каммерера (Майкл Карлайл Холл), а так же о любви, о ненависти и убийстве. Костюмы, декорации, музыка и игра актеров помогает зрителю углубиться в эту, возможно, не очень приятную, но удивительную историю про компанию бунтарей, которые хотят ввести в мир литературы нечто новое, ввести «Новое видение» на фоне Второй Мировой войны. Также режиссер хочет показать, что подтолкнуло Лу (Люсьен Карра) на убийство своего давнего друга. Сценарист не упустил ничего важного, что и даёт возможность сопереживать главному герою. Прекрасная музыку (в том числе джаз), а так же красота картинки следует за зрителем все полтора часа. Актеры справились со своими ролями на «Ура!». Дэниел Рэдклифф - известный лишь по роли Гарри Поттера - хорошо сыграл скромного поэта, который влюблен в Лу и страдает из-за того, что не получает того же в ответ. Майкл Карлайл Холл – знакомый людям по сериалу «Декстер» - сыграл старого товарища Люсьена, который питает большую ненависть к Аллену Гинзбергу из-за того, что ревнует любимого Лу к недавнему знакомому. Дэйн ДеХаан – голубоглазый, прекрасный актер, который показал себя в фильме «Хроника» и получил большую популярность, удостоился роли Люсьен Карра. Всем эмоциям этого начинающего актера хотелось верить. Его взгляд и харизма превосходят всякие ожидания. Вместо того чтобы слушать, лучше увидеть, ведь на это можно смотреть вечно. Жаль, что Бену Фостеру, Джеку Хьюстону и Элизабет Олсен уделили мало экранного времени, но все же было очень приятно увидеть всех этих актеров в одном фильме. Подходя к оценке, хочу сказать, что этот фильм я увидел, когда еще не был знаком с авторами, о которых говорится в фильме, и на тот момент, я счел его очень хорошим, но познакомившись с творчеством битников и пересмотрев фильм, я получил гору эмоций, которых не получал никогда. Теперь этот фильм является моим любимым и посей день. Если Вы любите драму, литературу или актеров, которые сыграли в этом фильме, то милости прошу, время зря не потеряете. Но также хочу отметить, что фильм не для всех, он для творческих людей. Еще хотелось бы сказать, что после этого фильма я перестал ассоциировать Дэниела Рэдклиффа с Гарри Поттером и стал ценить его как хорошего актера. В итоге мы получаем прекрасный фильм про писателей, которые могут называться классиками. Джон Крокидас справился со своей поставленной задачей и снял действительно стоящий фильм. Ну и так уже ясно, что я поставлю только 10 из 10

Очень тонкий фильм. Как, пожалуй, большинство фильмов о творческих людях. В центре – интересный любовный треугольник, где любовь одного граничит с безумием, чувства второго – искренни, а третий, похоже, не любит ни того, ни другого. Это если говорить совсем упрощенно. На деле же мы сталкиваемся с удивительно сложными, запутанными, сильными чувствами. Сюжет хорош, добротен. Много держащих в напряжении сцен. Отлично и очень тонко показана линия разрыва отношений Люсьена и Дэвида. Зрителю кажется, что вот он исход – Аллен – как свежий воздух для Лу – спасет, вызволит его из всей этой истории. Но дело не в особенности Аллена, и не в том, что Люсьен испытывает к нему ответные чувства. Дело скорее в том, что мучения Люсьена просто достигают апофеоза. Он не может быть бесконечно благодарен Дэвиду за спасение, не может платить за это такую цену. Здесь скрыта, пожалуй, величайшая драматическая линия всего фильма. При всей внешней отрицательности Дэвида как героя – он оказывается самым трагичным персонажем. Его любовь – навязчивая мысль, одержимость этим юношей. Он готов быть тенью, готов унижаться, следовать куда угодно – лишь бы этот молодой человек просто был в его жизни. «Ты для меня всё» - лучше и не скажешь. Дэвид тоже был для Люсьеном всем, но сейчас от того чувства осталось лишь отвращение, отчаяние. Драматизма прибавляет и тот факт, что Дэвид всё это понимает. Он сам очень точно описал, какой Люсьен на самом деле. И, тем не менее, взрослый мужчина продолжает вести себя почти по-детски, почти безрассудно. В своем хватании за соломинку Дэвид выглядит еще более трагичным. Разрыв отношений между Дэвидом и Лу – по сути означает для первого смерть. Именно так и бывает, когда другой человек становится настолько большой частью тебя. Осознавая свое положение, Дэвид говорит, что теперь понимает, что чувствовал Лу, когда хотел умереть. Еще одна выразительная, полная драматизма сцена. В какой-то момент фильма кажется, будто и Аллен, попав под чары Лу, превращается во второго Дэвида. Особенно когда не получает ответа на чувства. Случившееся с Дэвидом будто бы позволяет Аллену по-другому взглянуть на Люсьена. Разрывает порочный круг. Фильм очень атмосферный. Довольно легко погружает во времена прошлого века, в жизнь молодых писателей и поэтов, в мир, где любовь – не важно к мужчине или женщине - кажется такой естественной. Кругом – дух вольнодумства, почти революции, чего-то нового, запретного, что так характерно для литературной молодежи прошлого. Отмечу, что в фильме довольно много диалогов, которые могут показаться непонятными далекому от литературы человеку. И конечно – мои аплодисменты актерскому составу. Сложно эмоциональный фильм им удался. Дейн Дехаан вообще будто рожден для того, чтобы носить такие пальто, вязаные безрукавки поверх рубашек с закатанными рукавами. Глядя на Люсьена в его исполнении – понимаешь: потерять голову может любой. Его внешность, телосложение – отлично легли на образ. Небесно-голубые глаза, такие светлые, что кажутся почти прозрачными, - одинаково превосходно могут изображать и загадку, и обольщение и отчаяние.

<i>Фильм зацепил.</i> Начну с того, что именно благодаря 'Убей своих любимых' я узнала о бит-поколении. Решила посмотреть из-за актерского состава и не ошиблась. Как Дениэл Рэдклиф, так и Дейн ДеХаан сыграли блестяще. True-to-life. Не буду останавливаться на каждом из актеров, все были достаточно убедительны. Напишу странно, но именно такое описание у меня подобралось - сыграли в унисон. Хотя все же меня не покидало ощущение того, что Рэдклиф ещё немного Поттер. Сказать честно, во время просмотра не улавливала саму суть, но эмоции все действия вызывали яркие. Смотрела в ожидания развязки. Ожидании чего-то мощного. Но, простите за мини спойлер, не дождалась: ни переосмысления бытия мной, ни роя мыслей в голове не случилось. Осталась лишь куча вопросов: 'кто?', 'где?' и 'зачем?'. Очень приятно было, что за основу взяты реальные события. Это вызвало неподдельный интерес, и сам фильм приобрёл некий шарм. Пальчики тянулись найти биографию каждого. Только вот почему из всего, что только можно снять о битниках, упор сделан именно на убийство Люсьеном Карром своего любовника. Опошлили и без того достаточно пошлое время... Поэтому-то и показалось, что пустоват фильм. Именно эта недосказанность очень раздражала. Атмосферность была, но её создавали не актеры, а скорее их реплики, не интонации реплик, а их содержание. Не малую роль сыграли места съёмок и саундтрки. Респект. Всё выражало желание свободы тогда, но этот компонент почти отсутствовал, был очень скомкан и почти выброшен на... в кинокартине. Да и действия, желания персонажей как-то однобоко показаны. Недоработок достаточно. Безусловно понравилось то, как на протяжении фильма менялся Дениэл Рэдклиф в образе Алена Гинзберга. Тонко. И гомо-контент никак не портит картину, скорее придаёт правдивости. Нисколько не отталкивает. Режиссёр не избегает этой темы. Действительно, говоря о послевоенном поколении американцев, невозможно игнорировать тему ЛГБТ. Неоднозначное чувство осталось после просмотра. Неоднородное. Но ничего не поняла. Ни слёз, ни улыбки сперва не вызвало. Пересмотрев второй раз же, я была покорена. Окончательно и безвозвратно влюбилась в мир бит-поколения. Пусть это не лучшая биография и, дай Бог, не лучшая работа режиссёра, актерского состава и всех, кто принимал участие в создании, но фильм заставил задуматься. <i>Фильм зацепил.</i> P.s. Не обессудьте. Первая рецензия. 8 из 10

Я страстно любил одного человека, который меня не любил, И вот оттого я написал эти песни… …О, как я спою песню для мёртвого, кого я любил? У. Уитмен Чем больше я пересматриваю этот фильм, тем больше мне кажется, что он идеален. Идеален как первое знакомство, как смущающееся подглядывание, как бокал бренди, как вдохновенный джазовый вечер, как маленький входной билет в мир целого поколения, в историю, которая ещё вовсе не закончилась, а стоит и ждёт с эстафетной палочкой в руке. 40-е годы. В Европе и Советском союзе гремят залпы войны, в концлагеря сгоняются миллионы невинных людей. Мир стонет от крови и бесчеловечности, жестокие ультраправые и ультралевые делят территории, ресурсы, мир. Новый Наполеон с усами и римским приветствием предпринимает свой величественный поход. Но Америка далеко, в Америке люди уже живут, пока в остальном мире выживают. Далекое трагичное радио можно переключить и слушать джаз. Потому что любой здоровый и молодой человек предпочтет джаз войне. И в эти последние годы борьбы за жизнь, за свободу жить, обеспеченные, свободные, талантливые или не очень талантливые студенты Колумбийского университета требуют свободы от фашизма форм и традиций, рифмы и морали. Центром этого фильма стал юный и романтизированный образ будущего эпатажного и бесстыдного поэта Аллена Гинзберга, для воплощения которого режиссер Джон Крокидас ждал со съемок возмужавшего Гарри Поттера-Дэниела Рэдклиффа, тоже еврея, тоже брюнета с обильной растительностью, тоже юного – пожалуй, на этом сходство заканчивается. Всем, кому не давали покоя отношения Гарри и Малфоя, кого дерзкие мысли уводили в уютные викторианские комнаты Хогвардса – добро пожаловать в проект «Гарри и аристократичный блондин-перезагрузка». Как человек, выросший на фильмах и книгах о выжившем мальчике, я не могу и не вижу смысла пытаться абстрагироваться от истоков. Я люблю Дэниела всей душой как Гарри и с трепетом слежу за его эволюцией как актера, в чём он уже нашёл свое истинное призвание. Поэтому будем честны: когда наш Гарри снова в небольшом доме и его зовут сверху, берёт в руки метлу или письмо, радуется зачислению в университет или улыбается дружеской проказе, когда он нервно кусает губы и радостно светятся, даже под черными линзами, знакомые глаза – о, кругом летают Букли и мелькают Снейпы, но Дэниел действительно растет и как человек, и как актер. Он работает над акцентами и над речью, берется за откровенные сцены в театре и в кино. Возможно, ему надо серьезно поработать над наглостью и развязностью, потому что пока (а он хочет сыграть булгаковского кота Бегемота и много еще, наверно, кого) все его герои обладают благородной, невинной, страдательной харизмой. Но в данном случае это превратило жанр картины из детективного фарса труднораспутываемых проделок основателей битничества в личную драму о взрослении, принятии горя и принятии себя. Трудно поверить, что для Крокидаса это первый полнометражный опыт, настолько точно подобраны актеры, настолько филигранно прописаны, выбраны из многих противоречивых источников реплики, настолько каждая сцена прикрепляется к другой через выстрел только что повешенного ружья и нескольких предыдущих. Возможно, этот фильм снят слишком клипово, слишком иллюстративно по музыке, но музыка выбрана на твердую пятерку: позитивный джаз с всегда важными словами, современное психоделическое техно, третья часть Третьей симфонии Брамса, которая практически одна за минуту передает всю горечь и боль Аллена, связанную с семьей, с безумием матери, согласие на лоботомию которой он подпишет в будущем. Крокидас не скупится на музыку, подобно новичкам или подобно любящим музыку людям, и эти щедрые музыкальные гроздья, искры заполняют уютный оазис студенческого богемного счастья. Если сравнивать эту картину с «Мечтателями» Бертолуччи, с которыми её трудно не сравнить, удивляешься, насколько камерным получился этот мир: крупные планы, камера, не теряющая лица главных героев ни в помещениях, ни в парках. Никаких анфилад, никаких толп, машин, случайных велосипедов. Каждое лицо вносит свою нотку, своё настроение, свой особы взгляд (в прямом смысле) на происходящее. Эти лица и есть смысл картины, их улыбки, их забытое прошлое, их боль. Застенчивый и вдохновенный Гинзберг-Рэдклифф, наблюдающий и загадочный Карр-ДеХаан, укуренный и самый рассудительный Берроуз-Фостер, бравый и азартный Керуак-Хьюстон, несчастный, по-собачьи преданный и ревнивый Каммерер-Холл, напоминающий типичного Майкла Фассбендера с более спокойными глазами. Приятная Дженнифер Джейсон Ли, мать Аллена и пленница своего мужа и своей бурной молодости, какая-то очень правильная и уместная Элизабет Олсен, которая неожиданно выдает одну из лучших дерзких фраз фильма. Гениальная в крошечной, но яркой роли опытной библиотекарши Эрин Дарк, ставшая с колен девушкой Дэниела. Этот фильм наполнен молодостью, пробуждающейся страстью, желанием найти своё, и желательно, не последнее, место в мире. Битничество (1940-50е гг.), как и Уитмен (1850-е-80е гг.) ничуть не утратили своё значение. Мир стремится к достатку и покою, к уютному безопасному маленькому мирку. Молодость способна стремиться к чему-то большему, вырваться прочь из американской мечты и 'бумажных городов'. Как героиня Кары Делевинь с томиком Уитмена отправилась в свою широкую, неизвестную, прекрасно-изменчивую жизнь, так родоначальники битничества хотели родиться заново, создать новое, проехать и пройти полмира, побывать на корабле и в Индии, порвать привычный круг бытия и вырваться в настоящую жизнь, каждый день заново, каждый день ярко. Писать прозу, поэзию из глубины себя в разогнанном до максимума опыте каждого дня, найти свою суть, своё нутро, разрушить все границы, преграды. Освободиться от решеток правил в головах, в музеях, на полках. «Рвите старое – напишем новое!». Прочь Пушкина, прочь Шекспира, Гомера с корабля современности. Наши новые боги – Генри Миллер, Боккаччо, Рембо, Йейтс, Уитман и мы сами. «Аккуратнее. Там обитают феечки. Оттуда не возвращаются». Аллен в Стране Чудес с новыми друзьями: свободный стих, свободная музыка, свободная любовь, свободные отношения, свободное сознание. Наркотики, гомосексуализм, бисексуальность. Кто с кем по-настоящему? Никто и ни с кем. Каждый с каждым. Биографы и журналисты уже полвека пытаются установить истинную расстановку сил между битниками, расставить спутники по орбитам. По дневникам получается, что Гинзберг спал почти со всеми. Люсьен Карр вроде не спал с Каммерером. И вроде никого не любил, кроме своей будущей профессии журналиста и, вероятно, семей. Но убийство Карром Каммерера стало словно одним из манифестов, перфомансом битничества. До сих пор непонятное, загадочное, аморальное, замалчиваемое, распаляющее писательское воображение. Друзья поддержали Карра и написали свои художественные версии произошедшего. Одна из них и есть этот фильм. Версия лирическая, трагическая, глазами Гинзберга-романтика, который пока даже не подозревает, сколько мужчин перебывает в его кровати и с каким смаком он потом будет об этом писать. (см. продолжение в комментарии)

Есть в этом фильме доля детизма, юношеского максимализма и легкой халатности к психологии персонажей со стороны авторов. Моментами, они однобоки, а их действия не до конца смотривированы. Но, тем не менее, фильм живой, хотя, лично мне, хотелось больше надрыва, больше нерва, присущего творчеству битников, но увы. 'Убить своих любимых' оказался более 'подростковым' чем я могла ожидать, как ни странно где-то даже наивным. Если пытаться сухо анализировать его с точки зрения годности режиссуры, монтажа и построения сюжетной линии - ничего особенного. Но тут вступают эмоции и все начинает играть новыми красками. От чего эмоции, спросите вы, увидев, что все перечисленные выше важные компоненты качественного кино не представляют из себя тут ничего из ряда вон. Давайте по порядку. Начнем с того, что в этом фильме, на лице Дэниэла Рэдклиффа наконец-то можно наблюдать сгусток новых, доселе невиданных зрителями эмоций, взгляд горит, даже мимика губ другая у молодчаги Дэна. Следующий изумруд на канве 'Убей своих любимых' - Дэйн ДеХаан, ну просто молодой Ди Каприо в 'Дневнике баскетболиста', не удивлюсь если ним и вдохновлялся, но получилось органичненько и вызывающе. Замечательную актерскую игру выше перечисленных молодых людей, слегка портит Джек Хьюстон, который своей примитивной, как по мне, игрой, просто порочит образ Кэрруака. Но, тем не менее, если учесть, что ранее на роль был назначен Крис Эванс, то соглашусь, Хьюстона вполне можно терпеть. Качественно исполненные произведения на тему 'нетрадиционной' мужской любви, всегда находят во мне невероятный эмоциональный отклик, а учитывая, что во время просмотра данного кино у меня внутри, по всем органам, будто бегали обезумевшие радужные слоны под песни Элтона Джона - эмоционального накала мне было более чем достаточно. 8 из 10

'Убей своих любимых' – это про неистощимый, питающийся алкоголем и амфетаминами, поток идей и надежд зарождающегося в Гарварде 40-х движения битничества. Игра актеров передает энергию молодости и талантов Гинзберга, Берроуза, Керуака и Карра. Последний -- связующее звено компании, феминная стихия музы, вдохновляющим, а не созидающим движением, жертвующий себя на алтарь литературы. В любовной линии сюжета маскулинные герои Гинзберг и Каммерер сталкиваются в порыве обладать Люсьеном и оба обжигаются. Из образы откликаются друг в друге, но управляемые Люсьеном, расходятся. Для Гинзберга это служит переломным моментом на пути собственного творчества, для Каммерера же становится фатальным. Фигура более взрослого Берроуза, великолепно исполненная Беном Фостером, выделяется обдуманным спокойствием опыта. Философия восточно проста: трезвым в жизни невозможно стать счастливым, но можно отвлечься. Перед болезненной смертью от непрестанного запивания бензедрина алкоголем подобный взгляд примет и Керуак, но случится это уже после освещенного фильмом времени. Что же о юном Аллене Гинзберге? Тот попробует себя, уйдя из университета, и посвещенный Карру 'Вопль' окажется в истории поэзии, очертав новый период развития литературы. Картина – энергия, вопиющая к внутреннему творцу, живущему в каждом. Это ветер свободы, дующий над почвой авторства. Семена наблюдения взойдут в образы, образы в идеи, а идеи, сконденсированные до состояния произведения, станут ветром иных творцов.

'Убей своих любимых' - произведение для просвещенных по теме битничества ровно настолько, чтобы понять суть происходящего, дух эпохи, нравы, и, вместе с тем, не столь детально осведомленных, дабы не вдаваться в критику достоверности и сверку фактов. Последнее явно испортит впечатления от фильма. Благо, в Этой стране, отчаянных хроникеров 'разбитого поколения' не так уж много, поэтому не стоит вдаваться в и без того смутную, рваную историю той эпохи, а рассматривать фильм как произведение, приглашающее, чуть приоткрывающее дверь, ведущую в нее. 'Приглашение' получилось вполне удачным и интригующим: достойный уровень игры молодых актеров, предстающих в необычном амплуа, актуальная стилистика, недурной сюжет. Однако, бэкграунд не дотянул до целостности, чтобы захватить все рецепторы восприятия. Местами казалось, что съемки проходили в старых декорациях фильма 'Игры разума', но уже без того ментального наполнения, от этого создается ощущения пресности. Раскрытие идей Люсьена Карра тоже зритель не увидел. Возможно, авторы сделали ставку на информированность, а скорее всего, затушевали идеологию в пользу чувственной составляющей. К слову, именно чувства, страсть и нервный магнетизм героя Дейна ДэХаана - и три кита, и вишенка на торте, и альфа, и омега этого фильма. Чувства - вот на чем зиждется и сюжетная канва, и визуальный ряд картины. С первых кадров ясно - это фильм о любви. Нет, это слащаво, поправка - о деструктивной любви, но, черт возьми, только она умеет так щекотать нервы, расширяя границы чувств, доступных человеку. Лу Карр как набоковская Лолита - настоящая нимфетка - страсть поэта и философа. Он гениален в своей нервозности, в своей откровенности и незащищенности. Он несет свою идею, как горящий флаг, на свет и жар которого слетаются такие же очарованные бунтари. За право находиться рядом, они платят талантом, честью, жизнью. Он и жертва и ловушка: ' - Брамс? - Наконец-то.' Щелк, и Гинзберг на крючке. Все четверо - за гранью дозволенного по своей природе, и их миссия - все дальше уходить за пределы собственного безумия, в саморазрушение ради создания новых форм. Вот они, заветы русских футуристов в действии, в 'Новом видении'. 'Разбитое поколение' прекрасно справилось со своей задачей, а создатели фильма отразили пусть не все, но главные мотивы их жизни. 8 из 10

Итак, вот я и закончила просмотр этого фильма, хотя, он пылился у меня на диске уже который месяц. И зря! Я столько потеряла! С первых же минут я уже знала, что напишу, исключительно, положительную рецензию! Мои эмоции сейчас преобладают над моим разумом, я нещадно пытаюсь собрать мысли в кучу, но, конечно, у меня смутно получается. Конец рабочей недели и у меня в голове появилось желание посмотреть байопики о писателях. Порылась я в нашем любимом интернете и прочитала статью с соответствующей тематикой. И узнала один фильм! Он же у меня и пылился! Сюжет я пересказывать не буду, хотя, очень хочется! Что мне понравилось в фильме: 1. Разнообразие событий 2. Пестрые и многозначительные диалоги 3. Накал сюжета до последних минут 4. Взрывная кульминация + игра новых надежд Голливуда, в частности - Дэниела Рэдклиффа и Дейна Дэхаана О них поподробней. Знакомый многим, если не всем, с детства по роли Гарри Поттера - Дэниел как может избавляется от него. Он рисковал остаться актером одной роли и, на мой взгляд, отлично с этим справляется со своими новыми работами, которые, ну, очень разнообразны и могут сломать не одну детскую психику! Дейн - новое лицо в мире кино и только начинает свое шествие на вершину. Его дебютная работа (помимо сериалов) фантастический фильм Хроника, рассказывающий о трех тинейджерах, которые случайно наталкиваются на неопознанный объект и приобретают сверхъестественные способности. Его игра в этом фильме (убей своих любимых) меня, как и героя Дэна просто очаровала. Он обезоруживает своим шармом и страстью. Он жестоко манипулирует всеми, кто его окружает и в конце запутывается. Ооо, он прекрасен в этой роли! Отдельно хотелось бы отметить игру второстепенных персонажей Майкла Холла и Бена Фостера. Второй явно выделялся среди компании битников своей отрешенностью от окружающей его действительности. Он - темная лошадка, тихо наблюдает за всеми и выжидает. Как ни странно, он притягивал к себе мое внимание. Всеми нами любимый 'Декстер' - Майкл С. Холл с его бархатным голосом и естественной манерой игры в этом фильме оправдывает мои надежды. Я до сих пор вижу в нем прежнего хладнокровного Мясника из бухты, но здесь он начал меняться на моих глазах. Его неукротимая и губительная страсть к Люсьену (герой Дейна) и влюбленные глаза. Я поверила его игре! 10 из 10

Основной массе населения, интересующейся нетрадиционной литературой или особенностями Америки 50-60-х, больше знакомы произведения битников, чем сами их личности. За последние годы кинематограф несколько раз брался за экранизацию их романов, пока наконец режиссер Джон Крокидас не решил экранизировать историю, с которой все начиналось, историю возникновения этого течения. Аллен Гинсбург поступает в престижный колледж, где сближается с обаятельным и харизматичным Люсьеном Карром. Им обоим что-то не нравится в окружающем мире, и они решают бросить вызов обществу - во всех доступных им формах. Со временем к ним присоединяется новый друг Люсьена - Джек Керуак, но все портит старый друг Люсьена, чересчур назойливый Дэвид Каммерер. Единственный вопрос, который возник у меня, был: 'Зачем все это?'. Если честно, складывается впечатление, что фильм сняли исключительно для того, чтобы показать, насколько Дэниэл Рэдклифф может быть не-Гарри Поттером. Роль более антипоттеровскую сложно представить - Аллен бросается во все тяжкие, употребляет наркотики, влюбляется в своего друга, пытается вместе с ним покончить с собой исключительно для вызова вдохновения и реакции общества -, но нужного эффекта не производит. По большому счету, на его месте можно представить женщину - а это значит, что характер не прописан и в актерской игре что-то не так. Гораздо лучший эффект производит Дейн ДеХаан - во всяком случае, в его персонажа веришь, понимаешь, что да, у него могли быть именно такие проблемы. Но при всем этом их конфликты и неразбериха, которая сопровождает все их действия, настолько четко ударяет по стандартам, принятых в отношениях, что кажется, будто их списали из учебника. Насквозь клишированность образов можно понять на примере хотя бы только матери Аллена. Все ее появление на экране оправдывается тем, что в конце она дает сыну совет. Даже несколько обидно, что зрителя считают настолько неопытным, что подсовывают ему откровенную психологическую халтуру, как будто снятую первокурсником. Фильм неплох, его интересно смотреть, но не более того. Мне кажется, что режиссер решил сыграть на модном нынче поприще гомосексуальных отношений, но не смог вытянуть ни цельного жанра, ни цельной трагедии. 6 из 10