Кролик Джоджо

Режиссёр здесь выполнил потрясающую демонстрацию ответа на риторический вопрос Герцена, заданный когда-то немым мировым сообществом. Этот фильм наполнен символизмом и отсылками, чудесными визуальными и художественными решениями. Диалоги построены продуманно и многие вещи можно по-настоящему услышать только после второго просмотра. Актёры потрясающе играли, музыка замечательна, цветовая гамма аккуратна. Больную фантазию десятилетнего ребёнка с промытыми пропагандой третьего рейха мозгами сыграл лично режиссёр и, несомненно, лучшего решения найти было нельзя – ни с точки зрения этичности, ни с точки зрения подбора типажа. Его Гитлер – гиперболизированное, неадекватное существо, совершенно искажённое и сумасшедшее. Беседы, которые ведёт Джоджо с воображаемым Гитлером – это буквально разговор с собой, со своей тёмной стороной, от которой герой постепенно отдаляется, исследуя другую сторону себя; он оправдывается перед Гитлером, но будто говорит «Да, я делаю то, что мой былой пример для подражания бы не одобрил, но это мой выбор, моя иная потребность – вершить свет и чувствовать, любить». В итоге и Фюрера внутри ребёнка и его мать убила система – гнилой механизм, ломающий личность человека, разлагающая его суть. И работает это оружие в обе стороны: мальчик теряет из-за этой системы маму, но обретает себя, становится целостным, взрослеет и верховенствует в нём теперь его светлая сторона. Очень грустно, что такой антинацистский фильм не шёл на больших экранах в России, ведь он мог бы продемонстрировать и детям и взрослым как именно в стране победившего нацизма буквально зомбировали сознание миллионов простых граждан, многие из которых – наивные дети и подростки. На главную сцену выходит такая тема, как борьба добра и зла в обществе и внутри человека, а побочной темой стала семья и проблемы детства, хотя, вопрос какая же тема является первичной – самый важный для зрителя.

Я много раз наталкивался на упоминания об этом фильме, и в целом при начале просмотра был настроен к нему благожелательно. Досматривал в состоянии, близком к истерике, когда на лице не осталось уже живого места от фейспалмов. Конечно, очень печально, что туда вставлены советские солдаты. Из-за этого вся критика свелась к крикам «западная пропаганда!», «искажение истории!» Возможно, многие критики испугались обвинений в подобных взглядах и поставили хорошие оценки только по этой причине. Но дело вообще не в советских солдатах. Дело в том, что при неплохой идее (карманный Гитлер как воображаемый друг) фильм бездарно шаблонен, убого смешон, у него разваливается сюжет, в нём плоские персонажи, слабые диалоги. В целом, он неправдоподобен художественно. Его можно смотреть так, как читали советскую прозу про рабочие профессии. Про мелиораторов? Ооо, важная книга, хорошая, актуальная. Обвинения в полнейшей неправдоподобности сюжета можно снять тезисом, что это фантазия. Но что делать с полнейшей неправдоподобностью героев? Девочка, живущая в закутке, едко и остроумно шутит над маленьким мальчиком. Несломленный дух, сейчас она всем задаст. Да нет, ничего не задаст, вот она уже глубокомысленно объясняет мальчику, что, мол, есть любовь, а любовь — это всё, и однажды он поймёт. И то, и другое — не ребёнок. До кучи, не помнит дня рождения лучшей подруги. Эльза — она какая вообще? О ней нечего сказать, автор накидал ей кучу бессвязных черт, костылей для сюжета, ну и так сойдёт. Скарлетт Йоханссон искренне пытается раскрасить образ, но эта убогая идея с танцами, необходимая только для завершения фильма, разбивает всё. Там есть Скарлетт Йоханссон, которая играет Рози, но нет самой Рози. Ну, вот нет её как чего-то отдельного. Надо — поддаст нацисту, надо — начнёт говорить о танцах, потом произнесёт банальности для утешения Эльзы, потом разыграет сценку для сына, который вот только что говорил как матёрый взрослый пропагандист, а тут сразу поверил. И всё это надо только конкретной сценки. А главное, ну, главное. Боже, какая же оригинальная и глубокая идея. Новаторская почти. Вот мы сейчас покажем, что нацисту надо просто посмотреть на того, кого он ненавидит, что тот такой же человек, и он немедленно откажется от своих взглядов. Такого же никогда никто не снимал, об этом не писали. У евреев не растут на голове рога, откровение-то какое. В фильме нет ни одной сильной сцены, но все они идеологически выверены. Ах, как решительно мальчик бросает свастику. Ах, как он выпинывает ногой своего Гитлера. Но полагать за идеологически правильным показом художественную ценность — гигантская ошибка, практика советского и нацистского режимов. Фильм идеологически безупречен, а потому и бесчеловечен. Он похож на бездушные одинаковые монументы в память о Великой Отечественной войне по всему бывшему СССР. Монументы в духе и так сойдёт, тяп-ляп и готово, но священно. Это халтура, одним словом. У Вуди Аллена в 'Любовь и смерть' есть прекрасная сценка, где солдат предупреждают об опасности сифилиса. Меньше чем на минуту: проститутка прощается с солдатом, тот обнаруживает болячку, идёт к доктору, а он говорит ему — лечись или ослепни. Зрители аплодируют. Фильм «Кролик Джоджо» имеет примерно такую же художественную ценность, как эта сценка. Но почему-то он гораздо длиннее.

«Кролик» – очередное подтверждение таланта Вайтити, который из просто неплохой книги сделал высококлассный шедевр, добавив кое-что из своей искрящейся идеями головы. Невероятно жаль, что фильм в России на больших экранах не вышел – а так хотелось бы посмотреть его в кино! Со времен «Жизнь прекрасна» Бениньи не припомню чего-то настолько же абсурдистски смешного и одновременно щемяще лиричного на тему Второй мировой. Сложно сказать, почему так сложилось прокатная судьба ленты и на что больше оскорбились наши надзорные органы: на обилие свастонов или на заявление, что русские трахают собак (с учетом того, что у нас есть Панин, вряд ли на последнее, на правду же не обижаются). Как бы то ни было, обязательно посмотрите «Кролика» хоть в онлайн-кинотеатре, хоть на пиратском сайте, ибо он того стоит на все сто процентов. Даже те, кто пишет отрицательные рецензии, со скрипом признают достоинства фильма. Но ознакомьтесь со списком претензий, предъявляемых к нему, и вы, возможно, окажетесь в таком же недоумении, как и я. Русские в конце изображены злодеями и захватчиками. Война была слишком недавно, и про неё пока ещё нельзя снимать смешное кино (а когда будет можно? составьте регламент, сколько лет должно пройти с печального события, чтобы его юмористическое переосмысление никого не оскорбило). Вайтити смешивает жанры, которые смешивать нельзя – смешное миксует с глубоко драматичным (в приличном кино такое не принято, никто же так не делает, ни Федерико Феллини, ни Такеши Китано). Режиссер в роли Гитлера слишком кривляется, и вообще для маленьких детей не комильфо иметь таких плохих воображаемых друзей. Вот то ли дело великий Чаплин в «Великом диктаторе». Ну и так далее – на серьезную критику это не тянет, скорее уровень «не знаю, что сказать, докопаюсь до орфографии». Начнем с объективных плюсов. Пожалуй, никто не станет спорить с тем, что сюжет интересный: мальчик, насквозь пропитавшийся нацистской идеологией, заводит дружбу с еврейкой. Что победит: пропаганда или идущая с ней вразрез реальность? Попадутся ли дети в лапы гестапо? Какие секреты хранит мама мальчика? На протяжении просмотра скучно не будет ни секунды, потому что композиция выстроена просто блестяще. Дальше по списку идет прекрасная актерская игра. Хорошо, оставим в стороне Вайтити и его Гитлера. Но взрослые Скарлетт и Сэм выдают одни из лучших ролей, Ребел Уилсон в своем обычном амплуа органично вписывается в общую канву, а Роман и Томасин – это просто вишенка на торте. Роман, похожий на детскую копию Кристофера Уокена, – вне всяких сомнений не просто главный герой, а сама душа этой ленты. Затем, «Кролик» – не статичное кино. Здесь меняется и развивается всё: эволюционируют характеры героев, бутафорская война перевоплощается в настоящую, смешной воображаемый Гитлер понемногу приобретает черты того Адольфа, которого мы знаем по кадрам военной хроники… В том же ключе меняются цвета и музыка, и за всеми этими метаморфозами следить не менее интересно, чем за сюжетом. Путь от убежденного гитлерюгендовца до доброго и отзывчивого мальчика, влюблённого в еврейку, – нечто похожее мы видели в «Чёрной книге», но знакомиться с различными вариациями на эту тему никогда не надоест. При этом стиль Вайтити узнаётся на раз: вряд ли хоть у кого-то возникнет сомнение, что «Охота на дикарей», «Мальчик» и «Кролик Джоджо» сняты одним и тем же человеком, ну а его чувство юмора тоже идентифицируется с закрытыми глазами. Заходит оно вам или нет – это уже другой вопрос. Но если вы фанат юмора Вайтити, то «Кролик» подарит вам гораздо больше, чем вы смели ожидать. Резюмирую: смотреть это кино стоит всем, кроме тех, кто выкатывал претензии Тарантино за издевательскую развязку «Бесславных ублюдков», а может даже и Билли Уайлдеру за «Шталаг 17», потому что фильмы на тему Второй мировой обязательно должны в полной мере отражать подвиг великого советского народа, а про лагеря военнопленных нельзя снимать комедии, ибо там было совсем не смешно. Если же для вас кино – магия, а не смесь политики и идеологии, то смотрите, пересматривайте и наслаждайтесь.

«Кролик ДжоДжо» от Тайки Вайтити вырвал мое сердце, смял его и запихнул обратно. Совершенно нет желания начинать свой текст с привычных риторических вопросов и избитых подводок. Сразу к сути - ДжоДжо - восхитительный фильм, который всем стоит посмотреть, а то, что у нас его не показали в кинотеатрах - провал. Вместо того, чтобы штамповать под копирку убогие военные фильмы про танки, лучше бы один раз показали эту ленту: лучше антивоенного и антифашистского фильма за последние годы все равно не было. Легко было бы на этом моменте и закончить, но тогда рецензия не была бы рецензией. Действие происходит на закате Второй Мировой. Лента повествует о маленьком немецком мальчике, который увлекается фашизмом, ездит в «тематические» детские лагеря, а также постоянно общается со своим лучшим воображаемым другом - Адольфом. В определенный момент в жизни мальчика происходит кое-что, к чему он совершенно не был готов. И это событие постепенно меняет его отношение к жизни, к людям, к войне и к Третьему рейху. Несмотря на то, что в «Кролике ДжоДжо» почти эталонная драматургия и построение сюжета, это не совсем драма. «Кролик» это в первую очередь комедия. И, как ни странно, учитывая тематику, довольно добрая и смешная комедия. Фильм умеет в равной степени развлекать, беседовать на важные темы, веселить и искренне, глубоко печалить. Будучи крайне камерной историей, она легко и непринужденно пускает зрителя в пляс на эмоциональных американских горках, оставляя после себя исключительно положительные впечатления и ворох поводов поразмыслить об увиденном. Нам нужны такие фильмы, как история ДжоДжо. Они позволяют в доступной форме донести до широкого зрителя важные мысли, исторические факты и какую-никакую мораль. Торчащий в ТикТоке школьник не захочет читать Леонида Кацву, но посмотреть подобный фильм — а почему бы и нет? Поэтому «Кролик ДжоДжо» может выполнять еще и позитивную функцию — функцию под кодовым названием «Fuck off, Hitler». Мальчишка, исполнивший роль ДжоДжо, на протяжении всего хронометража заставлял меня жалеть, что у главной кинопремии планеты нету номинации на лучшего актера-ребенка! Как же этот паренек хорош! Скарлетт Йоханссон уже второй раз за 2019 творит магию. И, конечно же, Тайка Вайтити. Его комедийные ужимки отлично разбавляют ритм картины, а про его работу в качестве режиссера вообще сложно сказать что-то кроме «Браво!» Обычно в итогах я даю рекомендацию о том, есть ли смысл идти в кино. На «Кролика» в кино попасть невозможно, как и в целом посмотреть его хоть сколько-то легально в нашей стране. И это грустно. Я хочу заплатить за этот фильм. Он того заслужил. 10 из 10 Возможно, даже лучше

Война – это чистое зло при любом раскладе, но правда такова, что всю свою историю едва ли наберется хотя бы столетие, когда человечество не находилось в состоянии войны. Но это не значит, что с этим явлением не надо бороться, что нужно цинично принять сам факт того, что где-то безвинно погибают люди и разрушаются целые города. Кто-то борется силовыми методами, кто-то дипломатическими, кто-то подключает искусство, в том числе искусство кино. Так, совсем недавно легендарный новозеландский кинорежиссер Тайка Вайтити выпустил на экраны уже ставший культовым трагикомедийный фильм «Кролик Джоджо». Синопсис Гитлеровская Германия. 10-летний Йоханнес Бетцлер, юный член гитлерюгенда, ярый фанат нацисткой партии и всех её идеалов. Его фанатизм заходит за такие крайности, что он даже выдумывает для себя воображаемого друга Адольфа Гитлера. Но несмотря на преданность «идеалам», мальчик по-прежнему не смог побороть в себе внутренние страх, за что получил прозвище Кролик Джоджо, и во время подготовки в военно-патриотическом лагере случайно подрывается на гранате. Оправившись от полученной травмы, Джоджо возвращается домой, где к собственному ужасу узнает, что его родная мама прячет в их доме девочку-еврейку. Игра актёров Одна из сильнейший сторон фильма – это его актерский состав. И хотя в большинстве своём задействованные в фильме актеры воплотили карикатурные образы нацистов, всё же они в то же время сумели вложить в них человечность. Так, прежде всего, следует отметить исполнение Романа Гриффина Дэвиса в роли Джоджо, маленького мальчика, чьи представления о жизни и окружающем мире были обманным путем исковерканы и были приведены в порядок благодаря самой обычной любви. Также безумно понравилась игра Скарлетт Йоханссон в роли матери Джоджо Рози, женщины, еще не утратившей простую человеческую порядочность и веру в добро, и которая была готова рискнуть многим, даже собственной жизнью ради спасения невинных. Из других актеров стоит упомянуть Томасин Маккензи в роли Эльзы и Сэма Рокуэлла в роли капитана Кленцендорфа, у которого самого есть личные причины, чтобы ненавидеть Третий Рейх. Режиссура На самом деле, Тайка Вайтити снял классическую трагикомедию, которая подойдет для просмотра как взрослыми, так и детьми. Нашего зрителя может смутить фабула фильма. Однако, сразу замечу, фильм представляет собой вариант сатиры, высмеивающий явление нацизма как нечто нелепое, заведомо обреченное на провал. В фильме мы видим гитлеровскую Германию глазами 10-летнего мальчика, который с самого рождения воспитывался в системе какого-то сплошного противоречия, где в голову с молоком матери вбивают одни постулаты, а в итоге совершают действия и поступки, которые идут с ними вразрез. Примечательно, каким карикатурным выглядит мир гитлеровской Германии в представлении Тайки Вайтити. При этом режиссер не забывает о том, что это был драматический период в мировой истории, а посему не забывает добавить трагизма, который в определенный момент может даже довести до слез. Поэтому режиссер со своей работой справился по высшему разряду. Сценарий Сюжет фильма основан на романе новозеландской писательницы Кристины Лёненс «Птица в клетке». Действие происходит в вымышленном немецком городе периода Третьего Рейха, когда в Европе во всю бушует война. Главный герой Йоханнес Бетцлер – ярый фанат действующего режима и установленных порядков, что даже придумывает воображаемого друга Адольфа Гитлера, который помогает ему справлять с неуверенностью в себе и своих способностях. Так, когда во время занятий в военно-патриотическом лагере Йоханнес не смог убить маленького кролика, за что получил от сверстников прозвище «Кролик Джоджо», дабы доказать свою храбрость, он выхватывает у командира отряда ручную гранату, на которой потом и подрывается. Несколько недель спустя, оставаясь дома на больничном, Джоджо к собственному ужасу узнает, что его мама прячет в их доме соседскую девочку-еврейку по имени Эльза, которая когда-то была лучшей подругой старшей сестры Джоджо, умершей некоторое время назад от гриппа. Становится понятно, что его мама вообще занимается подпольной деятельностью по борьбе с нацистским режимом. Джоджо понимает, что сдать Эльзу он не может, потому что тогда пострадает его мать. Да и сама Эльза пригрозила, что в случае чего она всех потянет за собой. Тогда герой решает воспользоваться ситуацией и изучить главного «врага» Рейха изнутри. Общаясь с Эльзой, мальчик постепенно осознает, что евреи такие же люди, как и он сам, что провоцирует конфликт с его внутренним миром и представлениями о жизни, а вскоре герой вообще влюбляется в свою незнакомку. Итог Не буду скрывать, как только я узнал об этом фильме, меня на первых порах терзали сомнения. Уж слишком какой-то специфический сюжетный ход с воображаемым другом в виде Гитлера. Но «Кролик Джоджо» относится к той категории фильмов, которые нужно сначала увидеть, прежде чем делать какие-то выводы. Однозначно можно сказать, что это один из самых лучших антивоенных фильмов, в котором активно продвигается идея против ненависти и ксенофобии. Поэтому настоятельно рекомендую фильм к просмотру.

Светлое кино о грустных вещах. Великолепное творение Тайки Вайтити, который сам же участвовал в написании сценария и великолепно сыграл роль Адольфа. Сюрреалистичная трагикомедия про отношение детей к страшным вещами в мире страшных вещей. Тема эта совершенно не новая, но такая постановка мне встречается впервые. Экспрессивный фантастический стёб сменяется грустными реалиями. Скандальный образ Гитлера в роли хорошего вымышленного друга. Формат детского кино, которое предназначено скорее для взрослых. Хотя детям наверное его тоже стоило бы посмотреть. Замечательнейшая игра всех актёров. Даже не очень любимая мною Скарлетт Йоханссон даже очень понравилась. Кино при всей своей динамичной лёгкости затрагивает очень серьёзные и тяжёлые темы. Тут и историческая память мировой трагедии, и важная связь взрослых и детей, и философия доброты, которая всегда будет над философией зла. Очень многое каждый сам для себя может открыть в этом фильме. Очнувшись от первого впечатления желательно пересмотреть кино ещё разок, что бы вдумчиво проникнуться чувствами, печалью, радостью и состраданием. В фильме с лёгкостью показаны страшные события. И эта лёгкость из той детской непосредственности, которую взрослые к сожалению как правило теряют. Естественно фильм это и ярая критика фашизма, высмеивающая националистические взгляды. И ещё этот фильм, конечно же о любви, которая если и не спасёт мир, то поможет пережить страдания. А ещё кино о том, что дети не виноваты в злодеяниях взрослых. И несмотря на то, что каждому взрослому неплохо иметь детскую непосредственность в каких-то вещах, то будучи взрослым каждый обязан принимать ответственность за свои деяния. И про абсурдность войны это кино. Да много про что. Надо смотреть! Финал у фильма замечательный и без пафоса жизнеутверждающий. Фильм снят по мотивам книги Кристины Лёненс «Птица в клетке». И получил кучу наград за лучший адаптированный сценарий. В том числе и Оскара.

Я понимаю людей, поставивших фильму 10 баллов, и тех, кто поставил один. Все оттого, что все они увидели на экране что-то новое, фильм без морали, мир, показанный глазами ребенка. Да, основной посыл картины передан точно: дети не должны видеть войну, и фильм даже пару раз пробил на слезу, но глубокого смысла я в нем не увидела. Мне Кролик напомнил экранизацию романа 'Страна Приливов', но последняя была чистой драмой, а Джоджо в этом сравнении кажется черной комедией, не несущей 'разумное, доброе вечное'. Выдуманный Гитлер, как отражение внутреннего мира терзаемого сомнениями ребенка, военный мир, в котором этому ребенку приходится жить - все показано красочно, ярко, живо, но внутри после просмотра почему-то остается пустота. Ну не хватает привычного финала, где либо все плохо, либо все хорошо! Душа требует драмы, а получает театральную постановку. Я не хочу ругать фильм, ибо он имеет право на жизнь, и я бы даже отнесла его к категории 'маст си', но восхищения он не вызывает. Просто кино на один раз, не более. 6 из 10

Честно признаться, уже порядком наскучили фильмы о войне, где происходит банальное геройство одного солдата или всей армии. Нет, они безусловно интересны, но их уже настолько много, что все сливается воедино и по сути ничего нового, кроме технической составляющей, в них не преподносится и мало что заставляет оставить след в памяти после просмотра. Настоящей отдушиной для меня стал фильм Тайка Вайтити 'Кролик Джоджо'. Вайтити во многом известен тем, что был режиссером Тора, который отличается от своих прошлых скучнейших частей действительно неплохим юмором. Вот и в Кролике у него тоже отлично получилось совместить комедию с драмой на такую серьезную тему, как Вторая Мировая Война. Сюжет переносит нас в Берлин. Война скоро должна уже закончиться, но пропагандирование борьбы против всего 'не арийского' продолжается с прежней силой. Молодой Гитлерюгендовец Йоханнес, он же Йойо, свято верит в силу и могущество Третьего Рейха настолько, что у него даже есть воображаемый друг в виде Адольф Гитлера. И вот в порыве героизма он подрывается на гранате из-за чего освобождается от участия в войне в роли солдата и становится невольным наблюдателем за тем, как его сверстники и друзья принимают участие в этом кровопролитном действе. Но главная проблема для Йойо находится у него дома за стеной - мать маленького приспешника Гитлера прячет еврейку. Мать, к слову, является членом сопротивления и всячески помогает в борьбе против партии. И вот из-за сложившихся обстоятельств, мальчику предстоит сделать не простой выбор наступив на свои идеалы, а так же переродится в арийского антифашиста. То, что я описал выше, легко может лечь в основу очередного фильма о войне, где будет присутствовать драма и ничего более. Но нет, здесь каждое драматическое действие приправлено отборным юмором и сатирой. Грань между юмором и военным ужасом не стирается и все не превращается в некий фарс и издевку над событиями тех лет. Эта грань ловко вписывается в повествование и удачно гармонирует со всем происходящим на экране. А сатира применяемая всегда в нужное время и место, лишь сильнее указывает на весь ужас и не справедливость Гитлеровского режима. Вот мальчик пытается выпытать у еврейки информацию о ее народе спрашивая о том, кто же у евреев откладывает яйца, чтобы появились новые еврейчики и буквально через пару минут идет серьезный разговор, где мальчику приходит осознание, что евреи такие же люди, как и все. В другой сцене, к парню домой заявляются гестаповцы и вдоволь посмеявшись над тем, как они высмеяны, а так же над тридцать одним 'Хайль Гитлер', следом можем наблюдать поступок героя Сэма Рокуэлла, который точно не оставит равнодушным. Вообще, герой Сэма Рокуэлла, в данном фильме самый запоминающийся персонаж, именно он, по моему мнению, является воплощением 'Кролика Джоджо' в виде персонажа фильма. Его героические поступки хоть и являются глубоко клишированными, но вспоминая все предыдущие сцены с данным героем, возникает некий диссонанс. Фильм мне очень понравился. В нем показан весь ужас войны. И пускай все показано в комедийной манере и скорее от лица ребенка, который живет в своем мирке, но это лишь усиливает осознание всей трагедии. Ведь если убрать всю комедию, то в сухом остатке останется глубоко драматический фильм о том, как маленький мальчик, после всех своих мечтаний о войне, после возведения войны и идейности Третьего Рейха в абсолют, сталкивается в реальности с таким ужасным событием, как та самая война. Столкнувшись в действительности со всеми своими грезами и ощутив на себе все страхи, ужасы и переживания, маленький мальчик даже не сломав шею кролику может стать настоящим мужчиной и наконец-то завязать шнурки на обуви. 8 из 10

'...В России фильм в прокат не вышел по причинам, которые представители компании «Двадцатый Век Фокс СНГ» не смогли прокомментировать...' И это печально, что к российскому зрителю отношение, как к дремучему, ничего не понимающему твердолобу. Ведь это, пожалуй, самый изысканный взгляд на трагические для всего мира события 75-летней давности. Пора избавиться от гнетущих шаблонов – и это главный посыл этой картины, которая отнюдь не относится к жанру комедии. Превосходно срежиссированные персонажи, сыгранные талантливыми актёрами, переносят твоё сознание в совершенно новые пространства восприятия событий гитлеровской кампании. Ты погружаешься в судьбы людей, отношения между которыми трансформируются самым невероятным образом. 10-летний Йоханнес, словно юный следопыт, докапывается до мельчайших причин ненависти германского народа к евреям и открывает с нарочито детской непосредственностью простые истины всеобщего заблуждения. Очень ранимый и добрый по своей душе, он на протяжении всей ленты ведёт борьбу с навязанными ему устоями, которые он сначала превозносит выше всяких чувств, но вскоре победа разума берёт верх над всей этой «игрой в солдатиков»… «Кролик ДжоДжо» - это душещипательная драма (или же трагикомедия), где юмор – всего лишь защитная реакция. Ведь мы наблюдаем историю глазами 10-летнего мальчика, совершенно в иных красках, где страшное свободно пересекается с чем-то нелепо смешным. Воображаемый Гитлер, по мере осознания Йоханнесом всей картины происходящего, и вовсе превращается из слепого бесчувственного фанатика в жалкого и порочного слабака. Этот фильм можно сравнить с путешествием по волнам. Динамика происходящего натянута до предела, и каждая сцена – это всплеск, в котором ты разделяешь печаль, смеёшься, спрашиваешь самого себя, а иногда и вовсе открываешь нечто иное в своём собственном понимании того периода истории. Блистательные сцены, органичная музыка и шикарнейшая операторская работа! А подытоживает это всё – волшебный заразительный танец в конце картины, об который разбивается всё зло и человеческие пороки. Рекомендую этот фильм к просмотру, как в семейном кругу, так и с друзьями! 10 из 10 (Отличная игра актёров, Уместный юмор, Операторская работа)

Сатирическая трагикомедия 'Кролик Джоджо', вышедшая в 2019-ом году на экраны, в следствии стала одним из фаворитов ежегодной кинопремии 'Оскар', оказавшись в шорт-листах сразу в шести номинациях, в том числе и на главную - за лучший фильм, но в итоге взяла только одну статуэтку в категории 'Лучший адаптированный сценарий', что на данный момент является наивысшим достижением в сфере премий для новозеландца Тайки Вайтити. И именно с него и хотелось бы начать рецензию на 'Кролика Джоджо'. Маори по отцу Вайтити начинал как актёр комического амплуа, но добиться особых результатов у Тайки не получилось и вскоре он стал постепенно переквалифицироваться в постановщика. Он снял несколько короткометражек, одна из которых - 'Две машины, одна ночь' (2004) - получила признание в критических кругах. А дальше пошли некоторые локальные успехи и с полнометражным кино: ленты 'Орёл против акулы' (2007), 'Мальчик' (2010), 'Реальные упыри' (2014) с сорежиссёром Джемайном Клементом и 'Охота на дикарей' (2016) были весьма неплохо приняты. Многие отметили своеобразность фильмов Вайтити, его умение вносить едкую сатиру, а порой балансировать между упрямым мэйнстримом и оригинальным подходом независимого постановщика. И это нисколько не смутило, а даже, скорее, подтолкнуло 'монстра киноиндустрии' последнего времени 'Marvel Studios' выделить грант Вайтити для съёмок третьей части арки про супергероя Тора в исполнении Криса Хемсворта. По идее, все склонялись, что это будет заключительная серия отдельного фильма про асгардского короля, но Вайтити создал нечто своё, нечто опять же своеобразное, экспериментальное, обладающее оригинальным юмором и, главное, выделяющееся из иных лент производства 'Marvel Studios'. А ведь фильмы про Тора многими признавались самыми слабыми (на уровне попытки раскрыть персонаж Халка) во всех фазах экранизаций комиксов 'Marvel'. Но Вайтити не только добился неожиданного результата, сделав Тора одним из самых прибыльных, но и убедил студию продолжить сюжетную линию Тора (если ничего не изменится, то в 2022-ом нас ждёт четвёртый фильм арки), Хемсворт в воплощении супергероя наконец-то обрёл выразительность, что позволило Тору штурмовать высоты харизмы, переданные Робертом Дауни младшим другому супергерою - Железному человеку. Но вернёмся к 'Кролику Джоджо', ведь уже и так понятно, что Тайка Вайтити - весьма интересный кинематографист, следить за которым необходимо, ведь он вносит в искусство что-то новое и любопытное. И, надо предполагать, что 'Кролик Джоджо' стал для Вайтити чем-то личным, чем-то особенным, ведь, как уже было выше сказано по отцу он - маори, а вот его мать - еврейка. А для народа 'сынов и дочерей Израилевых' тема Второй мировой войны с её печальным и страшным периодом Холокоста - это что-то своё, что-то трагическое, что-то незабываемое. И Вайтити взялся за экранизацию романа Кристины Лёненс 'Птица в клетке', подкорректировав, естественно, под своё усмотрение. И вышла несколько карикатурная, но с другой стороны вполне комичная, но не без трагедии картина. Вайтити выпукло выписал стереотипы о приверженцах нацистских идей, а сам же пародировал (иначе и не скажешь) самого Адольфа Гитлера, найдя в себе некоторую схожесть с этим страшным одержимым оратором. И Вайтити вспомнил свою комическую принадлежность, превратив фюрера в метафорическую фигуру. Но если убрать всё это сатирическое напыление, то откроется более глубокая историческая драма, связанная с идеологической пропагандой фашистской диктатуры. Это действительно страшно. Одна сцена вообще настолько запала в душу, что будет трудно, а может и вообще неосуществимо её забыть. Это когда главный герой, парнишка десяти лет на одной площадки оказывается среди повешенных противников гитлеровского режима. Что именно там произошло говорит не буду, но именно эта сцена заставляет смотреть на 'Кролика Джоджо' не как на карикатурную фантазию Вайтити, а как на многослойную драму. За всеми стереотипами (возьмём хотя бы остервенелую героиню Ребел Уилсон, которая явно страдает паранойей и недоразвитостью) стоят вполне известные факты существования подобных персоналий, чёрная мрачная сущность которых буквально вырвалась на поверхность. Я могу лишь аплодировать актёрам, которые столь чётко поняли задумку Вайтити и создали умопомрачительные персонажи. За Уилсон уже было сказано, но и Скарлетт Йоханссон, Роман Гриффин Дэвис (сыграл главного героя), Томасин МакКензи, Арчи Йэйтс безупречны. И запоминается неоднозначный персонаж Сэма Рокуэлла, который в последнее время явно выделяется своими актёрскими работами. Необычный фильм. И этим, пожалуй, всё сказано. <b>9 из 10</b>