Мост в Терабитию

Есть в маркетинге такой грязный прием, который называется «bait-and-switch» — заманить и подменить. Тебе показывают трейлер, где дети сражаются с великанами, летают на канатах и правят волшебным королевством. Ты думаешь: «О, очередная 'Нарния', только бюджет поскромнее». Ты включаешь плеер, берешь чипсы и колу, усаживаешься поудобнее... и вместо фэнтези получаешь полуторачасовую социальную драму о детской бедности, школьном буллинге и клинических проявлениях эскапизма, переходящего в острый психоз. Это не сказка. Это диагноз Давайте называть вещи своими именами. То, что происходит на экране, — это не магия. И даже не «сила детского воображения», как это пытаются продать нам сентиментальные критики. Если двое подростков убегают в грязный лес, находят там старую веревку и начинают видеть троллей, гигантских белок и живые деревья, то в моем детстве это называлось не «Терабития». Это называлось «ребята нашли бабушкину аптечку» или «срочно вызывайте санитаров». Фильм с пугающей серьезностью показывает нам процесс индуцированного бреда. У нас есть Джесс (Джош Хатчерсон) — замкнутый парень из бедной семьи, которого дома прессует отец, а в школе — хулиганы. У него 'депрессия'. И у нас есть Лесли (АннаСофия Робб) — эксцентричная девица с явными признаками гиперактивности и маниакальной фазы. Они находят друг друга. И вместо того, чтобы пойти к школьному психологу, они решают построить «волшебный мир» в ближайшей лесополосе за ручьем. Визуализация этого «мира» вызывает вопросы. Режиссер Габор Чупо (человек, подаривший нам «Ох уж этих деток», что многое объясняет) смешивает серую, унылую реальность американской глубинки с яркими, кислотными CGI-монстрами. Это выглядит не как сказка, а как визуализация ЛСД-трипа. Дети орут на пустой лес, машут палками, сражаются с воздухом. Со стороны это должно выглядеть жалко и страшно, но фильм упорно навязывает нам мысль, что это «прекрасно» и «возвышенно». На деле же это выглядит как хроника прогрессирующей шизофрении на двоих (folie a deux), где один безумец затягивает в свой бред другого. Сюжет — это набор штампов из учебника «Как написать слезовыжималку для чайников». Злые одноклассники? Есть. Непонимающие родители? Есть. Учительница музыки, в которую влюблен герой (Зои Дешанель), играющая роль «единственного взрослого, который понимает»? Разумеется. Весь фильм — это манипуляция. Нас заставляют умиляться их дружбе, чтобы потом, в финале, ударить обухом по голове. И вот мы подходим к финалу. К тому самому «неожиданному повороту», который должен разбить нам сердце. Но если отключить эмоции и включить логику (что я всегда рекомендую делать), то мы увидим не трагедию, а номинанта на премию Дарвина. Без спойлеров, но скажем так: кульминация фильма происходит исключительно из-за нарушения элементарных правил техники безопасности и здравого смысла. Если вы видите бурлящий поток и гнилую веревку, нормальный инстинкт самосохранения должен подсказать: «Не лезь». Но наши герои так глубоко ушли в свою «Терабитию», так сильно оторвались от реальности, что физика и гравитация решили напомнить о себе самым жестоким образом. Это не героическая гибель. Это глупость. Это закономерный итог того, что дети вместо уроков ОБЖ занимались коллективными галлюцинациями. Фильм пытается подать это как великий урок о принятии и взрослении. Но на самом деле он учит другому: эскапизм до добра не доводит. Если ты слишком долго живешь в выдуманном мире, реальный мир рано или поздно придет и даст тебе пинка. Вердикт Что удалось: АннаСофия Робб. Нужно отдать должное, девчонка играет отлично. В ее глазах действительно горит тот самый безумный огонек, который заставляет верить, что она видит этих троллей. Она — единственный живой элемент в этой конструкции. Спецэффекты (в вакууме). Сами по себе монстры нарисованы неплохо для 2006 года. Если бы они были в настоящем фэнтези, а не в голове у подростков, это было бы круто. Что пошло не так: Обман ожиданий. Маркетинг фильма — это преступление. Продавать социальную драму как веселое фэнтези — это цинизм высшей пробы. Психоделический подтекст. Грань между «богатым воображением» и «психическим расстройством» здесь стерта настолько, что становится не по себе. Шаблонность. Сценарий едет по рельсам, проложенным еще в 70-е годы. Вы знаете, что будет дальше, еще до того, как это произойдет. Заключение «Мост в Терабитию» — это волк в овечьей шкуре. Это депрессивная драма, которая притворилась сказкой, чтобы заманить детей в кинотеатры и там нанести им психологическую травму. Это качественная, профессионально сделанная, но абсолютно манипулятивная слезовыжималка. Она давит на 'жалость', подменяет понятия и романтизирует отсутствие инстинкта самосохранения. И если это «лучший семейный фильм года», то с семьей у нас явно большие проблемы. 6 из 10

Завидев логотип Диснея и вняв завязке, немудрено решить, что 'Мост в Терабитию' - качественный легкий фильм для праздничных выходных. Но это не так: за сказочной оберткой скрывается, ни много ни мало, настоящая драма. Это один из тех сюжетов, что прямо противопоставляют воображение и реальность, когда только творческий источник родом из прекрасной страны под названием 'детство' помогает однажды принять трудности жизни. Границу между жестокой правдой и мечтами мы проводим сами, на ней можем однажды оскользнуться, через нее можем провести кого-то еще. При более глубоком раскрытии в кино эта формула превращается в магический реализм как у Терри Гиллиама или Тима Бертона. Но если от какой-нибудь 'Крупной рыбы' подобного ждешь, то 'Мост в Терабитию' бьет как обухом по голове в руках Белоснежки - не настолько сильно, насколько внезапно. Особенно если не знать ничего ни о фильме, ни о его литературном первоисточнике. В таком эффекте отчасти повинен небольшой хронометраж - всего полтора часа. Однако за это время фильм успевает убедительно рассказать о многом. Школьные будни бок о бок с не слишком дружелюбными 'троллями', где не все как один стереотипны и кого-то можно понять, если приложить усилие и просто поговорить по душам. Застрявшие в болоте взрослых забот родители и строгие учителя тоже скрывают что-то еще, кроме привычки вечно понукать детьми. Юная диснеевская принцесса, ореол успеха которой кажется вездесущим, не однажды его теряет. Ее счастливая, но не во всем, семья. Борьба главного героя - подростка за свое желание оставаться ребенком с помощью первых творческих полетов. Всех можно понять, большинству персонажей можно посочувствовать за эти 90 минут - и это удивительно. Хороши как взрослые актеры - суровый, но не бездушный 'терминатор' Роберт Патрик или учительница 'не все так плохо бывает в школе' Зои Дешанель, так и дети - Джош Хатчерсон, более органичный в роли подростка, чем в своей будущей звездной в 'Голодных играх', Аннасофия Робб - непростая принцесса. Фэнтезийная Терабития, конечно, довольно условная. Слишком явно нам дают понять это разграничение и параллели. Но иначе это и был бы магический реализм или, чем черт не шутит, сюрреализм. А это все еще небольшой диснеевский фильм - добрый, но грустный и где-то правдивый. 7 из 10

Фильм «Мост в Терабитию» по жанру написан как фэнтези, но мне хотелось бы оспорить. Давайте начнём с начала, а к этому сильному заявлению вернёмся позже. Итак, нам в фильме показывают, как спонтанное знакомство привело, а точнее переросло в крепкую дружбу. Нам показывают в фильме, что именно после знакомства с Лесли мальчик начал расцветать. Дома его не понимали или даже как-то не принимали, отец почти во всём фильме, кроме конца, относится к сыну как будто это просто помощник, а не член семьи. Нам это наглядно показывают в моменте, где отец заходит в комнату, целует младшую сестру, желает ей спокойной ночи, а сыну просто: «заканчивай все и ложись спать». Поэтому Лесли для него — не просто подруга, а именно тот человек, которого он искал и который полностью понимает его и поддерживает. Всё нас медленно ведёт к хэппи-энду, но тут в один момент ему позвонила та самая учительница музыки, которая его привлекала, если так, конечно, можно сказать. И вот они проезжают около дома Лесли, и мальчик так и не решается сказать, чтобы они её взяли. Причин могло быть много: либо он не хотел, чтобы Лесли отнимала внимание учительницы, либо чтобы Лесли как раз таки не видела, как он смотрит на учительницу — много ещё версий можно придумать. И вот на экскурсии всё проходит замечательно, он приезжает домой и его встречает такая картина: все обеспокоены. Мальчик спрашивает, а что случилось, почему все взволнованы. Отец прямо говорит: «Твоя подруга Лесли умерла, верёвка оборвалась, она ударилась об камень» — и всё. Уже в этот момент у меня начали наворачиваться слёзы, хотя я много повидал фильмов именно с драмой, но именно на этом моменте я плакал по-настоящему. Всё время нас вели к хорошей концовке, как я говорил ранее. А тут незапланированно для зрителя такое говорят — мне показался этот приём жёстким. В каких-то драмах нас постепенно могут вести к тому, чего не избежать, будь то смертельная болезнь у главного героя или что-то ещё, но тут всё произошло будто по щелчку. Дальше, после слов отца, мальчик бросается понять, что с ней всё хорошо, а его отец врёт. Но нет, всё честно. А на похоронах Джесс подходит к отцу Лесли. Отец говорит одну пару слов, которая тоже сильно накрывает эмоциями зрителя. Фраза «она любила тебя…» — лично мне стало после них плохо, но плохо морально. На счёт концовки фильма, где брат открывает младшей сестре Терабитию, мне она как-то непонятна: Лесли ему говорила «пусть это место будет только для нас», а тут он зачем-то ещё рассказал сестре. Ну это ладно, лично моё мнение на этот счёт. Вот мы и подошли к тому самому выражению, которое я написал ещё в самом начале: «Мне хотелось бы оспорить, что сам фильм фэнтези». Да, по факту сам фильм имеет элементы жанра фэнтези, и хоть они и занимают, как могло показаться, большую часть фильма, но это, как по мне, не так. Что вам больше запомнилось: само фэнтези, которое было в Терабитии, или драма, а именно последние 30 минут фильма? Лично мне запомнился только конец. Честно, мне кажется, что фильм больше драма. И как писал один человек под этим фильмом: «Это детский фильм, но с недетской историей». Прочитав эту фразу, я как раз понял, что всё это время хотел сказать. А также, например, людям, которые посмотрели фильм во время его выхода, у них была надежда на вторую часть; они как-раз не хотели принимать концовку, хоть это и было на реальных событиях, но у людей была надежда. А вот сейчас смотришь — понимаешь, что прошло уже почти 20 лет, и герои фильма совсем уже не дети, и на этом и кончается надежда на то, что будет всё хорошо… Ну и подытожим: сам фильм мне совершенно зашёл, как бы кто ни говорил, он по-своему прекрасен. Хоть я его и ненавижу, но каждый раз буду его пересматривать и давиться в слезах.

Смотрел фильм примерно в 10 лет, и тогда он отпечатался в голове как история про дружбу с человеком, который тебя понимает. Также фильм запомнился своими школьными сценами, которые каждый видел в своей школе. Пересмотрел в 27 лет и даже заплакал. Это очень простая наивная история поначалу обретает дополнительные смыслы к концу, причем достаточно невидимые для детей. Отлично показаны этапы депрессии, когда главный герой Джес сначала не может поверить, потом в порыве гнева сбегает из дома в Терабитию один в надежде найти Лесс. Там же происходит важный для него диалог с отцом, в котором он открывается и винит себя, что не был рядом с ней в тот момент. В этом эпизоде я словил тригер, который наверняка известен всем, кто терял близких. Последующие действия Джесс нам показывают важный этап его взросления. Он строит мост в том же месте, где случилась трагедия с Лесс. В этом эпизоде можно уловить несколько смыслов: и то, что он решает проблему уже после трагедии, и то, что это некоторая память в честь его подруги, и то, что это новый более удобный путь во внутренний мир главного героя, по совместительству мир фантазий. После этого Джес перестает закрываться и пускает в свой мир сестру Мейбл. Даже не пускает, а приводит и учит тому, чем сам обладает на высоком уровне - воображению. Отдельная похвала операторской работе. Видно, что фильм с небольшим бюджетом, но киноприемы и актерская игра убеждают зрителя в существовании двух миров по обе стороны ручья. Эти клишированные персонажи только добавляют аутентичности истории, кроме возможно учительницы Зуи Дешанель. Точнее сцены, где можно увидеть, что Джесс влюблен в неё, а также их совместная поездка в музей. Тяжело поверить в них, так как мальчики 5го класса мечтают о другом, о воображаемом королевстве например. Мы привыкли к сказкам от Дисней, однако, Мост в Терабитию - уже не сказка, где главный герой, который всегда олицетворяет добро, побеждает, а именно что показательная история, что не стоит скатываться в крайности при выборе рутины или фантазии. Эскапизм не позволит тебе адекватно воспринимать реальность и принимать решения, в то время как отказ от мечтаний не позволит тебе получить мотивации и обрести смыслы. Это действительно смелое произведение для разных возрастов из той поры, когда такие гиганты как Дисней не боялись рисковать.

Удивительная сказка (или совсем не сказка) скорее, конечно, для взрослых, чем для детей, которая способна тронуть самые тонкие струны души, спрятанные где-то на самой глубине. «Мост в Теребитию» это, в первую очередь, мост к детству каждого из нас. История дружбы мальчика и девочки Лесли в исполнении Аннысофии Робб, которая откроет мальчику мир волшебства и воображения, научит его мечтать и «дышать полной грудью». Моменты с воображением, когда главные герои находят в лесу старый домик на дереве и начинают придумывать историю про сказочное королевство с троллями и великанами, просто не могут не наполнить душу теплотой любого зрителя – в детстве мы делали точно так же. Эта удивительная способность придумать сказку на ровном месте, имея лишь, к примеру, палку, похожую на меч, свойственна только в юном возрасте и оттого то, как главные герои фантазируют, отражается в душе искренней радостью и ностальгией. Хочется отдельно выделить актерскую работу. Причем именно детей. Не было ни грамма фальши. И это очень ценно. Аннасофия Робб и Джош Хатчерсон сыграли прекрасный дуэт, эмоциям которого не верить невозможно. К слову и остальные юные таланты играя роли второго плана также очень органично вписывались в общее повествование. Ближе к концу ленты, сюжет делает очень резкий поворот, который, лично для меня, почему-то казался ожидаемым, но совершенно не обязательным. Можно долго размышлять на тему метафор и прочего, но лично я считаю, что этот поворот сделан, в первую очередь, для того, чтобы поднять уровень слезливости. Хотя, лично для меня, более счастливое развитие событий понравилось бы больше. Удивительный фильм, который напомнит нам про детство и про мечты. Очень достойная лента, от которой, признаюсь, не ожидал такого доброго и светлого сюжета.

В 1977-ом году впервые была опубликована четвёртая по счёту книга американской писательницы Кэтрин Патерсон 'Bridge to Terabithia'. На постсоветском пространстве она официально появилась только в 2003-ем году под названием 'Мост в Теравифию', но в 2007-ом году она была переименована на 'Мост в Терабитию'. Связано это было с тем, что в феврале того же года вышла полнометражная художественная экранизация повести Кэтрин Патерсон, которая при бюджете в 17 миллионов собрала по всему миру более 135 миллионов, а также собрала немало престижных кинонаград. Удивительно, что главным режиссёром 'Моста в Терабитию' был назначен американец венгерского происхождения Габор Чупо, у которого до этого не было никакого опыта в полнометражном кинематографе, а работал он с анимационной продукцией с тех пор как вместе со своей супругой в 1989-ом году создал студию 'Klasky Csupo'. Среди известных проектов студии можно отметить мультсериалы 'Ох, уж эти детки!', 'ААА!!! Настоящие монстры' и 'Как говорит Джинджер', которые создавались для канала 'Nickelodeon'. По словам же самого Габора Чупо он уже давно присматривался к кино, но только книга Кэтрин Патерсон его по-настоящему заинтересовала и тогда он решился её экранизировать. И производство фильма стартовало в феврале 2006-го года, а год спустя прошла официальная премьера. В центре сюжета 'Моста в Терабитию' находятся два школьника из младших классов: Джесс Ааронс в исполнении 14-летнего Джоша Хатчерсона и Лесли Бёрк, которую сыграла 13-летняя АннаСофия Робб. Лесли только недавно перешла в школу, в которой учится Джесс, и поначалу их отношения вряд ли можно назвать дружескими. Но дальше Лесли вводит Джесса в свой иллюзорный фэнтези-мир и мальчик вскоре вовлекается в фантазии новой подруги... Кстати, можно упомянуть тот факт, что 'Мост в Терабитию' мог стать не первой совместной работой для Хатчерсона и Робб: молодая актриса проходила пробы для съёмок в ленте 'Маленький Манхэттен' (2005), но тогда выбрали Чарли Рэй. А помимо молодых талантов в 'Мосте в Терабитию' сыграли Бэйли Мэдисон (младшая сестра Джесса Мэй Белль), Зои Дешанель (учительница музыки) и Роберт Патрик (отец Джесса). Автор 'Моста в Терабитию' Кэтрин Патерсон позднее рассказала, что сюжетным мотивом для создания произведения стала трагическая история, связанная с её сыном. И этот момент таким образом отображён в экранизации Габора Чупо, что эта сцена становится одной из самых шокирующей в истории кинематографа (это субъективное мнение, конечно же). Но когда в фильме происходит этот эпизод, то ты не веришь своим ушам. К тому же 'Мост в Терабитию' до этого момента смотрится как чуть более углублённая мелодрама про школьников, в которой появляются элементы фэнтези. То есть как канонический фильм своего жанра, но этот шок... И, возможно, что этого было бы трудно испытать, но за время просмотра 'Моста в Терабитию' ты всё больше и больше симпатизируешь центральным персонажам. И в данном случае особое расположение к своей героине завоёвывает АннаСофия Робб, у которой великолепно получилось воплощение немного дерзкой, но бесстрашной и доброй девочки. И пусть она плавала в своих облаках, но она же, по сути, ещё ребёнок и ей позволительно создавать свой мир, в котором всегда происходят приключения. И вот на фоне Робб немного теряется глубина образа от Джоша Хатчерсона. Но ему на помощь снова приходит девочка и на этот раз это его младшенькая сестра в исполнении Бэйли Мэдисон. Совсем ещё юная актриса в своих небольших появлениях всегда вызывала самые сильные и яркие эмоции: она могла заставить улыбнуться, а могла и заставить ей сопереживать. И финальная сцена наводит на мысль, что герой Хатчерсона повзрослел и стал делать правильные шаги и выбор. Это как в случае с лентой '500 дней лета' (2009), где заглавная роль у Зои Дешанель. Но там её героиня всё-таки вызывает определённую антипатию, но в 'Мосте в Терабитию' у неё тёплая и живая роль именно той, кто всегда придёт на помощь талантливому ребёнку. А это многого стоит. И хочется отметить тех, кто работал над созданием визуальных спецэффектов. Да, в 'Мосте в Терабитию' их не так много, они не играют решающей роли, но элементы фэнтези присутствуют, что привносит в картину зрелищности. Так что 'Мост в Терабитию' - это разнообразное полотно, в котором есть место не только трагедии, но и чего-то от воплощения детских мечтаний. <b>Подводя вердикт, можно с уверенностью говорить, что дебют у режиссёра Габора Чупо прошёл на редкость успешно и были предпосылки к тому, что поклонники кинематографа заполучили нового сильного постановщика со своим авторским почерком. Однако последовавшая за 'Мостом в Терабитию' лента Чупо 'Тайна Мунакра' (2008), которая была схожей по жанру, оказалась не столь же успешной, так что новой киноработы Чупо остаётся только ждать. Если вернуться к 'Мосту в Терабитию', то это один из самых драматичных фильмов о детей, где игра молодых талантов приятно удивляет ещё и тем насколько же по-взрослому и без ребячества они подошли к воплощению образов. И в первую очередь это касается Робб, которая заслужила несколько номинаций и наград.</b> 9 из 10

Мост в Терабитию' - это фантастический драматический фильм 2007 года, рассказывающий о двух молодых соседях по имени Джесси Ааронс (Джош Хатчерсон) и Лесли Берк (АннаСофия Робб), которые создают фантастический мир, чтобы справиться с реальностью, и проводят свободное время вместе в заброшенном доме на дереве. Анна София Робб, вероятно, уже в юные годы сыграла здесь роль всей своей жизни. Она и ее такой положительный персонаж Лесли остаются в памяти на очень долгое время после просмотра. Джош Хатчинсон также прекрасно вписался в свою роль, и оба они так великолепно гармонируют друг с другом, что во время просмотра кажется, что ты идешь играть в лес со своими друзьями Моя личная похвала за концепцию фэнтези-фильма на тему дружбы, которая представлена милой, симпатичной, оригинальной, уникальной и интересной, хорошо выстроенной сюжетной линией, отличными актерскими работами, прекрасной операторской работой, аккуратным монтажом, довольно тематической киносценкой, довольно поддерживающими саундтреками и довольно креативным производственным дизайном дома на дереве.

Всё кажется до боли знакомым, но собранным из каких-то абстрактных, еле ощущаемых образов, как-будто мультивселенная детского разума посетила это кино. Присутствует нечто общее, одинаковое для любого человека, заложенное в детстве не родителями или системой воспитания, а самим фактом наличия этого периода — некое безусловное восприятие мира. Только ближе к середине приходит осознание: «Да! Я же смотрел его ребёнком!» Не помню когда, не помню ни единой детали из фильма, знаю только то, что это определённо показывали по ТВ, и где-то в подкорке, а может и глубже, остались незаметные следы. Детская наивность высшей степени, подтверждаемая рейтингом 0+, говорит от лица фильма. Самое частое выражение в обиходе родителей Джесса: «Надо сократить расходы», «Мы не можем позволить себе дополнительные расходы», — именно так ребёнок видит все эти заумные диалоги о деньгах — предельно ясно и даже официально. Когда дети приходят домой, то родители, конечно, сидят перед столом с кучей бумаг и орудуют калькулятором — карикатура уровня средней школы. Из подобных деталей — незначащих мелочей, которые достаточно точные, чтобы откликаться в сердцах зрителя, но достаточно общие, чтобы все понимали, о чём идёт речь, — сшито это кинополотно: дети, сразу повторяющие любую фразу, услышанную от старших; выдуманные сочинения; всегда мокрая после прогулок одежда; максимально детские разговоры о боге; и даже мимолётное желание забрать случайную собаку. Кроме мелочей, весь фильм состоит из множества самых распространённых стереотипов о школе: и учительница-краш, и строгая учительница, и булли бойз — и много чего ещё присутствует внутри, но по неизвестной мне причине не запоминается надоедающим клише. Может, из-за реплик типа «Ого. Он говорит», которых никак не ожидаешь, а может из-за доминирования воображения в движении сюжета. Буквально, в фильме ничего не происходит: Лесли и Джесс строят домик на дереве в их особенном месте в лесу, и попутно они придумывают себе проблемы и приключения как раз так, как все этим занимались. Раз — и теперь их воображения рисуют одинаковый вымышленный мир, а из подручных средств только палки да собственная фантазия. Тем сильнее бьёт полная проблем, разочарований и роковых случайностей реальность. Удивительно, как при такой клишезированности фильм ощущается как нечто живое. Его ностальгия максимально ориентирована на массовую аудиторию, причём он довольно точно попал в нужный нерв, при бюджете в 17 миллионов собрав 137. И всё же, ничто не может сделать это кино хуже: ни стереотипы, ни надоедающая, неоригинальная и приторно-сказочная музыка, ни порой провисающая игра главного актёра, ни слабый катарсис, ни убогая компьютерная графика. А значит есть в этом фильме что-то настоящее. 7 из 10

Нечасто увидишь фильм для всех возрастов, где главными героями являются дети. А особенно фильм, который ты смотришь в детстве, а пересматривая уже в осознанном возрасте, понимаешь, что он все так же мил и интересен тебе. Необычный сюжет, неожиданный финал и нестандартное фэнтези. 'Мост в Террабитию' раскрывает сразу несколько тем. Первая и самая яркая для меня - важность творчества и ценность фантазии. Родители Лесли (Анна-София Робб) - креативные, веселые и творческие люди, помогающие потенциалу дочери развиваться. В то же время родители Джесс (Джош Хатчерсон) приземленные трудоголики, обесценивающие талант сына и убеждающие его перестать витать в облаках. Мы видим контраст этих семей, как что-то светлое и правильное против серого и 'реального'. Однако концовка фильма показывает нам отношение автора к мечтам. Каждый воспримет по-своему, кого и к чему они привели. Второй тематикой выделяется дружба. Мне нравится, что в данной картине отсутствует банальная романтическая история. Вместо этого мы видим искреннюю дружбу двух противоположностей: он - закрытый, застенчивый мальчик, она - открытая лучезарная девочка. Она открывает ему новый мир, сама того не подозревая. Он доверяется. Настоящая дружба - та, где есть доверие, взаимный интерес и уважение. И все эти компоненты присутствуют. Глядя на этот фильм, невозможно не почувствовать себя снова в детстве, снова любопытным ребенком с жгучей жаждой приключений! Энтузиазм героев заражает! Зритель испытывает большой спектр положительных эмоций, чтобы затем его сердце разбилось. Пожалуй, для меня это кино является одним из самых трогательных и по-теплому грустных. Что касается актерского состава, здесь все прекрасно - Джош, который многократно показал свой талант во многих картинах до и после выхода 'Моста в Террабитию'. Анна-София - прекрасная артистка, известная также из 'Чарли и шоколадная фабрика' и далее сыгравшая в 'Серфере души'. 10 из 10

Очень долго я откладывал этот фильм, по незнамо какой мне причине, видел кучу вырезок и мемов, краем уха слышал о том, что этот фильм должен быть очень грустным. Однако шли годы и сегодня, точнее вчера, я наконец-то увидел эту замечательную картину, которая почему то даже не выиграла ни одной награды. Начать можно думаю с героев, тут хоть и дети, и все включая Лесли (Анна-София Робб), которая крадет каждый кадр и сердца большинство мальчишек, необычная, милая и талантливая (думаю я сяду на долго, с такой любовью к ней). Джесс (Джош Хатчерсон) может и не выдавал полный спектр эмоций, но он и не должен, он замкнутый в себе парень, который даже при наличии 3 сестер был одинок, никто его не понимал в полной мере, кроме Лесли. Поэтому он и не был обязан крутить калейдоскоп эмоций, улыбался где мог, смеялся где мог, даже любил — там где мог. Все эти дети, играют хорошо, может не профессионально, но отлично и им веришь. Сюжет довольно простой, дети которые отвергнуты обществом, просто потому что они отличаются мировоззрением, находят друг друга совсем случайно, по соседству если быть точным. И дабы сбежать от всех проблем и доставучих одноклассников, родителей который вечно тебя ругают (со стороны Джесса), они создают волшебный мир Терабитию, в который можно попасть только через тарзанку весящую над речкой. В итоге мы получаем очень душевный фильм, с милыми детьми, с притягательными героями и с интересный историей. Но это история о мечтателях, о фантазии, о свободе мысли и слова. О двух друзьях, что сотворили новый мир, вдали от всех, и смогли стать по настоящему счастливыми.