Свои

'Свои' 2004 г. - один из немногих фильмов о Великой отечественной войне, который был снят не советскими, а российскими кинематографистами, и получил всеобщее одобрение. Рейтинг фильма - 7,3 в Кинопоиске и за последние 20 лет он прочно закрепился в списке лучших отечественных фильмов о ВОВ. А все благодаря нетипичному выбору героев. В 'Свои' практически нет перестрелок и столкновений вражеских сторон, однако война нависает над всеми героями истории и остро ощущается буквально каждую секунду. В центре внимания 'Свои' оказались трое - солдат, политрук и чекист. Немецкие войска неожиданно атаковали позицию советских войск - спастись было невозможно. Нужно было быстро решать либо умереть, либо сдаться в плен. Эти трое оказываются в плену. Но хитроумный и решительный чекист, роль которого исполняет Сергей Гармаш, вскоре организовывает побег. Удача героям улыбнулась. Сбежать от немецкого конвоя им удалось. Они оказались в деревушке солдата Блинова. Их принимает отец - Иван Блинов. И очень быстро зрители понимают, что именно этот пожилой мужчина и есть главный герой фильма 'Свои'. Его роль блистательно исполняет Богдан Ступка. А главными врагами в этом фильме оказываются вовсе не немецкие солдаты, а русские. Свои. Руководство близлежащих деревень, которое подстроилось под новую немецкую власть и готово не выполнять вышестоящие приказы только в обмен на собственную личную выгоду. Таким образом 'Свои' стал редким кинематографическим творением, которое решилось рассказать историю о Великой отечественной войне без четкого разграничения на врагов и друзей, на своих и чужих, на добро и зло. Персонаж Богдана Ступки выглядит тут крайне противоречивым героем - по сути он вполне себе 'враг' советской власти. Причем он был таким еще и в довоенные годы, когда был признан кулаком. Этот мужчина печется о своем благополучии и своей семье куда больше, чем о судьбе отечества. Однако именно он выглядит в этой истории наиболее сильным, вызывающим восхищение и уважение персонажем. Создатели фильма 'Свои' безусловно рискнули, когда сняли такой неконвенциональный фильм. Но риск оказался оправданным. Единственное за что хочется поругать 'Свои' - это за любовные треугольники. Тут их складывается сразу два. И лично мне всегда была непонятна какая-то болезненная тяга российских кинематографистов к историям о двух мужчинах, имеющих отношения с одной женщиной. (Видимо для российских режиссеров и сценаристов это что-то глубоко личное и близкое). Уж слишком часто в отечественном кино главным мотивом для конфликта является именно любимая женщина с соперником.

В 2004 году Дмитрий Месхиев, тогда уже маститый российский режиссер, еще не ушедший окончательно в одно лишь продюсирование, снял свою, наверное, самую известную ленту «Свои», которая лишь внешне притворяется картиной о Великой Отечественной, на деле же это фильм о войне русского народа против самого себя, о ненависти, обращенной на «своих». Месхиев и его сценарист Черных создали невероятно противоречивое повествование, в котором нет ни грамма осуждения той или иной стороны: немцы здесь – всего лишь статисты, главная драма разворачивается в душах советских людей, разделенных идеологическими антагонизмами. Сделав главными героями исключительно советских людей, а не немцев, постановщик и сценарист должны были безошибочно, как по нотам разыграть нешуточную драму между артистами, которым будет это исполнение под силу. И действительно: Ступка, Гармаш, Евланов, Михалкова, Бондарчук, Хабенский работают в слаженном, эмоционально сбалансированном ансамбле, делая каждую сцену напряженной и захватывающей. Зритель, начав смотреть «Своих», на два часа совершенно забудет о времени, будучи захвачен рассказываемой историей. Как в настоящем киноромане, здесь много действующих лиц, между которыми протянуты линии эмоционального напряжения: здесь мужчины постоянно хотят женщин, но эта эротическая заряженность многих эпизодов не кажется вульгарной, ибо создает причудливые любовные многоугольники, на которые так изобретательна жизнь. «Свои» - во многом актерское кино, драма с элементами боевика (хотя финальная слаженность в борьбе с фашистами бывших антагонистов и кажется несколько идеалистической и неправдоподобной). Что ждет героев за пределами повествования? В лучшем случае – партизанщина, в худшем – повторный плен и клеймо предателей. Месхиев и Черных намеренно оставляют открытый финал, ибо по той нарративной колее, которая была ими обозначена, фильм бы мог идти и три, и четыре часа, и даже стать бы полноценным сериалом. К счастью, не стал. Месхиев так и не снял ремейк, не сделал телеверсию, и вообще эта картина сияет одинокой звездой совершенства в неровной фильмографии этого постановщика (что мы вспомним спустя тридцать лет его режиссерской карьеры кроме неплохих ранних драм «Над темной водой» и «Циники» да гротескной «Механической сюиты»?). Несмотря на то, что «Свои» пытаются кроме всего прочего понять логику предательства, как личного, так и общественного, это чрезвычайно не конъюнктурная картина. Все в фильме Месхиева противоречит тому, чтобы кого бы то ни было осуждать, жаль всех: и трусливого, честолюбивого чекиста в исполнении Гармаша, и старосту-коллаборациониста, сыгранного Ступкой, даже полицая, задыхающегося от неразделенной любви, и постоянно болеющего политрука (образ, явно навеянный немощным Сотниковым из «Восхождения» Шепитько). «Свои» - сострадательное кино, не прельщающее ни грохотов спецэффектов, ни шумной рекламой, это чисто человеческое искусство о таких же людях, как и мы, которые могут за жизнь множество раз пройти путь от трусости до подвига. Как говорил персонаж «Братьев Карамазовых»: «Широк человек, я бы сузил». Об этой широте русской души, о какой-то странной ненависти к себе подобным соотечественникам это замечательное кино. Самая страшная война – гражданская, и порой кажется, что в нашей стране она не прекращается ни на минуту: патриоты воюют против либералов, красные против белых, сторонники власти против «пятой колонны». Быть может, Месхиев для того и снял свое кино, чтобы русские зрители задумались над тем, почему нет мира в нашей стране, о том, что предатель страшнее неприятеля, о том, что без единения духовного и культурного, без преодоления гражданской вражды не может быть покоя и процветания. Мы друг другу свои, а не чужие, будем помнить об этом и ценить друг друга, иначе стране конец – об этом, впрочем, как и о многом другом, лента Дмитрия Месхиева, сейчас, к сожалению, незаслуженно забытая.

Один из залогов успешности военной ленты, это взять хорошего режиссёра, качественный актёрский состав, и нетипичную историю. Но надо организовать так, чтобы все вместе взаимодействовало. Часто случается, что известный режиссёр, и известные актёры в совокупности показывают далеко не самый лучший результат. Каким получился фильм 'Свои'? 'Свои' из тех картин, которые демонстрируют войну без военных действий. Война происходит где-то в стороне, а в самом фильме скорее это борьба за выживание. Так что если вы привыкли видеть патриотические фильмы с героями закрывающими пулемётное окно своим телом, то данная лента не про это. Да, тут присутствует героизм, и даже смелость, но они граничат с безысходностью и отчаянием. Чему благоволит и цветовая палитра самой картины. В ленте нет привычного образа советского солдата: с улыбкой и твёрдым взглядом -- в этом фильме все герои уже сломаны войной. Измождённые, утомлённые, уставшие. Им не рады даже в родном доме, потому что на родной земле осели враги. И тут раскрывается интересный момент, предательство. Предательство в фильмах о Великой Отечественной войне очень скользкая тема, можно оступиться и удариться в откровенную антисоветчину, или же напротив, уйти в ультрапатриотизм, где от криков 'Ура' не гордость берет, а выворачивает и тошнит. Поэтому сценаристу 'Своих', пришлось попотеть, чтобы раскрыть эту тему, удержать у зрителя интерес до финальных титров и не вызвать усталость от того, что солдаты опять воюют 'вопреки'. Итого, мы имеем очень сильную военную драму, с хорошей подачей сюжета, оригинальными и неоднозначными персонажами. Героям веришь, сопереживаешь, даже отрицательному персонажу. Потому что прописаны характеры и мотивы, ты буквально можешь понять каждого. Возможно это не шедевр, но это качественное и атмосферное кино с хорошим актерским составом и замечательной игрой. Хабенский, Гармаш и Ступка - замечательный отыгрыш, браво!

Взгляд на Великую Отечественную войну с не очень, я бы сказал, популярной стороны. Оккупированные территории Псковской области. Немцы уже установили свои порядки и правила управления. Полицаи, полицмейстеры, старосты - всё это люди из народа, вчерашние товарищи крестьяне. Тема довольно щекотливая и неоднозначная. Считать ли, например, персонажа Ступки, назначенный немцами старостой, предателем? Не знаю. Не он, так другие. Да и своим он сочувствовал, помогал. Убегая из плена, в деревеньку попадают рядовой солдат Красной Армии, политрук и комиссар НКВД. Весь сюжет фильма разворачивается вокруг их судеб, начиная с попадания в плен, заканчивая побегом из деревни, до которого, ясное дело, доживают не все. Очень непростой клубок человеческих взаимоотношений разворачивается перед нами, где место найдётся и подлости, и благородству. А ведь это всё среди 'своих'. Актёрский состав - потрясающий. Хабенский, Михалкова, Гармаш, Ступка, Бондарчук... И тем удивительнее, что при таком созвездии фильм мы получаем, в общем-то, неоднозначный. Но такое бывает. Ведь причины успеха или неуспеха кроются и в сценарии, и в режиссуре, и в саундтреке. С одной стороны, с первых же кадров мы видим, что зрелище это жёсткое, натурализм сцен насилия зашкаливает. Но, с другой стороны, сюжет во многих эпизодах выглядит неправдоподобным, в том числе в самом начале. Хотя скучным фильм не назовёшь. Мне не понравилась картинка. Эта сепия, в общем-то смысл её понятен, но режет глаз и по-моему с этим переборщили. По поводу саундтрека сказать нечего, он не особо примечателен. Также в минус поставил бы постоянную спекуляцию на тему секса. 6 из 10

После того, как немцы материализовались на втором этаже одного из штабов РККА, а их танк напечатался 3д принтером в палисаднике того же штаба, кино заставило внимательно присматриваться к игре ума режиссера со сценаристами, что сильно не давало любоваться извращенными цветами фотошоповских фильтров на экране. Не знаю, может быть фильм наполнен некими идеями общечеловеков, но когда снайпер смотрит в прицел левым глазом держа винтовку у правого плеча - это так поражает, что до конца фильма невозможно отойти от этой режиссерско-операторской находки. Замечательно поставлены истерики персонажей, по очереди впадающих в них, третья уже была ожидаема безо всяких сомнений. Очень хорошо сыгран эпизод, когда вся компания бросает раненого в ногу товарища, а потом делает вид, что никак не дождется, когда он их догонит и даже слезу пускает по нему, героически погибающему. Из таких 'мелочей' соткана вся ткань повествования. И эти проклятые узелки так на себя все внимание отвлекают, что заценить весь рисунок у меня не получилось. Осталось впечатление грубой перепевки советских фильмов с антисоветским душком. Одно зарезание потенциального предателя бритвой чего стоит. Это вам не голыми руками душить в темноте, этот 'чик' средь бела дня на виду у всего лагеря, дорогого стоит. Главное чтобы бритва в кармане была. Интересно, Гармаш ее переложил из своей гимнастерки, когда под обстрелом менял гимнастерку на цивильные шмотки, или заботливый хозяин шмоток таскал ее все время в кармане? Вот так и думал над поставленными режиссером вопросами всю фильму...

Кинокартины – что фейерверки: один зашипит и пустит дымный хвост, вот тебе и всё зрелище; а иной взлетит высоко и рассыплется звёздами разноцветными, да такими, что каждой отдельно залюбуешься. Но и это удовольствие недолгое: погасли звёздочки рукотворные, и снова спустилась мгла на грешную землю. То же и с фильмами. Одни породят много нетерпеливых ожиданий, потратят кучу денег продюсерских, а потом возьмут да и разочаруют всех. Другие, не обещая ничего на стадии съёмок, вдруг выстрелят так громко, что привлекут всеобщее внимание, вознесутся критиками до небес и ими же смешаются с грязью, и посыплются на них звёзды престижных наград. А бывает и так, что за наградным великолепием скрывается один только пшик, и фильм, многим казавшийся новым словом в киноискусстве, забывается так же быстро, как и любая конвейерная поделка. Картина Дмитрия Месхиева «Свои» в 2004 году удивила многих, и удивление это отлилось многократно в золоте и серебре. Были и придирчивые разборы, и претензии, но большинство критиков сходились на том, что Месхиев продемонстрировал некий новый взгляд на войну и вместе с тем оживил тусклую российскую кинодействительность. Новый военный фильм оказался чем-то вроде осветительной ракеты, приковавшей к себе внимание не избалованной самобытными картинами российской кинообщественности и показавшей новые ракурсы в мировоззрении среднего поколения. Ракурсы эти очевидно сместились в сторону частной жизни героев, так что в отечественной истории первой половины сороковых вызывает интерес уже не война среди людей, а люди среди войны. Но это смещение произошло уже давно, и не было бы в нём ничего удивительного, если бы не одна тонкость месхиевской работы. Месхиев и его сценарист Валентин Черных не просто разрабатывают характеры людей, оказавшихся волею судьбы на войне, но возводят конфликты между этими людьми в некую небывалую степень. То, что раньше (скажем, лет двадцать – тридцать назад) считалось частной жизнью людей, проблемы которой по своей значимости не могли конкурировать с проблемами общественными, теперь не только выходит на первый план, но и замещает собой всё остальное. Собственно, теперь всё, что не является частной жизнью, суть всего лишь те или иные обстоятельства, в которых оказываются люди. Великая Отечественная война в наших фильмах последних двадцати лет давно уже превратилась в такое безликое <i>обстоятельство</i>. Но Черных и Месхиев пошли ещё дальше, перенеся войну из безразличного к человеку мира внешних обстоятельств в его частную жизнь. В их фильме линия фронта пролегает между своими, а военные действия порождаются подозрительностью к ближнему как нормой жизни. И это действительно ново. Новизна эта ложится на крепко сыгранный актёрский ансамбль, в котором два солиста – Богдан Ступка и Сергей Гармаш. Их упорное, длиной во весь фильм, единоборство – противостояние сильного и умного хозяина, раскулаченного десять лет назад, и чекиста с гитлеровско-бериевскими усиками и стальными мозгами – держит зрителя в приятном напряжении и придаёт картине незабываемый вкус. Ядерный красно-бурый дуэт неплохо дополняют Константин Хабенский, Михаил Евланов и Фёдор Бондарчук, характеры героев которых, хотя и показаны пунктиром и не раскрыты до конца, создают требуемое по сюжету разнообразие типов человеческого поведения на войне. Столкновение двух главных героев усиливается противоречием актёрских темпераментов: нервно-целеустремлённый и надрывно-фиксированный характер Гармаша зрелищно сцепляется с основательно-рациональной и могуче-антеевской харизмой Ступки. Но даже такое интересное сочетание не может скрасить недоумение от рискованно-экспериментального сценария. Создатели фильма явно увлеклись исследованием своей <i>микровойны</i> – войны своих против своих, где линия фронта проходит между сараем и хозяйским домом, а соседская молодуха оказывается аккурат на передовой. Ради продолжения режиссёрского эксперимента беглые бойцы слишком уж задерживаются в гостях у мрачного и подозрительного старосты, всякий раз после партизанской вылазки почему-то возвращаясь на не слишком гостеприимный сеновал, а борьба двух главных персонажей, хотя и завершается торжеством одного из них, в сущности, не имеет ни конца, ни морали. Война как таковая, в первичном своём значении, появляется в фильме только в самом начале и конце фильма, сведясь к внезапному, <i>очень</i> внезапному нападению немцев и слишком немногословному напутствию коллаборациониста-праведника своему юному сыну. А война <i>между своими</i>, которую нам хотят показать, на поверку оказывается искусственной фикцией, ничуть не более убедительной, чем уверения о неуклонном прогрессе социалистического общества. Если говорить начистоту, Месхиев снял ещё один фильм о войне без войны, но при этом попытался создать мифологему о войне не как противостоянии социальных систем, а как частных конфликтах отдельных людей. Причём своих. Если бы эта попытка оказалась удачной, то нашим идейным «доброжелателям» осталось бы сделать лишь один логический шаг до утверждения, что мы сами повинны в <i>своей</i> войне.

Последнее время стало модным снимать 'реальные' фильмы о 'настоящей войне', о разборках, о 'бытовухе' одним словом. Попутно рассуждая о новом видении, авторском взгляде, тем, что многое было забыто и скрыто. И для полноты картины, не стесняются уже ничего, вытаскивая самое противное что есть в человеке. В тот же момент происходит серьезное переосмысление Великой Отечественной, самого времени, цены Победы. Все мы знаем, что война началась крайне неудачно для нашей армии. Только вот дрались и стояли насмерть, с боем отступали, просто так не сдавая ни одного города. Конечно, могло случиться и такое внезапное нападение. Но безмятежность и расслабленность командного состава, демонстрируемая в начале фильма, как бы прямо намекает - вот почему были такие потери в первые месяцы войны, окружение и захват в плен тысяч советских солдат, погрома техники и хозяйственного сектора. Сценарий 'Своих' написал Валентин Черных, автор сценариев к фильмам 'Москва слезам не верит', 'Любить по-русски' других. Идея в том что даже люди из одной страны, села, семьи, какими бы 'своими' не были, а окончательный выбор каждый делает сам. У кого-то в любой ситуации своя шкурка дороже, кто-то готов на жертвы, у некоторых совесть и принципы. Фильм снял Дмитрий Месхиев, снял хорошо, качественно и реалистично, особенно в некоторых сценах и поведении героев - Ступка, Хабенский, Гармаш, Бондарчук, Суркова, Михалкова. Из положительных моментов также можно выделить работу съемочной команды, оператора. Только вот сама идеология фильма мне совсем не по душе. Хорошо, что его не позиционируют как кино о Большой войне. Он, безусловно, имеет право на существование, вот только чтобы почувствовать и понять какими были наши предки, чем жили и во что верили, нужно смотреть настоящие, сильные, советские фильмы. Чтобы ощутить гордость за своего деда, чтобы стремиться быть похожим на победителей, чтобы в роковой час повторить подвиг, если потребуется. 4 из 10

Несмотря на такое описание, фильм ни разу не назвал бы боевиком. Обо всём по порядку. Трое пленных, разработав нехитрый план побега, укрываются в ближайшей деревне, где живёт Старик (Б. Ступка. Имени его, кажется, не называют, а в титрах к фильму его назвали именно так) - староста. Отец одного из беглецов - Митьки (М. Евланов). С ним также оказываются и его 'подельники' - еврей Лившиц (К. Хабенский) и Чекист (С. Гармаш). Рассчитывая сначала остаться на короткое время, остаются насовсем. В деревню наведывается полицай (Ф. Бондарчук), влюблённый в симпатичную Катю (А. Михалкова), которая любит Митьку. Полицай предлагает Старику - тот отдаёт Катерину и он оставляет их в покое... Фильм прекрасен и это главное! Чтобы понять мотивацию персонажей - нужно мало-мальски знать историю. И знать то, что староста обязан был сообщить об обнаруженных беглецах, дабы не стать пособником в укрывательстве. Фильм - драма в самых лучших своих традициях. От боевика здесь в общей сложности минут десять. А боевые сцены сняты очень 'рубленым' монтажом, что нисколько не раздражает. Мы понимаем, что не это главное в фильме. А главное - характеры и взаимоотношения. Самый блестящий и многогранный персонаж - это Старик, блестяще исполненный Ступкой. Умудрённый опытом, 'совсем не дурак', как он сам себя называет. Чекист-Гармаш, как всегда играющий на полной самоотдаче с бешеной энергетикой. Мне почему-то на ум пришла роль Митьки-Ульянова в 'Братьях Карамазовых'. Музыка - свыше всяких похвал! Причем совершенно разная по стилю, но написанная одним композитором Старостиным. Святослав Курашов же написал только запоминающуюся прочно мелодию 'Губная гармошка'. Столь простую, но гениальную тему мы слышали во 'Времени Цыган' Горана Бреговича. Я не очень силён в специальных жанрах музыки, но работа Старостина похожа на некоторые сочинения Ганса Циммера в 'Гладиаторе'. Оператор фильма - Сергей Мачильский посвятил эту работу потрясающему Павлу Лебешеву. И посвящение стоит того! Фильм трудно назвать чёрно-белым, но и цветным его никак не могу назвать. Это что-то чёрно-коричнево-белое, как первые полчаса 'Сталкера'. Действительно замечательное операторское решение. На этом фоне ожидаемый кем-то 'Сталинград' Бондарчука в 3D выглядит чем-то нелепым с явным намёком на 'глянец'. Алексей Герман-ст., которого я не люблю ни как человека, а после 90х и как режиссера, сказал: 'Я бы занялся съёмками фильма о Сталинграде, но фильм должен быть чёрно-белым. Во время кровопролитной войны у людей не могут блестеть глаза и быть румяными лица'. Фильм рекомендуется к просмотру! И рекомендуется всем без исключения. Фильм обозначен как 'детям до 16ти', но, думаю, уже с 13ти вполне можно смотреть. Крови в нём не больше, чем в 'Трансформерах', а проблематика - очень серьёзная, но достаточно понятная. P.S. И когда лет в 16 лет какому-нибудь парню начнут говорить, что 'Русское кино в...' (известном месте - посмотрите 'Изображая жертву'), то он с гордостью сможет назвать в ряду тех, что ему понравилось, ещё и фильм 'Свои'. Я надеюсь. 9 из 10

Фильм посмотрел по наводке из Интернета и начитавшись оставленных до меня отзывов (сплошь положительных). Что же я могу сказать? Уже с самого начала покоробила сцена нападения немцев на населённый пункт. Как в анекдоте «Представьте, что вы идёте по полю и вдруг из-за угла выезжает танк». Сначала мы видим штаб в центре подготовившегося к обороне подразделения РККА, а потом откуда ни возьмись стрельба, взрывы, танки и кровища. Как будто немцы воспользовались телепортом. Уже это навело меня на подозрение, что фильм меня не впечатлит. Если по пунктам, далее я увидел: — штамп про «жида-политрука» и предателя-солдата, которого потом убивают (см. эпопея Озерова и далее куча подражателей); — героев, периодически дефилирующих в полуголом виде и совокупляющихся друг с другом; — продвигание тезиса «все мы люди, все человеки, хороших и плохих не бывает» (думаю, многие относят это фильму в плюс, но у меня другая точка зрения) — истерики героев к месту и не к месту (да, война — это страшно, но, по-моему, здесь явный перебор). — иногда — крайне нелогичное и ничем не объясняемое поведение героев. Особенно, из важного — непонятна мотивация отца и сына (в диапазоне от стремления избавиться от политрука и чекиста до «пойду с вами»); — постоянно напрашивающийся рефрен «война где-то там, а у нас здесь свои дела, более важные» (несколько искупляется «патетическим» концом с отцовым напутствием сыну «идти Родину защищать). Есть и положительные моменты — звук и картинка, хорошая работа оператора. В сухом остатке очередной отечественный фильм «при поддержке министерства культуры РФ» со взрывами, пикантными сценами и душевными терзаниями главных героев (к слову, Гармаш, бьющийся в истерике, вызывает у меня недоумение, переходящее в саркастическую ухмылку на лице). Но к чему всё это рассказано — не понимаю, хоть убейте. P.S. Если в вас бушует ненависть к «совковым фильмам про войну, где всё неправда», могу посоветовать современные «Брестскую крепость» и «Сильнее огня», которые вызывают у меня гораздо больше понимания, чем данный фильм.

Оказывается, можно сделать такой фильм, в котором одновременно будут играть Хабенский, Гармаш, Бондарчук и Ступка, при том фильм будет о времени Великой Отечественной, и за него совсем не будет стыдно. Стало быть, не так плохи наши актеры, как наши режиссеры. А вот Дмитрий Месхиев, типа, решил не согласиться с таким заявлением, и все сделал правильно. История такая: на деревню, занятую советскими войсками, в конце лета 41 года неожиданно нападают немцы, силы неравны и поселок быстро занимает враг. Хабенский вот играет еврея-политрука, он и чекист (Гармаш), пытаясь избежать неминуемого расстрела (как еврея и чекиста), наспех переодеваются в штатское, попав в один из домов под огнем танков, и таким образом выживают. С ними же в плен попадает и молодой снайпер из местных, сразу скажу, в очень хорошем для первой роли в кино исполнении Михаила Евланова. Ну а потом они бегут из колонны пленных в его родную деревню, а папка его (Богдан Ступка), оказывается, староста деревни при фашистах и вообще не понятно, собирается он сдавать двух офицеров или нет: пока что они вместе с его сыном обосновались в сарае и их уже ищут местные полицаи во главе с героем Бондарчука, у которого здесь еще и свои интересы. А дальше здесь, в дали от линии фронта, и выяснится, кто свой, кто чужой, кто предатель и кто герой. На протяжении всех полутора часов на экране не было никаких ярких оттенков и красок - фильм выдержан в в приближенных к серым тонах, что, наверное, дань уважения советским черно-белым картинам, а может быть - дополнительный штрих к изображению жизни в оккупации: вокруг все померкло и царствует беспросветность. Кстати, на мой не профессиональный взгляд эпоха воссоздана довольно искусно, в то, что это именно сороковые - верится. Вообще, очень хорошо, что в нулевых у нас сняли фильм, не ударяющийся в крайности - здесь все люди и нет идеологически идеального героя-коммуниста, а значит это не советское идеологическое кино, и в то же время это и не российское идеологическое кино. Здесь вообще не про идеологию, наконец кто-то понял, что подобное переосмысление сейчас вполне возможно. Люди здесь - все разные, с разными мотивами, очень живые, старающиеся поступить так, как нужно, со своими надеждами, обязанностями и поступками, совершающие мелкие подвиги и мелкие предательства в масштабе огромной войны - нам сложно понять это и осмыслить, представить себя на их месте, во время величайшей катастрофы 20 века, и тем не менее видится в происходящем на экране какая-то житейская правда. Вот и замечательно.