Твоя апрельская ложь

Апрель - это время цветения сакуры в Японии. И все мы знаем, что уж очень многие любят романтизировать этот момент, хотя, пожалуй, здесь всё по факту, даже я когда-нибудь хотел бы увидеть цветение сакуры собственными глазами. Да и название красивое, но как же больно осознавать, что спойлер к концовке содержится в самом названии. Не буду скрывать: концовку мне проспойлерили ещё до того, как я посмотрел это аниме. Однако, финал вызвал не меньше эмоций, чем если бы я не знал этот спойлер, однако я настоятельно не рекомендую узнавать сюжет и концовку до самого просмотра. Уж поверьте, лучше увидеть это своими же собственными глазами, чтобы не испортить впечатление, потому что это тот самый тайтл, который может поразить до глубины души, и это не хотелось бы испортить. Это аниме в жанрах романтика и драма, и, честно говоря, я даже не думал, что решив глянуть что-то лёгкое, ближе к концу тайтла у меня скатится скупая мужская слеза. А то и две. Или три. Ну, в общем-то, вы поняли. Здесь действительно сделана качественная такая драма, так что оторваться от просмотра просто очень тяжело, ведь хочется узнать всё больше и больше. Здесь есть элементы классической музыки. Ну, как элементы. Тут уж, скорее, аниме полностью сосредоточенно на взаимоотношениях персонажей, а также на том, как они раскрывают себя в классической музыке. Таким образом, можно не редко услышать какие-либо музыкальные произведения, но больше всего мне в душу запал 'Зимний Ветер' Шопена. прорисовано всё до мельчайших деталей, то есть, насколько я помню, здесь действительно правильно прорисованы даже клавиши на фортепиано, верно расставлена аппликатура и так далее. За это отдельное спасибо, потому что меня очень сильно раздражает то, когда неправильно рисуется или как-либо ещё изображается исполнение на музыкальных инструментах. Кстати говоря, это же касается и скрипки. Рисовка очень красивая, всё такое максимально нежное и есть нотки насыщенных цветов, даже тот же кот просто не может не притягивать внимание к себе. А опенинг 'Hikaru Nara' и вовсе стал одним из культовых, мне кажется, что его узнают даже те, кто не смотрел аниме. Так что то, что касается что музыкальной части, что визуальной - выполнено просто на высшем уровне. Да, это просто стеклянная романтика, но какие же эмоции вызывает просмотр этой стеклянной романтики, когда проникаешься сочувствием к персонажам, привыкаешь к ним и кажется, что всё хорошо, но потом... Финал. То, о чём нельзя говорить тем, кто ещё не посмотрел аниме.

Первое, на что обращаешь внимание при просмотре сериала — это великолепная графика, а также композиционно выверенные сцены, прекрасно проработанный фон и даже имитация таких эффектов, как глубина резко отображаемого пространства или переотражение света в оптике. Становится понятно, почему любители красивой картинки пребывают в восторге от данной работы. С сюжетом дела обстоят сложней: почти до самого финала пришлось пребывать в недоумении - а что же хотел сказать сценарист? Родитель, который, судя по всему, жестоко принуждает своего ребенка к реализации собственных амбиций? Отличная ведь тема, но нет: выяснилось, что 'бьет — значит любит', 'кто жалеет розг, тот портит ребёнка' и так далее. Тема творческой ревности? Тоже слита. Дальнейшее развитие событий оказалось довольно предсказуемым и максимально слезливым, что выявило еще одну специфичную группу фанатов. Похоже, что 'апрельская ложь' является хорошим, но несколько переоцененным произведением. Идея, что лишь теряя и вновь находя, мы движемся вперед, весьма спорна, а кроме того подана слишком странно. Словно пришлось выслушать монолог человека, страдающего шизофазией: отдельные понятные слова оказались собраны в сумбурное предложение. Так ли должен выглядеть шедевр? Конечно, нет.

Я довольно сентиментальный человек, но энимэ не вызывало у меня сильных душевных переживаний. Причиной этого считаю предсказуемость сюжета. Вы догадаетесь, чем всё закончится уже на 11 серии. Вас как бы заранее настроят к тому, что будет в конце. Возможно, это такая задумка режиссёра. Он будто намекает, что финал - это просто часть жизни. Надо быть всегда к этому готовым. Нет смысла плакать, а надо просто жить. Кроме того, в анимэ не хватает сердечности. Трагедии главных героев подаются как-то слишком постановочно... Между всеми событиями проводится какая-то слишком очевидная параллель, что вынуждает воспринимать происходящее поверхностно без особого вовлечения и сопереживания. Вот, если бы нам изначально показали любовь, доброту и счастье, а потом резко и неожиданно всё это отняли, то тогда бы слёзы были рекой. Режиссёр просто не захотел это делать. Всё-таки суть этого анимэ не в сантиментах. Его суть в музыке. То, как были показаны выступления главных героев, их волнение, их внутренние переживания, то, что они хотели передать в своей игре, было показано просто потрясающе. Особый акцент делается на личностном росте героев и их мотивации. Всё остальное, на мой взгляд, здесь вторично. В этом анимэ нет аутсайдеров. Оно целиком о победителях. Главные герои имеют разную мотивацию, но при этом их всех объединяет желание стремиться вперёд. Главные героини тоже очень похожи. Они обе хотят быть с главным героем всегда, и обе не могут этого (каждая - по своей причине). Зрителя ждёт сильное разочарование в конце, когда станет известно, почему у анимэ именно такое название. Возможно, это ещё одна режиссёрская задумка. Нам будто намекают, что лучше рассказывать о своих чувствах сразу, а не носить их в себе, ведь тогда всё было бы совершенно иначе. В целом, мне понравилось, как режиссёр раскрывает идеи 'Жить надо моментом здесь и сейчас' и 'Каждый день нужно проживать, как последний' через такие фразы, как 'Дождь капает. Лужи блестят. Дыхание такое тёплое. И он рядом'. И таких фраз в анимэ десятки. Они как бы заставляют зрителя пересмотреть свою жизнь и задуматься, что любой момент бесценен и по-своему прекрасен. Анимэ учит ценить жизнь, подмечать разные моменты, стараться запечатлеть их в памяти. Ведь часто мы делаем то, к чему привыкаем, не задумываясь, что это может закончиться. Например, обнимаем близких. Или просто дышим чистым воздухом... Мы делаем это снова и снова и никогда не знаем, когда этот раз станет последним. Вот, почему всё надо делать, как в последний раз. Не просто жить. А именно проживать. 9 из 10

Производство: A1 Pictures Жанр: комедия, романтика, драма, музыкальный. Выпуск: с 9 октября 2014 года по 19 марта 2015 года. Аниме музыкального жанра являются неотъемлемой частью аниме-культуры. Из несколько сотен наименований, выходящих за год, аниме, посвященных музыке, можно насчитать целую дюжину. Однако в основном они представляют собой истории о школьницах или школьниках, пытающихся сколотить музыкальные группы, и об их повседневной жизни, обязательно приправленной определенной долей обычного юмора. Они стараются не напрягать мозг зрителя, а только лишь развлекать его. Надолго они в людской памяти не остаются, но кассу отбивают стабильно. Очень редко, но всё же выходят музыкальные драмы. И так уж повелось, что они становятся лицом этого жанра. Такие произведения, как 'Бек', 'Нодамэ Кантабиле' или 'Sakamichi no Apollon' заслуженно входят в золотой фонд аниме. Среди них вполне заслуженно может занять место, закончившееся недавно аниме Shigatsu wa Kimi no Uso (Твоя апрельская ложь). Получится это у него или нет, сейчас постараемся разобраться. Shigatsu wa Kimi no Uso представляет собой адаптацию манги за авторством Наоси Аракава. Первая публикация его манги была 6 апреля 2011 года в ежемесячнике 'Monthly Shonen Magazine'. В 2012 году она начала попадать в топ 50 продаваемых манг, а в 2013 получила премию Kodansha Manga Awards в номинации «Best Sh?nen Manga». С выходом аниме, продажи манги перевалили за 50 тысяч томов за неделю, что является очень даже большим достижением. И о чем расскажет нам история этого произведения?! Главный герой этого аниме старшеклассник Косэй Арима - талантливый пианист, еще с детства считавшейся вундеркиндом. Будучи ребёнком, он выиграл множество конкурсов, а за его стиль играть точно по нотам главный герой получил прозвище «метроном». После смерти своей матери, которая была для него учителем, Арима потерял музыкальный слух и забросил занятия музыкой. А всё из-за психологической травмы, ведь он поссорился перед самой её кончиной. В итоге он начал жизнь обычного школьника, проводя время со своими друзьями детства Цубаки и Рётой. Однако всё изменилось, когда он встретил импульсивную скрипачку Каори Миядзоно, которая вернула его в старое русло, попросив аккомпанировать ей на конкурсе скрипачей. Позже он и сам заявится на музыкальный конкурс, где ему суждено встретить своих старых соперников, о которых он даже не знал. Но не может же все развиваться хорошо, да гладко. Обязательно будут дарма, слезы и сопли. Всё по канонам жанра, но выполнено будет всё на очень качественном уровне. Люди, не знакомые с мангой-первоисточником, думали, что Shigatsu wa Kimi no Uso будет клоном Нодамэ Кантабиле, потому что внешне они немного похожи. Такая же история о двух музыкантах с разными характерами, и так же насыщенная классической музыкой, но на этом явные сходства заканчиваются, и «Твоя апрельская ложь» идет своей сюжетной дорогой. Однако, если говорить откровенно, сюжет в Shigatsu wa Kimi no Uso вышел немного предсказуемым. Как принято по канонам аниме-мелодрам, первая половина сериала была больше комедийной, а вторая его часть более драматичной. Но, к сожалению, как закончится сериал, можно было догадаться еще в середине повествования, и эти догадки оказались верными. Также аниме грешит флешбеками, ибо без них полную картину истории не увидишь. Ну и на закуску припасен лёгкий гарем, если конечно заочный спор двух девушек за героя можно считать гаремом. Однако не стоит после этих слов считать, что с этим аниме всё плохо, оно просто сделано по законам своего жанра, и выполнено оно на добротном уровне. Сюжет, хоть и предсказуем, но хорош. Персонажи, хоть и шаблонны, но достаточно разношерстны, потому за внутренней химией взаимоотношений между ними приятно наблюдать. Тут есть тихий и замкнутый главный герой, бабник, героини с энергией атомного ледокола, фудзёси и многие-многие другие. Если говорить о технической составляющей этого аниме, то его рисовка достаточно необычна, даже может и не привычна. Похожих аниме с такой графикой редко можно увидеть, но со временем к ней привыкаешь. Что можно сказать в итоге про Shigatsu wa Kimi no Uso?! Это хорошая и качественно сделанная музыкальная мелодрама, пусть и немного шаблонная, однако это отменяет того факта, что драма в этом аниме вас не зацепит. Потому слабонервным людям советую, перед просмотром запастись носовыми платками. Как сказал один из фандаберов работавших над данным произведением: «Пока озвучивала серию, слёзы лились ручьём до пятой точки». И действительно после просмотра последней серии так и хотелось сказать кому-нибудь: 'Ну давай, расскажи мне, как ты плакал над Хатико'. Так что тем кто не смотрел это аниме, но желает с ним ознакомиться могу пожелать приятного просмотра, поверьте вы не зря потратите свое время. Немного об авторском составе. Режиссёром аниме-адаптации является Исигуро Кёхэй. Для него это вторая работа в кресле главного режиссёра после малоизвестного 'Danchi Tomoo', где он это 'кресло' делил. До этого он был лишь режиссёром эпизодов (в том числе Psycho-pass и Fairy Tail), поэтому можно считать это его дебютом. Сценаристом же стал наоборот очень опытный Ёсиока Такао, за плечами у которого High School DxD, Эльфийская песнь, WataMote и ещё много очень известных проектов. И всем спасибо кто это прочитал.

Аниме замечательное. Смотрел данное аниме в 2016 по совету друга, просмотрел 1 серию забросил практически на год после этого досмотрел, но подумал 'Аниме как аниме'. Недавно просмотрев это аниме, я полностью понял всю красочность сюжета. Аниме рассказывает о талантливом мальчике который прошёл через многое. Его жизнь была полна боли, начиная от смерти матери в 11 лет до смерти своей возлюбленной которая и вернула Косэя в музыку. Аниме заставляет одуматься о многом. Очень порадовало то что это не обычная 'мылодрама', а хорошее аниме с трогающим сюжетом, а так же всё это разбавлено классической музыкой, оно заставило полюбить меня этот жанр музыки, оно доказало что классическая музыка это более чем жанр музыки, классическая музыка - это бессонные ночи тренировок. Аниме понравится людям, которые любят драмы и музыкальную тематику. 9.5/10 (аниме отличное но 10 поставить не могу)

Что же дает нам музыка? Она дает нам жизнь и надежду на лучшее. А если ты ничего не умеешь кроме этого самого умения дарить музыку людям? Нельзя это бросать несмотря ни на что! История немного клишированная, ведь в каждой второй американской драме мы увидим похожий сюжет. Но даже это не заставляет бросить произведение. На что мы готовы, чтобы воплотить свою мечту? Готовы ли мы соврать, может не так сильно, но все-таки? И пойдет ли это кому-то на пользу? Смысл названия произведения будет объяснен только в самом конце. Нужно бороться, идти к своей мечте, даже понимания, что ты не доберешься до нее никогда. Или помочь в этом другому. История может показаться слащавой, хотя, так и есть. Но эта история и не старается уворачиваться от этого и говорит правду. Очень простая, но яркая и запоминающаяся рисовка. Необычно поначалу прорисованные персонажи позже станут настолько красивыми для вас. Музыка. Какая же музыка. Любителям классики должно понравится. Чудесная история любви, которая заставит если уж не заплакать, то погрустить точно. Нужно жить и не впадать в отчаяние, и тогда ты останешься в душе и сердце хоть у кого-то. '- Что у тебя в сердце? - Ты.' '... И то, что я смотрю на то же небо, что и ты, заставляет меня видеть его по-другому, метаясь от надежды к отчаянию по мановению твоей руки; а сердце моё начинает наигрывать мелодию. Как назвать это ощущение? Как называется это чувство? Думаю, оно зовется «любовь». Я уверен, это и зовут любовью.' 'Чтобы ты не делал, чтобы не менял, это не имеет значения. Ты - это ты, несмотря ни на что.'

Такое бывает после просмотра произведения, что оставляет в тебе сильный отпечаток. Тебе хочется написать обо всем, красиво и много, чтобы заинтересовать того, кто прочтет твое полотнище текста. И ты веришь, что мысль, вложенная тобой, дойдет до адресата. Как музыка, в которую музыканты вкладывают эмоции, чувства и самих себя, доходит до сердца слушателя. И вот, ты прокручиваешь в своей голове, на чем сделать акцент при написании отзыва или рецензии? <i><b>Музыка в аниме про музыку?</b> </i> Тут она выше всяких похвал, другой и быть не могла. Что исполняемые героями классические композиции, что опенинги и эндинги. От них сердце то и дело наполняется эмоциями. Это тот случай, когда музыка действительно дошла до сердец зрителей. А три композиции прочно осели в моем плейлисте. Все это ли не показатель качества музыки в произведении? <i><b>Картинка?</b></i> Общий визуальный стиль смотрится сочно и приятно. Особенно в сочетании с музыкой. Несмотря на то, что дух аниме глубокий и грустный, цветовая гамма очень пестрая и яркая. То чувство весны, с ее буйством красок и запахов, передано просто потрясающе. Множество сцен пропитаны символизмом. И все это на выходе дает удивительный симбиоз. С большим удовольствием бы посмотрел что-нибудь еще с подобной анимацией и рисовкой. <i><b>Герои?</b></i> Архетипы четверки героев достаточно шаблонны, но кто сказал, что <i>клише — плохо</i>? Здесь они нисколько не режут глаз, поскольку органично вписаны в прекрасную и чувственную историю. Да и вообще, какой смысл писать обо всем этом, если главное, что есть в этом произведении — это трогательная история и повествование? После осознания этого все отходит на второй план и перестает быть важным. Ты просто чувствуешь, что написать именно об этом и будет правильным. 22 серии, как погружение в себя, как разговор с самим собой. 22 серии история Косэя Аримы и Каори Миядзоно выворачивает тебя наизнанку. Нить повествования легкая и последовательная, запутаться в сюжете тут невозможно. В отличие от множества сериалов, во «Лжи» нет проходных серий, каждый эпизод интересно смотреть. Сериал смотрится на одном дыхании, с каждым эпизодом сгущая краски и все больше вовлекая в историю. С самых первых серий ты знаешь, к чему все идет и чем все кончится. Хэппи енда для всех здесь не будет. Он здесь не к месту. И чем ближе к финалу, тем мрачнее становится предчувствие, а тяжесть на сердце лишь прибавляет в весе. И вот, последняя серия. В последний раз, с особым трепетом, смотришь опенинг и эндинг, все кусочки сюжета встают на свои места. История заканчивается, а ты остаешься. Остаешься с этим послевкусием, переполняющими эмоциями и вывернутой наизнанку душой. Это и есть цель подобных произведений. Вызвать отклик в душах зрителей. Кому-то напомнить о важном, а кого-то научить этому. И «Твоя апрельская ложь» справляется со своей миссией превосходно. Она прекрасно показывает любовь и дружбу во всей их красе. Показывает то, что жизнь скоротечна. Не надо бояться проживать каждый день так, как хотите этого вы. Делать то, что вы хотите и как вы этого хотите. И, как лейтмотив, мысль о том, что даже из самых темных и неприветливых глубин своей души есть выход. Было бы ради кого оттуда возвращаться.

Грустная история о прекрасном. Прекрасная история о грустном. Меня переполняют эмоции, смех и слезы, радость и грусть, а затем пустота. Вот так всегда после просмотра драмы, она заканчивается, а я остаюсь. Сижу минут 5 и смотрю в пустой экран. Это именно то чего я жду от аниме подобного жанра и данный тайтл дал мне желанное. Вначале может показаться, что это типичное сопливое аниме с нытиком в главных ролях, но я вас уверяю ваше мнение изменится уже к середине. <b>Сюжет</b> Молодое дарование Арима Косэй. Гений игры на пианино. Не смотря на свой молодой возраст он уже наделал шумихи в среде музыкантов. По сути его знает каждый кто может играть хоть на гармошке. Все звучит хорошо, но если подкопать глубже то там все не так просто. Окружающие из зависти и непонимания начинают шептаться про Ариму, дают ему разные клички и всячески принижают его достижения. Зрители видят только 5 минут идеального выступления Косэя, но никто не видит тот труд который он вкладывает в музыку. Его ладони в мазолях, он не может выйти погулять потому, что должен постоянно занимается. Еще не мало бед падет на плечи маленького пианиста, как же он их перенесет?Упадет ли он на пол бездыханный или пойдет вперед не смотря ни на что? <b>Персонажи</b> В последнее время стал замечать, что почти во всех аниме используют шаблонных персонажей. Не скажу, что это плохо. Зачем изобретать велосипед, вполне достаточно взять типичных героев и придумать интересный сюжет для них. Характер персонажей меняется по ходу сериала. Они буквально взрослеют на глазах, ведь им всего по 14 лет. Особенно хочу выделить главную героиню. Ее назвать шаблонной у меня язык не повернется. Ее поступки и мотивы действительно удивляют до самого конца. Это очень поучительное аниме. Оно показывает нам насколько важно трудится, цену дружбы и любви. Мы с главными героями переживаем все трудности, смеемся и плачем вместе с ними. Каждый день нужно проживать так, как-будто он последний. Сделайте то, что хотели сделать. Скажите то что хотели сказать, ведь завтра может быть уже поздно. Следует ли упоминать то, что в этом аниме прекрасное музыкальное сопровождение?Почти весь сериал звучит какая-то мелодия и если вы музыкант или увлекаетесь музыкой достаточно серьезно, то вы просто обязаны посмотреть данное аниме. 10 из 10

В этом сериале, о котором пойдёт речь, главные герои – школьники, однако их жизнь не ограничивается одной учёбой: Арима Косэй и Миядзоно Каори – талантливые музыканты; а Цубаки Савабэ с Рётой Ватари – способные спортсмены. Каждый из них по-своему великолепен и замечателен, несмотря на отрицательные качества, присущие, несомненно, каждому из нас. За каждого из них хочется переживать в той или иной мере, это же чувство вызывают даже некоторые второстепенные персонажи. В данном сериале главным героем является Арима Косэй. Через призму его восприятия проходит всё происходящее. Его историю мы начинаем узнавать с самой первой серии, трагедия прошлого окрашивает его дни в чёрно-белые тона. Особенно стоит вчитаться во взгляд этого героя. Его глаза сильно смахивают на глаза Печорина: из книги Лермонтова «Герой нашего времени»: «они не смеялись, когда он смеялся! Это признак – или злого нрава, или глубокой постоянной грусти». Арима, конечно, не злой парень, он с каждым относится по-доброму и с пониманием, каждого поддерживает в тяжёлый момент, подбадривает словом. Однако всё происходящее вокруг него видит в серых красках, таково существование сломленного таланта, своего рода последствие «прерванного полёта», тот самый признак «…глубокой, постоянной грусти», о котором и пишет Лермонтов. В течение всего сериала он меняется в лучшую сторону благодаря той, которая «…пришла оттуда, где всегда весна…». Направленность таланта у юного пианиста-виртуоза преобразуется от безукоризненного подчинения нотам к свободному самовыражению в музыке, приобретает яркие цвета, но в то же время неизгладимая тоска шрамом остаётся в аккордах фортепьяно. Мелодия после таких перемен рассказывает о чувствах и волнениях юноши. А с глаз сброшена эта туманная пелена, они снова засияли всеми цветами радуги. И с этого момента в центре внимания – дуэт двух музыкантов, которым всё под силу. Их общее исполнение – нечто, что нельзя передать словами. Многие из композиций я слушал ранее, но настолько передать музыку в конкретные образы – это просто нечто, неописуемое чудо. И при этом до мелочей прорисована мимика лица и движения рук. Результат такого погружения в свободный мир музыки мы видим сами – бурные аплодисменты аудитории и удивление членов жюри. Видеть их вместе и слушать переливания звуков фортепьяно и скрипки истинное чудо и блаженство, полный восторг. Наблюдать за отношениями главных героев вызывает у зрителя интригу и огромное удовольствие от просмотра. За это огромная благодарность команде режиссёра, которой удалось воссоздать такой эффект. Друзья Арима по школе – Цубаки и Ватари также поддерживают его в трудные минуты. Их много чего связывает, они вместе ещё с детства. Без них 11-летний мальчик не смог бы один пережить трагедии в прошлом, которая выбила из колеи и столкнула в беспросветную бездну. Долгое время психологическая травма детства не давала ему сесть за инструмент. Но появление решительной и эмоциональной скрипачки, которая радуется каждому дню, возрождает былые способности юноши. Это произошло настолько стремительно, как будто она вломилась в сердце Косэя, не снимая обуви. В этом и проявляется инициатива и неравнодушие Миядзоно Каори, которая желает сделать Арима счастливым, вытащить его из «тёмной пропасти». Думаю, после этого ему не будет страшны беды, поскольку он знает, что он не один. Даже смерть не разлучит его с Каори, какие обстоятельства ни были. Так как это первый аниме-сериал, поэтому не знаю, как сняты другие. Но могу отметить, что в каждой серии происходят отступления от основного повествования и нам открывается чуточку прошлого героев. Лишь единственный человек до самого конца загадкой, и это завеса приоткрывается лишь в последней серии. О прошлом Каори мы узнаём лишь в её письме к Ариме. Это ещё раз подчёркивает, что весь сюжет отталкивается от Косэя. Чувства и эмоции героев предельно прямы, лишь Арима достаточно сдержан в них, они выплёскиваются достаточно нечасто. Диалоги, монологи и размышления персонажей также раскрывают внутренний мир персонажей, порой возникает эффект, что разговор между героями протекает мысленно. Аниме «Твоя апрельская ложь» – прекрасная и замечательная повесть о любви, рассказ о пробуждении таланта. После просмотра не только наворачиваются слёзы, но и пробуждается уверенность совершить такой же подвиг во имя дорогих нам людей. Сам сериал не сводится к сплошной драме, что подчёркивает пестроту жизни и переживаемых чувств. Стоит посмотреть наверх и оторвать взгляд от земли, и мы увидим яркое сияние звёзд, которые неугасаемым светочем озарят нашу жизнь… 9 из 10

Одно из лучших аниме в жанре романтика. С первой серии в глаза бросается живописная рисовка, яркие и броские пейзажи весны, отличная прорисовка персонажей. Очень интересные герои, хочется смотреть как развиваются их отношения, потому что их чувства и переживания так схожи с нашими. ' Школьная пора- когда мы наиболее наивны и чувствительны, иногда чего-то недопонимаем или понимаем по своему, пытаемся разобраться в себе или помогаем человеку осознать кто он есть на самом деле- снова и снова эта школа с её повседневностью, но она не перестаёт радовать!' Музыка, конечно, восхитительная, потому что это является основой произведения. Советую всем, но особенно любителям классической музыки. 9.8 из 10