5 сантиметров в секунду
- Рейтинги:
- IMDb: 7.4 (70,000) · Кинопоиск: 7.80 (187,159)
- Слоган:
- «Цепь историй об их отдаленности»
- Дата выхода:
- 2007
- Страна:
- Япония
- Режиссер:
- Макото Синкай
- Жанр:
- драма, мелодрама, мультфильм, аниме
- В качестве:
- FullHD
- В переводе:
- AniDUB, Reanimedia
- Время:
- 63 мин.
- Возраст:
- age12
- В ролях актеры:
- Кэндзи Мидзухаси, Ёсими Кондо, Сатоми Ханамура, Аяка Оноэ, Риса Мидзуно, Юка Тэрадзаки, Юко Накамура, Масами Ивасаки, Рэи Кондо, Хироси Симодзаки, Такахиро Хирано, Акира Накагава, Кэйко Идзэки, Сугуру Иноэ, Рион Како и другие
Про что фильм «5 сантиметров в секунду»:
5 сантиметров в секунду — смотреть онлайн
Похожие фильмы (11)
Показано 5 из 11
Связанные фильмы (15)
Показано 5 из 15
Рецензии зрителей (203)
Положительных: 174 · Отрицательных: 8 · Нейтральных: 21
Спокойное художественное откровение
Один из самых любимых мультфильмов с юности, и по прошествии лет, сколько бы раз его не пересматривал, всегда ясно понимаю почему. Трудно повторить ту же яркость и новизну, какая случается в самый первый раз, когда ты ещё чист и естественным образом черпаешь из пока нетронутого источника максимально заряженные чувства и образы, всю первичную мощь и искренность, которые ещё не успел отравить ненужными размышлениями. Думаю, это справедливо и для самого Синкая. '5 сантиметров в секунду' шедевр и, на мой взгляд, его лучшее творение. В нём нет пустых соплей или излишней мелодрамы - это действительно величие и подлинный романтизм, спокойное художественное откровение. За красивыми картинками и пейзажами здесь живёт безмолвие, даль пространств, в которой так много невысказанного, настолько тонко и сильно переданных моментов, что в них можно тонуть, потому что романтизм именно такой и есть. Он всегда пропитан драмой, и не столько драмой о любви, сколько экзистенциальной, выразительно молчащей о столкновении чего-то недостижимого, идеального, что было однажды вот так близко, с реальностью и несовершенством жизни. В отличие от болтливой мелодрамы, настоящая драма всегда несёт соразмерный происходящему драматизм. В отличие от мелодрамы, в ней нет никакого забалтывания невыразимого, никакого низведения до множества слов и жалений себя или других. В 5 сантиметрах именно это невыразимое есть - та самая красота, поэтико-романтический масштаб экзистенции, который не передаётся словами и умножается расстояниями. Он здесь осязаем. Мы узнаём его. То самое чувство, к которому тянется вся мировая тоска. Так много вещей навсегда остаётся невысказанными. Мечты и надежды, оставленные где-то там, под безумно красивым небом, где существовала хрупкая первая любовь и целая не прожитая жизнь, которая больше никогда не повторится.
Обёртка с покусанной конфетой
Двести рецензий! Да я на 99% просмотренных фильмах такого числа не видел. Да и незримый дух «великого» аниме так и норовит напомнить о себе в интернете. Да, я не раз возвращался сюда, чтобы понять, почему это «шыдевар». Для начала позволю не согласиться со многими: для меня 5СвС не является трилогией. Для 3 части хронометраж не позволяет и им отличается, раз. Сама по себе как самостоятельная история считаться не может, это как кусок к 1 части, два. И, по ощущениям, все эти 5-10 мин нужны для подводки к последним словам, т. к., по сути, тон весь час — минор с некой тягучестью, да и финал предсказуем. Т. о. по настроению эпилог, обращённый уже больше в реальность, как бы к нам. Кто смотрел — поймёт. Все что-то пишут в общих чертах, так вот вам по полочкам. Итак, графика. И да, картинкой можно восторгаться, будь это подъезжающий поезд, фары которого бликуют на рельсах или первая минута воспоминаний; приёмам по использованию анимации, будь то кусок с поездом с горой на заднем плане или блик поезда после потери письма. Но, изредка проскальзывают ненужные блики в глазах у собаки в конце 2 части или 2 непрорисованные целующиеся фигуры — лица будто куклы, нет в этом ничего цепляющего. На глаз сразу плюётся бельмом нереалистичные (для чего вообще?) космические пейзажи, сильные засветы: зачем мне в 3 части некоторые сцены; страх на лице в потере письма, в которое я НЕ ВЕРЮ; блёстки на волнах; ракета, как бы разделяющая пространство, вау. Причём на протяжении всего часа картинка и анимации сделаны мастером, но это всё ЭТО выбивает. Диагноз: графомания, (причём прогрессирующая). Сюжет. История не нова, хитросплетений не будет. И, сразу понятно, упор будет, раз у нас есть наложенный на всё это текст, на него. Преподнесут именно что простое, но красиво. Нет. В первые 8 мин 1 части это цепляет, дальше нет. Текст плоский, ну плоский. Плотский, как у начинающего писателя. Сочный, как набитая водой куриная грудка из магаза. Кого этим можно удивить? Страшно представить. Такое же в 3 части, но уже получше. 2-я таки отличилась, прыгнув на 2(!) головы выше остальных. Самая проникновенная, а такое не про всё скажешь. И ещё, от севера Хонсю до юга Кюсю (это без переправы, которая могла быть во 2 части) 13ч, 4 пересадки, ~300 бачей при средней в 2200 при вычете налогов (чёртовы небогатые родители с работой-командировкой). И (это при макс. возможном выбранном мной расстоянии) они не виделись хотя бы раз в два-три месяца? Ладно, опустим. Личности у героев кое-как прописаны в первой, во второй части они уже настоящие, приятно наблюдать. В музыкальной составляющей вроде ничего особенного: подходящая музыка для мелодрамных ситуаций. Как итог, американские горки Ниицу. Рекомендую на один раз, вторую часть выделю отдельно: была бы она одна — смотрелось бы отлично.
Сумма целого полностью меняет смысл составляющих.
Картина бесспорно шедевр как по визуалу, так и по смысловому наполнению, однако общее впечатление крайне зависимо субъективного мировосприятия зрителя. Помню при первом просмотре осталось четкое ощущение, что тут что-то про роковую любовь в нереально красивом исполнении. По прошествии лет просмотр вскрыл крайне неочевидное второе дно картины, посвященное изучению природы жизни, причем не понятно закладывалось оно изначально, или это последствия вольного трактования. Что же является двигателем жизни? Слепой случай или судьба? Каждая по отдельности новелла – это бесспорно маленький шедевр, являющийся материальным воплощением чувств и эмоций. Все три буквально кишат мелочами, каждая из которых по отдельности не может трактоваться никак иначе как слепой случай, оказывающий незначительное воздействие. Но если суммировать все вместе, то получается, что эти случаи по сути являются единственными переменными, двигающими действие. Более того «случайность» такой цепи событий сравни «случайности» выпадения орла при подбрасывании монеты, скажем, 50 раз подряд. Вроде событие не противоречит законам мироздания, но насколько оно реально? Что это? Череда безумных совпадений или судьба? Лейтмотивы новел тоже крайне показательны. Железная дорога, в качестве аллегории, как ничто подходит на олицетворение «судьбы». На первый взгляд кажется, что оплетая все известное пространство она дарит бесконечную свободу и позволяет воплощать мечты в реальность. Но, если задуматься – человек, севший на поезд перестает себе принадлежать, становясь частью потока в системе, работающей по своим правилам и бесконечно далекой от свободы. Лейтмотивом второй части становится космос. Он тоже поначалу дает чувство бескрайней свободы. Кажется, что вот наконец можно расправить крылья и начать жить, не обращая внимания на ранее непреодолимые препятствия. Но кажущаяся бесконечное множество возможностей, в реальности оказывается бескрайней холодной бездной, в которой можно только плыть из точки А в точку Б, надеясь на чудо. Третья часть кажется, что гармонично подводит итоги длинного пути. Нет ни хороших, ни плохих, ни правильных, ни ложных решений. Есть только мир такой какой он есть, который двигается вперед неумолимо как ледник и которому бесконечно все равно на то, кто и что по этому поводу думает. Но на деле вся история является лишь набором случайностей, каждая из которых является лишь очередной точкой на маршруте, ничем не отличающихся от остальных. Тут как у жизни нет ни кульминации, ни выводов. По сути даже смерть индивидуума на этом пути будет совершенно незначительным событием для целого. Остается единственный вопрос – имеет ли эта суета какое-то значение или все предрешено? 10 из 10
Три метра над уровнем ветра
Вообще именно слово 'картина' максимально подходит к творениям мастера. Потому что живописи тут едва ли не больше, чем кинематографа. Точнее не так - кинематографа у Синкая ровно столько, чтобы он не мешал живописи и не тянул одеяло на себя. Первым фильмом, который я у МС посмотрел, был 'Сад изящных слов' - и вот 'Пять сантиметров в секунду' мне понравился куда сильнее. Возможно, из-за выразительной самой по себе формы триптиха (подели что угодно на три эпизода - и это прибавит сотню баллов к эпичности). Возможно, сюжет более увлекательный. Как бы то ни было, это удивительно красивое, лиричное и медитативное кино - ради которого можно брать в рассрочку телевизор пошире. Если настроиться на нужную волну и не отвлекаться, то в финале зрителя ждет что-то близкое к катарсису. И да, '5' можно смело пересматривать раз за разом - с ощущением, будто снова пришел в музей (наполненный при этом какими-то личными ассоциациями). Рисовка, пейзажи - просто невероятные. Темп, музыкальное сопровождение таковы, что погружают и убаюкивают - позволяя максимально ярко воспринять именно визуальную часть. Сюжет... сюжет мил и органичен, кульбитов ждать смысла нет, но простые человеческие эмоции переданы понятно и поэтично. И да, все работает на то, чтобы для зрителя фильм стал чем-то индивидуально личным, важным и ценным. Синкай крут.
Аниме только началось, а мы уже на железнодорожном переходе?!
Однако, коничива. Я знаю что многих смешит название, поэтому, уважаемые постояльцы, у меня к вам просьба – не ржите. 5 сантиметров в секунду – это скорость, с которой падает лепесток сакуры. Подросток Такаки взаимно влюблён в свою одноклассницу Акари. Но, раньше чем их отношения зашли дальше поцелуев, семья Такаки переезжает в другую часть страны. Влюблённые подростки ведут переписку, но в определённый момент она прерывается. И он, и она не отправляли письма, но при этом ждали сообщений друг от друга. Так прошло несколько лет. Акари вышла замуж за другого. Такаки френдзонил влюблённую в него одноклассницу, но так и не смог забыть свою первую (и, получается, единственную) любовь. Вот из-за таких историй я и считаю, что никого не любить – это прекрасно. Никто не компенсирует вам моральный ущерб. Это дистиллированный Макото Синкай. Расставание. Упущенная любовь. Безудержна безысходность. В отличие от «Голоса далёкой звезды» и «За облаками», всё в рамках реализма, а посему обстоятельства разлуки не являются непреодолимыми. Возлюбленные могли бы быть вместе, если бы захотели. Но они предпочли ждать у моря погоды. Если девушка верно подумала, что первая любовь вовсе не обязана становиться единственной, то парень предпочёл страдать дальше. Напоследок похвалю внешность персонажей. Обычно рисовка/графика однородна. То есть пейзажи и действующие лица смотрятся на одном уровне. У Синкая всё не так. Ещё в первой работе фоны шикарные, а вот у персонажей черты лица буквально разрезали ткань реальности. В «За облаками» внешность действующих лиц улучшилась, и вот в «Пяти сантиметрах» они наконец-то нормально выглядят.
Красивая новелла, но странное аниме
ГРАФИКА, СТИЛЬ И РИСОВКА В первую очередь хочу сказать отдельное слово за графику, не устарела даже спустя десять лет и это огромный успех, я изначально считал что аниме вышло в течении пяти прошлых лет (так я судил по рисовке), но когда узнал что оно вышло в прошлом десятилетии я был шокирован, честно сказать приятно шокирован. Стиль хоть и анимешный, но в нём есть своя изюминка и видно, что этот стиль совершенно особенно приятный глазу, жаль не видел схожих по стилю рисовки аниме ведь и стиль и сама рисовка просто очаровательны по моему субъективному мнению. 9/10 СЮЖЕТ Сюжет очень лёгкий и подаётся немного странно, между актами нет чёткого разделения (в частности между первым и вторым) и это сбивает малость с толку, я считаю что для такого аниме (которое идёт ровно час) делать разделение на три сюжетных акта было ошибкой. Второй акт в частности был вообще не к селу не к городу, так как он рассказывал о персонаже совсем не важным для сюжета (с таким успехом девочку из первого акта можно было бы заменить с девчонкой из второго акта и почти нечего бы не изменилось) я говорю о том, что то же время потраченное на второй акт можно было бы потратить на большее раскрытие двух главных действующих лиц. Третий акт он во первых самый маленький, и при этом почти нечего не раскрывает, ему можно было бы уделить меньше времени на самом деле или опять же не показывать вовсе, я лично предсказал действия третьего акта почти сразу как увидел первые его кадры. Главный персонаж, а то есть парень во круг кого всё кружится является пустышкой, его переживания выеденного яйца не стоят так как расстояние (на которое так акцентируется внимание в аниме) хоть и большое, но всё же не настолько что бы с человеком было тяжело видится хотя бы раз в 1-2 месяца, да бесспорно для любящей пары это тяжело видеться так редко, но в аниме это можно было бы показать иначе (не как страх паренька что его подружка уже ушла, а как он отсчитывает дни до поездки к ней) 6/10 Красивая новелла, что это значит? В заголовке я сказал, что это красивая 'анимационная' новелла, но никак не хорошее аниме. Я так считаю исключительно потому, что в самом произведении очень красивая рисовка и мысли персонажей передаются на экран как цитаты и афоризмы и это очень красиво и интересно выглядит дополняя картинку ещё и красивыми философскими раздумиями, но сюжет и то как его доносят до зрителя оставляет желать лучшего, у меня есть предположение, что данное аниме было создано как раз таки, что бы размышлять и философствовать и что бы наводить человека на интересные мысли, а многие люди как я ищут здесь логические сюжетные обоснования, хотя на деле автор и не задумывал того, что бы думали над сюжетом, а думали о чём то более возвышенном. В любом случае это лишь мои догадки, на деле это приятно смотреть, но не всем так как в целом это произведение очень специфичное. Меня радует что оно идёт не долго, а лишь час и это не занимает много времени. На один раз посмотреть пойдёт, но пересматривать я бы не стал так как сюжет это важнейшая часть любого аниме а здесь он как я уже сказал выше подаётся странно и чувства персонажей выглядят не совсем естественно.
Мечта любого режиссера
Анимация японская, не переставая быть мультфильмом, всегда ближе всего подбирается к реальности. Плюс тут можно экспериментировать по-настоящему с красками, с реальностью и вымыслом, ракурсами съемки... сменять быстро места съемки, времена года, чего большое кино и тем более малое часто не могут себе позволить чисто по экономическим соображениям. А ещё мультику не нужны многочисленные дубли - тут можно сразу нарисовать всё так, как хочется... актеры тут очень податливые твоему карандашу обычному или электронному. Они не спят, всегда отлично выглядят, готовы сниматься в любое время суток, не просят больших гонораров, не капризничают - мечта любого режиссера. Есть и что-то печальное. В обычном фильме герои-актеры иногда могут, часто могут влиять хоть на что-то... они обладают харизмой, своеобразной мимикой... некоторые актеры, пользуясь своей популярностью даже меняют сюжет под себя - капризничают, в том числе с молчаливого одобрения режиссеров. В аниме у главных актеров нет такой возможности. Наши рисованные персонажи полностью подчинены своим невидимым властелинам, словно пластилин в руках лепщика. Волшебно или ещё как, но мы такие в руках Бога, хотя как бы и не замечаем этого. _ Наш мультфильм нарисован, соткан чьими-то мыслями, возможно, воспоминаниями. Глубоко личные истории? Кто эти герои и откуда они пришли к нам из прошлого, из надуманного, из сна, из снов? красивых, чувственных снов? Или перед нами любовь к чему-то старому? поездкам на старых поездах, пересадкам на станциях, к школе, к школьным друзьям? А может, кто-то любит земные пейзажи космической красоты?... Эээ нет, опять история про девочек и мальчиков... м и ж... никто за 6 тысяч лет ничего интереснее так и не придумал. Печаль. 'Душераздирающая печаль',- как прокомментировала бы КП концовку фильма. 5 сантиметров в секунду, 5 километров в час (почти 139 сантиметров в секунду)... и да: к песне ('One More Time, One More Chance') в фильме можно было бы приложить сабы с переводом.
Невыраженные чувства никогда не забываются.
'И Маленький принц возвратился к Лису. — Прощай… — сказал он. — Прощай, — сказал Лис. — Вот мой секрет, он очень прост: зорко одно лишь сердце. Самого главного глазами не увидишь.' Антуан де Сент-Экзюпери «Маленький принц» Редко сажусь писать что-то с мокрыми от слёз радости глазами, но это именно тот случай, когда хочется поделиться пойманным из вечности моментом радостного понимания и покоя. Среди авторов, занимающихся писательским, любителей создавать действительно хорошие истории или людей что глубоко изучают филологические вопросы существует шутливое мнение о том, что все хорошие сюжеты на самом деле уже рассказаны и если это не написал Гомер, то это точно уже было у Шекспира. Я же абсолютно уверен, что любое великое произведение может лежать в основе самых простых и бытовых сюжетных поворотов и единственное что в нём действительно важно так это искренний рассказ о людях. И если автор способен выразить любое из по-настоящему испытанных им когда-либо чувств форма и глубина произведения станут совершенно не важны, ибо искусство всегда в наблюдателе. Поэтому эта история о вас. Да-да! Не удивляйтесь. Вы обязательно узнаете в трёх небольших и абсолютно бытовых рассказах какие-то свои собственные истории. Разумеется, они скорее всего произошли с вами не в Японии и очень может быть, что ваш конец был счастливее, но я не думаю, что на свете есть много людей кто никогда не сталкивался в жизни с влюблённостью и расставанием. Хотя на самом деле штука тут не только в любви. Вернее, не только любви друг к другу. Это любовь к жизни, вселенной и окружающему миру вокруг. И тяжесть тоски что прячется в подобной романтической ностальгии это тоска от осознания неизбежности своей смерти и промежуточного подведения итогов. С годами становясь взрослым каждый из нас бывает грустит подобно героям О. Генри о дорогах, которые мы выбрали и раздумывает о том, что было бы поступи ты иначе. И по-настоящему взрослый и умный человек рано и поздно поймёт, что это не важно. Прошлое нельзя поменять, но приятные моменты всегда останутся пока живы даже не вы, но чьи-то воспоминания о вас в какой-то невероятный момент времени. Неповторимый для вас обоих. Он уже случился и останется с вами навсегда. Это ли не повод делать окружающим тебя людям только хорошее? Ведь у нас так мало времени и не так много возможностей остаться в вечности памятниками любви, верности и надежды. Когда сердце замирает от счастья и вся галактика падает на вас со скоростью пять сантиметров в секунду.
Я начну очень банально: 5 сантиметров в секунду — это скорость, с которой падают лепестки сакуры. А ещё аниме мастера Макото Синкая «5 сантиметров в секунду» — это полноценная, будто ожившая, живопись любви: юношеской и взрослой. Взаимной и неразделённой любви, пронесённой сквозь время и годы. Сюжетно фильм состоит из трёх актов и повествует о трёх разных людях, переплетённых между собой одной историей. Историей знакомой каждому, из-за чего невозможно не влюбиться в эту повесть, посвященную потерянным надеждам и меланхоличной ностальгии Как это уже принято, нас ожидает неспешный темп повествования, что позволяет намного больше уделить внимание каждой детали и мелочи происходящего, делая каждый момент чуть более настоящим, чем он есть на самом деле. Ведь в самой жизни время проносится перед глазами, оно мимолётно, а всё, что остается - это наши воспоминания, какие-то более яркие, какие-то вспоминаются лишь в общих чертах Прекрасно нарисованная, размеренно поданная, чувственная история, которая придётся по вкусу всем, кто когда-то любил или любит до сих пор. А конец — завершающий удар по сердечку для всех мечтателей, любящих верить в лучшее. Поразительно, но именно оставшееся послевкусие делает это аниме действительно выдающимся.
Три истории о взрослении, проблемах простых людей и красоте мира.
“5 сантиметров в секунду” это аниме-фильм в жанре “slice of life”, что можно перевести как “мелочи жизни”. Синкай, человек который эти мелочи замечает на ура, ведь прорисовывать каждый блик в вагоне поезда, каждую крошку и влагу на еде, это нужно иметь просто удивительную наблюдательность. Но всё же, этот фильм не только своим визуалом хорош, в первую очередь я влюбился в него из за сюжета и медитативного темпа повествования, благодаря которому 1 час пролетает одновременно быстро и медленно, словно вся молодость главного героя. Персонажи. Более хорошо прописанных персонажей в аниме сложно встретить, почитав комментарии о них на форумах, я понял что люди питают к ним максимально разные чувства. Посмотрев на Такаки вы можете увидеть в нем себя, из за до боли знакомых проблем, можно возненавидеть его, считать идиотом, или же наоборот испытывать жалость. Канаэ заставит вас вспомнить о наивном себе в юношестве, а Акари делает конечную историю максимально реалистичной и щемящей, поэтому и оставляющей неприятный осадок на душе. Очень много людей к сожалению концовку не поняли, отчасти потому что зрителю искушенному современными аниме сериалами в подобном жанре не оставляют времени на подумать о концовке, пихая гипертрофированные эмоции персонажей прямо в лицо, напрямую говоря о их чувствах друг к другу. Да и я не без греха и только к 2 просмотру полноценно понял о чем этот фильм. Я категорически рекомендую вам ознакомиться с данным творением, это не займёт много времени. На меня это аниме повлияло сильнее всего, а трек Масаёси Ямадзаки “One more time, one more chance” всё ещё играет в моем плейлисте. 10 из 10 Спасибо тебе, Макото.
Цепочка рассказов об их расстоянии.
В двух словах эта картина прекрасна. И если ты сомневался стоит ли тратить свое время на просмотр чисто романтического кино, то да, стоит, поверь. Помимо отличного сюжета, заставляющего тебя вспомнить былое, а может и даже задуматься над своей жизнью, здесь есть прекрасная рисовка и анимация, визуальный стиль приближен к реальности. Внимание дальше будут спойлеры. Видео сопровождается повествованием одного из героев, поочередно сменяющих друг друга, в зависимости от кого идет рассказ. Если можно так выразится, то повествование имеет литературную предрасположенность, скажем так перед нами визуальная новела. Фильм состоит из нескольких частей – глав, что только подчеркивает схожесть с книгой. Большое количество прилагательных, описывающих детали окружения, позволяют не только видеть, но и чувствовать все вокруг, также хорошо, как и чувства героя, делящегося ими с нами на всем протяжении кино. Это заставляет проникаться симпатией и сопереживать ему. Мы видим чистую, не прочную историю любви, а время до распространения мобильных телефонов и наличие переписки по почте усиливает романтику происходящего, дополняет все это чувство ностальгии по ушедшему доцифровому периоду нашей жизни. Во второй главе и далее мы уже видим наличие мобильных телефонов, но, как ни странно, даже имея такие возможности между действующими лицами огромная пропасть. Видя это так явно и отчетливо вновь задумываешься что даже имея возможность написать/позвонить любимому человеку и открыться в своих чувствах, это не делает тебя ближе к нему, потому что, как всегда, находятся причины, по которым ты этого не делаешь. Одни препятствия сменяются другими. Да это кино о нас, о каждом из нас, по крайней мере что-то похожее есть или было у каждого. Ты говоришь себе все будет хорошо. Но года проходят и понимаешь, что лучше не становится, жалеешь о том, что сделал и о том, чего не сделал. Тоска накрывает все сильнее. Жаль, что эта повесть не практическое руководство о том, как выпутаться из подобной ситуации и стать счастливыми. Вот и рассказ нашего героя обрывается желанием изменит свою рутинную жизнь, подводя к пониманию, что наше счастье зависит только от нас самих. Прекрасная душевная песня и ее видеоряд подводит итоги новеллы и оставляет надежду на лучшее как для нашего героя, так и для нас самих. Всем приятного просмотра.
'...Наши сердца не смогли сблизиться даже на сантиметр' - А они и не пытались
Пред нами предстает крайне зрелищное произведение, однако, при ближайшем рассмотрении за ширмой гиперболизированных цитат из категории тех, что разбирают на фрагменты и публикуют в дополнение к постам в социальных сетях и целыми галереями красивых пейзажей, сделанных талантливейшими японскими аниматорами скрывается те самые бесконечные космические смысловые пустоты, которые не в силах осознать и осмыслить как герои ленты, так и большая часть зрителей. Причина возникновения и существования сюжета и истории, как таковой - абсолютно не ясны. История о расстоянии - именно так она именуется, но углубляясь, явственно понимаешь, насколько это мизерно. Расстояние, что не удается пересечь в течение десятилетий - это абсурд. Согласно картам, удаленность составляет порядка 100 км и, в последствии, 1000 км, что просто смешно и наивно. Сложно представить, что это может быть проблемой для встречи. Особенно, столь желанной. На жизненных примерах, осознаешь, что порой и две тысячи километров, чужие страны и их границы не являются преградой. Сюжет, несмотря на весь свой лоск, абсолютно пуст. Стремления герои картины, не имеют. Из года в год *упиваясь* невозможностью встречи, вечно и слепо, вновь и вновь ища оправдания для невозможности увидеться. В частности, для жителей столь большой страны, как наша, такие расстояния выглядят вполне буднично. Надуманно и никчемно. Грустно, если в этом видят большой смысл.
Вчера я видел сон...
5 сантиметров в секунду - именно с такой скоростью падают лепестки сакуры. Именно с этих слов начинается погружение в грусть, печаль, улыбку, чудо и красоту. Не могу назвать я это просто мультфильмом, это что-то большее. Маленький шедевр от Макото Синкая. Я никогда не понимал, зачем мультфильмы сейчас делают в стиле 3Д, в них нет жизни, нет красоты. То, что я увидел здесь, надолго останется в моей памяти. Такой великолепной картинки я давно не видел. Эти заснеженные перроны, красота небес, полет корабля или птицы. Дальние планы шикарны. 'Мне показалось, в это мгновение я понял, что такое вечность, что такое душа, что такое чувства...' - такими словами главный герой описал наверное самый важный поцелуй в своей жизни. Сколько же горечи и несчастья в этих словах. Любовь, первая любовь - как это всегда больно. И как же это прекрасно. Детская невинность, письма друг другу, далекие расстояния между ними. Кажется они никогда не расстанутся. Кажется... Три чудесных истории, объединенные главным героем, кажется такие разные, но они создают тонкой нитью чудесную картинку. Герои, будучи маленькими, верят, что будут вместе, но время идет, и они отдаляются. 'Как случилось, что я привык набирать сообщения, у которых нет адресата?' - главный герой все больше в себе, в своей грусти. Но вера его не покидает. Он как космонавт, улетевший к далеким звездам, один, одинокий. Его жизнь теперь совсем печальна, он до сих пор ждет ее, видит в каждом человеке. И вот конец. Каждый поймет концовку по своему, но мне кажется, что она самая правильная. Одно из лучших произведений Макото Синкая. Какая же чудесная песня звучит в конце. Слишком меня задело, сентиментален я. «Вчера я видел сон. Очень старый сон. Во сне нам все еще по 13 лет. Вокруг огромная равнина, вся покрытая снегом. Далекие огни домов расплываются и тонут во тьме. Мы идем по ковру, свежевыпавшего снега, не оставляя следов, идем и думаем… Однажды мы снова будем любоваться сакурой вместе. Ни он, ни я не сомневались в том, что все будет именно так!»
Поезда, провода, снег и станция... беда
Что первое приходит на ум, вспоминая о Шинкае? правильно: поезда, провода, снег/дождь и вылизанная картинка. Не, ну серьезно. Ах, да - и сентиментальность. Вы не подумайте - я ничего не хочу сказать плохого. На всякий товар есть свой купец. И, порой. его фильмы падают на благодатнейшую почву. Красиво. Очень. Каждый кадр уже представляет из себя просто готовое произведение искусства. Я, порой, даже задаюсь вопросом - аниме часто обвиняют в том, что они 'гонят кубатуру на объем', то есть в больших выходах в ущерб качеству. У Шинкая тут обратная ситуация - я бы, например, стерпел ущерб картинке, но хотел бы видеть еще одно 'Путешествие в Агарту'. Но тут кому как - я не претендую на истину в последней инстанции. Содержательная сторона. Мы все уже знаем, насколько данный автор сентиментален. Моя жена в восторге. А вот меня, увы, как-то данная история не зацепила. Забавно - да. Мило? Очень. Интересно? Не знаю. Возможно, это можно объяснить тем, что у меня отсутствовал схожий пласт воспоминаний из моей жизни - его просто нет. Поэтому и нет референса, на который бы мог опереться фильм. Нет той самой почвы, о которой я упоминал ранее. Фильм хорош, красив, нежен и сентиментален. 7 из 10
Монолог графомана
Пять сантиметров в секунду - очень красивый фильм, рассказывающий про многие важные темы. Переживания подростков, первая любовь и умение понять чувства другого, а так же жестокое взросление. Волшебные пейзажи завораживают, но потом герои начинают говорить мысли вслух. Странные фразы сказанные подростками-максималистами можно разбирать на цитатки и постить в инсте. Когда начинаешь задумываться, что же говорят - весь чарующий эффект спадает, и на его месте остается недопонимание. «Отчаянно и безрассудно взметнув руку к небу, мы отправили в полет огромную глыбу металла, чтобы пристальнее вглядеться в безумно далекие космические пространства.» Как и многие полнометражные аниме «Пять сантиметров в секунду» сухой полуфабрикат. Невероятно скучное и затянутое зрелище, ждать какой-либо сюжет я перестала уже на 10 минуте. Но я считаю, можно было исправить все претензии в таком роде, если бы это были короткометражки. И эти короткометражки правда были бы очень милыми и спокойными. Каждая история имеет и посыл и смысл, но в таком часовом совмещенном виде этого просто не хватает. Нет сюжета, интригу мы не ждем, зато любуемся на подростков со слащавыми речами. Особенное негодование вызывает третья история, да взросление, да они нарушили обещание и снова идут по своим взрослым делам. Но хоть что-то интересное то надо было добавить, кроме гениального монолога: «Когда живешь обычной жизнью, тоска пропитывает все: пожелтевшие страницы книг, зубную щетку в ванной, сообщение в мобильном телефоне». Часовой фильм закончился, и слава богу. Больше о нем не вспомню, а посоветовать могу только в том случае, если подобные шедевры как твое имя, форма голоса и т.д. вам понравились. 3 из 10
Как любить на расстоянии?
Очень грустная история о том, что следуя за своей мечтой, и учившись ждать – не смотря ни на что – мы постепенно сами становимся заложниками собственных жертв. О том, что порой самые важные действия и слова – важнее любых намерений. О том, как важно бороться за свою мечту – действительно бороться, а не просто ждать и надеяться. Подобно Такаки, мы бредём от вагона к вагону метро, ждём своих поездов, порой часами опаздывая на встречу, а, всё же совершив невозможное, – пугаемся и просто молчим. Поэтому и название весьма символично: 5 сантиметров в секунду – с такой скоростью лепестки вишневых цветов сакуры опадают. Об этом автор картины сообщает нам уже на первых секундах повествования. А лепестки сакуры – метафорическое представление людей, напоминающее нам о медлительности жизни и о том, как люди часто начинают вместе, но медленно уходят в разные стороны, так и не забыв окончательно друг о друге. История, длинно в 18 лет – это не просто отдельно взятая судьба Такаки и Акари. Макото Синкай, можно сказать, - философ человеческих душ, - очень хорошо подметил наш внутренний мир. И хотелось бы верить, что у нашего героя впереди есть светлое будущее. Но сколько таких хикимори – добровольных затворников, павших жертвами собственной неуверенности, бродит ещё по вселенной. Грустно оттого, насколько он действительно влюблён в Акари, как желает ей всего самого лучшего, защищать насколько хватит собственных сил. Но их довольно часто не хватает даже на то, чтобы преодолеть, наконец, расстояние, оторваться от тысячи писем, посланных и не посланных, и совершить отчаянный шаг. Однако Такаки – по большей части мечтатель. На первый взгляд, история Такаки и Канаэ, выглядит лишней. Ведь девушка здесь – лишнее третье звено. Однако эта линия даёт возможность ещё больше понять внутренний мир персонажей, то, насколько хрупкими бывают отношения, но не человеческие чувства. Говорят, детская влюблённость – самая памятная и крепкая, и эти три небольших истории – лишнее тому подтверждение. По-моему большой удачей аниме стало то, что повествование в нём происходит по большей части через повествование главных героев письмами. То, что они говорят друг другу, и ещё больше – о чём умалчивают. Это позволяет заглянуть в их самую душу, понять, что ими движет. Они радуются и переживают, надеются и ждут. Но в основном это грустные письма. Так что те, кто ещё не смотрел «5 сантиметров в секунду» - настраивайтесь. Те же, кто, как и я, провёл замечательные 65 минут перед экраном, переживая судьбу героев, посоветую взяться за одноименное ранобэ Макото Синкая – особенно в форме аудиокниги. Отдельно стоит упомянуть великолепную работу композитора Ширакава Ацуши (Тэнмон), более десяти лет проработавшего с режиссёром. Его саундтреки, по большей части грустные, хорошо раскрывали как общее нестроение киноленты, так и её отдельных моментов. Чего только стоит аккомпанемент продолжительного видеоряда–обзора в заключительной части аниме. Кстати, в этом фильме Макото Шинкай впервые работал в тесном сотрудничестве с целой группой аниматоров и художников. <b>Тем, кому интересно</b>: 20 мая 2011 года, спустя четыре года после выхода аниме и одноименного романа Макото Синкай, другая писательница <i>Шинта Кану</i> (Shinta Kanou) выпустила ещё одну версию истории взаимоотношений Такаки и Акари – в своём <i>романе «Ещё одна сторона»</i>. Это не продолжение «5 сантиметров в секунду», а именно её <i>новая вариация</i>. Концовка там также несколько отличается от привычной. Чтобы не спойлерить, здесь её раскрывать не стану. Лучше пишите в личку. К слову, Шинта Кану написала романы «Голос далекой звезды» и «Место, обещанное в наши первые дни» (русский перевод – «За облаками»), аниме по которым также поставил Макото Синкай. В конце февраля 2019 года вышел англоязычный перевод «Ещё одной стороны» («One more side»), так что вполне возможно скоро он будет широкодоступен и русскоговорящей читательской публике. 7 из 10
Скорость падения лепестка сакуры
<b>Я всегда ищу неосознанно Глазами твой силуэт мне родной На рынках и площадях И на страницах газет Хоть я и знаю - тебя там нет <i>-One mote time, One more chance</i></b> Пять сантиметров в секунду сложно назвать фильмом для всех. Некоторые зрители видят в нём лишь внешнюю обёртку: великолепную рисовку Макото Синкая и музыку Tenmon-а. После чего вы можете видеть отзывы а-ля: 'В Твоём имени сюжет интереснее, рисовка лучше и Радвимпсы играют! Чего вы с этим старьём носитесь?' Но эти люди не правы. История, рассказанная в данном фильме, может произойти с каждым: в любой стране, в любой момент времени. Даже спустя сотни лет люди всё ещё будут влюбляться, мечтать и испытывать разочарование от разбитых надежд. Пять сантиметров в секунду это не просто скорость падения лепестков сакуры. Это скорость электрички, на герой едет к любимой, это скорость их возлюбленных, это скорость, с которой людские души сближаются и отдаляются друг от друга, это скорость неумолимого изменения мира вокруг нас. Само аниме, хоть и ставит тему любви во главу угла, не столько о ней, сколько об одиночестве, о невозможности быть с тем, с кем ты хочешь, о мучительном и болезненном расстоянии, разрушающем даже самые крепкие узы. Можно сколько угодно упрекать фильм в банальности сюжета, фрагментированности повествования, критиковать подход режиссёра к рисовке фонов, выражать недовольство преобладанием визуальной экспозиции при раскрытии персонажей над абсолютно всеми её формами. Господин Макото говорит о простых вещах простым языком, не ударяясь в изысканные паттерны. Это - нетронутый стиль режиссёра со всеми его недостатками и достоинствами. Он приближает его ранние картины к арт-хаусу, даёт возможность невероятно точно передать всю боль, тоску и разочарование, испытываемые человеком. То, что передаётся в 5-ти сантиметрах секунду несколькими секундами анимации, трудно передать несколькими минутами словесного рассказа. Если сейчас данное кино показалось вам скучным и бессмысленным, то попробуйте посмотреть его спустя пару лет. Когда в вашей жизни начнут постепенно угасать краски, когда ваше израненное, опустошённое серой действительностью сердце будет с любовью вспоминать светлое время первой вашей первой любви. Когда вы будите отчаянно искать встречи с человеком, которого вы уже никогда не увидите. Тогда, в тот самый момент тоски и уныния, вы поймёте, что пытается донести до нас Синкай. 10 из 10
Первое для меня аниме про реальный мир
До поры до времени считал аниме не сбываемыми фантазиями их авторов, т. к. всё в нём очень приукрашено: иллюстрации окружающего мира, внешности персонажей, эмоции и сюжет. Но в рассказе «5 сантиметров в секунду», я наблюдаю совершенно реальную историю, некоторую часть которой сам переживал, да что уж там говорить, до сих пор переживаю снова и снова. Едешь на встречу к нравящейся девушке, расстояние до неё кажется вечностью, сердце готово разорваться, ни музыка, ни чтение, ничто не может тебя отвлечь. Потом что-то случается и вы расходитесь в разные стороны. Один из вас отпускает ситуацию и едет дальше, другой же обязательно не успеет в уходящий поезд. И ты не знаешь куда себя деть, продолжаешь думать о ней, ищешь её в толпе в надежде снова увидеть, живёшь с надеждой, что просто нужно время, всё обязательно наладится, ну а время безразлично идёт и идёт. Определено передать такие чувства сможет только тот, кто знаком с ними. Думаю, Макото Синкай не исключение. Кстати, рутина бытовой жизнь тоже хорошо передана, к примеру, возвращение домой после школы каждый будний день, день похожий один на другой. Да, при сюжете приближенным к реальному миру, это всё тоже аниме со сказочными красками и милыми лицами, что нисколько неплохо, как я считаю. От рисованных пейзажей получаешь эстетическое удовольствие, для меня они похожи на воспоминания.
Становление Такаки
Анимационное произведение состоит из 3 частей. Я назвал их 'Детство-Отрочество-Юность'. У Льва Толстого позаимствовал название. Часть 1. Главный герой японский мальчик Такаки и его жизненные перипетии и коллизий. В первой части повествования наc ждёт увлекательная история о любви и чувствах Такаки и Акари. Мне больше всего понравилась первая часть. Та детская искренность, лёгкость и непринуждённость смотрятся потрясающе! Часть 2. Нас ждёт уже средняя школа и другое место жительства Такаки и не взаимная любовь. Примечательны увлечения Такаки, его интересы и чистота мыслей. Я не буду спойлерить сами посмотрите. Часть 3. Пожалуй самая короткая по времени и на события. Такаки закончил университет и работает в компаний, но внутренне он неустроен и в скором времени бросает свою работу и расстаётся с подругой. Он на пороге скатывания вниз на самое дно социума. И что выберет наш Такаки? Как он определится в жизни? На эти вопросы зритель должен ответить сам... 10 из 10
Живопись чувств в трех действиях
Есть в мире вещи, стоящие вне категорий. Как невозможно переоценить Мону Лизу Да Винчи или «Мыслителя» Родена, так и я не возьмусь оценивать «5 сантиметров в секунду» Синкая. Гениальная в своей краткости и простоте, словно хайку, картина. Я искренне благодарен авторам, за возможность наслаждаться этим шедевром. Всего в 60 минут времени удалось вместить судьбы трех людей, нарисованные, но такие настоящие! Поначалу может показаться, что все действия разыгрываются здесь слишком неспешно, но это только иллюзия, просто созерцайте. Каждая секунда экранного времени в этой картине несет огромную нагрузку – будь то монолог героя, письмо девушки или изображение заснеженного вокзала. Тысячи таких деталей серебристыми ниточками сплетают вокруг вас прочную паутинку, затягивают в этот мир с головой. Сюжет «5 сантиметров» незамысловат, скорее даже избит (ну где уже только не поднимали темы первой любви и первых ей препятствий?). Совсем другое дело, как нарисована, как подана эта история. В этих персонажей веришь, им сопереживаешь, это не просто красивые картинки на экране – это настоящие человеческие судьбы! Особо отмечу великолепный по красоте открытый финал, с поднимающимся шлагбаумом! Огромный ворох мыслей остался у меня приятным послевкусием по окончанию картины, будто только прочитал что-то из русских реалистов XIX века (вот вспомнилась мне тургеневская «Ася»). А фирменная кропотливая рисовка потрясающих пейзажей, замечательная музыка и дубляж (браво, актеры!) сделали впечатление еще более глубоким. Итог: одна из лучших, на мой взгляд, мелодрам как в аниме, так и в классическом кино. Могу смело рекомендовать всем любителям жанра. Те же, кто по какой-то причине не прочувствует отношения персонажей, все равно получат эстетическое удовольствие от замечательной по своей красоте картинки (такую работу со светотенью можно увидеть только у Макото Синкая).
Страница 1 из 11