Оно
СЕРИАЛ
- Рейтинги:
- IMDb: 6.8 (153,000) · Кинопоиск: 7.00 (61,741)
- Слоган:
- «Мастер Ужаса рассказывает обо всем, чего вы когда-либо боялись»
- Дата выхода:
- 1990
- Страна:
- США, Канада
- Режиссер:
- Томми Ли Уоллес
- Жанр:
- триллер, драма, детектив, ужасы
- Возраст:
- age18
- В ролях актеры:
- Тим Карри, Гарри Андерсон, Деннис Кристофер, Ричард Мейсер, Аннетт О’Тул, Тим Рейд, Джон Риттер, Ричард Томас, Сет Грин, Джонатан Брэндис, Брэндон Крэйн, Адам Фарайзл, Эмили Перкинс, Марлон Тейлор, Бен Хеллер и другие
Про что фильм «Оно»:
Оно — смотреть онлайн
Похожие фильмы (14)
Показано 5 из 14
Связанные фильмы (63)
Показано 5 из 63
Рецензии зрителей (132)
Положительных: 81 · Отрицательных: 14 · Нейтральных: 37
Клоуны - это не только детский смех
Являясь ярым поклонником Стивена Кинга, я просто не мог пройти мимо нескольких экранизаций моей любимой книги. И просмотр я начал с первой из них, а именно с картиной Томми Ли Уоллеса 1990 года. Забегая наперёд, я отмечу, что этот фильм понравился мне куда больше современных киноадаптаций 2017 и 2019 годов, которые я лично, считаю неудачными. И в первую очередь он понравился мне тем, что в нём прекрасно показана дружба главных героев как в детстве, так и во взрослой жизни. Ну и так же, как и в книге, в концовке фильма есть от чего взгрустнуть и задуматься. Конечно, описывая плюсы и минусы данной кинокартины, нельзя обойтись без сравнений с романом. Я согласен с теми людьми, которые считают, что режиссёр имеет полное право изменять многие вещи из первоисточника, коим в данном случае является книга, по своему усмотрению, но ключевые моменты, на мой взгляд, должны оставаться без изменений. Особенно, если в сценарии задействованы те же самые герои, с теми же самыми именами и историями, и те же самые события и даже диалоги. Ведь иначе у зрителей, не читавших роман, непременно будут возникать вопросы, связанные с действиями героев. И вот здесь, у фильма не всё гладко. Самым главным сюжетным недостатком является недостаточное раскрытие образа Оно. Режиссёр, он же главный сценарист, слишком зациклился на образе клоуна, превратив Оно из древней ужасной сущности, являющейся олицетворением зла, в мистического призрака в образе арлекина. А ведь по книге Оно использовало облик клоуна для того, чтобы привлекать детей, а пугало их уже непосредственно образами того, чего они боялись больше всего на свете. Цитата из книги: «Страхи детей зачастую фокусируются на чём-то одном… а если нужна приманка, какой ребёнок устоит перед клоуном?» Есть и недоработки сюжета, которые, к сожалению, я не смогу детально описать из-за того, что они будут содержать спойлеры. Однако относятся они к таким моментам, которые не возможно будет понять, если вы не читали перед этим книгу. Мы смотрели этот фильм вдвоём с женой, а она книгу не читала, и многое не поняла без моих пояснений. Не то, чтобы это прям сильно портило впечатление от просмотра, но осадочек остаётся. Из недостатков фильма, я могу назвать и подбор актёров. В плане юных героев всё хорошо, разве что образ Беверли получился не очень подходящим, но это не сильно повлияло на сюжет. А вот с актёрами-взрослыми прям беда. Не будем придираться к образам Билла, который должен быть лысым или Бев, волосы которой совсем не рыжие, потому что это мелочи, которые режиссёр вполне вправе изменить по собственному желанию. Но почему Майк выглядит на 45, а Билл и остальные на 30 с хвостиком? Ведь они все должны быть одного возраста. При этом актёрская игра детей даёт огромную фору игре взрослых. Юные дарования справились просто на отлично, что, в прочем, не редкость для американских фильмов: почему-то именно в американских ужастиках дети играют очень хорошо. Игра актёров взрослых тут на весьма низком уровне, за исключением Тима Карри (Пеннивайз), Джона Риттера (взрослый Бен) и Тима Рейда (взрослый Майк). Что характерно, актёры второстепенных ролей выглядели неплохо. Из явных плюсов, стоит отметить клоуна Пеннивайза, который неспроста стал культовым злодеем жанра ужасов во всём мире. Его образ надолго запомнился многим зрителям, которые смотрели фильм в девяностых годах, особенно детям. Именно этому антигерою многие зрители обязаны своей боязнью клоунов. И хоть я лично не боюсь клоунов, но не могу не похвалить Тима Карри за колоритнейшего злодея, который внушает ужас даже многим современным зрителям, не говоря уже о зрителях того времени. Выше я уже написал про неудачные сцены, но нельзя не признать, что некоторые из них удались на славу, и не только те, в которых блистал замечательный Карри. Меня очень впечатлила сцена с юным Эдди в душе, она мне чем-то напомнила похожий момент из одной из частей «Кошмара на улице Вязов», который очень сильно впечатлил и напугал меня в детстве. Очень понравилась мне и сцена с просмотром детьми альбома, и тем, что последовало далее. Да и многие другие сцены выглядят впечатляющими и сейчас, в наше время. Кстати, нелюбимый многими момент с огромным пауком, мне, в общем и целом, понравился (с технической стороны) - в неестественных рваных движениях этого монстра, есть что-то пугающее. Отдельный плюс поставлю и за отличную музыкальную составляющую. Музыка прекрасно дополняет многие сцены, и помогает нагнетать атмосферу. Сюда же отнесу и хорошую операторскую работу. Ракурсы были подобраны максимально удачно для того, чтобы напугать зрителя, а красивые виды природы лишь усиливают впечатление. Конечно, напугать современного зрителя, избалованного компьютерными спецэффектами, не так-то просто, особенно если учесть некоторых монстров, которые тут вышли откровенно неудачными и даже смешными из-за плохого грима (оборотень, прокажённый, оживший труп), но в целом, фильм выглядит местами довольно жутким. В заключении, хочу отметить тот факт, что экранизировать Короля Ужасов задача непростая. А особенно, когда стоят ограничения по возрастному рейтингу и бюджету, как в данном случае. В целом, режиссёр данного фильма сделал свою работу неплохо, и со своей задачей, по большому счёту, справился. Да, мне лично, как любителю ужасов, не хватило кровавых и жестоких моментов, да и к сюжетной составляющей вопросы остались, но если воспринимать данную картину как экранизацию, то получилось неплохо. По крайней мере, я не плевался от него так, как делал это при просмотре двух современных картин, снятых недавно. Хотя, если бы я не читал книгу, то многого не понял бы, так что советую перед просмотром ознакомиться с романом. 7 из 10
Фильм с непонятным рейтингом, или Для кого снято «Оно»?
Фильм, точнее мини-сериал, Томми Ли Уоллеса по роману Стивена Кинга состоит из двух частей. Первая часть — воспоминания главных героев, отсылающих нас на 30 лет назад, когда они были школьниками. Здесь фильм представляет собой детско-подростковое кино с типичными для жанра архетипами: школьные хулиганы, первая влюблённость, сложные отношения с родителями. Нетипичными являются кровавые сцены, чего в фильмах для детей быть не должно. Во второй же части 40-летние герои воссоединяются вновь, чтобы снова победить древнее зло. Здесь уже темами житейских разговоров становятся работа, жёны/мужья и девственность одного из героев. Отсюда мы имеем фильм про детей, который не предназначен для детей в силу творящегося на экране насилия и скучных «взрослых» тем, но и не интересный взрослым зрителям ввиду вышеуказанных архетипов детского кино. Потому целевая аудитория картины непонятна. Детям такое смотреть слишком рано, взрослым уже поздно. Атмосферы ужаса практически нет. Дурашливый Пенниуайз скорее похож на аниматора с утренника, своими ужимками не внушая страх, хотя Тим Карри сам по себе отыграл неплохо, вытянув почти весь фильм на себе. Концовка фильма - она нелепа и она разочаровала. 40-летние взрослики зачем-то корчат из себя детей, идя на последнюю битву с рогаткой и серебряными бляхами. 'Вы бы хоть автомат прихватили', - как верно замечает один из героев. И с кем им приходится сразиться??? Древнее, хтоническое зло, живущее в недрах Земли сотни и сотни лет, свели к банальному, избитому, унылому... гигантскому пауку. Так слить злодея, разрушить весь тот ореол мистики - это просто плюнуть на все свои творческие потуги. Хотя это претензия к самому Стивену Кингу, а не к создателям фильма. Концовки ему, судя по экранизациям других романов, действительно даются плохо. 6 из 10
'Они летают. Мы все здесь летаем'.
Первая экранизация книги Стивена Кинга 'Оно' была выпущена в 1990 году в виде двухсерийного телефильма рассчитанного на утренний эфир. Этот мини-сериал поклонники писателя сразу заклеймили, отметив что лента не передаёт атмосферу ужаса романа, а так же раскритиковали упрощение сценария в угоду детской аудитории. Мне, не читавшему первоисточник, также показалось что авторы что-то не договаривают. Уж слишком странен и загадочен городок в этой экранизации и так и не раскрыты все его тайны. Но не нужно требовать от телефильма многого. Как детская пугалка он вполне справляется. Во многом это заслуга неординарного актёра Тима Карри. Настолько мастерски сыгран им персонаж Танцующего Клоуна который и привлекает и отталкивает одновременно. Конечно же в истории и памяти зрителей останется актёр из кино адаптации 'Оно', но и у телевизионного клоуна есть чем удивить поклонников ужасов. Другие актёрские работы в проекте тоже хороши, причём юные дарования играют даже лучше взрослых. Но Тим Карри переигрывает и любимчика детей 90-х Джонатана Брэндиса, а также неузнаваемых Сета Грина и Джона Риттера. Очень понравилась мне актриса сыгравшая девушку главного героя с милым и немного режущим слух именем Одра. Похвалю атмосферу фильма. Ещё задолго до японского 'Звонка' создатели ужасов поняли что дождливая погода придаёт таинственную ауру, а контрастные яркие цвета раздражают глаз и нагоняют страх. Думаю что после этого фильма вы не раз будете вздрагивать от ярких воздушных шариков! Это кино чуть устарело, немногие сейчас поймут фразу клоуна о том, что его шарики летают. В СССР был дефицит гелиевых шариков. Были надувные шары, с которыми ходили на демонстрации, но они были нелетучие. А как хотелось детям, чтобы их воздушный шар летел, а не безжизненно валялся в лужах. А тут весёлый клоун с летающими шариками! Ну как тут не удержаться? Спецэффекты в фильме на уровне бюджета регионального телеканала, а то и меньше. Апофеоз это кукольный монстр в конце. Но почему-то он выглядит угрожающе даже несмотря на его нелепый вид. Лента немного затянута, без воспоминаний героев к концу стало скучновато. Но все равно видно, что режиссер делал фильм с любовью. Работал над атмосферой страха. Думаю, что для тех, кто увидел фильм в детстве многие эпизоды из него снились или ненароком вспоминались. К примеру это могла быть ожившая фотография в альбоме, зловещий глаз или чашка с кровью. Вроде бы простые сцены прямиком из детских страшилок, но настолько все мастерски снято и подано, что запоминается навсегда. Этот телефильм несмотря на неоднозначную реакцию был с восторгом принят зрителями, его выпустили в видеопрокат и закупили телеканалы многих стран мира. Так и прибыл в начале 90-х этот свеженький американский мини-сериал прямиком в СССР. Он был тепло принят уже закаленной ужастиками советской публикой, став ночным кошмаром детей 80-х. После удачного 'Оно' 2017 года уже немного подзабытый сейчас мини-сериал снова стал интересен мировой публике. Интересно его теперь пересмотреть. Тем более что он с головой окунает атмосферой в беззаботное детство! Играйте, веселитесь и никогда не вырастайте! 9 из 10
Помню, что в детстве в видеопрокате меня дико пугала обложка кассеты со знаменитым Пеннивайзом и я обходил этот фильм стороной. Хотя очень хотел его посмотреть. Экранизации произведений Стивена Кинга – это всегда событие, и они всегда вызывают дикий интерес. К слову, сам роман я читал, и он вызвал у меня смешанные чувства. Не могу сказать, что он мне сильно понравился. Что не скажешь о старой экранизации. Фильм вышел добрых тридцать с лишним лет назад и совершенно понятно, что сегодня вряд ли кого-то испугает своими спецэффектами или совсем не похожей на реальную кровью. Но атмосфера, которая царит в этом фильме, какие-то потаенные нотки души обязательно затронет. Данная лента прекрасный пример тех американских ужастиков, которые снимали в восьмидесятых и девяностых, только в данном случае в фильме присутствует смысл. Эта лента о детских страхах, с которыми встречался абсолютно каждый из нас и поэтому, каждый найдет что-то своё в героях, их переживаниях и сюжете в целом. Хронометраж, который насчитывает почти три часа, совершенно не заставит заскучать. Я смотрел все эти три часа не отрываясь от экрана, несмотря на то, что книгу прочитал до этого и в принципе понимал, что меня ждет в той или иной сцене. Отдельно хочется отметить работу создателей и Тима Карри, который играет роль Пеннивайза. Как в детстве он пугал меня с обложки кассеты, так и сейчас, по прошествии стольких лет, всё равно вызывает определенные негативные эмоции, когда появляется на экране.
#сел_посмотреть 'Оно'
Сразу оговорю тот факт, что в данном посте я буду по большей части приводить сравнения ТВ-фильма 1990 года и современной версии истории о клоуне Пеннивайзе. Ибо в обоих случаях за основу взят роман <b>Стивена Кинга</b>, просто был по-разному интерпретирован. Касательно самого фильма хочется сказать следующее — во-первых, картина стала хитом для своего времени, а что касательно современного восприятия — не скажу, что чем-то серьезно способна напугать. Во-вторых, уместив канву книги на 1000 страниц в трехчасовой хронометраж, получаем ту же ситуацию, что и с «<i><b>Мастером и Маргаритой</b></i>» образца 1994 года. История есть, а интереса нет. Забавно, что ТВ-фильм не скрывает того факта, что является тривиальным. То есть, это кинополотно сделано за три копейки, но при этом заметны… старания его создателей? Конечно, большая часть пугалок напрямую перенесена из первоисточника, показана на большом экране, но при этом отчетливо видна кукольная анимация, некачественные спецэффекты… Я понимаю, что у современного кинематографа больше способов напугать зрителя. Но с другой стороны, меня до сих пор пугает «<i><b>Чужой</b></i>», «<i><b>Нечто</b></i>» нагоняет жути, «<i><b>Кошмар на улице Вязов</b></i>» вызывает дрожь по спине. А «<i><b>Оно</b></i>» — ну, знаете, как-то нет. Несмотря на то, что пугалки старого фильма проигрывают версии 2017 года, у них есть «козырь в рукаве» — музыка. Саундтрек новой версии звучит стандартно для рядового фильма, но в страшные моменты иногда превращается в какой-то ор кота, которого крутят за яички. Старая версия своеобразно подготавливает зрителя, нагоняя жути музыкой. Эти цирковые мотивы, сопровождающиеся давящими на мозг звуками… В то время, как новая кинолента выезжает по большей части благодаря операторским приемам и антуражу городка. После выхода новой версии «<i><b>Оно</b></i>», в Интернете открылась новая колонка из разряда «срач в комментариях». Все пытаются разобраться в одном вопросе — кто же лучше в роли Пеннивайза? <b>Тим Карри</b> или <b>Билл Скарсгард</b>? И тут я обращусь к своей рецензии на <i><b>«Оно» 2017 года</b></i>. Скарсгард хоть и вызывает приступы визга у маленьких девочек, но основная фишка потеряна — он не веселый! Он просто пытается быть жутким, по канонам всех киноманьяков. С его внешним видом я вообще удивляюсь, как местные детишки не драпают от такого напудренного Рональда Макдональда в первую же минуту. Старый фильм одерживает безоговорочную победу в этом вопросе. Мало того, что внешний вид Пеннивайза <b>Тима Карри</b> выглядит простым, оттого и притягательным, так еще и поведение соответствующее. Он может вести диалог, пытаться шутить, а потом — хренак! — откусит руку. Отмечу еще сцены, когда клоун «мозолит глаза» детишкам из Клуба Неудачников. Он просто попадает в их поле зрения, и кричит что-то типа «эй, жирный!». Это выглядит по-дурацки, но, черт возьми, он клоун! Он и должен быть таким. Напоследок поговорим о детях, которые сражаются против Пеннивайза. Понятно, почему в новой версии подростки, могли вызывать симпатию у зрителей. Они — чудаки. Серьезность серьезностью, а шутки про мамаш по расписанию. Арки некоторых из детей были прописаны ярче, у каждого были свои отличительные черты. В то время, как в старом фильме они… обычные. В смысле, играют они хорошо, вот только никто из них не имеет фишки. Все правильные, с устоявшимися моральными устоями. Отсюда и теряется колорит персонажей. В чем, повторюсь, косяк хронометража. Современная дилогия (хоть вторая часть и имеет проблемы с содержанием) ввиду своей продолжительности уделяет время каждому из Неудачников, позволяя также понять, откуда у их страхов ноги растут. Про задиру Генри Бауэрса и его прихвостней даже распинаться не буду — это бельмо на глазу что в первом, что во втором случае. По-моему, эта линия с одноклеточным гадом была в истории лишь для того, чтобы по прошествии времени объявиться и довольно глупо выпилиться.
#сел_посмотреть 'Оно'
Сразу оговорю тот факт, что в данном посте я буду по большей части приводить сравнения ТВ-фильма 1990 года и современной версии истории о клоуне Пеннивайзе. Ибо в обоих случаях за основу взят роман Стивена Кинга, просто был по-разному интерпретирован. Касательно самого фильма хочется сказать следующее - во-первых, картина стала хитом для своего времени, а что касательно современного восприятия - не скажу, что чем-то серьезно способна напугать. Во-вторых, уместив канву книги на 1000 страниц в трехчасовой хронометраж, получаем ту же ситуацию, что и с 'Мастером и Маргаритой' образца 1994 года. История есть, а интереса нет. Забавно, что ТВ-фильм не скрывает того факта, что является тривиальным. То есть, это кинополотно сделано за три копейки, но при этом заметны... старания его создателей? Конечно, большая часть пугалок напрямую перенесена из первоисточника, показана на большом экране, но при этом отчетливо видна кукольная анимация, некачественные спецэффекты... Я понимаю, что у современного кинематографа больше способов напугать зрителя. Но с другой стороны, меня до сих пор пугает '<i><b>Чужой</b></i>', '<i><b>Нечто</b></i>' нагоняет жути, '<i><b>Кошмар на улице Вязов</b></i>' вызывает дрожь по спине. А '<i><b>Оно</b></i>' - ну, знаете, как-то нет. Несмотря на то, что пугалки старого фильма проигрывают версии 2017 года, у них есть 'козырь в рукаве' - музыка. Саундтрек новой версии звучит стандартно для рядового фильма, но в страшные моменты иногда превращается в какой-то ор кота, которого крутят за яички. Старая версия своеобразно подготавливает зрителя, нагоняя жути музыкой. Эти цирковые мотивы, сопровождающиеся давящими на мозг звуками... В то время, как новая кинолента выезжает по большей части благодаря операторским приемам и антуражу городка. После выхода новой версии 'Оно', в Интернете открылась новая колонка из разряда 'срач в комментариях'. Все пытаются разобраться в одном вопросе - кто же лучше в роли Пеннивайза? <b>Тим Карри</b> или <b>Билл Скарсгард</b>? И тут я обращусь к своему посту про 'Оно' 2017 года. Скарсгард хоть и вызывает приступы визга у маленьких девочек, но основная фишка потеряна - он не веселый! Он просто пытается быть жутким, по канонам всех киноманьяков. С его внешним видом я вообще удивляюсь, как местные детишки не драпают от такого напудренного Рональда Макдональда в первую же минуту. Старый фильм одерживает безоговорочную победу в этом вопросе. Мало того, что внешний вид Пеннивайза <b>Тима Карри</b> выглядит простым, оттого и притягательным, так еще и поведение соответствующее. Он может вести диалог, пытаться шутить, а потом - хренак! - откусит руку. Отмечу еще сцены, когда клоун 'мозолит глаза' детишкам из Клуба Неудачников. Он просто попадает в их поле зрения, и кричит что-то типа 'эй, жирный!'. Это выглядит по-дурацки, но, черт возьми, он клоун! Он и должен быть таким. Напоследок поговорим о детях, которые сражаются против Пеннивайза. Понятно, почему в новой версии подростки, могли вызывать симпатию у зрителей. Они - чудаки. Серьезность серьезностью, а шутки про мамаш по расписанию. Арки некоторых из детей были прописаны ярче, у каждого были свои отличительные черты. В то время, как в старом фильме они... обычные. В смысле, играют они хорошо, вот только никто из них не имеет фишки. Все правильные, с устоявшимися моральными устоями. Отсюда и теряется колорит персонажей. В чем, повторюсь, косяк хронометража. Современная дилогия (хоть вторая часть и имеет проблемы с содержанием) ввиду своей продолжительности уделяет время каждому из Неудачников, позволяя также понять, откуда у их страхов ноги растут. Про задиру Генри Бауэрса и его прихвостней даже распинаться не буду - это бельмо на глазу что в первом, что во втором случае. По-моему, эта линия с одноклеточным гадом была в истории лишь для того, чтобы по прошествии времени объявиться и довольно глупо выпилиться.
Экзамен по теме монстров
Стивен Кинг не просто так решил быть писателем, в детстве он очень много времени проводил за книгами, которые позволяли ему отправиться в поразительное путешествие к вымышленным мирам, где обитали чудные создания и монстры, которые в особой степени вдохновляли будущего автора. Став королем ужасов, Кинг уже самостоятельно стал придумывать уникальных чудовищ, но ему все время казалось, что своей вершины в этом направлении он не добился. Так было вплоть до выхода романа «Оно», ставшего самым известным произведением Кинга. В нем писатель развернулся максимально широко, описал настоящий ужас в облике хитрого зубастого клоуна, который знает страхи каждого человека и вызывает их в самый неподходящий момент. Естественно, «Оно» должно было попасть на экраны и в первый раз это произошло в 1990 году. Телевизионный фильм Томми Ли Уолиса знакомит нас с группой школьников, которые входят в «Клуб неудачников». Называется от так потому, что над ребятами постоянно издеваются в школе, их никто не уважает и не воспринимает серьезно. Но объединившись в одну команду, они тем самым оказались в круге единомышленников, где никто и никогда не откажет другу в помощи. Но ребята совсем не ожидали, что их главной проблемой станут не школьные задиры, а клоун Пеннивайз, пробудившийся от долгого отдыха. В Дерри всегда происходили исчезновения людей, но никто раньше не обращал на это внимания. Теперь же «Клуб неудачников» вышел на след мистического монстра, и только единым целым его можно победить. И вроде все шло так, как надо, Пеннивайз почувствовал себя уязвимым, но не стоит списывать его со счетов, потому что он воплощает собой апогей чистого зла, которое не собирается сдаваться. Фильм Уолиса был разделен на 2 части и имел огромный хронометраж. Сделано это было для того, чтобы вместить в сюжет практически все, что написал Кинг. А там было немало интересной информации, которую не хотелось упускать. Конечно некоторые сцены экранизировать было просто нельзя, так как они играли с нормами морали, которые продюсеры не хотели трогать. Кроме того, у режиссера не было достаточно денег, чтобы разыграть часть сцен в космосе. Но я считаю, что подобные обрезки оригинальной истории были «Оно» только на пользу. Современному зрителю «Оно» может показаться затянутым и не таким страшным. В чем-то он будет прав, потому что ужасы сделали качественный скачок вперед и экранизация «Оно» 2017 года вышла более жуткой и драматичной. Но все равно Тим Карри в роли Пеннивайза вызывает уважение, и несмотря на то, что вторая часть фильма была слегка скучной, у нас все равно остается первая, где героями выступают дети. И она очень даже интересная, глубокая и даже страшная. Посмотреть эту версию «Оно» можно как для общего ознакомления с темой, или же из чувства ностальгии. Все равно лишним знакомство с «Клубом неудачников» для вас не будет. Да и сравнение Карри с Биллом Скарсгардом будет забавным мероприятием. 8 из 10
Оно
<b>Общее впечатление:</b> Совсем недавно была премьера «Оно», уже второй части, где в главной роли Билл Скарсгард устрашал своим видом и гримом в качестве клоуна. Так давайте я вам расскажу, что 30 лет назад вышел «Оно» с блистательным Тимом Карри. Какой же из него вышел клоун? Харизматичный, необычный, но совсем нестрашный, увы, даже делая вскидку на возраст, его герой смешит, а не устрашает своим видом. Вообще, данная картина цельная и идет 3 ч. 12 минут, в отличие от поделенной новинки 17 и 19 годах (Без сравнений не обойтись). На руку ли это фильму? Скорее нет, кино удручает атмосферой, провисает между эпизодами, становится скучно наблюдать за героями, хоть и структурно кое в чем схоже с премьерой. Ну тут ожидаемо, все-таки это экранизации Кинга, логично, что какие-то восполнения в фильмах свои и импровизированы, а большая часть взята из романа. Но если в новом «Оно» первая часть — это только дети, а вторая уже взрослые с воспоминаниями, то в старом фильме, начинается все с взрослой жизни, где герои вспоминают что было с ними 27 лет назад (ужасный клоун Пеннивайз пробуждается каждые 27 лет). И тут я на стороне фильма 19 года, ибо разделенная часть пошла на руку, герои раскрыты полностью, и части посвящены персонажам шире и глубже. Но несмотря на нудноватость фильма, в техническом плане лента снята неплохо, спецэффекты выделяются, но не стоит ждать великолепной графики, скорее здесь упор сделан на декорации, но уж если приводить в пример фильм ужасов, то возьмем — «Кошмар на улице Вязов», 84 года, то уж просто отвратительно, я про «Оно», но тем не менее для мини-сериала (а это именно и есть мини), неплохо. Так же к минусам можно отнести, что плохо прописаны персонажи, и тут беда не в хронометраже, а нет сплоченности и связи между друзьями, герои чужие друг другу, а понятие друзья висит в воздухе. Увы, огромный хронометраж заполнен лишь нарезками, которые обрывочно связаны флешбеками, а финал скомкан и пуст. Все просто. В итоге, если вы хотите посмотреть, то смотрите новое кино, читайте книгу, а если делали и то, и другое. 5 из 10
У каждого свой страх
Кино ушедшей эпохи и один из лучших бестселлеров Кинга. У фильма оригинальная задумка, у Кинга по другому быть не может. Фильм называется 'Оно', потому что его нельзя потрогать, увидеть или услышать. Клоун воплощает страх и детей из подсознания в реальность, у каждого свой страх. В фильме присутствует дух детства, которое было лишено компьютеров, мобильных телефонов, и от этого являлось таким живым, когда мы писали записки вместо смс, читали книги, а не сидели за компьютерами, дружили вживую, а не в соц. сетях. 3-ёх часовой фильм 1990 года, вобрал в себя детский и взрослый возраст главных героев. В современном же варианте создатели решили разбить фильм на две части, 5 часов на два фильма. Вообще у меня получился неординарный порядок просмотра, с самой новой, по самую старую - в этом определённо есть своя изюминка. Мне повезло что удалось посмотреть фильм в высоком разрешении и с многоголосным переводом, восприятие фильма прошло гораздо приятнее. Поклонники есть как у новой, так и у старой версии. Новая версия в исполнении Билла Скарсгорда получилась страшнее и убедительнее, во многом из-за бюджета, который был выделен на фильм, всё же он больше, чем у фильма 1990 года. А вообще такое сравнение немного некорректное, ведь разница целых 27 лет! Третья часть чуть больше понравилась, за счёт насыщенности событий и большего количества экшена, а так все три фильма крепкие и достойные представители своего жанра. Кино стоит посмотреть, если вы устали от компьютерной графики, если вы цените в фильмах смысл. <b>8 из 10</b>
Киноманские беседы с мальчишкой по имени Zombion!
<i><b>Билл, Оно вернулось!</b></i> <i>Ты уверен?</i> <i><b>Да…</b></i> (примерно 7-ая минута фильма) <b>Оно</b> Сюжет. Несчастные дети вступают в борьбу (со своими страхами) с клоуном из канализации… Хоть убейте, никогда не мог полюбить книгу “Оно” на все сто процентов, какая-то она чересчур грязная. Даже становится немножко смешно, когда читаешь хвалебные отзывы – гениальное творение Кинга, великая история и т.д. Нет. В ней много воды, много абсолютно ненужных моментов. Субъективно. Зато меня приятно удивил старенький фильм 1990 года. Конечно, впервые я его просмотрел во времена кассет. Смог пару раз напугать. Да и концовка запомнилась грустная. Хорошая работа Томми Ли Уоллеса. Чуть выше среднего, не более. Ждать чего-то большего – глупое занятие. Почему? Первое – делали для ТВ (сразу выкидываем невменяемую критику, типа нужно было снимать жестче - канал бы тупо отказался). Автоматически забываем про большой бюджет и популярных актеров (хотя актеры играют очень хорошо – не все, но многие). Второе – режиссер Уоллес известен слабыми треш-подделками, “Оно” его максимум. Если не верите, зайдите в фильмографию Уоллеса, зацените что-нибудь. По поводу устаревшей графики, т.е. технической стороны фильма. Есть такое дело (особенно паук режет глаза), вполне простительно, положа руку на сердце. Дети актеры вызывают симпатию (Джонатан и Сет Грин - вне конкуренции). С взрослыми чуть хуже, всех спасает (читайте – затмевает) Тим Карри в роли Пеннивайза. Всегда говорил – Тим Карри заслуживает Оскар, хотя бы почетный. Он мастер своего дела. Вбил Пеннивайза в историю хоррора. Самое интересное, что Стивену Кингу понравилась картина Уоллеса. Т. е. автор принял Тима Карри и данную экранизацию (махнув рукой на недочеты). В те далекие времена, кино пользовалось большим спросом. Мое единственное сильное разочарование (нет, не отсутствие черепахи). Кинг обрисовал зловещую атмосферу. Он пугал в романе не только клоуном! Понимаете? Весь город был странным. У режиссера Уоллеса вполне обычный городишко. Обидно. Как-то так. В целом – нормальная классическая экранизация “Оно”. Ностальгию никто не отменял. Нет ностальгии? Новый фильм вас ждет (поговаривают, что он классный). Я еще не смотрел. Кстати, не обессудьте, если потом начну критиковать. Чего? Там играет Джессика Честейн и тот противный пацан из “Очень странных дел”? О-х-х, сами напрашиваются, а-хи-хи… <b>7,5 из 10</b>
В 90-е делали и лучше…
В данном отзыве я не буду делать упор на сравнивание книги и фильма, потому что все мы прекрасно понимаем, что будут присутствовать отличия, недочеты и тд. Мы рассматриваем 'ОНО' 1990 года как фильм не связанный с книгой. Нельзя сказать, что Томми Ли Уоллес продела отличную работу. Я считаю, что режиссер делал слишком сильный упор на точное воплощение в фильме сюжета книги, то есть стремился точь - в - точь передать содержимое книги в фильме. Это неплохо, если делать это правильно. В случае этой картины сделано все ужасно. Мало того, что фильм идет более трех часов, что уже тяжело для зрителя, потому что нормальное восприятие фильма заканчивается максимум на 2 часе, так при этом спецэффекты вызывают слезы, а затянутый только одно желание: выключить фильм. Фильм <b>'Оно' 1990</b> является отличным примером того, что не всегда полное соответствие сюжету книги хорошо. Иногда надо что-то менять, исправлять, потому что книга и фильм это совершенно разные вещи и не всегда приемы, которые работают для книг, работают и для кино. В результате мы имеем затянутую, нудную картину, которая не вызывает тех эмоций, что должна. Что же касается актерской игры, то могу сказать, что она меня не впечатлила... Редко, когда дети - актеры играют лучше взрослых, но это как раз тот самый случай. Мне кажется, что этот фильм подходит для людей, одержимых искусством Стивена Кинга, так как люди, которые не интересуются его книгами, найдут фильм довольно скучным и неинтересным. <b>ПОНРАВИЛСЯ ЛИ МНЕ ФИЛЬМ?</b> - <i>НЕТ.</i> <b>ПОСМОТРЕЛА БЫ Я ЕГО ВТОРОЙ/ТРЕТИЙ РАЗ?</b> - <i>НЕТ.</i> <b>РЕКОМЕНДУЮ ЛИ Я ЕГО?</b> - <i>НЕТ.</i> 5 из 10
Откуда оно?
Смотрел фильм перед выходом ремейка в 2017, чтобы как бы сравнить. Хронометраж у него большой, но я не почувствовал какой-то тяжести при просмотре, было довольно интересно. Не читал 'Оно', поэтому насчёт адаптации сценария мнения у меня нет. Не знаю как построено повествование в книге, но здесь из-за флешбэков мне показалось оно рваным. Ты смотришь на взрослых детей, тебе нравиться как клоун над ними издевается, пугает их, возникает чувство неизбежности, следишь за их мыслями и реакцией, и тут отправляешься в прошлое. Где, если честно, клоун даже особо не старается их испугать. С другой стороны это здорово, потому что выглядит как детективная история - герои складывают пазл из воспоминаний и пытаются разобраться в таинственном прошлом Дэрри. Как взрослые так и дети неплохо справились с передачей эмоций и чувств героев. Мне лишь показалось, что дети (кроме Билла) не смогли передать испуг так, как это сделали взрослые. Да и клоун сам недостаточно страшный и пугалки для детей пшик. Может, конечно, хотели подчеркнуть, что внешний вид часто обманчив и так детей удобней завлекать, но мне больше понравился Пенивайз в ремейке. Несмотря на эти частые скачки в прошлое, мне понравилась атмосфера триллера, которую создали( не без помощи композитора, чьи тревожные нотки щекочут нервы). Фильм не ощущается как ужастик, а скорее всего как детективный триллер. В котором, кстати некоторые вопросы так и остались без ответа.
И вот это... Оно?
Я помню, многие говорили, что обязаны этому фильму своей боязнью клоунов, но я клоунов всегда любил, и считал весёлыми и безобидными ребятами, потому что ходил в цирк, а не на подобные фильмы, для детей, как правило, всё-же не предназначенные. Так же довольно популярна точка зрения о том, что старые фильмы частенько лучше новых. Возможно, в каких-то случаях это так, но пока что попытки проверить это на практике изрядно разочаровывают такого как я любителя поныть о том, что 'раньше было лучше'. И этот фильм не стал исключением. Начало было многообещающим. Классная экспозиция многообразных персонажей, качественное использование флешбеков для раскрытия их прошлого... Всё это даёт неплохой задел, но потом начинаешь присматриваться к откровенно деревянной актёрской игре в некоторых эпизодах, и впечатление несколько портится. А потом начинается хоррор, и понимаешь, насколько неблагодарно сравнивать происходящее с чем-то из ближайших лет. Абсолютно все пугалки тут выглядят в высшей степени наивно, даже банальных кровавых сцен нет, как в каком-нибудь 'Нечто', где это добавляло правдоподобия и заставляло всё-таки верить в предлагаемые обстоятельства. Здесь же речь идёт о довольно странной ситуации, когда взрослые тупо не реагируют на массовую пропажу и гибель себе подобных, и детей. Они не пытаются уехать, никуда не сообщают на федеральный уровень, как будто живут в полной изоляции. Даже когда речь не идёт о монстре, люди тупо игнорят откровенные правонарушения и аморальщину. Но не дети. Ок, понятно, кино про них и их взаимоотношения, про психологию, но с точки зрения лора тут всё очень натянуто, а я такого не люблю. Могли бы приплести какой-нибудь зловещий культ, который подмял всё под себя, но нет, люди просто ведут себя неадекватно. Почему? Потому что на их разум воздействует местное Нечто. Хорошо, предположим. Так же Оно знает, где и когда находятся объекты наблюдения, когда те недалеко от воды. Как тогда Оно допустило, чтобы дело дошло до того, чем всё кончилось? Довольно слабый, неправдоподобный, и в самые пиковые моменты-откровенно нестрашный фильм для младшей подростковой аудитории или взрослых с обострённой ностальгией по солнечному детству. С хорошим воспитательным посылом, со сценами, наводящие на приятные воспоминания о прошлом... Но всё остальное не дотягивает до современного уровня. Накину ещё балл за вклад в культуру жанра и кино в целом, а так - 5 шариков с кровью из 10.
«Книга, книга, книга, экранизация книги, а вот у <b>Кинга</b> книга...» — поток нескончаемого абсурда критиков, постоянно «тыкающих» режиссера в литературную основу сюжета, даёт полное описание некомпетентности первых в кинематографе вообще. Пора бы уже понять и принять тот факт, что экранизация произведения - это исключительно личная художественная интерпретация постановщика. А там уже он сам решает, отклоняться от основной темы, или нет. И уж не бульварным оценщикам решать о качестве картины, исходя из личных «мокрых» ожиданий, навеянных совершенно другой областью искусства. Говоря о самой работе <b>Ли Уоллеса</b>, стоит отметить, что история про юных ребят, которые сталкиваются с проблемами не соизмеримыми по их возрасту и пониманию, выдержана в весьма атмосферном ключе, создавая обстановку мистики и завуалированной драмы. Однако, это не мешает причислять первую, классическую реализацию «Оно», к жанру ужаса, в то время, когда картина несёт в себе не столько саспенс и попытку навеять страх (эти детали, как раз-таки проработаны весьма «средне»), а самую что ни на есть нравоучительную составляющую. Тут зрителю помладше можно немного рассказать о настоящей детской жертвенности и понятии дружбы, а взрослым недвусмысленно намекнуть, что они тоже когда-то были детьми (дабы те не вступали (хотя бы чуть-чуть) на путь главных героев, которые стали старше). Безусловно, играясь на тонких «нитях» человеческих эмоций, нужны соответствующие “инструменты”. Главным же инструментом этого фильма, как ни странно, являлась «детвора» во главе с <b>Джонатаном Брэндисом</b>. По сути, именно эта молодая компания, повествование о которой отдано первой половине фильма, и задала тон всей ленте. На фоне более взрослых товарищей, ребята смотрелись куда живее и искренней, что становится видно ближе к концу фильма, когда <b>Гарри Андерсон</b> и <b>Деннис Кристофер</b> превращаются в безэмоциональные «тела», совершенно неестественно реагируя на всё действо в кадре, где, по сути, происходит кульминационная развязка (это не говоря уже об излишне бутафорских спецэффектах, что ещё вполне простительно для 90-го года). Да и всеми хвалёный <b>Тим Карри</b>, безусловно талантливый актёр, не произвёл должного впечатления как фантом-убийца, который может достать свою жертву где угодно. Скорее, это походило на безумный каламбур с элементами фокуса. При всём этом приходится признать, что и клоунский наряд становится совсем в пору, но определенно уступает колориту <b>Скарсгарда</b> прототипа 2017-го. Исходя из всего вышеперечисленного, можно с уверенностью сказать, что кино получилось. Крепкое вступление и волнительная завязка, в совокупности с хорошей работой юных актёров (которые, по итогу, «перевешивают» в игре весь взрослый состав), балансирует с «вялым» и невнятным окончанием, чему способствовало несколько ранее приведённых мыслей и парочка ужасных сцен с кровью и наигранными слёзками. Посмотреть стоит. Но будьте готовы к тому, что мнение большинства может совершенно не совпасть с окончательной версией... да и вообще, ОНО обманчивое. 7 из 10
Никогда не пыталась смотреть этот фильм. Помню, как в школе, мне подруга пересказала сюжет, и я только от пересказа уже тряслась в страхе, поэтому просмотр был отложен на более взрослые годы. Но к взрослым годам подоспел ремейк фильма, который я посмотрела дома, решив, что в кино мне будет очень страшно. Наверное, это была ошибка, смотреть сначала ремейк, а потом оригинал. Потому что после того, что я увидела, оригинал казался жалкой дешевкой с беспонтовым сюжетом, с ужасными актерами, никакущими спецэффектами. В общем, я была разочарована. Итак, по порядку, начнем с сюжета наверное. Все конечно же повторяется, ведь фильм снят по книге и ремейк, аналогично. Но вот эти вставки, как друзья, будучи взрослыми веселятся в том же ресторане перед битвой – что за бред? Да и снято так отвратительно, так не естественно. Складывалось такое ощущение, что я не ужастик смотрю, а какую-то романтичную молодежную комедию. Очень много не состыковок в сюжете, как вариант – оставленный труп в гостинице. Он со всех сторон не состыковывается с реалиями, от этого совсем не страшно. Очень бесили взаимоотношения между девчонкой, толстым и красавчиком. Когда они уже будучи взрослыми встречаются, эта баба целует красавчика в губы, и они стоят обнимаются – что за чушь? У чувака жена, которую он любит. С чего ему целоваться с какой-то бабцой, которую он не видел 30 лет? Не раскрыта фигура отца этой девчонки, он совсем не интересный, не страшный. А еще очень рассмешила концовка, где эта бабца уже наладила отношения с толстым и они типа вместе и вот они постоянно обжимаются. Знаете, выглядело так, будто они следовали слогану – «В любой непонятной ситуации обнимайся», ну вот они и обнимались. Что еще сказать… актеры, да играть тогда американцы не умели. Все так не естественно, наигранно. Все их действия, вместо страха вызывали смех. Особенно тот любовный треугольник. Конечно, нельзя ругать спецэффекты, ведь в то время не было таких технических возможностей, что мы имеем сейчас. Но пройти мимо этого вопроса не могу. Все ужасно, отвратительно, смотреть это невозможно. Как итог – не рекомендую, не смотрите, иначе кровь брызнет из глаз. Это не фильм, это боль. Уж лучше сразу смотреть ремейк и даже не думать прикасаться к данному шедевру. Фильм не страшный, не интересный и скучный. Три часа жизни выброшены на ветер.
Кого это может испугать
Чтобы быть объективным, постараюсь не сравнивать данную экранизацию «Оно» с книгой Кинга, а также с недавней новейшей экранизацией 2017г. Так вот, объективно посмотрев, сей фильм, могу сказать одно слово – «Посредственно», крайне посредственно. И главная его проблема, это очень быстрое и сумбурное повествование. В фильме очень быстро сменяются кадры, ни на одном из них при этом не фокусируются и создаётся такое ощущение, что какой-то трейлер смотришь, а не фильм. Особенно страдает первая серия. Сначала нам показывают быстро убийство девочки, потом быстренько флэшбек Билла Денбро, быстренько убийство его брата, быстренько похождения Бена и хулиганов, быстренько разговорчики ребят и очень быстрая развязка со злодеем. Серьёзно, всю первую серию можно уместить в тезисы: Убийства – школа – разговоры – дом. Вторая серия уже получше получилась, сбалансированее, но общую картину это не спасает. И такое сумбурное повествование бесит, поскольку общей истории не складывается, никакого напряжения нет. Фильм идёт 3 часа, но эти часы пролетают как полчаса и это не есть хорошо. Есть конечно пара удачных сцен: первый разговор Бена и Эдди о Билле, разговор ребят о клоуне, разговор взрослых в отеле об их прошлом. Эти сцены за счёт того, что они никуда не «летят», а герои спокойно разговаривают, они хороши. Даже что-то из Кинга чувствуется. Вторая главная проблема фильма, что в нём нет никакого ужаса и триллера. И это главнейший прокол. Всё действо в фильме происходит в солнечную и яркую погоду, повествование вообще идёт на полувесёлых тонах. Ни одной попытки нагнать страху нет. Нет ни мигающих ламп, ни банальных скриммеров, ни внезапных оборотов. Ничего нет. Даже сцена убийства Джорджи снята под солнцем, а вместо дождя, настолько отчётливо видно, что это поливалка, что аж стыдно становится. Я может быть ошибаюсь, но фильмы ужасов вроде бы должны пугать своей атмосферой страха и неоределённости. И для этого ни надо обладать большим бюджетом. <b>Вспомнить слэшеры 80-ых Кошмар на улице вязов, Хэллоуин, Пятница 13-ое или даже «Сияние» 1980г. (тоже по Кингу),</b> эти фильмы пугали прежде всего своей атмосферой страха, триллера, пугающей музыки, застывших лиц, скриммеров. И именно это действует, именно это пугает, а не монстры. Так вот в «Оно» 1990г. никакой, абсолютно никакой атмосферы страха нет, всё происходит в солнечном дне. Такое ощущение, что режиссёр решил, что их Пеннивайз настолько страшен, что его одного хватит. Кстати о нём. С одной стороны создатели молодцы, что сделали Пеннивайза реально клоуном. То есть он выглядит как безобидный и милый клоун, я даже до того как посмотрел фильм, не верил, что этот милаш может быть безжалостным убийцей. Но стоит ему заговорить и сразу понимаешь, что перед тобой кровожадный убийца. Мне кажется это правильно, потому что к такому клоуну и потянуться дети. В сравнении с этим Пеннивайз из фильма 2017г. проигрывает, потому что по нему видно, что он убийца, к нему никто из детей не подойдёт. Но, с другой стороны, НЕТ, будем честными, как ни старался Тим Карри вытянуть Пеннивайза, но во всём виноват этот детский грим. Я не могу воспринимать этого сводного брата Рональда Макдональда, в серьёз, страшным клоуном-убийцей. Тем более, он и не делает ничего страшного в течении фильма. Я уже сказал почему убийства от его рук не пугают (нет атмосферы ужаса, от того что в фильме <b>«Мачете»</b> убивают кучу народа, вы же не будите пугаться этого фильма, потому что он на шутливых щах снят, также и в «Оно»). Так он и не ведёт себя как убийца, он просто кривляется, как например в библиотеке. Из плюсов фильма можно также отнести персонажей. В-первую очередь, взрослых. Тут вопросов нет, все получились просто как из книги. Особенно понравились Билл Денбро и Бен Хэнском, они просто красавцы. Разговоры взрослых они тоже как из книги, так что тут хорошо. Дети, с одной стороны тоже получились отличными и передающими образы своих персонажей. Но с другой тут тоже есть проблемы. Почему Ричи и Стэн выглядт значительно старше всех остальных ребят, они же выглядят как 9-классники, а главным героям по идее лет 10. Причём этот контраст так очевидно виден в их росте, что к директору кастинга есть пара вопросов. И вторая проблема это Беверли. Тут вынужден сравнить с книгой. Бев вроде бы была «нехорошей» девочкой: она пила, курила, совокуплялась, и была рыжей. А здесь? Она же просто образец воспитанницы Института Благородных девиц, вся такая идеальная. Это уже просто нарушение канона. Но больше всего меня рассмешило, когда выяснилось, что данный фильм, в отличи от «Оно» 2017г. считают более приближённым к оригиналу Кинга. Так вот человек который это сказал, не читал роман. Потому что если это так то объясните: почему Пеннивайз пугает что детей, что взрослых не так как в книге. Где эпизод с мумией на льду? С птицей? С убийством дружка-гомосексуалиста Генри Баурса? Как ребята выясняют историю Пеннивайза? Как Майк учит историю Дерри и Пеннивайза? Деррийский ураган и наводнение? Почему Пеннивайза побеждают в первый раз, вообще не так как в книге? К тому же из-за «поспешности», многое в фильме не понятно. Нам не показали, как ребята выяснили, что Пеннивайз прячется в том доме? Откуда Бев поняла что взрослые в Дерри находятся под контролем Пеннивайза, серьёзно она просто это сказала, откуда? Про самого Пеннивайза мы так ничего и не узнаем, кто он такой, откуда он взялся, чего он хочет, что значит его фраза «Мы будем летать все внизу». <b>Вывод:</b> Плохими назвать «Оно» 1990г. не могу, всё таки хорошие элементы как я сказал есть: персонажи и пара удачных сцен. Но в остальном это довольно посредственная экранизация, которую не заслуживает такой эпохальный роман Кинга. В фильме нет совершенно ужаса, кто бы что не говорил про взросление, детскую любовь и другие подтексты в книге, но мы любим роман «Оно» в первую очередь за то что это прекрасный триллер-ужастик. А экранизация самого главного и не сделала. А без этого остаётся только рычащий Пеннивай, который я не понимаю, кого может, в серьёз, испугать? Кого-то напугала сцена в душе или голова собаки? Поэтому меня удивляет, что у этого фильма такой высокий рейтинг на Кинопоиске и кто-то пишет, что даже сегодня этот фильм пугает. Да и к книге Кинга, этот фильм имеет такое отношение как и последняя экранизация. 4 из 10 Р.S. Благо достойную экранизацию «Оно» мы всё таки получили.
Лучшее из ужасов. Часть 1.
<b>Стивена Кинга</b> можно без тени сомнений назвать лучшим автором литературы ужаса второй половины двадцатого века. В Соединённых Штатах его произведения пользуются огромной популярностью, и чуть ли не каждое имеет экранизацию. «Оно» – объёмный роман со множеством сюжетных линий. Передать абсолютно все было нереально, поэтому в экранизации 1990 года пришлось ограничиться самым основным. Кому же, если не американцам, обязана своим появлениям коулрофобия – боязнь клоунов? Чудовищные люди (и не только, надо сказать) в светлых масках и ярких париках в фильмах ужасов нередко скалят зубы, как у легендарной чупакабры, и убивают тех, кого поначалу радовали и веселили своим кривлянием. Это удивительное сочетание смеха и жестокости немало режиссёров вдохновило на съёмки чёрных комедий, которой отчасти является и «Оно». <i>Клоун Пеннивайз</i> в данном двухсерийном фильме – самый успешный конкурент <i>Фредди Крюгера</i> по части отпускаемых в адрес жертв шуточек. Ни одно убийство не обходится без едкой насмешки, и… это действительно смешно. Вот вам и превосходный пример того, что смех, пускай даже вызванный чёрным юмором, действительно продлевает жизнь. Если, конечно, вы не присутствуете в самом фильме. Однако этот фильм, как видно из названия моего отзыва, в первую очередь ценен не юмором. «Оно», снятое <b>Томми Ли Уоллесом</b>, является настоящим эталоном американских ужастиков. Несмотря на то, что снят этот фильм был в 1990 году, когда зрители ещё не были знакомы с <b>«Астралом»</b>, <b>«Паранормальным явлением»</b> и <b>«Синистером»</b>, он даже в наши дни пугает. Самым важным является тот момент, что здесь нет ни одного скримера, то есть, резкого момента, который заставляет неприятно вздрагивать. Этого дешёвого запугивания здесь нет, но фильм всё равно страшен. Ощущение кошмара вызывается удачной музыкой <b>Ричарда Беллиса</b> и, конечно, самим Пеннивайзом. Бледное лицо с острыми зубами вселяет настоящий первобытный ужас, поскольку совмещает в себе сразу два образа, вызывающие у нас дрожь – смерть и пасть голодного хищника. Довершением превосходной работы над фильмом становится удачная и прямо-таки талантливая актёрская игра. <b>Ричард Мейсер</b>, <b>Аннетт О’Тул</b>, <b>Деннис Кристофер</b> и особенно <b>Тим Карри</b> живут в своих образах, превосходно раскрывающихся на экране. Страх, грусть и ненависть в их изображении неподдельны, а Тим Карри был столь ужасен, что пугал даже самого себя на съёмках. Сравнивая «Оно» с ужасами нулевых и 2010-х, сразу понимаешь, что является шедевром, а что – дешёвой подделкой. Обе серии этого фильма получились живыми, заставляющими проникнуться и искренне поблагодарить режиссёра за хорошо проведённые три часа. Такой удачный фильм даже без новых ремейков и интерпретаций будет вечно жив в памяти зрителей. <b>10 из 10</b>
Только мы можем его победить
История Стивена Кинга «<i>Оно</i>» всегда казалась мне действительно страшной. Когда я прочитал книгу, она легла темным пятном у меня в памяти. Этот толстый рассказ показался действительно интересным, а главное жутким. Я с детства ждал новой экранизации по данной истории, и в этом году с большим любопытством сходил на нее, и новый фильм «<b>Оно</b>» 2017 года понравился еще как, и теперь ждем продолжения и второй части. Экранизация романа «<i>Оно</i>» 1990 года всегда мне казалась некой попыткой. Что-то мне нравилось в этом фильме, а что-то совсем нет. Всегда хотелось перезагрузки этой истории, другого взгляда режиссера. И недавно мир мог увидеть старую историю в новой обработке, что было весьма здорово. <i>Дурачество всегда помогает, когда попадаешь в странные ситуации. (с) Ричард Тозиер.</i> Вообще, Томми Ли Уоллес режиссер неудачник. Он снимал второсортные фильмы ужасов, и те, что я видел, мне ни один не понравился. Единственный его более менее удачный проект – это мини-сериал «<i>Оно</i>», и то, всеми знакомую историю Кинга он противоречиво снял. Образ клоуна был жутким, и на этом все и держалось, но сам фильм в целом местами сомнительный, и что-то всегда ему не хватало. Это я понимал в детстве, это я чувствую и сейчас, пересмотрев данное телевизионное кино. Мы видим историю группы детей, которые столкнулись с чистым злом. Оно питается страхами детей и существует уже очень и очень давно. В образе клоуна это существо наводит страх на юных героев, но они ни лыком сшиты, и юнцы дают ему отпор как в детстве, так и через много лет. Герои все вместе становятся оружием против ужасного нечто и не могут допустить, чтобы это мистическое зло существовало и дальше… <i>«Он не знал, что такое одиночество по той причине, что у него никогда не было друзей. Если бы у него появился друг, а потом исчез, он, возможно, и понял бы, что такое одиночество, ну а так оно составляло самую суть его жизни…»</i> Кинг мастер ужаса, и данная его история по-настоящему страшная. Его книга мне всегда нравилась больше чем этот фильм. Тик Карри сыграла клоуна неплохо, но как же круто клоуна сыграл в 2017 году Билл Скарсгард – было по-настоящему жутко. <i>«Единственный смертный грех — сдаваться.»</i> Выбор актеров в этой старой экранизации был не весьма удачный. Юная на тот момент Эмили Перкинс (звезда одного из самых страшных фильм ужасов что я видел «<i>Оборотень</i>») подошла на женскую роль в детстве неплохо, но вот было пару моментов, где она переиграла и не могу об этом не сказать. Это касается всех без исключения юных актеров в этом фильме. Они все немного переигрывали. И Сет Грин, и Джонатан Брэндис в том числе. Состав героев уже взрослых был тоже не вдохновляющим. Ричард Томас и Джон Риттер подошли на свои роли, и эти актеры сыграли хорошо, а вот женская роль в лице Аннетт О’Тул была крайне неудачной. Нужно было выбрать другую актрису. Больше всех убила просто своей наигранностью Оливия Хасси во второстепенной роли. Она ужасно переигрывала, и сцены с ней смотрелись очень фальшиво. Многие годы было не с чем сравнить этот фильм, и из-за любви к роману Кинга мы смотрели этот фильм и проглатывали увиденное, но теперь можем использовать метод сравнения и посмотреть новую, весьма удачную экранизацию. Этот же фильм и рядом с ней не стоит. Конечно, он атмосферный и долгий, вся книга здесь разложена по полочкам, но чувство неудовлетворенности всегда присутствовало при просмотре, хотелось большего от увиденного. «<b>Оно</b>» - телевизионный фильм ужасов 1990 года. Что-то есть неплохое в этой картине, что-то совсем нет, и в целом я всегда относился именно к этой экранизации нейтрально между «да» и «нет». Один раз из-за любопытства любителям Кинга посмотреть этот фильм можно, но повторюсь всегда от этой картине хотелось чего-то большего, как будто что-то очень важное фильму недодали. Спасибо за внимание! <i>— А шарик? У меня есть красные, и зеленые, и желтые, и голубые... — А они летают? — Они летают, Джорджи, — прорычало ОНО, — они летают, и когда ты спустишься сюда со мной, ты тоже полетишь.</i>
Too little action.
Начать надо с того, что телесериал я посмотрела уже после сенсационной экранизации 2017-го года. И вот мой вам совет: если хотите по максимуму справедливо и трезво оценить картину конца 20-го века, не повторяйте моих ошибок, взгляните сначала на неё, а потом уж переходите к новому фильму. Из плюсов можно назвать: 1) Очень сильное желание режиссёра уменьшить расхождения между оригиналом и сериалом. 2) Симпатичные мордашки детей-актёров. Вот в общем-то и все. Под первым пунктом я подразумеваю довольно точное следование канонам (от чего почитатели Великого Короля Ужасов будут, конечно, в восторге), то бишь многое из того, что было в книге, в фильме тоже есть: и окровавленная фотография Джорджа, и чётко обозначенная школьная жизнь героев, и многократные намёки на объяснение сущности Оно... Тут вам даже некоторые реплики точно сохранены. Ну второй пункт - дети - с ними и так все понятно, ребята играли правда неплохо (учитывая, что фильм увидел свет аж 1990-ом), по мне даже лучше взрослых. Из минусов: 1)Скомканность и спешка (прямо с самого начала фильма, ближе к концу всё это приобретает прямо-таки невиданный размах). Что странно: ведь это же телесериал, могли бы хронометраж на одну-две серии увеличить. Многие сюжетные линии прямо так где-то посередине и обрываются. Сцены, начатые вполне себе прилично, не получают места (а может и времени) для развития и заканчиваются кое-как. 2)Образ клоуна. Само по себе Оно - существо иноземное, а следовательно должно обладать соответствующими параметрами. По крайней мере так было по задумке Кинга, a значит, коль уж сериал пытается копировать почти в точности все сцены и даже некоторые реплики, бывшие в книге, эту мысль сохранять он тоже должен. Получился же эффект созерцания Джона Гейси на экране: по мне Оно смахивает скорее на вырядившегося в клоуна маньяка, странного и будто бы юморного, чем на 'дьявола, читающего наши мысли'. Ну да, ещё этот маньяк умел исчезать в никуда и в случае чего моментально отращивал тигриные зубы. Но это не все, что должно быть в образе могущественного зла, и, подытожу - меня ни на секунду не отпускало чувство, что я смотрю на Тима Карри, только на актёра, но никак не на клоуна Пеннивайза. 3)Ну и о спецэффектах. В этом плане сериал сдал ну очень сильно. Декорации выглядели декорациями, куклы - куклами, и это значительно подпортило картину. Если сначала с упрощением образа главного антагониста ещё как-то миришься, то под конец неоднократные 'упрощения' начинают надоедать. Получается эдакая 'комната страха', как аттракцион в парке: вроде бы всё соблюдено, и монстры есть, и музыка играет, и внешне всё почти по-настоящему, а эффекта ужаса нет. И быть не может (ну для тех, кого даже современные хорроры не особо-то пугают, что уж говорить о страшилке начала 90-х. Стоит ли смотреть 'Оно' прошлого века? Смотря кому. Любителям пощекотать себе нервы не советую - они будут разочарованы. Поклонники старого доброго кино (в том числе и ужасов) однозначно останутся довольны, ведь в картине есть все характерные для их любимого жанра черты: и съёмка, и костюмы, и локации - всё напоминает, какому временному периоду принадлежит сие творение. Также, если хотите сравнить старую и новую экранизации, повторяюсь: смотрите в том порядке, в каком их выпускали, так вы сможете судить более объективно. А ещё лучше будет прочитать сначала книгу. 6,5 из 10
Клуб неудачников
Телевизионная версия легендарного триллера Стивена Кинга «Оно» вышла в 1990 году и собрала у экранов несколько десятков миллионов зрителей со всей Америки. Продюсеры давно хотели перенести события, произошедшие в городке Дерри на экраны и Кинг согласился. Но только с учетом того, что он самолично откорректирует сценарий, так как без него с его любимым произведением могло бы произойти все, что угодно. Стоит признать, что подобное увлечение автора своими произведениями похвально, потому что многие писатели откровенно наплевательски относятся к собственному наследию. Экранизация «Оно» делится на две полуторачасовые части. В первой мы знакомимся с совсем юными членами Клуба неудачников, которые постепенно собираются вместе и становятся друзьями. Помимо того, что над ними смеются сверстники, ребят объединяют общие увлечение и смелость бросить вызов ужасному Пеннивайзу, кошмарному жителю местной канализации. Убивая детей и взрослых, клоун даже не думает останавливаться, но ему дадут достойный отпор. Вторая часть «Оно» разворачивается спустя 27 лет после последней встречи Клуба неудачников в полном составе. Ребята уже подросли, но им придется исполнить старинную клятву. Пеннивайза так просто не победить, потому что он является средоточием вселенского зла. Он снова вернулся и требует жертв. Конечно, экранизация 1990 года сейчас смотрится комично и совершенно неспособна напугать, но у нее не отнять ностальгического шарма. Это интересный и душевный фильм. Также мне понравился кастинг. Молодые и взрослые герои похожи друг на друга и никаких ненужных вопросов не возникает Итог: достойная экранизация культового романа. Стивен Кинг должен быть доволен. Но если вы не видели «Оно» ранее то не ставьте ему слишком строгие оценки. Каждому фильму отведено его время. 7 из 10
Страница 1 из 7