Не ищи смысла

2850-ая по текущему счётчику. _ Пусть будет бум-бум-бум. Уж так мы живём. В огромном зале. Уж так мы живём. /Строки из одной песни в этой подборке/ Добро пожаловать на 40 лет назад, когда Перестройка у нас только начнётся, а у них... с тех пор ничего и не перестраивалось, как кажется. Убийца-психопат. Что это такое? /строчка из песни исполнителя, в нашем кино музыка идёт в переводе с сабами/ _ С Днём Огурца! Это недавно отреставрированная версия фильма (с ремастерингом звука фильма). Как пишет инет, лента снималась в течение четырёх ночей в декабре 1983 года в голливудском театре Pantages, пока Talking Heads были в туре в поддержку своего альбома 1983 года Speaking in Tongues. Вообще, никогда не любил концерты, что по ТВ, что в реальной жизни. Просто музыку слушать люблю, отдельные клипы там смотреть. Но часовой и более концерт - это тяжко. Хотя музыканты стараются, организуют перформанс и т.д. В нашем случае всё начинается с одного исполнителя, потом, песня за песней, к нему присоединяются другие музыканты и девушки подпевки (причём ритм песен тоже меняется на более быстрые, в конечном итоге даже бегают вокруг сцены или бегут на месте музыканты). Некоторые участники постоянно сменяют инструменты, иногда и переодеваясь. Камера живая, как близко, так и на удалении снимает, причём двигается, не статична (естественно, снимали в несколько концертов, отдельно с близкого расстояния, отдельно общим кадром, чтобы не попадали в кадр операторы на сцене). Зрителей почти не видно (как я понял, их не могли подсветить, чтобы не рушить атмосферу и реакцию публики - когда она знает, что находится в кадре, то ведёт себя иначе). В итоге появляется одним из действующих лиц огромный экран на заднем фоне, который либо транслирует какие-то большие слова, либо просто выступает в роли цветового фона обычного или в формате подборок фотографий. По-разному используется подсветка, свет и тени, появляется откуда дымка, на сцене могут образоваться какие-то бытовые предметы. Всё с небольшим артхаусом. Так-то сейчас ничего удивительного тут узреть не получится, но для своего времени, конечно, такой подход был занятным. Так как мы всё время на сцене, а на ней всё меняется, то мы замечаем и работу тех, кто меняется всё на ней - видим техников, преимущественно в тёмных, чёрных одеждах. Если честно, не фанат этих песен, хотя рандомно мне их Музыка крутит. Если вслушаться, то текст их совершенно сумбурный и бессмысленный. Это в принципе почти всей западной песенной музыки касается современной. Хотя я и не фанат также и отечественного всего новомодного. Совершенно не понимаю, о чём там люди глаголят. Но... кто-то во всём этом что-то находит. Я лично чисто ради музыки слушают по большей части. И даже слова больше как часть музыки воспринимаю, а не смысловой нагрузки. Но, возможно, истинный смысл в таких песнях каждый сам для себя находит. Может, в этом их и прелесть - отсутствие однозначной трактовки. Да и каждая строчка в отдельных композициях иногда несёт в себе законченный полностью смысл, словно отдельная песня в подборке многих песен внутри одной общей песни. Как и всегда с концертами, мне очень тяжело даётся просмотр, а я ведь сидя, а не стоя это делаю. _ В 2021 году лента была выбрана для сохранения в Национальном реестре фильмов США Библиотекой Конгресса, как имеющий культурное, историческое или эстетическое значение. /инфа из сети/

Концертные фильмы - отдельный документальный жанр, который в основном интересен поклонникам музыкантов, подробно изучающих творчество кумиров. Однако бывают случаи, когда концертное кино выходит за рамки документального и становится настоящим художественным произведением. Это как раз про Stop Making Sense - работа нью-йоркца Джонатана Демме, в которой концерт (а на самом деле 4 концерта) группы Talking Heads снят настолько интимно и эмоционально, что порой кажется, что артисты выступают на кинокамеру. Но нет, это не так. А ощущение такое складывается потому что Демме намеренно всего один раз показывает ликующую толпу в зале. Да, это тот самый Джонатан Демме, который на тот момент уже выпустил сериал про детектива Коломбо с Питером Фальком в главной роли и прославивший его на весь мир. И тот самый Демме, который через 6 лет произведет фурор, сняв “Молчание ягнят”. Демме стал большим поклонником группы Talking Heads после того, как увидел их выступление в Центральном парке Нью-Йорка в 1979 году, а уже после их выступления в Лос-Анджелесе в 1983-м и вовсе не сдержался и предложил команде сделать из их последующего тура фильм. В итоге переговоры прошли успешно, ленту вскоре сняли. Работа произвела настоящий фурор в кинопрокате, причем сама группа настояла на том, что за пределы кинотеатров работа Демме не выйдет, хотя спустя не один десяток лет все же согласилась выпустить его на VHS и DVD. Stop Making Sense – это действительно поражающее воображение концертное выступление. В самом начале солист Дэвид Бирн выходит на сцену с кассетным магнитофоном, включает на нем битбокс, и под этот ритм начинает исполнять известную почти каждому песню Psycho Killer (признаюсь, я кроме нее сам не знал ни одной песни коллектива). Трек, кстати, стал первым хитом группы еще за десять лет до концерта. Впоследствии на сцене появляется басистка Тина Уэймут, потом платформа с ударной установкой, платформа с синтезаторами, выходят бэк-вокалистки. В общем, начиная с соло-перфоманса, происходящее перерастает в нечто массовое, похожее на лайвы группы Funkadelic в 70-х годах. Удивительная особенность Stop Making Sense в том, что он снят поклонником группы Talking Heads Джонатаном Демме таким образом, что даже далекий от творчества коллектива человек сможет понять, за что режиссер так любит их музыку. Stop Making Sense - это доступный каждому иммерсивный опыт, который точно заслуживает внимания. Не зря многие называют его лучшим концертным фильмом в истории.