Голодные игры: Баллада о змеях и певчих птицах
- Рейтинги:
- IMDb: 6.6 (180,000) · Кинопоиск: 7.30 (234,483)
- Слоган:
- «You're invited to return to the games.»
- Дата выхода:
- 2023
- Страна:
- США, Канада
- Режиссер:
- Фрэнсис Лоуренс
- Жанр:
- триллер, драма, фантастика, приключения, боевик, военный
- Качество:
- FullHD
- Время:
- 157 мин.
- Возраст:
- age18
- В ролях актеры:
- Том Блайт, Рэйчел Зеглер, Питер Динклэйдж, Хантер Шафер, Джош Андрес Ривера, Джейсон Шварцман, Виола Дэвис, Финола Флэнаган, Берн Горман, Эшли Ляо, Макс Рафаэль, Зои Рене, Ник Бенсон, Изобель Джеспер Джонс и другие
Про что фильм «Голодные игры: Баллада о змеях и певчих птицах»:
Голодные игры: Баллада о змеях и певчих птицах — смотреть онлайн
Похожие фильмы (3)
Связанные фильмы (7)
Показано 5 из 7
Рецензии зрителей (43)
Положительных: 33 · Отрицательных: 2 · Нейтральных: 8
ПАДЕНИЕ В ОСАДОК И ЗМЕИНЫЙ ПРИПАДОК
Мир после тотальной бойни пахнет не триумфом, а протухшей капустой в элитной квартире. Капитолий гниёт заживо, пытаясь натянуть парадный мундир на скелет разорённой экономики. Десятые по счёту игры на выживание катятся в пропасть забвения. Зритель зевает, рейтинги пробивают дно, а привезённый из дистриктов сброд сваливают в вольер для обезьян, словно бракованный товар. Это стартовый тупик системы. Кровавой бане нужен гениальный продюсер, иначе лавочку прикроют. В эту зловонную клоаку интриг спускается <b>Кориолан Сноу</b> (<i>Том Блит</i>) — амбициозный отличник с пустым желудком и ледяным расчётом в глазах. Его семья банкрот, его рубашка перешита из дедовского тряпья, а единственная валюта — фальшивая улыбка аристократа. Чтобы выбиться в люди, ему нужно превратить обречённую на убой провинциалку в телезвезду. Катализатор вспыхивает, когда на жатве <b>Люси Грей Бэйрд</b> (<i>Рэйчел Зеглер</i>) из Двенадцатого дистрикта грациозно опускает ядовитую змею за шиворот местной выскочке, а затем затягивает вызывающую песню перед онемевшей толпой. Крючок проглочен, точка невозврата пройдена, дальше — только танцы на битом стекле. <b>«АРЕНА ИЗ БЕТОНА — РЕЙТИНГ ДЛЯ ПИЖОНА»</b> За что этой картине стоит отдать честь, так это за суровую, неотесанную фактуру насилия. Никаких высокотехнологичных лесов с голографическими мутантами и глянцевым лоском будущих эпох. Местная арена — это разрушенный бомбёжками спортивный комплекс, монументальный памятник брутализму. В этом замкнутом бетонном мешке подростки крошат друг друга ржавыми трубами и обломками кирпичей. Оперативная работа художников-постановщиков вызывает скупое мужское уважение: пыль скрипит на зубах, кровь смешивается с арматурной крошкой, а спонсорские дроны из-за сбоев навигации сбрасывают бутылки с водой прямо на головы несчастным, нанося черепно-мозговые травмы вместо спасения. Это грязная, тактильная поножовщина в стиле подвального даркнета, где каждый удар отзывается глухим эхом в пустом желудке. <b>«АНАТОМИЯ ГАДА: ПУТЬ ДО СНЕЖНОГО АДА»</b> Фигурант Сноу — это не карикатурный злодей с манией величия, это блестяще препарированный паразит. Блит филигранно отыгрывает эволюцию рептилии. Его мотивация кристально прозрачна: он просто не хочет сдохнуть в нищете. Мы наблюдаем, как юношеский максимализм растворяется в кислоте выживания. Он не монстр по призванию, он монстр по необходимости. Каждый его выбор — это компромисс с собственной гниющей моралью, где предательство становится лишь инструментом карьерного роста. Крысиный яд в кармане — вот его истинный диплом с отличием. <i>«Мы хотели показать, как он ломается, как обстоятельства заставляют его делать этот выбор, шаг за шагом уводя во тьму»</i> © <b>Френсис Лоуренс</b> — <i>Режиссёр</i> <b>ФРИКИ, ПСИХИ И БОГАТЫЕ НЕРЯХИ</b> Второстепенный контингент здесь — отдельная папка с психиатрическими диагнозами. <b>Каска Хайботтом</b> (<i>Питер Динклэйдж</i>) тащит на себе всю экзистенциальную тяжесть этого мира. Декан Академии, создавший эту мясорубку по пьяной лавочке, теперь глушит морфлинг галлонами, пытаясь стереть из памяти последствия своей интеллектуальной шутки. Его похмелье — это национальная трагедия. На контрасте с ним функционирует доктор <b>Волумния Галл</b> (<i>Виола Дэвис</i>) — сумасшедший селекционер в лабораторном халате. Она упивается властью над генетикой, превращая радужных змей в орудие массового поражения. Её безумие заразительно, она ходячий некролог для здравого смысла. Где-то на фоне мельтешит <b>Лаки Фликерман</b> (<i>Джейсон Шварцман</i>) — первый в истории ведущий Игр, переквалифицировавшийся из любителя-фокусника в глашатая смерти. Он бронирует столик в ресторане, пока на мониторах дети рвут друг другу глотки, и этот ледяной цинизм бьёт сильнее любой драмы. А вот <b>Сеян Плинт</b> (<i>Джош Андрес Ривера</i>) — это классическая жертва собственной гуманности. Мальчик из богатой семьи с врождённым пороком сердца в виде совести. В этой экосистеме эмпатия приравнивается к суициду, и Плинт методично роет себе могилу каждым благородным поступком. <b>«СЦЕНАРНЫЙ НАДРЫВ И ТРЕТЬЕГО АКТА СРЫВ»</b> Но хронометраж безжалостен, и на третьем часу повествование ловит инфаркт. Сценарный нарыв вскрывается именно в тот момент, когда арена остаётся позади. Динамика полицейского захвата резко мутирует в затянутый акустический концерт на лоне природы. Монтажёры словно потеряли ключи от монтажной: ритм рвётся, напряжение рассеивается в сосновом лесу. Плавная деградация главного героя внезапно срывается в скоростной галоп паранойи. Логика мира даёт сбой: сложный психологический слом, который аккуратно выстраивался полтора часа, в финале утрамбовывают в десятиминутную пробежку с ружьём. Продюсерская жадность втиснуть всю книгу в один фильм привела к тому, что кульминация выглядит как ускоренная перемотка кассеты с доказательствами. Сойки-пересмешницы разносят предсмертные крики, дерево висельника скрипит под тяжестью секретов, но зрителя уже душит зевота от скомканного ритма. Это монументальный протокол о рождении тирана, в котором последние страницы дописаны на коленке в трясущемся вагоне. Роскошная эстетика обречённости, помноженная на кантри-баллады и привкус змеиного яда. Выживание здесь — это не победа в драке, это умение вовремя перерезать горло собственной человечности под аплодисменты невидимой толпы. <b>7 из 10</b>
Достойный фансервис, которому катастрофически тесно в рамках полного метра
Любая попытка адаптировать объёмный материал в формат полного метра сталкивается с дилеммой: чем жертвовать — качеством или количеством? Обычно выбирают первое — фокусируются на определенных аспектах исходника, что традиционно сопровождается нытьем фанатов о неполноценности экранизации. Но, как говорится, «бойтесь своих желаний»: этот фильм — наглядный пример того, что бывает, когда ставка делается на количество, в результате чего получается эффектная витрина, за которой скрывается весьма проблемное содержание. Но обо всём по порядку. В плане визуала и стиля тут определённо полный порядок. Приквел отлично смотрится и вне контекста, а знакомого с франшизой зрителя переносит на 64 года в прошлое так убедительно, что веришь: это тот самый Панем, где спустя много лет пройдут 74-е Голодные игры. При этом хорошо, хоть и широкими мазками, передан и дух времени, где страна охваченая послевоенной разрухой пытается наладить новую жизнь, а не ворошить прошлое. В этот контекст органично вписывается и декларируемая усталость от Голодных игр. К технологической стилизации тоже не придраться. Невооруженным глазом видно, что проделана огромная работа. Это не просто какое-то абстрактное ретро. Это ретро именно того самого, знакомого по трилогии мира, где безошибочно угадываются зачатки тех самых технологий, которые получат развитие в будущем, причём с очевидной поправкой на откровенную утрированность мира кинофраншизы, что не может не радовать. Дизайн образов тоже на высоте. Если работяги из дистриктов не особо отличаются от своих потомков, то образы столичной элиты проработаны значительно тоньше. С одной стороны, они самодостаточны и выдержаны в одном стиле, в котором чувствуется эхо недавней войны. А с другой, в них уже просматриваются зачатки будущих эпатажных образов, граничащих с откровенным кичем. Более того, если в оригинале элита как фракция представляет собой монолит, то тут в ней чувствуется расслоение на старую, сильно потрёпанную войной, и новую, поднявшуюся на этой самой войне. Разумеется, конфликт между ними, как, собственно, и всё в фильме, носит декларативный характер, но факт его наличия достойно дополняет экспозицию. Ну и последнее по счёту, но не по значению – актёрская игра, к которой также нет никаких претензий. В рамках ограничений своих плоских образов все отыгрывают достойно, а Том Блайт и Рэйчел Зеглер, которым достались титульные роли, – отдельное браво. Им даже удаётся вытянуть ряд сцен, где сценарная логика откровенно буксует, благодаря чему фильм оседает в памяти скорее как затянутый и неровный, но харизматичный приквел, а не как какая-то логическая рванина, чем он с формальной точки зрения и является. Но к огромному сожалению на всём протяжении сюжета, чувствуется сценарный бардак. Материал 500-страничного романа, который просится на шесть часов полноценной трилогии, ужатый до жалких двух с половиной часов не имеет никаких шансов на адекватное раскрытие. Причем фильм даже с жанром толком не может определиться. Тут и попытка в подростковый блокбастер, и в серьёзную драму с имитацией серой морали, и, судя по концентрации рудиментарных сюжетных линий, ещё и попытка угодить фанатам книжного исходника. Но в итоге толком не удаётся ничего, при этом хронометраж уезжает неприлично далеко за рамки приемлемого для развлекательного кино. Следствием подобного галопа становится прямая декларация смыслов через персонажей-функций, которым хватает экранного времени только на озвучивание конспекта ключевых тезисов. Конфликт змей и певчих птиц превращается в буквально постоянно поющую героиню, которая никак не меняется. А герой скачет по своим ипостасям по щелчку пальца. В результате его эволюция утрированно выглядит так: Ребёнок, повзрослевший на войне — щёлк! — подросток-идеалист, пытающийся жить по правилам системы. Щёлк! — прагматик, узнавший цену успеха и заплативший по счетам. На этой ступени трансформация выглядит завершённой, и здесь история могла бы закончиться. Но это же приквел с заданной конечной точкой, поэтому ещё один щёлк! — переход в следующий скомканный акт, где вдруг формируется циник, осознавший, что за его величие могут платить другие. А для тех, кто по каким-то причинам не способен сам проследить такую незамысловатую эволюцию, в финале она буквально прямым текстом проговаривается в формате: «я многое понял!» — и далее через запятую прямое проговаривание того, что герой понял в каждом из трёх актов. Если бы всё это транслировалось в стиле оригинальной трилогии, с чётким черно-белым разделением и акцентом на атмосферу, а не на смыслы, это было бы более чем приемлемо. Но фильм, пытаясь замахнуться на большее буквально задыхается. Пытаясь говорить «А», у него не хватает воздуха, внятно сформулировать ни одну из своих мыслей. Из-за такого подхода особенно инородно выглядят музыкальные номера в исполнении Рэйчел Зеглер. К самим по себе песням вопросов нет, но когда очевидно не хватает места для развития основных идей, видеть пятиминутные музыкальные перебивки, которые вообще ни на что не влияют, особенно странно. Понимаю, что в названии фигурируют змеи и певчие птицы, поэтому на экране должны быть оба символа. Но если бы героиня исполнила только титульную песню франшизы про дерево висельника, всем было бы уже предельно понятно, кто тут и почему певчая птица. А в том виде, в каком есть, фильм местами напоминает Болливуд старой школы с его фирменным «мне так хорошо / плохо / непонятно / любое промежуточное состояние, что хочется петь!». Резюмируя: при всей своей неровности, по сумме художественных достоинств фильм определенно «выше среднего» и как фрагмент франшизы представляет некоторый интерес, даже при том что его смысловая часть откровенно буксует. С технической точки зрения чувствуется большая проделанная работа. Эти наработки могли бы стать как основой полноценной трилогии, так и достойной базой для экранизации какого-то одного аспекта исходного романа. Однако по какой-то причине было принято решение ужать исходник до состояния конспекта, который пытаясь объять необъятное летит таким галопом и по таким верхам, что кажется, будто это не финальный монтаж, а промо-нарезка, призванная показать потенциал проекта. 6 из 10
Баллада о человеческой природе
Постараюсь избежать сравнений с книжным первоисточником, который считаю лучшим в серии книг (с учетом новой части про Хэймитча, которая, на мой взгляд - больше фансервис, чем самостоятельная история). Во время просмотра меня все время не отпускала одна мысль - что здесь чего-то не хватает. Визуально фильм очень хорош. Несмотря на спорное решение стилизовать антураж под середину прошлого века (переборщили немного с винтажностью, надеюсь, все зрители поняли, что действие происходит задолго до Китнисс?), выглядит всё и ощущается реалистично. Все локации на уровне, порадовало возвращение в Двенадцатый. А Капитолий здесь - как отдельный герой: монументально-давящий, богато-вычурный, где одновременно отовсюду веет властным холодом и жестокостью, но при этом вокруг живут обычные люди с бытовыми проблемами. И в этом мире проводятся Голодные игры. Они еще не стали главным ежегодным шоу, вокруг которого крутится политика государства, и в них пытаются вдохнуть «жизнь» (да, ирония), как только могут - многочисленные люди, желающие выслужиться, с одной стороны («банальность зла»), и единичные фанатики своего дела - с другой. На это накладывается мотивация главного героя, подхлестываемого амбициями, семейной гордостью, желанием забыть годы нищеты и унижения, но еще не утратившего человеческий облик. Его лучшие черты должны раскрыться при встрече с девушкой, обреченной на смерть на Арене… Завязка сюжета отличная, и экспозиционная часть в фильме не затянута. Но между главными героями катастрофически недостает химии. Когда важный компонент истории - это исследование человеческих чувств, их иррациональности и в то же время силы, хочется видеть это на экране. К режиссуре это вопрос или к актерам, не знаю. Материала много, и сценарий еле успевает все уместить, фильм в целом практически не останавливается. Хронометраж! Да, я кажется нашел, чего не хватает этой ленте. Закидайте меня помидорами со словами «2 с половиной часа тебе мало?», но дополнительные 10-15 минут на углубление персонажей очень помогли бы фильму. Экшена, конечно, тоже крайне мало, но история здесь не про Голодные игры - по моему скромному мнению, она - о человеке, силе обстоятельств и важности выбора, который есть всегда, каким бы жестоким он ни был. Несмотря на недостатки, кино получилось хорошее. Конечно, лучшей в серии фильмов для меня останется вторая часть от всё того же Ф. Лоуренса, но «Баллада» будет сразу за ней. Было приятно посмотреть эту историю на экране, вернуться в антиутопичную вселенную уже в рамках более «взрослой» истории. 8 из 10 Песни - красивые.
Змеи, вилы и голодные бойцы на колизее, но есть и другая тема.
Мы с вами встретились в странном месте, в странное время. Бродить средь высоких зданий, заводских построек и в лесу... Людей тут иной раз так убивают, чтоб жить - такое бремя. Сквозь это всё я текст к вам свой несу, Вымышленное соизмеряя в настоящем-прошлом. Ведь мир вокруг - Арена, где кто-то на галёрке фехтует языками, Заставляя других бодаться в бое пошлом, Кидая копья битвы в ада топку. Редкий из стомиллионных проектов, относительно недавних, всплывших в легальном онлайне у нас. Сама постановка вялая, конечно, немного в начале (но потом бодрость придёт небольшая). Актёры без харизмы в основном, по крайней мере яркой нет. Я же уже даже не помню толком саму серию фильмов и историю её. Хотя и это не важно, так как у нас предыстория, то есть то, с чего всё начиналось. Начало... У нас есть менторы (наставники из привилегированного сословия), которые должны блюсти к победе или просто к славе своих подопечных, что идут на смерть по чьей-то воле. Гладиаторские игры на современный апокалиптический лад. Некоторые менторы сочувствуют своим подопечным, хотя большинство просто хочет победы своему голодному игроку ради того, чтобы самим урвать что-то. Естественно, наш главный герой другой, по крайней мере он так думает и говорит. И что-то происходит. И потом голодные бойцы оказываются на арене. Начинается потасовка со смертями и всё такое. И наш главный герой ратует за главную героиню, которая почти не борется на арене. И... Сама традиция хлеба и зрелищ, как гласит нам типичная голливудская киношная стезя вроде Гладиатора, пришла из Римской империи. Хотя, как предполагаю, в той или иной форме такое дело было во все времена в разном виде. Ты даёшь народу либо хлеб, либо зрелище, чтобы накормить им голодные умы, чтоб не так урчало в животах. Как понимаю, общество в нашем фильме живёт по этому правилу после какого-то масштабного происшествия. К сожалению, нам мало рассказывают об апокалиптическом мире, а хотелось бы... И какую-то часть фильма мы тусим на условном Колизее, где молодые бойцы обоих полов в основном обычными колющими предметами, в том числе и вилами обычными, убивают друг дружку на потеху зрителям. Хотя, как гласит история, интерес к Голодным играм упал. И вот авторы хотят его как-то поднять, что выливается в какие-то нововведения. Конечно, что-то и нетипичное, нетривиальное ждёт нас, как и изменившееся меню в личном кабинете. Новизна всегда привлекает, но есть и те, кто ратует за старые порядки и правила, как видится в нашем фильме, где много не только убийств, но и песен с форсированными (переводными) сабами. Кино о сложных выборах и перипетиях судьбы, которые иной раз заставляют делать что-то страшное...
Не просто очередная 'антиутопия'
Я посмотрел новый фильм «Голодные игры: Баллада о змеях и певчих птицах». Честно говоря, сама франшиза никогда не была мне близка: жанр не мой, фантастика там условная и не в том ключе, что способен захватить меня. Предыдущие части я бы оценил максимум на 4–6 баллов по своей шкале. Но супруга фильмы любит, и мы пошли вместе. О чём, как оказалось, я совершенно не пожалел. Этот спин-офф будто снят другим режиссёром — настолько он отличается от прежних лент. Фильм вышел глубже, умнее, мрачнее и куда более жестоким. Обычно я не поклонник подобного, тем более тема антиутопий давно затаскана. Но здесь всё иначе. Я бы поставил 9 из 10. Причём не из-за сцен насилия — этим никого не удивишь, — а из-за того, как показан человек: его мотивы, сомнения, неожиданные поступки, которые вначале поражают, а потом обретают смысл. Здесь нет ни абсолютно положительных, ни однозначно отрицательных героев. И именно это делает картину сильной. По ходу просмотра я поймал себя на мысли, что смотрю не очередную подростковую драму, а серьёзное высказывание о природе власти и человеческих выборов. То, как легко власть оборачивается цинизмом, а милосердие — инструментом политики. Как общество можно приучить к игре на выживание, превратив трагедию в зрелище. И здесь, в этой атмосфере мрака и безысходности, становится понятнее, почему и зачем вообще были придуманы сами «голодные игры». Фильм состоит из трёх частей, идёт долго, но цельно. И даже если вы не смотрели прежние ленты, это не беда — спин-офф вполне самодостаточен. Более того, возможно, так даже лучше: смотреть его можно как самостоятельное произведение. А ещё в нём есть странное ощущение современности. Порой кажется, что смотришь не на выдуманный Панем, а на зеркальное отражение сегодняшнего мира. Где границы между добром и злом размыты, где государство умеет оправдать любую жестокость, а страх и выживание становятся универсальной валютой. В этом смысле фильм неожиданно перекликается с реальностью — и, может быть, именно поэтому производит такое впечатление. Рекомендую к просмотру.
Что это такое? Это будет нытье о том, что книга лучше. Возможно, спойлеры. Но за что точно можно сказать спасибо — за голос Рейчел Зеглер, и вообще она очаровательная! Плюс за костюмы — платье Люси Грей, форма Академии, органичен шут-ведущий Шварцман. Отлично вписался Питер Динклейдж. Я с удовольствием прочла Балладу Сьюзен Коллинз, с отлично прописанной аркой Сноу от мальчика до тирана, раскрытием влияния окружения на формирующуюся личность. Хорошо прописаны отношения между героями, особенно между Кореоланом и его семьей, с одноклассниками, которых Сноу так же считает своим кругом и семьей. В фильме я этого не чувствую, чужие люди просто ходят в одну школу, у них нет общего прошлого и общего будущего. Очень жаль так же отсутствия рефлексии — а что дальше делать с Играми? Тут же никто о таком не задумывается, и все проблемы рейтинга решаются за 40 секунд хронометража благодаря паре фраз на уроке курядшки Сноу В книге сюжет иногда передает привет тонкими отсылками к основной истории. Так же хорошо прописано смятение высшего общества к голодным играм, усталость от войны, а юное поколение, как и должно, рефлексирует над проблемами оставленным старшими. Менторы — такие же дети, как и трибуты. Антигерой — яркий, коварный персонаж, в мыслях которого ты варишься и пытаешься вместе с ним разобраться моральных дилеммах и узнаешь скелеты в чужих шкафах тонко, со времен. За первые 40 минут фильма на меня сразу накинули кучу, нет, КУЧУ информации про все что можно, и что нельзя. Ответы из финала налепили в начало, что бы уж совсем было скучно смотреть. В фильме я не верю никому, ни Люси, ни Корео, даже доктору Гал. Я просто не успеваю. Все повествование так бежит Тигрисс стала безликим носовым платком для Кореолана. Поступки Кореолана выглядят как хаотичные решения. Сиян не мальчик с высокими моральными принципами, страдающий от этого, а четкий революционер. Развязка в хижине вообще не напряженная, а ведь это самый жуткий момент книги, я читала, и мне было страшно Насколько книга увлекательна, настолько скучный фильм.
Именно то, что мы любим, нас и уничтожает
Предыстория «Голодных игр» с точки зрения одной из видных фигур Панема - Кориолана Сноу, проливающая свет на ужасающие стороны его личности. Он первоклассный антигерой - манипулятор, прекрасный мерзавец, хитрец и всегда получает то, что хочет? Но поначалу мы видим очаровательного светловолосого юношу, чувствительного, эмпатичного. История медленного перехода от света к тьме; о любви в тёмные времена, дружбе и коварстве, предательстве, о любви к свободе и власти. Я давно являюсь фанатом франшизы, и спин-офф меня очень порадовал, я смотрела не отрываясь. В мой список «любимых злодеев» однозначно вписалось имя Кориолан Сноу. Хронометраж фильма 2 часа 37 минут, поделенный на три части: первая часть - это экшн, игры, построение взаимоотношений между героями. Вторая часть чуть медленная - тут мы наблюдаем за поступками героев, как они понимают ситуацию и делают выводы. Фильм определённо стоит посмотреть, даже если вы не знакомы с франшизой «Голодных игр». А если знакомы, то наслаждайтесь раскрытием уже знакомого персонажа и приятными отсылками. Здесь в меру присутствует заигрывание с фан-базой - розы, сойки-пересмешницы, миротворцы; и добавляется новенькое - радужные змеи, очень впечатляет. Игры тут отличаются как своей жестокостью, так и старомодностью (а как иначе, это же 10-е по счёту), а фраза «так получается, я всех зря убивала...» (!) поразительно ? Что ещё покорило моё сердце, это музыкальное сопровождение. Вновь мы слышим «The Hanging tree» теперь в исполнении Люси Грей и понимаем, почему будущий Президент Сноу ловит вьетнамские флешбеки от песни и Китнисс. Отдельно подмечу актёров, они почти все новички и хорошо сыграли свои роли. А молодой британец Том Блит (он же, Корио Сноу), конечно, сильно выделяется на фоне остальных - от него невозможно отвести глаз, очень органичен в своей роли.
Голодные игры: Баллада о змеях и певчих птицах
В далеком 2012 году свет увидела экранизация одноименного романа Сьюзен Коллинз, которая стала большим хитом. Картине удалось собрать внушительные кассовые сборы в почти 700 миллионов при бюджете в 78, собрать одинаковую благосклонность как у критиков, так и у зрителей, а также превратить Дженнифер Лоуренс в настоящую кинозвезду. Не говоря уже о том, что повторить (даже близко) такой успех не смог ни «Дивергент», ни «Гостя», ни другие попытки создания подросткового фэнтези. Не удивительно, что после завершения франшизы в 2015 году, авторы франшизы воспользовались первой же возможностью вернутся к успешной франшизе, коей и стала «Баллада о змеях и певчих птицах». До того как стать деспотичным президентом Панэма, молодой Кориолан Сноу был последней надеждой своего увядающего рода — некогда великой династии, впавшей в немилость послевоенного Капитолия. Накануне десятых ежегодных Голодных игр Сноу назначают наставником Люси Грей Бэйрд — трибута дистрикта 12. Постепенно девушка привлекает все больше внимание Панэма, становясь фавориткой грядущего соревнования. Готовый на всё, чтобы вернуть своей семье былое величие, Сноу решает обратить ситуацию с Люси в свою пользу. Начинается гонка со временем, которая покажет, кто певчая птица, а кто — змея. Думаю многие согласятся с тем, что идея приквела и спин-оффа о достаточно эпизодическом злодее франшизы изначально казалась несколько странной и спорной. Однако на деле всё оказалось несколько иначе. Так как данный фильм подкупает нисколько попытками показать то как Кориолан Сноу стал тем, каким мы его знаем, сколько попытками показать события Голодных игр, но уже альтернативным взглядом по иную сторону баррикад. Уделяя большое внимание организации данного «мероприятия», совершению первых шажков навстречу тому, чтобы превратить подростково-гладиаторские бои в настоящее шоу и так далее. Что безусловно придает истории свежесть, которая и удерживает интерес и ощущение неопределенности по финальные титры. Правда идеальным сценарий не назвать. Так как за исключением главных героев картины, все остальные прописаны достаточно картонно и скудно. Сама же история сильно затянута и буквально проседает с начала «голодных игр» по финальный акт и сократи хронометраж хотя бы на пол часа, история стала бы более компактной, а повествование – более динамичным. Казалось бы, данный фильм был идеальной возможностью для того, чтобы сменить режиссера и одновременно с этим подход к постановке. Однако режиссером снова выступил «оказавшийся в рабстве франшизы» и не снявший после неё ничего толкового Фрэнсис Лоуренс, который как бы то ни было меня лично удивил. Лоуренсу удалось удержать некую тонкую грань. С одной стороны, сохранив некоторые элементы оригинальной франшизы и создать немного узнаваемый почерк. С другой же стороны, сильно сменив тональность картины и снова сделав её достаточно взрослой, мрачной и грузной. Исполнители главных ролей Том Блайт и Рэйчел Зеглер сыграли не плохо. Видно, что им не безразличны их персонажи и они попытались максимально вжиться в свои образы на экране. Приятно удивила даже Хантер Шафер, которая максимально компенсировала скудно прописанность персонажа в рамках сценария своей отличной игрой. Что же до таких ветеранов как Виола Дэвис, Джейсон Шварцман и Питер Динклэйдж, то их игра показалась мне уж слишком эксцентричной и наигранной. Особенно обидно за Дэвис, которая является очень сильной драматической актрисой. Однако в данном случае, словно просто гримасничает и переигрывает в угоду эксцентрики. <b>7 из 10 Голодные игры: Баллада о змеях и певчих птицах – это на удивление не плохой приквел/спин-офф культовой франшизы. Похвально, что авторы картины не стали повторяться за своими предшественниками. Вместо этого, создали немного узнаваемый как по тональности, так и по истории продукт. Но вывернув и показав экранный мир взглядом по другую сторону баррикад уже глазами не жертвы, а самого охотника. Что определенно придало истории некоторую свежесть.</b>
Приятно удивили
Ну это понятно не те голодные игры, что были в начале. Не, прям, совсем не те, но уже не те, хотя бы потому что Дженнифер Лоуренс новые персонажи милотой и харизмой не переплюнул. Рэйчел Зеглер никак не тянет на секс-символ. Том Блайт хоть и красавчик, но слишком деревянный. Не безнадёжный, но пока тоже не сильно цепляет. Но сам фильм, на удивление, скорее понравился, благодаря неожиданной второй части. Книгу я не читал. И вот вначале, всё казалось очередным батл-роялем, вторичным во всех проявлениях, с такой же тривиальной мелодраматической линией. Но когда началась политика и развитие главного персонажа и его отношений, под влиянием обстоятельств, то прям получилась забористая интрига. А финал своим драматичным характерным поворотом зацепил и теперь интересно, что же будет дальше с главным героем. Приятно удивили. Сюжет. История молодого Кориолана Сноу, выходца из знатной, но бедной семьи, который потом станет деспотичным правителем Панэма. В молодости он был добрым максималистом. Как лучшему ученику, ему должны были дать грант, но спонсоры решили, что для награды нужно большего и устроили конкурс. Молодых богачей сделали менторами, которым представили бедняков - участников очередных голодных игр. Кориолану приставили молодую шуструю певунью Люсю Грей, на которую он сразу запал. Ну и началось соперничество и интриги на всех уровнях. Получилась, вполне бодрая и интересная молодёжная антиутопия. Скорее рекомендую.
Фильм мрачнее и взрослее предыдущих фильмов
Мне не нравятся «Голодные игры», но приквел оказался на удивление неплохим, интереснее оригинальной трилогии. И он с ней слабо связан, так что если вы не смотрели трилогию, можно смело смотреть с этой части, здесь самостоятельная отдельная история. У фильма хороший сценарий, чувствуется, что это не первая книга автора, мастерство выросло, обстоятельства и характеры героев лучше прописаны, чем раньше. Начало фильма не очень, как-то все депрессивное, но потом становится значительно лучше. И сами «Голодные игры» тут далеко не главное блюдо, они еще не стали тем грандиозным шоу. Главное это развитие характера главного героя Кориолана Сноу, то каким диктатором он станет в будущем, как сложился его характер, что на него повлияло, как он перешел на темную сторону. И так же как в первых «Голодных играх» Дженнифер Лоуренс, в этом кино Том Блайт очень хорошо сыграл главного героя, характер молодого Сноу раскрыт в полной мере. А вот звездочка Рэйчел Зеглер совсем не впечатлила, шаблонно сыграла. Не получилась у них пара и песни ее совершенно не к месту. Да и в целом, в отличии от предыдущих фильмов, здесь нет запоминающихся ролей второго плана. Фильм длинный и динамичных сцен для такого хронометража не так много, но смотрится все интересно и дух франшизы сохранен. И конечно «Баллада…» мрачнее и взрослее подростковых «Голодных игр». И не то что бы я проникся франшизой, описываемый мир по-прежнему не выглядит правдоподобным, но кино мне понравилось, продолжение, смотреть буду.
Я обожаю антиутопии. Есть такая слабость, да. (в этом тексте нет спойлеров!) Но каким-то образом пропустила 'Балладу о змеях и певчих птицах' Сьюзен Коллинз, ведь 'Голодные игры' - моя любовь. Когда в кино замелькали афиши со знакомым оформлением, возникло понимание, что я что-то упустила. Вышел приквел с историей становления тирана Сноу, не так давно, но достаточно, чтобы уже снять фильм. Понравилось умеренно, но я не осталась в восторге, мне страшно хотелось сравнить с первоисточником, поэтому ярких эмоций не получилось. Однако по итогу... пожалуй, осталась крепка в своих ощущениях. • История выглядит высосанной из пальца. Сага возымела успех - надо доить дальше. Что еще придумать? Отсылки и закольцовки выглядят притянутыми за уши. Между событиями разница в 63 года - надо связать. Тут и песни, и Китнисс, и 12 дистрикт, и, и, и... И так сойдет. • Критики правы: в кино ГГ получился слишком уж сладким, и как будто бы вынужденно ставшим тем, кем стал. И, например, Сеяну Кореолан помогает 'по доброте душевной'. В книге же суть его более глубиннА и была заложена изначально. • Сами голодные игры в фильме лучше. Однозначно. Материал переработан логичнее и ярче, развитие сюжета активнее, хотя суть изменена минимально. Да в целом, если заметить переделки сюжета, все они уместны и понятны. Мне показалось, язык в этой части гораздо суше и как бы это сказать... ленивее что ли. Я читала три предыдущих и могу сравнивать. Не взахлеб, не в напряжении, не... да, собственно, было и ладно, хотя по сути - ничего себе! Все моменты с накалом на экране передали отлично. На бумаге они то затянуты, то смазаны, то еще что-нибудь. Тут же прям хорошо, спасибо, я понервничал. Ну, кроме двух (каких - тут не напишу, ибо спойлер, но обсужу в комментах с удовольствием). Однако абсолютно все персонажи не соответствуют канве внешности. И я даже не знаю, плохо это или хорошо. Отчасти. Я не из тех, кто требует 100% совпадения - есть одно 'но'. Они смотрятся слишком сытыми, сияющими и здоровыми для своих условий, хотя в этом плане для гримеров было точное руководство в оригинале. Но в целом каст подобран отлично и претензий к ним, пожалуй, никаких. Надо делать выводы... А я не знаю. Хороша ли книга? Лучше ли фильм книги? Ну так... Но посмотреть еще раз после прочтения стоит. А вот перечитывать - вряд ли.
Снег идет
Снег идет Долго размышляла, стоит ли давать этому спин-оффу шанс, ведь зачастую, в попытках оживить законченные любимые зрителями истории, авторы подсовывают нам в знакомой обертке нечто несуразное и только расстраивающее, а не конфетку. В данном случае скорее получаешь не ту конфету, о которой гласила обертка. Но все равно вкусненько. Фильм разделен на части. С одной стороны это еще больше акцентирует ключевые моменты, повлиявшие на характер Сноу, но и не удобно с другой стороны, потому что динамика каждой главы разная и трудно переключаться между ними в рамках одного фильма. Есть примеры получше, использовавшие такой прием. Разбирать игру всех актеров не буду, так как кроме Питера Динклейджа и Виолы Дэвис никого не видела. А эти двое уже давно заявили о себе. Смотреть на них одно удовольствие. Том Блайт хорош, навевает конечно Малфоем, но это от цвета волос, не более. Не могу четко сформулировать отношение к тому, как изобразили Люси Грей. И плоско и глубоко одновременно, а в среднем по палате получается героиня никакой. Если у остальных персонажей, что у менторов из Капитолия, что у трибутов, видна хоть какая-то позиция по отношению к играм и тирании Панэма в целом, то у Люси я её не поняла. Она средненько сожалеет о случайных жертвах на играх, и по-детски готова подкинуть за шиворот змейку в платье неугодной девчонки. После игр спокойно продолжает сочинять и исполнять песенки. Но не смотря на это, первую и последнюю змею мы увидели в её руках. Видимо что-то в ней хотели изобразить, только не получилось, либо со стороны сценаристов, либо актриса не справилась. Меня порадовало появление юной Тигрис. Но если это один и то же человек, я не очень понимаю как она так сохранилась до 74 игр. Может конечно и «однофамилица», но в ней ведь явно узнаётся её сочувствующая позиция. Удивило, почему некоторые ждали зрелищности и масштабности от самих Голодных Игр. Да, они проводятся с меньшим арсеналом современных технологий, с меньшим масштабом, но очнитесь, ведь это всего то десятые по счету игры и от первой игры с Китнис их разделяет 64 года. Наоборот, считаю это нормальным решением, приближающим фильм к настоящему миру, где все развивается с малого. И к слову о Китнис. Фильм полон отсылок. Прикольным для меня моментом показалось происхождение имени Китнис Эвердин, что на мой взгляд тонко намекает о дальнейшей судьбе героини, ведь кто-то должен был распространить это необычное название клубней растения. Да и вообще для меня теперь по-новому понимается отношение уже постаревшего Сноу к этому имени, символике Сойки, песне Висельное дерево и другим узнаваемым моментам, вновь и вновь напоминающим ему о непростом прошлом. Резюмируя, получилась неплохая, но отдельная история, без особого драйва, как в четырех предыдущих лентах. Из серии тут верю там не верю. Общее впечатление оставляет за собой больше положительное. Предположу, что разовьют еще на пару фильмов, чтоб по-новой начать снимать сливки с любимой зрителями «конфеты». Лишь бы не получилось совсем никудышно. Все складывается в устойчивую 7 из 10. Провалом нельзя назвать, но до сенсации не дотянули.
Как интересно началось, так и неинтересно закончилось
Я не фанат 'Голодных игр' и мне не интересен лор, связанный с этой франшизой и книгами. Но мне нравится идея, где у порабощенных дистриктов выбирают людей для участиях в гладиаторских боях на арене, а также я люблю смотреть за происходящим на этой арене, где избранные сливаются с правилом 'убивай или будешь убитым'. В фильме 'Голодные игры: Баллада о змеях и певчих птицах' есть эти две составляющие. В первую очередь об идее. Окунувшись в прошлое, интереснее следить за последствиями войны, которая закончилась не так давно. Можно сказать, еще нет такой безысходности, какую показывали в первой части франшизы. Люди из дистриктов на этапе борьбы и осмысления происходящего, что показывает один из поворотных моментов во время начала игр. А люди из капитолия еще не осознали полностью - какой силой и властью они обладают, и какой потенциал заложен в играх. Но зато Кориоланус Сноу понимает. Как же интересно смотреть за более приземленными и не такими развитыми играми по сравнению с играми из оригинальных фильмов. Я считаю это главным плюсом всего фильма. Не персонажи, не повествование, а именно игры, которые приближены к гладиаторским битвам из исторического прошлого. Игроков засовывают в пространство, окруженное реальными стенами, и дают холодное оружие похожее на остатки старых железяк из сарая. Еще один троп, показывающий приземленность происходящего. Лайк. Есть, конечно же, и минусы этого фильма, много минусов. Главный из них - повествование развития персонажей. Любопытно было следить: как герои познакомились в первой главе, как помогали друг другу, какие беды встречали по отдельности и как созависимы были во время игр. Я искренне поверил, что они испытывают чувства к друг другу пройдя немалые испытания. Как же я рад был их встрече в третьей главе. Но вся третья часть - это одно сплошное разочарование. Непонятные интриги, непонятные новые персонажи, а самое главное - непонятные и отталкивающие главные герои. Я так и не понял, что произошло между ними. Я не понял концовки, я не понял отчего Сноу, в итоге, станет тем, кем он стал. Все это разочаровывало меня, как зрителя, так как первые две главы фильма были содержательны и интересны. Мне очень жаль, когда интересные фильмы скатываются в отталкивающее и раздражающее зрелище с расплывчатым итогом.
Ковролин Сноу рвется к власти
Славно сделанный приквел, который хорошо склеивает всю историю вселенной Панема, рассказанную до этого в четырех разрозненных частях. Обычно в приквелах об антагонистах есть иной стандартный сценарий. Весь фильм зритель симпатизирует молодому герою, который весь положительный. Под конец происходит что-то: драма, трагедия, случайность и герой встает на путь зла — дальнейшая картина зрителю известна, цепочка складывается. Вместо этого создатели «шатают» героя из полярных состояний благородных поступков до низменных. И делают это настолько тонко, что я осознал этот прием только через час после просмотра картины. Герой одновременно и беден (чем вызывает симпатию), и, одновременно, четко отделяет себя от «челяди» из дистриктов. Он умеет дружит и умеет сдать близкого друга ради себя. Он научился любить и легко убьет любовь за свои идеалы. Герой это и есть Панем. Противоречивый и еще не сформированный. Его шатает, он сам меняет правила, по которым играет эту жизнь. В фильме нарочито и нет любовной линии. Да, есть некие романтические крючки, но как и все в Панеме, это не настоящая любовь. Также и дружба. Трибуты друзья только когда надо объединиться против кого-то. Отдельный тончайший момент это дроны, которые появляются на арене чтобы доставить трибунам воду или еду. «Они использовались на войне», — анонсирует ведущий игр. И мы видим, что они продолжают выполнять военную функцию. Откровенный прокол это кастинг главной героини. Есть ощущение, что отснятых сцены с Люси Грэй должно быть сильно больше. Но из-за древесного происхождения самой актрисы кажется что их вырезали, оставив только сцены, где она либо мило улыбается, либо поет.
Не про птиц и змей
Пересмотрев 'Голодные Игры' про Сойку пересмешницу, приступила к 'Балладе о певчих птицах и змеях'. Не смотрела трейлер, а потому ожидала той же красочной, помпезной картинки Капитолия, что и в первых частях, но увидела серость и строгость.. и оно логично и понятно! Нам показывают послевоенное зарождение мира, который живет шоу и на камеры. Нет еще тех вычурных приемов с обилием еды, золотых париков, цветного макияжа и причудливой моды на одежду. Люди в Капитолии пафосны, но будто еще не развращены. А вот в дистриктах все стабильно - голод, работа, казни. Действие разворачивается спустя несколько лет после окончания войны и мы можем наблюдать за студентами - детьми богатых родителей и в частности за Кориоланом Сноу. Они застали войну совсем юными, но именно они будут строить тот порядок Панема, который мы видели. Конечно же главная фишка устроя системы - это 'Гололные игры'. Нам показали десятые ежегодные игры и меня удивляет, как в таком виде они вообще просуществовали 10 лет? Трибутов просто загоняли на арену и будь что будет. Типо гладиаторских боев, но не так профессионально и зрелищно. Функция распорядителя Голодных игр тут вообще не ясна, зато сколько пафоса у занимающей её Галл (бесспорно Виола Дэвис потрясающе её сыграла) в отношении 'её' игр и трепета по поводу их. Однако, спустя эти 10 лет, только Сноу и придумал все фишки для зрелищности и то, в рамках задания. Понятно почему он стал президентом, голова работает получше многих. Пожалуй в этом и есть весь смысл и шарм фильма, посмотреть как зарождались идеи, а Сноу становился тем, кто он есть. История под другим углом - взгляд со стороны миротворцев и жителей Капитолия. Оказывается за формой военного могут скрываться не безразличные люди, бунтари или дети элиты. Любовная линия тут не представляет интереса и не захватывает дух. Люси Грей перепутала Панем с Дисней и поет усмиряя животный мир. Зато Кориолан Сноу потрясающий, я таки вижу в нем того пожилого мужчину - президента, который вершит судьбы людей. Нам пытаются показать его сопереживающим и добрым, но все, что он делал с самого начала, он делал исключительно ради себя и во благо своего великого будущего в Капитолии. Сноу увидел жизнь людей в дистриктах, понял их суть. Разбитое сердце и вкус власти от убийств помогли закалить характер и напрочь убрать чувствительность. Однако, это не лишило его гуманности, что можно увидеть в сиквелах (роскошные поезда вместо грузовых вагонов для трибутов, а шоу еще не началось). Фильм хорош для сравнения двух эпох Панема. Интересно наблюдать за развитием персонажа и посмотреть на окружающих его людей. Будет интересен и как самостоятельный фильм. Хронометраж затянут, а песни можно перематывать - не несут ни смысловой ни эмоциональной нагрузки. Буду ждать новую часть, если она будет.
Нет пути назад!
«Баллада о змеях и певчих птицах» - долгожданное продолжение «Голодных игр» или правильнее сказать – их начало. Фильм, в котором очень сложно найти стопроцентно правильного персонажа, что обычно должно быть присуще протагонистам. У каждого из главенствующих героев набирается целый ворох отрицательных черт, которые то всплывают наружу, то аккуратно прячутся за закрытыми дверьми. Нашему вниманию предстают десятые голодные игры, у них ещё нет того масштаба, что мы видели в тех, где участвовали Китнисс и Питт, из-за этого визуальная картинка данного фильма проигрывает предыдущим частям серии. Нет помпезных нарядов, к которым мы привыкли, а единственные звери, которым противостоят участники, это сами люди. Местом действия приквела является небольшой амфитеатр, выбраться откуда мешает не защитное поле, а железные двери, что закрыты на засов. Мы привыкли, что выбранных трибутов перед игрой кормят на убой, но здесь всё иначе, с ними изначально обращаются, как со скотом. Что же приведёт к изменениям, а вернее кто? Тот самый Кориолан Сноу, чьи амбиции и расчётливость родились с ним в один день. Именно он увидит полную картину «Голодных игр» и приведёт их к успеху, не думая о том, что попутно сносит головы людям своими действиями. Многие видят в Корео (как называет его сестра) невинного мальчика, который был славным малым и обстоятельства вынудили его стать злодеем. Но с самого начала фильма нам показывают, насколько он хладнокровен и манипулятивен на пути к своей цели. К слову, о его сестре. Тигрис здесь ещё не инопланетная тигрица, она изысканная дама, которая посвящает свою жизнь зарабатыванию денег и заботе о семье. Нам показывают, что ей уже тогда претила такая «забава», как «Голодные игры», поэтому её поступки в следующих частях вполне обоснованы. Что касается её облика, то доподлинно неизвестно, как её лицо стало походить на тигриное. Я же склоняюсь к тому, что это не было её выбором, а скорее послужило наказанием от Кориолана, чью сторону она не поддержала, а скорее осудила. Так почему же Люси Грэй Бэйрд является злодейкой? Если с персонажем Китнисс у нас твёрдая ассоциация с сойкой-пересмешницей, то Люси скорее про змей. От её первого появления до последнего. Змеи словно являются её оберегом и её оружием, характеризуя героиню как коварную и двуличную особу. Но не стоит полностью отдавать должное только отрицательным чертам, ведь змеи так же символизируют домашний очаг, живучесть и бессмертие. Последние качества явно отсылают нас к концовке фильма. Фильм стоит просмотра, он обладает своей атмосферой, которая отличает его от предыдущих частей. После приквела возникает желание не только пересмотреть все предыдущие «Голодные игры» и проследить влияние событий из приквела, хочется также прочитать все книги серии и ознакомиться с большим количеством тонкостей.
Let it snow
Когда я узнала, что выходит приквел 'Голодных игр', сразу им заинтересовалась и решила прочитать книгу — она оказалась отличной. Очень хорошо демонстрирует природу власти и пропаганды, а ещё показывает внутренние метания Кориолана между добром и выгодой (которая ведёт ко злу). Вот именно этих метаний мне не хватило в фильме — сцен из детства Сноу и из их обветшавшего поместья недостаточно, чтобы показать постоянный страх героя перед разоблачением. Сначала — в бедности, а потом — в хитростях на играх. А ведь это важно для понимания, что по сути он всем врал ещё до Голодных Игр, и прекрасно это умеет. В общем, хотелось бы более подробного фокуса именно на внутреннем состоянии героя. Ещё один момент неправдоподобия — трибуты из дистриктов. Хоть они и вымазаны в грязи, но совсем не выглядят истощёнными, и носят весьма нарядную одежду. Картинка в целом очень вылизанная. И если в сценах из Капитолия это уместно, то в некоторых сценах с арены или из дистриктов прямо бросалась в глаза искусственность. В остальном же фильм мне вполне понравился. Он очень точно следует книге, и наглядно показывает разницу между 10ми Играми и 74ми. Доктор Гал, Сеян, Тигрис, Люси-Грей и Корио — все производят то же впечатление, что и в оригинале. Было здорово увидеть на экране эту историю.
Баллада о работе не над теми ошибками
«Голодные игры» (первые два фильма франшизы уж точно) стали в некоторой степени культовыми для целого поколения молодежи. Они дали начало серии экранизаций подростковых антиутопий, от которых в конечном итоге у нас образовался осадок в виде усталости. Зрителям надоело следить за дивергентами, бегать по лабиринту и лицезреть потуги Хлои Грейс Морец справиться с 5-й волной. Спустя почти десять лет боссы компании «Lionsgate» потерли в ладоши и заявили: «Хотим ещё!», а Сьюзен Коллинз как раз разродилась на новый роман, послуживший основой для фильма. Карты сложились, и мы получили «Балладу о змеях и певчих птицах». Это сильно затянутый спин-офф о становлении Кориолана Сноу как будущего президента и диктатора Панема. После потери родителей его семья лишилась богатства и погрузилась в бедность. Работа над ошибками на лицо, уже за первые несколько минут прилагательное «голодные» оправдывает свое наличие в названии фильма: есть нечего, люди едят друг друга. Мальчик видит перед глазами портрет тирана-отца и заражается идеей вернуть славу семейному роду. «Большой брат» следит, правила антиутопии соблюдены. Для восстановления чести Сноу, прилежному ученику, нужно выиграть премию Плинта, которая даст ему деньги и дорогу в будущее. В соперниках – однокашники из высшего общества, извращенные жизнью в Капитолии. И как свойственно «Голодным играм», правила меняются в последний момент: если раньше премия вручалась за достижения в учебе, то теперь каждого из учеников закрепляют за трибутом и назначают наставником (ментором) на теряющие популярность 10-е игры. Премия достанется тому, кто ярче всех проявит себя. Среди магических совпадений – менторов ровно столько же, сколько и трибутов, и не нужно быть семи пядей во лбу, чтобы понять, какой дистрикт достанется Кориолану Сноу. Композиционно фильм делится на несколько глав, каждая из них – это какой-то значимый этап в формировании Сноу как личности. Проблемы начинаются, когда в сюжете появляется Люси Грей из 12 дистрикта. Её героиня должна быть мятежницей и бунтаркой, гораздо более яркой и открытой, чем Китнисс Эвердин. На деле она превращается в скучного и неинтересного барда, чье место – на второстепенных ролях. Вроде бы не хочется винить милую и голосистую Рэйчел Зеглер, которой то ли написали плохую роль, то ли она не попала в неё и не справилась с ней. И это странно, учитывая, что за её плечами – «Золотой глобус». Зеглер действительно старается, но представьте себе Лютика из «Ведьмака», заберите у него всю харизму – и вы получите Люси Грей в «Балладе о змеях и певчих птицах». Заставляет задуматься о том, что Дженнифер Лоуренс на самом деле очень талантливая актриса. Сами голодные игры здесь – на периферии, на ранних этапах существования они не были такими масштабными, однако это не отменяет того факта, что показать их можно было куда интереснее. В «Сойке-Пересмешнице», например, отсутствие игр как основы сюжета обернулось злой шуткой для создателей фильмов, они погрязли в политических интригах. Тут игры выступают в качестве промежуточного этапа и служат причиной зарождающейся любви главных героев, которая, как любят говорить в России, в одно ухо влетает, из другого вылетает. Люси Грей становится вспомогательной функцией, пешкой, которой необходимо пожертвовать для становления Сноу. Его фамилия, кстати, будет оправдывать себя по мере продвижения сюжета, он и впрямь упадет на Капитолий как снег на голову в такт повторяющейся песне. Песен, надо сказать, много, а птицы и змеи превращаются в действующих лиц в ключевых поворотах фильма. И все же, над главной ошибкой бессменный режиссёр Френсис Лоуренс не поработал – его фильм можно было уместить в трейлер и выпускать короткометражкой. При всех нелогичных ходах фильму каким-то образом классно удается показать внутренний конфликт и падение Сноу: погружаясь в реальность дистриктов, он снимает свои «розовые очки». Разочаровывается в людях, в себе и доходит до стадии, когда нужно сделать выбор, какую сторону принять. Возможно, британцу Тому Блайту не удалось изобразить любовную химию на экране, но с трансформацией характера Сноу он не подкачал. Среди других запоминающихся появлений – Питер Динклэйдж и Виола Дэвис, пусть они и играют типичные роли для последних лет своей карьеры, за ними всегда приятно следить в кадре. Визуально «Баллада о певчих птицах и змеях» выглядит хорошо, городские планы Капитолия впечатляют. Узнаваемые музыкальные темы, бережное отношение и отсылки к основным фильмам франшизы делают своё, и новым «Голодным играм» удается сохранить атмосферу, ради которой хочется досмотреть картину до конца. После чего спросить себя: а нужен ли был этот спин-офф? 6 из 10
Сноу всегда берут верх
Добро пожаловать в <i>Капитолий</i>, на <i>Десятые</i> по счету <i>«Голодные игры»</i>, где молодой, изрядно обедневший, но при этом безмерно амбициозный Кориолан стремится вернуть некогда былое величие своей семьи и гордо носить фамилию Сноу, вселявшую трепет и почтение в недавнем прошлом. Обрести утраченное могущество Кориолану поможет лишь его невероятная находчивость, изворотливость и неуёмная жажда славы, которые смогли себя проявить только посредством роли наставника во всех известных Играх. На долю Мистера Сноу выпадает нелегкая задача – обучить хрупкую девушку по имени <b>Люси Грей Бёрд</b> из крайне бедного 12-го Дистрикта, среди достоинств которой можно выделить лишь ее потрясающий голос, а также весьма эпатажную манеру поведения. Судьба дарует Кориолану невероятный шанс, однако, путь к признанию и величию может обернуться совершенно иным образом: с отклонением от четкого плана и с леденящими душу последствиями. Автор книг, <b>Сьюзен Коллинз</b>, создала невероятно искреннее, трогательное и вместе с тем жестокое произведение, которое мастерски воплотил на экране режиссер <b>Фрэнсис Лоуренс</b>. Предыстория «Голодных игр» с точки зрения одной из наиболее видных фигур Панема – <b>Кориолана Сноу</b>, проливает свет на многочисленные стороны его ужасающей личности, однако, в данном случае, в «Балладе о змеях и певчих птицах», мы видим лишь очаровательного юношу с копной золотых кудрей, которого дома зовут просто <b>Корио</b>, и который видит в Люси Грей Бёрд не просто своего трибута, а обретает нечто большее, совершенно неожиданное с точки зрения его холодного прагматичного ума. Думаю, данная история – это прекрасная иллюстрация падения, медленного, но вполне явственного перехода от света к тьме. Смело могу сказать, что непосредственно само художественное произведение, а в последствии и экранизация, произвели на меня неизгладимое впечатление, вероятно, даже большее, нежели оригинальная трилогия. <b>«Баллада о змеях и певчих птицах»</b> – это рассказ о великолепном образце человека, ставшего идеалом годами выстроенной системы, того, кто посредством своего деспотизма, граничившего с безумием, довел сырую идею до совершенства и не нашедшем того, кто посмел бы дать ему отпор. Однако, данная история объясняет столь многое, что прежде оставалось только догадками, и дало шанс найти интересующие ответы по поводу личности Сноу. Стоит отметить, что актерский состав проекта сполна оправдал ожидания. Персонаж Кориолана сам по себе очень неоднозначный, сложный, многогранный, а потому и, несомненно, весьма интересный. <b>Кориолан Сноу</b> в исполнении <b>Тома Блайта</b> вышел просто безукоризненным, буквально совершенно книжным его исполнением, начиная от взгляда, ухмылки, и заканчивая манерой общения. Думаю, во время как чтения, так и просмотра картины, вы неожиданно находите, что совершенно точно симпатизируете главному герою и всем сердцем верите в успех его замысла, при этом еще не осознаете того какой абсолютный ужас он вселяет. Во время чтения книги отдавала себе отчет в том, что вижу <b>Рейчел Зеглер</b> в роли <b>Люси Грей Бёрд</b>, вероятно по причине ее прекрасных вокальных данных, показанных в <i>«Вестсайдской истории»</i>. Одна из самых любопытных и запоминающихся героев, благодаря своей честности, жизнерадостности, в то же время, таинственности, невероятной силе и стойкости, и общей с Кориоланом черты – стремлению добиться цели и безусловному пренебрежению правилами. Мне совершенно точно нравится сплетение воедино этих персонажей и их судеб, невзирая на то как эта история обернулась, в данном случае, хотя, впрочем, и в любом другом, все решает сделанный выбор. <b>Хантер Шафер</b> сыграла сестру Корио, <b>Тигрис</b> – ту, кто искренне любила своего брата, всегда подбадривала и отчаянно верила в добро в его сердце. <b>Джош Андрес Ривера</b> вселял надежду на лучшее благодаря исполнению роли <b>Сеяна Плинта</b> – парня из Дистриктов, с революционными настроениями и желанием изменить систему, которую большинство жителей, как и Сеян, находили чудовищной и беспощадной. Сеян – это тот человек, кто сумел найти в лице Кориолана настоящего преданного друга и единомышленника, а также он тот, кто больше всех ошибался. Произведение побудило в голове множество вопросов о том, был ли главный герой поистине счастлив в тот момент, и сложись всё иначе, как бы это повлияло на его судьбу и дальнейший ход событий. Возможно, именно произошедшее надломило Кориолана и безвозвратно уничтожило всё лучшее и светлое в его личности. <b>«Голодные игры: Баллада о змеях и певчих птицах»</b> повествует о любви и романтике даже в темные времена, о дружбе и коварстве, доверии и предательстве, свободолюбии и властности, а также дает великолепную пищу для размышлений. Это сказание о хождении по грани, о той невидимой черте, которую стоит лишь переступить, и оттуда уже нет пути обратно. <b>9 из 10</b> <i>«В полночь, в полночь приходи к дубу у реки</i> <i>Видишь как свободу получают бедняки?</i> <i>Странные вещи случаются порой,</i> <i>Не грусти, мы в полночь встретимся с тобой?»</i>
“Баллада о змеях и певчих птицах” по роману Сьюзен Коллинс – это предыстория событий, которые уже знакомы зрителям по франшизе “Голодные игры” о Китнисс Эвердин. Это история о том, как появился злодей Кориолан Сноу. Режиссёром этого антиутопического боевика стал Фрэнсис Лоуренс, так же, как и трёх из предыдущих четырёх частей франшизы: “Голодные игры: И вспыхнет пламя” (2013), “Сойка-пересмешница. Часть 1” (2014) и Часть 2, вышедшая в 2015 году. Каждую из этих частей режиссёр ставил со своим постоянным оператором Джо Уиллемсом (Jo Willems). Один из моих любимых творческих тандемов. Потому художественный стиль получился очень узнаваемым – плавные движения камеры, масштабные общие планы, благодаря использованию широкоугольных объективов, приятная цветовая гамма, так как этот творческий дуэт стремится в своих проектах сохранять натуралистичность, избегая “зелёного экрана” каждый раз, где это возможно. И просто внешне очень красивое кино. В этой серии нас ближе знакомят с Кориоланом Сноу, будущим президентом-диктатором Панема, а сейчас он изо всех старается выиграть премию Плинта и помочь своей семье выбраться из нищеты. Ещё мальчиком Кориолан лишился родителей – мать умерла при родах, а отца убили мятежники в Дистрикте 12 за три года до первых Голодных игр. Некогда богатое семейство пришло в упадок, и к 18 годам Кориолан уже узнал, что такое бороться за выживание. Потому он возлагал огромные надежды на премию, которую бы он получил за успешную учёбу. Но ситуация сложилась иначе. Кориолан оказывается перед реальностью, с трудом осознавая, что ожидания были далеки от неё, и всё не так просто. Этот фильм очень длинный по хронометражу – два часа 37 минут, но пусть это не пугает. Первая половина – это экшн, тут будут показаны Жатва, построение взаимоотношений между основными действующими лицами и “игры” на арене, а вторая половина – она 'медленная', призванная показать полное раскрытие образов. Во второй части есть очень красиво смоделированные моменты, в которых считываются внутренние “движения” героев, интересно наблюдать, как они понимают ситуацию и делают выводы. Ход с двумя частями в одном фильме на самом деле производит впечатление, тем более, что он решён талантливо. И потом, в этом фильме очень внимательны к деталям – будь то гардероб, декорации (их цвет и стиль), цветопередача. Про оператора я сказала выше, а за костюмы отвечала Триш Саммервилль (Trish Summerville), известная по триллерам “Девушка с татуировкой дракона” (2011), “Исчезнувшая” (2014) и драме “Манк” (2020). Режиссёр Фрэнсис Лоуренс изначально не планировал делить этот роман Сьюзен Коллинс на две части, потому что до этого была крайне негативная реакция из-за разделения 'Сойки-пересмешницы'. Что любопытно – принимаясь за просмотр любой из частей этой истории, я не ожидаю ничего. Но впечатления каждый раз этот фильм оставляет приятные. Несмотря на острую тему – выживание, жестокая реальность, окружающая молодое поколение, постоянное послевоенное состояние страны, съёмочной группе удаётся сохранять развлекательное качество готового продукта, но при этом не лишая его глубины. В “Балладе о змеях и певчих птицах” сохраняется идея восстановления города после военных действий, звучат реплики о том, что кто-то страдает после этого, а кто-то заработал на этом состояние, здесь очень раздробленное общество – нищие жители Дистриктов и элита Капитолия, что, конечно, сопровождается обязательным пренебрежением вторых по отношению к первым. Разделение проявляется как на уровне костюмов, так и на уровне того, как показывают трибутов – яркие ученики академии и измученные трибуты, которых закрыли в Зоопарке, чтобы они ждали начала Игр, а потом арена, куда вводят под дулом пистолета. Но Люси в своём пёстром платье служит напоминанием о том, что всегда есть свой собственный бунтарь, кто бросит вызов любому обществу, а то, что она поёт – это как иллюстрация понятия “голос поколения”, иллюстрация человека, готового противостоять режиму. Противостояние режиму здесь звучит особенно актуально, потому что внутри этого сюжета рассматривать трибутов людьми лишь предлагается как идея, это не является очевидным побуждением. Здесь важнее вырастить будущих лидеров, кто будет идти вперёд, проламывая стены без сожаления. Речь о будущих лидерах произнесла доктор Галл и сделала это с ноткой запугивания, потому что она знала, что из себя представляют люди и чего стоит, чтобы держать их в узде. Идея контроля через запугивание живёт. А Каска Хайботтом назвал это проявлением патриотизма со свойственным ей своеобразием. “Голодные игры” – это метафора матча не на жизнь, а на смерть в качестве развлечения для угнетённого населения, а также метафора того, на что люди готовы ради хорошего шоу.
Страница 1 из 3