Крот

<i><b>Кто ты такой чтобы вершить правосудие? Я Бог…</b></i> <b>Крот</b> Перед нами второй фильм великого режиссера Алехандро Ходоровского. По мнению всех критиков на планете Земля, это его самый лучший фильм. Может быть они правы, данный фильм просто ослепляет с первых кадров, ты сидишь до конца уже не можешь оторваться… Если устроить боксерский турнир среди всех режиссеров и их фильмов, Ходоровский мог бы вырубить своими фильмами всех режиссеров, кроме одного. Единственный кто бы мог вырубить самого Ходоровского, это Пьер Паоло Пазолини. Только он мог также неистово снимать свои шедевры, но Пазолини уже давно умер, а Ходоровский нет… К чему я это все сказал? Данный фильм очень легко разрушить одним неверным словом. Данный фильм нужно смотреть обязательно всем настоящим киноманам. Если вы не знаете творчества Ходоровского, значит вы не видели, каким разнообразным может быть кинематограф. Лично я не совсем согласен с мыслями Ходоровского и его манерой построения фильмов, но я перед ним приклоняюсь. Он снял, возможно, самый глубокий фильм во всем кинематографе. Кто считает данный фильм вестерном, будет обманут, потому что это философская драма, которая снята для тех, кто любит просто подумать над жизнью и всеми ее дорогами. У Ходоровского есть такая отличительная черта, его фильмы нужно смотреть в абсолютно идеальном качестве, у меня есть диск с его фильмами, я включил данный фильм на диске, а потом нашел его в повышенном качестве. Могу сказать, что разница сразу очевидна. Кинематограф Ходоровского – это сплошные яркие краски. Только ради них уже стоит посмотреть этот гениальный фильм. Такие фильмы надо просто знать.

Для зрителей, которые «не в теме», фамилия Ходоровски ничего не скажет. В лучшем случае они вспомнят опального российского олигарха Ходорковского и удивлённо спросят: «А он что, ещё и кино снимал?». Между тем, чилиец еврейского происхождения Алехандро Ходоровски – личность не просто культовая, а суперкультовая (в узких кругах настоящих ценителей настоящего кино). Его официальное кредо – «шок, юмор и ужас». Фильм «Крот» действительно шокирует, смешит и ужасает. Без всяких кавычек. Ярым фанатом «Крота» был другой культовый человек – Джон Леннон. Леннон финансово спонсировал полулегальный ночной прокат этого полузапрещенного фильма, пока трагически не погиб от руки некоего Чепмена. На первый взгляд, «Крот» - это обычный вестерн со своими хитрыми и весьма жестокими прибамбасами. Но если копнуть поглубже, мы разглядим гремучую смесь извращенческой псевдоэстетики, фетишистского ультрамаразма, антирелигиозного кощунства, а также прочих обывательских гадостей и мерзостей. И всё это на фоне горячих песков, палящего солнца, отрезаемых членов, сжигаемых тел, пытаемых и убиваемых рабов. Пересказать сюжет «Крота» можно, но не нужно. Это – настоящий артхаус, смачный артхаус, выходящий за пределы обыденной логики и примитивного здравого смысла. А уровень идиотического адреналина и претенциозной фантасмагоричности просто зашкаливает. Конечно, фильм понравится далеко не всем (учитывая упоминаемые уже шоки и ужасы). Но истинные любители искусства под названием кино просто обязаны его увидеть. Просто обязаны! 10 из 10

'Это не я! Это не мое лицо.' Слепые лучи томительно выжигают уродливый орнамент на окровавленном песке. Тишина отскакивая от ветхих старых стен, наполовину утопающего в земле святилища, растекается по бесконечной пустыне и проникает в черепа одиноких всадников, отдаваясь в их стенах страданием. Редко встречающиеся люди либо развешаны под потолками с улыбающейся кровавым зевом гортанью, либо бездумно движимы утолением, томимых тягой к проникновению в плоть, извращенных отчаянных грёз. Путь лежит через, истребленный огненной стеной Содом, оставленный золотым пеплом как назидание живым мертвецам, блуждающим среди иллюзорных руин и тянущим за собой чуму. Черный апостол от внутреннего бога с семилетним сыном ищут заблудшие души, захлебывающиеся в грехе и остервенело тянущиеся к ветви очищения. Но жертва слишком велика и потому подвешена на самом крепком крюке, до которого руки рвутся как до нового божества. Рвутся до тех пор, пока не устанут и не примут облюбованный мухами ров. В конце одного пути, великая ошибка отрешения, обещающая воздаяние застынет на тонких, маленьких, потресканных губах дав начало пути иному. А оглушающий гром предзнаменующий падение кровожадного рока как воздающей кары раскроит прозрачный купол. Колени истребятся в труху, пущенную по ветру на ладонь ложного покаяния. Взор устремленный к плавящемуся солнцу, очерченному смутным ореолом, но потерянный среди иссохших глазниц, застрянет в одном из песчаных холмов тут же истребленным легким порывом ветра. Вихрь смертоубийства в устремлении к теплоте женского чрева испещренного тонкими линиями спермы поглотит каждого. И теперь бренно уложенные на ржавые весы тела убийц-просветителей, врезаются в мякоть совести тонкими лесками. Их не ухватить мозолистыми пальцами с забитыми грязью и струпьями чужой кожи ногтями. Врезались глубоко, и капли искупления просачиваются сквозь терзаемую суть и нагревающуюся сталь. Зияющая рана исходящая ручьями агонии и транса, отправляет к ослепляющему прозрению. Ярый акт исправления как следствие переосмысления, ляжет томимым грузом и беззвучной тоской, освещающей проступки прошлого с финалом самосожжения. В этом самопожирающем мире, где победа в русской рулетке является доказательством веры, свет ожидает много разбитых зеркал, но надежда на целое отражение сквозь омерзение гниющего нарыва в виде местного пандемониума всегда будет сверкать в замутненном оке ортодоксального безумца. И в этом грубая неотесанная покрытая пылью мораль, наконец извергается на пораженный разум, сбрасывая оболочку и заворачиваясь в новую, ожидая следующего сумасшедшего озарения творца. Эстетика уродливого на страницах библии сюрреализма, в оболочке мнимого спагетти-вестерна. Вечное высказывание в пустоту с множественным многоточием. Тесный интимный союз Эроса и Танатоса на холсте фантасмагории, у постамента гротеска. Эклектичность образов на сцене театра жестокости в софитах психоделии.

посмотрела фильм, понравился. даже сюжет более-менее понятен, правда в духе концепции Темной Башни, но что поделаешь, если реалии таковы. что больше шансов наесться всякой голливудской попсы прежде чем наткнешься (если вообще набредешь) на кино, которое считается 'классикой жанра'. В данном случае, жанра 'психоделический сюрреализм'. прежде всего об имени главного героя, почему его зовут Крот? Крот, упорно трудясь, прорывает глубокие тоннели под землей, находясь на дне, в темноте, он все же чувствует притяжение солнечного света. или ощущает некую Благодать, поэтому иногда кроты прорываются на поверхность, но яркое солнце ослепляет их. Свет, это и Сила, и Мастерство, как высшее умение, нечто очень красивое и яркое, отсуствующее под землей, в данном случае - это Женщина, или Любовь к Женщине. Не случайно он путешествует вместе с сыном, а портрет своей жены велит уничтожить, может быть в этом таится некий обрядовый смысл? Как бы не было сильно притяжение плоти, настоящий стрелок сумеет отказаться от земных утех ради высшей цели. Крот достиг некоего высшего уровня стрелка, Мастера, его сыну исполнилось 7 лет и Крот проводит обряд посвящения в мужчины - привозит сына в пустыню и заставляет 'оставить' свою первую игрушку (отныне его игрушки - оружие настоящих мужчин) и фотографию матери. Возвращаясь мимо деревни они видят уничтоженное селение, оставшихся в живых монахов заставляют служить не Богу, а утехам бандитов полковника, четверка приближенных оттачивает свое искусство убивать и издевается над уцелевшими жителями. Крот уничтожает сначала одного бандита, демонстрируя свою веру в то, что его душа или некий Бог, направляет его руку, а затем побеждает и полковника, оскопив его, (лично мне вспомнился миф о Кроносе) тот, будучи опозоренным, убивает себя. Интересно, что убивая, Крот называет себя Богом. Женщина полковника навязывается несколько раз Кроту, соблазняя его, сначала тот отвергает ее, как падшую или женщину, привязанную к материальному миру, но на третий раз поддается соблазну, и оставив своего сына спасенным монахам, заменяет его женщиной, которую назовет впоследствии Марой. Мара - значит 'отравленная вода', потому что вода, которую она находила в пустынных оазисах казалась ей горькой, а после освящения водоема Кротом, вода становилась сладкой. Таким образом, Крот был благословен до встречи с этой женщиной, та не могла жить в пустыне, Крот же веруя в Бога, добывал из-под ног своих пищу, а из камня - воду. Достигнув такого же просветления Мара не успокоилась, ей, как и всякой женщине хотелось большего, доказательств того, что она выбрала самого достойного, или же, решила испытать свою власть над мужчиной (Кротом) соблазняя того на убийство четырех Мастеров револьвера. Каждый Мастер был своеобразным Учителем Кроту, но раз за разом, Крот предавал своих Учителей ради того, чтобы получить сердце женщины. Все свое сердце он отдавал теперь не Богу, а ей. Слукавив на пути достижения цели, Крот потерял свою неуязвимость и свою силу, вместо светлой женщины, Мары, родилась другая, темная похотливая ипостась - Женщина в черном, которая одержала верх в борьбе Мары с самой собой и своей преданностью выбранному мужчине. Новая, переродившаяся Мара. впустив в себя Зло, убивает Крота, уничтожая его своей 'нелюбовью', но тот умирает, чтобы возродиться через много лет. Окаменев от горя, он подобен статуе медитирующего Будды, его теперь окружают убогие калеки, которые прячут свое уродство в огромной пещере под горой, так как их не желают знать люди из города, который находится возле этой горы. Карлица, ухаживающая за статуей Бога, говорит о пророчестве, о том, что Крот, который больше не Бог, а Человек, ибо поддался человеческим страстям, должен вывести калек на поверхность, прорыв под землей тоннель. То есть, Крот должен заново открыть земную поверхность, на этот раз, постаравшись уберечь глаза от ослепления мирской суетой, и не только суметь возвыситься сам, но и вывести на поверхность множество искалеченных душ, скрытых дотоле под землей. В этом ему помогает другая женщина, пусть она уролива физически, душой она прекрасна и грязь не пристает к ней, Крот наконец узнает красоту человеческой, женской души, и он видит свет и красоту там, где другие ее не видят. Он прозрел душой. Решив сочетаться законный браком с карлицей, он обращается за благословением к монаху, в котором узнает собственного брошенного когда-то сына. Сын вырос точной копией Крота, каким тот был когда-то, неуязвимым. быстрым и метким стрелком в кожаном костюме и с револьвером в руке. Сын хочет отомстить отцу, но карлица рассказывает ему о предназначении Крота и сын соглашается отсрочить свой приговор на время, пока Крот не освободит калек из пещеры. Ради продолжения своих праведных трудов, Крот и карлица не гнушаются никаким тяжким и грязным трудом, сын тоже начинает помогать им, стремясь побыстрее осуществить свою месть. В очередной раз отчаявшись, сын пытается застрелить Крота, но тот, обретя веру с легкостью отсекает тяжелые глыбы и крушит прежде казавшиеся монолитными скалы. Настает черед особождения всех, Калеки выходят на поверхность, Крот свободен от своего обещания, сын готов...нет, теперь он уже не может убить Крота. Он называет своего отца своим Учителем. Между тем, жители города у подножия горы не готовы принять калек и все ополчаются против несчастных, расстреливая их на подступах к окраине города, тогда как самого Крота выстрелы ружей не могут убить, не могут причинить ему вред, как когда-то, когда он был 'благословлен'. Тогда Крот осознает, что ни жители, ни сами калеки не были готовы к обновленному сосуществованию друг с другом, а все его подопечные, его 'стадо', или паства, мертвы, за исключением карлицы, его жены, у которой начались родовые схватки. Снова взяв в руки оружие, Крот начинает уничтожать разнаряженных, порочных жителей города, часть горожан бежит, покидает это царство мертвых. Осознав, что никто не сможет покарать его за прежние грехи, кроме него самого. крот обливает себя керосин и уподобляется пылающей статуи Будды. Или Фениксу, уничтожающему самого себя. Но Крот остается воплощенным в уже повзрослевшем новом стрелке, его сыне, а также в новорожденном ребенке карлицы. Упокоив останки Крота, Сын и Карлица с новорожденным младенцем покидают опустевший город. Странствие продолжается по спирали.

Когда я учился в школе. Мой друг имел фамилию Кротов. Все звали его Крот… Он не был никогда странствующим разбойником и несущим правду людям миссией. Он просто всегда работал над собой и пытался заработать любой ценой для семьи. И он никогда не думал, что про него когда-то что-то кто-то напишет. Так вот, Крот, братка, для тебя… Разница, между, моим школьным товарищем и человеком снявшим фильм в том, что один одержим заработать денег для семьи, а другой обессмертить своё имя претенциозным творением не для всех. Один такой простой человек, а другой, особенный… Снимает вумное кино для очень вумных киноманов. Сюжет данного творения, для вразумительного восприятия, таится в одном или парочке предложений. Мексиканская пустыня. Человек по прозвищу Крот странствует по Мексике и ищет приключений, точней они сами его находят. Вот собственно, весь основной сюжет. Далее очень туманные библейские, эзотерические, Кастанедовские, вестерновские мотивы. Очень сложно настроиться на этот фильм. Первые 20 минут скучно, не удивляют, далее эмоции неприятия, а порой даже раздражения от того, что происходит то, что сложно объяснить даже с позиции того, кто привык смотреть что-то своеобразное и получать удовольствие. Так вот есть такие люди, которые славятся тем, что невнимательны, не обладают сочувствием и эмпатией, зато очень амбициозны и готовы грызть гранит ради того, чтобы их оценили. Очень показательно, что многих претенциозных режиссёров приглашают на интервью и они приходят, начинают спрашивать о фильмах, которые они сняли и … они не могут рассказать о том, что снято ими же ничего внятного. Такие говорят, дескать, провидение, особая сила свыше им помогла снять кино. Моё же мнение, относительно этого, что нет ничего такого, что помогает снять. Есть только желание что-то делать, и есть выдающие люди, которые могут делать гораздо лучше, чем другие. То, что происходит в фильме – это путешествие Крота со всякими приключениями невнятными. Зачем? Почему? Что вообще происходит? На эти вопросы вряд ли удастся ответить. Кого-то пытаются изнасиловать – парочка слов со стороны жертвы и всё, насильники бояться. Появляется человек и без разбору начинает валить других людей. Зачем это делал? Просто такой сюжет. Остальное не важно. Куча моментов, в которые просто не веришь. Они настолько невоможны и нереальны, что думаешь – это какой-то наивный детский театр, только совершенно неинтересный. Как обидно, когда смотришь фильм, а он настолько неинтересен, что ставишь одну палочку в рейтинге. Но Большой плюс данного творения, что он всё-таки лучше пресловутого «Зелёного слоника», как-то помасштабней и снят не «на коленке». «Зелёный» тоже удостоился одного балла, правда в его случае, можно было бы поставить минус один ( со смыслом, что лучше такому вообще не быть в мире). Вспоминается фильмы Ходоровски и недавний опус «Танец реальности» и «Святая кровь». Некоторые говорили, что знакомство с этим режиссёром надо начать с фильма «Святая кровь». Кто-то даже говорил, что смотрел в детстве и образы из фильма застряли в голове на всю жизнь и произвели тогда особое впечатление. Так вот, я начал смотреть кино, а уже через полчаса думал, когда же закончится этот шедевр. Присущая стилистика – много абсурда, всякой грязи и крови. Относительно второго более позднего шедевра, такое ощущение, что чем больше неадекватных гадких вещей в фильме, тем эпатажней лента, значит, не оставит равнодушным. Наверное, не обязательно показывать, как кто-то писает кому-то на лицо, чтобы выразить определённую мысль. Талантливый человек болеет кино и представляет, что именно на нём происходит всё то, что есть с героем. Ходоровски не переживает каждого придуманного своего героя или представлял, или может пробовал в жизни, «золотой дождь»? Ближе к концу опуса думаешь, для чего всё это в фильме? Ответа нет. Остаётся придумывать смысл самому. Извинтиляюсь, но я этим не занимаюсь. Пусть уж лучше автор сам придумывает смысл, нежели зритель выдумывает за него. Обычно после художников сюрреалистов в голове появляется куча образов и смыслов, а тут только радражение. Больше, чем уверен, что Ходоровски и сам адекватно не сможет объяснить своих чудо-фильмов. Если говорить о сюрреализме, то меня это направление очень радует своей необычностью и красочностью. Вообще, если посмотреть, чем характеризуется это направление, то можно говорить, что это - использованиее аллюзий и парадоксальных сочетаний форм. В живописи – это Сальвадор Дали, Макс Эрнст и Рене Магритт. В кинематографе - есть удивительный и саркастичный Бунюэль, интересеный и любопытный Линч, потрясающий художник Шванкмайер. до 2009 года Ходоровски заявлял о намерении снять сиквел, однако так и не смог собрать необходимый для этого бюджет. Неудивительно, ведь для того, чтобы собрать денег на очередное убожество от «гениального» демиурга надо отдать часть денег от благотворительности тем, кто реально нуждается. Тем более продюсеры понимают, что не смогут заработать на фильме, а Ходоровски в очередной раз улыбнётся и скажет, что рад быть автором этой непростой картины. Есть необычные люди, творческие личности: художники, фотографы, писатели, кинематографисты. У меня есть такие знакомые, часто у них есть то, что кажется странным для большинства среднестатистических людей. Они рассеяны, невнимательны, решительны только в необычных поступках, часто амбициозны, с завышенным самомнением, могут надеть разные по цвету носки и не заметить… Не все творческие такие. Однако, часто творцы встречаются такие. Иногда их творчество лучше творца, а иной раз это – дрянь. Так вот последний вариант относится именно к чилийцу. Напомню, что это всё ещё моё мнение и только. Для кого-то лента шедевральна! Нужно взмахнуть ещё руками вверх и сказать: ЭТО же ШЕ-ДЕвр! Кротан, братан, если ты когда-нибудь прочитаешь эту рецензию, знай, что ты хороший школьный друг и просто хороший человек. А фильм, который называется так, ну… странный человек режиссёр, ты лучше. 1 из 10

Фильм Алехандро Ходоровского «Крот». Тяжело навскидку сказать, о чём фильм, история переполнена символами и всевозможными намёками. Как по мне это фильм о дороге, которая ведёт к самому себе, о выборе, который в принципе не так уж много значит, ну и мимоходом о жизни, смерти и любви. Сюрреалистический вестерн притча, культовый фильм, который должен посмотреть любой уважающий себя любитель кино. Мексика. Пустыня. Эль-Топо вместе с семилетним сыном держат путь, /куда неважно/. На пути их встаёт деревня, в которой они застают только трупы. Эль-Топо решает найти и покарать убийц. Сказано сделано. Убийцы покараны, главарь их полковник оскоплён и женщина полковника, стаёт женщиной Эль-Топо. Стаёт, чтоб задать своему новому мужчине задание, /снова убийство/, четырёх мастеров револьвера. Эль-Топо оставляет сына и идёт дальше и выходит победителем. Формальным победителем, а по суть проигравшим. Но это не всё. Дорога ещё не пройдена, жизнь не прожита и смысл её непонятен. Ему ещё предстоит пережить предательство любимой женщины, свою смерть и крушение всех надежд. Очнувшись через много лет, он продолжит свой путь, из ничто в никуда. Он будет строить тоннель, танцевать пантомиму и собирать милостыню. Будет ли в этом смысл? А был ли смысл изначально? А может, есть ещё соотношения смысла? Насколько смысл жизни одного человека соотносится со смыслом другого? Похоже на то, что вопросов гораздо больше, чем ответов. И вот тут любопытный зритель может спросить, а к чему всё это? К самосожжению, может в этом смысл. Не плодить печали мира, своей персоной. Но, похоже, это ловушка. На вопрос, кто ты, маэстро Ходоровский ответил, я игрок. Вся жизнь игра, да. Поправлю, а может лицедей. Человек, играющий в жизнь. Как и Эль-Топо. Рассуждая о смысле жизни, мы путаем процесс и результат. Одно вытекает из другого, но если результат может не иметь смысла, силу ряда обстоятельств, то с процессом несколько сложнее. Процесс имеет смысл, как игра, и если в игре этой нельзя выиграть, можно сыграть лучше, чем за миг до того, стать самому лучше. Впрочем, это моё частное мнение, история то сюрреалистическая, в ней можно увидеть и другие пласты мысли. Добавлю ещё, фильм жёсткий и жестокий. Автор не церемонится со зрителем. Неспроста у фильма такая тяжёлая судьба, / в США до сих пор нет официального релиза на DVD, а на испаноязычные DVD версии же подверглись жесточайшей цензуре, были вырезаны все сцены секса и насилия /. Кстати, сцена изнасилования главной героини не имитация и не игра, а самое настоящее изнасилование, <i>«- Искусство не вправе задавать себе вопрос, опасно ли оно. Когда был опубликован 'Вертер', две тысячи молодых людей покончили с собой. Четыре евангелиста написали Новый Завет, и в результате погибли миллионы... Сколько людей погибло из-за учения Будды? Я не более опасен, чем Будда, Иисус Христос или Гете, потому что все опасно.» /А. Ходоровскй/.</i> И ещё. Ходоровский много лет собирается снять продолжение фильма «Сыновья Крота», и никак не снимет, то материальные трудности, то ещё чего…

Крот выбрался из норы, Он – господь в мире снов. Трава растет, ветер дует, листву разгоняя Крот ослеп. Удивительный фильм мастера сюрреализма и всевозможных методов воздействия на зрителя – интеллектуального, эстетического. Смотрящий эту картину внимательный зритель не только целиком и полностью погружается в необычную атмосферу, но и кардинально меняется сам. В этом мире-притче, который является то ли жестоким будущим нашей планеты после пресловутого «конца света», то ли вообще параллельной вселенной, мы испытываем весь спектр чувств – от отвращения и неприязни, до полного восторга и восхищения, притом, к совершенно неожиданным событиям или предметам. На первый взгляд – спагетти-вестерн, на самом деле – глубокое и проработанное полотно на тему религии, государства, общества в целом, и все это в ультражестокой подаче, казалось бы, за гранью дозволенного. Но со временем начинаешь понимать, что вселенная фильма «Крот» (как и вселенная большинства фильмов режиссера Алехандро Ходоровски) не обязана поддаваться нашим нормам морали и этики. Это совершенно особый, иной мир, который, тем не менее, очень похож на наш, как бы нам не хотелось это отрицать. «Увидел Будду – убей Будду» - также и главный герой фильма, Крот, эдакий «ганфайтер», вершащий правосудие, *СПОЙЛЕР* убивает мастеров револьвера, возомнивших себя богами, постепенно сам превозносит себя в статус божества, и в итоге умирает (не навсегда) от выстрелов в ладони, ступни, и финального в правый бок, являясь аналогией на Иисуса. Крот-это животное, которое роет туннели. В поисках солнца, оно иногда прорывается на поверхность… И когда оно видит солнце, то слепнет. Также и философы, люди, ищущие истину, смысл жизни, подобны кротам, копающимся в земле, ищущими выход к свету, который нам не дано познать, потому что после озарения последует слепота, потому что, если человек и откроет истину бытия, мы все равно её не сможем постичь. Ведь истина, в конце концов, может скрываться и в знаменитой фразе «три мешка риса», и последующем ударе дубиной по голове. 9 из 10

Как видно Дармуш не одинок в стремлении снимать фильмы популярного жанра, перенасыщенные смыслом. Понятно откуда у 'Мертвеца' ноги растут. А вот у героев Ходоровского их к примеру нет вовсе, взять хоть первого мастера стрельбы сотоварищи. В голову приходит присказка: 'Безрукий вытащил кинжал и за безногим побежал, слепой увидел это дело и всё глухому рассказал'. Очевидно, что большая часть экранного времени занята такой вот буквальной экранизацией народных поговорок, к сожалению не все они достаточно читаемы. Весьма примечательны взаимоотношения героев в первой половине фильма, похоже на то, что автор взял сценарий фильма про японские единоборства и перенёс его в реальность вестерна. Поэтому не стоит удивляться, что прежде чем стрелять из ружей актёры сперва ими пофехтуют, а мексиканские мастера больше напоминают сенсэев, восседающих в своих додзё в ожидании противника. Своей мудростью и самоотречением они доводят убивающего их Крота до отчаянья. Его же любовь уносит дьявол в облике женщины. Вторая часть больше о самоотречении присущем как и йогам так и католическим святым. В жизни некоторые из них были убогими, но наш герой таков только из-за чувства вины, которое он безуспешно пытается утолить. Встреча с сыном не освобождает его. Кстати одежда первого, похоже отображает внутреннее содержание героя: когда он смирен- на нём ряса иезуита, когда мстит-он в форме стрелка, в самом начале же его нагота- это как символ невинности, неумение отличать добро от зла. Как бы там ни было, но эксперименты с актёрами здесь на грани фола, правда в отличии от Херцога и Макавеева, это оправдано - поэтому не выглядит провокационной графоманией. Пусть концовка определена заранее, нас ждёт неожиданная ярость героя. Вот так выглядит попытка разговора о вечном противоречии человеческой природы.

Роковые 70-е. Ещё донашивал короткие штанишки безумец, разрядивший обойму во след своему кумиру, но критическую массу ливерпульская четвёрка уже набрала и ждала лишь последнего толчка, послужившего детонатором взрыва, разметавшего Жуков по разным концам света, да так, что некогда бравый экипаж Yellow Submarine никогда больше не всплыл в полном составе. Дети цветов призывали заниматься любовью, а не войной, успешно совмещая теорию с практикой, особо не запариваясь в выборе подходящего любовного ложа. Парковая трава городов Европы и Америки вполне устраивала, их ничуть не смущали толи завистливые, толи осуждающие взгляды зевак. Антивоенные акции сменялись массовыми выступлениями молодёжи в поддержку гражданских прав и свобод, гендерного равенства, защиты природы, иных либеральных ценностей. Новое поколение отвергло старые правила и культурные нормы. На протестной волне оплодотворилась и вызрела контркультура, основным потребителем которой стали хиппи и прочие неформальные сообщества. Кино не осталось в стороне от образовавшейся ниши, породив nonmainstream. Одной из культовых фигур которого стал Алехандро Ходоровский. Автор, обладающий неповторимым чувством юмора, говорил о своих фильмах, как о психоделических таблэтках (not an error). «Крот» не исключение, а адская смесь вполне знакомых ингредиентов: спагетти-вестерна от Пекинпа и Леоне; дальневосточной псевдомистики; крюотического театра от Арно; клоунады от Феллини; пластической мимики от Марсо; сюрреализма от Бунюэля; библейских сюжетов, в гротесковом ключе, и некого компонента от Ходоровского, творящего из этого винегрета удобоваримую пищу для ума. Как принято в хороших фильмах, зритель - соучастник действа. Каждый увидел своё кино, тем более после полуночный показ не обходился без препаратов, расширяющих сознание. Упреждая неизбежную волну критики, автор заявил: «Если ты велик, то это великая картина, если ограничен, то и кино ограниченное». Толстый троллинг не спас от потока негатива, но Ходоровский обрёл преданных поклонников собственного творчества: от Леннона и Гэбриэла, до Мэнсона, плюс в артистической среде. Джон Леннон помог организовать прокат, а затем отстегнул с барского плеча солидную сумму на последующий фильм, хотя была для того и иная причина, но о ней в другой раз. Картина полна символов, начиная с названия, предопределившего судьбу кино. Сначала фильм сменил статус с андеграундного на культовый, а затем вновь канул в небытие почти на 40 лет, но возвращение показало, что он ничуть не устарел. Так обычно происходит с картинами опередившими время. Пересказ сюжета бессмыслен, смысл между строк и выражен в метафорах и аллегориях. Заглавный герой представляет архетип Gunfighter, или Стрелок – ключевой персонаж новой американской мифологии. Внешне он похож на раввина в сопровождении обнажённого ребёнка – символа чистоты и непорочности. Иные обнажённые тела – дань сексуальной революции. Есть свой символизм в сцене оскопления полковника – это более жестокая и унизительная месть за все прегрешения, нежели обычное убийство. Мара – движущая и мотивирующая сила. Вторая, невесть откуда возникшая женщина, была с Кротом всегда. В каждом мужчине есть что-то женское – это тень матери, незримо сопровождающая нас по жизни. Расшифровка символики может длиться бесконечно, но оставим сиё удовольствие зрителю. Паломничество героя по пустыне в поисках толи сакрального знания, толи семян пейота, заканчивается трагически. Не без хитрости он убивает всё, встречающееся на пути, даже кролики дохнут при его приближении. Gunfighter олицетворяет саму Америку, нет шире – западную цивилизацию со всей её кровавой историей. Пройдя череду испытаний и пережив катарсис, герой понимает, что никакого пути просвещения нет. Всё необходимое уже заложено в человеке и главная тайна – сама жизнь. Герой попытался жить ради людей, заглушив своё эго. Но настоящее отречение возможно лишь через очищение огнём ради будущего. Ещё о метафорах. Ходоровский любит снимать калек и уродов, их целое племя – вырожденцев от близкородственного смешения. Выйдя из многолетней комы, Крот становится для отверженных богом в образе Франциска Ассизского. Автор кладёт на две чаши весов несчастных уродцев – детей подземелья и бесчеловечных моральных извращенцев – обитателей городка, олицетворяющего цивилизацию. Чья чаша перевесит? Вопрос риторический. Ключевая идея – тщетность человеческих усилий, поскольку есть два типа жестокости по Арно – созидающая и разрушающая. Всё, что не делается, к лучшему. Ключевое слово – не делается. И вновь к личности автора, чья биография похожа на миф. Сын эмигрантов из России – еврей для русских, русский для чилийцев, чилиец для французов, француз для мексиканцев, мексиканец для американцев, и кажется, кольцо вот-вот сомкнётся. Ходоровскому обещаны деньги из России для съёмок многострадального сиквела «Крота». А посему русская песня в финале, как это заведено в приличных фильмах. Она будто навеяна картиной, беззастенчиво растаскиваемой на цитаты. «Но ты пел про абсолюты и мерил нас по рок-н-роллу. Я верить никому не буду…», впрочем, «… достаточно трёпа».

Это как в передаче Топ Гир. Есть у них рубрика, когда приглашается знаменитая персона (актер, чаще всего). Звезда садится в бюджетный автомобиль и несется по кругу, стараясь сделать это как можно быстрее. Потом результаты гонки записывают на доске. У кого время меньше, тот и быстрее. Но есть одно замечание. Время не меняется ни в коем случае. Но если трасса была мокрой (шел дождь) или ледяной (зима), то ставится пометка об этом. Так что фактически он проехал быстрее, но ему просто не повезло. Так и с этим фильмом. Арт-хаус, похоже, мне в этой жизни никогда не понять. Что ж, чему быть, того не миновать. Но картина мне почти понравилась. И я с воодушевлением смотрел, как минимум, половину фильма. Прежде всего, меня привлекло имя режиссера, сценариста, композитора и кем он там еще был. Алехандро Ходоровски примечателен для меня тем, что Николас Виндинг Рефн, режиссер из Дании, посвящает ему (насколько я знаю) два своих последних фильма. И еще это вестерн. Чистейшей воды. Даже когда пойдет кощунственное мракобесие, элементы жанра будут присутствовать. Как я говорил, первая половина фильма просто великолепна. Есть то, за что, похоже, полюбил постановщика Рефн. Много насилия. И насилия реалистичного. Я никак не ожидал такого. Реки крови, кишки и прочий антураж. При этом все настолько реалистично, что, кажется, мертвы были не только кролики. Потроха других животных тоже похожи на настоящие. Даже люди, казалось, гибли реально. Потом началось. Нет слов. Они ни к чему. Сознание переходит на другой уровень. Хотя, если посмотреть со стороны, все довольно ясно. Герой встал на путь искупления. Он делает тяжелейшую работу. Терпит чудовищные лишения и подвергается огромному унижению. Но он продолжает идти вперед. И он счастлив. С большой буквы Ща. Как тот бармен из анекдота Тарантино*. Музыка отличная. Ходоровски классно играет на флейте. По крайней мере, меня очень воодушевили мотивы. Такой вот этот фильм. Многое мной не сказано. Можно обсуждать каждую минуту этого фильма. И даже не смысл, а визуальную составляющую. Но так можно докопаться до самого края. А там ждет солнце. Ослепнуть можно. 8 из 10 <i>*Фильм «Отчаянный» Роберта Родригеса. **Вестерн от Ходоровски</i> <i>Scalped by Hannabar in 12/09/2013.</i>