Сибирский цирюльник

Фильм рассказывает о чести и совести русского дворянства, о широте и загадочности русской души и силе русских традиций, о частной истории судеб главных героев на фоне исторических событий в России. А так же о роли случая в судьбах главных героев. Случайная встреча главного героя в купе поезда с красавицей Джейн меняет в корне их судьбы. Теперь хотелось бы выделить художественные приемы и образы в фильме. Во-первых, прием включения режиссером в фильм образа машины по спиливанию деревьев, Судьбу юнкера Толстого ломает не конкретный злодей, а, как показано в фильме, цепь обстоятельств, машина рока, подобная американскому «сибирскому цирюльнику», который вырывает деревья из почвы. Второй из наиболее ярких приемов художественный прием – параллелизм. Параллельные линии отца (А. Толстого) и сына Джейн явно прослеживаются во внешности и главное - в характерах (режиссерский прием в выборе одного актера О. Меньшикова на роль обеих персонажей). В фильме, каждый из них нёс наказание за свои убеждения. Третий художественный прием в самом начале фильма – символическое чтение в купе поезда Джейн романа Л. Толстого «Анна Каренина» - возникает тема женщины-самоубийцы как предзнаменование будущего кошмара. Джейн не желая того сломает судьбу будущего русского офицера, а пока еще юнкера. Толстой будто бы сам пишет свой вариант сюжета «Анны Карениной» и как бы становится заложником поезда - он расплачивается за то, что некстати заглянул в чужое купе... Наконец, в финале картины чудовищная машина МакКрекена тоже отправляется на железнодорожной платформе в Сибирь - не в неволю, а в атаку. Поезд, как и машина-лесопилка МакКрекена, отдельный художественный образ в фильме. Это самый грубый, неэстетичный, и вместе с тем мистический вид транспорта - всегда символ тупого действия некой высшей силы -чаще недоброй, роковой, бездушной, необоримой, разлучающей людей, разрушающей человеческие судьбы. Поэтому тема поезда и Анны Карениной, развиваясь в самом начале фильма, задает подходящую тональность для восприятия зрителя, знакомящегося с Джейн МакКрекен. Четвертый интересный режиссерский прием ценен этнокультурной составляющей фильма - противопоставление «мы» и «они», Запад и Россия объясняет почти все сюжетные переплетения и ходы. Не зря девизом или слоганом к фильму стала фраза: «Он русский. Это многое объясняет». Ведь известно, для Запада русский характер отличается широтой и размахом души, противоречивостью характера и некоторых поступков, кидание в крайности ради высоких идеалов, алогичность поступков, как это подчеркивается в картине другой цитатой о том, что в России «люди идут на войну - с песнями, под венец – в слезах. И все всерьез». Ярко, колоритно и с размахом в кино показаны русские традиции, как выше говорилось, очень точно передана вся их необычность и яркость глазами иностранки Джейн. И особенно хочется подчеркнуть, как талантливо режиссерски, операторски, художественно предметно и сочно представлено празднование Масленицы. Через этот русский я веселый, шумный праздник опять же показана душа русского народа, которой свойственно как бескрайне радоваться, так и помнить свой православный долг, долг перед ближними, творить поступки, руководствуясь лишь сердцем и душой, а потом в них раскаиваться –так же искренно, от всего сердца. После Масленицы с играми, кулачными боями, театрализованными представлениями, катанием с горки. После всего этого веселого круговорота наступает Прощенное воскресение как некое прозрение у людей, отрезвление души, ума после безудержного веселья. В фильме последний день перед Великим православным постом режиссером очень хорошо отражен, как и все традиции Масленичных гуляний, очень тонко и точно закадрово прокомментирован голосом автора: «Масляничная неделя завершается Прощенным воскресеньем. В этот день освобождают душу от угрызений совести и обид, прощения просят все и у всех, без оглядки: у родных, у друзей, у незнакомых, у чужеземцев. Вообще в этой удивительной стране все в крайностях... на льду реки лупят друг друга до полусмерти, а потом просят друг у друга прощения». Необыкновенно яркий эпизод После Масленицы и разгульного празднования на следующий день, соблюдая русскую традицию, генерал Радлов отправляется на прорубь. Охлаждение ледяной водой ободряет героя не только физически, но и духовно. Масленичные гулянья в картине показаны очень красиво и зрелищно показаны в фильме на площади. Очень Сильна в фильме и финальная сцена – приезд Джейн в Сибирь к Толстому. Гонимая чувством вины, Джейн положила много лет своей жизни только на то, чтобы МакКрекену разрешили привезти его машину в Сибирь и именно туда, где отбывал наказание Толстой, по вине Джейн, оказавшийся на каторге. Эпизод в Сибири с Джейн, в избе Толстого с яблоками доводит нас до катарсиса. Таясь от незваной гостьи, которая в свое время погубила судьбу Толстого, Дуняша как мать-защитница домашнего очага стоит с детьми за дверью, держа серп в руке как натянутая струна и незаметно наблюдает за Джейн. Джейн находит фотографии Толстого с семьей и детьми, вдруг тишину мысли Джейн нарушает упавшее яблоко, которое Джейн поднимает и подносит к лицу, чтобы вдохнуть остатки столь недавнего открывшегося на короткий миг в России для нее счастье. Но она понимает побыв, несколько минут в доме Толстого, что дороги у них с ним разные, и эти несколько минут, как говорится в фильме от автора, перечеркнули все длительные ожидания и надежды Джейн, ради которых она вновь приехала в Россию. Посмотрев фотографии семьи Толстого на столе, она откладывает их, а сверху на фотографию кладет яблоко, ставя символически на их истории с Толстым точку и уезжает из России, которую она так и не смогла до конца понять. В заключении можно сказать, что в целом весь фильм строится, на любви к Родине, в частности, в период Российской империи, в которой люди были воспитаны на вере в царя, на православных и отчих традициях морального и гражданского долга на примере воспитания будущих русских офицеров, а пока юнкеров. Фильм призывает помнить старые русские традиции наших предков, а значит, и чтить добрую память об ушедших поколениях.

Вот фильм, которому очень не повезло с автором. То есть, «Сибирского цирюльника» снял великий и ужасный Никита Михалков, а это значит, что «Сибирский цирюльник» будет оцениваться исключительно в рамках даже не Михалкова-режиссёра, но Михалкова-важной-фигуры и Михалкова-общественного-деятеля. Впрочем, давайте представим, что «Сибирский цирюльник» – это… комедия. Гротескная, полная абсурда и сумасбродства, весёлая и дурашлива комедия. Почему нет? Смотрите сами: в ней потешаются буквально над всем, что заявлено по ходу повествования. Достаётся и американским фильмам «про армию», и новым российским «про революционеров и офицеров», и советско-российским про «загадочную душу». И что особенно приятно – всюду, как только начинается некий перекос в сторону пафоса, сразу что-либо этот пафос напрочь портит и, так сказать, сбивает градус в сторону иронии и даже самоиронии. Здесь: и страстный монолог американки у замочной скважины, и явление императора с неугомонным сынком, и «комарик» по лбу князя, и закусывание рюмкой, и совершенно гомо-эротические мутки в среде юнкеров, и популяризация творчества Моцарта в американской армейской среде, и презентация офигевшим сибирякам, собственно, «цирюльника»… И уж точно – любая критика, обвиняющая фильм в квасном «хрусте французской булки» кажется мне совершенно неуместной. Потому что «Сибирский цирюльник» как раз все эти «булки» вчистую высмеивает, превращая – казалось бы – лирическую драму в откровенный псевдо-исторический балаган (и это хорошо). Вот только – Джулия Ормонд во всём этом балагане смотрится максимально чужеродно и уныло. Ну вот не умеет она столь бессмысленно и убойно таращить глаза, как это делает Олег Меньшиков, увы. Впрочем, это всё непринципиально. Потому что «Сибирский цирюльник» уж точно не про героиню Джулии Ормонд, но про иронию, символизм и лихой монтаж. Печально другое: историю чудо-машины, вокруг которой выстраивался сюжет и вертелась интрига, – нам так и недорассказали! То есть, я уже был готов к совершенно гиллиамовскому магическому реализму, к тому, что этот самый жуткий стим-панковский Цирюльник распотрошит либо собственного создателя, либо (случайно там оказавшегося) Андрея Толстого, либо… всех сразу (включая съёмочную группу), но… Как я уже говорил, фильму очень не-повезло с автором. И там, где могло бы быть ярче, комичнее и кинематографичнее, Михалков словно бы – внезапно спохватывается и вспоминает, что он – культовый режиссёр, знаковая фигура и вообще старый солидный человек. То есть, тот, к которому мы все как бы уже и привыкли. И от которого не ждём никакого прикольного и приятного хулиганства. А жаль.

Данный фильм Никиты Михалкова показывает Россию, ее прошлое. Сюжет фильма: от времени правления Александра III до 1905 года. Американка Джейн приезжает в Россию для того, чтобы понравиться генералу Радлову (Алексей Петренко). Потом получить согласие на разработку лесопилки 'Сибирский цирюльник'. Но в поезде Джейн знакомится с молодым юнкером Андреем Толстым (Олег Меньшиков). Линия: Джейн - Андрей - это элементы мелодрамы, ведь между ними возникает романтическая линия любви. Оттенки чувства любви между Джейн и Андреем неоднозначны, смешаны, возможно, запутаны, что сохраняет интерес при просмотре. При этом от возложенного на нее задания Джейн не может отказаться. В фильме зритель увидит и жизнь юнкеров с ее романтикой молодости, задора, веры в светлое будущее, что сумел передать в своей роли и Олег Меньшиков. Присягу перед самим императором Александром III (Никита Михалков), с его напутственными словами. Фильм прекрасен, тем что удалось воссоздать Царскую Россию того периода: народ, езда на лошадях, архитектура. Когда генерал Радлов показывает Джейн масленицу, это прекрасное зрелище! Движение людей, декорации, костюмы, хоровод, кулачные бои - все передает атмосферу праздника, счастья. В этом показе масленицы так отражена Россия, культура, традиции, уникальность, самобытность! Так суметь показать масленицу! Показаны в фильме и лесные просторы в их необъятности, мощи. В них, в этих просторах, по которым едет паровоз, быть может, начнется новая жизнь, развитие промышленности, прогресс, символом чего может выступать предприятие 'Сибирский цирюльник'. В фильме есть и черты жанра комедии. Образ военного, который не знает Моцарта, комичен более не в том, что он не знает Моцарта, а в том, что он не хочет признать своей слабости. В целом этот фильм дает ощущение легкости, умиротворения, покоя от сочетания комедии и мелодрамы, показывая красоту самой России, красоту ее истории, традиций, культуры. 10 из 10

Пересматривая очередной раз Сибирского цирюльника, снова плачу. Глаза Олега Меньшикова в финальной сцене это отдельный вид искусства. Отвратительные отзывы кинокритиков после прочтения сжечь ) Если Вы снова и снова плачете, когда смотрите в эти глаза Олега, полные печали, значит Михалков как режиссер разгадал Вашу таинственную русскую душу, значит он как тонкий психолог нашел те струны Вашей души, где хранится, печаль, тоска, честь, совесть, честность и любовь... Все то, что так свойственно именно русскому человеку, и возможно и Вам. Заставить женщину, прожженную и выжженную как сейчас в 2022 мы понимаем сексуальным использованием (ребенка, если хотите, от которого отказалась мать, мы говорим про Джейн), которая так и говорит 'Это просто бизнес, Андрей, ничего личного', заставить такую женщину полюбить, это сотворить чудо. А вы ведь все его, Андрея, полюбили, ведь правда? Иначе почему вы сейчас плачете? Возможно потому как вспомнили как сами полюбили первый раз какого-то страшного человека, который разбил ваши иллюзии о добре, красоте и силе любви, где вы тоже искренне по юношески верили? Или Вам было уже больше лет и казалось, что вот произошло чудо и снова верю, но снова какой-то 'бизнес' помешал этому. Или может конкретно Вам повезло и все закончилось хорошо. Как говорят у нас в 2022 году, сработал триггер. Ваш личный. И совершенно не важно, что там с нестыковками, бутафорией и личной неприязнью к русскому кино и режиссеру, вообще плевать, потому как сила искусства как и искусство психотерапии излечить вашу раненную душу, и это кино справилось с этой задачей на 10 из 10.

Очень глупый и корявый фильм, производит неприятное впечатление. В детстве ребенок, зачастую, не может повлиять на греховную жизнь взрослых, тем более переносить во взрослую жизнь то, что приносило отвращение в детстве. По сюжету Джейн жалуется главному герою, так красочно описывая трагедию детства и виня в этом свой образ жизни. Хотя взрослый человек, обеспеченный как она имеет перед собой огромный выбор возможностей, жизненных принципов и своих желаний приносить вред или пользу окружающим. Перед нами предстает скучающая аферистка с отчимом, можно сказать в сговоре, шайка аферистов, которые умело провернули свои делишки в царской России, так как в конце фильма мы видим героиню на дорогом автомобиле. Джейн пыталась задействовать в своей афере молодого юнкера Андрея Толстого, заманивая сладкими речами, эффектной внешностью и стечением обстоятельств, но ей не повезло, юнкер раскусил злодейку, чувствуя нутром злой умысел и предвидя коварный план, он предпринял ряд кардинальных мер и сбежал в Сибирь, создав там крепкую семью в большом доме с чудесными детками и прожив там спокойную жизнь со своей Дуняшей. Рекомендую пройти мимо данного фильма, который несет в себе тон ярко-выраженной похабщины, разврата, идеализируем мошенников и уничтожает классику как прекрасные воспоминания о нашей чудесной истории России. И никакой исторической ценности не несет данный фильм. Генерала позиционирует запойным алкашом и марионеткой, император Николай 3 похож на домового шаловливого и ведомого, и т.п., положительных героев нет. Во всем чувствуется черная безнравственность. Но есть и положительные стороны, отмечу отличную работу талантливых актеров, костюмеров, операторов и вот не понятно кто пропустил этот, позорящий российских офицеров, фильм? Хотя... может быть Михалков хотел именно высмеять царскую Россию... и показать все ее негативные стороны... и не стоит жалеть о ней...

...Все герои в этом фильме по-своему неприкаянные. Андрей особенно не нужен матери, Джейн не нужна своим родителям, генерал Радлов не нужен никому. Каждый в этом любовном треугольнике пытается за счёт другого решить свои личные проблемы. Потому и возникает трагедия, на мой взгляд: если бы личные болевые точки не потревожили так грубо, то и не было бы ничего. А все так хотели преодолеть одиночество, которого было через край. Жаль их всех. ...Теперь хотелось бы посмотреть на сюжет с исторической точки зрения. Фильм меня сподвиг почитать о юнкерах; читала я серьёзные источники и вот что узнала. У многих из нас есть стереотип, что юнкерами были юноши 17-19 лет, которые к 20 годам обучение заканчивали. Но это не совсем так. Юнкером мог стать и молодой мужчина с 21 до 28 лет. Охотно принимали людей с армейским опытом, с высшим образованием. То есть среди юнкеров было достаточно много образованных молодых мужчин. Это была своего рода элита общества. Государство было заинтересовано в пополнении офицерского состава развитыми в интеллектуальном плане людьми. Но даже если взять возрастную прослойку 17-19 лет, то даже и там царила жёсткая дисциплина и абсолютно невозможно представить ни одну из выходок героев фильма, а персонаж Меньшикова вообще бы с такими знаниями и характером туда поступить не смог. Это просто факт, который обойти нельзя. Второе. Ни одна дама не могла так вести себя перед генералом. Между людьми в высших сословиях были выверенные правила общения. До жеста. Так, как Джейн, себя могла вести только проститутка. Естественно, до генерала такая девушка средь бела дня просто бы не дошла на правах официальной гостьи. Курение - это отдельная тема. Надо помнить, что до 1900 года ещё далеко, и женское курение - это вызов. Третье. Сама тема любви. Если отталкиваться от мемуаров, писем, художественной литературы и т.д., можно сделать вывод, что юнкер Толстой всерьёз к Джейн едва ли стал относиться. Ну не смотрели будущие офицеры так на женщин. И потом автор сценария смотрит на Андрея из 90-х. Наше время устроено так, увы, что многие молодые люди в 20 лет едва ли дотягивают по сознательности до 15-летнего юноши 19 века. А в веке 19 молодой человек в 20 лет, как правило, вполне чётко знал, что хочет от жизни, с кем этого хочет и как он всего этого добьётся, поэтому незрелость ГГ - нечто удивительное, вот для гимназиста 4 класса (примерно 8 класс нашей школы) он адекватен. И да, дамой полусвета юнкер мог воспользоваться, но жениться... Наивный 20-летний юнкер - это нонсенс. Там карьера прежде всего. Умные ребята они всё же были. В связи с этим фигура генерала кажется совсем уж нелепой. Чтобы генерал, одинокий генерал в те времена был без хоровода невест? Да не поверю. Стать женой генерала значило очень мощно продвинуться по социальной лестнице. И я не верю, чтобы он был лишён выбора и настолько остался один. И так свататься он бы не пошёл. Четвёртое. Военный американский лагерь. Что-то меня смущает этот 'противогаз', как бы там его ни называли. Если бы он до ПМВ был, тема газовых атак была бы уже не такой неожиданной. Пятое. Ну, в общем, сама Россия. Про это не говорил только совсем ленивый. Мало похожа она на ту Россию из 80-90-х гг 19 века, о которой осталась память в разных исторических документах. Ещё мне 'понравились' аллюзии на набоковскую 'Лолиту' в рассказе Джейн. Это настолько очевидные отсылки, что становится неловко. Сам рассказ причём очень нелогичный. И вот ещё что интересно. Джейн в поезде читает 'Анну Каренину' в переводе. Но перевод этого романа на английский был выполнен только в 1886 году, а события происходят в 1885. Может, Джейн читала по-французски? Французский перевод появился в 1885 году. Хотя тоже не факт, что он до Джейн успел дойти, всё-таки ещё в феврале этого года события происходят. Вот тоже неувязка. И весь фильм вот из таких мелких недочётов. К историческому жанру его однозначно не отнести, любовным жанром тоже не определишь, потому что размах серьёзный. Я как рядовой зритель могу этой картине поставить только 5 из 10 За великого Петренко, за замечательную Ормонд, за труд оператора и костюмеров. Их работа настолько хороша, что смотришь фильм, забывая про все исторические огрехи.

Не очень понятно, почему фильм о гордости нации - офицерах выставляет офицеров такими идиотами. Офицер из ревности(!) избивает генерала, подумайте!!! Никакой выдержки, никакой субординации, ни понимания, как такой поступок отразится на других - сослуживцах, матери, начальнике, который прикрывал как родного после дуэли. Всех могли привлечь, разжаловать и сослать, между прочим, а мама за что пострадала? И вот так может поступить гордость отечества? А еще что может сделать ради великой любви - шпионом стать, Родину продать? Может, ему самое место в Сибири?! Самое забавное - генералу-то за что досталось? Посмел влюбиться в ту же красотку? Сам же рога наставил генералу и вдруг ревновать вздумал - ну что за детский кадетский сад! Генерал тоже выставлен тупицей - повелся на вертлявую хохотушку - вот не верю и все тут! И даже когда все о ней понял, продолжал 'держать лицо', помогать - зачем?! Он тоже гордость нации? И друзья хороши - спектакль сорван, на репутации пятна (товарищ покушение устроил, как никак), но продолжают верно любить идиота-дружка. Сценарий невероятно глуп и неприятен - не лубком дешевым, не чудо-юдо-машиной, и не повсеместным английским. Неприятно, что под соусом гордости отечества подают неумение держать себя в руках, неумение поставить свои хотелки на задний план, что для офицера наиважнейшее! Глупость, эмоциональность, инфантильность, ревность вдруг ставятся герою в заслугу, переворачивая стандартные ценности с ног на голову. Про остальные недостатки уже написано - затянутая, лубочная слезовыжималка. П.С. А вот Дуняша - молодец, вот она где любовь и верность!!!

<i>Я хотела, чтобы генерал мной слегка увлёкся... но, похоже, в вашей стране ничто не бывает «слегка».</i> Очень сильный фильм. После 'Утомленных солнцем' именно 'Сибирский цирюльник' у Михалкова лично я люблю. Никита Михалков элита советского, а после и российского кинематографа. Эта русская интеллигенция, очень умный и дальновидный человек. Михалков сыграл так много ролей, а также снял фильмы, некоторые из которых несут в себе огромную ценность. Данное кино именно такое. Историческая, костюмированная драма 'Сибирский цирюльник' весьма мощное, патриотическое кино. Думаю, что Михалков хотел в этом фильме показать русскую душу человека, которая ни на кого больше не похожа. Когда я посмотрел первый раз этот фильм (мне настоятельно показал его друг в Санкт-Петербурге, уверяя, что это очень хорошее кино, и я должен его увидеть), хотелось плакать, кричать. Фильм разрывал на части, как и машина из названия этой кинокартины. Перед нами рассказ, в котром нас уносит в два времени. Мы видим Россию в 1885 году при императоре Александре III. Изобретатель Дуглас МакКрекен со своей машиной под названием 'Сибирский цирюльник' ищет финансовую поддержку и помощь для своего дела, и поэтому посылает свою обольстительную помощницу некую Джейн Кэлэген соблазнить и уговорить одного генерала, чтобы он помог с цирюльником. План был идеален и выполним, но у жизни иногда свои сюрпризы. Джейн знакомится случайно с будущем офицером императорского военного училища Андреем Толстовым, и это знакомство оборачивается в невероятную историю. Второе время фильма уносит нас в американский военный лагерь 1905 года, и мы видим молодого солдата... Моя любимая сцена этого фильма, как Олег Меньшиков сыграл одними глазами, смотря на Джейн. Это невероятная актерская игра! Без слов, одним взглядом передать столько эмоций - вот оно актерское ремесло. Хотелось бы, чтобы эту знаменитую, пикантную, эмоциональную сцену видели все самые талантливые режиссеры, актрисы и актеры. Это было невероятно. Что касается Олега Меньшикова, то он мне с детства всегда ассоциируется с фильмом 'Восток-Запад', именно почему-то с этим фильмом, как-то больше запал в душу, но открыв для себя Цирюльника, теперь только с ним. По-настоящему талантливый и смелый актер. Роль американской авантюристки Михалков отдал актрисе Джулии Ормонд. Не сказать, что эта популярная актриса, но в 90-ых ее карьера казалась идет вперед, и были интересные роли в удачных фильмах. Например 'Сабрина'. В Цирюльнике глупо придираться к игре этой актрисы, и Джулия Ормонд сыграла чисто. Этот фильм даже глубже, чем кажется на первый взгляд. Драматическая картина разрывает на части, и в ней столько боли, но и чего-то прекрасного, как будто самой жизни. Что-то ухватил Михалков этой историей, и снял мудрое, жизненное кино, историю которой невозможно забыть. Некоторые сцены так и хочется пересматривать: в военном училище, дуэли, встречи главных героев. Все это было очень круто. На вторых ролях ярко запомнились Владимир Ильин и Мараб Башаров. Прекрасное кино, потрясающая актерская игра, невероятно драматическая история. В целом фильм понравился, возможно лишь в нем слишком много Михалкова, он был здесь, как Бог: и царя сыграл, и озвучивал постоянно. Ему виднее, но чувствовалось, что его было слишком много. Этот фильм о чести, о любви, о русском человеке, его мировоззрении и менталитете, о том, кто такой настоящий офицер. Фильм о мужской дружбе, а также о самом главном - о настоящей любви в этом непростом мире, в котором любить так сложно. '<b>Сибирский цирюльник</b>' - историческая драма 1998 года. Кинокартина Никиты Михалкова при содружестве четырех стран получилась сильным, прекрасным, чистым и глубочайшим фильмом. Сможет ли его прочувствовать и все понять зарубежный зритель? Понять русскую душу офицера? В любом случае лично я этот фильм люблю и ценю. Внимания он достоин, как и положительной оценки. Спасибо. <i>'Иногда нам кажется, что мы мстим жизни, а потом оказывается, что мы мстим сами себе.' (с) Джейн.</i> <b>8 из 10</b>

Если охарактеризовать этот фильм кратко: фильм о слабости мужского, о том как мужское было сломлено в период царской России. Молодой человек Андрей вместо того, чтобы защищать свои интересы, свою любовь, окунается в омут неуверенности в себе и совершает необдуманный поступок, который повлияет на всю его будущую жизнь. Фильм о русском мужчине, который любил одну: недосягаемую и свободную духом, а женился на другой: 'спасательнице'. Наверное это тяжёлые муки души: особенно по молодости любить и не иметь сил/возможностей разрешить себе эту любовь, дать себе шанс, быть уверенным, что ты достойна/достоин объекта любви. На фоне этой драмы всё остальное в фильме меркнет. Джейн со свойственным ей европейским типом мышления борется за свою любовь, но невозможно бороться в паре в одиночку: детка, он предал сначала тебя, а потом согласился на какую-никакую альтернативу: горничную. Видимо, там ему и место, считает, что нашёл себе-таки 'ровню'. Фильм про сломленное мужское и феминистическое сильное иностранное женское.

Противоречивый вышел проект, где присутствуют одновременно и сильные стороны, и недостатки. Много лишнего, надуманного материала, который служит не столько передаче смысла, сколько воплощению Никитой Михалковым своего видения и своей узнаваемой манеры кино. Это прочувствованные сценки по ролям в театрализованной манере; раздувание героями проблем на пустом месте; молодецкая удаль и нарочитый инфантилизм в духе 'Гардемаринов'; эпизоды откровения, передаваемые со сдержанным дыханием или интимным шёпотом; напыщенная глупость царских чиновников; общая карикатурность персонажей второго плана. Все эти вещи делают происходящее несерьёзным. Режиссёр создаёт драматический сюжет, при этом оформляет многое на уровне детской сказки. Сюда можно добавить поведение английской актрисы, улыбка которой явно не передаёт её настоящих эмоций, и неожиданную сцену с самим Михалковым, который появляется ни много ни мало в роли императора Российской империи. От подобных элементов возникает ощущение какой-то дисгармонии, какой-то общей натянутости и неорганичности происходящего. На этом фоне ещё более нелепо выглядят многозначительные сентенции о 'таинственной русской душе' и прочих штампах, ориентированных на экспорт за рубеж. Впрочем, у нашего постановщика проект получился гораздо лучше, чем другие интернациональные винегреты, претендующие на искренность и глубину. Чего стоит в данном контексте один только 'Мёбиус' 2013-го года. Из положительного. Прежде всего, конечно же, визуальный ряд. Блеск российских рублей в оформлении просто слепит глаза. Качественные костюмы специального пошива, декорации дореволюционной эпохи, большая массовка, кареты, традиционные русские забавы, съёмки в Кремле, во дворцах и в отдалённых сибирских городах - всё это воспринимается крайне дорого и в совокупности со стереотипом о нищих девяностых вызывает особенное, во многом саркастическое недоумение. Очевидно, с тех давних проектов Никита Сергеевич настолько освоился жить на широкую ногу, что в правление новых президентов заставить себя снимать по-другому уже принципиально не может. В 'Сибирском цирюльнике' хотя бы ещё оставались остатки приличий, и непомерный бюджет был наложен на сколько-нибудь внятную идею. В 'Солнечном ударе' и в громкоголосых 'Утомлённых солнцем' кроме растраченных российских налогов смотреть де-факто больше не на что. Актёрские роли частично следует похвалить, хотя театральные замашки в картине налицо. В сценарии присутствуют достаточно интересные задумки, которые соотносят проект с требованиями высокого искусства, однако я воспринимаю его не как обычный сюжет, а как отдельные сценки, связанные между собой только общими героями. В целом, 'Сибирский цирюльник' практически дотянул до планки 'Турецкого гамбита' и 'Статского советника', но при итоговом хорошем качестве он остаётся неоднозначным. 7 из 10