Забавная мордашка

Сразу должен сказать, что вышел на этот фильм, пытаясь разобраться в фильме «Джокер: Безумие на двоих» (2024). Оказалось, что именно в этот мюзикл ушел Артур, после того как завязал с карьерой комика, т. к. из его скудного багажа знаний именно он показался ему спасительной соломинкой. Если хотите понять почему он из образа комика резко перепрыгнул в образ героя мюзикла, то обязательно посмотрите этот фильм. Сам по себе он, на первый взгляд, является типичным представителем мейнстримного кинематографа, который интригует потенциального зрителя задавая оригинальную экспозицию, однако понимая, что зритель этот идя на мюзикл желает развлечения, очень быстро заглаживает потенциально острые углы, превращая историю в совершенно рафинированный продукт. С технической точки зрения к проекту вопросов нет никаких даже сейчас. Всё очень ярко, красиво, сюжет держит темп и какую-никакую интригу, а Одри Хепберн как всегда прекрасна. Именно как легкий мюзикл фильм работает отлично, однако если попытаться сформулировать управляющую идею, то всё становится не так однозначно. Если не вникать в суть, то может показаться, что фильм банально противопоставляет гламур интеллекту, а интеллект в свою очередь чувствам, отдавая в итоге предпочтение чему-то одному, однако помимо вышеописанного в сюжете присутствует философское направление эмпатикализм (судя по всему вымышленное), адептом которого является главная героиня, которое вносит в незамысловатое уравнение такую переменную как теория/практика. Эта переменная вносит неожиданную глубину в сюжет, делая зрителя участником действия. Не знаю существует ли в реальности эмпатикализм, однако данного в фильме определения более чем достаточно для понимания его природы. Если на пальцах – его смысл поставить себя на место другого человека. Звучит это вроде просто, но принципиальная возможность такого действия зависит от собственного опыта. Согласитесь, взрослый вполне может поставить себя на место ребенка, в то время как наоборот не выйдет чисто по техническим причинам. Именно принципиальная возможность понимания зрителем природы эмпатикализма является ключом к пониманию глубинного смысла истории, которое даст понимание почему герои истории, даже те, кто ничего не знают об этом философском направлении, сделали тот выбор, который сделали. Это же понимание превращает заданный в начале конфликт гламура, интеллекта и разума в очень тонкую сатиру на общество, которое искусственно разводит эти понятия в своих целях и потом само себя убеждает в их антагонизме. Как писал выше – вышел на этот фильм потому, что он существует во вселенной фильма Джокер и именно в него ушел Артур во второй части дилогии, а ушел он туда из-за того, что в силу неопытности не смог понять его смысла. Поняв всё буквально, он неверно истолковал его смысл, что в очередной раз сформировало ложные причинно-следственные связи, которые запустили тот каскад событий, какой запустили и именно так, как запустили, ровно так же как в первой части непонимание природы шуток запустило предыдущий каскад событий. Лично для меня, самое интересное в этой истории то, что если бы посмотрел этот фильм, до того, как Джокер сформулировал в голове ряд вопросов, то наверняка воспринял бы его как легкий мюзикл с голливудским хепиэндом, в котором события развиваются по принципу «потому что». Вникнув же в суть истории, честно говоря, немного обалдел от того как авторам удалось совместить несовместимые вещи. В очередной раз убедился, что старые фильмы далеко не так просты, как выглядят на первый взгляд и многие из них скрывают такие смыслы, которые дадут фору современному авторскому кино. 10 из 10

<i>Красота женщины должна быть видна в её глазах, это дверь в её сердце, то место, где живет любовь. Одри Хепбёрн</i> Принцесса всея Голливуда пятидесятых рассуждала о природе красоты с уверенностью истинно венценосной дамы, в которой никто бы не признал вчерашнюю узницу оккупированного Арнема. Дочь ирландского банкира и нидерландской баронессы. Гениальная актриса и лицо эпохи. Икона стиля и посол доброй воли. Хрупкий ангел с печальными глазами... Вопреки обманчиво широкой с милыми ямочками на щеках улыбке жизнь Одри Хепбёрн не была праздником. В буднях гостевали депрессии, переживания от несчастливого брака и стойкое ощущение, что могло всё сложиться удачнее. От райской птицы с утончённым вкусом и изящной фигурой осталось немало фильмов, и многие обязательны к просмотру, когда душа требует музыки чувств. «Забавная мордашка» – лента-правопреемница одноимённого мюзикла с бродвейских подмостков – считается картиной второго эшелона среди работ феноменальной Одри, но сама она полагала иначе. Встреча с виртуозом танца Фредом Астером вышла исторической и, под стать обоюдному настроению двух величин, искромётной. Нечасто встречаются фильмы, мир гламура в которых показан и сатирически, и любовно – с плавными переходами от первого ко второму и обратно. Ещё одна, вслед за нежнейшей «Сабриной» Билли Уайлдера, адаптация классического сюжета о Золушке преподнесла Одри независимой в суждениях вершительницей мод, пришедшей к почётному званию через отторжение и неприязнь. Героиня Хепбёрн – начитанная скромница из книжного магазина в ужасно безвкусном наряде носит мужское имя Джо, придуманное как символ глубокой антитезы запрятанной женственности. Разглядеть в «синем чулке» будущую королеву показа мог только гений или безумец, а Фред Астер, как и его фотограф Дик Эйвери, в неполные шестьдесят олицетворял обе ипостаси. Романтический союз молодой актрисы и зрелого танцора сам по себе отдаёт некоторым сюрреализмом, но на парижских просторах с запечатлёнными в объективе незабываемыми образами круто поменяться может многое. Судьба юной поклонницы учения эмпатии – тем более. Лёгкий, эклектичный, воздушный а-ля облако на французском небе сюжет – не более чем инкрустированный мастерок для укладывания музыкальных этюдов в канву перевоплощения серой мышки в глянцевую Афродиту с туалетами от Живанши. Уморительная непосредственность, с которой общаются между собой деспотичная редакторша, проницательный фотограф и неподкупная продавщица не оставляет иного шанса, кроме как поверить в магию звезд и лукавство фортуны. Слава плыла к обладательнице забавной мордашки по течению Сены, но в духе мелодрамы должна обогнуть дебри недоверия. А преодолеваются они тем веселее, чем быстрее ловкие ноги Астера выдают пируэты. Король степа воплотил типичный для себя образ, но в паре с невесомой Одри тот заиграл обновлённой палитрой красок. Объясняться в любви посредством музыки вроде как давно не оригинально – серенадами было никого не удивить и в пятидесятых, но заставить по-новому взглянуть на чуждое прежде направление моды – для этого нужен не просто талант. Естественность танцевального роскошества, с которым Астер повергает в шок и трепетный восторг целомудренную Хепбёрн, стоит всех чуждых скромному сердцу деталей светской жизни, вроде пышных раутов и настойчивого внимания поклонников. Мюзиклу была уготована интересная судьба. Лента прошла мимоходом, не вызвав шумных восторгов, и потребовалось немало времени, чтобы признание настигло-таки «Забавную мордашку». В её композициях пестрит семью нотами обаяние молодости, воспевается любовь и великолепие Парижа. Быть в этом городе и по прилету отправиться в отель – значит перепутать маршрут. Музыка многомиллионной беседки всех романтиков отпирает сердца и растворяет грусть. Глядя на Одри, испытывающую море удовольствия от любимого образа расцветающей простушки, можно легко признать всемогущество интеллектуальной красоты. Она отметает зерна от плевел, не допускает фальши и позволяет парить над рутиной дней, отдаваясь любимому искусству. Героиня частенько выглядит нелепо и вызывает смех своей наивностью. Джо тоже ошибается, переживает конфузы и страшится одиночества. Сверкающие перламутром слёзы на щеках девушки подсказывают, что у веселья имеется и другая сторона, о которой не принято петь в подобных фильмах. Одри об этом не забывала, и создаваемое настроение считала главным успехом своих работ. Искреннее желание не пропало втуне, и музыка удивительной актрисы уже полвека живёт бессмертной жизнью. <i>P.S. Посвящается Самвелу с пожеланием поддерживать градус внутренней гармонии на стабильно высокой отметке.</i>

Фотограф мегамодного и супер-пупер влиятельного глянцевого журнала Quality Дик Эйвери (Фред Астер) убеждает главреда Мэгги Прескотт (Кэй Томпсон), что им необходимо новое лицо модели. Все предыдущие девчушки красивы и гламурны, но сука, невероятно тупы. И такое лицо с внешностью «забавной мордашки» Одри Хепберн по имени Джо находят в библиотеке, где девушка и работает, увлекаясь при этом новым философским течением, имеющим французские корни. Чересчур умная девушка не горит желанием напялить на себя модные наряды и позировать перед камерой, но вот возможностью посетить Париж – а именно там и будет проходить фотосессия – убеждают Джо согласиться на это гламурно-глянцевое предприятие. Хрен поймешь, что хотел слепить Стенли Донен, определив в главную любовно-танцевально-поющую пару 27-летнюю Одри Хепберн и 57-летнего Фреда Астера. Одри в 57-м уже стала голливудской звездой №1 и, безусловно, ее появление в любом фильме становилось главным украшением всего проекта. Одри божественна, невинна, воздушна, приятно-жеманна… да можно десятками писать подобные эпитеты. Но. Даже заведомо гениальную актрису нужно использовать по разумно прописанным правилам, которые в кинематографе именуются сюжетом. Донен же эксплуатировал Хепберн в фильме исключительно в качестве вешалки, которая на фоне романтичного Парижа носила потрясающие наряды от Живанши. Это круто для показа мод, но очень мало для художественного фильма. К тому же, при всех талантах Одри, песни и пляски – это все же не ее конек. Да и вообще именно как мюзикл, фильм у Стенли Донена вышел крайне слабым. Здесь нет ни одного запоминающегося танцевально-музыкального номера. Что-то там Одри станцевала непонятно-дерзкое в черном трико в ночном клубе, но это было скорее необычно, чем эстетски привлекательно. Все остальное вообще мрак. Вторая звезда проекта – это король степа Фред Астер. Королем этот большой без всяких сомнений актер стал еще в начале 30-х. Фред никогда не был красавцем, но в 30-е как он никто не танцевал, а после он уже стал живым знаком качества, который хоть и играл в очень ограниченном амплуа (например, откровенно драматические роли Астер не вытягивал никогда), но свою нишу в кино уже прочно занял. И вот Донен решает свести в романтическом тандеме практически старика Фреда и Золушку 50-х Одри. При этом свести в проекте, где нет ни внятного сюжета (оскаровская номинация за оригинальный сценарий откровенно удивляет), ни зажигательных музыкальных номеров, а главной «заманухой» для зрителя становится только имена актеров и наряды Одри Хэпберн. Ну еще и виды Парижа. И все. Ах да, отмечу относительно недурственное исполнение своего персонажа «мисс стерва женского журнала» от некой Кэй Томпсон, которая сыграла эдакую протоверсию Мэрил Стрип из «Дьявол носит Prada». Но опять же, заведомо интересная роль была утоплена в последовавшем затем идиотско-лубочном сюжете. Не романтично и не искренне. Красавица полюбила чудовище с фотоаппаратом на фоне Эйфелевой башни. Это халтура. И одними платьицами на Одри выехать не удалось. 6 из 10

Мюзикл всегда был отдельным жанром, не попадающим под черты классической киноленты - танцевально-песенные номера оставляли элемент театральности, при этом разрушали атмосферу и уединение. 'Забавная мордашка' - фильм безусловно великий и исторический. Проверенный временем. И безусловно лежащий на плечах статуса звёздных актёров, большая часть работы которых входит в фонды наследия. Конечно, мы наделены историческими сведениями о том, что первоначально канва ленты лежала в истоках Бродвея, где Астер уже демонстрировал постановку совместно с сестрой Адель. Тем паче было необходимо перевести удачную пьесу в режим киноискусства, дабы получиться необходимый зрительский отклик. С другой стороны, не стоит забывать, что время летело вперёд. С одной стороны, для картины была полностью подготовлена настоящая звезда, настоящий бриллиант в коллекции актрис, позволявший полностью реализовать задуманное, с другой - Астеру было уже немало лет, он свое место в роли перерос. Казалось, что поколения не сошлись, однако фильм в итоге был поставлен. По крайней мере, затраченные средства он должен был окупить с лихвой. Оценка исторических лент - вещь неблагодарная, и сохранились они, и имеют они некий шарм от выцветшей киноленты, но даже за этими фактами не скрыть неудобство. Вряд ли Одри была создана, чтобы сниматься в мюзиклах, и вряд ли Астер был готов к тому, чтобы подстраиваться под партнёршу. Руководил всем Стенли Донен - некая рабочая сила, которая должна была сдержать увеличивающийся потенциал, совместно с внутренним накалом, и, при этом, знакомая со статусом мюзиклов. И раз ставить на кон всё, значит нужно играть по полной. Отсюда и самокопирование предыдущих работ в каждом лирическом кадре и в каждом музыкальном элементе. На самом деле, музыкально-тавтологическая часть в мюзикле должна превалировать над прочими составляющими, а здесь костюмы и красота. что ежеминутно наводят заглушают и без того не самую удачную мелодию и хореографию. Кроме всего, уже в плюс, идёт лёгкий, один из самых воздушных сценариев в антологии мирового кино. где всё неспешно кружиться, летает, летает... И лишь одно слово - 'эмпатия' - наверно, самое сложное, что может найтись тут для женщины. Почему только для неё? А и кино только для неё. Один из первых женских фильмов, снятый исключительно для одной аудитории, по лекалам которого сейчас строится почти большая часть не только женских кинолент, но и их жизни, смешанный с тонной мечтаний. Правда, слово 'эмпатия' где-то с годами затерялось. <i>(написано 20.11.2016)</i>

Когда Одри Хепберн танцует, прыгает, поет о любви, показывает грусть своей экранной героини, то за подобными эпизодами почти всегда интересно наблюдать. Вдобавок, актриса обыгрывает все сцены с нужной эмоциональностью, а это немаловажно. В ленте Стенли Донена “Забавная мордашка” у мисс Хепберн была возможность раскрыть львиную долю своих талантов. Была поставленная задача, была артистка, виртуозно справившееся с поставленной задачей, обладающая скрытой внутренней магией, которая заставляла зрителей наблюдать даже за своим самым скучным действием, мимолетно промелькнувшим на экране. “Забавная мордашка” – красивая история о любви, карьере, жизни, где очень важно не оступится и сделать правильный выбор, чтобы в дальнейшем душа не терзалась сомнениями. Сюжетная и идейная ценность повествования довольна проста, однако этот факт не мешает насладиться приятной слуху музыкой, красивыми пейзажами, да и двумя половинками сердец, наконец нашедшими друг друга. А когда локацией основных событий становится Париж, это прибавляет шарма кинокартине. Начинается история с редакции модного журнала, где самоуверенная и властная начальница, диктует Америке ( даже всему миру, как она любит упоминать), во что надо одеваться, хотя сама бы никогда не надела ничего, что сочетало бы в себе розовый цвет. Такая вот своеобразная пародия на зависимость людей от чужого мнения, при этом в начале киноленты играет подобающая для высмеивания и сатиры музыка, какую чаще можно услышать в мультиках Текса Эйвери. Итак, простите за отступление, продолжим. Чего-то для очередного выпуска журнала не хватает, а точнее кого-то, кто украсил бы собой обложку очередного номера, нужно “свежее” лицо, а минутами позднее, особой со “свежим” лицом оказывается простая продавщица книг Джо Стоктон (Одри Хепберн). Тогда, на момент выхода фильма нет, но сейчас уже можно провести аналогии с другой историей, сюжетом подозрительно схожей с “Забавной мордашкой”. Во всяком случае, если и были огрехи в “Забавной мордашке”, то все недочеты были учтены при создании “Моей прекрасной леди”. Помимо всего прочего, юмор отлично гармонирует с другими жанровыми составляющими картины. <i>У нее такое же интеллектуальное лицо, как и у улитки.</i> И все в этом духе. Модели, они не должны показывать только красоту, стоять в агрессивной позе со взглядом хищной львицы, нет, они должны быть умны, справедливы, начитаны, они должны уметь влюбятся, быть готовыми потерять любовь, или потерять голову от любви. Модели – должны быть живым примером для скованных женщин, а не просто куклами, ходящими по подиуму, Джо Стоктон доказывает это, и сама осознает эту истину, и до плота, который поплывет по течению счастья, путь сократится.

Фильм Стенли Донена «Забавная мордашка», снятый по одноименному мюзиклу Джоржа Гершвина, и мюзиклу Леонарда Герша «Свадебные колокола». Весёлая романтическая комедия, мюзикл. Неповторимый дуэт Одри Хепберн и Фреда Астера. Стенли Донен, американский режиссёр, считающийся, «королём американских мюзиклов», начинал как танцор, потом хореограф, и лишь потом режиссёром мюзиклов. После шестидесятых, в пору упадка мюзиклов, снимал комедии и драмы, /и даже один фантастический фильм/. Джоан, по простому Джо Стоктон, /Одри Хепберн/, продавщица маленького книжного магазинчика, страстная любительница и знаток современных течений философии, волей случая и по рекомендации фотографа Дика Эйвери, /Фред Астер/ попадает в гламурный журнал «Quality», /в фильме название журнала переведено, как «Качество»/ переживающий свой очередной кризис. Предложение стать девушкой с обложки журнала Джоан мало интересует, а вот поехать в Париж, на показы мод и встретиться там с модным профессором философии совсем другое дело. Именно с мечтой встретиться и поговорить с профессором, она едет с редакцией журнала в Париж. И Париж встречает её непрерывным дождём, который смывает все интеллектуальные ожидания, чтоб потом, как в сказке делает так что поездка ненавязчиво превращается в красивое романтическое приключение. Джоан, незаметно для себя полюбит Дика, а Дик Джоан. А ещё Джоан будет блистать в нарядах от Юбера дэ Жеванши, и все будут счастливы, будут петь и танцевать. Сюжет фильма несомненно прост. Можно конечно попытаться углубиться и отыскать второе дно, какие-то сатирические элементы, /как ни как мир моды, и всё такое/, или опять же сатирические элементы в, /всевозможных течениях в культурной жизни, /жизни богемы/. Но нынче на эту тему уже столько сказано, и кто только по этому вопросу не отметился, что лишний раз искать чёрную кошку в тёмной комнате, согласись не стоит. Именно сейчас такой случай, когда не надо ничего усложнять, когда чем проще, тем лучше. Скажешь, наивно? Не спорю, но при этом, как красиво. И если вдруг, /мало ль чего случается в жизни/, у тебя, читающий эти строки будет просто плохое, /депрессионное/ настроение, в качестве антидепрессанта можешь смело посмотреть этот фильм. Музыка, танцы, песни, виды Парижа, объятия, поцелуи, это только на первый взгляд покажется, что ничего особенного в этом фильме нет. смею тебя заверить, что-то в этом фильме есть, что-то неуловимое, от чего просто стаёт теплей на душе, и тоже хочется двигаться, петь, танцевать, веселиться, жить, быть молодым, счастливым. Хочется. И понимаешь, не так уж это сложно быть счастливым, просто любить этот мир, просто наслаждаться жизнью, просто верить в хорошее. А если всё таки не сложилось, и всё то ты понимаешь, но всё равно невмоготу, посмотри ещё раз этот фильм. И скажи себе, я люблю свою жизнь. Люблю, потому что она, моя жизнь несмотря ни на что прекрасна. Улыбнись и живи дальше. И будь счастлив.

Когда я обратил внимание на этот фильм, то не заметил, что это мюзикл. Меня не особо привлекают фильмы такого типа. Но просмотрел картину я всё же всю. Да, здесь нельзя не согласиться с мнениями о 'смазливой любовной истории',больно всё вызывает противоречивые чувства. И вроде бы, с одной стороны, Одри, а с другой, фильм-мюзикл. Конечно, это абсолютно новый опыт для неё и только плюс за это, но, к сожалению, это 'обновление' не вызвало у меня радости. На мой взгляд, этой 'забавной мордашке' подходят основные направления:драма, романтическая комедия и мелодрама, всё.Ну, не вижу я её в мюзикле и точка. 6 из 10

«Ну, жутко романтичный, нежный и озорной мюзикл» - так можно вкратце, буквально в трёх словах описать фильм Стенли Донена. Но на самом деле в теме фильма заложена очень глубокая философская идея об эмпатии людей, а именно об умении чувствовать ближнего своего. История, лежащая в основе сюжета, рассказывает нам о судьбе простушки Джо, которая смогла не просто повлиять на жизнь людей высшего общества, но и изменить их самих. Она со святой наивностью относится ко всему, что происходит в ее жизни, и в силу своего ума и внутреннего очарования никогда не делает ставку на свою отнюдь незаурядную внешность. «Забавная мордашка» - так фотограф модного издания, в исполнении Фреда Астера, уговаривает Джо (Одри Хепберн) стать лицом журнала и увозит ее в Париж, где вся ее жизнь меняется. Маленькая девчушка, из «гадкого утенка» превращается в чарующую глаз «белую лебедь», с кем ее и ассоциирует режиссер в сцене, когда Джо танцует на задней лужайке церкви в белом свадебном платье и перед ней проплывает лебедушка. Она расцветает, словно цветок: движения становятся пластичней, фразы острей, мимика осознаний и четче. В детстве, когда я впервые посмотрела этот фильм, для себя я его никак не отметила и просто отложила на полку с кассетами. Однако как я была не права. Спустя десяток лет мне удалось по-настоящему оценить красоту и чистоту актеров, талант режиссера фильма, музыку, написанную для фильма. Сегодня я могу точно сказать, что это один из наиболее полюбившихся мне фильмов с Одри Хепберн. Художественное оформление фильма так же, как и игра актеров, волшебна. Она помогает окунуться в атмосферу, в которой оказывается наша героиня: суета «модного» мира, редакция журнала, так называемый «бомонд» 1950-х гг. Для каждой девочки с детства такая вот судьба «Золушки» представляется лишь в мечтах, и конечно каждая хочет, чтобы это произошло именно с ней. Но не Джо, она не мечтала о таком и даже не задумывалась ни на секунду. Фильм пропитан позитивом до такой степени, что даже когда в кадре кто-то грустит, ты ему сочувствуешь, но заведомо ощущаешь, что все будет хорошо. Яркие запоминающиеся танцы Фреда Астера и Одри Хепберн, на мой взгляд, изюминка киноленты и основной накопитель счастья.

«<i><b>Funny Face</b></i>» - удивительно милое и рафинированное кино, со своим притягательным чувством, рождающимся у каждого зрителя не равнодушного к <b><i>Одри Хепберн</i></b>. Довольно простая и банальная история, которых в расцвет Голливуда было бесчисленное количество. но <b><i>Одри Хепберн</i></b> вытягивает фильм и притягивает зрителя к экрану всей своей несканчаемой очаровательностью и женственностью. Да <b><i>Стенли Донен</i></b> - это далеко не <b><i>Ингмар Бергман</i></b>, но он и не стремится создать большое интеллектуальное кино, его стезя легкие, романтичные фильмы имеющие успех у широкой публики <b><i>Одри Хепберн</i></b> одна из главных актрис сказочного, сентиментального голливудского кино, она идеальная актриса на роль простушки из которой в процессе экранного времени происходят магические перемены и она превращается в прелестницу, одетую в самые модные вещи от Кутюрье. <i>Актриса, которая вводит новую моду и многие на нее ровняются и подражают ей. Что это харизма за которой следует толпа, как за Иисусом или четко распланированный маркетинговый образ, который сработал и принес огромный профит всем участникам этой акции</i>. Шарм и обаяние, которое изобилует <b><i>Одри Хепберн</i></b> можно эксплуатировать нещадно, актриса понимает ее дар – дарить радость, смех, веру и надежду, хорошее настроение, воодушевляет людей, да через призму пафоса, вульгарности и фантазийности происходящего, но на экране она чертовски привлекательна и непревзойденно очаровательна. Жизнь серой мышки резко измениться после экспромта на фототосъемочной площадке, на которой случайным образом оказывается <b><i>Джо Стоктон</i></b> – обыкновенна девушка с высоким уровнем познания '<i>друзей книжного круга</i>' и мира литературных героев. Это идеал нового образа, который ищет журнал и конкретно фотограф, которого играет великолепный<b> <i>Фред Астер</i></b>, что бы продемонстрировать не только красоту тела, но и красоту внутреннего мира, души и победы интеллекта над тотальной безграмотностью. Лирическая завязка по ходу фильма, поиск своего кумира, который оказывается совсем не таким, каким <b><i>Джо Стоктон</i></b> себе его представляла. И конечно настоящая любовь, прошедшая долгий, тернистый путь – настоящая награда этой простушке. Воспринимать это за реальность или хотя бы от части справедливость не представляется себе возможным. Но рассмотреть это кинополотно, как заманчивую вкусную конфету, обернутую в красивый, глянцевый, шуршащий фантик, невероятно сладкую, но бессмысленную, так как главная цель сладости подействовать на зону мозга, отвечающую за удовольствие – можно. <i>Абсолютно легкий и романтичный фильм, дарящий веру и надежду, предающий смысл мечтаниям, воплощает их и позволяет побывать в другом мире, в зазеркалье настоящей жизни</i>. <i>Романтичная мелодрама с прекрасным легким юмором, с безумными сценами танца <b><i>Одри Хепберн</i></b> – это великолепно</i>. <i>Осталось только посмотреть</i>. 9 из 10

Мюзикл - это жанр, где главными составляющими являются пение и танцы, а сюжету и актёрской игре уделяется меньше внимания. Этот фильм вряд ли станет исключением. Сюжет у картины очень наивный, и местами, даже банальный, но это не важно! В фильме присутствует великолепный дуэт Одри Хепбёрн и Фреда Астера, музыка Гершвина, великолепные танцы - а что ещё надо? Сюжет фильма можно назвать ещё одной историей о 'Золушке', каких до этого у Одри Хепбёрн было немало. Но говорить о сюжете я не хочу, это лучше смотреть. Пару слов стоит сказать об актёрах. <b>Одри Хепбёрн</b> - великолепная актриса, демонстрирующая здесь свои неплохие вокальные и блестящие танцевальные данные. Лично я до сих пор слушаю в плеере песню <i>'How Long Has This Been Going On?'</i> именно в её исполнении. В этом фильме она, как всегда, на высоте. Особенно хочется отметить необычный танец 'Basal Metabolism'. <b>Фред Астер</b> - актёр, танцор и певец, для которого это уже 29-ый мюзикл. В этом фильме он также на высоте, хотя разница в возрасте - 30 лет - даёт о себе знать. Всё-таки староват он здесь для ухажёра Одри, при всём моём уважении к нему. Но когда он танцует - тут я снимаю шляпу (которой на мне сейчас нет)! <b>Кэй Томпсон</b> - этот фильм является первой, и пока что, последней картиной, которую я увидела с её участием. Танцует она не хуже Фреда и Одри, а поёт - нет слов, чтобы описать восторг! Прекрасное дополнение к замечательому дуэту Одри Хепбёрн и Фреда Астера! Помимо огромной разности в возрасте главных героев, к минусам фильма я могу отнести довольно предсказуемый сюжет, и его философскую линию, выглядевшую в фильме интересно, но недостаточно чётко выстроенную. Чувствуется какая-то недосказанность. Тем не менее, фильм заслуживает: 9 из 10