Побег из Шоушенка
- Рейтинги:
- IMDb: 9.3 (3,100,000) · Кинопоиск: 9.10 (1,112,026)
- Слоган:
- «Страх - это кандалы. Надежда - это свобода»
- Дата выхода:
- 1994
- Страна:
- США
- Режиссер:
- Фрэнк Дарабонт
- Жанр:
- драма
- В качестве:
- FullHD
- В переводе:
- Профессиональный (многоголосый закадровый), Кириллица
- Время:
- 142 мин.
- Возраст:
- age18
- В ролях актеры:
- Тим Роббинс, Морган Фриман, Боб Гантон, Уильям Сэдлер, Клэнси Браун, Гил Беллоуз, Марк Ролстон, Джеймс Уитмор, Джеффри ДеМанн, Ларри Бранденбург, Нил Джунтоли, Брайан Либби, Дэвид Провал, Джозеф Раньо, Джуд Чикколелла и другие
Про что фильм «Побег из Шоушенка»:
Побег из Шоушенка — смотреть онлайн
Похожие фильмы (12)
Показано 5 из 12
Связанные фильмы (169)
Показано 5 из 169
Рецензии зрителей (600)
Положительных: 529 · Отрицательных: 30 · Нейтральных: 41
Ода терпению, или Почему этот фильм не стареет
Забавно, но «Побег из Шоушенка» — это фильм, который почти невозможно критиковать, не выглядя при этом снобом. Он настолько уютно устроился на вершинах всех мыслимых рейтингов, что мы привыкли воспринимать его как некую константу. Но если отбросить магию цифр и в сотый раз всмотреться в лицо Энди Дюфрейна, понимаешь: секрет не в гениальном плане побега, а в том, как Дарабонт показал само течение времени. В отличие от большинства тюремных драм, где акцент сделан на жестокости надзирателей или конфликтах банд (хотя и этого здесь хватает), «Шоушенк» — это кино о быте. О том, как человек десятилетиями выкраивает себе крошечные островки нормальности: будь то библиотека, холодное пиво на крыше в три часа дня или старая пластинка Моцарта. Именно эти детали делают историю живой. Мы видим не супергероя, а человека, чей главный талант — умение ждать и не позволять стенам «врасти» в сознание. Тим Роббинс играет здесь свою лучшую роль именно за счет недосказанности. Его Энди — «застегнутый на все пуговицы» интеллигент, который вызывает у окружающих (и у зрителя) легкое недоумение. Но именно эта дистанция позволяет нам вместе с героем Моргана Фримана гадать: сломался он или затеял что-то грандиозное? Кстати, химия между Рэддом и Энди — это, пожалуй, самый честный пример мужской дружбы в кино, без лишнего пафоса и надрыва. Визуально фильм кажется аскетичным, но Роджер Дикинс даже серую тюремную робу умудряется вписать в кадр так, что она не вызывает отторжения. Свет здесь работает как отдельный персонаж — он скупой внутри камер и ослепляющий в финале, что создает тот самый катарсис, ради которого мы возвращаемся к экрану. Это кино не о том, как выйти из тюрьмы. Оно о том, как не дать тюрьме войти в тебя. Простая мысль, но упакованная в настолько безупречную форму, что даже спустя 30 лет она не кажется банальной. «Занимайся жизнью или занимайся смертью» — выбор, который мы делаем каждый день, даже не находясь за решеткой. 9 из 10
Побег из Шоушенка: свобода внутри
«Побег из Шоушенка» уже многие годы лидирует в рейтингах IMDB и Кинопоиска, вызывая закономерный вопрос: почему именно этот фильм? Я тоже неоднократно задавался этим вопросом, пока не пересмотрел картину снова и не ощутил нечто гораздо большее, чем просто историю о побеге из тюрьмы. Фильм основан на повести Стивена Кинга, однако это редкий случай, когда экранизация смогла превзойти литературный первоисточник. Режиссёр Фрэнк Дарабонт не просто сохранил дух оригинала, но усилил его, придав истории особую эмоциональную глубину и философскую многослойность. Главный герой, Энди Дюфрейн (Тим Роббинс), попадает в тюрьму за преступление, которого не совершал. Казалось бы, привычная фабула для тюремной драмы, однако именно здесь начинается самое интересное: вместо мрачного рассказа о тюремных ужасах зрителю показывают несломленную личность, которая в любой ситуации сохраняет достоинство, веру и внутреннюю свободу. Энди не протестует, не бунтует явно. Вместо этого он тихо и упорно борется с системой таким способом, которого никто не ожидал. Тим Роббинс виртуозно передаёт тихую силу своего персонажа: он не произносит громких речей, но его взгляд и каждое действие говорят о его внутренней стойкости и вере в будущее. Его друг Рэд, блестяще сыгранный Морганом Фриманом, становится не просто рассказчиком этой истории, но и её эмоциональным центром. Фриман привносит в картину особую мудрость и теплоту, а его закадровый голос делает фильм почти медитативным. Отдельно стоит отметить работу оператора Роджера Дикинса. Его кадры великолепны: сдержанные цвета тюремного мира контрастируют с редкими вспышками света, символизируя надежду и свободу. Камера Дикинса буквально дышит вместе с героями, заставляя зрителя чувствовать каждую эмоцию максимально остро. Музыкальное сопровождение Томаса Ньюмана тонко подчёркивает атмосферу фильма. Музыка не навязывается, но мягко направляет зрителя, усиливая ощущения от происходящего. Особенно запоминается момент, когда музыка подчёркивает стремление героев к внутренней свободе, создавая невероятно сильный эмоциональный эффект. Главная ценность «Побега из Шоушенка» — его универсальность и глубина. Это фильм не просто о тюрьме и заключённых, а о каждом из нас. Каждый зритель хоть раз чувствовал себя в плену обстоятельств, которые казались невыносимыми. Именно поэтому картина находит отклик в сердцах миллионов: она говорит, что самое важное — не место, где ты находишься, а внутреннее состояние и вера, которую невозможно отнять. Особенно сильным кажется финал картины, который оставляет мощное эмоциональное послевкусие, подчёркивая темы надежды, дружбы и желания жить, несмотря ни на что. Это один из тех фильмов, после которого долго думаешь о собственной жизни и пересматриваешь свои ориентиры. Кто-то считает «Побег из Шоушенка» переоценённым, однако именно искренность и простота делают его бессмертным. Это история, которая заставляет задуматься, пересмотреть жизненные ориентиры и поверить в собственные силы. Каждый новый просмотр открывает для меня что-то новое, будь то маленький, но важный момент или глубокая мысль, над которой ранее не задумывался. «Побег из Шоушенка» стоит смотреть не один раз, ведь он не просто рассказывает о надежде и свободе — он учит чувствовать их внутри себя, несмотря на любые обстоятельства. Это делает его одним из величайших фильмов в истории мирового кино. 9 из 10
Главным героем всё это время был не Энди Дюфрейн
Говоря про фильм «Побег из Шоушенка», то я всегда говорю себе, что главным героем здесь является Эллис Бойд Реддинг, которого сыграл талантливый Морган Фриман. Это точно история Реддинга, а не Энди Дюфрейна, потом что Энди не меняется на протяжении всего сюжета, он просто следует конкретной цели, просто чаще всего все действия, приводящие к конечной реализации, умело скрыты сценаристами и режиссером от наших глаз Реддинг - заключенный на пожизненном сроке, который уже смирился со своей судьбой, но внутренне к настоящему времени давно принял себя таким, какой он есть, и все свои деяния искупил за решеткой ввиду длительной изоляции. Он действительно предстает перед нами, как зрелый умный мужчина, понимающий, что такое хорошо и что такое плохо, он помогает нуждающимся, обходит стороной опасность Но в самом начале герой Фримана без толики надежды на какой-либо просвет уже по сути планирует в тюрьме и умереть, но именно Энди стал для него тем самым светом и дорогой в новый мир, в который не так страшно ступать, как кажется поначалу. Это точно история Эллиса Бойда Реддинга, тем более, что это его голос за кадром двигает сюжет в нужном направлении и общается со зрителем.
Жажда свободы
'Побег из Шоушенка' – фильм о классической истории дружбы, надежде и борьбе за выживание в тяжелых условиях тюремной жизни. Невозможно не говорить о прекрасном сюжете этого фильма. Энди Дюфрейн - банковский бухгалтер, который был незаслуженно приговорен к пожизненному заключению в тюрьме Шоушенк. Внутри тюрьмы Энди завоевывает уважение среди других заключенных своими финансовыми навыками и помогает им в различных финансовых и правовых вопросах. Самый главный акцент делается на дружбе между Энди и Редом. Энди мечтает о побеге и тайно работает над своими планами, в то время как Ред становится его ближайшим другом и поддержкой. После просмотра фильма ты понимаешь, насколько бывают разные люди. Некоторые себя только и видят в тюрьме, а выпускаясь в цивилизованный мир – они просто вешаются, и не знают, как себя вести и действовать в тех или иных ситуациях. Взяв того еже Реда, он даже в туалет просился, будучи на свободе. Я не боюсь этого слова, но фильм действительно лучший их лучших не только в те года, а в принципе, учитывая даже современное кино. Заслуженный рейтинг. Если говорить об актёрах, больше всего мне понравился Тим Роббинс, сыгравший роль Энди Дюфрейна, банкира, который был неправомерно приговорен к пожизненному заключению в тюрьме Шоушенк. Мне кажется, это одна из лучших его ролей. И конечно же, это Морган Фриман, сыгравший роль Эллиса 'Рэда' Реддинга, заключенного, который был лидером в тюрьме и другом Анди. Фильм безупречный, словами сложно передать те эмоции, которые испытываешь при просмотре. 10 из 10
НЕправосудие
Как часто люди сталкиваются с правосудием? Как много людей попадают за решетку, без доказательств их вины? Основной мотив фильма - надежда, которая даже в самых ужасных обстоятельствах способна дарить светлое будущее. Фильм рассказывает историю Энди Дюфрейна - бухгалтера, нечестно осужденного за убийство своей жены, и его товарища по камере, Эллиса Реддинга, который оказывается в Шоушенке за убийство своей жены и ее возлюбленного. В фильме затрагиваются такие важные темы как дружба и надежда. Фильм сконцентрирован вокруг глубокой дружбы, которая развивается между Энди и Эллисом. Эта дружба помогает им сохранить надежду и выжить в суровых условиях тюрьмы. Далее, нам демонстрируют, что не бывает безвыходных положений. Герои адаптируются к жизни в тюрьме (надеюсь, никому не придется) и находят способ выжить и даже улучшить свое положение внутри тюрьмы. Если говорить об актёрах: Тим Роббинс (Энди Дюфрейн) прекрасно передал сложность и интеллект своего персонажа, а его внутренняя борьба была убедительной. Морган Фримен (Эллис Реддинг) - его голос, это уже плюс актерам дубляжа, на протяжение всего фильма стал незабываемым, и он отлично передал мудрость и харизму своего персонажа. А Боб Гантон (Сэмюэл Нортон) отлично справился с ролью жестокого начальника тюрьмы. Вердикт таков: 'Побег из Шоушенка' стал культовым фильмом, который навсегда останется в истории кино как шедевр о дружбе, надежде и непреодолимой силе человеческого духа. Фильм стал классикой и остается источником вдохновения для многих благодаря своей искренности и человеческим ценностям. 10 из 10
Свобода, она такая.
Неразлучная парочка 'рабство-свобода' привлекала людей тысячелетиями, разве что 'любовь-смерть' могла составить им достойную конкуренцию. Сюжеты, образуемые столкновением элементов из этих двух семейств, ложатся в голову прочно и остаются там надолго. Совсем неудивительно, что этот фильм, вобравший в себя понемногу от обоих сакральных диад, имеет сумасшедший успех. Несмотря на то, что сюжет фильма выстроен на таком надежном основании, имеется множество косметических дефектов. Совсем уж по-детски выглядит история побега из хорошо охраняемой тюрьмы, подкрепленная лишь надеждой и полуобнаженной девицей, пришпандоренной к сырой стене. Напоминаю, что Шоушенк - это колония строгого режима, где заключенные отбывают по несколько пожизненных сроков и где должны соблюдаться хотя бы элементарные меры безопасности. Кроме того, сам фильм с первой минуты активно окунает нас в тягостную атмосферу тюремной жизни, претендуя на реальность, однако главная сюжетная линия представляет собой последовательность сказочных кульбитов, которые далеки от настоящей жизни. Чрезвычайно карикатурно показаны директор тюрьмы и охранники. Начальник службы охраны - классический Держиморда, который только и делает, что верещит, плюется и поправляет фуражку, каждый раз, как только козырек съехал на бок. Директор тюрьмы - мерзкий мужичок в очках и с зализанными назад волосами, промышляющий неладными делами. Такой уровень проработки персонажей скорее подходит для мультфильмов студии Уолта Диснея, чтобы зритель сразу понял, кто здесь злодей. Переигранной кажется концовка фильма. После удущающих и тусклых камер Шоушенка, к которым мы так привыкли за два с лишним часа, видеть такое количество света непривычно. Создатели фильма явно переборщили со съемкой открытых панорам, 'видом сверху' и яркостью. Известно, что избыток кислорода в воздушной смеси так же вреден, как и его недостаток. Фильм имеет, конечно, и множество достоинств. Пожалуй, основная 'фишка' картины заключена в названии. Да-да, в названии! Зритель с самого начала знает, что будет совершен побег из Шоушенка, однако догадаться, когда это произойдет, совсем непросто. Разворачивающиеся в фильме события скрывают и оттягивают долгожданный момент. Будь то история про милого дедулю Брукса, вшитая лоскутом в основной сюжет, или очередная выходка главного героя, после которой его надолго бросают в карцер. Фильм пестрит обилием разных событий, и в россыпи этих бирюлек наступление кульминации станет поистине неожиданным. 'Побег из Шоушенка' - добротный фильм, который рекомендуется к просмотру абсолютно всем, однако не стоит питать к нему иллюзий. Завышенные ожидания, вызванные раскрученностью картины, могут не оправдаться. Не стоит также искать здесь скрытые смыслы, тайные знаки, пытаться вычленить линии отдельных персонажей и рассматривать их как сложную полифоническую систему. Эта история пряма и стара, как мир. 6 из 10
Околозаконное рабство.
Да-да, 'Зелёная миля', 'Побег из Шоушенка' и 'Форрест Гамп' - те фильмы, которые не смотрел только последний обалдуй. Как надо не интересоваться окружающим миром, чтобы ни разу их не посмотреть? Жена рогатого банкира была застрелена вместе с любовником в его доме. По неудачному стечению обстоятельств обвинили этого самого банкира и посадили в одну из самых жестоких тюрем. Банкир Энди старается скрасить пребывание заключённых в Шоушенке, помогая директору тюрьмы с его коррупционными схемами и получая за это различные бонусы. Достаточно трогательная история местами, особенно в конце. Признаться, вот у таких фильмов, как 'Побег из Шоушенка' нет каких-то супер неожиданных поворотов в сюжете. Сценарий достаточно прост, но то, как он реализован по-настоящему впечатляет. Всё смотрится органично, не скомкано, части сюжета между собой уместно переплетены. Сразу видно, что это классика на века. Мне не очень нравится атмосфера старых фильмов, так как многие операторские приёмы ещё не были открыты, а цветокор не был так развит, как сейчас, но при просмотре возникают чувства надежды и безнадёжности, постоянно сменяющих друг друга. К тому же откровенный рассказ событий от лица Рэда - персонажа Моргана Фримана придаёт рассказу очень много душевных моментов. Из персонажей мне не совсем понравился главный герой, Да, умный, да, доброй души человек, но брать ответственность за измены жены на себя это полный тупизм. Ещё и не хотел развода после этого. Может кому-то это и кажется нормальным, но лично я человек высоких моральных принципов, когда дело касается супружеских отношений. Ещё Тим Робинс, как актёр, меня не очень впечатлил. Впрочем, вышеперечисленное не мешает сопереживать главному герою и радоваться за него. Очень понравился каждый из друзей главного героя. Все весёлые и хорошие ребята, сразу видно - невиновные. Фильм учит тому, что не надо сдаваться, даже когда кажется, что выхода нет: «Страх - это кандалы. Надежда - это свобода». Очередной шедевр, до которого я смог докопаться со своей моралью и субъективщиной. Да-да, я. 8 из 10
До сих пор хорошее кино
Долгое время этот фильм возглавлял топы лучших фильмов, которому 'Зелёная миля' наступала на пятки, но в двадцатых годах баланс сил переменился и обе ленты стали возглавлять свои топы лучших фильмов. Шоушенк на IMBD, а Миля на 'Кинопоиске', Русскоязычном аналоги вышеупомянутого ресурса. Осознав этот факт, решил открыть эти фильмы для себя заново. Приятно осознавать, что вне зависимости от времени, истории и прочих сложных обстоятельств, оба эти фильма всё ещё на вершинах. Значит, они снова актуальны и залетают в головы нового поколения киноманов. Далее я поделюсь с вами впечатлениями и некоторыми мыслями по этому поводу. Заваривайте чай, укутывайтесь в плед и начнём. Повествовательный критерий или нарратив. Если вы знакомы с повестью, по которой снят фильм, то напоминать сюжет в подробностях не следует. Но если вкратце, то банкир Энди Дюфрейн приговаривается к двум пожизненным срокам за убийство жены и любовника. Срок невозможный физически, в силу того, что человек живёт одну единственную жизнь. Этот факт просто следует принять, никакие реинкарнации и Сансары не в силах его изменить. Если смотреть прямым текстом, то фильм о том как Энди облегчает тяготы бытия не только себе, но и товарищам по несчастью. Но лента глубже чем её описание, выбранное мной. Если следовать цепочке рассуждений, где тюрьма есть метафора окружающей жизни, где нам приходится выполнять несколько постоянно повторяющихся действий на протяжении большого отрезка времени, то можно прийти к мысли, что тюремная система перемалывает в себе эти винтики, ломая остатки социальной пригодности и выпуская в окружающую действительность, где они уже бесполезны. Максимум, где они смогут работать - супермаркет в неблагополучном районе. Энди стал лучом света в тёмном царстве и стал привносить немного больше культуры, начав с обновления библиотечного каталога. Вытерпев период социальной адаптации, он начинает вести свою борьбу. Рэд становится свидетелем дел главного героя и большим его другом. Третий акт как торжество справедливости, победа в борьбе, которую в действительности очень трудно выиграть. Кульминация же дарит зрителю настоящий катарсис. Мораль этой истории в том, что внутренняя свобода человека - самый стоящий стимул для того чтобы сражаться. Ради такого даже в дерьмо окунуться не страшно. Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. Концепция этого пункта периодически меняется. Если смотрим блокбастер, то рассуждаем про зрелищность. Но если перед нами драма с претензией на глубину, то мы стараемся упомянуть всех причастных. И начнём с оператора Роджера Докинса, который работает с картинкой немного иначе, чем Тэттерсолл, поскольку предпочитает крупный план всем остальным в показе актёров и один-два обзорных, когда нужно дать общий вид тюрьмы для большего устрашения, или сгладить неоднозначные сцены плавным переходом, хотя такие штуки обычно интегрируют в лену на монтажном столе. Последний тоже неплох, поскольку стиль и пропорции с эффектом лёгкой старины на плёнке появляются именно там. Томас Ньюман снова не подвёл и написал сильные темы, подчёркивающие атмосферу и задающие настроение в значимых для повествования эпизодах. Некоторые из них станут украшением вашей музыкальной коллекции. Актёрские работы также производят впечатление. Начнём с двух титульных актёров. Тим Роббинс и Морган Фриман отлично смотрятся на экране в своих образах. Кажется, где-то с этого момента последний начинает пробовать себя в амплуа умудрённых опытом стариков. И здесь его герой большую часть своей жизни проводит в Шоушенке и вынужден пройти то же нравственное испытание, что один из второстепенных персонажей (Брукс). И Энди помогает ему сделать правильный выбор. Тим Роббинс здесь также играет одну из самых лучших своих ролей. Поначалу казалось, что его замкнутость в себе помешает, ведь первое время он ни с кем не разговаривал. Испытания его закаляют и он становится сильнее, интроверт превратился в невозмутимо спокойного человека. Мимика его кажется небогатой, но одним движением глаз выражается даже больше, чем каким бы то ни было средством выражения. Диомид Виноградов и Игорь Старосельцев подарили этим героям свои голоса и союз случился. Звучат органично. Боб Гантон в образе директора Нортона хорош, коммерсант от системы тюрем копил на обеспеченную старость, но случилось, то что случилось. Никита Прозоровский великолепен, его диапазон актёрский от Шэгги из Скуби-Ду до комиссара Гордона в трилогии про Тёмного рыцаря от Нолана. Везде разный и органичный. В качестве вывода. <b>Этот фильм воздействует на сознание, заставляет подумать о том, что, находясь даже в состоянии тотальной несвободы, её (свободу) нужно нести в себе и лелеять. Слушать красивую классику, восхищаясь звучанием, читать книги и качать не только кубики на животе, но и ум. Рекомендую к знакомству тем, кто ленту ещё не видел, поскольку красивая история с сильным посылом и правильной моралью является ещё и одной из лучших экранизаций произведений писателя Стивена Кинга. Но оба фильма (в связке с Зелёной милей) зажили отдельной жизнью, сами воспринимаются как большие феномены кинематографической культуры. Всем здоровья, мира и приятного просмотра!</b>
Вольная птица порхает, где хочет!
<b>Культовая кинокартина Фрэнка Дарабонта рассказывает духоподъемную историю заключенного, считающего себя невиновным в страшном преступлении, который с самых первых дней лишения свободы отгоняет от себя уныние непрерывной работой в стенах хорошо укреплённой тюрьмы.</b> Лента весьма плавно и исключительно без сюжетных пробелов проводит зрителя по повествовательному руслу, элегантно избегая особо жёсткие фрагменты истории, абсолютно точно имевшие место быть. Оттого и кажется, что этот фильм имеет как бы чистую и непорочную атмосферу под стать характеру главного героя, который просто и неспешно, шаг за шагом поднимает себя в глазах содружественных ему арестантов, грубых надзирателей и начальников повыше. И в процессе действия сюжета вроде бы и не возникает вопрос, касающийся действительной его виновности в том преступлении, из-за которого он навсегда запечатан в этой объемной клетке. Да, конечно, все тайны вскоре будут раскрыты, отчего у зрителя появится чувство окрыленной свободы, несущей его по ветрам истинной радости, которую никто не способен отнять у него. И это чувство будет даровано главным героем ленты, который в конце концов сумеет совершить то, что изначально вообразить себе было попросту невозможно... Несомненно, следует отметить всех причастных к созданию данной кинокартины. Это и <i>Стивен Кинг</i>, оригинальная повесть которого послужила отправной точкой к началу производства фильма. Это и <i>Фрэнк Дарабонт</i>, автор адаптированного сценария и режиссёр-постановщик ленты, умудрившийся создать две киноработы (<i>'Побег из Шоушенка'</i> и <i>'Зелёная Миля'</i>), которые навечно вошли в списки самых любимых фильмов киноманов по всему миру. Это и <i>Роджер Дикинс</i>, великолепные операторские пируэты которого порой завораживают дух. Это и <i>Томас Ньюман</i>, душещипательные мелодии которого возносят до небес. И это, естественно, актёрский состав во главе с неунывающим <i>Тимом Роббинсом</i> и добросердечным <i>Морганом Фриманом</i>. Таким образом, все кинематографические составляющие привели к многозначительному итогу, образовав один из самых воодушевляющих шедевров в истории кино. <i>Браво!</i> Как итог, <i>'Побег из Шоушенка' - это культовый любимец миллионов синефилов из разных уголков нашей прекрасной планеты</i>, который животворит в каждом из нас надежду на то, что и мы в случаях абсолютно превышающих наши моральные силы и физические возможности не станем унывать, а начнём планомерно, аккуратно, тихо и спокойно, сантиметр за сантиметром, легонечко пробивать себе дорогу к свободе, освобождаясь от тяжких оков незаслуженной клеветы и грубой лжи. Хорошо бы и нам, как и главный герой фильма, всегда верить в лучшее, надеяться на добрый исход и главное - постоянно работать над исправлением сложившейся ситуации, уповая на Божью помощь, и тогда, быть может, у всех нас начнёт получаться что-то поистине человеческое...
Пока живу – надеюсь
Именно этот фильм чаще всего оказывается в подборке лучших за всю историю кинематографа вот уже далеко не первый год. В чём же причина? А причина проста: <i>ничто не представляет для человека такой ценности как надежда</i>. Всегда, при любой неприятности, когда все возможные союзники оказываются бессильны, с человеком остаётся только надежда. Энди (<b>Тим Роббинс</b>), которому не повезло оказаться в суровой тюрьме, понимает это особенно хорошо. Сюжет фильма не может не вызывать сопереживания. Оказавшись на самом дне, лишившись всего, что доставляло ему радость, Энди мог бы опустить руки и сдаться. Кругом стены и люди, которые хуже зверей. Но в любой жизненный момент у человека есть выбор, и Энди выбирает надежду. По крупице, шаг за шагом, иногда быстрее, иногда медленнее, но наш герой идёт к своей цели, <i>не собираясь страдать просто так</i>. Поскольку честь и достоинство персонажа ничем не испачканы, зрители сочувствуют Энди, равно как и его другу Реду (<b>Морган Фриман</b>). Обстановка, из которой оба пытаются выбраться, напоминает тяжёлые времена Второй мировой войны, тем более что отрицательные персонажи носят форму, похожую на нацистскую. Поражают и приятно удивляют расчётливость Энди, которую он умудрился сохранить в себе вопреки всем недружелюбным факторам. Не клюнуть на приманку в виде хитрого начальника тюрьмы дорогого стоило… Зрители постоянно буду наблюдать в кадре ночь или грозу – это излюбленный приём показать, как много в жизни персонажей трудностей. Но местами намёками, местами открытым закадровым текстом автор доносит до зрителей, что будущее может быть и не таким мрачным. Посыл «никогда не поздно начать что-то заново» найдёт отклик у каждого. Самая ценная мораль, которая усваивается из этого фильма – иногда бывает так, что <i>надежда сбывается, когда её уже не ждут</i>. А это значит, что к хорошему, как и к плохому, надо быть готовым. Кажется, «Побег из Шоушенка» закрепил за Морганом Фриманом амплуа душевного и мудрого персонажа, поскольку более поздние роли актёра в таких фильмах как <b>«Столкновение с бездной»</b> и <b>«Малышка на миллион»</b> выглядят более «зрелыми» версиями Реда. Сейчас в это сложно поверить, но в год премьеры «Побег из Шоушенка» едва ли не провалился в прокате. И это самый ярки пример фильма, который, не став кассовым, приобрёл всеобщее признание. <b>10 из 10</b>
Классическая классика, которую… не поняли?
Нельзя так просто взять и не поставить «Побег из Шоушенка» в любой топ лучших фильмов планеты. Всю жизнь я смотрела на верхушку «чартов» с лицом Тима Роббинса и Моргана Фримена, но все время пролистывала. Настал исторический момент. Я включила. Села. Посмотрела. Полезла в комментарии и чужие рецензии. Была в шоке. Люди метают гром и молнии, чуть ли не революцию хотят, лишь бы «Шоушенк» убрали из главного топа мира. Мол скучно им, мол сюжет банальный, да и расового конфликта не было, тягости тюрьмы мало показали. Окей. Я не читала книгу, еще не смотрела анализы. Напишу от души, как увидела. А увидела я фильм не о тюрьме, не про «удачный жребий» и рукастого главного героя. По мне – это про надежду. В общем-то, персонажи эту мысль не подтекстом тащат, а прямыми словами. <i>«Помни, что надежда – хорошая вещь, возможно, даже лучшая из всех. Она не умирает».</i> Нам хотят показать, что даже в самых адских, самых тяжелых условиях человек должен жить, крутиться, вертеться и не опускать руки. У нас есть мы, мы смертны, а жизнь одна, и ее нужно прожить, как бы горько не было, как бы судьба-злодейка не хохотала в спину. Героя поместили в некую плоскость – в данном случае это тюрьма. Показать невыносимые условия через дикие расовые мочилова и другие ужасы заключенных – не цель фильма. Это у зрителей уже есть в подкорке, локация здесь – модель, которую можно заменит на что угодно. Главное – надежда. Если человек верит в жизнь, он сможет найти путь к мечте, путь к свободе (духовной в первую очередь), несмотря на обстоятельства и вселенную вокруг. Вера в жизнь дает веры в себя. На примере Дюфрейна мы видим, что человечность и свое «я» должны быть выше судьбы и злого рока. Я буду банальной и скажу, что «Побег из Шоушенка» – золотой фильм кинематографа, который (ой, простите за штамп) должен увидеть каждый!
Фильм про гнилую систему правосудия и везучего главного героя - лучший фильм всех народов?
Вот если откровенно размышлять, то лучше пересмотреть 'Джентльменов удачи' при такой острой потребности в тюремной романтике. Хотя романтики там особой нет. В фильме же показана какая-то наивная атмосфера пионерского лагеря с лишь парой трагедий. А ведь это конец 40-х - эпоха, когда только-только закончилась Великая депрессия, отгремела Вторая Мировая и тут показывают ну очень добрых зэков для такого тяжёлого периода... Верится с трудом. Фильм открывается жаркой изменой жены главного героя, что уже вызывает сомнения в пристойном фильме для звания 'Лучшего всех времён и народов'. Уже из-за этого смотреть целиком фильм просто невыносимо. Видим тяжёлый запой главного персонажа, который задумал недоброе и не смог просто отпустить уже чужого человека. Но фильм в оригинале называется 'Искупление Шоушенка' и поэтому герой за такие преступные помыслы отправляется искупляться. А дальше зрителей ждёт типичный персонаж себе на уме, который имеет способность потрясающе выкручиваться из разных передряг. И знакомства себе завёл, благодаря банковским познаниям и даже вполне здравствует, несмотря на не очень приятные дни в изоляторе. Есть похожий фильм с Кевином Бейконом примерно про тот же период, где персонаж фильма был буквально сломлен за какие-то несколько долларов и попытку побега. Тут же у нас просто трудовой лагерь из под пера великого Стивена Кинга. Сегодня же, изучая моменты XX века и особо жёсткое начало столетия, начинаешь смотреть данный фильм с недоумением от потрясающей везучести главного героя. После этого как-то нелепо уже осознавать название в виде 'Искупления'. Даже тюремный фильм со Сталлоне был более жёстким в плане отсиживания срока и знакомства с тамошними надзирателями. И положа руку на сердце, хотелось бы видеть такие вполне человечные диалоги не в тюремном окружении, а хотя бы в тех же временных рамках с пребыванием персонажей на воле. Ведь годы Великой Депрессии наложили отпечаток на людей даже вне тюремных стен. Финал же этой ленты поверг в полнейшее недоумение. Особенно с учётом потрясающих люксовых одиночных камер и отсутствию тщательного шмона этих камер со стороны надзирателей. Многие бы наверное из зэков того периода захотели отбывать срок в стенах Шоушенка. Что уж говорить, тут даже библиотека есть и работа не особо пыльная. А травля новичков больше напоминает приколы школьников. Очень странный культ для такого наивного и не совсем правдоподобного фильма. Особенно в российских кругах, где тюрьмы даже близко не такие мягкие вместе с заключёнными...
Несломленный человек
Тюрьма - это страшное место. Она меняет людей, ломает и калечит их тело и душу. Для многих попасть в такое место хуже смерти или как минимум конец прошлой жизни навсегда. Этот фильм показывает, что даже в таком ужасном месте человек способен выжить, адаптироваться и, преодолев все испытания, вырваться на свободу. Побег из Шоушенка - лучшая экранизация из произведений Стивена Кинга. Если киноадаптациям хорроров знаменитого автора как-то не везет, то это же напротив - прекрасный фильм. Главный герой - невинно осужденный в убийстве жены бухгалтер, который попадает в тюрьму Шоушенк, наполненную злодеями и негодяями всех мастей как внутри, так и снаружи камер. С первых дней на героя наваливается вся неподъемная тяжесть этого места, способная сломить даже самых стойких, но он принимает все это и выдерживает, адаптируясь к ужасной реальности, а позднее начинает вынашивать побег. В фильме очень точно передан тюремный мир США со всеми его неприглядными сторонами и мрачными подробностями. Это место способно напугать не хуже монстров из других книг Стивена Кинга и тем большим восхищением проникаешься к герою, который сталкиваясь с этими ужасами оказывается способен преодолеть их и выйти победителем благодаря своей воли, уму и сообразительности. За счет грамотного повествования, насыщенности действий и напряжения картину очень интересно смотреть и история побега Энди Дюфрейна из его персонального ада захватывает и не отпускает до самого конца. Дополняют картину отличные актеры, прекрасно попавшие в свои образы и грамотная операторская работа и режиссура. Побег из Шоушенка не зря занимает первые строчки в топе Кинопоиска и других киноресурсов - это интересное, хорошо сделанное и захватывающее кино, которое будет интересно буквально любому, ведь история личной борьбы человека с внешними обстоятельствами и вызовами близка каждому из нас.
Локальная жвачка всех времён и народов
- Исторический и культурный контекст. Их нет. Такое впечатление, что авторов вообще не заботил хронотоп происходящего. В фильме нет ни 40х, ни 50х, ни 60х. Минимальное культурно-историческое влияние – меняющиеся девушки на плакатах. Что в общем-то тоже – никак не влияет на происходящее. - Социальная, национальная, политическая и какая-либо ещё проблематика? Их нет. Такое впечатление, что действия происходит в некой подчёркнуто гламурной, избавленной от текущих проблем, тюрьмы. Где нет ни расизма, ни другого какого бы то ни было неравенства. Где – может и есть насилие, но авторам, видимо, рефлексия на эту тему волнует не больше, чем рефлексия на тему, собственно, того, за что были осуждены персонажи их истории. - Сюжет и интрига. Их нет. А главная интрига провалена уже самим названием. Когда я встречаю такой «спойлер», всегда надеюсь, – вдруг авторы меня хотят запутать, вдруг – на самом деле – главная интрига – какая-либо другая? Нет. Может, в этом «Побеге» имеются какие-либо плот-твисты, супер-макгаффины или панч-лайны? Увы. Герои фильма – преступники, которые... осуждены за дело или просто так? Но даже эта интрига тоже провалена напрочь. - Образы персонажей и актёрские работы, раскрывающие эти образы. Их нет. За все 2.5 часа мы узнаём о персонажах не более того, что узнаём в первые 15-20 минут. Может, эти образы как-то лихо и ярко развиваются? Может, персонажи переживают катарсис и внезапно открываются с удивительных – для зрителя – сторон? Нет, ничего такого за столь долгое экранное время не происходит. - Изобретательная съёмка, интересные кино-приёмы, оригинальный монтаж? Их нет. Фильм до безобразия безлико и несложно снят. И если есть «авторское кино», то «Побег из Шоушенка» – унылый пример подчёркнуто не-авторского кино, то есть, фильма, где авторы, видимо, исповедуют принцип «скучно о скучном». Ну в что ж тут есть? Да в общем-то – ничего. Никакущее нечто, напоминающее – жвачку. Вот ты её жуёшь – как будто ешь что-то, но на самом деле ничего не ешь. Смотреть не рекомендую. Статья в Википедии об этом фильме – в разы более динамична и художественна, нежели сам фильм.
«Самые страшные трагедии приводили к самым важным изменениям»
Побег из Шоушенка - экранизация, вышедшая 27 лет назад, но по прежнему одна из лучших на сегодняшний день. Фильм, который спустя столько лет по прежнему является одним из лучших согласно отзывам людей, а также завоевывает зрительскую симпатию, а все благодаря хорошей игре актеров, ведь главный герой Энди Дюфрейн, который попадает в сложную жизненную ситуацию показывает стержень настоящего человека, того, кто не сдается и продолжает бороться несмотря на несправедливый приговор. Читая книгу не всегда удается представить удачную картинку у себя в воображении и поэтому иногда хочется увидеть фильм в котором сполна будут переданы эмоции актеров, а также все происходящее вокруг них именно здесь это и передано, что и показывает превосходство фильма над книгой несмотря на гениальность Стивена Кинга. Фильм актуален и на момент 2021 года благодаря своему сюжету, где главный герой возможно учит тому, как не стоит сдаваться и необходимо добиваться той самой справедливости, ведь сотни людей попадают в похожую ситуацию, где не соблюдаются правила при вынесении судебного вердикта, а также законы которые казалось бы прописаны в законодательстве, в том числе и презумпция невиновности в России. И в данном случае по прежнему актуальна фраза, как в жизни, так и по отношению к фильму: «Самые страшные трагедии приводили к самым важным изменениям»
Здесь был Энди Дюфрейн
На момент 2021 года не счесть историй, основанных на противостоянии несправедливости и правды. Одни персонажи из кожи вон лезут, чтобы вернуть баланс, другие чуть менее охотно, но всё же стремятся к восстановлению справедливости. Однако подобных «Побегу из Шоушенка» картин всё ещё остаётся ничтожно мало, ведь перепрыгнуть через столь высокую планку – задача практически невыполнимая. Оказавшись в нужных руках, даже самые заурядные и скучные истории могут превратиться в шедевр, что уж говорить о хороших. Фрэнк Дарабонт один из тех, кому это удавалось по щелчку пальцев как минимум дважды. Его Шоушенк – отдельно существующий мир со своими правилами и тонкостями, со своими президентами и простолюдинами, где всё решает исключительно сила и власть над падшими или случайно заблудшими. Знакомясь с персонажами, складывается ощущение, что это некая дружеская или братская община, где все при деле, где всё стабильно, но иногда всё же получаешь «нагоняй». Однако мы помним, что место действия – тюрьма; что главные герои – преступники; что срок на всю жизнь равняется чьей-то потерянной жизни. История об Энди Дюфрейне выстроена мастерски, и практически каждый заключённый с более чем двумя репликами вызывает положительную эмоцию у зрителя. И дело тут не в том, что создатели намеренно пытаются «отбелить» плохих героев. Идея, скорее, в том, что даже человек, совершивший такой чудовищный поступок как убийство всё ещё может оставаться человеком. Об этом сюжетная линия с персонажем Моргана Фримана или трогательная история жизненного пути персонажа по имени Брукс, которая никого не оставляет равнодушным. Драма строится вокруг каждого из них, ведь как ни крути речь идёт о потерянных десятилетиях из-за роковой ошибки или человеческой глупости. Это ни в коем случае не оправдывает персонажей, но пищу для размышлений всё же даёт. Как точно и одновременно мерзко изображена власть (в данном случае конкретного учреждения). Люди, занимающие более высокое положение, не дадут заключённым забыть о том, где и по какой причине они находится. Однако в итоге фильм транслирует простую истину – власть не всегда на шаг впереди. Та ноша, которая взваливается на плечи главного героя, становится не бременем, но мотивацией к жизни. В этом ключе Энди Дюфрейн – поистине великий персонаж, который грамотно интерпретирует такие очевидные, но порой недосягаемые понятия как упорство, дружба и справедливость. Отдельно хотелось бы в очередной раз подчеркнуть талант выдающегося композитора Томаса Ньюмана, чей саундтрек удивительно точно попадает в настроение фильма, дополняя его образы и события своими берущими за душу мотивами. Повесть Стивена Кинга, послужившая основой для создания фильма, безусловно, занимает особое место в его создании, тем не менее повесть именно что ни на есть основа, положившая начало поистине великой истории о ценности свободы, надежде и упорстве.
Если ты не умеешь распоряжаться свободой, ты её не заслуживаешь
Я довольно давно слышал про фильм <b>«Побег из Шоушенка»,</b> но постоянно откладывал знакомство с ним. Я думал это какая-то молодёжная комедия в стиле «Мальчишник в Вегасе». Серьёзно, мне одному кажется, что «ШОУшенк» - больше подходит для названия района Лас-Вегаса, чем для тюрьмы? Потом, конечно, я узнал, что фильм про тюрьму, но смотрел всё равно со скепсисом. Не думал, что какой-то фильм может тронуть меня. Я больше был заинтересован, за что это он считается лучшим в истории? По итогам же, я в шоке, но фильм меня не то, что тронул, он околдовал меня. Настолько замечательного, великолепного, жизнемотивирующего фильма я давно не смотрел. Я не читал повесть Стивена Кинга, поэтому сужу только сам фильм. Фильм рассказывает грустную историю молодого банкира Энди Дюфрейна, которого посадили в тюрьму Шоушенк, за предполагаемое убийство жены и её любовника, на два пожизненных срока. Для Энди начинается смутная полоса жизни, он должен выжить в тюрьме и прийти к названию фильма. Честно, после просмотра, меня удивляет, что у фильма так много хейтеров, которые не понимают, в чём великолепие фильма. Попробую рассказать. <b>Во-первых,</b> блестяще показанная история. Я не говорю про актёрскую игру, поскольку не знаток в этой области, да и русская озвучка всё спасает. Я больше был заворожён тем насколько интересно и блестяще в фильме рассказана история Энди. Казалось бы, весь фильм происходит в одном здании, главный герой не планирует побег весь фильм. Он просто живёт и весь фильм мы наблюдаем за его взаимоотношениями с другими заключёнными, охраной, начальником тюрьмы. И всё это реально интересно. Лично я за два с половиной часа, ни разу, не заскучал. Я волновался за Энди, когда к нему приставали насильники. Мне искренне было его жалко, когда они лишился надежды. Я радовался за него, когда удалось. Местами, правда казалось странным, что в тюрьме строго режима какие-то слишком мягкие порядки, вроде, что заключённые могут пить пиво или шляться по корпусу, но да ладно. В этом плане, «Побег из Шоушенка» это блестящий пример таланта режиссёра. Потому что, я знаю много фильмов, в которых был интригующий сюжет, но плохой режиссёр не смог сделать его интересным и в итоге, потенциально хороший фильм проваливался <b>(Человеческая многоножка, Эквилибриум, Петля времени).</b> Побег из Шоушенка это же пример когда вроде незатейливый, на один раз, сюжет попадает в руки к талантливому мастеру – Фрэнку Дарабонту и он делает из этого не просто хороший фильм, а цитируемый шедевр. Можно конечно сказать, что успех фильма это заслуга не Дарабонта, а Кинга как автора повести. Но, мы знаем много примеров плохих экранизаций хороших книг, по тому же Кингу тоже снимали посредственные фильмы <b>(Оно 2, Дети кукурузы, Тёмная башня,</b> значит первоисточника не достаточно, нужен талант перенести это на большой экран. Но главная прелесть фильма, почему он прекрасен, это то, что фильм о надежде. Все согласятся, что в «Побеге из Шоушенка» на побег отводится минут десять. Сам же фильм о надежде. Дело в том, что в течение всего фильма, персонаж Рэд в исполнении Моргана Фримана (интересно, он что, родился старым? К слову, здесь он тоже всё объясняет) говорит, чем опасна тюрьма. Дело совершенно не в насильниках или придирчивых охранниках. Тюрьма ломает личность человека. Сначала тебе страшно, потом наступает отчаяние, потом смирение, а потом, не успеешь оглянуться, и ты привыкаешь к тюрьме. Её стены становятся твоим домом, сокамерники семьёй, а режим распорядком. Ты уже не мыслишь себя вне тюрьмы, ты её часть. Именно это, иллюстрирует история заключённого Брукса, который в тюрьме был уважаемым библиотекарем, а на воле стал никому не нужным стариком без образования. Вот в этом весь ужас тюрьмы – она забирает тебя у общества. Не зря Рэд говорит, что в тюрьме у тебя должно быть хобби иначе твой мозг от круглосуточной бездеятельности сойдёт с ума. Именно через всё это проходит Энди, который к тому же ещё и невиновен. Ему приходится найти смысл жизни в тюрьме в виде помощи в образовании и в банковских услугах персоналу и другим заключённым. Ему, которого приговорили к двум пожизненным, приходится найти в себе силы и терпение, чтобы понять ради чего он живёт и почему он хочет оказаться на свободе. Энди не сдаётся и 20 лет его терпения и усиленного труда в итоге дают свои плоды. Вот о чём фильм. Что нельзя сдаваться, надо искать надежду. Свободу получает только тот, кто хочет её, а тот, кто не хочет так и проведёт всю жизнь в Шоушенке. История Рэда, кстати, тоже об этом, хоть и другим путём развивается. Энди не сдался и именно поэтому когда он оказывается под проливным дождём, в купе с интересным сюжетом и пронзительной музыкой Томаса Ньюмана, ты ощущаешь радость за Энди. По той же причине ты её ощущаешь в финальной сцене на пляже. Не зря, всё-таки, в оригинале фильм называется «Искупление Шоушенком». <b>Вывод:</b> <b>Во-первых,</b> Побег из Шоушенка как и <b>Форрест Гамп, 1+1, А в душе я танцую, Пока не сыграл в ящик, Достучаться до небес</b> и др. это та категория фильмов, после которых тебе хочется жить и ценить эту жизнь, как ценил её Энди Дюфрейн. <b>Во-вторых,</b> фильм сам по себе шикарен и блестяще снят. <b>В-третьих,</b> данный фильм наглядная иллюстрация что успех фильма зависит не от огромного бюджета, не от звёздного каста, не от наград критиков (да, Лунный свет?), не от пиар-компании, не от запредельных кассовых сборов или наград (Побег из Шоушенка не имеет ни больших сборов и ни одного Оскара). Нет, для успешного фильма нужен талантливый режиссёр и талантливые актёры и в результате – фильм который уже больше десятка лет не сходит с первой позиции Топ-250 в IMBd и Кинопоиске. <b>В-четвёртых,</b> это просто кинематографический шедевр, как <b>Титаник, Зелёная миля, Форрест Гамп, Хатико</b> и другие великие произведения. 10 из 10
Как тихоня бухгалтер невозможное совершил
Удивительный фильм, который оказался живучим настолько, что до сих пор возглавляет топы лучших фильмов. Их много, но даже если не на первом месте это кино находится, то непременно в тройке лидеров. За два года это кино стало родным, поскольку столько раз посмотрел, что уже знаю каждый кадр, каждый поворот дверной ручки. Но хочется поделиться радостью от каждого просмотра и мыслями по этому поводу. Повествовательный критерий. Или нарратив. Энди Дюфрейн — банкир средних лет в силу нахождения не в то время не в том месте попадает в тюрьму Шоушенк, где ему предстоит непростой путь: от развлечения Сестёр до символа другой жизни в месте, где любая деятельность приведена к распорядку и жёстко регламентирована. Мне видится это в таком ключе что однообразная жизнедеятельность в тюрьме — это метафора изоляции человека от его планов. Лишение свободы уничтожает личность, превращая тебя в винтик системы, делает абсолютно конфортным. Поэтому таким людям сложно жить вне стен тюрьмы. Первый вопрос, который фильм пытается раскрыть — роль Энди Дюфрейна в истории. Здесь тот редкий случай, когда два персонажа оказываются равнозначными по степени влияния на сюжет. Рэд проходит свой собственный путь принятия неприглядных истин мира. А Энди здесь символизирует образ кармической справедливости, его выбор — быть лучом света в тёмном царстве. Если люди осмеливаются мечтать, то они способны совершить невозможное — обрести свободу тела и духа. Второе про что фильм рассказывает нам — ценность и освободительная сила культурного досуга. Даже если ты всю жизнь чинишь крыши и читаешь, в лучшем случае, счета за квартиру, ты будешь поражён звучанием мелодии классических арий. Или тому что учебники не просто так получили своё название. Книги когда-то образовывали и жить помогали. Бюрократ директор Нортон до последнего не верил в Энди, но он проявил не просто настойчивость, а упёртость в концептуальном противостоянии закостеневшей тюремной системе. Здесь каждый найдёт что-то для себя. Визуальный критерий. Здесь хочется сказать о техническом воплощении внешней красоты и использовании средств выражения. Оператор умеет грамотно работать с камерой, выставляя четкие и грамотные ракурсы, особенно в этом отношении отличаются обзорные планы и виды с высоты птичьего полёта. После финальной сцены остается мысль, что Тихий океан прекрасен! Солнечные блики идеально ровно ложатся в пространство кадра, а капли дождя стекают по лицу Энди… И небо принимает его поступок. Саундтрек отличный. Каждая мелодия является прекрасным сопровождением действий на экране, плюс отличный способ передачи эмоционального настроения отдельных сцен. При всей скупости средств выражения, они все использованы невероятно точно и уместно, редкий фильм может похвастать этим. Актерские работы сильнейшие. Тим Роббинс и Морган Фриман в эти роли вжились, и каждый подарил частичку себя. Это невозможно оценивать как-то трезво или критериально. Либо нравится, либо нет. Боб Гантон вызывал самые разные эмоции с отрицательным оттенком. Если злодея хочешь прибить — значит, работа выполнена достойно. Уильям Сэдлер хоть и играет персонажа второго плана, но каждое появление в кадре отрабатывает. Джеймс Уитмор играет Брукса — этот образ удался на все двести, поскольку его сюжетная арка тоже ведёт к важному посылу. Не так давно для ленты появился дубляж. Говорили, что он не во всём точен, но подбор актёров хороший. Моя голубая мечта была, чтобы Андрей Бархударов подарил свой голос Тиму Роббинсу в дубляже, но не сложилось. Димоид Виноградов тоже справился хорошо. Игорь Старосельцев писал Рэда, Никита Прозоровский отлично звучал за Нортона. Вердиктируя. Сильная картина Тандема Кинг-Дарабонт, в которой помимо стремления человечества к свободе физической и нравственной демонстрируется также косность тюремной системы и жестокость её жерновов. От меня максимальный балл. Рекомендую к скорейшему знакомству. Всем здоровья, добра и хорошего кино! 10 из 10
Непоколебимая свобода…
Свобода — одна из самых дорогих вещей в мире, и в тоже время почти такая же хрупкая, как и жизнь. Право человека на свободу прописано в конституциях, но некоторые люди, в том числе наделенные властью, считают, что их право отнимать свободу является более приоритетным. Для них важнее и легче представить человека преступником и получить награду, чем использовать свою власть для установления правды. Однако, как бы ни была сурова окружающая реальность, оставаться свободным или заключенным человек выбирает сам. «Всё сводится к очень простому выбору: начни жить или начни умирать». Вице-президента крупного банка Энди Дюфрейна обвинили в убийстве двух человек и приговорили к двум пожизненным заключениям. Оказавшись в тюрьме 'Шоушенк', он сразу же попадает под пресс насилия и произвола со стороны заключенных и охранников. В этих обстоятельствах любой мог бы отчаяться и покориться судьбе. Но Энди необычный преступник и куда более необычный человек. Он стойко принимает все испытания и заставляет обстоятельства работать на себя. История Энди Дюфрейна показательна и одновременно необычна. Скольких людей посадили или отправили в ссылку по ложным обвинениям. И также сколько людей, имея полную свободу, «не живут», по собственной воле надевая на себя оковы обыденности и безразличия. Но Энди даже в тюрьме смог найти возможность быть выше обстоятельств. «Я понимал, почему его приняли за сноба. Он вёл себя так спокойно… Ходил и разговаривал как здесь было не принято. Гулял словно человек в парке, которого ничто в мире не тревожит и не заботит. Словно на нём был невидимый плащ, который ограждал его от этого места». Невидимый плащ Энди — это его собственный мир, который он создал для сохранения своей свободы. Но не привычной свободы, которую ограничивают стены тюрьмы, а свободы духа и воли, которые неподвластны камню, цементу и проволоке. Энди Дюфрейн, успешный банкир, поневоле ставший преступником, олицетворяет человека, который, несмотря на все трудности, не сдается, проявляет терпение и сохраняет свободу, даже если она всего лишь в его мыслях. «Некоторые птицы не рождены для клеток». «Побег из Шоушенка», основанный на повести Стивена Кинга «Рита Хейуорт и спасение из Шоушенка», — это фильм на все времена. История вполне могла бы иметь «ужасный» сюжет или печальный конец, учитывая стилистику произведений Кинга. Но, возможно, как раз «счастливое и доброе» отличие от других работ писателя и стало ключом к неповторимому успеху фильма. По словам Кинга сценарий, написанный Фрэнком Дарабонтом, который также является режиссером фильма, невероятно верен оригиналу. В рамках празднования 20-летия выхода фильма Стивен Кинг рассказал: «Когда я впервые увидел его, я понял, что он снял не только один из лучших фильмов, когда-либо сделанных на основе моих работ, но и потенциальную классику кино. Это оказалось так, но Фрэнк продолжал работать почти до момента выхода фильма. «Я ненавижу макияж Тима Роббинса», — взволновался он, когда мы смотрели последнюю сцену. «Это выглядит слишком жидко, или что-то в этом роде. Мне нужно это исправить». «Фрэнк, — сказал я, — люди не будут замечать макияж, потому что они будут плакать.»» «Если ты зашёл так далеко, может ты зайдёшь ещё дальше?». 9 из 10
Самый великий
Первый раз этот фильм я посмотрел по телевизору, я был школьником и делал под этот фильм уроки, лежа на полу в выходные. Обычно я включал какую-то 'болталку' на фоне, чтобы не было скучно. Я не особо концентрировался на происходящей. Но как сейчас, помню, что 'Побег из Шоушенка' с первых минут завлек меня и заставил отложить уроки на пару часов. Тогда мне просто нравилась атмосфера происходящего и действия, которые происходят на экране. Я не сильно вдавался в детали. Пересмотрев, уже в более осознанном возрасте, я просто влюбился в этот фильм. Это не просто популярное и красивое кино, это настоящее искусство, философское произведение. Скажу сразу, книгу я не читал, потому не могу сопоставить. Оцениваю исключительно фильм. Действие фильма происходит в тюрьме. Причем тюрьма эта очень особого режима. Атмосфера, происходящее вокруг, люди - все это очень угнетает зрителя. Любой бы сломался, но только не наш герой. Энди Дюферейн действительно не такой как все, он из другого текста. Казалось бы, в таком простом и слабом с виду человеке, кроется столько силы, выдержки и мужества. В этом и кроется, как по мне, главный посыл этой работы. Мужайтесь, крепитесь идите к своей цели не отсутупая и все у вас будет. Конечно, Энди живой человек, он тоже испытывает эмоции, боится и переживает. Но его мысли не с нами, они сконцентрированы на цели. Причем зритель далеко не сразу этого замечает. Дюфрейн силен еще тем, что он из тех людей, которые не теряют своего лица, остаются добры и порядочны к окружающим несмотря ни на что. Я считаю, что в этом тоже кроется определенного рода сила. Мораль предельно проста, кто-то считает, что этот фильм о внутренней свободе, кто-то считает что он о дружбе и все это правильно. Однако, я считаю, что этот фильм о безграничной силе человека - о внутреннем стержне, тяге к светлому и благородному. Имея такую силу, мы фактически неуязвимы. Идите к своей цели несмотря ни на что, не теряя при этом благородства и трезвого рассудка. 10 из 10
Страница 1 из 30