Хороший, плохой, злой
- Рейтинги:
- IMDb: 8.8 (887,000) · Кинопоиск: 8.50 (174,683)
- Слоган:
- «Для этих трех мужчин гражданская война - не ад, для них она - учебка!»
- Дата выхода:
- 1966
- Страна:
- США, Испания, Италия, Германия (ФРГ)
- Режиссер:
- Серджио Леоне
- Жанр:
- криминал, вестерн, боевик
- Качество:
- FullHD
- Время:
- 178 мин.
- Возраст:
- age16
- В ролях актеры:
- Клинт Иствуд, Ли Ван Клиф, Илай Уоллак, Альдо Джуффре, Луиджи Пистилли, Рада Рассимов, Энцо Петито, Клаудио Скаркилли, Джон Барта, Ливио Лоренцон, Антонио Казале, Сандро Скаркилли, Бенито Стефанелли, Анджело Нови, Антонио Касас и другие
Про что фильм «Хороший, плохой, злой»:
Хороший, плохой, злой — смотреть онлайн
Похожие фильмы (15)
Показано 5 из 15
Связанные фильмы (336)
Показано 5 из 336
Рецензии зрителей (181)
Положительных: 170 · Отрицательных: 2 · Нейтральных: 9
Взрыв впустую, Леоне лютует
Начнём с эталонного производственного абсурда. <i>Серджо Леоне</i> поручил испанской армии взорвать настоящий гигантский деревянный мост для ключевой батальной сцены. Капитан сапёров перепутал сигнал и эффектно нажал детонатор в тот момент, когда камеры даже не были включены. Грандиозный взрыв, тонны щепок летят в стратосферу, а на плёнке — звенящая пустота. Съёмочной группе пришлось восстанавливать эту циклопическую махину заново, чтобы пустить её в расход ещё раз. В этом диком факте зашита вся ДНК картины: колоссальный размах, помноженный на человеческий фактор и тотальное пренебрежение здравым смыслом. Это не просто классический спагетти-вестерн, это монумент человеческой жадности, высеченный в грязном песчанике. <b>«Петля скрипит, компаньон хрипит»</b> Завязка с размаху бросает нас в мир, где мораль давно сдохла от дизентерии. <b>Блондин</b> (<i>Клинт Иствуд</i>) и <b>Туко</b> (<i>Илай Уоллак</i>) раскручивают криминальную карусель: один сдаёт властям другого, получает солидный куш, а потом метким выстрелом перебивает верёвку висельника за секунду до фатальной асфиксии. Это гнилая бизнес-модель для смертников, обречённая на кровавый финал. И он закономерно наступает посреди раскалённой пустыни, когда загнанный в угол, изжаренный солнцем напарник готов пустить компаньону свинцовую пилюлю в лоб. Спасение обрушивается на них в виде обезумевшей кареты, набитой трупами. Умирающий <b>Билл Карсон</b> хрипит о двухстах тысячах долларов золотом, зарытых на кладбище. Вся соль этого стартового капкана в том, что секрет разрезан надвое: один теперь знает название кладбища, а второй — заветное имя на могиле. Идеальный патовый симбиоз. Без напарника тайна мертва, а значит, этим двоим придётся терпеть смертельную вонь друг друга до самых крестов. <b>«Улыбка маньяка за миску форшмака»</b> <b>Ангельские Глазки</b> (<i>Ли Ван Клиф</i>) — это не просто карикатурный антагонист с прищуром. Это хирургический инструмент вселенной, ледяная функция в мире импульсивных дилетантов. Пока остальные стреляют ради сиюминутного выживания, этот стервятник возводит насилие в ранг непоколебимой профессиональной этики. Он абсолютно безмятежно жрёт чужую похлёбку за столом человека, которого через пару минут хладнокровно отправит к праотцам вместе с сыном. Его мотивация кристально прозрачна: оплаченный контракт. Если ему отсыпали монет, он доведёт дело до конца, даже если по пути придётся вырезать половину Техаса. Он пугает не истошными воплями, а могильным спокойствием садиста, воспринимающего чужую агонию как рутинный фоновый шум. <b>«Спирт в стакане, кровь на барабане»</b> Оторвите взгляд от центральной троицы и посмотрите на массовку этой скотобойни. Вселенная фильма под завязку набита поломанными, гниющими куклами. Возьмите безымянного пьяного капитана северян у того самого моста — мужик глушит виски литрами, потому что осознал абсолютную бессмысленность мясорубки, в которой застрял. Или жестокий калека-капрал с изуродованным глазом в лагере для военнопленных, методично избивающий заключённых под фальшивую скрипичную музыку. Даже родной брат Туко, святой отец <b>Пабло</b>, насквозь изъеден застарелой обидой и желчным бессилием перед лицом несправедливости. Они все — кровоточащие декорации разлагающейся Америки, где гражданская война служит лишь удобной ширмой для массового мародерства. <b>«Сюжет хромает, но ствол стреляет»</b> Не обманывайтесь, этот шедевр не отлит из безупречного титана. Леоне иногда настолько увлечён самолюбованием, что ритм повествования начинает судорожно задыхаться. Сценарий периодически выдаёт откровенные технические осечки. Эпизод в лагере Баттервилл растянут до неприличия, он вязнет в собственных амбициях, безжалостно убивая виртуозный саспенс, выстроенный ранее в пустыне. А эти громоздкие рояли в кустах? Карета с Карсоном выкатывается прямо под ноги изнывающему от жажды дуэту ровно в ту секунду, когда пульс сюжета грозит остановиться. Это не изящная ирония судьбы, а ленивая сценарная склейка, маскирующая провал логики под божественное вмешательство. Но этой картине прощаешь сценарные нарывы из-за её запредельного уровня аудиовизуальной наглости. То, как Туко маниакально, по винтикам собирает себе идеальный револьвер из трёх разных стволов в лавке оружейника — это чистый кинематографический гипноз. Гротескные крупные планы обожжённых солнцем лиц позволяют зрителю пересчитать каждую каплю грязного пота на экране. И когда в ванную комнату вламывается однорукий мститель, чтобы толкнуть пафосную речь вместо того, чтобы просто спустить курок, фильм сам блестяще высмеивает свои же жанровые штампы. <i>«Серджо любил крупные планы. У него всё сводилось к глазам и зубам»</i> © <b>Клинт Иствуд</b> — <i>Актёр</i> <b>«Три стрелка и могила для врага»</b> То, что творится на кладбище Сэд Хилл — это недосягаемый эталон нагнетания пульса. Геометрия круглого каменного плаца превращает финальное противостояние в математически выверенный ритуал смерти. Камера лихорадочно скачет от кожаных кобур к бегающим зрачкам под нарастающий вой койота в гениальной симфонии <i>Эннио Морриконе</i>. Монтаж ускоряется синхронно с сердцебиением, превращая статичное топтание трёх мужиков на сухой земле в самый напряжённый экшен десятилетия. Это ледяной балет натянутых нервов, где каждое микроскопическое движение пальца весит тонну. В этом выжженном мире нет праведников и героев, есть только те, кто успел выстрелить первым, и те, кому досталась лопата. <b>9 из 10</b>
Опера насилия в трех актах: Почему это лучший фильм о войне, где никого не жалко
Мы подошли к вершине. К Эвересту. Если кинематограф — это религия, то «Хороший, плохой, злой» — это Сикстинская капелла, расписанная не Микеланджело, а тремя грязными, потными, циничными ублюдками, которые делят мешок с золотом. Серджио Леоне здесь перестает быть просто режиссером. Он становится дирижером самого громкого, самого длинного и самого прекрасного оркестра смерти в истории человечества. К 1966 году жанр вестерна уже умирал. Он задыхался в собственном пафосе, в черно-белом морализаторстве, где хорошие парни носили белые шляпы и пили молоко. И тут Леоне, этот итальянский безумец, взял этот умирающий жанр, выпотрошил его, набил динамитом и взорвал к чертям собачьим. Он снял не вестерн. Он снял античную трагедию в декорациях Гражданской войны, где боги не сидят на Олимпе, а ползают в грязи с кольтами 45-го калибра. Название фильма — это величайшая ирония. «Хороший, плохой, злой». Это не характеристики. Это ценники. Это ярлыки, наклеенные на три грани одной и той же человеческой натуры — алчной, жестокой и выживающей любой ценой. Давайте посмотрим правде в глаза. «Хороший» (Блондинчик) в исполнении Иствуда — никакой не хороший. Он наемник, мошенник, который зарабатывает тем, что сдает своего подельника властям, а потом отстреливает веревку на виселице. Его «хорошесть» заключается лишь в том, что у него есть хоть какой-то, пусть и рудиментарный, кодекс чести. Он — стоик. Он — молчаливый наблюдатель, ангел смерти, который просто делает свою работу чуть чище, чем остальные. «Плохой» (Ангельские Гласзки) Ли Ван Клифа — это дистиллированное, абсолютное зло. Но зло не хаотичное, а упорядоченное, профессиональное. Он убивает не ради удовольствия, а ради результата. Его ледяной взгляд — это взгляд самой неизбежности. Но истинное сердце этого фильма, его грязный, бьющийся, смердящий потом мотор — это «Злой». Туко Бенедикто Пасифико Хуан Мария Рамирес. Илай Уоллах совершил здесь невозможное: он украл фильм у Иствуда. Его Туко — это не просто бандит. Это квинтэссенция человечества. Он лжив, жаден, труслив, болтлив, сентиментален и жесток. Он крестится перед тем, как убить. Он жалуется на жизнь, пока заряжает револьвер. Он — крыса, которая выживет в любом апокалипсисе. И именно через него, через этого «уродливого» (в оригинале «Ugly» — это не столько «злой», сколько «гадкий», «урод»), Леоне показывает нам всю абсурдность происходящего. Мы сопереживаем ему не потому, что он прав, а потому, что он живой. В нем мы, с ужасом и смехом, узнаем себя. И этот тройственный союз пауков в банке Леоне помещает на фон самой страшной мясорубки в американской истории — Гражданской войны. И это — главный философский удар фильма. Война здесь — не героический фон. Это гигантская, бессмысленная, идиотская машина по перемалыванию людей. Сцена битвы за мост Лэнгстоун — это шедевр антивоенного кино. Блондинчик и Туко смотрят на тысячи умирающих солдат как на идиотов. «Я никогда не видел, чтобы столько людей гибло так бездарно», — говорит Блондинчик. Для них, профессиональных убийц, война — это халтура. Это непрофессионализм. В их циничной погоне за золотом больше смысла и честности, чем во всех знаменах Севера и Юга вместе взятых. Они взрывают мост не ради стратегии, а чтобы убрать препятствие на пути к кладбищу. Кладбище Сэд-Хилл. Финальная сцена. «Тройная дуэль» (Triello). Это то, ради чего изобрели кинематограф. Десять минут экранного времени, где не происходит ничего, кроме взглядов. Леоне растягивает время, как резину. Крупный план глаз Иствуда. Рука Ван Клифа. Пот на лбу Уоллаха. Музыка Морриконе нарастает, превращаясь в невыносимый, экстатический вой. Это уже не перестрелка. Это ритуал. Это геометрия смерти. Леоне доказывает, что ожидание выстрела в тысячу раз мощнее самого выстрела. В этом круге из камня и песка решается не то, кто получит деньги. Решается, чья философия победит: холодный расчет, профессиональная жестокость или животная хитрость. И, конечно, музыка. Эннио Морриконе здесь не композитор. Он — соавтор сценария. Его «The Ecstasy of Gold» («Золотой экстаз») — это не просто саундтрек к бегущему по кладбищу Туко. Это религиозный гимн алчности. Камера кружится вокруг бегущего Уоллаха, музыка взмывает ввысь, и мы видим чистое, незамутненное счастье человека, который бежит к своей мечте — к могиле, набитой деньгами. Это катарсис. Это момент истины, где низменное становится возвышенным. Хороший, плохой, злой» — это фильм о тщете всего сущего. Золото, за которым они гонялись три часа, в итоге оказывается на кладбище. Символизм, достойный средневековой притчи. В конце концов, мы все окажемся там. Разница лишь в том, у кого в этот момент будет заряженный револьвер, а у кого — лопата. Леоне создал мир, в котором нет морали, есть только баллистика. Мир, где жизнь стоит ровно столько, сколько за нее готовы заплатить. Это циничное, жестокое, грязное, но ослепительно красивое кино. Это опера, где вместо арий — выстрелы, а вместо декораций — выжженная солнцем пустыня. Это совершенство формы и содержания, доведенное до абсолюта. И когда в финале пыль оседает, а культовая фраза звучит в последний раз, мы понимаем: история не закончилась. Она просто пошла на новый круг. Потому что мир делится на две категории: одни держат револьвер, а другие копают. И этот фильм — лучшая лопата, чтобы докопаться до сути человеческой природы. 10 из 10
Выстрел как главный герой
Как и многие фильмы, ставшие эталонами жанра, 'Хороший, плохой, злой' не вмещается в жанровые рамки. Картина итальянского мастерового Серджио Леоне во многом - философский эксперимент, построенный на опасно простой мысли: никто не рождается с клеймом «добра» или «зла». Его троица — Блондин, Ангельские Глазки и Туко — одинаково аморальны, циничны и обезличенно алчны, и существуют в состоянии квантовой запутанности, подобно кошке Шрёдингера в закрытом ящике: до выстрела все они одновременно и «хорошие», и «плохие», и «злые». Лишь акт нажатия на курок выполняет роль наблюдателя, разрушающего суперпозицию и фиксирующего их моральный коллапс. Так выстрел становится определяющей частью картины. Выстрел здесь — не столько развязка, сколько диагноз и точка ветвления сюжета. До этого момента герои — лишь тени, ведомые алчностью и инстинктом выживания. Ангельские Глазки, выполняющий заказ, еще не «Плохой» — он просто профессионал. Туко, грабящий церкви, еще не «Злой» — он дитя голода и унижений. Блондин, спасающий Туко от виселицы ради наживы, еще не «Хороший» — он прагматик. Их истинные лица проявляются только в миг, когда палец дёргает курок. Секрет Леоне — в моральной неопределённости до последнего кадра. Ангельские Глазки, убивая, становится марионеткой собственного перфекционизма. Туко, стреляя в упор, обнажает животный страх и бессилие. Блондин, целясь в союзника, но щадя его, превращает цинизм в подобие чести. Выстрел здесь — точка бифуркации, где характер кристаллизуется в ярлык, который появляется на экране. Фильм напоминает: мы все — незаряженные револьверы, и в кризисный миг, когда ставка высока и палец ложится на курок, выстрел становится актом измерения, после которого моральная запутанность коллапсирует в единственное состояние: «победитель», «труп» или «изгой».
спагетти канон
Каноническая мега-классика спагетти вестерна. Длиннющее кино от Серджо Леоне с музыкой Эннио Морриконе и Клинтом Иствудом в одной из главных ролей. Несмотря на всю свойственную американским фильмам 60-х, а ещё и спагетти-вестернам, напыщенность и наивность, кино очень интересно в сюжетно-характерном плане. По сути, все персонажи, включая и Хорошего, отрицательные герои, но каждый отождествляет собой особенную личность. Для меня самый интересный персонаж это Злой. Илай Уоллак изобразил очень противоречивую личность и наверное в фильме это самая крутая роль. Эмоциональный человек, подверженный страстям и движимый эмоциями, вопреки здравому смыслу. У того же Иствуда роль попроще, но тоже с внутренним конфликтом. Эмоционально спокойный Хороший, такой же бандит, как и другие персонажи. Главная его цель нажива и ради этого он готов предавать. Но у него, всё же есть какие-то принципы, из-за которых он так же может пострадать. При этом, очевидна дружеская связь, между Хорошим и Злым. Очень философски. Третьего персонажа изобразил Ли Ван Клиф. Плохой - антагонист Хорошего. Между ними много общего. Плохого также интересует только нажива и он довольно трезво смотрит на вещи. Но в нём есть патологическая жестокость и очевидно, ему доставляет удовольствие страдания людей. В финале получился замечательный дуэльный треугольник, с расстановкой приоритетов. Все актёры отыграли своих персонажей замечательно. Сама сюжетная затравка может запросто использоваться, как основа, доя других произведений. Да и используется, наверняка. Тоже интересна, как бы фоновая, тема гражданской войны. Некоторые второстепенные персонажи получились очень яркими. Например пьяный капитан, бросающий своих людей на гибель из-за моста. Короче, по мне так если и не шедевр мирового кино, но реально сильная картина по многим параметрам. Сюжет. Два бандита промышляют подставной сдачей в плен. За Злого дают награду, Хороший его сдаёт, а потом освобождает. Но дальше Хороший кидает Злого и Злой решает отомстить. Параллельно, Плохой ищет некого бандита, который украл 200 000 долларов и где-то их спрятал. В середине фильма пути всех героев пересекаются и троица ищет это бабло. А на фоне гремит гражданская война, что периодически вносит драматические коррективы. Кстати, Металлика перед своими концертами, на больших экранах врубает один из финальных эпичных треков Эннио Морриконе, с бегущим Злым по кладбищу, в поисках могилы с сокровищем. Композиция называется The Ecstasy of Gold. Фильм советую любителям кино.
Видишь ли, мой друг, все люди делятся на два сорта: те, у кого револьвер заряжен, и те, кто копают. Так что — копай.
Хороший, плохой, злой' - один из лучших вестернов своего времени, да и вообще в истории. Медленно текущие события, неспешно двигающиеся герои, эпичные выражения лиц, и, конечно же, шестизарядные револьверы и ограбления - всё это необходимые составляющие хорошего фильма о диком западе. Единственное, что герои делают быстро, так это расчехляют свои револьверы, но перед этим две минуты строят друг другу глазки, и тот, кто пошустрее сможет повторить это вновь в будущем. Мало, кто способен выдержать двухминутное сверление глазами от Клинта Иствуда. Именно благодаря спагетти-вестернам он получил широкую известность. Его фразы, состоящие всего из нескольких слов, наполнены остроумием и юмором. Но самый эпичный монолог за всю карьеру актёра был в другом фильме, даже не относящемуся к жанру вестернов: 'Грязный Гарри', где он играет полицейского 'с Магнумом 44-го калибра, который может напрочь снести башку' (не раз пересматривал этот момент, так как его эпичность зашкаливает). Фильм хорош тем, что он идёт от лица сразу трёх персонажей с абсолютно разными характерами. Бесконечное стремление нажиться, и получить огромные богатства, предрекает появление таких героев, многие из которых были солдатами. Для описания 'хорошего' скорее подходит ловкий, но тогда не будет противопоставления с 'плохим'. 'Плохой', по сути, является беспринципным, а 'злой' - хитрым. В результате название фильма превращается в 'ловкий, беспринципный, хитрый' и теряет шарм, но приобретает неоднозначность, так как им можно описать одного человека. К любимым сценам я бы отнёс сцену в доме, когда плохой приезжает выполнить порученную ему работу. Враги спокойно сидят, общаются, даже едят, вплоть до одного рокового момента. А также сцену с солдатом, умирающим на поле боя, так как в фильме частично задета тематика гражданской войны 70-х годов 19-го века в США. Я считаю, что этот фильм полностью раскрывает жанр вестерна, так как здесь прекрасно представлены все составляющие хорошей картины о диком западе, включая актёрский состав. Если будет настроение и пару лишних часов, советую посмотреть. Приятного просмотра.
Ну не ожидал!..
Честно скажу, это первый мой вестерн, и, хотя я вообще далёк от такого кино, мне понравилось. Не сказал бы, что это интеллектуальное кино - здесь мало морали и подтекста какого-то тоже почти нет, но здесь оно и не сильно нужно. Это именно вестерн, фильм про ковбоев, насквозь пропитанный духом прерий, Диким Западом. Это просто увлекательная история про трёх ковбоев, ищущих золото, и в самом жанре заключается особая романтика, понятная не всём. Итак, обо всём по порядку. Первое, за что стоит похвалить фильм - за тот неповторимый стиль, который его отличает. Это очень стильное кино - не спутаешь ни с чем. Дух прерий в этом спагетти-вестерне присутствует, и я в жизни никогда бы не подумал, что снял итальянец, да ещё и в Испании. «Слово не воробей» - это как раз о героях фильма: молчаливых взглядов здесь предостаточно. И я бы добавил ещё «Пуля - воробей». Да, стреляют здесь мало, зато наверняка. «Стреляй, а не болтай» - говорит один из персонажей. Молчаливые взгляды, панорамные виды прерий, постоянное ожидание - всё это способствует атмосфере и погружению в фильм. И, надо сказать, фильм совсем не скучен. Возможно, из-за героев. Как вы догадались по названию фильма, героев здесь трое. Хороший - молчаливый блондин с двумя выражениями лица: с шляпы и без шляпы, постоянно жующий сигару или соломинку - что под руку попадётся, пытающийся оставаться человеком. Плохой - брюнет, тоже молчаливый, но человек иного склада - вот уж для кого цена человеческой жизни стремится к нулю. «Я никогда не оставляю свою работу не оконченной» - его девиз. Потом поймёте. И третий герой - Злой - болтливый бандит, постоянно пытающийся кого-то надуть и сыплющий непечатной руганью. Очень забавный персонаж - особенно, когда просьбы помочь, развязать руки у него чередуются с отборной бранью. Все герои выглядят убедительно, живо: и Хороший (легендарный Клинт Иствуд), и Плохой (он же «Ангельские глазки» в исполнении Ли Ван Клиффа), и Злой (бесподобный Эли Уоллах). А весьма неожиданные повороты сюжета только способствуют раскрытию персонажей. Сюжет здесь интересный, местами неожиданный, и в какой-то мере эта неожиданность строится на невероятных, если подумать, совпадениях: герои встречаются всегда, когда нужно, их любой ситуации находится выход. Около половины фильма занимает знакомство с героями, но это не только не утомляет, а наоборот - увлекает. А чего только стоит сцена в конце, где Туко (Злой) стоит в петле, а под ногами - мешки с золотом!.. В этот момент даже жалко его стало, хоть он того и мало заслуживает. Я уже говорил об уникальной стилистике фильма, но не упомянул совершенно музыку. А ведь очень усиливает атмосферу и придаёт особую романтику долгим пейзажам именно музыка Эннио Морриконе - очень известная мелодия, оказывается. Пожалуй, лучше музыку для такого фильма написал бы наш Рыбников, но не факт. Да, чуть не забыл - в фильме есть неплохой юмор. Особенно понравилось сцены диалогов между Туко и Блондинчиком (это он так Хорошего называет), за Туко отдельное спасибо - он сделал фильм намного интереснее, чем тот мог быть. — Проснись. Солдаты. — Синие или серые? — Серые. Крикнем им — «привет», и поедем. Ура! Ура Конфедерации! Ура! К дьяволу генерала Гранта! Ура генералу... Как его имя? — Ли. — Ли! Ура генералу Ли! Бог за нас, ибо он ненавидит янки! Ура! — Бог против нас, ибо он ненавидит идиотов... Кроме того, некоторые любопытные фразы порой повторяются, что звучит довольно комично. «Я же говорил, что, когда ты грохнешься, то больше не встанешь!.. Единственная спорная часть фильма - мораль. Фильм довольно жесток, но всё же - в меру, меня это не смутило. И ещё - не ведитесь на название. Фильм называется «Хороший, плохой, злой», но по сути все его герои - бандиты, у каждого из которых есть какой-то грешок за душой. С плохим всё понятно, со Злым - тоже, а вот к Хорошему есть вопросы. Да, видно, что совесть у героя есть, да и в целом он симпатию вызывает, но некоторые его поступки - скажем, когда он бросает человека, с которым делил деньги поровну, в пустыне ни с чем - вызывают вопросы. Кажется, таких моментов было два, а может, и вовсе один, но были. Так что кому-то может показаться, что фильм чересчур жесток и аморален, и он будет прав. Другое дело, что фильм иногда всё же затянутым кажется, хотя и нечасто. В итоге - невероятно стильный фильм с непередаваемой атмосферой, отличный и по части сюжета, и по части актёрской игры. Смотреть рекомендую всем, для кого слово вестерн не значит «низкопробное кино». Лично я остался после просмотра фильма с приятным послевкусием и спустя неделю мнение о фильме стало даже лучше. Единственный недостаток - иногда фильм всё же кажется скучноватым, но я, честно говоря, не помню, где именно. Может, я не в том настроении смотрел, потому и показалось. Короче говоря, смотрите! 9 из 10
'Жанровый шедевр итальянского кинематографа 60-х годов'
Хороший, плохой, злой' — это культовый фильм Серджио Леоне 1966 года, ставший настоящей кинематографической легендой. Это, несомненно, один из наилучших представителей жанра спагетти-вестерн, который даже спустя более полувека, по-прежнему впечатляет зрителей. Несмотря на то, что прошло более полувека с момента выхода фильма, качество картинки и постановки до сих пор впечатляют. Леоне использовал яркие и контрастные качества, визуально рассказывая свою историю. Благодаря искусной работе Леоне, зрителю раскрывают историю трех необыкновенных мужчин, которые случайно оказываются втянутыми в цепь событий, связанных с поисками сокровища. Главные герои, Блондин, Тучно и Незнакомец, исполняющиеся знаковыми актерами, Клинтом Иствудом, Ли Ван Клифом и Илай Уоллаком соответственно, создают необычайный эффект взаимодействия. Кроме этого, нельзя не отметить великолепный саундтрек, написанный мастером Эннио Морриконе, который прекрасно передает эмоции и атмосферу фильма. Совмещение таких калейдоскопических видов, как звук курантов, гармошки и звуки пуль, добавляет цельности и вариативности к общей картине. В целом, 'Хороший, плохой, злой' - фильм, который не оставит безучастным никого, кто посмотрит его. От зрителя потребуется только открытость миру кинематографа, для того чтобы проникнуться атмосферой этой кинематографической легенды. Если вы любите вестерны, то обязательно должны посмотреть этот шедевр. Рекомендую этот фильм всем ценителям кинематографа!'. По итогу, можно сказать, что «Хороший, плохой, злой» - это невероятно красивое произведение искусства, с которым могут соперничать немногие представители подобного жанра. Это настоящая классика кинематографа, которая до сих пор остается одним из самых знаковых вестернов в истории кино. Именно такие фильмы создают киноэпоху, оставляя след в истории кинематографии на все времена.
Брутальное кино
Я не фанат жанра вестерн, но этот фильм мне понравился. В нем есть культовые сцены, которые навсегда вошли в поп-культуру. Поэтому до просмотра я уже был знаком с саундтреком, отрывками и по крайней мере одним актером из фильма. Мне тяжело судить насколько хорош этот фильм был на момент выхода через призму современного зрителя. Мне он показался затянутым, местами скучным, но стоит отдать должное, были и впечатляющие моменты. К игре не имею никаких претензий, актеры справились с задачей на отлично. Все три главных героя обладают недюжинной харизмой и обаянием, не смотря на то, что они те ещё мерзавцы. Больше всего понравился финал, не потому что я устал смотреть этот фильм, а потому что он был филигранно срежиссирован. Главные герои фильма вовсе не герои, это люди, которые зарабатывают на жизнь нечестным путём, благодаря смекалке, быстрой реакции и меткости. В общем хорошими их не назовешь, особенно Angel Eyes (Ли Ван Клиф) и Tuco (Илай Уоллак), которые за весь фильм ничего хорошего не сделали. В Blondie (Клинт Иствуд) хотя бы прослеживаются милосердные черты. Момент с сигарой и умирающим солдатом тому подтверждение. Саундтрек в фильме прекрасен, отлично дополняет происходящее на экране. Костюмы и декорации отлично справляются с задачей погружения в атмосферу дикого запада. К спецэффектам вопросов нет, все выглядит натурально. Моменты со стрельбой по шляпам позабавили. Хороший фильм. Вряд ли я буду его часто пересматривать, все же это довольно затянутая картина, но один раз увидеть его точно стоило.
“Каждое оружие создаёт свою собственную мелодию”
В то время спагетти-вестерны считались не настоящим искусством, а скорее развлечением. Серджио Леоне создал фильм привлекательным как для массовой, так и для критической аудитории. Режиссёрская работа здесь входит в мой топ-3 всего вестерна благодаря иммерсивному дизайну, который ставит вас в гущу событий благодаря своему реализму, а также интересными крупными планами, усиливающими интенсивность происходящего. Весь фильм мы наблюдаем фон дикого запада во всей его неувядающей красоте. Всё, над чем работал Клинт Иствуд в роли «человека без имени», достигло своего апогея, и на этот раз ему даже удается раскрыть свою светлую сторону. Новый, третий главный персонаж Туко от Илая Уоллаха оказался так же фантастичен, как персонаж Иствуда или Ли Ван Клиффа, а это непростая задача. Он способен создавать динамику, в которой есть определенная доля непредсказуемости, удерживающая зрителя. Иногда, против их воли, им приходится работать сообща, и всегда интересно наблюдать, как их герои взаимодействуют для решения задач, кажущихся невыполнимыми. Морриконе — легенда, мастер, икона своего дела. Музыкальная тема фильма это первое, что приходит на ум, когда думаешь о жанре вестерн. Это один из немногих саундтреков к фильмам, которые люди узнают, даже если они не видели фильм, поскольку он настолько сильно укоренился в поп-культуре. Единственная причина, по которой я не могу назвать фильм шедевром - его темп. Большую часть сюжета “гражданской войны” можно было сократить или вырезать, поскольку он немного не связан с основным сюжетом и историей, из за чего второй акт фильма действительно затянут. Этому фильму удалось задать золотой стандарт того, что люди представляют в голове, когда в разговоре появляется термин «вестерн». 9 из 10
Олдскульные рецензии Zombiona!
<b>Хороший, плохой, злой</b> Вы меня, конечно, извините, но самые лучшие вестерны в кинематографе снимал Джон Форд, а не Серджио Леоне. Просто Леоне был серьезным режиссером и доводил свои картины до идеального совершенства. К большому сожалению, у режиссера Леоне очень мало фильмов в фильмографии, но зато практически все они имеют высокий рейтинг. Его фильмы даже спустя 50 лет смотрят по всему миру. И если выбирать его самый лучший фильм среди спагетти-вестернов, то я, конечно, выберу фильм – “Хороший, плохой, злой”. Этот фильм вышел в далеком 1966 году. Нужно сказать, что в шестидесятые годы жанр вестерн потихоньку умирал. Мало кто хотел снимать вестерны кроме Серджио Леоне. Сначала он снял фильмы – “За пригоршню долларов” и “На несколько долларов больше”. Эти фильмы, конечно, понравились многим зрителям, но именно третий вестерн Леоне – “Хороший, плохой, злой” взорвал весь кинематограф. Леоне стал очень популярным режиссером. А еще этот фильм прославил актера Клинта Иствуда и стал его визитной карточкой. “Хороший, плохой, злой” – это идеальный вестерн, который обязательно понравится всем фанатам данного жанра. Когда я смотрел этот фильм ребенком, то я навсегда запомнил музыку из этого фильма. Другими словами фильм “Хороший, плохой, злой” для меня – это громкая музыка Эннио Морриконе, от которой мурашки бегут по телу. А еще – это лица (именно лица) трех главных героев. Леоне часто показывает глаза главных героев и это гениально. Из минусов тут можно выделить тот факт, что Леоне иногда забывает про сюжетные ходы фильма, но вся суть данного жанра не в сценарии, а в перестрелках. Тут их будет очень много, а финальная схватка навсегда вошла в историю кинематографа. Из актеров я хотел бы выделить Эли Уоллаха (злой). Можно говорить про Иствуда очень много, но мне всегда в этом фильме нравилась игра Уоллаха. Его герой в этом фильме настоящий маньяк. Да и актер Ли Ван Клиф очень хорош в роли плохого. В итоге мы имеем классику вестерна. Очень жалко, что такой специфичный жанр некоторые люди просто не любят. Хотя в этом жанре есть много настоящих шедевров мирового кинематографа. Даже если вы не любите вестерны, то я рекомендую вам посмотреть фильм “Хороший, плохой, злой”. Безоговорочный шедевр.
Трехчасовой фильм, с которым не соскучишься
У меня есть традиция: раз в год я пересматриваю некоторые фильмы. Среди этого списка всегда есть 'Хороший, плохой, злой'. В это кино я влюбился сразу после первого просмотра и здесь есть о чем рассказать. В первую очередь, я хотел бы отметить то, что уже отметил в названии рецензии. Да, фильм действительно не заставляет скучать, ведь его сюжет развивается на протяжении всех трех часов. Кино действительно приковывает себе внимание и не отпускает до самого конца повествования. Сюжет раскрывается крайне неспешно, в характерном для вестернов темпе. Общий накал повествования возрастает ближе к концу, постепенно выстраивая экспозицию отношений между всеми главными героями. С одной стороны можно сказать, что фильм представляет собой 'роад муви', ведь герои проходят серию из разных декораций и персонажей. За счет разнообразных обстоятельств, герои меняют отношение друг к другу. Нельзя сказать, что характеры персонажей кардинально изменяются. В данном случае мы скорее следим за развитием сюжета, а не самих персонажей. И это вполне закономерно, ведь данный фильм - финальная часть 'Долларовой трилогии' ('За пригоршню долларов'; 'На несколько долларов больше'). Фильмы независимы друг от друга, так что вы можете смотреть их независимо друг от друга. Все повествование проходит от лица трех разных героев: хаотично-злого бандита, беспринципного убийцы и, якобы, 'доброго' героя Клинта Иствуда. Забавно то, что имена двух последних героев ни разу не прозвучат за весь фильм (в оригинале имя 'плохого' героя переведено неверно, его зовут не Анжело, а Ангельские глазки (Angel Eyes)). Это заметно не сразу, что, лично для меня, является неплохим показателем раскрытия персонажей без диалогов, а через визуальный ряд. Благодаря отличной экспозиции кино смотрится актуально даже сегодня. В отличие от старой 'Великолепной семерки', фильм ничуть не устарел и неплохо воспринимается всеми, кто готов к просмотру трехчасового кино.
Лицо вестерна.
К 1966 году итальянский режиссер по фамилии Леоне уже подарил миру два спагетти-вестерна, взбудоражил критиков, раскочегарил зрителей и перевернул представление о жанре. Пока газеты негодовали от жестокости тех необычных работ, дон Серджио не отдыхал, а готовил очередной, уже точно конечный эпизод о похождениях безымянного стрелка. После его выхода критики вновь будут негодовать, в том числе опять из-за пресловутой кровавости, из-за затянутости и просто слабого качества. Пройдут года, и многие изменят своим прежним суждениям - сейчас 'Хороший, плохой, злой' едва ли не лучшее кино всех времен и народов по версии тех же людей. За десятки лет ничего не изменилось, картина осталась той, какой и задумывалась изначально. Просто 1960-е - время совершенно другое, мировоззрение людей сильно отличалось от нынешнего, и заключительной части 'долларовой трилогии' повезло попасть именно в промежуток, когда вера в неписанные правила чести и достоинства еще не иссякла. Тогда старообрядчество еще существовало, пускай и погибало под революцией новых авторов, которые творили ради чувств и искусства. На их фоне Серджио Леоне в самом деле вытворял экстраординарные вещи, к чему критики не оказались готовы, пожалуй, вообще. Но привыкнуть к автору трилогии уже было можно. Найти подход к рассмотрению его творчества, соответственно, тоже. Тем более, что 'Хороший, плохой, злой' в концептуальном плане практически ничем не отличается от предыдущих фильмов линейки. Он стал еще немного более кровавым, больше оброс черным юмором, хронометраж возрос до почти трех часов. Фильм по-прежнему был очень легок, не успевал довести до зевоты и при повторном просмотре, являясь первоклассным блокбастером в эпохе бравых ковбоев. Достойно новой порции бугурта? Больших же, бросающихся в глаза различий всего два, каждое из которых странно посыпать гневом. Первое отличие - это то, что герой Клинта Иствуда, не вынимающий сигару из зубов и не меняющий старого дырявого пончо, совсем не сражается отныне за порядок на Диком Западе, а пытается набить собственные карманы долларами шерифов. Туко, злой, il cattivo, помогает ему, как бы принудительно подлезая в петлю, по которой и выстрелит хороший Блондинчик, только что бывший виджиланте. И пока толпа в непонимании озирается на шум выстрела, двое авантюристов смываются в желтые пески Нью-Мексико, где окончательно теряются - и волки сыты, и овцы целы, и полицейские облапошены. Дельцы потирают руки, очередной городишко увидел это представление. Но страна даже не распечатает плакаты с розыском хорошего, так что условному Санта Фе придется раскошеливаться в очередной раз 'охотнику за головами'. Никому нет дела, ведь рядом творятся куда более занятные события. Второе отличие и есть эти события. Гражданская война стала громадной частью истории США и сильно повлияла на культуру оной, но в трилогии Леоне особняком заиграла впервые. Раньше и не требовалось ее выделять, но теперь режиссер придумал, как обыграть поиск сокровищ Конфедерации вокруг боевых действий на юге страны. И итальянец снова не прогадал, ибо его интерпретация войны послужила сильным примером ненужности и посмешища последней. Можно прийти в армию и запросто вступить не на рядовую должность с улицы, будучи опасным и хитрым бандитом, как Сентенца - тот, который плохой - и в гарнизоне будут без последствий проходить побои военнопленных, кражи и мародерство. Солдаты воюют за пайку, они радуются от всей души, когда незнакомец приносит живительного бурбона. Их же готовы в компост скинуть только за то, что они играют недостаточно чувственно на скрипке. Ну и что же это за война такая, когда невозможно понять, за что сражаемся? За мост, который надо взорвать, чтобы уйти воевать в другое место - за эту вожделенную мечту капитана Клинтона? А кто сражается? 'Долой Улисса Гранта! Да здравствует генерал Ли!' здесь ничем не отличается от 'Долой Ли! Да здравствует Грант!' - а бедствуют от этого два закадычных дружка, с которых в тумане противостояния синих и серых кителей, смешавшихся в пыли ристалищ в единое целое, окончательно стерлись клейма преступников. 'Бог не любит идиотов', - верно отметит Блондинчик про себя и Туко после некоторых событий, что на фоне одураченных ранее ими недотеп из полиции звучит тоже нелепо. Но это правда, ибо война сделала из них идиотов. Они, как и Сентенца, участвуют в поиске покрытого ореолом загадочности символа лучшей жизни в этом поганом мире - золота Конфедерации, которое зарыл на неизвестном кладбище в неизвестную могилу одноглазый Билл Карсон. Сокровище может быть легендой, но искатели все же запрягают лошадей. Монеты могут спасти от бедного существования и поспособствуют отходу от грязных дел. Свободное перемещение может в любой миг закончиться пленом, а бежать от суеты городов так и тянет, ведь заселяют его сплошь маргиналы поневоле, пьяницы, проститутки, выдохшиеся старики, отставные солдаты, калеки. Мир прокажен. А зажить по-человечески человеческими же методами невозможно, и Туко подтвердит это, когда встретится со своим братом в монастыре - больно видеть преподобного и бандита из одной семьи, да еще когда последний оказался прав, выругав Пабло за трусость. Да, стать монахом там взаправду трусость. Жить на отшибе цивилизации в надежде, что она сама себя образует, покончит с конфликтами и посадит зерно мирного бытия, по меньшей мере наивно... Так что хороший и злой куда справедливее служителей Богу. Искатели нынче не те. Блондинчик и раньше не был образом благородства и правосудия, он всегда работал то за пригоршню долларов, то за чуть побольше. Но теперь ему до Итана Эдвардса, как пешком до горы Рашмор из салуна в Альбукерке. Причем пешком потому, что так распорядится Туко - в образе строптивого разбойника, сыгранного невероятно харизматичным Илаем Уоллаком, Серджио Леоне нашел бриллиант, без которого картина так не воссияла бы. Именно он сделал и без того чертовски циничный фильм образцом черной комедии. Как бы ни старался Ли Ван Клиф, когда мочил в начале ленты двух заказчиков, этот хохотун в сомбреро и его переплюнет. Или нет? Соревнования по отстрелу неприятелей шальными движениями револьверов от бедра, рубка цепей поездом, льющиеся грубые матюки определят своеобразного чемпиона и того, кто возьмет лопату вместо пистолета. Причем никто не знает как, кроме автора этого грандиозного приключения. Соберет ли он еще один круг для дуэли? Позовет ли Эннио Морриконе для раскрутки интриги? Сейчас вряд ли найдутся возражения тому, что Серджио Леоне может смело заявить: 'Прощай, Джон Уэйн! Ты был хорош, но Иствуд тебя перестрелял'. Действительно, пока Форд, Стивенс, Премингер делали геройские или просто романтические новеллы, итальянский чужак с максимальным блеском и эпатажем завершил свою историю, сняв величайший вестерн и один из лучших фильмов за все время существования кинематографа. 10 из 10
Зов Койота
'Хороший, плохой, злой' - один из самых известных вестернов в истории кино. Степень его влияния на развитие данного жанра и всего кинематографа в целом трудно переоценить. Являясь заключительной частью так называемой 'долларовой' трилогии именитейшего итальянского режиссёра Серджио Леоне, в которой он фактически возродил стремительно угасающий киножанр американской популярной культуры, создав его европейское ответвление, позже получившее наименование 'спагетти-вестерна', в то же время по сути заменившее классическое представление об историях Дикого Запада, эта лента повествует о трёх неоднозначных персонажах, характеристика которых максимально варьируется и постоянно видоизменяется в процессе повествования, даруя возможность каждому из них стать и хорошим, и плохим, и злым. В первой картине 'долларовой' трилогии - 'За пригоршню долларов' - Серджио Леоне обрисовал основные элементы заново изобретенного жанра, гиперболизируя меткость главного героя, фантастическим образом попадающего в цель с предельной точностью; заостряя особое внимание на крупных планах разгоряченных от солнца и непрекращающейся пальбы лиц, что создаёт эффект полного погружения в сценах стрельб и дуэлей, будто бы происходящих наяву, формирующих ощущение участия в пустынно-маскулинных битвах; возвышая все многообразие классических составляющих вестерна: засушливых городов, незатихающих кабаков, зубоскалящих злодеев и ожесточённого чувства справедливости. Во второй картине - 'На несколько долларов больше' - постановщик филигранно отполировал основные частицы созданной мифологии, придав им блеск высоко кинематографического произведения, насытив живыми историями действующих лиц фильма, ещё большей таинственностью главного героя и нарративной хитросплетённостью. Эта лента в действительности сформировала структуру идеального вестерна, аккуратно подводя при этом к заключительному фильму трилогии. Таким образом, 'Хороший, плохой, злой' представил квинтэссенцию творческой задумки Леоне, проиллюстрировав чётко размеренный сюжет, пропорционально разделяющий повествование между тремя главными персонажами и умело соединяющий их линии в великолепнейшем финале произведения. Клинт Иствуд, Ли Ван Клиф и Илай Уоллак изумительно справились со своими артистическими задачами. Последний, кажется, 'перетянул одеяло' на себя, продемонстрировав крайне уморительного персонажа, харизматично и весело занимающего экранное пространство. А маститые Иствуд и Клиф навечно запечатлели себя в памяти максимально широкого зрителя, выковав незабываемые образы непобедимых стрелков Дикого Запада. Стоит также выделить Альдо Джуффре, сыгравшего того самого 'пьяного' капитана северян в сражении за мост. Его речи отражают полную бессмысленность войны, тема которой проходит сквозь сюжет картины тонкой философской линией, столь важной для морально-этического и культурного посыла ленты. Музыкальное оформление фильма приобрело невероятно культовый статус, вознесся композитора Эннио Морриконе на небосклон кинематографа, предоставив ему ещё не раз возможность создания великолепных саундтреков к бесчисленному количеству самых разнообразных киноработ. 'Вой койота' в заглавной теме будоражит в глубине души желание стать неуловимым героем Дикого Запада, странствующим по бескрайним просторам американских пустошей в надежде искоренить всё зло на своем пути. Как итог, 'Хороший, плохой, злой' - гениальный вестерн, ставший классикой мирового кинематографа, возродивший популярность к угасшему жанру и подаривший веру в непобедимость приключенческого духа, способного изменить твою жизнь в лучшую сторону.
'Настоящий вестерн'
То, о чём любит вспоминать в своих фильмах Тарантино, то что обожали снимать в 60х годах… Знаменитые вестерны. Именно о фильме этого жанра пойдёт сегодня речь, и не просто о фильме этого жанра, а об эталонном фильме жанра вестерн. Сюжет разворачивается вокруг погони за потерянным золотом, три случайно встретившихся стрелка на Диком Западе схлестнутся в схватке за огромный клад, и кто из них сможет получить драгоценности – будет стоять вопросом в воздухе до самых последних минут. А теперь давайте о самом фильме. Первое же, что вы заметите – это молчание, молчание и звуки Дикого Запада; первые слова в этом фильме произносят лишь спустя 10! Минут от начала фильма, и всё это сразу даёт понять, что антураж будет передаваться зрителю максимально реалистично все 3 часа фильма. Вряд ли Вы сможете легко и быстро найти другой вестерн, где будет также ощущаться дух Запада тех времён, где Вы будете также как и второстепенные персонажи находиться всё время в напряжении от того, что сейчас начнётся пальба! Во многих сценах фильма зритель не может угадать, что же произойдёт через 5 секунд, как себя поведёт тот или иной персонаж, в этом весь Дикий Запад, и он был передан Серджио Леоне просто великолепно! Сегодня для более осведомлённого зрителя это уже известный факт, но этот фильм, а также два его сиквела являются самыми известными подтверждениями – Клинт Иствуд был рождён чтобы играть ковбоя в вестернах. Кажется как будто он не играет эту роль, а это его биографический фильм, как будто он и правда пережил все эти события, игра главного актёра завораживает, и два его напарника по фильму, Ли Ван Клиф и Илай Уоллак не сильно отстают и тоже преподносят своих персонажей идеально как было задумано, может даже и лучше, браво тройке актёров! Отдельно надо сказать великое спасибо Эннио Морриконе. Его саундтреки к вестернам по сей день используют совершенно везде, от рекламы до других фильмов, эти композиции вошли в историю и как минимум ради них стоит смотреть эту картину! Подводя итог можно сказать, что в глазах современного кино это не самый привычный формат: здесь нет хороших героев, все три персонажа будут вызывать отвращение в некоторых сценах, но в этом и вся идеология вестернов, Леоне любил показывать Дикий Запад без прикрас, и может быть сложно сравнивать эту картину с современными боевиками, экшн-фильмами и другими произведениями, но «Хороший, плохой, злой» определённо заслужил своё место в зале славе истории кино! Лично мне не хватило совсем капли. 10 из 10
Просто. Классный. Вестерн
Один раз собрались мы с другом кино посмотреть, но тут возник традиционный вопрос: «что бы такого глянуть?». Тогда решил я продемонстрировать «Хороший, Плохой, Злой» и не прогадал. Старый фильмец родом из шестидесятых произвел мега-восторг. И даже при всем желании невозможно к чему-либо придраться – здесь все сделано на совесть. Особенно хочется отметить антураж, единожды взглянув на картинку, по-другому Дикий Запад восприниматься не будет. Сценарий выше всякий похвал: незамысловатая линия с поиском сокровищ подана блестяще и сюжетные повороты в ней просто гениальны. Музыка великого Эннио Марриконе отображает сам дух Дикого Запада, один заглавный трек чего стоит; причем удачно размещенный в начале (по канону тех лет), уже настраивает на позитивный просмотр. Актерскую игру можно описать коротко и просто: «каждый на своем месте». Долларовая трилогия обессмертила образ ковбоя в роли Клинта Иствуда. И что классно – не обязательно смотреть первую и вторую часть, чтобы понять «Х.П.З». Хотя на мой взгляд, обе предыдущие картины значительно уступают триквелу. «Хороший, Плохой, Злой» стал продуктом славной эпохи, когда искусство не было столь пропитано коммерцией и политкорректностью. К тому же, сам по себе вестерн весьма ограниченный жанр и все лучше из него воплотил именно «Х.П.З». Показывать одно и то же из фильма в фильм бессмысленно, поэтому на сегодняшний день съемки подобного кино не актуальны. Но куда более глупая мысль – смешивать вестерны с новомодным фентези. И не удивительно, что такие «шедевры», как «Дикий, дикий запад» или «Ковбои против пришельцев» с треском проваливаются. Собственно, превзойти «Хороший, Плохой, Злой» в данном жанре, это как пытаться догнать горизонт. Смотреть в обязательном порядке. 10 из 10
Троица в погоне за сокровищем или Шедевральное завершение «долларовой трилогии»
Вестерн. Заключительная часть 'долларовой трилогии' итальянского режиссера Серджио Леоне. И эту картину я посмотрел вслед на предыдущей. А данное мнение было замечательным поводом пересмотреть этот шедевр жанра вестерн. Как вы уже поняли - я люблю данную трилогию и если критикую, то из любви. А пока вот вам мое краткое мнение - шедевральное завершение трилогии. Если быть до конца честным, то именно сейчас, после очередного пересмотра сильно хочется сконцетрироваться на минусах, ибо плюсы известны, но я принял решение не выделять их отдельно, а расскажу про них скопом ниже. Поэтому давайте поподробнее разберем плюсы сего шедевра. Итак, вот они: 1. Вступительные титры - они 'заряжены' Диким Западом по полной программе, впрочем как и в предыдущих картинах, но именно эти титры я считаю самыми лучшими. Они готовят нас к предстоящему лицезрению кровавой охоты. 2. История - троица авантюристов охотится за сокровищем, которое обещает безбедную старость нашедшему, так кто же это будет? Кто заберет сокровище? Это и есть скелет истории, на который наслаиваются истории и судьбы каждого из охотников. И все это происходит на фоне завершающейся американской гражданской войны, что вносит некоторые коррективы в планы наших героев. 3. Харизматичные охотники - каждый из них - настоящий профессионал своего дела, не терпящий конкуренции, хотя даже на этом фоне герой Клинта Иствуда выглядит светлым пятном. Каждый из актеров действительно проработал своего персонажа настолько великолепно, что эти образы служили источником вдохновения тогда и даже сейчас. Это ли не высшее признание? 4. Антивоенный посыл - через масштабные сцены сражений гражданской войны, режиссер Серджио Леоне показывает ее последствия для простых солдат, трупы которых разлагаются под жарким южным солнцем, а вид калек и раненых, медленно умирающих от отсутствия мед помощи, сильно давит на зрителя. Порой смерть для них кажется избавлением. Воистину солдаты расплачиваются жизнями за то, что политики натворили своими словами. 5. Жестокость - вся картина наполнена ею, даже главные герои - авантюристы, если не сказать бандиты, хотя и со своими правилами. В свое время критики были недовольны этим аспектом, но время показало кто был прав, да и на фоне нынешних боевиков данная картина смотрится плоховато, но это уже технологическая разница, поэтому не будет углубляться в данный вопрос. 6. Музыка - и вновь за музыку отвечал Эннио Марриконе, который в этот раз создал основную композицию, которая завораживает, при просмотре я получал искреннее удовольствие. А вот остальные композиции - все лишь оттенки основной. В этом большое отличие от предыдущей картины, где основных композиций было две. Тем не менее и музыка из этой части уже давно лежит в моей музыкальной папке. 7. Финальная перестрелка - точнее настоящая мексиканская дуэль. Эту сцену многие критики и киноманы считают лучшей в картине. Я здесь не буду исключением и присоединюсь к их мнению. Ведь сцена действительно хороша - резкие смены плана, напряженная музыка, монтаж, актерская игра и наконец - развязка! Браво! Что до минусов: в сценарии много 'белых' пятен, на которые я раньше не обращал внимания и при внимательном изучении могут занизить итоговую оценку, плюс несколько неоднозначных моментов, на которых я не буду останавливаться. Немного о главных героях: 1. Безымянный стрелок в исполнении Клинта Иствуда - авантюрист со своим кодексом чести, охотящийся за сокровищем. Немногословный и ироничный герой Клинта Иствуда вновь захватывает наше внимание, но в этот раз у него появились конкуренты. Отличная актерская игра. Браво Клинт! 2. Ангельские Глазки в исполнении Ли Ван Клифа - жестокий и немногословный убийца, о мотивах которого мы можем только догадываться. Смертельно опасный противник, который закопает любого на своем пути. Еще одна отличная работа Ли Ван Клифа! 3. Туко в исполнении Элая Уоллака - циничный бандит, проделки которого не дают скучать зрителю на протяжении всей картины (а это почти три часа!). Это шутки и выкрутасы радуют, да и актерская игра Элая заслуживает высших похвал! Браво Элай! Лично я после первого просмотра всей трилогии купил на blu-ray вторую и третью часть, которых уже не встретить в продаже. Почему не взял первую? Да просто тогда она мне показалось скучной, вот и не купил. Итак, подводя итоги. Я люблю все части, но моя любимая - это вторая, за счет музыки и хорошего сценария. В итоге имеем шедевральное завершение 'долларовой трилогии' Серджио Леоне с великолепными актерами, жестокими перестрелками, напряженными дуэлями и неповторимой атмосферой Дикого Запада. 10 из 10
На свете есть два типа людей: те, кто капает и те, у кого заряжен пистолет…
С первых минут фильм радует гениальным саундтреком, спустя столько лет он не потерял актуальность. Музыку хочется слушать снова и снова, даже не пересматривая фильм, хотя безусловно почему бы не потратить три часа с пользой, освежив воспоминания от данного шедевра. Вполне возможно успех фильма обязан саундтреку. Мне кажется, Морриконе поистине создал гимн дикого запада. Незаметно(нет) проносятся незабываемые первые пятнадцать минут фильма в ожидании первого диалога. Просматривая данное кино ощущаешь себя на паре матана: вот ты сидишь, смотришь минут пять как меняется взгляд Блондинчика, потом погружаешься в себя, начинаешь о чем то думать, закрываешь глаза на секунду и через несколько минут понимаешь, что уже весь сюжет прошел мимо тебя. На самом деле, даже если бы здесь вообще не было диалогов, это бы никак не помешало понимать происходящее. Можно подумать, что большинство сцен пустые, скучные и вовсе не нужны, но это не так. Считаю непревзойденным долгие растянутые сцены, благодаря которым зритель сможет понять полную атмосферу происходящего и погрузиться в захватывающий мир дикого запада главных героев. События фильма разворачиваются на фоне гражданской войны. Ей обеспокоены все персонажи, о чём собственно рассказывают нам их диалоги, но главных героев походу она не очень волнует. Складывается впечатление, что их кроме денег вообще ничего не интересует. Лишь только в немногих сценах, таких как эпизод с мостом, герои выступают в роли наблюдателей военных событий, и даже немного участников, хотя скорей всего их заинтересованность была только в том, как эти события повлияют на их планы.. Они увлечены лишь своей целью, и не видят в войне никакого смысла. Ведь фильм совсем не о войне, а о людях на фоне нее, у которых один замысел. Мощные персонажи. Возможно зрителя будет привлекать Злой(кажется перевод не совсем точно отражает характеристику персонажа) своей эмоциональностью, лицемерием и комичностью ситуаций, в которые он попадает, и как меняет свое поведение в зависимости от них, и не смотря на все это, вызывает сопереживание и сочувствие; но истинному пытливому киноману, конечно больше всего будет интересен герой Клинта Иствуда. И я не говорю о его красивой привлекательной внешности, хотя конечно этого не отнимешь. Плохих персонажей легко и весело играть, но вот хорошего... нужно еще постараться, чтобы на такого героя было интересно и нескучно смотреть. Хотя насчет 'хорошего персонажа' это конечно спорно и относительно, действительно ли именно его герой был хорошим? Многие его поступки говорят об обратно. Скорей всего его называют 'хорошим' по отношению к другим главным героям и из-за его чувства справедливости, по мне очень своеобразного.. Взгляд, загадочность, немногословность, невозмутимость, продуманность поступков, своеобразный сухой юмор. Его герой по истине внес изюминку в данное кино. Кстати сколько сигарет он выкурил за время фильма? Плохому и вовсе отведено не так уж и много эфирного времени, хотя его роль сыграна на отлично. Персонаж вызывает всю соответствующую гамму эмоций к нему, и по одному только его взгляду, способному прожечь экран, понятно кто здесь плохой. Особого внимания заслуживают последние сцены. Можно бесконечно смотреть, как Туко бегает по кладбищу, забывая обо всем вокруг. Ну и конечно сцена с переглядками главных героев, где музыка достигает своей кульминации, и чувства начинают переполнять душу зрителя. В фильме довольно актуальный юмор, который спустя столько лет все еще заставляет улыбнуться, да и навряд ли когда-нибудь устареет. Считаю, что удалось полностью ощутить весь шарм данного кино спустя три полноценных просмотра. С каждым разом хочется пересмотреть его еще больше. И да, в картине еще полно фраз, которые хочется запомнить. 'До скорой встречи, идиоты. Это тебе.' 8 из 10
Это не шутка. Это веревка, Туко.
Есть огромное множество классных фильмов, глубоких, искрометных, трагичных, реалистичных... И вот тебя спрашивают, вспомни фильмы которые вызвали в тебе все эти эмоции, ВСЕ и СРАЗУ, что ты ответишь? Представь у тебя есть всего три секунды, какие фильмы ты назовешь? Бесспорно среди всего культурного наследия нашей эпохи, сразу я смогу назвать два фильма и один из них это: 'Хороший, плохой, злой'. Почему, этот спагетти-вестерн получился настолько близким нам, людям с совершенно другой культурой, из другого времени. Одну историю из сотен таких же, Мэтр Серджио Леоне и его команда сплели в бриллиант кинематографа с потрясающей атмосферой, операторской работой, музыкой, сюжетной линией и конечно же игрой актеров. Смотря в лица Туко, Блондинчика, Анджело, Военнопленных, Офицеров, Бандитов и даже Оружейного лавочника хочется кричать: Верю, Верю, Верю, эти парни действительно настолько настоящие, как и жизнь вокруг них. Это волшебное искусство утрачено сейчас, этот блеск в глазах, озаряет нас только с экранов старых пленок. И тут ты приходишь к главной мысли почему этот фильм настолько хорош: мы что то утратили, что то очень важное... И кино, и книги - это отражение времени, нравов и... силы людей - их естества. И черт возьми, меня пугает то, что самые суровые парни из современных блокбастеров читаются по глазам как хлюпики по сравнению с парнями выше
«Видишь ли, мой друг, все люди делятся на два сорта: те, у кого револьвер заряжен, и те, кто копают. Так что — копай.»
Величайший вестерн всех времен, бесподобный Клинт Иствуд, невероятная атмосфера и крышесносная игра 'Злого'. Но все по порядку. Все слова о мастерстве режиссуры Серджо Леоне были много раз сказаны, из предоставленным итальянскому гению 1 200 000$ были использованны по максимуму, были показаны взрывы, качественный грим и большее количество актеров, чем в первых двух фильмах трилогии. Этот фильм получил всемирное признание и высокие оценки и критиков, и зрителей. В этой рецензии я попытаюсь структурировать все мысли, хаотично раскиданные после просмотра. Первое - актерская игра. В фильме есть 3 главных героя: 'Хороший' - герой Клинта Иствуда, 'Плохой', сыгравший в прошлом фильме Леоне - Ли Ван Клиф, 'Злой' - неизвестный (лично для меня) Илай Уоллак. Иствуд в этом фильме достиг пика своей харизмы, в прошлой рецензии все сказано касательно его актерской игры; Ли Ван Клиф сыграл очень неплохо, от него веяло опасностью и бесчеловечностью; Илай же является жемчужиной картины, который отработал свою зарплату 'на полную катушку'. Он показал немного безумного, глуповатого, но в то же время хитрого и опытного бандита, который ради денег оставит напарника на смерть. Сказать что - то более - достаточно тяжело. Это нужно видеть. На этот раз сюжет, как по мне, стал наиболее захватывающим, чем в прошлых фильмах, хотя история всех трех фильмах стоит друг друга. Если коротко, три бандита узнали о сокровищах, закопанных военными, и начали погоню за ними. Про сюжет больше не будет ни слова. На этот раз Энрико Мориконе прыгнул выше головы, его музыку можно слушать и без картины, настолько она великолепная. Быть может зрителю, привыкшему к хорошей картинке, этот фильм будет визуально плох, но это другая история. Что же по итогу? Последняя часть 'Долларовой' трилогии оставила след не только в итальянском кинематографе, но и в мировом искусстве. Эта картина проверена временем, уже более 50 лет о ней никто и не думает забывать. Это ли не показатель качества? 10 из 10 не могу поставить оценку ниже
Дорога <b>Серджио Леоне</b> к огранке своей трилогии была неторопливо-поступательная, но беспрекословно верная и удачная. «Хороший плохой злой» - это венец европейского вестерна, который заменил впадающего в кризис американского производителя. В продолжении двух частей (практически не связанных по смыслу), <b>Клинт Иствуд</b> меняет свой настиранный три года пончо на гангстерский плащ и невзрачную безрукавку. В геометрической прогрессии возрастает и наличие основных лиц в кадре. Если в «За пригоршню долларов» ведущим персонажем был безымянный Стрелок, а во второй части к нему присоединился бывший военный, то данная картина образовывает блестящее трио из ранее упомянутого Иствуда, <b>Ли Ван Клифа</b> и <b>Илая Уоллока</b>. Персонажей колоритных, запоминающихся и безумно обаятельных. И, вроде как, более брутальные и манерные герои 'Самой быстрой руки Дикого Запада' и Ангельского Глаза должны были завоевать сердца мальчишек всей планеты, одеяло на себя перетягивает чуть шутоватый, но от того уместно-искрометный Уолок, исполняющий роль незадачливого любителя легкой наживы Туко. Роль второстепенного персонажа становится ключевой и на протяжении всего трехчасового хронометража отношение зрителя к нему может меняться со скоростью кольта в кобуре Иствуда. Поистине талантливый актёр. Что, безусловно, не может не радовать - избегание в этом случае ночных сцен, коими не гнушался режиссёр в предыдущих сериях. Плюсом служит и большая динамика, почти что приближенная к ещё не известному тогда road movie (используй постановщик весь дозволенный ему капитал, смотрелось бы наверняка эффектнее). Ну и пройти мимо ювелирной работы <b>Эннио Морриконе</b> было бы кощунством. Композитор уже два раза доказал, что Леоне не зря сделал ставку на этого талантливейшего человека и за счет этого финал получился действительно фееричным, запоминающимся, а саундтрек картины вошёл в анналы истории. Блестящее и атмосферное кино, где даже самый 'отполированный' пафос смотрится респектабельно. 9 из 10
Страница 1 из 10