Вам и не снилось...
- Рейтинги:
- IMDb: 7.8 (2,200) · Кинопоиск: 8.30 (238,627)
- Дата выхода:
- 1980
- Страна:
- СССР
- Режиссер:
- Илья Фрэз
- Жанр:
- драма, мелодрама
- Качество:
- FullHD
- Время:
- 86 мин.
- Возраст:
- age12
- В ролях актеры:
- Татьяна Аксюта, Никита Михайловский, Елена Соловей, Ирина Мирошниченко, Лидия Федосеева-Шукшина, Альберт Филозов, Татьяна Пельтцер, Руфина Нифонтова, Евгений Герасимов, Екатерина Васильева, Леонид Филатов, Вадим Курков, Любовь Соколова, Елена Майорова, Валентин Голубенко и другие
Про что фильм «Вам и не снилось...»:
Вам и не снилось... — смотреть онлайн
Похожие фильмы (17)
Показано 5 из 17
Связанные фильмы (18)
Показано 5 из 18
Рецензии зрителей (113)
Положительных: 100 · Отрицательных: 4 · Нейтральных: 9
Кристальная чистота
В 1979 году журнал 'Юность' опубликовал повесть Галины Щербаковой 'Вам и не снилось', своеобразную интерпретацию шекспировской драмы 'Ромео и Джульетта', избрав для героев похожие имена - Роман и Юлия. 'Юность' всегда была флагманом советской молодежной прозы. На ее страницах впервые увидели свет 'Милый Эп', 'Курьер', 'Талисман', 'Вам и не снилось' - шедевры, ставшие позже кинобестселлерами. Кто помнит тогдашние полки книжных магазинов и очереди за подписными изданиями, тот поймет, чего стоило в те времена найти хорошую книгу. В библиотеках лучшее всегда было 'на руках', люди ходили вместе в абонемент, чтобы переписать на знакомого дефицитную книгу. Да, в ту пору даже 'своего' библиотекаря нужно было иметь. 'Юность' давала прекрасную возможность за сущие копейки прикоснуться к свежайшей во всех смыслах прозе - незашоренной, в хорошем смысле не выдержанной идеологически, а главное - захватывающей, читабельной. Помню, как поразили меня 'Курьер' Шахназарова и 'Талисман' Токаревой - это была наша школьная жизнь, настоящая, не выдуманная, где персонажи говорили нашим языком. 'Вам и не снилось' я прочитал уже годы спустя. Но хорошо помню, как ныне говорят, ее промо в 'Кинопанораме'. Картины из категории обязательных к просмотру, к которым готовишься заранее. Они были модными: 'В моей смерти прошу винить Клаву К.', 'Пацаны', 'Лидер', 'Оглянись'. Это были ленты о нас, тогдашних подростках. Фильм Ильи Фрэза поражает чистотой, особенно сейчас. Это неподдельная, кристальная чистота. Равным по благородству произведением является 'Голубое и зеленое' Юрия Казакова - рассказ, который до сих пор достойно не экранизирован. Иногда кажется, что произведения советских писателей, таких как Нагибин, Алексин, Голявкин, Щербакова, Токарева, Казаков, уже невозможно экранизировать адекватно. Что-то утеряно. Можно назвать это наивностью, романтизмом, но кому лучше от того, что мы потеряли эту наивность, это романтическое представление о мире и о любви? В советскую эпоху было много всякого: и хорошего, и плохого. Я не склонен идеализировать это время. Но отчего-то во время просмотра советского кино действительно отдыхаешь, излечиваешься, пусть на время, от заинформированности и суеты XXI века. Не знаю, в чем секрет. Кто-то скажет: это было ваше время, фильмы вашей молодости. Но почему же фильмы, подобные 'Вам и не снилось' охотно смотрят люди, которые при СССР не жили?
О том, что своя боль не отменяет чужую
Я посмотрел этот фильм достаточно поздно — лет в тридцать. Хотя драмы о любви и душевной боли любил с детства. И здесь важно признаться: у меня самого как бы не было ни безответной любви, ни горя от любви в том смысле, как это показано в фильме. Мне это чувство незнакомо, но полагаю, я всё понимаю — именно через контекст душевной боли. Через те моменты жизни, когда вам или кому-то рядом было невыносимо больно, а мир вокруг не замечал этого. С тех пор пересматривал «Вам и не снилось» раз двадцать. На поверхности — трогательная история первой любви. Но с каждым просмотром замечаешь больше полутонов, невысказанной боли других героев. И постепенно понимаешь: это кино о том, как мы — все — не слышим друг друга. <b>Горе, которое «не снилось»</b> Главная мысль фильма, как я её понимаю, — у каждого своя граница душевной боли. И, пожалуй, самое страшное — обесценить чужую боль, сказать: «Вам и не снилось, что такое настоящее горе». Думаю, именно эта фраза становится лейтмотивом трагедии. Катя переосмысливает её в своём письме, делая символом непонимания между поколениями. Взрослые, пережившие войну, как будто бы уверены, что имеют монополию на страдание. Директор школы бросает учительнице Танечке: «Что вы знаете о горе, когда была недавно война?». Но дети не противопоставляют себя этому горю. Они не говорят: «А у нас хуже». Просто их боль для них так же реальна. В кафе, оставшись без света, Рома и Катя фантазируют, как спасали бы друг друга на войне. Они не кощунствуют — они просто находят язык, чтобы выразить силу своих чувств. Как будто бы для них разлука — та же война. А взрослые, которые должны защищать, сами создают боль. <b>Танечка: резонёр с разбитым сердцем</b> На фоне всеобщего непонимания особенно ярко светится фигура учительницы Татьяны Николаевны — Танечки. В ней нет грамма той глухоты, которой поражены все остальные. Она не учит жить, не спасает насильно — она просто рядом и принимает всерьёз. Танечка — резонёр с разбитым сердцем. Таких персонажей называют резонёрами — они не столько участвуют в сюжете, сколько задают нравственную шкалу, помогают понять главное. Она одна. Ни мужа, ни детей. В глазах окружающих — «старая дева», которой положено быть озлобленной. Но именно эта женщина, у которой самой никого нет, становится единственным взрослым, способным услышать чужих детей. За её историей — упущенная в семнадцать лет настоящая любовь. Та самая, которая могла бы сделать её счастливой, но осталась лишь воспоминанием. Она страдает, но её душа, в отличие от душ многих ровесников, не черствеет со временем. Полагаю, именно поэтому она так остро чувствует боль учеников — она пережила её лично. Поэтому она единственная из взрослых не обесценивает, а защищает. <b>Боль каждого</b> Фильм пронизан болью — у каждого она своя, и никто не слышит друг друга. Миша, врач скорой, — пожалуй, самый показательный пример. Спасая других, он вынужден носить маску цинизма. Но как будто бы эта маска прирастает к лицу. Его профессия убивает в нём способность к чуткости. Он больше не слышит ни Танечку, ни себя. В финале он уходит к коллеге — тоже из медицины. Как будто бы выбирает не чуткость, а привычный круг, где все носят такие же маски. Это трагедия человека, которого работа лишила души. А рядом — другие, с их тихой болью: безответно влюблённая Алёна, разменявшие свою любовь на несчастливые браки Людмила Сергеевна и Константин, вечно боящаяся потерять Вера Васильевна. Каждый по-своему несчастен, и каждый глух к несчастью другого. <b>Музыка и дети</b> Отдельно хочется сказать о музыке Алексея Рыбникова. Её лейтмотивы звучат в ключевые моменты — и каждый раз пробивают до мурашек, напоминая: масштаб трагедии не в событиях, а в глубине чувств. И о детях — Татьяна Аксюта и Никита Михайловский. Они там не играют, честное слово. Просто живут в кадре. Смотрят друг на друга, молчат, дышат — и через экран чувствуешь тепло. <b>Финал: «Хэппи энд?»</b> Финал даёт Танечке награду, которую она заслужила своей сутью. Сашка, её ученик (на момент финала ещё действующий, зима), — образец «живого человека». Он не боится эмоций, не прячется за маской (вспомнить хотя бы его шуточное поклонение столбу в классе), он видит в Танечке женщину и предлагает тепло без условий. В самом конце он тихо спрашивает: «Всё хорошо? Хэппи энд?» — не утверждает, а спрашивает, потому что настоящая чуткость не берёт на себя смелость объявлять счастливый финал за другого. И здесь важный поворот: когда-то у 17-летней Танечки отняли любовь, а теперь она полюбила Сашку, которому тоже 17. Того, кто ещё не успел очерстветь. Как будто бы жизнь дала ей второй шанс. А для Ромы и Кати финал остаётся открытым. А финал фильма устроен так, что каждый может увидеть в нём своё. Для кого-то это хэппи-энд. Для кого-то — трагедия. А может быть, всё одновременно: пока одни обретают надежду, другие теряют всё. И тогда горе, которого «не снилось» взрослым, всё-таки случается — именно потому, что они не верили в чужую боль. Слепота, нежелание слышать, уверенность в своей правоте могли привести к непоправимому. Урок, как я его понимаю, прост: не делите боль на «вашу» и «нашу». Не думайте, что ваше горе даёт право не замечать чужое. Будьте чуткими. Как Танечка. И если уж беречь детей — то не от любви, а от собственной глухоты. 10 из 10 Резюме: Фильм о том, что своя боль не отменяет чужую. Финал оставляет выбор. Я благодарен этому фильму за то, что он пришёл ко мне именно в тридцать. В суете взрослой, иногда слишком циничной жизни он напомнил мне о том, что я понял ещё лет в двадцать и что давно стало моим фундаментом: боль не имеет возраста, а чуткость — границ. Если вы ещё не видели «Вам и не снилось» — посмотрите обязательно. А если видели — пересмотрите.
Любовь, которая осталась в сердце навсегда.
Передо мной разворачивается история о первой любви, и она настолько искренняя, что внутри всё сжимается. Здесь нет глянцевых декораций и выверенных поз, только настоящие чувства, которые легко узнать - ведь у каждого из нас была своя первая любовь, со своей радостью, болью и волнением. Взрослые в фильме заняты своими разборками и предрассудками, а двое подростков просто хотят быть вместе. И это противостояние мира взрослых и мира чувств так остро передано, что невозможно остаться равнодушной. Я ловила себя на том, что улыбаюсь в моменты счастья героев и злюсь, когда им мешают. Актеры здесь играют так, что веришь им без остатка. Татьяна Аксюта в роли Кати - это само воплощение нежности и внутренней силы. Её глаза говорят гораздо больше слов. Николай Сыров в роли Ромки - живой, открытый, немного дерзкий, но настоящий. Их экранный союз кажется таким естественным, что начинаешь забывать, что перед тобой кино, а не документальный фильм о чьей-то жизни. Конечно, в этой истории много грусти. И, возможно, кому-то покажется, что конец оставляет горькое послевкусие. Но для меня - это честность. Жизнь не всегда даёт красивую сказку с бантиком, но она всегда оставляет след в душе, если любовь была настоящей. А у Кати и Ромки она была именно такой. Я поняла, что этот фильм не только про подростковую влюблённость. Он про хрупкость человеческих чувств, про то, как легко их разрушить, если не беречь. И про то, что мы, взрослые, часто забываем, какими были сами. Мы теряем способность верить в любовь без расчёта, без страхов, без оглядки на чужое мнение. После просмотра у меня осталось ощущение, что я снова на мгновение вернулась в свои семнадцать - туда, где всё казалось возможным, где сердце стучало быстрее от одного взгляда и где мир был полон открытых дверей. «Вам и не снилось...» - это не просто фильм. Это напоминание о том, что где-то внутри мы все всё ещё способны любить так же сильно, как когда-то в юности. Этот фильм хочется советовать тем, кто устал от фальшивых историй. Тем, кто хочет почувствовать настоящее. Тем, кто верит, что любовь - это не слова, а то, что живёт глубоко внутри и не забывается никогда.
Друг мой, прощай
«Ромео и Джульетта» - пожалуй наиболее известная в мире история о подростковой любви. «Вам и не снилось» по сути является вольной интерпретацией Шекспира, в которой страсти кипят не в Вероне, а в спальном районе Москвы. В повести главных героев даже звали Роман и Юля (что категорически не понравилось совету Госкино, поэтому имя заменили на Катю). По сюжету, главные герои учатся в старшей школе, начинают общаться, и как часто бывает в их возрасте, влюбляются друг в друга. Их родителей, в отличии от Монтекки и Капулетти, связывает не продолжительная вражда семей, а давние неудачные отношения матери девочки и отца мальчика. Узнав, что их дети теперь учатся в одной школе, мать пытаются помешать отношениям подростков, недооценивая силу первых чувств. Фильм имел колоссальный зрительский и даже фестивальный успех, и это вполне оправдано. Режиссер Илья Фрэз сумел одновременно передать приятную беззаботную школьную атмосферу, и ту невыносимую боль от первого проживаемого романтического опыта, который и не снился многим позабывшим или не знавшим о силе любви. Я бы сказал, что это лучший фильм о подростах эпохи застоя, если бы не было горячо любимого мной «Сто дней после детства». Ну и конечно, «Вам и не снилось» возможно не стал бы классикой советского кино без песни «Последняя поэма» композитора Алексея Рыбникова. Шедевральная музыка, идеальная подходящая под эту историю, да и под многие другие тоже. 8 из 10
Не пора ли нам замахнуться на Вильяма, нашего, Шекспира?
Эта фраза персонажа Евстигнеева из фильма «Берегись автомобиля» очень точно изобличает бездарность и убогость советских культмассовых мероприятий, когда люди, не обладающие актерским талантом, шли на любительскую сцену и пытались играть пьесы классических европейских сюжетов. Так и создатели фильма «А вам и не снилось» решили снять «Ромео и Джульетту» в декорациях современной Москвы и Петербурга конца 70-х годов. Предупреждение: я не жил в то время, у меня нет чувства ностальгии по тем временам. Я не ярый противник советского кинематографа, много фильмов этого периода мне очень нравятся, но… Фильм, вышедший в эпоху «брежневского застоя», выглядит, как серое болото семейной жизни. Начало фильма «замечательное», юному зрителю (очевидная целевая аудитория) показывают суть «хороших» семейных отношений, а следующий за этим диалог подтверждает, что главные герои просто глупые дети с переизбытком гормонов: - А кто это был, мам? - Кто-кто… Поклонник юности. Я с ним когда-то целовалась… Вспомнить противно. Первая любовь называется… Кино довольно «поколенческое», если вы не смотрели его во время премьеры, вам оно с огромной вероятностью не зайдёт. Если вам хочется познакомиться с более удачным творчеством режиссёра Ильи Фрэза, то, лучше посмотреть замечательную сказочную историю «Приключения жёлтого чемоданчика» или не менее забавного «Чудака из 5 «Б»». Фрэз в этот раз пытался в тяжёлую мелодраму, но получился фарс. Клишированные фразы про свободу, старость, отношения. С каким же пафосом произносятся эти прописные истины, с каким усердием оператор задерживается на лице актёра или актрисы, их произносящих. Если это очевидная истина, то не надо ей бить в лоб, не надо объяснять, что хорошо, а что плохо. Это подход детсадовского уровня. Я понимаю, что фильм может нравится тем, кто вырос на этом фильме, он вызывает у них приятные ассоциации с собственной молодостью. Но новому поколению это понравится не может de facto. Потому что нет контекста той эпохи брежневского застоя. И не будет. Сценарно фильм не удался. Это легко принять с тем фактом, что повесть 1979 года, по которой был снят данный фильм, был второй «пробой пера» начинающей писательницы Галины Щербаковой. Не тратьте своё время на бездарно снятый фильм, когда есть классика от Франко Дзеффирелли, «Ромео и Джульетта» называется. Тот же самый сюжет (идейно), только актёры играют нормально и чувствуется настоящая любовь до гроба. Как говорил князь Салина в исполнении Берта Ланкастера в фильме «Il gattopardo» (1963): «Да, любовь… один год ты сгораешь огнём страсти и тридцать – живёшь на пепелище». Почему же я агитирую за просмотр оригинальной трагедии «Ромео и Джульетты» от Дзеффирелли, ведь те времена ещё дальше? Ответ таков: есть истории, воспевающие Поколение, особый склад ума одной конкретной эпохи, на фоне истории о любви, а есть истории, воспевающие Любовь на фоне противостояния двух враждующих семей в определенной исторической эпохе. Разные ракурсы. Поэтому первое забудется, как не станет того поколения, что им восхищалось и ностальгировало, а второе будет жить вечно, как и живёт вот уже более 400 лет. Лучшая цитата из рецензируемого фильма, подчёркивающее несостоятельность самого этого фильма: «Современное искусство о любви – это такая брехня». Итог: Половину балла за главную песню «Последняя поэма» и половину балла за блистательную игру Татьяны Пельтцер в роли вредной двуличной бабушки. 1 из 10
Живи, пока любишь. Люби, пока жив
Трогательная мелодрама «Вам и не снилось…» вышла в период постепенного осознания умными людьми, что никакой коммунизм мы не построим, а значит пришло самое время задуматься о вечном. Видимо поэтому постановка Ильи Фрэза смотрится и в наши дни, когда само понятие «любовь» во многом утратило романтический ореол и превратилось в дополнение к удобству и надёжности спутника жизни. По-юношески пылко и безрассудно теперь даже не каждый школьник полюбить способен, а в 1980-м нежное чувство между Романом и Катей оберегали соседи по партам, тогда как родители юноши и девчонки – наоборот, делали всё, чтобы разрушить этот союз. Удивительная прозаичность сюжетных деталей находится в жёстком конфликте с поэзией волнительно бьющихся сердец, так что фильм Фрэза не только и не столько о любви советских Ромео и Джульетты. Прежде всего это кино о женщинах, о тех ролях, что занимают они в семьях, вольно и невольно. Взяв за основу раннюю повесть Галины Щербаковой, режиссёр уже точно знал, что не обойдётся без Ирины Мирошниченко. Красавица-блондинка в самом расцвете творческих сил выступила сверкающим лучом в сером мире прагматизма и подчинения. Глазами её, Люси, или, если угодно, Людмилы Сергеевны, матери Кати открывается картинка страны, в которой жёны не просто гладят, готовят, стирают, убирают и воспитывают детей. Люся, равно как и её во всех смыслах могучая соперница Вера, сыгранная Лидией Федосеевой-Шукшиной, привыкли управлять. Мужья у таких дам исполняют прикладные функции: принеси, отвези, согласись. Ничего удивительного, что дети в подобных семьях выросли наивными и самостоятельными одновременно. Ни до Ромы, ни до Кати никому не было дела под собственной крышей – так, по большому счёту. Ничто не мешало сойтись двум одиночествам – у родителей постоянно мысли о себе, о своих проблемах. Примечательно, что единственную поддержку юные влюбленные нашли не у родных людей, а у чужого человека – учительницы литературы Татьяны Николаевны, которая и сама осталась той ещё честной девчушкой-простушкой, ценящей искусство и театр больше, чем служебные хитрости своего ухажёра в исполнении Леонида Филатова. Лента «Вам и не снилось…» представила иной путь взросления, чем тот, что показал Сергей Соловьёв в своей подростковой драме «Сто дней после детства». У Ромы и Кати не было подходящей усадьбы из царских времён, чтобы уединиться в своём шалаше и не становиться жертвами козней ревнивой матери парня, возненавидевшей потенциальную невестку всей силой железного характера. Ребятам Ильи Фрэза пришлось справляться в обычных бытовых условиях, прокладывать путь через преграды из стереотипов и обид. При этом никакой веры в сказки у юных влюблённых нет и близко, что убедительно показано в сцене посещения кафе. Деньги сами себя не заработают, о будущем думать приходиться, хотя с настоящим всё ещё сложнее. Через каскад посконных эпизодов в доме Романа режиссёр показывает, как это важно – слышать и помогать. В то же время, если оставить в сторону лютую злобу и ревность Веры в адрес Людмилы, перекинувшуюся и на дочь успешной противницы, то и действия матери Ромы не вызывают вопросов. Хотя коварный способ услать сына подальше в Ленинград это натурально запрещённый приём – вроде того, который использует муж-подкаблучник Веры, обращая внимания отпрыска на здоровье мамы. Зато без Ленинграда в фильме бы не появилась Татьяна Пельтцер, чья якобы захворавшая бабушка демонстрирует завидный арсенал манипуляционных средств, что могли бы взять на вооружение современные интриганки. Вот она старая школа. По-актёрски фильм Фрэза претендует на звание едва ли не самой звёздной мелодрамы в истории советского кино. Хотя картина фокусируется на любовных эскападах подростков, каждый взрослый в этой постановке на своём месте. Характерный пример – персонаж ещё малоизвестного в те годы Филатова. Союз ушлого врача-ловеласа Михаила и хрупкой, возвышенной учительницы Татьяны выглядит как натуральный мезальянс, но какая-то неведомая сила тянет равнодушного по натуре медика к печальной даме с котёнком – это ли не свидетельство силы чистого чувства, которому все возрасты покорны? В кино не без иронии обыгрывается истина «от судьбы не убежишь». Идёт ли речь о случайном соседстве семьи Романа с новосёлами – Катей, её матерью и отчимом, или о попытках изобретательной бабушки оградить внука от «порочной» связи. Любовь лишь смеётся над неуклюжими телодвижениями, людям так и иначе приходится выйти на откровенный разговор, а вот уже после – всё зависит от них самих. Легендарная песня «Последняя поэма», звучащая на стартовых титрах, настраивает на сентиментальный и вместе с тем задумчивый лад, ибо есть она вообще, эта истина? Книга Галины Щербаковой с её неприемлемым финалом давала вполне конкретный ответ, тогда как экранизация Ильи Фрэза оставила интригу на откуп зрителям. Любовь Кати и Ромы стала скорее символом единения душ – вопреки, назло, во имя высокого и великого. Ребята многого не понимают, зато поневоле быстро учатся, ищут и находят, как нашли друг друга. Вероятно, эта решительность и держится в основании удивляющихся отцов и матерей, которым и не снилось такое поведение их детей. Что ж, если мальчики и девочки сумели морально перерасти собственных родителей, то разве родителям надо горевать? Было бы счастье, а за него приходится и побороться, как это удалось Татьяне Аксюте с Никитой Михайловским в главной своей совместной киноработе.
Вам и не снилась такая любовь
Фильм 'Вам и не снилось' вышел в 1980 году, но судя по тому, что он изображает, - серьёзную подростковую любовь - по духу он относится к перестроечному кино. В фильме явно прослеживаются положительные и отрицательные персонажи: те, кто мешает любви (мама и бабушка Ромы, директриса), - отрицательные, те, кто способствует её сохранению (учительница, родители Кати, отец Ромы). Зачем же мешать родному ребёнку? Всё просто: отец Ромы в юности ухаживал за матерью Кати, и мать Ромы ему это не простила... У бабушки Ромы есть подруга, очень рано вышедшая замуж и из-за этого несчастная. А директриса - просто дура. На первых порах любовь Ромы и Кати кажется слишком наивной, особенно со стороны Кати: они ведёт себя не как девятиклассница, а как ученица начальной школы. Влюбляются друг в друга они, как по мне, слишком быстро и легко. Но если рассматривать ту часть фильма, где у них всё серьёзно, то тут претензий нет. Видно, как страдают герои друг без друга; испытываешь неприязнь к тем, кто мешает любви, не понимая всю её серьёзность. Отдельной похвалы заслуживает песня 'Последняя поэма', ставшая для советских подростков гимном юношества. Катю и Рому нам жаль, однако есть и другой герой, чья судьба трагична, - учитель по литературе. Только с ней на уроках школьники могут поговорить по душам, поговорить о любви... При этом сама она любви не имеет, а человека, любящего него, отвергает. Она - жертва своей матери, разорвавшей её любовь в молодости. И теперь Татьяна Николаевна старается сохранить другую любовь - Кати и Ромы. Рекомендую
Олдскульные рецензии Zombiona!
<b>Вам и не снилось</b> Есть фильмы, которые я не люблю очень сильно. Есть фильмы, которые я забываю сразу после просмотра. Есть фильмы, которые мне нравятся, но я их не пересматриваю. Есть фильмы, которые я люблю и они есть в моей большой коллекции. Есть один шедевр, который я боготворю и считаю его самым лучшим в кинематографе (Чарльз Чаплин – “Новые времена”). И есть один фильм, который живет в моем сердце, и отдам я этот фильм только самому родному человечку в моей жизни. А вам такое даже и не снилось… Она и он слишком молоды для любви, так говорят все кроме них самих. Однажды они встретились и начали дружить. Дружба потихоньку исчезала и рождалась чистая любовь. Настоящая любовь (здравствуй Квентин), которая вам никогда не приснится. Время уничтожает все на своем пути, но настоящую любовь уничтожить невозможно. Даже если вы будете далеко друг от друга, любовь будет согревать вас. “Наверное, я однолюб” – говорит главный герой. Он очень молодой и он любит новенькую в своем классе, а она любит его. Родители против такого выбора (у всех так), но любовь никто не сможет остановить (вы это уже читали). А перед нами, возможно, самый сильный фильм о ранней любви. Можно говорить что угодно, но этот фильм все равно останется лучшим. Таких искренних картин в кинематографе больше нет, и никогда не будет. Мне всегда становится очень плохо, когда я смотрю этот фильм, потому что он давит на мое сердце очень сильно. Советский режиссер Илья Фрэз снял много интересных картин, но как мне кажется данный фильм стал самым ярким в его фильмографии. Вообще в СССР было много снято фильмов про школьников, но таких душераздирающих картин как “Вам и не снилось” я пожалуй не найду и даже не буду искать. Я благодарен всем тем, кто работал над съемками этого фильма и отдельное спасибо двум главным актерам – Татьяне Аксюте и Никите Михайловскому. За что им спасибо? За слезы на глазах…
Ветер ли старое имя развеял?
Со временем первого просмотра 1,5 года назад успел прочитать оригинал от Галины Щербаковой. Книга, конечно, не такая мягкая, как фильм, однако и в картине можно посмотреть на детали, отсылающие к более жесткой реальности, описанной в повести. Напоминаю сюжет. Рома и Катя — советские школьники, крепко влюбленные друг в друга. По роковому стечению обстоятельств отец Ромы и мама Кати в школьные годы тоже имели интрижку, из-за чего отношения их детей постоянно подвергаются опасности. Книга отличается более детальным описанием, как это всегда и бывает у экранизаций. Интересно, что повесть Щербаковой годами лежала в издательстве и не проходила цензуру, в частности из-за упоминания «трусиков сорок второго размера», но по большей части из-за трагичного финала, который под давлением издательства был переписан на открытый в книге, а вот какой он в фильме - узнаете сами. Первое впечатление было все-таки более нежным, подростковая любовь, все дела — милота, да и только. А пересмотреть решил после поста Кати Гордеевой (журналист такой, жена Солодникова, тоже журналиста) в инсте, где она пишет, что ее дочь абсолютно не понимает поведения взрослых в этом фильме. Почему было так жестоко раньше и почему настолько эмпатично сейчас, хоть и прошло всего 2 поколения людей? В крутое время живем, товарищи. А «Вам и не снилось» продолжу периодически пересматривать. Посмотрите со своей спутницей/спутником, очень будет в тему.
Мне не приснилось...
Эта картина снята настолько правдоподобно, что мне даже страшно... Здесь не смущает ничего: не конфликт родителей, ни образ и поведение учительницы, ни позиция матери мальчика, ни артистизм бабушки... Правдоподобно все: сюжет, игра актеров, отношения мальчика и девочки... Господи, какие у этих детей глаза! Какая игра! В знаменитом на весь мир фильме 'Ромео и Джульетта' (1968) года актеры далеко не так убедительны! Я прочитала несколько отзывов, кому-то из критиков фильм кажется местами чересчур перегружен количеством сюжетных линей, деталями... Кто-то оправдывает родителей, в частности бабушку, которая думает, якобы о научной карьере внука за границей. Какая заграница, это 1980 год! Какие ранние беременности, это две приличные семьи, это совершенно по-другому воспитанные дети! Это другой мир, нельзя его сравнивать с сегодняшним временем. В фильме нет ничего лишнего... Он правдив от начала до конца. Просто я смотрю на все это еще и с точки зрения своего личного опыта... Дело в том, что со мной случилась практически точно такая же история, только в 1982 году и тоже с трагическим концом... Этот фильм про мою юность...
Нам снилось и не такое
Ну вот и я приобщилась к этому легендарному фильму, о котором так часто слышала за свою жизнь, что, наконец, решилась оценить его беспристрастно. Заочно он почему-то всегда вызывал у меня недоверие. Бог знает почему! Ведь все мы переживали что-то большое и очень серьёзное в юности. Правда, потом оно оказывалось химерой, о которой иногда и вспоминать неловко. Как, собственно, и произошло с матерью Кати. Ощущения от просмотра остались двойственные. Я не особо люблю смакование конфликта отцов и детей. На этой теме любили и любят спекулировать, любят утрировать её, и это кажется мне не всегда полезным, а иногда и опасным. Но здесь конфликт выглядит реалистично и в целом вполне оправданно. Я признаю, что подобная история могла и до сих пор может произойти. Я охотно верю в полоумную мамашу, любой ценой готовую отвадить неугодную девчонку. Ревность, комплексы заставили её ТАК видеть ситуацию, ТАК видеть мать девочки и саму девочку, тем более что она убеждала себя, накручивала. Молчаливое противодействие детей, их упорство только распаляло. Это всё понятно. Знавала я таких мамаш. Понравился и покорный, мягкий отец Романа, до последнего доверяющий жене. Его бездеятельная симпатия к соседке была интересна как раз потому, что, собственно, почти никак не проявлялась и ничем не закончилась. Он вместе с матерью Кати напомнили мне Сомса и Ирэн из 'Саги о Форсайтах'. У неё - необъяснимое отвращение, чуть не презрение к этому человеку, хотя он ничего плохого ей никогда не делал. У него - не до конца изжитое чувство, которое, скорее всего, до сих пор украшает его обыденную жизнь своим отсветом. Мне понравилось, что он не всегда выглядел мямлей, а умел и защитить то, что ему казалось значимым. Сначала - интересы жены, а затем - и интересы сына. Мать Кати - немного невнятная. В первых кадрах она предстает как лучезарная, обаятельная, моложавая женщина, но её грубоватое отношение к бывшему ухажёру мне совершенно непонятно. Ну, зато она ведёт себя более грамотно и терпимо по отношению к дочери, не препятствует ей, не запирает на ключ. Бабка у Ромы, конечно, получилась отвратная, какая-то гротескная вредительница. Я заранее относилась к финалу со скепсисом, но тут, в принципе, поняла, почему Ромка поступил так. Не драться же с бабушкой. Мог, конечно, перехитрить её, но парень не из таких, не умеет терпеть. Очень понравилась учительница литературы. Пожалуй, для меня это лучший образ в фильме. Старая дева с кошкой - казалось бы, классика. Этот образ подвергается осмеянию, старых дев считают извергами в юбке. И на волне этого стереотипа я, признаться, ожидала увидеть в её лице врага, доносчика. Но она оказалась совершенно другой, куда более сложной и интересной. И как здорово она раскрылась в отношениях с врачом, который пытался её сломать, переделать 'под себя'. Но она проявила достоинство. И этот вертун, этот циничный человек никак не мог её забыть, возвращался к ней снова и снова. И ещё вернётся, я думаю. Она не озлобилась оттого, что её жизнь сложилась неудачно, - напротив, отстаивала право подростков на чувства. Просто молодец. Понравился мне и Роман. Хороший, порядочный мальчишка. Не злобный, не мстительный. Конечно, его мгновенное и абсолютно бесповоротное увлечение выглядит как-то чудно... но в жизни бывает всякое. Бывает, что детям выпадает совсем не детская ноша, и они несут её с честью. Подобная любовь - как раз такая ноша. Я ценю, что фильм каким-то неуловимым образом сумел передать исключительность чувства Кати и Ромы, чувство как дар небес. Кто мне не понравился, так это, как ни парадоксально, Катя. Я отдаю должное игре актрисы, которая, будучи взрослой замужней женщиной, сыграла влюблённую школьницу. Сыграла убедительно, возраст и жизненный опыт никак не сказывались на качестве роли. Но сам образ мне кажется неоднозначным. Внешне трогательная, смешливая, наивная, абсолютно светлая, она минутами проявляет взбалмошность, говорит странные вещи. То шепчет, что могла бы выдержать всё, то страдает, несколько неравноценно, от необходимости расстаться с любимым на месяц. Потом, чтобы не разлучаться, она вдруг предлагает Роме умереть вместе. Хорошо, что он обращает это в шутку, потому что впечатление иначе осталось бы неприятное. Катя упрекает Рому за чувство долга, за гиперответственность перед матерью, бабушкой. Если бы парень не был так ослеплён и снисходителен, это могло бы вылиться и в ссору. Вдали от Ромы Катя теряет интерес к чему бы то ни было. Она думает только о нём, не спит, плохо учится. Её любовь, как мне показалось, приняла слегка маниакальный характер - несмотря на то, что инициатором общения выступил именно Роман, первым начав демонстрировать сильный интерес. Также меня разочаровало, когда Катя нелестно и безжалостно отозвалась об учительнице в письме к Ромке, выдав что-то типа 'глаза тоскливые, как у больной собаки'. Причём написано это было с оттенком превосходства, с позиции 'нам дано, а ей нет'. В общем, не так уж проста Катя. Тем не менее, я рада, что составила обо всём этом мнение. А ещё, конечно же, здесь присутствует чудесная 'Последняя поэма', лейтмотив которой, на мой взгляд, внёс немалый вклад в странное очарование этой истории.
Вот это любовь…
В который раз я убеждаюсь, что Советский Кинематограф- <b>это настолько сильно, что не передать словами, что не картина, то настоящее произведение искусства, конечно были промахи, но просмотрев этот фильм я в очередной раз убедился, что это настоящее искусство с сильной драматургией.</b> Картина <b>Ильи Фрэза</b> начинает радовать с первого кадра, музыка цепляет душу. Герои очень простые и душевные, немало интересных второстепенных персонажей, конечно за такой короткий период сложно всех раскрыть. Главная тема конечно любовь подростков. Рома и Катя- это подростки которых есть за что уважать, они достойные, они любят так искренне и по-настоящему, что за них хочется переживать, ты влюбляешься в их образы с первого кадра, любят так, что взрослые должны учиться, поскольку они взрослее многих взрослых. У них настоящие чувства. Никаких ссор, никаких обид. Искренность и любовь в каждом кадре. Развязка конечно шокирует, очень больно и трагично. Было ожидаемо, что будет больно, но чтобы так... конечно получилась драматургия высшего уровня. Под диким впечатлением. <b>Татьяна Аксюта,</b> Катя получилась очень искренняя, надёжная, невинная и очень влюблённая. Этот образ покоряет с первого кадра, чувствуется в ней настоящее, она одна из немногих которая любить сердцем и показывает это как есть, игра потрясает. Мимика, слова, эмоции. Совместные кадра с Ромой были чудесными. Но и конец конечно на разрыв. <b>Никита Михайловский,</b> к сожалению у этого актёра была очень короткая жизнь. Роль Романа- это роль сильного и уверенного в себе подростка, в нём виден настоящий русский мужик без преукрас, он не говорит, он делает. В нем чувствуется опора и поддержка. В нём чувствуется сильный духом человек, его любовь к Кате видна невооруженным глазом. Это действительно очень сильный образ который я видел. <b>Елена Соловей,</b> в роли учительницы очень понравилась. Такая вот с одной стороны очень несчастная и убитая, но что касается отношения к своим ученикам она бесподобна, очень понравилось как она билась за детей, несмотря на то что в её жизни всё достаточно плохо. <i>Мне действительно до этого фильма и не снилось, что в Советском кинематографе так могут показать подростков с их очень глубокими чувствами. Это было великолепно.</i> <b>Вам и не снилось- это очень сильный Советский фильм, который показывает, что такое любовь, и какими красивыми могут быть чувства двух влюблённых друг в друга людей, конечно фильм трагичный и местами несправедливый, но может быть поэтому он так цепляет, что так отвык от душевного, простого и настоящего, а тут его очень много. Ничего лишнего, только чувства, искренность и настоящая любовь о которой можно только мечтать. Просто Браво.</b></b> 10 из 10
Отношения, в которые нельзя вмешиваться
Полноценная любовь со школьной скамьи – случай редкий, но не невозможный. Большим открытием для меня стало, что даже в советском кинематографе эту тему поднимали и раскрывали удачно. Если посмотреть на положительные отзывы, то можно увидеть среди них и те, авторы которых родились после исчезновения Советского Союза. Далеко за примером ходить не нужно – я и есть такой автор. Мне действительно не могло и присниться, что советский фильм окажется настолько динамичным. Быстрое развитие событий воспринимается настолько непривычным, что поначалу даже немного теряешься в трёх сюжетных линиях. Но постепенно просмотр втягивает, и история <i>чистой, искренней любви</i> стршеклассников Романа и Кати окатывает зрителей сопереживаниями до самого финала. Большое значение в таком фильме имеет фон, на котором разворачиваются события. Почти до слёз грустно сопоставлять показанный в фильме хорошо воспитанный, интеллигентный школьный коллектив и тот, в котором пришлось учиться мне. Директор, учительница по литературе и семья Кати тоже образцовые, но куда же в любовной истории без трагедии? К сожалению, и в реальности бывают такие родители и опекуны, которые сами всё решают за детей даже когда они достигают возраста формирования личности. У кого-то это чуть раньше, у кого-то чуть позже, но говорить 15-летним юношам и девушкам «вы ещё до чего-то не доросли» – <i>уже преступление</i>. Искренне жаль, что Роману так не повезло с семьёй. Отчасти, но не повезло. Поскольку тема больная, поскольку даже повзрослевших зрителей такие события способны пробить на слёзы, финал изменён на позитивный. Спасибо за это, господин режиссёр! Остаётся лишь похвалить превосходно сыгравших актёров, из которых особо выделяю <b>Татьяну Аксюту</b>. Это чуть ли не единственный случай, когда именно в советском фильме я нашёл образ, близкий моему женскому идеалу! Взгляд, голос, поведение – всем этим меня очаровала Катя. <b>Никита Михайловский</b> воплотил образ хорошего школьного парня, воспитанного и культурного. За добрую учительницу литературы благодарю <b>Елену Соловей</b>, а <b>Ирину Мирошниченко</b> – за проницательную маму. Хочется верить, что сейчас таких родителей, которые могут утешить и всегда утешают детей, когда они в этом сильно нуждаются, <i>значительно больше</i>, чем глупых и эгоистичных. Рекомендую посмотреть и подросткам, и их родителям. <b>10 из 10</b>
Зарождение идеи романтизации любви
Я бы охарактеризовала фильм так - проблема отцов и детей в отношении любви. Очень простой и ясный, как две копейки, лейтмотив фильма. Не любовь двух девятиклассников Кати и Ромы, их любовь лишь отправная точка конфликта. А именно разное отношение и взгляд на любовь и жизнь трёх разных поколений того времени. Старший - в виде бабушки Ромы, мамы учительницы Татьяны и директрисы школы. Женщины, которым в 80-ом году было порядка 60-70 лет. Люди, пережившие войну. Для них странно видеть горе в глазах детей из-за школьной влюблённости.. оно и понятно, горе для них было гораздо более серьёзных масштабов. Они пережили такой страх и ужас, что своим детям и внукам они уж точно хотят обеспечить надёжное будущее! От сюда и безмерный контроль. Ранняя влюблённость приводила к ранней беременности, загубленному будущему и искалеченным судьбам. Поэтому бабуля бросается на Рому словно на амбразуру перед Катей. Ведь для неё эта влюблённость приравнивается к зарубежному будущему ее внука. Любовь в их представлении - проблема, ненужная выдумка. Зрелое, среднее поколение - родители, папы и мамы в фильме, люди, которым в тот момент было порядка 40 лет. Причём, родители Кати и родители Ромы координатным образом отличаются. Здесь уже поколение послевоенных детей. Родители Ромы представляют из себя самую что ни есть консервативную пару, всю жизнь вместе.. от совместной жизни и брака не в восторге, но вместе, потому что «так надо» и вообще жизнь обязывает. Любви между ними уже давно нет (или может и не было никогда), поэтому то мама Ромы так сильно приревновала отца семейства к матери Кати, школьной любви. Так сильно ее задел этот отголосок настоящих чувств! Но это цветочки по сравнению с тем, как сильно ранила ее история Кати и Ромы. Наивна и трепетная влюблённость, ещё и Катя дочь ненавистной первой любви мужа. Такого она скорее всего не испытывала никогда, вот ей и захотелось посильнее насолить парочке. Родители Кати же представители новой волны, уже люди с более современными взглядами на жизнь. «Как у вас в квартире все модерново!» восклицает Рома, когда заходит к ним в квартиру. Мама Кати уже успела развестись и у неё новый мужчина. Они счастливы и она спокойно объясняет дочке, что была влюблена несколько раз в жизни. Развод уже не кажется, чем-то стыдным и ужасным. Самый интересный же персонаж из этого поколения - Татьяна, учительница Ромы и Кати. Татьяна в сложных и мучительных отношениях. И в постоянном и сложном выборе между материнским «ну ты роди хоть от первого встречного» и своим «я и сама могу со всем справится». Она словно на перепутье между тем, как надо и как хочет она сама. Однако в отличие от молодого, нового поколения она не считает, что любовь в жизни важна. Мать, ученики, ее работа привносят ей смысл с точки зрения долга. Любовь - на втором плане. Важнее поступать «как надо» и долг перед обществом. Ну и наконец молодое поколение. Им по 16-17 лет, они полны надежд, они образованы и умны и представлены в образе Кати и Ромы. Это поколение не хочет мирится с контролем и с тем, что нужно поступать только из чувства долга в отличие от прошлого поколения. Рома и Катя - страстно влюблённые подростки. И как объясняет фильм, их родители когда-то в школе были такими же. Единственное отличие в том, что они уже не идут на поводу у запретов на любовь и чувства в таком возрасте в отличие от своих родителей. Да и родители в большие своём более благосклонны, так как воспоминают себя в их возрасте. И интересная получается картина. Ведь с высоты лет можно посмотреть, к чему привела эта открытость новому. Да, люди научились наконец-то быть вместе из чувства любви, скорее даже влюблённости! А не потому что «так надо» и тот или иной человек «подходящая пара». Но дальше? Дальше дело зашло в тупик. Тебе 18, ты встретил девушку своей мечты, вы влюблены и теперь никто не стоит у вас на пути. Вы женитесь и в скором времени рожаете детей. Год за годом и кажется, что идея «одного и единственного на всю жизнь» не выдерживает натиска быта и жизни. Это поколение романтизировало брак и любовь. Идея об «одной единственной и настоящей любви» передалась нам. Поколению 90-х.
Приснится же такое…
Пересмотреть в очередной раз «Вам и не снилось…» и даже прочитать одноимённую повесть-первоисточник Галины Щербаковой я решил потому, что случайно обнаружил одну ужасную новость: киностудия имени Горького планирует снять новый фильм «Вам и не снилось…» [1]. Даже не знаю, чем означенная новость меня более ужаснула? Тем, что в новом фильме не будет музыки Алексея Рыбникова, но будет «актуальный саундтрек»? Или тем, что, скорее всего, опять интереснее и полезнее для здоровья окажется просмотр обзора Бэдкомедиана, а не собственно грядущего киношедевра? Впервые фильм Ильи Фрэза я посмотрел ещё тогда, когда мне было 13-ть, в советском кинотеатре. Повесть Галины Щербаковой я ранее не читал, потому на сей раз решил начать с неё, тем более, что в новости сказано: сюжет будущего фильма «в целом будет ближе к литературному источнику». Честно говоря, читая повесть и пересматривая затем фильм, я не заметил каких-то серьёзных отклонений фильма от повести. Да, Татьяна Николаевна (Елена Соловей) ведёт свои диалоги с живой мамой (Руфина Нифонтова), а не с умершей. Да, конечно, в нормальном советском фильме про школьников нет прямого указания на близость между героями, а что, это прямо вот такая наиважнейшая деталь? Да, в фильме есть невероятно трогательная сцена в кафе, которой нет в повести. Да, финал – как в фильме, так и в книге – оставляет некоторые варианты, хотя, конечно, на экране всё выглядит более обнадёживающе, но не настолько, чтобы прямо-таки считать отклонением. Но, и это главное: и в фильме, и в книге все мужчины – жалки, все женщины – чудовищны, все дети – прискорбно неинтересны. Да, Никита Михайловский (Роман) в очередной раз достоверно и искренне играет хорошего сына и отличного парня, да Елена Соловей превосходно ведёт свою традиционную линию «Господа, вы звери», а Ирина Мирошниченко (Людмила Сергеевна) условно успешно изображает красивую женщину. Но дети – неинтересны, кроме Романа, я уж не знаю, как это удалось Никите Михайловскому. Но женщины – каждая в отдельности – чудовища. Даже Татьяне Пельтцер не удалось хоть немного очеловечить ужасную бабушку Романа из книги Галины Щербаковой. Но мужчины – жалки. Володю (Евгений Герасимов) в фильме можно заменить манекеном. Папа Романа (Альберт Филозов) в фильме, таки, не настолько убийственно жалок, как в книге, но именно жалок. Учитель физкультуры – это точно был не Скуби-Ду? Я даже не стал выяснять, кто его играл, учителя этого. Все мои замечания – не к актёрам, не к фильму, актёры-то свои роли сыграли прекрасно. И физрук. И даже надувные крокодилы. Просто они такие жалкие в первоисточнике. Жалок даже доктор (Леонид Филатов) – надо быть гениальным актёром, чтобы сыграть ничтожную личность с такой внешностью и в таких шикарных по тем временам джинсовых шмотках. В итоге, я задался вопросом: а что такого нам и не снилось? Что в школе можно встретить свою единственную любовь на всю жизнь? Что бушевание гормо… в смысле чувств может оказаться погибельным, как одно небезызвестное сидение? Что люди мало изменились не только со времён Вильяма нашего Шекспира, но и с тех дней, когда дружно копали ловчие ямы для мамонтов? Что чувства детей не менее значимы, чем чувства взрослых? Что просто так, то есть безвозвратно, давать деньги современному российскому кинематографу с актуальными саундтреками ни в коем случае нельзя? Ох, вырвалось, простите… Честно говоря, я не нашёл ответа на свой вопрос – что же нам, собственно, и не снилось? Мне дорог тот старый фильм с музыкой Алексея Рыбникова, с невероятно почитаемым мною Никитой Михайловским и невероятно любимой мною Еленой Соловей. Но, увы, весьма непраздным представляется мне ещё один вопрос: а если бы не музыка Рыбникова, о, если бы не эта удивительная музыка гениального Рыбникова, превращающая в высочайшую молитву строки Тагора, если бы не эта тема «Роман и Катя» или «Катя и Роман» – неважно. Так вот, если бы не эта самая музыка – пересматривал бы я фильм снова и снова? Наверное. Из-за сцены в кафе.
Первая любовь
Общее впечатление: Трогательная и нежная история о любви, в которую постоянно вмешиваются взрослые и не взирая на высокие чувства 2-х подростков, всячески пытаются им помешать любить друг друга. Как часто бывает, что родители в силу своего возраста, считают что важно и значимо для своего дитя? Довольно часто! Ну какая мать не желает счастья своему ребенка? Да вот только смотрят всегда родители с высоты своего полета, увы, часто решают они как учиться, на кого учиться, какую одежду выбирать, как себя вести. По сути человек рождается без выбора, за него решают, а уж потом знания плавно переходят к ребенку и уже сформированная личность (порою искаженная, воспитание дело нелегкое). В жизни случается так, что мы влюбляемся, и сердцу не прикажешь, однако, бывает и такое, что наседают родственники, которые говорят все что угодно от банального она тебе не пара до ужасных слов. Так случилось со школьниками Романом и Катей, они тянутся друг к другу со всей безоглядностью первой любви. Мать Кати очень счастлива во втором браке и в озарении этого счастья хорошо понимает дочь. Роман находит поддержку у отца. Но рядом ходят люди, ничего не знающие о любви. Как сказал князь Гремин «В любви все возрасты покорны». Не каждому в жизни дано понять что такое любовь, для кого-то это просто набор букв, есть вещи поважнее, как считают они: карьера, место в обществе и т.д. Именно такие люди и окружили влюбленных героев картины. Так вышло что отец Романа, когда-то был влюблен в Катину маму, и это, конечно, узнает его жена Вера. Вот отсюда и начинается все, не важно как выглядит Катя, что она любит, чем занимается, ее уже всем сердцем ненавидит мать Романа. Девочка и не виновата ни в чем, однако Вера уверенна что вся семья безобидной Кати порочна! Вера придумывает свой план, но можно ли разрушить настоящую любовь? «Вам и не снилось» — очень трогательное, порою печальное кино о любви в целом. Здесь не только лучи первой любви, но есть и линия безответной (история матери Кати и отца Романа), история эгоистичной, в какой-то степени удобной любви (учительница), любви безоговорочной материнской. Весь этот набор раскрывает перед зрителем душещипательный рассказ, который затрагивает глубины души, и заставляет как улыбаться, так и плакать. Весь спектр эмоций, ведь в фильме столько прекрасного, несправедливого, удивительного и милого, что невозможно остаться равнодушным. 10 из 10
Фильм, конечно, сильный и запоминающийся - и в отношении режиссерской работы, визуального ряда, и игры актёров. Музыкальная тема и вовсе стала классикой (когда я впервые смотрела фильм, песню уже знала наизусть). Фильм про детей, которые ведут себя как взрослые, и про взрослых, которые во многом проявляют детскую инфантильность. Происходящее на экране занимает, юным влюбленным сильно сочувствуешь, однако... ...однако шедевром этот фильм, в отличие от 'Школьного вальса', назвать не получается. И вот почему, видимо. Весь фильм меня не покидало ощущение, что режиссер не оставляет зрителю выбора в отношении того, чтобы решить для себя - на чьей стороне быть, кому сопереживать. И я вовсе не про разлучниц маму и бабушку Ромы. Действительно, это две (далее нецензурное слово, которое Роман так и не смог подобрать в финале фильма). Там ситуация однозначная, мать волнует только бывшая пассия супруга и собственная ревность к ней, а отнюдь не будущее сына, а бабушке, похоже, просто 'в кайф' полновластно вмешиваться в чужие судьбы и ломать внуку жизнь, а заодно оказаться в центре внимания и забот. Но вот с главными героями не все так однозначно. Создатель фильма говорит нам: вот, посмотрите, это и есть Настоящая Любовь На Всю Жизнь. Нет, нет, не сомневайтесь, говорю же - это Она. В 17 лет в такое можно поверить, но взрослые зрители часто смотрят данную картину со скепсисом. Чувство Ромы зародилось на основании юношеского порыва. Мы не видим в фильме никаких предпосылок к серьезным отношениям, которые обязательно показывают в случае более зрелых людей. Понятно, что их и не может быть у двух школьников. Главные герои ещё не прошли всего того, что должны пройти в скором времени, мы не знаем, как будет развиваться ситуация. Если бы режиссер просто сказал нам 'посмотрите, какое светлое, наивное чувство, лишённое всяческих рациональных расчетов, оглядок на будущее' впечатление от фильма было бы сильнее. Но именно замашки на Вечную Любовь без каких-либо доказательств и делают картину несколько нереалистичной. Фильм получился не совсем про жизнь, хотя настоящая любовь в жизни, безусловно, случается. Расстроила и сюжетная линия с учительницей. Я так и не поняла, чего же она хотела от героя Филатова. Вероятно, тот тоже этого так и не понял. На выходе все остались разочарованы. Если задумка была рассказать про женщин, для которых любимая работа важнее мужчин, то почему у Татьяны постоянно глаза на мокром месте? Или это про отношения без любви, возникающие потому что 'уже пора по возрасту и мама настаивает', и их единственный логичный исход? Несмотря на некоторые моменты, этот фильм стоит увидеть. Ради того, чтобы родители ещё раз задумались, к чему приводит чрезмерное вмешательство в личную жизнь их детей. И ещё ради того, чтобы понимающе улыбнуться над эпизодом, когда больной и немощный мужчина мгновенно исцеляется и перепрыгивает через гору вещей, едва завидев вдали свою первую (единственную) любовь.
Картина бередит душу не сколько этой понятной любовью, родительскими переживаниями, а пустынными, романтически-настроенными мегаполисами, в первую очередь Москва и мельком Питер. Нет бешеной сутолоки, гонки, жажды наживы, люди смело очеловечены, настолько, что позволяют себе такую роскошь, как жить, а не выживать. Конечно, и им было трудно, но все эти бытовые перипетии, плюс современная абсолютная испорченность, ещё не смогли притупить тягу к искреннему и светлому, ведь человеческое, такое простое, счастье, ещё не было дискредитировано общими пороками. История проста, но в тоже время болезненно-знакома. Через каток первой любви проходит каждый, этакое сомнительное счастье, которое точно подпортит кровь. Переживания взрослых понятны, слегка неадекватны, но здесь мерилом служит родительская любовь, поэтому критику в сторону. Но как показывает время, даже личный опыт, любовь всё равно права и бороться с ней бесполезно и очень опасно. Моя первая любовь - моя супруга. Да, так иногда случается и это 'иногда' большое счастье. Подкупает фильм не только подростковой романтикой, но и зрелыми трудностями, где чувства переходят уже в другие стадии. Также понравилась учительница, романтическая натура, ранимая, но в тоже время принципиальная до ужаса, способная любить, но не побороть свои принципы. Удивительно, как и закономерно, её избранник такой же горе-человек, придающий огромное значение словам. Советские картины о подростках всегда отличаются сказочной сознательностью, искренностью и завидным словарным запасом. Но это прекрасно, ведь после просмотра хочется стать лучше, чище. Фильм буду рекомендовать к просмотру, это добрая история, которая учит любить, понимать, принимать, а главное надо суметь эти качества не только сохранить, но и поделиться ими с ближним. Всем желаю приятного просмотра!!!
После Олимпиады
Этот милый, чудный фильм является ответом на культовую в шестидесятых ленту 'А если это любовь?'. Тогда, в далеком 1962 году двум старшеклассникам общество попросту не позволило отстоять свои отношения. Грубая мать, резкие учителя, друзья - все воедино добились того, чтобы герои стали весьма холодно относиться друг к другу, равнодушие сменило жаркую влюбленность. Но в восьмидесятых кинематографисты отвечали на вопросы, так толком и не решенные двадцатилетием ранее. В 'Вам и не снилось' мы наблюдаем схожий роман. Только вот наши герои -уже совсем другие люди. Они готовы отстаивать себя, готовы бороться и принимать ответственность. Совсем другим выглядит и общество. Одноклассники совсем не оппонируют героям. Да и родители с учителями совсем не так однородны в своих оценках ситуации. И именно благодаря такому раскладу столь вопиющими выглядят ошибки некоторых 'взрослых', тех кому дано было стать воспитателями. А в остальном мы получаем весьма добротный актерский состав. Наверное, самую эмоциональную роль Лидии Федосеевой. Милое экранное противостояние Ленинграда и Москвы - то, на что ребята не решаются в понятной Москве, выходит само собой в городе Петра. Ну и еще мне понравилось то, как тонко в этом фильме прописаны персонажи родителей. Авторы весьма недвусмысленно показывают, как дети оппонируют с самых ранних лет своим воспитателям в выборе жизненного пути. И пусть этот фильм может показаться чрезмерно слащавым, романтичным. Он выражал время надежд, надежд на нечто лучшее, другое. Искренний взгляд, добрые глаза Никиты Михайловского, его пластичность - все это лишь воплощало устремления людей в то время. После Олимпиады. 7 из 10
Здесь слова излишне.
Трогательный и очень душевный фильм. В столь суетные и рутинные дни, когда порой забываешься и начинаешь деградировать в плане человечности, данный фильм просто лекарство для души. При просмотре и после просмотра, оставляет печальное и в то же время светлое чувство. Дает пищу для ума. Смотрел данный фильм год назад, но в виду того, что не было еще тогда своего аккаунта на данном сайте, комментарий свой оставить не удалось. Сегодня, по чистой случайности, посмотрел клип на песню этого фильма длинною в 2,5 минуты, и это навело меня отыскать фильм и оставить свой отзыв. А в конце клипа даже прослезился. Настолько светлого и доброго фильма о любви, я, наверное, еще не видел. 'Вам и не снилось' нужно смотреть всем поколениям, как хорошо написанную гением поэму. Сюжетная линия довольно интересная. Качество фильма, для того периода, высочайшая. Актеры подобраны удачно. И все детали и город и квартиры в фильме весьма интересны. Фильм не для просмотра одного раза. Перед просмотром не забудьте взять платочек.
Страница 1 из 6