Живая мертвечина
- Рейтинги:
- IMDb: 7.4 (109,000) · Кинопоиск: 7.30 (28,989)
- Слоган:
- «The rot has set in....»
- Дата выхода:
- 1992
- Страна:
- Новая Зеландия
- Режиссер:
- Питер Джексон
- Жанр:
- триллер, фэнтези, комедия, ужасы
- Качество:
- FullHD
- Время:
- 104 мин.
- Возраст:
- age18
- В ролях актеры:
- Тимоти Бальм, Диана Пеньяльвер, Элизабет Муди, Йен Уаткин, Бренда Кендалл, Стюарт Девени, Джед Брофи, Элизабет Бримилкомб, Стефен Паппс, Мюррэй Кин, Гленис Левестам, Льюис Роу, Элизабет Малфэйкс, Гарри Синклер, Давина Уайтхаус и другие
Про что фильм «Живая мертвечина»:
Живая мертвечина — смотреть онлайн
Похожие фильмы (12)
Показано 5 из 12
Связанные фильмы (91)
Показано 5 из 91
Рецензии зрителей (64)
Положительных: 55 · Отрицательных: 0 · Нейтральных: 9
До сих пор совершенно уникальный коктейль треша, ужаса и комедии, с неожиданной отсылкой к «Психо»
К просмотру данного фильма подходил с пониманием того, что он не просто стал культовым, но и запустил карьеру одного новозеландского режиссера в космос, однако по началу терзали очень смутные сомнения касательно его качества, т. к. слишком уж любительскими выглядели начальные сцены. Немного добавляло оптимизма то, что действие фильма перенесено в 1957 год и картинка города действительно стилизована под ретро. Такой подход явно говорит о том, что снимали как хотели, а не как получится. После просмотра полез в интернет поискать информацию, с какой целью создатели решили так заморочиться с сеттингом, когда совершенно спокойно могли снять всё тоже самое в «современных» декорациях, и это никак особо не повлияло на смысл истории, однако ничего по этому поводу обнаружить не удалось. Слово «смысл» может показаться инородным в рецензии на трешовый комедийный фильм ужасов, но, как ни странно, он тут есть, и, как мне кажется, перенос действия в 1957 год как раз связан с тем, что авторы решили не то что спародировать фильм Альфреда Хичкока «Психо» (1960), а скорее дать его главному герою альтернативную историю. На такую мысль натолкнуло практически фотографическое сходство между актером Тимоти Бальмом, исполнившим тут главную роль, и актером Энтони Перкинсом, сыгравшим маньяка в «Психо». Кроме очевидного сходства актеров, в глаза бросается схожесть материнских образов, а ближе к концу, если после всего увиденного предположить, что у происходящего был смысл, и попытаться сформулировать его, то параллели становятся более чем очевидными. Этот фильм, если отфильтровать весь треш, является своего рода альтернативной версией «Психо», где главный герой дал маме бой и заслужил свой хеппиэнд. Это, пожалуй, самая странная дилогия, которая сложилась в голове, и очень странно, что никто в интернете не обратил на это внимание, тем более формально оба фильма относятся к жанру ужасов и имеют культовый статус, но да бог с ним со смыслами. Фильм явно стал культовым не из-за них. Касательно визуального ряда – это до сих пор совершенно уникальный проект. Как писал выше – начальные сцены фильма выглядят как какой-то откровенный любительский треш, что несколько сбивает с толку, особенно учитывая, куда дальше двинется история. Опять же пытался в интернете найти информацию о производстве, но безрезультатно, поэтому сложно сказать, является ли это багом или фичей. Когда же действие переносится в основную локацию, уровень всего, хоть и сильно потихоньку, но начинает расти, и то, как автор постепенно поднимает градус, это объективно топ. Лично мне казалось, что уже готов ко всему, однако местные спецэффекты еще до начала основного действия местами удивляли изобретательностью, когда же пошла основная жара, стало понятно, вокруг чего строился фильм, и это до сих пор (для любителей трешовых комедийных ужасов, разумеется) смотрится на 10 из 10. Тут что-то выделить из визуальных решений просто невозможно, это буквально квинтэссенция наработок жанра, помноженная на два. Даже смотря в одиночестве, местами тупо хихикал, а в компании это дело наверняка до сих пор производит фурор. Резюмируя, скажу так: чем больше смотрю старых ужастиков, тем больше поражаюсь находчивости их создателей, многие из которых со временем совершенно заслуженно стали великими режиссерами. Конкретно этот фильм даже если бы был просто комедийным трешовым ужастиком, то все равно бы стоял в одном ряду с лучшими, однако совершенно неожиданно обнаружил сюжетные параллели с не менее легендарным «Психо». По началу думал, что у меня обострение синдрома поиска глубинного смысла, однако финал истории и перенос времени действия в 1957 год говорят о том, что авторы совершенно точно закладывали эти параллели, и это, пожалуй, самый странный альтернативный хеппиэнд для одного из самых запоминающихся маньяков в истории. Касательно оценки – традиционно для классики только наивысший балл. 10 из 10
Шок, но смешной
Я считаю, что вменяемый Питер Джексон начинается именно с этой картины. Мерзкая и смешная, карикатурная и мрачная, неловкая и дерзкая. Кино-оксюморон, ставший культовым. И не просто так. Наверняка многие из Вас его видели и ранее, в детстве. У меня это было поздно вечером на 'РенТВ' в переводе 'Кровавая мамочка'. Отложил пару десятков кирпичей, спору нет. Пересмотр был в школьном возрасте, и уже тогда я начал понимать, что все это - лишь сплошной фарс и кек. И вот, спустя 20 лет, я наконец-то ознакомился с данной картиной еще раз и уже на большом экране, да к тому же в режиссерской ремастированной версии, и можно сказать, что такого тошнотворного фильма я не видел давно. В положительном качестве, конечно. Это от и до авторский сплэттер. Прямо-таки на грани. Провокационно. Чернушно. Зато лампово, пародийно и безумно. Прекрасный ритмичный сценарий, который смотрится на одном дыхании. Управляющая идея отличная: эмансипация и сепарация из материнского дома. Вот вроде бы ставишь ты 'такую фильму', думая, что надо просто отключить мозг, а на деле получаешь далеко не глупое высказывание по теме токсичных и абьюзивных семейных отношений в сеттинге локального зомби-хоррора. Ну, и да - фильм до сих пор считается рекордсменом по количеству вылитой бутафорской крови, а именно 400 л за одну экшен-сцену. Газонокосилка - наше все. Актерские работы приятные: Тимоти Бальм и Диана Пеньяльвер одновременно робкие и смешные, их отыгрыш фарсовый и неуклюжий, но все в угоду форме. Операторская работа и монтаж прекрасные: давненько я не кайфовал от пленочного кино. Вот за это спасибо. Саунд-дизайн и пост-продашен нормальные. 'Живая мертвечина' - это шок-контент, который не оставит вас равнодушным. Снятый за три копейки, а именно за три ляма 'вечнозеленых', он выжимает из себя все, что может. Да, устаревшие практические и визуальные эффекты. Да, скоротечность и мало экспозиции, а так же номинальный сеттинг. В сухом остатке, это удачный полный метр и смешная картина на вечерок в кругу второй половинки. Вот только лишь бы она была готова к такому времяпрепровождению. Лучше не кушать и не пить во время кинопоказа, а то есть вероятность, что вся ваша вкусная еда может встать поперек горла. 8 из 10
Кровавая мамочка-2.
Этот фильм попал ко мне, школьнику тогда, совершеннейшим чудом. Отец зачем-то решил записать на кассету с телевизора фильм 'Кровавая мама' и записал. На следующей неделе в программе передач из журнала мы увидели анонс фильма 'Кровавая мамочка-2'. По тому же каналу в то же вечернее время. И я сам настоял на том, чтобы записать его на кассету тоже. Не знаю, что на меня нашло тогда, но мне надо было его записать. То, что мы увидели, когда включили телевизор и нажали на rec, повергло меня в шок. Название в начале мы пропустили, так как опоздали. Отец после первых десяти минут фильма сказал: 'Не, это не та мамочка, это чушь какая-то' и ушел. А я смотрел, разинув рот. Записал всё до самого конца, ближе к которому я, мелкий школьник, скакал по комнате, гасил воображаемых зомби всем, что попадется под руку и в возбуждении предвкушал, как завтра расскажу об этом всем одноклассникам. Оказалось что никто из них не застал этот фильм по телевизору. После того, как я рассказал, ко мне домой начались целые паломничества, чтобы увидеть 'это'. Никого из одноклассников фильм не оставил равнодушным, многие брали кассету, чтобы переписать и все были в полной уверенности, что фильм называется: 'Кровавая мамочка-2'. Еще долго об этом фильме ходили легенды по школе. Все эти жуткие крупные планы, море крови, адский и прекрасный юмор, концепция зомби, при которой отрубленная рука начинает жить отдельной жизнью (а не выстрел в голову и всё). По виду города мы понимали, что это явно не Америка и не Англия. Всё в этом фильме было не как всегда! Всё было чем-то потрясающим! Ну и настоящим откровением для меня стало, когда с появлением интернета и выходом фильмов 'Властелин колец', я узнал, что 'Кровавая мамочка-2' - это, на самом деле, 'Braindead', лента, обладающая практически культовым статусом. А режиссер у неё тот самый Питер Джексон! Тогда-то всё и встало на свои места. Шедевр, всем, достигшим 12-летнего возраста, советую к просмотру.
come to mommy
Пятидесятые. С Острова Черепа (того самого, что с Кинг-Конгом) отважные путешественники похищают крысообезьяну. Она кусает одного из путников, за что того очень быстро расчленяют коллеги. Позже эта обезьянка попадёт в веллингтонский зоопарк, чем создаст немало неприятностей главному герою. Так и начинается 'Живая мертвечина' - классический трэш-ужастик за авторством Питера Джексона. Да, перед своим триумфом с 'Властелином колец' он успешно играл на поле малобюджетных фильмов, часто - пародий. 'Живая мертвечина' - это безумный трэш в самом очаровательном его проявлении. Литры бутафорской крови, мерзкие сцены, постоянные наезды камеры на героев - это смешно и увлекательно. Конечно, здесь стоит принять правила игры: перед нами не более, чем пародия на зомби-хорроры всех мастей. Только здесь вы встретите: священника-мастера боевых искусств, прогулки по парку с зомби-младенцем в коляске, да даже чёртов зомби-секс! Вы даже не представляете, на какие бесчинства способна эта картина. Безусловно, о натуралистичных смертях здесь не идёт и речи. Во-первых, бюджета было всего три миллиона, во-вторых в таких фильмах всё вокруг воспринимаешь как не более, чем комедию. Вульгарную, отвратительную, чересчур кровавую, но всё же - комедию. Джексон заставит вас смеяться как от поскальзывающегося на луже крови главного героя, так и от попадания гноя в тарелку с манной кашей. Звучит максимально тошнотворно, так и есть, но стоит правильно подать, как вы тут же перестанете смущаться подобного юмора. 'Живая мертвечина' - это эталонный образец трэш-кинематографа, его золотой стандарт. Очень радует, что автор в дальнейшем стал одним из самых главных кинорежиссёров в истории. Именно такие безумцы, как Питер Джексон, и совершают настоящие революции в искусстве.
Меняя планы
Состояние достичь протеста, не проявляя злющей гримасы на лице. Скорее она больше пугающая, что план может не сработать. Просчитано всё до мелочей и немного место для импровизации. Ведь не всегда всё идёт по плану. А достижение цели главное событие. Но всё достижение может стоить и жизни. А это уже другой повод задуматься и вносить поправки в план, ведь сейчас действовать нужно безумнее, чем раньше. Оглядываться назад поздно, а решение меняться остаётся. Немного безумия не повредит, когда уже всё идёт не как надо. Только так можно и получить разнообразие. Лайонел напоминает неуклюжего героя, постоянно весь в суете из-за приказов строгой мамочки. Избежать её не получается она всегда контролирует каждый шаг. И даже свидание с Пакитой превращается в тотальную слежку. Упростить жизнь поможет только переезд или внезапная смерть матери. Только нужна ли вся эта помеха, если его немного устраивала эта жизнь, но он хотел её изменить в лучшую сторону. Появление мертвецов, как бы сравнивает и так нелёгкую жизнь, и приближающиеся помехи. Что жизнь дальше будет другой и изменение плана будет лучшим решением. Но кто сказал, что будет легко просто всё менять. Питер Джексон устроил полнейшее безумие из толпы живой мертвечины, покушающейся на жизни живой людской плоти. И находится один герой, совершающий протес вместе со своим исправлением жизни. Ведь только сейчас ему дан подходящий момент действовать вопреки своим правилам. Получив при этом желанную цель и свободу выбора дальше. Нужно только изменить немного планы.
Чума злой обезьяны
Новозеландский кинематограф у меня с детства ассоциируется с двумя фильмами с «Живой мертвечиной» и историей «Небесных созданий» с Кейт Уинслет в главных ролях. Когда-то в детстве посмотрев на старой видео кассете фильм «Живая мертвечина», фильм покорил мое воображение и показал, что существует такой необычный жанр, как ужасы вместе с черной комедией. Лично для меня этот редкий жанр с детства всегда и ассоциировался с этим самым фильмом. На самом деле данное кино чумовое: оно бессовестное и кровавое, нелепое и разрывающее на части. Первая половина фильма смотрится с большим интересом и широко открытыми глазами, затем во второй части начинается настоящая мясорубка, после которой как будто и сам зритель сидит весь в крови и мясе, разлетающихся из монитора телевизора. События 1957 года. С одного далекого острова Суматра привезли обезьяну в зоопарк Новой Зеландии. Эта обезьяна непростая. Если она кого-то укусит, несчастный умрет, а затем превратится в зомби. Очень скоро это мерзкое создание кусает злющую мать главного героя, которая была против его отношений с девушкой. Начинается настоящая кровавая череда событий. Мамаша превращается в зомби и кусает всех подряд. Главному герою и его возлюбленной ничего не остается, как мочить всех заразившихся… <i>«Она тебе не нужна! Брось ее! Эта прожженная, уличная девка!»</i> Элизабет Муди как раз и сыграла злобную мамашу. Ей четко идут отрицательные роли, и она как раз с детства мне помнится именно по этому фильму и роли в «Небесных созданиях». Главного героя же - ее сына играет Тимоти Бальм. Своего нелепого и невероятно смешного героя актер сыграл очень забавно. Все обаяние и юмор держится на нем, как он играет, его эмоциях, мимике и наивности персонажа. Было смешно. «Прожженную девку», хотя она была не прожженная, а милая и чистая девушка, сыграла такая актриса, как Диана Пеньяльвер, которая также является лицом этого фильма. Это кино точно не для ханжей. Фильм некий «черный шедевр» своего жанра, но досмотрит и оценит его до конца далеко ни каждый. Спустя много лет я его охотно пересмотрел, и признаться честно: посмеялся от души. «<b>Живая мертвечина</b>» - новозеландский, комедийный фильм ужасов 1992 года. Кинолента настоящий, угарный, кровавый экшин, который удивит и взбудоражит. Даже сложно сравнить с чем-то это чумовое кино. <i>— Твоя мама съела мою собаку! — Да, но не всю же.</i> <b>7 из 10</b>
Живая мертвечина
Фильмов на зомби тематику за всю историю кинематографа было снято весьма не мало. Более того, практически заложив фундамент зомби фильмов, легенда жанра режиссер Джордж Ромеро сам того не зная, заложил основные направления, клише и стереотипы жанра. Всё то, отступать за пределы которых решались лишь немногие и то, не слишком далеко и сильно. Но данный фильм режиссера <b>Питера Джексона</b> можно смело назвать самым ярким и воистину уникальным предметом новшества. Изначально режиссер картины <b>Питер Джексон</b> заложил достаточно необычный фундамент для своей истории. Будто на примере крысообезьяны, которая и становится источником всех бед, или же самого способа превращения людей в жестоких зомби. Попутно, буквально забрасывая зрителя поистине угарными гэгами. Священник каратист, который выдаёт пенделей нескольким зомби, крысы изнасиловавшие древесных обезьян и на этом список можно перечислять, чуть ли не до бесконечности. Я всегда считал себя достаточно подкованным и матерым зрителем, которого не только сложно удивить, но и сложно шокировать. Но при просмотре данной ленты режиссера <b>Питера Джексона</b> удалось испытать и то и другое. На мой взгляд, <b>Джексон</b> снял пожалуй самый кровавый и жестокий фильм, что мне когда либо доводилось видеть. При этом, на протяжении всего просмотра, неоднократно в голове доминирует одна мысль. Насколько надо быть больным сумасшедшим или принимать какие вещества, что бы додуматься до такой безумной фантасмагории? Потому что, по иному всю эту жесть происходящую на экране назвать абсолютно нельзя. Особенно в финальных 30 минутах картины. Когда без какой либо моральной и психологической подготовки, режиссер картины <b>Питер Джексон</b> буквально забрасывает зрителя обилием оторванных человеческих конечностей и внутренности, настоящими океанами крови и прочей невероятной жестью. Нисколько вызывающей отвращение и неприятные ощущение, сколько искренний и дикий смех на фоне того, с каким извращенным чёрным юмором подаётся «основное блюдо» данной ленты. Исполнители главных ролей <b>Тимоти Бальм и Диана Пеньяльвер</b>, а также весь остальной актерский состав справился со своей задачей просто великолепно. Даже малость театральная игра и переигрывание актеров воспринимается тут необходимой изюминкой. Особенно на примере <b>Тимоти Бальма</b>, который ближе к концу предстаёт новым Эшем Уильямсом. Однако, если Эш ловко управлял бензопилой на экране, то заменив её на газонокосилку, герой <b>Тимлти Бальма</b> проявил себя еще безумней и впечатляюще. <b>8 из 10 Живая мертвечина – это настоящее фантасмагорическое и психологическое безумие, которое невозможно описать никаким объемом и багажом слов. Невероятно жестокий, кровавый и суровый, но одновременно с этим дико и до жути смешной фильм ужасов с элементами чёрного юмора, отдельные картины которого зрители думаю не забудут никогда.</b>
Поразительно, какой популярностью пользуется данная картина как у ценителей жанра «трэш», так и у множества рядовых зрителей, которые восторгаются от одного лишь упоминания «Живой мертвечины» в тематических обсуждениях. К сожалению, я не разделяю того мнения, что данная картина является своего рода шедевром известного поджанра. Я бы сказал, что «Живая мертвечина» находится за пределами моих эстетических вкусов. Да, тут конечно не обходится без определённой предвзятости. Но даже перед лицом справедливости и с объективным подходом, мне лично трудновато извлечь какие-то стоящие внимания нюансы. Дабы не показаться чересчур невежественным, довожу до вашего сведения непоколебимую страсть к картине Сэма Рейми «Зловещие мертвецы 2». Забавно, что режиссёры начинающие свой путь малобюджетными трэш фильмами, в результате превращаются в «кузнецов» прибыльных блокбастеров. Если честно, в этой мнимой параллели есть некое жёстко саркастическое глумление, громадным указательным пальцем тычущее прямо на общество потребителей. Впрочем, режиссёрское восхождение Питера Джексона (постановщик известной сказочной саги «Властелин колец») под названием «Живая мертвечина», можно назвать показателем стержневой массы и неимоверного запала новозеландского рыцаря, являющегося спасителем «кинематографического Камелота». Даже несмотря на то, что я сильно затрудняюсь поставить оценку этому фильму, постараюсь сформулировать своё мнение по возможности чётко и без всякой течки. По строению сюжета, мы, опять-таки, имеем дело с массовым заражением людей, которые возвращаются с того света мутировавшими ходячими трупами. А всё начинается с того, что с «Острова Черепа» (Суматры) вывозят подвид, соединяющий в себе гены обычной обезьяны и крысы. Заканчивается это очень плачевно для зоолога, который отловил эту крысо-обезьяну, но из-за укуса, полученного от твари в клетке, был изрублен на части туземцами, изначально помогающими глупцу в этом деле. И вот спустя много-много лет, это экзотическое животное окажется в местном зоопарке. Ну и как подобает, укусит самую злобную особу в этом городишке – маму нашего главного героя. Лайнол – растрепанный парнишка, не роняя ни одного слова матери, до последней капли пота остаётся послушным мальчиком на побегушках. Но если на фронте появилась горячая испанская цыпочка, которой предназначено разбудить в Лайноле мужчину, то держись, третья мировая не за горами. Театр абсурда продолжается вплоть до финальных титров, после которых зритель вздыхает с облегчением. «Пережить», осилить это отвратительное месиво равно героическому поступку и думаю после просмотра, вам кое-какое время не захочется сесть за обеденным столом. Выпадающие уши, содранная с лица кожа, летящие из всех возможных сторон кишки, выпученные глазные яблоки, срыгивание останков жертвы и т.п. не оставят равнодушным ни одного зрителя, будь это впечатлительный «месьё буржуй» или флегматичный «бродяга» со стеклянным взглядом. Чёрный юмор распирает из всех щелей, но всё время у меня было ощущение отсутствия какого-то недостающего звена. Вероятнее всего это из-за проблематичного восприятия операторской падкости к крупным планам и изворотам. К тому же не все шутки доставляют, меня больше всего впечатлила вступительная часть фильма, когда туземцы расчленяют заражённого зоолога с такими звуками, как будто бы взирающая и взволнованная публика с трибун, ждущая долгожданного гола. Да, это весьма жестокое и сомнительное зрелище, но игра таки стоила свеч. Чего не скажешь о множестве других сцен, где насилие тупо следует за насилием, а кровь брызжет фонтаном и обволакивает персонажей. В итоге: что же, Питер Джексон доказал этой работой, что даже при мизерном бюджете есть возможность распознать цель и врубить музыку по полной программе. Довольно неоднозначная картина, которую рекомендовать стоит исключительно ценителям жанра. Остальным же, пожалуй, на свой страх и риск. Провокационная, стильная картина, которую считаю одной из родоначальников и к тому же отдельным ответвлением, повлёкшим за собой нерушимую ипостасью ремесленного направления.
Мой кинематограф!
<b><i>Зингая!</i></b> <i>А-а-а-а-а!</i> <b><i>Зингая!</i></b> <i>А-а-а-а-а!</i> <b><i>Зингая...</i></b> (примерно 3-я минута фильма) <b>Живая мертвечина</b> Завязка у фильма смачная, но ближе к концу Джексон набирает такие обороты, что становится страшно. А еще страшнее становится тогда, когда узнаешь бюджет фильма. Джексон был крутым треш-режиссером. Вот именно, что был. Многие его знают только по хоббитам. Джексон вообще мог стать королем треша. Чтобы вы понимали, Z ничего не имеет против его экранизаций Толкина. Трилогию “Хоббит” я не смотрел, а под “Властелина колец” храп стоял на всю квартиру. Это не мои сказки. Зато я обожаю раннего Джексона и конкретно данный фильм. За что? За свою никчемность и нелогичность. Ругать все это дело, себе дороже. Литры крови и блевотины! Да, такое кино лучше не смотреть в кинотеатре, когда пригласил девушку на первое свидание, а я бы смотрел, оставь сдачу себе, малышка. Проверка на вшивость. Замечательное ведь кино. Перед нами яркий представитель великолепного треша из 90-ых. Классика и культ. Шикарный сюжет, а верней его реализация. Засунуть такую тему, как материнская любовь, вывернуть ее наизнанку и посмеяться над этим делом не забыв мертвечину, чудесно. В фильме большое количество смешных моментов. Один священник-каратист убил меня наповал. Что? Ага, ему и отдам приз зомбионовских симпатий. Треш адский, в хорошем смысле этого слова, а еще Джексон создал свою неповторимую атмосферу. Действие ведь разворачивается в 1957 году. Да и страна у нас – Новая Зеландия. Актеры не особо популярные. Одним словом – шик. Хотел бы я слетать в другую реальность, где Джексон всегда снимает дешевые фильмы у себя дома. Очень за него обидно. Такой талант спустить в унитаз, чтобы снимать блокбастеры в США. Ну, это был его самостоятельный выбор. Прославился… Зацените. Живые мертвецы пожирают всех подряд. Ваша реакция? Кто-то убежит, а кто-то будет сражаться. Что делает главный герой? Он берет живого мертвеца-малыша, сажает его в коляску и идет с ним в парк на прогулку. Все, понимаете, это нужно видеть своими глазами. Зачем, как, почему, не спрашивайте. Да плевать на то, что малыш жрет человечину, нужно с ним погулять, точка. Блин, как же я скучаю по старому Джексону. “Живая мертвечина” – один из самых крутых треш-фильмов, что я смотрел. Тут конечности отлетают во все стороны. Тут живые мертвецы могут заниматься сексом. Тут мамаши любят своих сыновей так сильно, что готовы затащить их к себе снова в утробу. Короче, тут много чего вкусного и сладкого. Не забывайте старого Джексона. Он был ядреный… <b>P.S.</b> Сам Петя появляется в середине фильма буквально на пару секунд. Образ у него тот еще… <b>8,5 из 10</b>
Первый шаг Питера Джексона.
Я не мог не посмотреть первый фильм режиссёра, который помимо «<b>Властелина Колец»</b> снял моего любимого <b>«Кинг-Конга»</b> в 2005 году. <b>Питер Джексон</b> – лишь один из примеров людей, начинавших режиссёрскую карьеру с трэша. Восхищаясь талантом Джексона к раскрытию различных сюжетных линий, я жаждал узнать, каков же был его первый шаг. А шаг был многообещающим. На момент 1992 года теле- и киноэкраны не столь обильно пачкались от льющейся крови в фильмах о зомби, как это происходит в наши дни, поэтому неудивительно, что вокруг «Живой мертвечины» было столько разговоров. За что в первую очередь мне хочется похвалить Джексона, так это за интересное происхождение зомби в его фильме. Они не выращиваются в лаборатории и не вылезают из могил. Нет, в болезни, из-за которой люди становятся ходячими трупами, виновна странная крыса, обитающая на <i>Острове Черепа</i>. Её анимация и внешность проработаны великолепно. Очень удачно Джексон подошёл и к подбору актёров – роли центральных персонажей достались <b>Тимоти Бальму</b>, <b>Диане Пеньяльвер</b> и <b>Йену Уаткину</b>. Состав не звёздный, но блещет талантами. Чего в этом фильме особенно много? Зомби, зомби и ещё раз зомби. Но признание у зрителей «Живая мертвечина» нашла не за кровавость, а за обилие чёрного юмора. Однако чёрный – не значит пошлый. Мне доставили истинное удовольствие эпизоды с приёмом гостей и попытками Лайонела скрыть от дяди Леса семейство зомби в подвале. А сцена с малышом зомби в коляске вызывает невообразимый приступ радости. Что удивляет, в финале фильма даже происходит схватка с настоящим монстром-боссом. Что ж, фильм играет на контрастах. Монстры и кровь чередуются с раскрытием любовной линии, наполненной искренними чувствами. Есть ли тут логика? Конечно же нет, и искать нет смысла, на то это и трэш, рассчитанный чисто на веселье и… на удивление неплохо снятый. Питер Джексон выпустил по-настоящему увлекательную зомби-комедию, при просмотре которой невольно будут вспоминаться снятые несколькими годами позже другие фильмы режиссёра. «Живая мертвечина» позволяет убедиться, что фильм с любым сюжетом и жанровым направлением может получиться бесподобным, если съёмками руководил человек, которому всё это действительно нравится. <b>9 из 10</b>
Очень живое кино!
Действительно, несмотря на название, - это очень живое кино. Когда его смотришь, трудно отделаться от мысли: чтобы снять фильм о разнообразной нечисти - нужно быть не просто одарённым режиссёром, но нужны кураж, вдохновение, искорка Божья... Невероятно, что снят он был Питером Джексоном в возрасте... 31 года! Кино вполне заслуженно обрело культовый статус, оставаясь вот уже 3-й десяток лет вне конкуренции в своём жанре. Фильм просто напитан насквозь искромётным юмором: в 100-минутной ленте Джексон успел обстебаться над всем, чем только можно: беглыми нацистами, социальными организациями и даже (страшно сказать) над святыми сыновними чувствами к матери. Но сделал это, надо сказать, исключительно талантливо. На мой взгляд, фильм снят о любви: любви, побеждающей смерть. Неслучайно углядывается параллель с 'Титаником', причём даже чисто во внешней канве событий: роман двух молодых людей развивается на фоне очень серьёзного негатива, где в перипетиях сюжета влюблённым придётся проявить всю силу своего характера и доказать чувства. Фильм также и о том, что никогда не поздно прервать порочный круг бытия, преодолевая невероятные, сверхчеловеческие трудности - разве не параллель с блокбастером Камерона? Роли молодым людям удались на славу, на них приятно смотреть. Впрочем, все киногерои в этой картине смотрятся органично, убедительно. Но главный авторский прикол (ИМХО) вот в чём: Лайнел а Пакита наверняка встречались и раньше. Но только искорки между ними никакой не проскакивало. А вот когда бабушка главной героини картишки раскинула, тут то всё и закрутилось... 9,5 из 10
Добро пожаловать в любовную мясорубку!
В памяти большинства зрителей имя Питера Джексона неразрывно связано с величественной трилогией «Властелин колец», ставшей самым настоящим культурным феноменом. Однако за годы до того, как режиссер вызвался возглавить поход маленьких хоббитов к Роковой горе, он был известен как преуспевающий комедиограф, заигрывающий с жанром хоррора. Поставив довольно забавный мюзикл «Познакомьтесь с Фиблами» и небезызвестное «Космическое рагу», Питер Джексон вторгся на территорию Джорджа А. Ромеро и Сэма Рэйми, в 1992 году отправившись крушить зомби в ленте под названием «Живая мертвечина». Проект появился на свет как нельзя кстати, ведь публика стала уставать от чрезмерной серьезности классического зомби-сериала от Ромеро, стартовавшего в конце 60-х вместе с «Ночью живых мертвецов» и пребывала в ажиотаже после ироничных опытов Рэйми, чьи «Зловещие мертвецы» удачно соединили в себе черную комедию и ненавязчивый драматизм. Последовавшая после приключений Эша Уильямса франшиза «Возвращение живых мертвецов» прибавила зомби-тематике комичности и практически сломила репутацию восставших из могил чудовищ, как ужасающих исчадий загробного мира. Питая страсть к хоррору и не в силах отказать себе в удовольствии сказать несколько слов в заданном «Зловещими мертвецами» направлении, Питер Джексон без поддержки крупных студий и внушительного бюджета смог поставить одну из наиболее запоминающихся черных комедий с привкусом крови за всю историю. Основательно подойдя к разработке «Живой мертвечины», Джексон не ограничился функциями режиссера, а еще и приложил руку к написанию сценария и разработке запоминающихся эффектов, некоторые из которых до сих пор выглядят внушительно. Однако при всех стараниях съемочной группы и Питера Джексона лично, «Живая мертвечина» не смогла показать внушительные кассовые результаты, пройдя практически незамеченной мимо больших экранов и впоследствии осев на видео. Пройдя по пути многих недооцененных шедевров прошлого и будущего, со временем «Живая мертвечина» таки смогла пробить стену непонимания, заслужив внимание широчайшей аудитории не без помощи «Властелина колец», благодаря которому ранняя фильмография Питера Джексона превратилась в объект детального исследования. Для многих зрителей сам факт существования «Живой мертвечины», снятой Джексоном, оказался полной неожиданностью, и тем интересней открыть для себя что-то необычайное, несправедливо задвинутое на край истории. Итак, сюжет фильма перебрасывает нас в 1957 год на остров Черепа (Суматра), куда направились двое зоологов из Новой Зеландии с целью привезти в родной зоопарк диковинную красную обезьяну, представляющую из себя озлобленное бесшерстое животное с чертами крысы. Планам гостей из цивилизации попытались помешать местные аборигены, предупреждающие ученых о том, что обезьяна несет в себе огромную опасность и не должна быть вывезена за пределы острова. Однако зоологи не воспринимают угрозы местных всерьез, отправив ценный груз в родные края, не подозревая, во что это в конце концов обернется. Главным же героем истории становится робкий молодой человек по имени Лайнелл (Тимоти Бальм), проживающий в огромном старинном особняке вместе с деспотичной мамой (Элизабет Муди), считающей сына своим вечным должником и прислугой. Не в силах вырваться из-под опеки несносной родительницы, Лайнелл отказывает себе во всех удовольствиях, но все меняется после встречи с Пакитой (Диана Пеньяльвер). Симпатичная продавщица уже давно подыскивает для себя подходящую партию и ее выбор падает как раз на Лайнелла, за эксцентрикой и чудаковатостью которого девушка смогла рассмотреть большое доброе сердце. Сумев перебороть себя, герой таки соглашается на свидание с Пакитой, не ожидая, к чему это приведет… Отправившись гулять по зоопарку, Лайнелл становится косвенной причиной трагедии, случившейся с его матерью. Неугомонная старушка, неусыпно преследующая сына на каждом шагу, получает укус от той самой обезьяны с острова Черепа и отныне является носителем опаснейшего зомби-вируса. Работая над «Живой мертвечиной», Питер Джексон явно вдохновлялся не только трилогией Сэма Рейми, но и позаимствовал некоторые элементы творческого стиля Тима Бертона, знаменитого своим гротеском и паталогическим преувеличением действительности. Открыв ленту отъявленно кровавой и при этом действительно смешной сценой, намекающей на последующие кошмарные события, режиссер увлекся выстраиванием романтической линии повествования, показав зарождения любви двух одиноких молодых людей, которым необходимо сердечное тепло. Напрочь забыв о хорроре, Питер Джексон уделил немало времени раскрытию образов своих героев, показал их мотивации, страхи и радости. В особые биографические дали режиссер не углублялся, но при этом сумел показать Лайнелла и Пакиту такими, какими они есть – милыми, слегка неуверенными в себе молодыми людьми, которые сами не подозревают, на что способны в экстренной ситуации. Удачный подбор актеров сыграл «Живой мертвечине» на пользу. Тимоти Бальм сумел в точности вжиться в предоставленный ему образ, сыграв парня не от сего мира, отчаянно желавшего скинуть с себя обузу в виде матери, но при этом не решающегося бросить старушку на произвол судьбы. В свою очередь Диана Пеньяльвер представила нам Пакиту, как собирательный образ юных девиц, подросших к возрасту женитьбы, но так и не встретивших избранного, которому стоит отдаться без оглядки. Однако выстраивать историю любви по традиционным шекспировским мотивам Питер Джексон не собирался. Не в силах долго сдерживать рвение, он постепенно накаляет атмосферу эксцентричного безумства, доводя ее до апогея кинематографического сумасбродства. Снимая фильм о ходячих мертвецах, Джексон постарался по возможности отойти от стереотипов жанра, придав своим чудовищам необыкновенные черты. Конечно, они также, как и старые добрые зомби, непреодолимо тянутся к живой плоти, заражают жертв укусом и имеют мало чего общего с людьми, но в отличии от фильмов Ромеро, «Живая мертвечина» показывает кровожадных монстров, как существ, способных смирно сидеть за столом и даже заниматься сексом! Если Питер Джексон решил, что в его истории нет ограничений, то можно не сомневаться, что он воспользуется предоставленной возможностью по полной. Чем дальше продвигается сюжет, тем больше чудаковатых странностей проявляется на экране. Заставив декораторов и мастеров по гриму работать в полную силу, фантазия Джексона обрела реальные формы в виде пульсирующей гнилой плоти, младенце-зомби, оживших внутренностях и прочих гадостях, от вида которых хочется если не с омерзением отворачиваться, то смеяться. Наблюдая за развитием повествования ни на миг не стоит забывать, что «Живая мертвечина» это не фильм ужасов. Никаких тревожных эпизодов и атмосферы приближающегося мрака здесь не наблюдается. На самом деле это история любви двух идеально подходящих друг для друга людей, разыгрывающаяся на фоне бертоновского безумия, сдобренного наработками Сэма Рэйми. При этом Питер Джексон снял ленту таким хитрым образом, что обвинять ее в плагиате бессмысленно. Режиссер соединил в «Живой мертвечине» несколько уникальных творческих стилей и создал свое оригинальное видение, которое, к сожалению, в современном кинематографе больше не встретишь. В итоге хочу сказать, что «Живая мертвечина» порадует любителей пародийных хорроров, в которых внешнее сумасбродство дополняется сильными идеями, исходящими из самого нутра. 7 из 10
Потомки сингаи
О, ну это потрясающий фильм! И, случайно или нет, но ему сделало честь само время. Люди моего поколения с благоговением вспоминают мастеров авторского синхронного перевода на VHS-кассетах, таких как: Андрей Гаврилов, Леонид Володарский, Алексей Михалёв, Михаил Иванов, Павел Санаев… Кто-то из них переводил так же и фильм, о котором пойдёт речь. Но весь этот разговор – не просто ностальгия! Сами фильмы выходят нынче порой такого содержания, что ленту за лентой можно бросать в топку без сожаления. Но <b>«Живая мертвечина»</b> тогда ещё молодого специалиста <b>Питера Джексона</b>, который только-только начинал делать первые шаги в индустрии кино, буквально является светилой на небосклоне. Вот о чём картина. В прологе показана зоологическая экспедиция, больше напоминающая браконьеров. Они завладевают ценным экспонатом из фауны, дабы продать крысо-обезьяну (а это была именно она) в зоопарк. Но прежде, во время бегства от жителей острова Черепа (недалеко от Суматры), члены экспедиции обнаружили на товарище раны. И это не стрелы и копья туземцев, это – укусы и царапины сингаи… О, для меня тогда этот фильм казался определённо серьёзным. Но мы многого-то и не знали в то время. Время же в картине и вовсе датировано 1957 годом. Немного погодя <i>(уже в основной части фильма)</i> нас сперва знакомят с <i><b>Пакитой</b></i> (<b>Диана Пеньяльвер</b>). Эта наивная и малосимпатичная девушка мечтает о любви и слушает предсказания с карт Таро. И очень скоро её «карточный» избранник появляется у неё в бакалейной лавке. Паренёк <i><b>Лайнел</b></i>. <b>Тимоти Бальм</b> как раз и будет номинально в главной роли. <i>(Хотя – почему номинально?).</i> Его герой – маменькин сынок. Но, извольте, <i><b>мама</b></i> ведь его – та ещё мегера. Честь и хвала <b>Элизабет Муди</b>. Наверное, в то время все были озабочены искусством и играли с непрекословной самоотдачей. Мама же станет стартом этой истории уже в основное время картины, ведь Лайнел и Пакита уже пошли на свидание в зоопарк… В тот самый, где свою жертву поджидала сингая!.. Очень скоро зрителю дают понимание: отчего же так обошлись с экспедитором на новозеландской земле. Ведь крысобезьяна укусила <i><b>дону Веру</b></i> <i>(Э. Муди).</i> Скоро и ещё скорее мама обратится в зомби. А кадры будут выплывать на экране между смешными и противно тошнотворными. Зомби же будут прибавлять в количестве. И этот катарсис для зрителя, который достигается нестандартным путём, приводит в замешательство. Но оно перекрывается смехом. Во всяком случае, такие эмоции у меня. Я трижды смотрел это кино. В разные эпохи. И за «хоррор» я считал его ещё будучи ребёнком – буквально спустя пару лет после выхода. Смешна сама ситуация. Ведь я из той категории граждан, что убеждены: в реальной жизни никаких зомби не будет. По крайней мере, таких киношных. Но для Лайнела ситуация не смешна вовсе. И тут снова тебя будто разрывает: актёры играют бесподобно, и им не можешь не сопереживать. Но с другой стороны: какое-то лютое безумие лицезреешь и давишься от неуместной в таких случаях улыбки. А в сцене, когда Лайнел пошёл на прогулку в парк с ребёночком-зомби, - я уже хохотал в голос и рвал себе пузо от невозможности увиденного и осознаваемого. Скажите мне что это, если не фанатичный профессионализм всех людей на съёмочной площадке. Картина, к слову названа самой кровавой. Говорят, за секунду во время съёмок распылялось около 20 литров бутафорской крови! Да, резня газонокосилкой дорого обошлась. Во всяком случае, энергозатратно. И вот я, поделённый эмоциями надвое <i>(а то и больше)</i> даже смел наблюдать за сентиментальными сценами, которые снова перемежались с уморительными… То, как Лайнел кормил своих мертвецов; то, как он добывал транквилизатор и яд… Как видим, это фильм не тяп-ляп, а с чётко проработанным сценарием. Детали учтены. Даже спор о наследстве имеет право здесь быть… Ну и любовь посреди этой дьявольской пляски. Победит ли она? Или будет иметь место драматизм? Что до меня, то я бы назвал этот фильм чёрной комедией. Невзирая ни на что и учитывая все аспекты. Эту картину вообще невозможно переоценить, с какого бока к ней не подойди. И это притом, что тема зомби для меня является далеко не самой-самой. 10 из 10
«Ожившие мертвецы»
В славные из славных времена шествия видеопиратства с высоко поднятым знаменем, зрители знали картину именно под названием «Ожившие мертвецы». Но недолго. Её быстро перевели как полагается. Это уже давеча я узнал, что названием вообще мучился этот фильм. Было и «Мозг мёртв»… Но это всё не та важно. Нынче это живая мертвечина. Карусель закручивается после укуса обезьяны в зоопарке. Но прологом служит ещё предыстория, завязанная на самой этой обезьяне. Точнее – на крысо-обезьяне с острова Суматра. К слову, у Питера Джексона ещё будет использован этот остров – с него перевезут Кинг-Конга. Эка экзотика! Обезьяна укусила сварливую мамашу, которая продохнуть не даёт своему взрослому сыну Лайнелу. А у того наклёвывается связь с мексиканочкой Пакитой. Паките так и вовсе карты Таро вовсю диктуют жизнь. Но смотрится это забавно аж до улыбки!.. А ведь было же время в славные 90-е, когда я этот фильм считал буквально ужасами. Нынче же страшно было только тогда, когда мамаша обратилась в зомби и готовилась со спины напасть на медсестру. И то, знаете как больше страшно? Как на аттракционе: «Уух!», - вот так. Да, фильм населён андэдами. Не сказать, что под завязку. Всё вберёт в себя дом, где живёт Лайнел. Но, как и в других фильмах про оживших мертвецов, здесь зомби за каждым их нападением на живых, будет расти в количестве. Те же сцены, что раньше напугали десятилетнего меня, теперь смешат до надрыва животиков. Но некоторые кадры тошнотворно противные. Но и это как-то больше смешно, чем противно. Мёртвая ожившая плоть, каратист священник, мясорубка газонокосилкой… Да это чудо, а не фильм! Советую его каждому любителю кино! Заодно вы узнаете с чего начинал Питер Джексон. 9,5 из 10
Смешная мертвечина
Когда говоришь имя режиссера <b>Питера Джексона</b> все сразу вспоминают «Властелина колец». Но только истинные фанаты и те, кто знаком с его творчеством, припомнят и другие фильмы. <b>«Живая мертвечина»</b> один из его ранних фильмов ставший уже культовым. Сам фильм-это черная комедия пародирующий фильмы про зомби. Вкратце сюжет таков, в маленьком городке произошла вспышка распространения зомби, вызванная крысо-обезьяной с Суматры. Но и как во всех фильмах ужасов у нас есть главный герой, с виду простой, застенчивый парень, который в итоге спасает всех. Ну и как полагается у нашего героя есть девушка, которая попадает в беду, а наш бравый парень ее выручает. Но учтите она не так уж и беспомощная. Фильм изобилует кровавыми сценами. Крови так много, что хватило бы еще на десяток фильмов ужасов. Но самая известная сцена — это резня зомби газонокосилкой. Она одновременно захватывающая и комичная. Особенно забавно как Лайонел пытается не упасть, скользя по разлившейся крови. Помимо этой есть и не мене веселые сцены кормление зомби, прогулка с зомби-младенцем, разговор с нацистом-ветеринаром. Так-что любители черного юмора будут довольны. Из актеров выделил бы <b>Тимоти Бальма</b> (Лайонел Косгроув), <b>Диану Пеньяльвер</b> (Пакита Мария Санчес) и <b>Элизабет Муди</b> (Вера Элизабет Косгроув). Тимоти Бальм отлично исполнил роль паренька-неудачника, ставшего героем. Отыгранные им эмоции дают нам четко понять какой его персонаж по характеру. Диана Пеньяльвер сыграла девушку главного героя, и я все-таки рад что сценаристы не сделали из нее банальной «девушки в беде», а сделали смелой и отважной героиней. Элизабет Муди сыграла роль этакой стервозной матери, которой сын всем обязан. И ее персонаж действительно рождает у зрителя антипатию. Выделю эффекты в фильме, несмотря на небольшой бюджет выглядят они атмосферно и интересно. Один финал чего стоит. Чувствуется что в фильм вложили все усилия. Итоговый вердикт- фильм ужасов, после которого не остается ощущение страха, а остается улыбка и хорошее настроение. И конечно нужно знакомится с тем что уже стало культовой классикой.
<i>Пока застенчивый и робкий Лайнел пытается строить отношения с горячей мексиканкой Пакитой, его властную и тираническую мамашу случайно в зоопарке кусает страшная крысо-обезьяна, вывезенная идиотами-натуралистами с тропического острова Черепа. В течение нескольких дней мама Лайнела превращается в неадекватное зомби, которое через укус может инициировать и других людей. Не успел Лайнел оглянуться, как в его подвале поселилось целая компания живых мертвецов, а тут ещё и жадный до денег дядя Лес устроил в доме большую вечеринку. В общем, то ещё будет веселье...</i> Очень сложно поверить, что картину 'Живая мертвечина' снял тот же человек, что и легендарную сагу о 'Властелине колец', мощного 'Кинг-Конга' и трогательную драму 'Милые кости', однако факт остаётся фактом. Именно с такого кино начинал свой творческий путь никому тогда ещё не известный новозеландский режиссёр Питер Джексон. Если честно, вглядываясь в его фильмографию, вообще не очень понятно, как он пришёл к эпическому 'Властелину колец'. После 'Живой мертвечины' он снял биографический триллер 'Небесные создания', попытался пошутить в жанре мокьюментари ('Забытые киноленты') и сделал наивный и несмешной 'ужастик' 'Страшилы'. Ничего хоть отдалённо похожего на мытарства героев по Средиземью. Чудеса! Но ладно, разговор сейчас не об этом. 'Живая мертвечина' — это сплав двух направлений: юмора и кровавого треша. В первую очередь, эта картина местами действительно смешная, и здесь хотя бы понятно, в чём 'ха-ха', в отличие от схожего жанрового эксперимента 'Зловещие мертвецы'. Некоторые сцены прямо очень смешные: кун-фу драка священника с мертвецами ('Я надираю зад во имя Господа!'), милый 'семейный' зомби-ужин в доме Лайнела, финальная разборка с мегамонстром ('Не смей так разговаривать со своей матерью!'). Видно, что 'Живая мертвечина' — это в первую очередь комедия, издевательство над жанром, снятое в далёком от стен Голливуда кинематографическом захолустье. Что касается кровавого треша, то, безусловно, Питер Джексон, по крайней мере на тот момент, завоевал звание режиссёра самого-самого кровавого и 'кишки-разматывающего' фильма в истории. Видно, что это являлось одной из конечных целей, и что эта цель была достигнута, тут к Джексону вопросов вроде бы нет. Другое дело, что лично на мой взгляд, это достижение из разряда некоторых глупых рекордов в книге Гиннесса, типа разбивания арбузов головой на время, или отращивания самых длинных в мире ногтей. То есть, вроде бы ты рекордсмен, почёт тебе и уважение, но с практической точки зрения рекорд весьма сомнительный и мало найдётся в мире таких же странных людей, кому захочется повторить или превзойти это достижение. Да, фильм 'Живая мертвечина' — очень кровавый, да, здесь действительно просто невероятное количество кишок, оторванных конечностей, размозжённых голов, брызжущего во все стороны гноя и прочих, хоть и поданных с юмором, но всё-таки мерзостей. Кому-то смотреть на это будет весело и приятно, кому-то, как мне, не очень. Ничего личного — просто дело вкуса. <b>'Живая мертвечина' это, безусловно, очень оригинальный и выделяющийся из общей массы фильм. Однако советовать его кому-то я не берусь. Уж слишком неоднозначных целей добивался и таки добился в этой картине Питер Джексон. Но что местами это очень смешная чёрная комедия — в этом можете даже не сомневаться. 7 из 10</b>
Вот чем не шедевр? Фильм содержит в себе не меньше двух десятков совершенно исключительных идей, которые до его выхода нигде и не встречались. После - да, но и фильм популярен. Я пока говорю только про мелочи. Однозначно в народ ушли: 1) живая человечья требуха; 2) зомби, жрущий собственную не отделённую от тела руку; 3) зомби-светильник (это точно идея для игры plants vs. zombies); 4) зомби-ребёнок с крайне переменчивым, как и обычные дети, настроением, но крайне противный, как и обычные дети; 5) приклеенный мамочке на лицо кусок случайно сбритой кожи; 6) буквальное воплощение просьбы 'мама, роди меня обратно'; 7) свежие и оригинальные способы уничтожения зомби, вроде размалывания в миксере или пропускания через пресс для белья. Всё это наверчено на вполне незамысловатый сюжет о сыне-переростке, пытающемся освободиться от материнской властной руки. У обладательницы этой руки, кстати, есть пара своих скелетов в шкафу. В буквальном, конечно же, смысле. Короче, с фантазией у создателей фильма было всё в порядке. Отпускаем здравый смысл и всяческие понятия о логике и норме и включаем камеру. В отличие от многих других, пробовавших этот опыт, результат вышел более, чем достойный.
Фильм снял Джексон, да, тот самый, режиссёр кольца и большой обезьяны, но здесь вам не покажут милейших хоббитят и милой, слегка озверевшей мартышки-переростка, это будет настоящий трэш, без всяких увёрток и закавык, без этого глянцевого стремления понравится зрителю во что бы то ни стало, только голый, ни чем неприкрытый трэшак, поданный в томатном соусе. Это не фильм ужасов, ни в одном глазу, но регулярно отворачиваться от экрана вы точно станете, но не страх будет тому виной, а слишком уж отвратное действие, сцены за столом не раз вызывали рвотные позывы. Кроме них также будут сцены убийств, они, кстати, превалируют и отличаются особой кровавостью, красная жидкость лилась неимоверным литражом, главный герой порою не успел даже отплёвываться. В сценарном плане фильм хорош, придумка с обезьянкой и реализация идеи мне понравилась, как и дальнейшее развитие происходящего. Пускай фильм пестрит глупыми поступками и моментами, но именно благодаря этой чепуховине картина наполнена всякой экзотичной дичью в плане показа быта зомбарей, их жизнь не угасла, а у некоторых даже сделала шаг вперёд, видел подобное впервые, отвратно, но посмеялся от души. Что касается шутовской части, то здесь всё строится на трэшовой основе, если вы вдруг яростный поборник здорового юмора, то проходите мимо, смеяться над подобным могут лишь больные люди, ну или временно-помешанные. Фильм буду рекомендовать к просмотру, это добротный трэш, утрированно кровавый, с хорошими гримёрными работами, я серьёзно, никакая графика не покажет такого и, конечно же, Джексон и его нынешний голливудский прогиб, а тут вдруг такое, любопытно, правда!!? Всем желаю приятного просмотра!
«Я надираю задницы во имя Господа»
Вот это жесть. Полный трэш. Эта комедия в стиле 'Реаниматора' не останется незамеченной. 'Человек с бульвара Капуцинов' неодобряет. С девушкой/женой/подругой такой фильм не посмотришь в 99% случяев. Кто бы мог подумать, что создатель этого фильма в будущем порадует нас трилогиями 'Властелин Колец' и 'Хоббит', а также рекинкарнацией 'Кинг-Конга'. Тем не менее, это фильм Питера Джексона и он на 100% в фонде Трэш/Грайндаус, любителям жанра смотреть 100%, но я же с трудом его до конца досмотрел, на его фоне 'Evil Dead' смотрится как картина Исаака Левитана, любая на выбор. Пожалуй, первый в кино младенец-зомби, выдирание сердец, грудных клеток, галлоны липко-кровяной субстанции, съедание отдельных членов человеческого тела, секс между зомби, отрывание голов\ног, поджигание электичеством, не говоря уже об уничтожении отдельных частей тела блендером, выдирание зубов, выдавливание глаз, а ещё зомби-крысо-макака и кунг-фу-священник; пердящие кишки-убицы, газонокосилка, кровавый унитаз, волшебный талисман и <i>трогательная история любви</i>. 'Я знаю что ей конец, я читал комиксы'. Озвучка (и первод) Д. Ю. Пучкова в данном фильме, замечу, весьма мягкая и не содержит мата, который в небольших количествах присутствует в оригинале. Даже не знаю как оценивать данный фильм, в рамках всего кинематографа оценить его очень сложно, это не 'Судьба Человека' Сергея Бондарчука или что-то из Тарковского, но в своей нише фильм, конечно, бесподобен. И пусть вас не вводит в заблуждение своеобразное наивное начало фильма, обескураживающе обманывая ваши ожидания по ходу просмотра, что потом проявляется весьма уместным удивлением, тем, что происходит на экране в дальнейшем, здесь нельзя не отметить искусность плавной подготовки зрителя и незаметного перевоплощения фильма из невинного 'ужастика' в настоящий треш. И ведь действительно, поражаешься, когда понимаешь насколько плавно, незаметно и лаконично фильм прогрессирует со временем из того, чем он являлся в первых кадрах в то, что происходит в кульминации, возможность всего вышеперечисленного с трудом приходит в голову в начле просмотра. В своей нише поставил бы оценку 9 из 10, но такое буйство происходящего реально ставит в тупик и до сих пор, несмотря на возраст картины, уверен, что не каждый досмотрит до конца. 6 из 10
Braindead
Такого отвращения к фильму ещё не испытывал, в хорошем смысле слова, ведь именно на это он был изначально нацелен - шокировать людей происходящим, что у него здорово получилось. И всё это кровавое месиво доходит до крайней степени абсурда. Помню смотрел его когда-то по телевизору, но не досмотрел. Тогда он мне показался отвратительным бредом. И вот на днях наткнулся на него, почитал рецензии, и всё же, несмотря на отрицательную реакцию при первом просмотре, захотелось посмотреть его заново и полностью. Что ж, это действительно отвратительный кроваво - блевотный коктейль с чернейшим, как безлунная ночь, чёрным юмором. И самое интересное то, что именно так всё и задумывалось. Фильм оригинален в своём жанре (по крайней мере я ничего подобного не видел), и всё что происходит, как бы противоречиво и абсурдно это не выглядело, именно этим он отличается от подобных фильмов про зомби. Конечно не без элемента пародии. То что фильм вышел 20 с лишним лет назад даёт определённый эффект. Все жуткие вещи творящиеся в фильме (отрывание конечностей, поедание плоти, голова в блендере, газонокосилка) созданные без помощи компьютерных технологий, вызывают определённые соответствующие эмоции, не сравнимые с другими и делают кино уникальным, на что создатели и рассчитывали. Даже какой никакой и сюжет присутствует в данном фильме, хоть и отходит на второй план. Любовь (как ни странно здесь есть, хотя куда без неё) в лице прекрасной главной героини, злобный дядюшка главного героя, пытающийся нажиться на его несчастье, ну и сам главный герой, застенчивый и странноватый тип, сильно привязанный к своей противной мамаше, даже после её смерти. В целом интересно наблюдать за происходящим. Два слова: забавно и противно. Думаю мало кому в наше время он придётся по душе. Так что для истинных ценителей необычного кино. 7 из 10 Кстати фильм послужил огромным толчком для, тогда ещё начинающего, Питера Джексона.
Страница 1 из 4