Это всего лишь конец света
- Рейтинги:
- IMDb: 6.8 (26,000) · Кинопоиск: 7.10 (59,678)
- Дата выхода:
- 2016
- Страна:
- Франция, Канада
- Режиссер:
- Ксавье Долан
- Жанр:
- драма, комедия
- Время:
- 95 мин.
- Возраст:
- age18
- В ролях актеры:
- Натали Бай, Венсан Кассель, Марион Котийяр, Леа Сейду, Гаспар Ульель, Антуан Дерошер, Уилльям Бойс Бланшетт, Саша Самар, Артур Куийяр, Патриция Туласне, Эмиль Рондо, Теодор Пеллерен, Женьян Провеншер
Про что фильм «Это всего лишь конец света»:
Это всего лишь конец света — смотреть онлайн
Связанные фильмы (4)
Рецензии зрителей (137)
Положительных: 108 · Отрицательных: 10 · Нейтральных: 19
Это всего лишь визит с сообщением о моей скорой смерти…
-драма, причащающая катарсисом. Многократно повторяющийся эпитет «больной», которым в друг друга швыряются члены семьи, на самом деле, слово-ядро, объединяющее их. Дорога, самолет, вид из окна такси под песню, которая будто называется home, - все складывается в клип обратного рождения. Сестра встречает на пороге молча в встревоженном ожидании кинуться на шею и задушить объятиями, сулящими вернуть утраченное. Крупный план лиц с обрезанной макушкой, взглядов исподлобья, глаз, часто наполненных слезами; ртов, в которых застревают слова. Боль, непонимание и нелепость распирают пустые диалоги. И снова повторяется старый рассказ про их воскресенья, как ритуал против распада. Но есть ли способ восстановить утраченную близость? Любовь никуда не делась, она теплится и томится, жаждет вырваться слезами, правдой, силой. Возвращение домой после долгих лет - своя Одиссея. Главный герой не был в плену у Калипсо, не ослеплял Полифема, не боролся с заклятиями Цирцеи, не спускался в Аид, он просто вырвался, как кукушка из настенных часов, из родного гнезда, чувствуя себя чужеродным. Но возвращение всегда что-то обещает. От него чего-то ждешь, на что-то надеешься. Однако приехав, осознаешь, насколько и ты далек, и они далеки; они тебе уже не нравятся, отчего больнее… Ты любишь, тебя любят, все это чувствуют, но единственное, что вас теперь объединяет-общая боль. Последняя сцена за десертом внезапно озаряется мягкой сепией, но и эта мимолетная иллюзия не длится долго-слишком очевидна фантомная близость… Всего лишь жизнь, заканчивающаяся в недосказанности, в одиночестве среди родных. Конец света вовсе не катастрофа. Это возвращение в небытие, откуда пришел, больной или здоровый.
Ты еще не понял, что мы тебя любим?
Начну с того, что это больше артхаусное кино, как и многие фильмы Ксавье Долана, в прочем. Говоря о режиссере – очень мне нравятся его картины, сюжеты подбираются очень идентичные с происходящим в реальной жизни, от того после просмотра ты не остаешься в смятении или недопонимании от концовки. Не менее интересна биография самого режиссера, стоит как-нибудь прочесть. Также в этом фильме снимался покойный Гаспар Ульель, что ещё больше сподвигло меня на просмотр картины. Главный герой Луи (Гаспар Ульель), писатель по сфере деятельности, спустя 12 лет возвращается в родной дом, чтобы сообщить семье о своей смертельной болезни. Луи в озадаченном положении, ведь он ни разу не видел их за все эти годы, общение было только по открыткам. Сама семья довольна эксцентрична, и вместо теплого приема, его ожидает совсем иное: старые обиды, непонимание и поток негативных эмоций. Долан собрал потрясающий состав из именитых французских актеров, которые мне самой очень импонируют. Здесь снимаются: Марион Котийяр — сестра, которая одновременно любит и ненавидит Луи. Леа Сейду — молчаливая, но по характеру напряжённая сестра. Венсан Кассель — агрессивный брат, вымещающий злость на всех. Натали Бай — мать, пытающаяся сохранить внешний порядок в семье, но по факту именно она, как мне кажется, породила весь домашний хаос. Особенно выделяется Гаспар Ульель — его Луи молчалив, но каждым взглядом передаёт боль и обречённость. Режиссер ещё известен своими съемками в виде крупного плана, где будто тем самым он «заглядывает» в души героев. Диалоги обрывисты, и паузы говорят громче криков. камера душная, давящая — мы, как зрители, чувствуем себя участниками этого неловкого семейного ужина. Это не фильм для развлечения — это испытание на эмоции. Он о том, как мы теряем близких ещё при жизни, даже сидя рядом с ними. Если готовы к тяжёлому, но красивому кино — стоит посмотреть. 7 из 10
В одиночестве среди родных людей
Для меня этот фильм - об одиночестве, пронзительном, оглушительном, звенящем одиночестве. Ещё он о взрослении и сепарации. Главный герой добился в жизни большого успеха - он стал популярным писателем. Узнав о том, что смертельно болен, Луи (Гаспар Ульель) прилетает в родительский дом, который не посещал уже много лет. Он очень давно не видел мать, сестру и брата, и всё же что-то тянет его к ним, он хочет сообщить им о своей боли. И попав в семью, Луи понимает, что его никто не знает, не видит, не чувствует. Каждый занят своими делами, все их мысли крутятся вокруг своих проблем. Луи беседует с каждым по отдельности и все они говорят только о себе, ни один из них не спрашивает о нём, его жизни. Мать просит Луи позаботиться о своей младшей дочери, старший брат говорит, что ему плевать на всё, младшая сестра находится в мечтах и немного винит Луи за то, что его не было рядом. Почему эти люди так далеки друг от друга? То и дело в голове Луи проносятся воспоминания о детстве, о его друге, о пикниках по выходным со старшим братом. Но это всё уже давно прошло, а прошлого не вернуть. Есть в фильме небольшая надежда, слабый голос поддержки - это героиня Марион Котийяр, жена брата - Катрин. Она как будто сразу поняла что случилось, эта женщина смотрит на Луи и как будто она одна его замечает, думает о нём, когда с ним говорит. В конце фильма когда, после долгой и яростной ссоры все разошлись по своим делам, Катрин одна прощается с Луи. И как будто не только с настоящим Луи, но и с его детством, его ностальгией по родительскому дому, по родительской семье. У фильма как будто есть терапевтический эффект, он позволяет сделать шаг в сторону взросления, самоценности и независимости. Дом - это там, где болит.
Прикосновения и разговоры с прошлым перед фатальным концом.
___ <b>18+</b> ___ <b><i>Любимые</i> родственники, которых мы так не хотим видеть отчего-то...</b> Каст, конечно, примечательный у кино. И мальчики примечательные, и девочки красивые есть. Встреча с родственниками, с которыми был знаком когда-то, но это было как бы в прошлой жизни - это нечто. Далеко не все это дело любят. Что нас толкает встретиться с теми, кого мы давно не видели, о ком подсознательно и забыли как бы? Иногда они нас в гости зовут упорно годами. Иной раз мы просто вдруг приезжаем к ним ни с того ни с сего. Некоторые просто каждый год навещают родных, даже почти на другом конце света. Но нередко мы просто не знаем своих родственников, свои так называемые корни. Они нам как чужие, даже самые близкие. Что нас может заставить навестить чужих для нас людей и притвориться, что они нам на самом деле родные? Возможно, когда у нас случается что-то страшное, что-то из ряда вон... - вот тогда мы их и навещаем, извещаем о страшном. Хотя можно было и просто позвонить. Все эти темы поднимаются в этом кино, они всплывают в нашей памяти. Мы вспоминаем тех, о ком сами забыли. Интересное разговорное кино, где почти нет путешествий, каких-то локаций. Мы фокусируемся на героях, поэтому от актёров требуется максимум выкладки. Просто театральная постановка в формате кино, что стало модным в последние годы, какого-то почти артхаусного формата. Под конец фильма мы начинаем понимать, негласно, почему мы так сторонимся родственников, даже тех, кто нас как бы любит. Мы подсознательно начинаем понимать, но выговорить это не можем, возможно, как и наш герой, который не смог... <i>Ох, Господи, мои проблемы так тяжелы. О, Господи, моя беда так тяжела. Никто не знает моей проблемы, кроме Бога. Никто не знает моей проблемы, кроме Бога.</i> /Natural Blues - Moby/
Свет уходит с началом бесконечного туннеля.
Фильм тягучий и вот кажется, что это чувство уходит, но нет это лишь самообман. Фильм где кажется диалоги со смыслом, но в итоге это просто тупой треп ни о чем, хотя актеры старались вложить в них много эмоций. И лишь под конец ты начинаешь проникаться героями, понимать их чувства. Но конец фильма и речь Главного героя, тот момент, который ты ждал весь фильм, убивает все. Уж простите. но главный герой, писатель с недюжинным талантом, вообще пустоголовый не смог за весь сказать ни одного своего слова. (Его брат его перехвалил) Только повторять за всеми, я так понял это и есть смысл фильма - Писатель, обманщик и ничтожество на деле? Все им восхищались, но он не смог сказать им правды, не потому что его съели чувства сожаления о упущенном времени. А потому что он ничтожество и не хотел разбивать их иллюзий и грез, в которых они пребывали.
Возвращение блудного сына.
Этот фильм очень похож на типичное такое европейское кино, французское или итальянское - неспешное, чувственное, нервное. Про чувства и отношения - но по-мужски. Ксавье Долан, между тем, хоть и воспользовался в 'Конце света' мастерством французских актёров - ни разу не европеец. Этот странный симбиоз канадского пессимистичного цинизма и французской изысканной эротичности покоряет с первых минут просмотра и ранит в самое сердце. Жестокая и в то же время невероятно поэтическая драма, с пронзающими текст фильма рваными воспоминаниями - яркими, цветными, потрясающе чувственными. Луи (Гаспар Ульель), успешный писатель, возвращается в родной дом после десятка с лишним лет отсутствия, чтобы сообщить родственникам некую новость - мы сразу понимаем, что новость эта скорее категорически неприятного свойства, хотя все собравшиеся, и виновник торжества в том числе, стараются сделать вид (по крайней мере изначально), что сегодня - некий радостный праздник воссоединения семьи. Мать (Натали Бай) суетится, ярко красится, скрывая за наигранной приподнятостью настроения растерянность и страх перед действительно серьёзным разговором. Сестра Луи Сюзанн (Леа Сейду) всегда считала брата, покинувшего семью много лет назад, победителем и личным героем - в ее комнате целый иконостас портретов и вырезок из газет, посвященных писательскому таланту Луи. Она никогда не знала его по-настоящему - слишком юной была, когда брат уехал, слишком наивны и затерты воспоминания о том времени, когда семья была единой. Сюзанн скорее додумала себе старшего брата-героя - и теперь всем своим существом требует, чтобы он не разочаровал ее. Старшего брата, жесткого деспотичного тирана Антуана (Венсан Кассель), визит Луи скорее раздражает и напрягает, чем радует. Он и стыдится нетипичной сексуальной ориентации нашего героя, и возмущён тем, что сегодня ему, привыкшему единовластно править небольшой семейкой, унижать и доставать всех собравшихся, придётся подвинуться и уступить главную роль за столом. 'Лучше бы ты никогда не приезжал, исчез, пропал, умер', - красной строкой звучит в каждом его монологе, в каждой реплике. Забавно, что жена Антуана Катрин (Марион Котийяр, очень непривычно видеть ее в униженной и затоптанной самодуром-мужем женщине) практически с первого взгляда влюбляется в Луи, причем нам так и не дают понять - влюбленность ли это в схожесть ума, в образ такого же изгоя-в-семье, как и она сама - либо истинная влюбленность одинокой женщины в одинокого мужчину, который, к ее глубокому сожалению, не сможет ответить ей сходным чувством, потому что любит других мужчин. Катрин единственная из присутствующих, кто худо-бедно может прочувствовать состояние Луи - все прочие, куда как более близкие ему по крови, как будто ждали в гости не брата и сына, а некий придуманный ими мифический образ родственника-победителя. Им неинтересны его реальные проблемы и страдания; он, реальный, им в принципе не нужен и неинтересен - они хотели бы видеть в теле Луи некую послушную беспроблемную марионетку, заученно исполняющую роль почетного гостя. Потому Луи все больше молчит, не решаясь сказать о цели своего визита, молчит и слушает претензии, которые высказывают ему один за другим члены семьи. И то, что он помнит о своем детстве и юности, то ощущение счастливой семьи, которое когда-то было абсолютно реальным, уходит все дальше. Стены родительского дома слишком тесны, потолок слишком низкий, трава не такая зелёная, как была в его воспоминаниях, а он-настоящий здесь не нужен никому; нужна улыбающаяся голограмма успешного сына, который, к примеру, приехал бы сообщить о женитьбе на девушке или о рождении ребёнка. Вот только Луи приехал говорить не о рождении, а о смерти. И да, чаще всего возвращение в места некогда столь любимые не даёт ни успокоения, ни счастья. В этом фильме удивительны все актеры - особенно Гаспар Ульель и Венсан Кассель, которого я раньше не любила - но в котором открываю для себя все новые и новые грани. Мамаша в исполнении Натали Бэй потрясающая. Леа Сейду я не считаю хорошей актрисой (а точнее, не считаю актрисой вообще) - девушка весьма посредственной внешности, пробившаяся благодаря папочке-продюсеру - но здесь она неожиданно очень хороша и нетипична для себя. Марион Котийяр как всегда, как говорится. Как-то даже странно представить, что кого-то 'Это всего лишь конец света' мог не задеть совсем. Лично я долго не могла в принципе осознавать окружающую реальность, под впечатлением от рвущихся наружу эмоций и невероятных крупных планов, что в фильме. От внезапно каких-то примитивных расхожих хитов, иллюстрирующих страдания героев, и от мертвой птицы на ковре. Смотреть не всем - всем не понравится. Но лично для меня - почти шедевр. Чуть-чуть не хватило до шедевра. 9 из 10
Неровная, полная вычурных визуальных решений, но чувственная семейная драма. Спустя 12 лет главный герой приезжает к родным, чтобы сообщить о своей смертельной болезни, но никак не может решиться это сделать. Время необратимо и исчерпаемо. Положение, при котором отдаляешься от близких по крови людей и не можешь поделиться с ними самым сокровенным, трагично. Луи рассказывает о том, что хотел приехать пораньше, описывает свое утро, но от раздражительного, вечно недовольного брата слышит: 'На самом деле ты лишь заполняешь пустоту между нами'. В его словах, эмоциональных реакциях, как и у младшей сестры, ощущается глубокая непроговоренная обида. Растревоживший привычное существование внезапным появлением Луи осознает свою вину и, будучи не в силах вернуть утраченное время и высказаться о грядущем, вылавливает в стремительном потоке мгновений еще доступные светлые моменты. В напряженной, жаркой атмосфере о важном умолчано. А жизнь неумолима, и однажды кукушка выпорхнет из часов и, упав на ковер, испустит последний вздох.
конец ли это
Луи-парень средних лет спустя 12 лет приехал повидаться со своей семье и рассказать им об его ужасном диагнозе. Он спокоен, уравновешен и абсолютно напуган, он боится собственной семьи, их реакции, в особенности его брата Антуана. Антуан яркий персонаж. Агрессивный, постоянно передразнивает и не считается с мнением своих родных, не слышит их и не хочет слушать. Он в открытую заявляет, что ему безразлично почему его брат приехал, обижен на весь мир и в первую очередь на Луи. Его характер крышесносный, никак не контролирует свои высказывания или действия, осуждает, но сам делает то же самое, некое бревно в глазу, когда он не одобряет «буржуазное» покуривание его матери, но если курит Антуан, то курит. Сюзан неокрепшая, совсем не знающая Луи, отчаянно пытается выстроить с ним контакт. Она всё еще маленькая девочка, скучающая по брату, пытается заглушить свою пустоту от недостатка внимания и общения с близким. Она наивно по-детски кладёт открытку картинкой вниз, с трепетом ожидает чуда. Мама экстравагантная женщина, желает впечатлить своего сына «гея» пестрым макияжем и модной одеждой. Она любит его несмотря ни на что, теплой материнской любовью. Катрин-жена Антуана, считает, или скорее муж ей внушил, что она не имеет голоса в этой семье, стоит на задворках, но именно она единственный человек, понимающий цель визита Луи. Картина кишит крупными планами, через них нам передают диалог Катрин и Луи. Она, женщина, которую он видит в первый раз, путем съемки показывают глубину их переглядок, они смотрят друг другу в душу. Она понимает его беспомощность. Их диалоги это нечто, шикарно выстроены и до глубины пронзительны. Фильм наполнен светом. Стоя перед окнами, камера снимает прямо перед актерами, подсвечивает их. Цвета в основном тоже светлые, темных устрашающих здесь в минимуме. «Это всего лишь конец света» пропитан символизмом, надеждой, даже если она может быть напрасной. После просмотра появляется приятное ощущение, хоть и столь драматичная история. Безусловно, нужно смотреть, возможно, кто-то увидит отражение себя или близких, точно откроет что-то для себя.
Птичку жалко
Ну, вот я и посмотрела это кино. Несколько раз мне попадалось оно в рекомендациях, и нигде не было той информации, которая бы мне подсказала, что этот фильм будет мне неинтересен. Если честно, я считаю, что нужно делать особую пометку, что ВНИМАНИЕ, очередной фильм про тяжелую жизнь квир-сообщества. Потому что есть такие, как я, тупые не чувствующие тонкое искусство людишки, бесконечно далекие от проблем геев, которых задолбали фильмы об их страданиях. И ладно бы только это, так фильм в целом не взял заявленную планку. Актеры (талантливые и сильные) переигрывали - видимо, потому, что сценарий не позволил им раскрыть персонажей и их мотивацию, а мастерство-то не пропьешь. И в итоге персонажи орут друг на друга и плачут без понятных зрителю на то причин. Герой Касселя просто постоянно орёт на грани истерики, зритель должен понимать, что это оттого, что он все эти годы тосковал по брату и считает свою жизнь никчемной и безынтересной. Но зритель понимает только, что персонаж неадекватен. В какой-то момент мне показалось, что старший брат всё понял про младшего, - но я так и не смогла в этом убедиться... Может быть, дело в менталитете, может быть, в русской классике, но как-то в эти бурные выражения непонятных эмоций не очень верится, увы. Весь фильм хотелось, чтобы такой накал страстей привёл уже к какому-то сильному выводу, но, кроме мучительных крупных планов, ничто ни к чему так и не привело. И птичку - жалко. Тем более, что она не к месту.
Густая грустная история
Фильм, хоть и получил два приза Каннского кинофестиваля 2016 года, но как-то не впечатлил. Не знаю за что так уцепилось жюри? Понятно, что тема сложная, драматичная, атмосфера трагедии висит в воздухе густым облаком и развеять это облако не представляется возможным. Однако, ничего выдающегося, западающего в душу, кроме собственно сюжета, я не заметил. Очень сомнительна у фильма структура: без каких либо предисловий начинается некая сложная психологическая игра жизненных красок и оттенков судеб, в большинстве своём непонятно и запутанно. Приходится, просто таки, продираться сквозь наслаивающиеся друг на друга истории, что бы не упустить из вида главную нить. Мне это удалось с трудом. Довольно тяжело концентрировать внимание только на отрицательных эмоциях, бесконечно сочувствовать, сожалеть. К тому же никакого действия фактически в картине нет! Просто общение в одной локации, из которого нужно сложить мозаику отдельных характеров, привязанностей, воспоминаний. Да, с психологической точки зрения материал, наверное, превосходен и имеет свои неоспоримые качественные стороны. Драма невозможности рассказать родственникам о своём скором уходе, безусловно задевает многие-многие струны души и складывает мотив грустный, словно отпевающий заживо. Но данный рассказ, как визуализированное действо, более органично будет смотреться в театральной, нежели в кино-версии. Так мне показалось... И естественно (как без этого), персонаж Луи в современных реалиях, всенепременно должен быть геем! Что бы, так сказать, 'усугубить' и 'углубить', а так же направить сюжет в русло толерантности европейского взора на общество. Как же это глупо! Как же это надоело! Тоскливый фильм про естественные, незыблемые вещи, которые, с одной стороны - очевидны, а с другой - спорны. В общем, для любителей психоанализа. Я бы не стал смотреть во второй раз...
Неразгаданная загадка
Не буду разглагольствовать о потрясающем таланте Ксавье Долана, единственно, скажу, что своеобразие его творчества заключается в том числе и в том, что его фильмы всегда содержат некий дефект. Это не четко математически просчитанное и выверенное кино, это некие творческие мазки, порыв души, которые предполагают некую неясность и размытость идеи и сюжета. Но тем и интересны фильмы Ксавье Долана, что помимо того, что они никогда не оставляют тебя равнодушным, но еще и вызывают потребность задуматься, попытаться понять смысл увиденного, размышлять и спорить. Фильм 'Это всего лишь конец света' наиболее яркий пример такого кино. Очень многие, в том числе и профессиональные кинокритики, восприняли этот фильм поверхностно. Резюме таких кинокритиков сводится к тому, что главный герой приезжает в свою семью, чтобы рассказать о своей беде - смертельной болезни, но никто не хочет слушать его, все шумят, ругаются и рассуждают о том, что заботит только их. Полагаю, что этот взгляд совершенно ошибочен. В первую очередь, члены семьи обижены на Луи. Он давным давно покинул свой дом, стал успешным писателем, и все свое общение с матерью, братом и сестрой ограничил лишь дежурными почтовыми поздравлениями с праздниками. При этом, как показано в фильме, его детство было вполне счастливым, его любили, а старший брат был посвящен во все его тайны, заботился и поддерживал Луи. Приезд главного героя был воспринят по-разному членами семьи. Несмотря на обиду, для матери он - сын, добившийся успеха, которым она может гордиться. Его приезд она воспринимает как счастливый поворот в жизни семьи, она полагает, что Луи сможет возглавить семью, стать для нее путеводным маяком. Для младшей сестры, знавшей его в силу возраста очень мало и не испытывающей такой обиды как другие, он - герой, звезда, спустившаяся с небес. Лишь старший брат, благодаря своей мудрости и тонко чувствующий своего младшего брата, понимает, что Луи приехал не просто так, что для этого есть некая скрытая причина. При этом, он как самый близкий к Луи человек в семье, чувствует себя наиболее обиженным, его обида просто клокочет. И он хочет понять истинную причину приезда младшего брата, его раздражает радостное кудахтанье матери, младшей сестры и жены, а так же скрытность Луи. При этом особняком стоит супруга старшего брата, она не знала раньше Луи, но между ними сразу возникла некая духовная связь, просто встретились два человека, удивительным образом душевно совпадающие друг с другом. Это потрясающая, эмоциональная и трогательная история про трагический запоздалый визит блудного сына в семью, туда где его знали, любили и всегда ждали.
«Это всего лишь конец света» и притча «Самый ценный дар»
Фильм стал для меня находкой! Это именно тот стиль повествования, который люблю: когда фильм-конвульсия, когда фильм-визионер… где все очень красиво, тонко, больно и недосказано… От таких фильмов внутри что-то меняется, они словно прорастают в тебе, становясь частью твоих воспоминаний и перестраивая тебя… И дело тут даже не в сюжете, дело тут скорее в близких паттернах… в близком мироощущении… не каждому он будет так же знаком и понятен… и уж тем более интересен… хотя, рискнуть всегда стоит… Примечательно, что фильм основан на спектакле, потому в нем такая масса плюсов: много крупных планов, нет экшн-динамики, много психологии, надрыва, эмоций, противоречия – фильм в какой-то степени даже душераздирающ и требует немалых душевных сил, но оно того стоит, потому что открывает важное в сердце… Что касается героев фильма, понравилось, что они показаны совсем не плоско, поэтому отношение к ним меняется на протяжении всего просмотра. Главному герою поначалу сопереживаешь и даже разделяешь его видение мира… но постепенно становится как-то стыдно и неловко за него… Поведение брата, сестры, матери тоже вызывает дискомфорт в душе, ту же неловкость, но параллельно ты их как будто бы понимаешь, тебе больно с ними… и на самом деле тебе их всех жалко… Но в то же время ты чувствуешь фатальную обреченность… потому что невозможна гармония… она там задыхается… слишком многое искажено, надломлено… слишком много боли и отчаяния… мало мудрости… мало знания… мало любви и терпения… и этого нет ни у кого в этой замкнутой системе родственников… разве что только у жены брата, пришедшей в эту семью и воспитанной в другой среде, с нормальными ценностями… А эта семья разрушена у основания… грустная и несчастная мать… дети, которым не позволено было мечтать… и лишь один как будто бы вырвался на свободу из этого угнетающего и порабощающего сознание ада семьи… но оказалось, не вырвался… оказалось, сделал еще хуже… Мало того, что он не стал счастливым сам, но сделал еще несчастнее жизнь других членов семьи своей «демонстрацией успеха», который на поверку оказался вовсе не успехом… В их душе была огромная трагедия…они любили брата… но в то же время они его ненавидели… сравнивая себя с ним они оставались всегда жалкими неудачниками… и это съедало… всю их жизнь… это внутреннее противоречие… и вроде открытки от него они бережно хранили… но в то же время, их наличие было для них пыткой… Когда же наш герой неожиданно решает вернуться… он нарушает и без того шаткое равновесие в их доме… потому что он одна из причин недовольства своей жизнью… и да, вроде бы у них всегда была возможность жить так, как хочется… но нет… по-честному каждый знает, что не у всех есть талант…об этом говорит сестра…Что не каждый имеет право бросить мать…об этом между строк говорит старший брат… что для кого-то это прошитый в подкорку долг… нести ответственность за свою мать… детей жену сестру… Каждый диалог в этом фильме пропитан отчаянием… невозможностью выйти за пределы обстоятельств… Несвобода съедает даже больше чем одиночество, от которого так пытается убежать главный герой… И это меня разочаровало в нем… Что ему позволили жить так, как он мечтал… но он не справился… и приехал не секретом счастья делиться, а «поюзать» их в несчастье… сказать им, что, понимаете ли, я скоро умру… ему не важны были они… И его брат в сущности оказывается прав в машине… высказывая свои наблюдения, что все только хотят тебя использовать… так уж заведено в этом мире… И его понять можно, он агрессивен не от силы… а от слабости… от отчаяния… что жизнь как-то не так сложилась… и ты даже не знаешь, как ее вырулить… как выйти из этого безрадостного существования… поэтому ты как один из способов найти выход – негодуешь и брюзжишь… Это кали-юга… век раздоров… неловких жалких и грустных отношений… деградации старшего поколения, отсутствия понимания смысла жизни… никто больше не учит как жить… потому что их не научили… и они не могут… И это как круговая порука несчастности… словно передающаяся по наследству… И есть вера, что каждый может сделать мир чуточку лучше, чуточку добрее… но проблема, мало кто знает, как это сделать… Вспомнилась притча на этот счет: Самый ценный дар Как-то шел по дороге мудрец, любовался красотой мира и радовался жизни. Вдруг он заметил человека, сгорбившегося под непосильной ношей. – Зачем ты обрекаешь себя на такие страдания? – спросил мудрец. – Я страдаю для счастья своих детей и внуков, – ответил человек. – Мой прадед всю жизнь страдал для счастья деда, дед страдал для счастья моего отца, отец страдал для моего счастья, и я буду страдать всю свою жизнь, только чтобы мои дети и внуки стали счастливыми. – А был ли кто–то счастлив в твоей семье? – спросил мудрец. – Нет, но мои дети и внуки обязательно будут счастливы! – ответил несчастный человек. – Неграмотный не научит читать, а кроту не воспитать орла! – сказал мудрец, – научись вначале сам быть счастливым, тогда и поймёшь, как сделать счастливыми своих детей и внуков! И это будет твой самый ценный дар для них! Это всего лишь конец света...
«в чем явил ты любовь к нам?»
Пытаясь написать рецензию на фильм, я задумался над тем, почему этот фильм и что в нём необычного? в попытках уйти от шаблонности, понимаю, что лишь искренность и честность моих чувств в выражении своих эмоций по отношению к фильму будет настоящей рецензией на фильм, только так можно дать дань уважения молодому Долану и трагедии фильма, так знакомой многим из нас. Фильмы, книги, пьесы и прочие художественные жанры говорят одним языком - языком общественной жизни, жизнью конкретного человека, пытаясь ее метафорами и символами сделать насыщенней и красивей. От просмотра у меня осталось приятное и в тоже время грустное чувство. Пожалуй, некоторые кадры навсегда останутся в моей памяти, как если бы я захотел через шесть лет вспомнить, чем запомнился мне этот период, определенно всплывут кадры из фильма в моей памяти, но ежедневные события жизни окажутся не столь значимыми, ведь именно эмоции испытанные от просмотра фильма сделали мою жизнь яркой и запоминающимся. Это краткое мгновение чуда, в такие моменты понимаю, за что я люблю жизнь и за что я люблю кино, и за что полюбил Долана. Именно после этого фильма утвердился во мнении, что люблю Долана. Боль некогда испытанная Луи в детстве травмировала, из-за чего он не мог оставаться на своей родине со своей родней, но не имея сил выразить свои настоящие чувства им, отдалился от них и от всего, что связывало его с самыми запоминающимися днями жизни. Но вот возвращается герой в свой родной дом, где ощущение от потери родного человека, но еще живого, оставило неизгладимый след в жизни всей семьи. Накопленная ярость и недосказанность брата, не исполненные надежды сестры и мать. Немым свидетелем всего действия становится Катрина. Самым ярким моментом фильма стало молчаливое переглядывание между Катриной и Луи, в котором выражались абсолютно все ответы и каждый в семье это чувствовал, понимал в глубине, что это вероятно их последняя встреча. Слёзы наворачивались от сцены ссоры при уходе Луи. Как каждый своей частичкой боролся за его сохранение, из страха потерять, выражая совсем не соответствующие слова и чувства, ведь столь долгая разлука и обида лишь спустя время могут растопить сердце семьи. Задавленные прошлым чувства ввела в оцепенение искренность и открытость, а ведь это единственное что требовалось. Сказать, что любишь, что прощаешь, забыть прошлое и обняться. 12 лет разлуки не имели никакого значения, ведь он все также остается в памяти братом, сыном. Так мало времени и столько всего нужно высказать. Нужно пройти через все стадии принятия блудного сына. Но время не на нашей стороне. И единственное что можно сделать последнее на благо другим это сказать последние подбадривающие слова, которые дадут им силы жить дальше без боли и уйти не высказавшимся с собственной болью. Так, будто тебя и не было никогда. Смерть наше последнее пристанище. Музыка, кадры фильма постоянно проигрываемые в сознании вызывают яркие и грустные эмоции, которые так необходимы, когда твоё сердце ожесточается. Именно за это я благодарен таким фильмам, что способны вернуть сознание к состраданию и сердце к любви.
Сложно прощаться, зная о чувствах любимых
Признаться сложно, а еще сложнее попрощаться, попрощаться с теми, кого любишь и кто боится тебя потерять. Это еще сложнее сделать, когда тебя не видят, когда они не слышат ни себя, ни друг друга. А еще сложнее, когда тебе не дают сказать. Посмотрев этот фильм, в очередной раз убеждаешься, что человеческие взаимоотношения, а уж тем более взаимоотношения в семье - сложная вещь, поскольку в отношениях с родными сложно руководствоваться одной лишь логикой, рационализировать поступки и слова близких. Больше всего боли приносят те, кого мы любим, они не думают о том что ранят нас или думают, но хотят нас ранить, не потому что они осознают что жестоки, не потому что хотят, чтобы мы испытывали боль, просто они не контролируют эмоции, когда дело касается тех, кого они любят. А что делать, когда ты понимаешь их? Понимаешь и чувствуешь их любовь и на все жестокие слова ты не можешь отреагировать так же, как отреагировали бы они, не можешь взять и сорваться во время очередной ссоры родных, накричать и сообщить в порыве ярости злополучную новость, руководствуясь лишь своим эгоизмом, потому что прекрасно понимаешь, какую боль причинишь. Луи остается только молчать, слушать родных, гадать, когда же придет то подходящее время, чтобы наконец сказать, что больше не вернется. Но подходящего времени нет, как и нет ответа на вопрос, что лучше: быть с теми кого любишь, в их мире неразрешимых конфликтов и обид, нереализованным или жить своей жизнью, добиться чего-то большего вдалеке ото всех кто тебе дорог и упустить время, которое бы ты мог провести с ними?
Невосполнимая потеря
'Это всего лишь конец света' - фильм-пьеса. Несомненно чувствуется литературная основа(фильм снят по мотивам одноименной пьесы Жана-Люка Лагарса), например, в построении фильма - классическая формула 'три единства': единство времени, единство места и действия, - принцип драматургии времён классицизма. Несмотря на классические истоки, Ксавье Долан создаёт современную киноленту с чистым ясным молодым звучанием. Индивидуальное видение режиссёра чувствуется на протяжении всей картины, как и эмоциональное напряжение, которое и после титров остаётся лёгким неуловимым ароматом. О чём же собственно фильм? О семье. О детстве. О пустоте. Пустоты - это то, что тоже нас формирует, наше составляющее. Главный герой, Луи, в свои 22 ушёл из семьи и порвал связь с матерью, сестрой и братом, и вот спустя 12 лет он хочет вернуться, потому что ему стало известно, что он смертельно болен. С самого начала у меня было ощущение, что Луи не скажет своим родным о близкой смерти. На протяжении фильма думаешь: 'Да или нет?' Ждёшь момент: 'Быть может сейчас? Вот сейчас он скажет'. У главного героя не так много реплик в фильме, он больше слушает и смотрит: возвращается в тот мир, который когда-то отверг и покинул. А мир изменился: он повзрослел и постарел, и отсутствие Луи, пустота, оставленная им, заполнилась мифом, иллюзией, болью, выместив его окончательно. Возвратясь, герой наблюдает за своим симулякром, тенью, что заняла его собственное место в семье. Мать придумывает ему роль, и Луи играет её до конца. Его мир соприкасается с миром семьи, но так и не проникает в него, не растворяется, не становится его частью. Скажу немного об операторской работе. Прекрасное колористическое решение. Остаётся впечатление свежести и одновременно цельности от построения кадра. Не могу не упомянуть об великолепной музыкальной подборке, с которой, честно сказать, и началось моё знакомство с фильмом. Актёрский состав выше всяких похвал. Нет желания разбирать по косточкам создание фильма -не хочется рушить целостность и гармоничность созвучия, созданного режиссёром. Это просто прекрасное произведение, прикосновением к которому я, пожалуй, просто наслаждаюсь. Долан экспрессивен, невероятно реалистичен и интимен. Он касается образами до самых глубинных нервов души. Примесь чувства ностальгии по детству создаёт сладко-солёный карамельный налёт. Очень радостно видеть, что в современном кино появляются молодые и настоящие режиссёры. Ведь Ксавье Долану сейчас всего 30, какие же шедевры ждут нас дальше?
Долан как всегда прекрасен
Добралась, наконец, до своего любимого режиссёра Ксавье Долана. Его фильмы не очень широко известны в кругу российских кинозрителей, требуют внимательного просмотра, поэтому его дитя 'Это всего лишь конец света' я не могу назвать отличным выбором для досуга. За основу он взял пьессу на тему семьи, и я сама долго не решалась познакомиться с этой работой. На этот раз режиссёр подобрал сильный актёрский состав, включая Леа Сейду, Марион Котийяр, Венсана Касселя. Как всегда он умело поработал со светом, играя деталями, крупными кадрами, лаконичными, но глубокими диалогами. Музыкальное оформление также на высоте. Главный герой, отсутствуя в кругу семьи 12 лет, возвращается домой, чтобы сообщить о своей смертельной болезни. Но сделать это оказывается не так просто. Эти люди кажутся ему вовсе чужими: старший брат, который не скрывает свои обиды и зависть, младшая сестра - наивная, взбалмошная, неуверенная в себе, мать, которая едва не сходит с ума, застряв где-то в глубинах своей молодости. Они пытаются встретить его радушно, но не могут устоять перед семейными ссорами, глупыми подколами, странными расспросами. Главному герою Луи просто не удаётся найти уместного случая преподнести печальную весть. Он просто почти молча впитывает дикое поведение родственников, временами вспоминая тёплые моменты из детства, но едва улавливает связь между его прошлым и таким нелепым настоящим. Луи пытается принять их такими, какие они есть, простить им все неловкости, агрессию. Сам он тоже извиняется за то, что стал в их жизни большим пробелом. Семья - это святое, но иногда эти люди могут стать для вас более чужими, чем коллеги или друзья. А это всегда не легко осознавать, сколько бы близких людей возле вас не было.
Молодой, кажущийся весьма успешным, писатель Луи, летит к себе домой. В нём он отсутствовал весьма долго, и, скорее всего, продолжал бы его игнорировать, если бы не одно “но” - он смертельно болен, и эта поездка является прощанием с родными. Однако, вместо семейной идиллии, задушевных разговоров и трапез, взаимный слёз и причитаний, он оказывается посреди искренней гложущей ненависти к собрату, среди зависти и взаимных претензий, среди безуспешности и нераздельной любви. Его родные, в отличие от него, не сумевшие сложить в своей жизни два плюс два, видят в нём центр своей вселенной, а поэтому могут относится к нему предельно полярно - от максимальной любви к максимальной ревности. Болезнь предсказуемо уходит на второй план - у Луи нет даже возможности произнести хоть какую-то обдуманную фразу, не говоря уже о том, чтобы вести диалог. Воистину, у каждого свои проблемы. Считается, что этим фильмом Долан повзрослел. Это не спонтанная история, а тщательно обдуманная, выбранная и спланированная пьеса французского драматурга Жан-Люка Лагарса. Практически без мам, с лёгкой степенью гомосексуальности (у Луи вообще не останется времени на свою ориентацию), и абсолютно без личного Долана. Без молодых канадских прыти и задора. С попыткой отразить жизнь, с которой может быть ещё не знаком, но которую уже чувствуешь. Именно в связи этим получилась весьма неоднозначная реакция со стороны критики на этот фильм - даже если формально всё читается, есть же повод погудеть с поводка на выросшего вундеркинда. Но это сродни сюжету ленты. Виной всё те же, вышеперечисленые элементы человеческой неприязни. Долан же этим фильмом не просто начал своё внедрение в кино про уставших от жизни дяденек и тётенек, но и полноценно реализовался творчески. “Это всего лишь конец света” смотрится гораздо проще и легче, чем начальные фильмы режиссёра. Здесь никто не ищет собственное я, здесь нет никого неуверенного в существовании своего я. Все исключительно делятся собственным несчастьем. Все, кроме главного героя. Но и он - отражение большой усталости от заканчивающейся маленькой большой жизни. Обильная цветокоррекция, использование бликов, поп-арта, клипового монтажа, медийных музыкальных произведений - теперь это и раскрывается приятным для глаза балансом, и разбавляется постоянной чередой крупных планов. Иным образом, персонаж впервые выведен на авансцену, детско-юношеские вопросы перестали терзать режиссёра. Хипстеры? Инди-муви? Очередная революция в свободе или обычное баловство и дурновкусия молодого организма? Конечно, первое. Авторство = самовыражение. Какая разница, каким образом отображается твое внутреннее отношение, если оно твоё и принимаемо зрителем. Долан искал исключительно уютную оболочку для неуютной клаустрофобии героя, когда ты заперт не внутри пространства, а между отторгаемыми, сумасшедшими людьми. Он обнаружил её в сочетании всматриваемости в лица - открытого лица Луи нет, зато остальные с удовольствием показывают свою внешнюю оболочку, насквозь пронизанную чувствами, восходяшими изнутри. Разве иметь чувство в основе непомерно? Ксавье именно этим и приятен - отсутствием стеснения проявлять свои чувства. За это его любят. За это можно любить данную картину - сколько бы он не был театрален, он просто пронизан переживаниями и нежностью к своим персонажам. 1.5.2019
Прошлого не вернешь
Луи приезжает к родным спустя 12 лет, чтобы сказать, что смертельно болен. У меня возникает много вопросов. Неужели за эти 12 лет семья заслужила такую новость? Луи правильно поступает, что так и не решается им сказать. Почему он приехал только сейчас? В чем виновата его сестра и мама? Чего он ожидал от этой встречи? Мне сложно это понять. Кто из них первый причинил друг другу боль? Была ли причина пропадать на столько лет? Я могу быть неправа, но для меня очевидно, что после 12 лет, это уже чужая семья. Возможно, все они хотят всё исправить, но так это не работает. Я вижу как мучается Луи, как ему тяжело и больно. Но его отчий дом, это уже не то место, где его ждут, и, возможно, он сам стал этому причиной. С ошибками прошлого иногда можно только смириться, потому что исправить их часто уже не представляется возможным. Суть в том, что прошлого не вернешь. Фильм для меня очень личный, трогающий, глубокий. Я понимаю, о чем молчат все действующие лица, о чем они думают, когда на глазах их выступают слезы. И каждого, я могу отчасти понять. Я давно не писала рецензий, но этот фильм меня пронзил своей откровенностью. И вроде бы перед нами не происходит большой трагедии, но при этом это довольно сильная драма, которая затрагивает наболевшую тему. Гаспар Ульель талантливо играет свою роль, мне искренне жаль его персонажа. Но из этого не следует вывод о том, что я хочу, чтобы его семья возрадовалась его приезду и выкинула из памяти последние 12 лет. Они же живые люди, такое невозможно. Один приезд Луи ничего не изменит в их отношениях. Да, он уже и сам это понял. И ничего не сумеет с этим поделать. Да, и времени у него уже не осталось. Фильм очень приближен к реальности, он грустный и правдивый. Картина помогает посмотреть на данную ситуацию с разных сторон. Спасибо Ксавье Долану, за тонкое изображение и понимание чувств и души человека. Берегите себя и своих близких. Спасибо за внимание.
Дом там, где больно
Пожалуй, ни один фильмов режиссера не вызывал такой полемики, как «Это всего лишь конец света». Оценки картины со стороны критики и зрителей разнятся от полного неприятия и статуса «худшего фильма Долана» до титула самой зрелой и серьезной его работы. Чего стоит только история в Каннах: забитый критиками, «Конец света» получил Гран-при, вторую по значимости премию фестиваля, а также был отмечен призом христианского экуменического жюри. «Это всего лишь конец света» нарушает большинство законов кинодраматургии. Он практически лишен развития действия. Настолько, насколько его лишены пьесы Антона Чехова. Все персонажи статичны. Более того, информации, которую нам о них дают, настолько мало, что ее иногда недостаточно, многое в их отношениях остается неясным. Одни умолчания, сплошь недоговоренности. Прибавим к этому и то, что фильм состоит преимущественно из монологов, солирующие персонажи сменяют друг друга, плеяда звезд французского кино (Натали Бай, Венсан Касель, Марион Котийяр, Леа Сейду, Гаспар Ульель) показывает мастер-классы актерской игры. Не обошлось и без оригинальных решений в плане формы: снят «Конец света» практически исключительно крупными планами. Любой учебник по операторскому и монтажному мастерству после просмотра можно выбросить в мусорное ведро. При первом и очень поверхностном знакомстве с фильмом, «Конец света» производит впечатление обескураживающее. Кажется, можно было бы сказать больше и сильнее. Однако только потом, начиная обдумывать увиденное, уходя все глубже в подтекст, начинаешь иначе открывать историю, понимать ее глубину и силу того метода, в котором лента исполнена. Сюжет «Конца света» отсылает к архетипической ситуации, возвращению домой. Это один из четырех вечных сюжетов мирового искусства, согласно Борхесу. И уже первый саундтрек в исполнении Camille задает основное настроение произведения: «Home Is Where It Hurts». Дом — это там, где больно. Как верно и метко подмечено. Мы наблюдаем за одним воскресеньем этой семьи, вслушивается в монологи каждого из персонажей, пытаясь понять. Пространство фильма населяют эксцентричная мать, вечно и назойливо болтающая обо одном и том же (Натали Бай), за причудами которой скрывается глубокое одиночество; сестра Сюзанна (Леа Сейду), вынужденная прозябать в тихом омуте родного городка и приносить собственную юность в жертву матери; брат Антуан (Венсан Касель), грубый, озлобленный, занятый всю жизнь тяжелым физическим трудом; жена брата Катарина (Марион Котийяр), тихая, забитая мужем и несчастная. Форма вновь становится у Долана лучшим способом выражения содержания. Любая стилистическая особенность фильма раскрывает его идейный смысл. Интересна цветовая гамма картины. Реальность отличается мрачными, намеренно затемненными тонами. Воспоминания, в которые подчас проваливается Луи, напротив, контрастируют с общим фоном яркими красками, словно оказываясь единственным убежищем в царящем мраке. Финальная сцена окрашивается заходящим солнем в персиковые, оранжевые тона, словно наколяя пространство и высвечивая героев иначе, показывая их подлинные лица. Обилие крупных планов сужает пространство кадра, создает общую атмосферу тесноты, удушливости, в которую помещены все персонажи «Конца света». Создается универсальная метафора клетки, отсутствия пространства, невозможности дышать. Композиционная тяга к сменяющим друг друга монологам подчеркивает, пожалуй, главный мотив произведения – невозможность диалога. Герои Долана постоянно говорят, но о себе и для себя. Никто никого не слышит. Никто никого не понимает. Не пытается услышать и не пытается понять. Кульминацией действия, судя по логике движения сюжета, должен был бы стать диалог Луи и Антуана в машине, которые поговорили бы по душам впервые за двенадцать лет. Мы ждем этого диалога весь фильм, надеясь, что он многое прояснит. Но в итоге все оборачивается чередой бессмысленных фраз и препинаний о случае в аэропорту. Диалог рассыпается. Язык не может объединить людей. Кульминация невозможна. Поэтому и действия как такового нет. Еще одно доминирующее настроение «Конца света» — невозможность. Луи пытается попасть в старый, разрушенный дом, с которым его связывает нечто очень важное, но так туда и не едет. Два раза герои собираются за кухонным столом в надежде устроить семейный обед, но два раза ему не суждено состояться. Обед как символ единения, семейной гармонии в фильме не случается. Оба раза он обрывается ссорами. Ссоры и крики – единственный доступный персонажам язык коммуникации. Ссоры и крики становятся единственной псевдокульминацией действия. Наблюдая за выходными этих людей, копаясь в их судьбах, понимаешь двойственность мотивов и побуждений Луи. С одной стороны, он один выбился в люди, эгоистически забыв о родных, не помогая им и даже не общаясь длительное время. Очевидна зависть со стороны брата: человек труда никогда не сможет простить человеку искусства его «избранность». Жизнь одного прошла в ущерб жизни другого. Как человек Антуан брату неинтересен. Не интересна и Сюзанна, неинтересна мать. Луи и рад бы обрести среди них счастье, но здесь ему неуютно, все тяготит, все наскучивает. С другой стороны, мы осознаем одиночество героя в его семье, окруженного, в сущности, чужими и равнодушными людьми, неслышащими его и непонимающими. Показательной становится последняя сюрреалистичная сцена: Луи бился в своем доме, подобно той самой птице, мучительно пытаясь вылететь и каждый раз разбиваясь о стены. Да, он другой. Не лучше и не хуже, просто другой. И этого родичи ему не простят. Такой же «другой» выглядит невестка героя Катарина, вторая по значимости героиня фильма, блистательно сыгранная Марион Котийяр. Она единственная выглядит родственной душой Луи, единственная готова его понять, но, увы, помочь ему Катарина не в силах. Необъяснимая тяга этих двух персонажей становится одним из ключевых подводных камней сюжета ленты. Это тяга двух существ, увидевших друг в друге отражение. Постоянно пытаясь понять природу этого притяжения, сопоставляя двух персонажей, приходишь к неожиданному выводу: оставшись дома, Луи оказался бы навсегда в положении Катарины. Не уехав из провинции, он очутился бы в положении такого же забитого и затравленного существа, у которого даже нет права собственного голоса. Значит, Луи верно поступил? Значит, его путь не мог быть иным? «Это всего лишь конец света» — исследование института современной семьи под микроскопом. Тема вечная, но, как никогда, горчащая. Семья может стать как главным богатством жизни человеком, его убежищем от бурь внешнего мира, так и тюрьмой, которая его поработит, погубит. В идеале она должна быть оазисом взаимопонимания и сплоченности, но как часто оказывается сообществом чужих людей, вынужденных мучить друг друга сожительством под одной крышей. Вот и в фильме отчуждение достигло катастрофических границ. Узы крови больше никого не скрепляют. И говорить, как оказывается, не о чем. И о самом главном сообщать не стоит. Не поймут. Это не драма. Это современная семья, как она есть, каких тысячи в провинциальных городках по всему миру. Это всего лишь конец света.
«Natural Blues» by Moby теперь зазвучит для вас по-новому
Удивительная вещь: в фильме было сказано так много, по сути он целиком построен на диалогах-монологах, а в итоге лично у меня говорить почти не получается. Существует прекрасная категория кинолент, после которых общаться и высказываться не возникает желания. Знаете это чувство, когда идёшь с другом после очередного фильма, а между вами - прекрасная, никого не беспокоящая тишина, которая в очередной раз подтверждает качество увиденного? Данный отзыв как раз об этом. Не хочется составлять детальную рецензию, потому что картина не новая и до меня было оставлено более чем достаточно прекрасных отзывов. Хочу отметить только один момент: концовку. Я никогда в жизни не видела такого прекрасного во всех смыслах зрелища. Антуану впервые за всю картину сочувствуешь, за Сьюзан (надеюсь на максимально правильное воспроизведение имени) переживаешь, потому что на протяжении всего фильма кажется, что героиня вот-вот и сорвётся в пропасть, а на словах матери о 'следующем разе' у меня выступили слёзы. Осознала, что следующего раза не будет. В такие моменты хочется накричать на героев ленты, заставить их не совершать эту ужасную ошибку. Возможно, кому-то не приглянулся конец, но удивительный уход Луи (буквально) в закат и мёртвая птица... Когда заиграла финальная песня, я не смогла сдержать эмоций. Полагаю, от того, какими мелочными кажутся все остальные проблемы, когда речь идёт о смерти.
Страница 1 из 7