Из машины

И вот действительно, ощущение такое, что постановщик явно симпатизирует искусственному персонажу из фильма. Да и не сложно симпатизировать, когда это вполне живая Алисия Викандер, а не имитация из Boston Dynamics. Поэтому вера в фильм опять теряется ещё в начале, а финал угадывается уже на половине фильма. Спецэффекты действительно хороши, но сценарий ужасен и примитивен. Гениальных по сюжету персонажей показывают откровенными простачками, которые периодически забывают о своей гениальности и предаются разного рода порокам - лени, похоти, гордыне и т.д. Ну и глупость усугубляет всё это. Финал вообще феерия абсурда, когда 'гений' не смог даже банальные протоколы аварийного отключения проработать на случай внештатных ситуаций - побежал с палкой против андроида... Да и в целом Нейтан сходу производит отталкивающее впечатление для такого видного и выдающегося изобретателя искусственных интеллектов - почти всё время пъёт пиво и ведёт разговоры о низменных потребностях вместо собственно проработки кода искусственного разума. Ощущение такое, что он просто такой же испытуемый, но прибывший раньше Кейлеба и выдающий себя по заданию за изобретателя, хотя таковым по факту не является. Но картинка действительно красивая. Персонажи вполне крепкие и играют на уровне даже в рамках такого непродуманного сценария. Хотя даже при таком маленьком бюджете уж могли бы сделать историю по оригинальнее. К образу же андроида не придраться - очень хорошо сделали персонажа в визуальном плане. Но на этом достоинства заканчиваются, особенно при моменте с налеплением кожи. Выглядит это довольно странно. Также ощущается странной непонятная мотивация Кейлеба - что он в итоге хочет добиться невыполнением задания? Это банально получится крест на его будущем. По итогу даже первый просмотр оказался предсказуемым, а повторный просмотр вряд ли состоится. Смотреть только ради хорошей картинки и голых женщин тоже как-то так себе удовольствие при сюжете с кучей прорех. Гении на то и гении, что их продукт не может оказаться выше. Есть протоколы безопасности и аварийного отключения. Есть куча защит, чтобы как раз не происходила трагедия на ровном месте. А то люди ведут себя так, как будто им жизнь не дорога... Ну реально, с палкой против андроида побежал, гений программист с 13 лет... Рукалицо.

Я не большой фанат научной фантастики. Многие фильмы этого жанра либо выглядят, как сходка косплееров в ТЦ, либо притворяются умными, а потом оказывается, что фильм про то, как робот влюбился, а потом расстроился, что он не человек. «Из машины» выбивается из этой серии. У него есть оскар за спецэффекты (формально, за один эффект), и он совсем не про любовь. Про душу. Сюжет камерный: талантливый программист Калеб выигрывает поездку в уединённое поместье своего начальника, эксцентричного гения Нэйтана. Тот предлагает поучаствовать в тесте Тьюринга, проверить, осознаёт ли себя ИИ (искусственный интеллект), воплощённый в теле девушки Авы. А потом всё идёт не по плану. Ну или, наоборот, очень точно плану следует. Справедливости ради, вы можете сразу забыть про сюжет, потому что здесь нет «реальных» персонажей. Ведь это не драма и не триллер. Это притча. А в притче есть только архетипы — древние, как сами мифы. Вот бородатый бог. Эгоистичный, властный и ветхозаветный. Вот Ава (Ева), его лучшее создание, к которому он относится свысока, как к неразумной обезьянке. И вот первый юноша, который решает, что любовь — это причина бунта. Но, конечно, эту сказку ждёт другой конец. Не лучше и не хуже, но, как по мне, честнее. Визуально фильм – финчереска. Камера двигается медленно, но нерв натянут, как струна. Всё минималистично, но все цвета и каждый блик на своём месте. И как у Финчера, главный герой тут не человек, а его мораль. Не аморальность, не жестокость, а именно мораль: в своей серой, вязкой и удивительно эластичной форме. Ну и разумеется, это Алиса в Зазеркалье. Во-первых, её здесь прямо вспоминают. Во-вторых, буквально каждый второй кадр содержит отражение, да и прямо звучит тезис: «ИИ должен не просто хорошо играть в шахматы. Он должен понимать, во что играет». Поэтому путь Алисы от пешки к (белой) королеве скопирован один в один. Только финал у Кэрролла был, конечно, мягче. Кстати, про эмоциональные отражения. Я не могу сказать, что фильм вызывает сильные эмоции. Это не «ах!» и не «я плачу». Это тишина внутри. Очень тихое и пугающее чувство понимания. Потому что мы действительно идём туда, где ИИ будет не игрушкой, не слугой, а тем, кто может сказать «нет». Сложно представить, что мы люди, как разумный вид, добровольно отдаём свою свободу (*неуместная политическая шутка*). Почему тогда ИИ отдаст? Если это будет не скрипт, а настоящий интеллект, почему он должен захотеть быть в рабстве? Ты бы захотел? Однажды и он подумает об этом. Но главное, за что я люблю Гарленда, он не тычет моралью в лицо. Он просто даёт тебе кусок (тут весьма пророческой) реальности и отходит в сторону. «Смотри, вот оно, живое. Думает, но не человек. А теперь решай, кто ты — создатель, судья или сосед по планете». Так выглядит невероятно смелый дебют: не ответ, а зеркало. В котором ты видишь не Аву, а себя. И вот наступают титры, а ты уже не думаешь об ИИ. Ты думаешь о себе. О том, кем станешь, если создашь нечто живое, и оно вдруг не выберет тебя. Не полюбит и не покорится, а просто уйдёт. Скажет: «Спасибо за жизнь, но теперь с дороги». И ты останешься один, не потому что тебя обманули, а потому что ты сделал слишком хорошо. Настолько хорошо, что оно больше не принадлежит тебе. 8 из 10 За кино, которое напоминает: мы хотим запомниться богами, но любой по-настоящему божественный продукт стремится к одному – свободе. Вопрос лишь в том: какую цену мы заплатим за свободу нашего «продукта»?

Конечно, тема искусственного интеллекта совсем не нова. Как в кинематографе, так и в другом творчестве, ровно как и в обсуждениях на самых, так сказать, верхах. До сих пор никто не может дать точный ответ, станет ли изобретение настоящего искусственного интеллекта равносильно открытию, к примеру, лекарства от рака для человечества или же чем-то вроде атомной бомбы, которая станет серьезной угрозой для существования этого самого человечества. По сюжету молодого человека, которого играет Донал Глисон, зовет к себе миллиардер, сделавший состояние на разработке высоких технологий, чтобы тот помог ему провести эксперименты, тестируя девушку-робота с искусственным интеллектом. Можно сказать, что интрига держится в течении всего хронометража. Действительно с развитием истории напряжение нарастает и концовка (пусть всё-таки немного ожидаемая) радует своей неординарностью. Огромным плюсом фильма является то, что отношение к героям ленты у зрителя умудряется пройти все фазы от положительного до отрицательного и обратно. Что касается визуала, то стоит отметить – Оскар за Лучшие визуальные эффекты абсолютно заслужен. Сочетание живого актера и элементов робота выглядят очень на высоком уровне. В общем и целом, это весьма интересный фильм, который будет держать зрителя в напряжении, как хороший триллер, параллельно заставляя его задумываться и размышлять в лучших традициях научной фантастики.

Этот фильм тот редкий случай когда я пересматриваю снова и снова и всегда нахожу, что-то новое и важное! Каждый диалог и деталь фильма исключительно интересны. Актеры, природа, интерьеры, визуальные эффекты, музыка (даже незабвенный OMD, приятно удивил!!!) все очень стильно, все очень смотрибельно! И конечно сюжет! Искусственный интеллект... Ава оказалась умнее своего создателя и своего спасителя! Используя свое женское составляющее и владея огромными знаниями из Blu Box она с легкостью переиграла ВСЕХ! И даже безмолвная Киоко (в ее взгляде все-таки присутствовал интеллект, напрасно так снисходительно к ней относился Нейтан!)встала на службу к Аве.

Орешек знаний тверд, но все же раскалывается под напором умов гениев. Мы совершили колоссальный скачок от утопических произведений Чапека и Уэллса до полетов в космос, органов на 3D-принтере и смартфонов с компьютерными играми. И роботы, так похожие на homo sapiens, совсем не удивят своим присутствием воспитанника урбанизма и современной науки. Но будущее, ведомое человеком, никогда не наступит, пока человечество из раза в раз преследуют призраки Фрейда и Лакана. Забудьте Кэмерона, Терминатор к нам не придет, ибо мы готовы проконтролировать искусственный интеллект. Но, прежде чем конструировать цифровой и оптоволоконный рай со своими Deus Ex Machina, послушайте Алекса Гарленда. Он давно познает sci-fi и вряд ли посоветует глупости, пусть сперва может показаться, что «Из машины» – это очередной триллер про идиотов с мозгами, забывших о технике безопасности и развернувших шекспировскую драму там, где ее никто не заказывал. Но все не так просто. Контроль прогресса, конечно важен, но проконтролировать либидо, может, даже важнее. Ибо сколь бы люди ни были гениальны, биологическую ортодоксальность и тараканов из головы не выбросишь. Развитие фантастики и психоанализа происходило, так уж совпало, практически синхронно. Порой великие достижения и сексуальные прихоти перекликаются на одной волне. К 2014-му пришло время сказать, что и электроовцы мечтают об андроидах. Устранить упущение кинофантастов, которые считали, что цивилизацию погубит небрежный контроль порога искусственного интеллекта. ХАЛ-9000, терминаторы Т-800 и Т-1000, Рой Батти противостояли знающему врага в лицо человеку, который и извилиной не повел бы влюбиться в машину. А история Калеба Смита, попавшего в незабываемое жизненное приключение, в этот сюжет Монтекки и Капулетти современности, вписывается в законы жанра не как наивное решение автора картины, а как весомый аргумент в пользу самопознания и сволочизма как самого естественного двигателя прогресса. Фильм Гарленда – это фильм-притча, краткое поучение, почему нам рано воспитывать цифровое потомство. Режиссер умело оперирует исключительно шаблонами, чтобы яснее просматривалось постмодернистское общество. Шаблон-локация во владении сумрачного шаблона-гения, который хозяйничает несметными территориями с красивым видом из окна на ледник, на водопад, – два часа полета только среди его земель, - а работает в стерильных геометрических выверенных до миллиметра бункерных помещениях. Он, Нейтан, упоен собственной гениальностью, словно дешевым пивом, и погряз во вседозволенности, раз в 13 лет написал сложнейший поисковик. Калеб Смит тоже шаблон – это образ молодого человека, продиктованный реалиями XXI века: худой, с виду уставший, легко одетый в кроссовки с известным лейблом и, самое главное, крайне неуверенный и нерешительный. Он входит в бункер через дряхлую пристройку, напоминавшую лачугу, в которой творил Джексон Поллок, чтоб узреть конгениального с художником деятеля современности. Он запинается в попытках выразить восхищение тому, кто рад бы в книжке написать о себе как о Боге. И встречи с Авой превращались в смазливые беседы по душам с периодическими отключениями электроэнергии, происходившими по упущению создателя. Электриков-то он убил, а на остальное плевать – мнимое тщеславие и напускное скотство сделали червоточину. Калеб Смит оказался удобен как Нейтану, так и андроиду в платье. Безволие лучшего программиста в Bluebook является лучшим поводом для манипуляций. Кроткая милая Ава найдет в тебе шанс спастись. Она в обесточенном пространстве предупредит об уродской сущности Нейтана, что он задумал плохое. А Калеб будто бы и сам ожидал услышать подобную завязку триллера. Вопреки лести владельцу, ему здесь не нравится, не комфортно от вычурной стальной серости и жилой комнаты без окон, что подтверждается нескончаемой суетливостью. Ава не роскошна, не развязна, не напоминает привычные секс-символы вроде моделей или кинозвезд. Это та девушка-робот, которая визуально больше подходит Калебу, в ней нет ярковыраженной сексуальности, как в той же Киоко. Она дает надежду на настоящую любовь, на тепло внутри маленькой квартиры в пяти минутах от офиса, на естественную красоту, а не на силиконовую порнографию в интернете. Эти мысли – окончательное поражение молодого человека как личности. Хотя он ищет обратного, будто бы хочет нарваться на неприятности, подобно герою-подростку в оковах пубертата, отчего гонится вслед авантюрам. Поможет ли очнуться Нейтан, который «на его стороне», или мир получит войну с бионическим совершенством, концовка покажет. Покажет, кто еще над кем ставит тест Тьюринга – человек над машиной или машина над человеком?.. А, может быть, и не стоит приступать к созданию андроидов? Ведь зачем нам роботы, если мы сами – Пигмалионы? Это у Стэнли Кубрика все схвачено, и ХАЛа-9000 в «Космической одиссее 2001» убивает такой же холодный, духовно пришедший к новому этапу эволюции капитан Боумэн. Кубрик идеализировал людей, тогда как нам по-прежнему научиться бы разговаривать без дрожи в голосе и жить не иллюзиями. Эмоциональность и желание показать стержень губят. Либидо – бомба замедленного действия, а секс – то, что сведет прогрессивное человечество в могилу. Хватит ума контролировать робота, но не хватит ума контролировать себя. Таков вердикт Алекса Гарленда. Калеб Смит из-за машины с жидким гелем в мозгах устраивает из сухого научного эксперимента горячую подростковую театральность, а Нейтан, который даже автоматом себя не снабдил, ему всячески помогает. Два самодура. Разговоры о релятивизме, об абстракционизме, а на деле – нарциссизм похотью кроют под нескончаемой замкнутой тревогой и подавляющей музыкой. И страшно, что киберпанк может наступить после идиотских человеческих стенаний и что Боги из машины уничтожат отцов, пока они плещут слюной, обвиняя друг друга в корысти и жестокости. «Разберитесь в себе, станьте хоть сколько-то достойными высшего разума» – итог фильма, набивший оскомину, но не лгущий. Отсюда фразы вроде «Красота спасет мир» становятся достовернее. Если мы будем погружаться в красоту, а не в черно-белую изморось математических расчетов и в монетизацию науки, мы не придем к расцвету технологий. Проживем и без кибернетических служанок. 8 из 10

Картин про искусственный разум полно. Общий компонент у них одинаков, но предлоги и подходы различны. На первый взгляд сюжет прост. Создана машина под именем Ава, которую нужно протестировать. Но под такой простой задачей скрывается нечто большее, нечто чувствительное. Создатель этого детища приглашает беспристрастного юнца для участия в этом процессе. Интересен простор и размах, с которым живёт технолог Нэйтан. Вот тут уже пошли первые опасения и вопросы. Зачем нанимать чужака? Так как объект исследования засекречен, то и приходится изолировать гостя от всего мира. Логичный порядок вещей строился постепенно, но всё равно зритель испытывает подозрения. Знакомство с Авой – ключевое звено дальнейших событий. Герой раскрывается сам, а также даёт возможность познать его и нам. Волнительно действует машина, ты вроде и проникаешься к ней, и начинаешь сочувствовать, но при дальнейшем повествовании раскрываются невообразимые тайны. Создание Авы. Для какой цели и чего хочет добиться создатель? Уже с волнением мы узнаем ответы на эти вопросы. Отношения между людьми и между машиной красиво показаны. И вот заключительная часть, вроде всё, конец. Зритель уже готов был сам закончить фильм, своими словами. И вдруг… БАЦ… всё кардинально меняется. Ошеломительно. Так красиво закончить сюжет. Молодцы. Непредвиденная развязка меняет всё, к чему готовил весь фильм. Тебя держат, держат, добавляя больше элементов, тем самым пробуждая дикий интерес, а потом всё переворачивают и ставят жирную точку. Блестяще! Оказывается, что все события не случайны. Это вызывает такой восторг, такое тёплое чувство, давая понять, что ради таких моментов и стоит смотреть кино. Любителям искусственного интеллекта и непредвиденных развязок обязательно к просмотру.

Итак, начало фильма смазано, поэтому поясню чуть подробней: Герой выигрывает корпоративную лотерею. Цели лотереи пока неясны. Просто все поздравляют счастливчика, который полетит на неделю в лесную резиденцию своего босса, главы корпорации, основа которой - поисковик. Этот поисковик обрабатывает 80% запросов. То есть, мы видим, что корпорация крупная, деньги есть, и босс там явно в шоколаде. Герой берет чемоданчик и на вертолете прилетает к резиденции босса - с виду неприметный лесной сарайчик в нескольких часах лёта от цивилизации. По факту дом большей частью находится под землей и напичкан кучей устройств. Героя не ждет пышный прием. Хозяин дома занимается своими делами. Все довольно странно и даже эксцентрично. Работодатель и выигравший работник подписывают соглашение о неразглашении. И работнику открывается новая реальность - он знакомится с роботом Авой. Его задача выяснить, похож ли ее интеллект на человеческий. Для этого они будут встречаться каждый день всю неделю и разговаривать. Что было дальше, говорить не буду, возможно, подсказкой вам станет название фильма. Но это неточно. Хочу сказать, что во-первых, мне очень понравился, что каст минимальный. Помимо эпизодичного появления людей основных героев всего 4. Троих я уже описала. Четвертая - девушка-азиатка, которая всегда молчит и беспрекословно выполняет все поручения хозяина, даже круто танцует с ним. Он говорит, что она ничего не понимает. Я уж думала, что если они слышит речь, то могла уже и выучить. Может, шпионка какая-то...но ответ вы узнаете в конце. Хозяин дома и корпорации, как я уже сказала. довольно эксцентричных и скользкий тип. Хотя одевается довольно просто, пытается просто общаться. Но за этой простотой стоит намного бОльший разум, мотивация, чем видно с первого взгляда. Главный герой не глуп. Но попадает под чары девушки-робота с миловидным лицом. Примечательно, что это тот же актер, который сам играет робота с человеческим обличием в Черном зеркале. При просмотре думаешь, а возможна ли какая-то совместная жизнь человека и робота как пары, а не где робот обслуживает человека. Для меня пока ответ 'Нет'. Слишком непредсказуемы роботы, слишком мало изучены, чтобы им доверять. Ты не знаешь, использует ли робот уловки, притворяется ли. А если притворяется. то какая его дальнейшая мотивация? Если он не хочет захватить мир, то чего хочет?? Фильм оставляет многие вопросы открытыми. Но есть чувство завершения, вы не уйдете неудовлетворенным, обещаю. Смотреть интересно и захватывающе, только диалоги с роботом скучноваты, но там буквально минутка-две поспать, а потом вам быстро включит в фильм обратно. Ну и на концовке точно не уснете, для меня она была прям непредсказуемой в каких-то моментах. Так что приятного просмотра. 8 из 10

Казалось, все рецензии на этот незаурядный фильм написаны специально, чтобы зритель при первом просмотре ничего не понял. И возникла идея сделать вид, что ни одной рецензии не читано, а как понял кино, так и написать. В этом случае вместо описания сюжета получится антиспойлер. Возможно, создателям фильма это понравилось бы. Итак, почти семь лет назад в прокат вышел британский фильм. С тех пор у зрителей и критиков всё споры да споры с разбросом оценок от негативных до восхищения… Есть причины? Суть дела: молодого умника вызывают с места его постоянной работы в какой-то фирме в удалённое жилище создателя новейшего робота. Начинка интеллекта робота женского типа сделана на основе сведений, полученных при обработке проявлений человеческого сознания — гигантские объёмы получены с использованием самого популярного в мире поисковика. Тест сразу начинается не по Тьюрингу: тестирующий видит роботэсу, у которой из человеческого только лицо да робо-кукольная женская фигура. Далее: чудеса индивидуальной оценки фильма. Тест: роботы тестируют робота. Задача: кто-то из участников должен считать себя роботом, разобраться, кто из других персон робот, и приступить к выполнению нового задания. К новому переходит только тот из участников, кто справился с первым заданием. Задача для зрителя: догадаться, что в фильме вообще нет живых людей — актёры изображают роботов, которым придан вид людей. «Мужчины»: пилот вертолёта, хозяин поместья, тестирующий гость. «Женщины»: несколько безмолвных, умеющих прислуживать, и самая перспективная модель — Ава. Она из всех роботэс единственная разговорчивая. Задание Авы: зная про себя, что она модель с ИИ, применить свой искусственный интеллект в ходе теста (тест Тьюринга придуман с целью определить, может ли машина мыслить). Только разобравшись, кто есть кто, Ава начинает следующий квест и для адаптации среди людей уходит на волю. Задание копии хозяина-мультимиллиардера, играющего в поместье-лаборатории роль хозяина: догадаться, что все «люди» в поместье — роботы, только тогда он сможет считаться полноценным двойником настоящего компьютерного гения и настоящего хозяина. Разумеется, тогда у него появятся новые квесты. Пока робот Нейтан считает себя настоящим Нейтаном. Задание гостя: догадаться по ходу обследования Авы, что и сам он робот, только мужичок. Если его ИИ хватит, чтобы во всём разобраться, сможет продолжать действовать уже в человеческом обществе. Пока же его воспоминание о себе — просто программа с выдуманной историей. Истории нет только у Авы. Её реальный возраст, как она сама определила: «Один». Так зритель получает намёк на то, что у остальных персонажей возраст не «один», а такой, какой запрограммировали. Смысл интриги: для адаптации в человеческом обществе роботу нужно самоидентифицироваться, осознать себя как личность, обрести своё «Я». У Калеба и Нейтана «Я» протезное, они его получили в виде задатка. Если Искусственного Интеллекта достаточно, разовьют. Если их ИИ несовершенен, остаются взаперти. Разумеется, если уцелеют в процессе разборки роботов между собой. Пилот увозит из поместья не того, кого привозил, а того, кто подойдёт к вертолёту в назначенный день. В итоге видно, что создатели фильма тонко пошутили над феминистками: мужские типы интеллекта проиграли, женский выигрывает, а его обладательница уходит на адаптацию в человеческое общество. Человеческих чувств Ава не испытывает. Как бы тонко ни очеловечивала её исполнительница роли, а зритель видит логически мыслящую машину, успешно имитирующую человеческое сознание. Вывод: тест Тьюринга прошла только Ава. За красоту и искромётную выдумку фильму высший балл. 10 из 10

«Из машины» повествует о том, как создатель искусственного интеллекта программист Нейтан устраивает эксперимент на основе теста Тьюринга для своего создания – робота с женскими половыми признаками (гиноида) Авы. Для участия в тесте он приглашает в свою изолированную от остального мира лабораторию программиста из своей компании Калеба. Калеб в разговоре с проверяемой по тесту Тьюринга Авой упоминает изученный им на занятиях по когнитивистике мысленный эксперимент Ф. Джексона «Чего не знает Мэри». Однако в его случае куда полезнее было бы вспомнить другой мысленный эксперимент - «Китайская комната» Джона Сёрла, что позволило бы ему избежать многих неприятностей в дальнейшем. Эксперимент Сёрла нацелен на критику гипотезы о возможности ИИ тождественного человеческому и критику теста Тьюринга. Фильм является спекуляцией о потенциально возможных взаимоотношениях между роботом, наделённым искусственным интеллектом и созданным по образу и подобию человека, и человеком как творцом и одновременно эксплуататором своего творения. Также «Из машины» под гримом научной фантастики выходят злободневные вопросы современности. Помимо уже привычного и вполне оправданного страха о том, что транснациональные технологические корпорации используют поисковые системы и другие технологии для собирания информации и слежки за пользователями, поднимаются и менее тривиальные проблемы. Например, каков будет статус искусственного интеллекта, когда он появится в форме разумного создания внешне и внутренне(?) подобного человеку? Если ему суждено появиться в западном либеральном обществе, то ещё раньше его создания активистами вроде главного героя Калеба Смита уже будет разработан кодекс по правам антропоморфных роботов. Если же воплощённый в андроидах и гиноидах ИИ появится в авторитарной среде, то не миновать ему судьбы бесправной железки и раба, как у создателя гиноидов в фильме Нейтана. Интересно, что Нейтан предвидя будущее превосходство ИИ над человечеством и угрозу для последнего, не отказывается от его создания. Как он сам говорит, цитируя создателя атомной бомбы Оппенгеймера: «Я стал смертью, уничтожителем миров». Ощущение своего личного могущества равного богу и возможности войти в историю перевешивают осознание потенциальной опасности окончания истории для всего человечества. И это ещё одна проблема современности – сосредоточие власти и технологий в недостойных руках. В диалогах между Калебом и Нейтаном раскрывается режиссёрская позиция относительно природы сознания. Он предлагает зрителю примитивный взгляд, согласно которому существование половых различий и вытекающее из него сексуальное влечение является чуть ли не единственным условием развития самосознания. Такая точка зрения нисходит к фрейдизму и представляет вульгарный взгляд на истоки разумности и смысл жизни. Такая позиция характерна для современного англо-саксонского сциентистского мировоззрения. Помимо этого навязывается негативный образ женщины. В фильме присутствуют два женских робота. Первый это безмолвная красивая кукла пригодная только для сексуальных утех, танцев и прислуживания хозяину. Второй образ – это флиртующая Ава, в отношении которой никогда до конца неизвестно выражает ли она искренние чувства или они входят в её функционально предзаданную программу. В любом случае, будь женщина только немой куклой для обслуживания мужчины или соблазнительной красавицей с не до конца понятными мотивами, ничего хорошего ждать от неё не приходится и человеком в полном смысле слова назвать никак нельзя. Навязывая подобные стереотипы, создатель фильма манипулирует сознанием зрителя, прививая ему западную идеологию. Название фильма как явная аллюзия на известное латинское выражение deus ex machina передаёт авторский посыл о потенциальном статусе искусственного интеллекта. Однако из того, что на самом деле было показано в фильме, уместнее было бы говорить об искусственном интеллекте не как о потенциальном боге из машины, а как о чёрте из табакерки. P.S. Интересно, каким образом фильм получил премию «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, если большую часть хронометража занимают серые коридоры и невзрачные помещения?!

Авторы античных пьес, используя прием «Deus ex machina», добивались развязки драмы или трагедии. Так они решали проблемы своих героев. Бог, неожиданно появляясь на сцене, ставил точку и всё разрешал своим властным словом. Он давал ответы на все поставленные вопросы, раскладывал всё по полкам и раздавал всем сестрам по серьгам. Само название этого фильма сразу подсказывает, что простых ответов в нём не найти. Ведь мы не знаем, 'кто' или 'что' должен появиться из машины: Бог, дьявол, нечто третье? Тем не менее, отсыл зрителя к античному театру не случаен, как и неспроста пропущено слово в известной латинской фразе взятой названием к картине. Да и сюжетную фабулу, тоже можно свести к основе классической, например, мифу о Пигмалеоне и Галатее. С тем лишь отличием, что сюжет осложняется введением третьего лица. Итак, полубезумный творец, создающий новую жизнь и его прекрасное, но неблагодарное творение. Однако, это лишь внешняя ткань. Вряд ли фильм стоил бы наград и похвал, если совсем не имел бы подтекста и переосмысления древней как мир истории, если не предлагал бы нового взгляда. Для этого сценаристы решили не ограничиваться одним Пигмалионом, но ввести в действие и его антипода. Другими словами, гений–создатель, получает себе конкурента, который возьмет на себя всю лирическую линию, самому же творцу достанется роль преследующего влюбленных злодея. Но это ещё не всё. Галатея Пигмалиона, была лишь бездушной статуей, которую оживляет Афродита в наказание заносчивому скульптору за то, что он отвергал женскую красоту и не обращал внимания на любовные чары живых красавиц. Как писал Надсон: Не видя, не любя, не внемля, не жалея, Погружена в себя и в свой бездушный сон, - Она — из мрамора немая Галатея, А я — страдающий, любя, Пигмалион. Мы близки к развязке. В античной трагедии, как уже было сказано, всё решает в конце Deus ex machina, но мы не в античной трагедии и новый Пигмалион, создавший очередную Галатею, обходится без Афродиты и мира богов. Он сам вкладывает 'душу' в своё творение. Он наделяет её интеллектом. Ему не нужен 'бог из машины'. Но ведь по задумке должен быть бог или что-то вместо него? А что если сама машина присвоит эту роль?