Долорес Клэйборн

Бескрайняя унылость бытия накрыла «одноэтажную Америку» волной изнеженного насилия. Закружив в томной Danse macabre ангелов с отбитыми фарфоровыми крыльями и усталых демонов в ковбойских сапогах со сбитыми каблуками. Под топот и шарканье ног танцующих дремлют Дерри, Касл-Рок, Салимов удел. Рожденные из соединений нейронов, отпечатанные на древесном прахе. Они ждут гостей – читателей, дерзнувших узнать, что снится Стивену Кингу. В 92-ом ему снились «пылевые зайчики» с острыми жубами и высохший колодец в зарослях ежевики. В 92-ом ему снилась Долорес Клэйборн с грубыми руками и терпением мула. Утверждение Пратчетта, что чтение=некромантия справедливо как по отношению к писателю, так и к его персонажам. Каждый раз, открывая книгу, читатель воскрешает мертвецов, ударяясь иногда в некрофилию. Чем краше описан «покойник», тем проще его оживить, но тем сложнее принять его «воплощение» на кинопленке, ибо «любая экранизация всегда беднее оригинала». Применительно к «Долорес Клэйборн» Тейлора Хэкфорда (киноинтерпретации одноименного романа Стивена Кинга) это верно лишь отчасти, т. к. самый образ главной героини взят с актрисы, ее сыгравшей – Кети Бейтс. Тупая боль в отбитых почках, проглоченные зубы, изувеченная консервным ножом грудь, отрезанные ноги - столько пыток, сколько пережили героини Кинга, не знали и ведьмы в теплых объятиях инквизиторов. Его книгам название: «Мужчины, которые ненавидят женщин» подходит куда больше, чем произведению Ларссона. «Долорес Клэйборн» не исключение. Погружение в жизнь главной героини полное, беспросветное и безвозвратное. Как это часто бывает, книга, втиснутая в сценарий, лишилась многого. В экранизации ужасы брака сведены к минимуму, больше внимания уделено отношениям между матерью и дочерью, чем супругу-извергу. Одна из ключевых героинь – Вера Донован, порезана, как Хичкоковская Блондинка из-за чего финальная речь Селены перед слугами закона звучит наивно и неубедительно, обретая странное сходство с манипуляцией: «белая девочка» из «Время убивать». Игра на эмоциях, подгоняющая под простое и понятное зрителю, не знакомому с книгой, слово «дружба» то, что связывало двух женщин. Без «воскрешенных» из чувства вины детей и «пылевых зайчиков», прятавшихся под кроватью вдовы фильм получился бледнее, чем мог бы быть, а исследование психологии «бытового» убийцы не столь безжалостно всеобъемлюще, как в книге. Чтобы заштопать дырку создатели выудили из темного угла замшелого и злопамятного детектива, тем самым подчеркнув почти феминистический настрой фильма, где мужские персонажи либо монстры, либо простофили. Карминовые слезы на бледных щеках, истерзанной жертвы высыхают только, когда жертва становится палачом. Розой Мареной. Долорес Клэйборн, а не Долорес Сент-Джордж. Стервой, которая сожжет заживо чужих коров, осмелившихся нагадить на ее поле. Достоверность образа созданного Бейтс, ее белокаменное спокойствие - тот стержень, на котором держится лента. Она чисто кинговская героиня в фильме, где мало что осталось от первоисточника. Откровенно плюя на антирассветы американской глубинки, обманчиво медовые закаты и общественную ненависть Долорес рассказывает свою историю вернувшейся в родной город дочери. Ее подталкивает надежда, горькая, как молоко Розы-Сароны на губах умирающего от голода, но необходимая для выживания обеих героинь. Чтобы спасти дочь Долорес убила ее отца и все же сломала ей жизнь. Сработали сучьи законы бытия, согласно которым кирпичи просто так на голову не падают, зато сосульки со смаком разбивают детские черепа. Последствия преступления, как круги на воде расходятся дальше, искусственной волной тревожа все, что плавает на поверхности. Спустя годы Кинг в «1922» вернулся к этой теме, в тех же декорациях одинокой фермы и заманчивой дыры колодца, муж убивает жену, разрушая жизнь сына. Хэппи энд невозможный в оригинале в ленте необходим, ибо оправдывает Долорес не народ, а дочь, которая признает ее правоту, только это и имеет значение, т. к. акценты уже сместились, от исследования психологии убийцы к семейной драме и дальше к последствиям инцеста. Связь «Долорес Клэйборн» с «Игрой Джеральда» обретает новое решение в фильме. Селена – копия Джесси. Обе пережили домогательства отцов, обе глубоко травмированы и забыли о том, что испытали. Чтобы выбраться из оков теперь уже Селена должна резать по живому, содрав кожу скользким мясом пройтись по суровому металлу. Разжевать и проглотить липкую, тошнотворно-сладкую конфету из корня солодки. Сумрачным утром вспомнить, как отец заставлял ее делать что-то грязное и мерзкое. Увидеть истину, ибо ложь, ловко сотканная разумом, ее уничтожала. Вылинявшие глаза Стрелка устало скользят по бесплодным землям спагетти-вестернов Леоне, а если отправить под пресс «Оно», можно выжать «Вино из одуванчиков», в солнечной желтизне которого мелькнет улыбка Пеннивайза. Отсылки к Лавкрафту, Стейнбеку, Джексон (еще паре десятков авторов) и массовой культуре встречаются у Кинга так же часто, как клиффхэнгеры, Спрингстин и «Ред сокс»; любовь, надежда и детки, которые обязательно умнее взрослых. Узнаваемый стиль и мастерство рассказчика - привычные маркеры, но, пожалуй, лучше всего творчество автора характеризует «деятельность» его персонажа в «Сынах анархии». Расчленить, переработать, ассенизировать. Только место трупов занимают страхи. Главный, из которых - страх смерти. Произведения длиною в жизнь или сорванные с недоумевающей реальности куски кожи – рассказы, книги Кинга о предопределенности и конце света для каждой отдельно взятой человеческой особи. Агония, белый туннель, огненный деготь или райские кущи. Каждому воздастся по вере. А может, не воздастся вовсе, и все закончится бесконечной тьмой без малейшего признака материи или духа. Ничем. Прахом. Тленом. «Ка помечает для себя время каждого мужчины и каждой женщины». Земляничной весной. Индейским летом. В минуты солнечного затмения, когда летучие мыши чернильными крыльями царапают лиловое небо, а мороженное тая от зноя, сладостью стекает по пальцам. Под звяканье кубиков льда в бокале с мятным чаем и шепот шин по мокрому асфальту. Рано или поздно, но всегда одинаково горько. Однако пока Черепаха держит мир на спине, а ножницы мойры далеко от твоей нити, есть надежда, что все можно исправить. Не вернуть сожранные лангольерами куски, но использовать то, что осталось, чтобы воплотить в жизнь не только мечты, но и грезы, сказать такие важные «прости» и «прощаю». Спасибо за внимание, сэй читатель. Долгих дней и приятных ночей.

Возвращение домой - один из основных 'бродячих' сюжетов в классификации Хорхе Луиса Борхеса. Имея в своей основе такой литературный документ, как 'Одиссея' Гомера, многие авторы по-своему обращались с данной конструкцией. Долгое путешествие за тридевять земель от родного края, всегда приводит обратно. Но мало когда мир остаётся прежним, хотя неизменившийся за годы отсутствия 'дом', мог бы стать неплохой заявкой для фильма ужасов. Вот и Селина Сент-Джордж, возвращающаяся навестить арестованную по подозрении в убийстве родную мать Долорес Клейборн (Клейборн - фамилия в девичестве), оказывается вовсе не в солнечном мире собственного детства. Городок Литтл-Толл в штате Мэн (конечно же, ведь это экранизация Стивена Кинга) оказывается местом мрачным, где кажется всё окутано туманом прошлого. И ей предстоит провести связь между собой и собственным прошлым, которое олицетворяется образом матери - жесткой, огрубевшей женщины. По-началу складывается впечатление, что героини не имеют никаких точек соприкосновения: одинокая провинциалка, подрабатывавшая сиделкой, и успешный журналист из самого настоящего 'Большого Яблока'. Что может объединить их, кроме зыбкого и далекого прошлого, чьи тайны скрыты под пеленой времён? Но внешность обманчива. Нет более похожих людей на свете. Хотя речь не только о родственной близости, но больше о близости душевной. Современный мир весьма жесток к попыткам женщин быть равноценными мужчинам. И речь вовсе не о дурацком тренде последнего десятилетия про объективацию и другие фундаментальные отрицания психологии, психоанализа и биологических родственных связей человека с Царством зверей. Героини вынуждены подстраиваться под окружающую действительность, но любая попытка вырваться за пределы отведенного ареала обитания вызывает не просто сопротивление, но настоящее противодействие. И нельзя вырваться из этой борьбы не потеряв частичку самих себя. Интересно, что лучшими экранизациями произведений Стивена Кинга становятся романы в большей степени лишённые типичных для 'короля ужаса' ходов. Никаких оживших автомобилей, прессов для глажки белья, собачек-убийц, кошечек-убийц и всего такого в том же духе. Хотя и в этом ряду есть исключение в виде картины 'Кристина' Джона Карпентера, которая, правда, всесьма вольно и иронично относится к первоисточнику. Зато лучшие фильмы по его произведениям может не лишены мистической составляющей, но в большей мере основаны на психологических портретах героев. Тут можно составить целый список: 'Сияние', 'Кэрри', 'Искупление Шоушенком', 'Зелёная миля', 'Мизери' и т.д. В этот же ряд можно внести и фильм Тейлора Хэкфорда. Пусть, практически в каждом из этих случаев, авторам достались не лучшие, довольно-таки просто написанные произведения, которые, как не странно при переносе на кинополотно только выиграли. Стивен Кинг мог бы стать неплохим сценаристом, ведь всё что выходило из под его пера чаще всего напоминает киносценарии или кинороманы (был такой жанр). Пунктирно прописанные психологически, но наделённые большим числом мелких деталей и характеристик, персонажи повестей и рассказов Кинга - отличное 'тесто' для кинорежиссёров, которое они могут ретранслировать, как угодно, благодаря вариативности трактования любых событий. Нельзя не добавить, что и сам роман был написан под впечатлением от экранизации 'Мизери' Робом Райнером, а в особенности, игрой Кэти Бэйтс, которая и в 'Долорес Клэйборн' начисто переиграла свою экранную коллегу. И если попытаться встроить произведение в некое условное кинематографическое наследие Стивена Кинга, то 'Долорес Клэйборн' весьма легко найдёт свою нишу. Ведь по своей сути, этот фильм включает в себя типичный для Кинга вопрос человеческой жестокости, присутствующей, практически, в каждом, и рано или поздно вырывающейся наружу. Подобно 'Кэрри' - жестокость заглавной героини является реакцией на среду. Там где Кэрри оказывалась жертвой религиозного фанатизма своей матери и животного насилия со стороны сверстников, Долорес Клейборн страдает от консервативно-патриархального уклада жизни в маленьком захолустном городке. Но даже сбежавшая в большой мегаполис дочь Селина, всё равно остаётся всё той же забитой провинциалкой, вынужденной пробивать себе путь сквозь пот и кровь. А их единственное преступление в том, что они просто существуют. И через поколения они несут свой лозунг: 'Иногда быть стервой — единственный выход для женщины'.

«Человек всегда находит, за что быть благодарным судьбе, в каком бы бедственном положении он не оказался» «Долорес Клэйборн» - книга, которую Стивен Кинг посвятил своей матери, вложив, видимо, всю любовь и уважение по отношению к ней в образ главной героини. Стойкая, сильная, волевая женщина, но при этом способная на самые глубокие чувства. Ничто так лучше не охарактеризует Долорес (Кэти Бейтс) как фраза, часто летящая из ее уст: «иногда нужно быть сукой, чтобы выжить». Это будто бы жестокость, порождающая добро, а куда, собственно говоря, денешься, когда тебя окружают исключительно отрицательные личности. И в большинстве своем это касается ее мужа-пьяницы, в меньшей степени Веры Донован (имеющей собственные весомые причины для такого поведения). Единственная отдушина для Клэйборн – ее дочь, светлый ангелочек, страдающий из-за отношений между ее родителями. Жизнь этой крупной женщины выдалась достаточно насыщенной, чего сразу и не отметишь, сославшись на то, что последние лет тридцать она сначала была горничной, а затем и вовсе сиделкой у беспомощной, но властной Донован. Долорес уже второй раз попадает под следствие, принимая все удары, лишь бы все было хорошо с дочерью. Кстати, если сравнивать с книгой, то в ней у Клэйборн и ее мужа было трое детей, что режиссер Тейлор Хэкфорд вместе со своим сценаристом Тони Гилройем решили опустить. Изменения коснулись и других вещей в картине, попав под безжалостные редакторские ножницы. Начиная с первых минут мы смотрим фильм, как бы немного заглянув за окончание книги, будто неожиданно отыскали на пыльной полке неопубликованное продолжение романа от самого Кинга. Хэкфорд позволяет себе несколько переиначить действие, введя в эпицентр событий взрослую Селену (Дженнифер Джейсон Ли), выросшую дочь убедительной героини Кэти Бейтс. Клэйборн не сидит на допросе, как это было на страницах повествования, рассказывая о произошедшем, в ленте она уже наравне с дочерью окунается в те далекие, и повлиявшие на каждого без исключения, времена с помощью ярких флэшбеков. Защитные механизмы дочери, Селены, стерли тревожные воспоминания, но психические травмы, полученные из-за действий отца, не покинут ее никогда, вынуждая с каждым разом запивать водой все большее количество антидепрессантов. Угрызения совести не покинут и саму Долорес, жалеющую о том, что она не смогла в полной мере оградить своё чадо от зла. И теперь настало подходящее время им помочь друг другу, разобравшись во всем, расставив все по местам. А в качестве противоборствующей силы режиссер добавляет харизматичного персонажа Кристофера Пламмера – упрямого детектива, гончего пса справедливости, Джона Мэки. Фильм у Хэкфорда получился на едином натянутом нерве, словно струна на плачущей электрогитаре. Если совсем строго не судить в отношении параллельных линий между книгой и фильмом, то урезание некоторых вещей и добавление вместо них Пламмера (и чуть более второстепенного Джона Си Райли, к примеру) выглядит уместным дополнением в общую картину. А уж наличие Селены как полноценного основного персонажа и вовсе раскручивает такую старую мирскую проблему как отношения отцов и детей (матерей и дочерей в нашем случае), что перерастает в столкновение двух психологических и самостоятельных величин. И тут уж как не пытайся сдерживаться, но подступающий к горлу ком будет душить все сильнее. Что касается Стивена Кинга, то он уже давным-давно получил ярлык (звание, если хотите) «король ужасов», и автор рецензии зачастую смущается, слыша это словосочетание, когда в голове рождаются следующие названия: «Тело», «Побег из Шоушенка», «Способный ученик», да даже недавние «Джойленд», «Мистер Мерседес», а также рассматриваемая «Долорес Клэйборн». Все обозначенные работы в полной мере являются доказательством того факта, что Кинг успешным образом играет и на чувствах своих читателей, выдавая эмоционально-сильные драматические сюжеты. А отсюда возникает вывод: Стивен Эдвин Кинг – мастер на все руки.

Как бы не было обидно, но этот фильм непопулярен, и малоизвестен широкой публике. Но для киноманов, это настоящий подарок. В этом фильме, нет ничего сверхъестественного, ничего того что может привлечь обычного зрителя. В картине, показана жизнь очень сильной и стойкой женщины. Многих отпугивает, простота сюжета. Именно по этой причине, фильм остался без должного внимания широкой публики. История стара как мир, но после просмотра, остается буря эмоций, и пищи для разума. Фильм снят по роману Стивена Кинга 'Долорес Клейборн', я читал не так давно, и он поразил меня. Своей атмосферой, отличными персонажами, кучей деталей, и конечно же драмой самого произведения. Я был очень рад, когда узнал что есть еще и фильм. Было немного страшно, боялся разочароваться в экранизации. Ведь атмосферу романов Кинга, удается экранизировать очень немногим. Большинству режиссеров, просто не удается, передать стиль писателя. Но, я таки решился посмотреть, и оказался в восторге от данной картины. Характеры героев в фильме, выполнены удивительно. Кэти Бэйтс и Дженнифер Джейсон Ли, отыграли мастерски, показав всю свою боль, переживания, которую им пришлось пережить, и которую они испытывают в данный момент. Как мать и дочь, они выглядели очень органично и натурально. Очень интересно было наблюдать, за развитием персонажей, которые не переставали демонстрировать свое актерское мастерство. Браво Тэйлору Хэкфорду, которому удалось перенести нас в Кинговское захолустье в штате Мэн. Ведь читателям известно, что Кинг чертовски хорошо умеет, создавать подобные сюжеты, о взаимоотношениях разных людей, в маленьких городках, или же захолустьях. Ведь зачастую, именно там, происходят ужасные вещи, о которых никто не знает. Режиссеру удалось передать трагичность и атмосферность романа, за что ему большое спасибо. Но в этом не только его заслуга. Сценарист фильма Тони Гилрой, отлично адаптировал роман, как сценарий для фильма. Особенно понравились флэшбеки, время от времени переносящие нас в прошлое. В итоге хочется сказать, что фильм великолепен. Не дай бог, пережить все то что пережила главная героиня и ее дочь. Такие фильмы, очень сильно западают в душу. Ведь, все это вполне реально. Не нужно никаких монстров, или же сверхъестественных существ для того чтобы боятся. Достаточно, всего лишь показать жизнь людей, которые ежедневно живут в аду, терпят много боли. Это все вполне реально, это жизнь, как она есть. Подобных судеб, в нашем мире хватает с достатком, и это печально, порой люди не заслуживают такого, но приходится жить, ради будущего детей. Долорес удалось остаться все такой же сильной и принципиальной женщиной, несмотря на все унижения которые она пережила. Но, в то же время, она любящая и заботливая мать. Ведь, как известно, иногда быть стервой — единственный способ защиты для женщины. Рекомендую фильм всем любителям Кинга, а так же ценителям, по настоящему хорошего кино. Любителям мстителей и форсажа не советую. Но тем, кто любит душевное, поучительное кино. А я ставлю этому фильму 9 из 10

Книги <i>Стивена Кинга</i> так и созданы для того, чтобы снимать по ним фильмы, в коих интерьеры и пейзажи как будто заглатывают, захапывают людей, держа их в тисках, порой десятилетиями. И <i>«Долорес Клейборн»</i>, пожалуй, вызывает такое ощущение, как мало где умеют. Причем, конечно же, тут совершенно неважно, богатые интерьеры или бедные, скудные ли ландшафты или пленительные. Мать с дочерью катаются на кораблике, но ни та, ни другая не наслаждается видами; а дом состоятельных господ, такой прилизанный и расфранченный, ощутимо обретает зловещие черты, роднящие его почти что с кинговским же отелем из «Сияния». Потому что на наших глазах даже простыни и прочее хрустящее, белоснежное белье превращается в пыточный инструмент — ведь привередливая хозяйка предпочитает ткани, что высыхают в самых труднодоступных местах... Несмотря на то, что тут ни грана мистики или фантастики, но сюжетная паутина настолько под стать визуальной стороне фильма, что фильм редкому добротному мистическому или фантастическому триллеру уступит по иллюзии прикосновения к чему-то запредельному. Затмение здесь является вехой, символом — и в то же время вызывает совсем не потусторонних демонов. К здешней драме могут, конечно, быть придирки: почему героиня сразу не идет в полицию, вместо того чтобы геройствовать, отчего всем только хуже? Ведь поступков её мужа очень даже хватит не на одну уголовку? Но это можно списать на эпоху или недобросовестность полицейских — ведь в каждом месте существуют свои негласные правила, и жители как правило знают, в каких делах им остаётся надеяться только на себя. Тем паче что и поведение работников банка крайне озадачивает. Сейчас-то, хочется считать, неоспоримо, что в семейных делах банки должны куда педантичнее относиться к документам. В любом случае, воплощение семейной истории нареканий не вызывает. С ювелирной точностью тут препарируют как язвы и искажения общественного сознания, так и чью-то индивидуальную вину. Сначала дочка как будто очень жестока по отношению к матери, та же все предыдущие годы чаяла лишь одного — хоть пару приветливых слов от своего ребенка. Мать обнажает перед ней душу, Селина же высмеивает всю её откровенность. Но постепенно сюжет демонстрирует побуждения и мотивы обеих героинь все явственнее. И знаешь, что в ушах у дочки ещё звенят те страшные голоса других детей из детства, обвиняющие её мать в убийстве. Это ещё не оправдание, но ведь общество и впрямь нередко заставляет людей стыдиться даже родных. Но экскурс в самое сокровенное тут не останавливается, исследуя всевозможные корни и стимулы все скрупулезнее. А резон видимо в том, что «Долорес Клейборн» не только с недюжинной находчивостью влилась в струю экранизаций по Кингу, но и стоит в испытанной традиции некоторых нуаров и других фильмов классической эры Голливуда с элементами психоанализа. В которых достаточно доискаться до какого-то позабытого воспоминания, первопричины душевной дисгармонии. И в данном случае такой прием очень даже может подействовать. Ведь Селина — девушка с искореженным детством, камуфлирующая поганые воспоминания о том, через что её заставил пройти отец, прячущая их куда-то на задворки разума... Лучшей экранизацией своих произведений Стивен Кинг считает, видимо, <i>«Мизери».</i> Но то, что <i>Кэти Бейтс</i> оттуда плавно перекочевала сюда, данную киноленту лишь снабжает особой острохарактерностью — немного другое амплуа, и если уж начистоту, непонятно, почему Кэти тут не номинировали на Оскар. Кому уж если не ей сплавить в своем лице местную феерическую экспрессию с крепкой повседневностью? Вкупе с крайне рассудительным и уравновешенным умением постичь другого человека. Мнится, мать ещё до того, как спросить дочь о наличии у той кавалера, знает разницу между «никого нет» и «много никаких». И фильм, помимо всего прочего, не что иное как ода задубевшим от изнурительного труда жилистым рукам Долорес, панегирики ее истерзанным пальцам, дифирамбы внешней степенности и невозмутимости при таких внутренних тревогах и шквалах. <i>Итог — отменный, необычайно атмосферный фильм. «Долорес Клейборн», несмотря на криминальную подоплеку, прежде всего о достижении понимания, прощения, согласия, искренности. А тема защиты гражданских прав и достоинства, необходимости социального обеспечения соседствует тут с невыразимой, интимной, чуткой камерностью и филигранными трактовками характеров и темпераментов. </i>

Почтальон, обычно заносивший почту Вере Донован около 10 часов утра, услышал крик и стоны, исходившие из дома. Зайдя внутрь, он увидел Веру Донован с переломанной спиной и зловеще замахнувшуюся фарфоровой скалкой над ней Долорес Клейборн – ее экономку. Действительно ли Долорес покушалась на жизнь Веры, установит следствие… и родная дочь Долорес – Селина. Так ли много смысла в жизни, а если выразиться точнее, существовании Долорес Клейборн, последние двадцать лет служащей прислугой в доме эксцентричной богачки со стервозными взглядами на жизнь? Ее судьба явно не сложилась в той последовательности, в какой она хотела бы. Пьющий муж, впоследствии подозреваемый в растлении малолетних, «пыльная» работа, приносящая одни гроши, а также сюрпризы, преподносимые мужем раз в несколько лет, по типу закрытия банковского счета супруги и переводом всех имевшихся на счете средств себе в карман. И разрушенные отношения с дочерью, Селиной, заточившей зуб на маму после несчастного случая, произошедшего с отцом. Нет, судьба Долорес явно выстроилась не том направлении. В этот период, - уголовного разбирательства и преследования Долорес местным детективом, той еще сволочью, - в городок приезжает ее дочь Селина. Долорес уже смирилась со своей судьбой, она заметно состарилась и выглядит равнодушной к любым проявлениям нетерпимости в ее сторону, однако Селина – нет. После случая с отцом, Селина серьезно изменилась, став остервенелой, частично выпивающей, истеричной дамой с целым сонмом психологических расстройств. Таким образом, авторы фильма приоткрывают завесу настоящего женского кино, со всеми невзгодами слабого пола и, что самое страшное, с самыми неприятными и, к сожалению, наиболее частыми ситуациями. Однако сказать о фильме Хэкфорда, что он тяжелый, – все равно, что заявить, будто Стивен Эдвин Кинг – автор «не для всех». Эксцентричен в мере душевных метаний героини Ли или прямолинеен в лице героини Бейтс, - конечно. Но ни в коем случае не тяжел. Однако расписать фильм яркими красками не удастся в силу его депрессивного настроя. Прошлое еще никогда не было для героев столь осязаемым, настолько, что они столбенеют на мгновение, воспроизводя наяву события –надцатилетней давности. И, к великой радости, исцеляющим, расставляющим все точки над i в той последовательности, в которой они должны были бы быть расставлены те самые –надцать лет назад. И, что немаловажно, не в компании бутылки Black and White, а на палубе парома, когда мама, отправившая дочку восвояси, на самом деле желает увидеть ее в трудную минуту больше всего. Хэкфорд и Кинг оставили искру надежды на светлое, оставшееся у матери и дочери будущее. Кинг дал своим героиням то, чего сам был лишен в детстве, когда его отец ушел за сигаретами и не вернулся. 8 из 10

Вот уж действительно. Настолько часты проблемы абьюза в семейных парах - унижение и побои со стороны мужа, пьянство, и безвыходность для жены - все прелести патриархального мира. И тут уж, разумеется, практически всегда поднимается вопрос о выходе из подобных отношений, о разводе и разъезде. В случае Долорес, как мы видим, это вряд ли могло бы привести к чему-нибудь путному - 'он найдёт вас везде'. Человек низкий, подлый, опустившийся до домогательств собственной дочери. Пожалуй, это был единственный выход. В любом случае без осуждения обществом было бы не обойтись. Да героине и всё равно на это общество. Вся жизнь её, все страдания были положены к ногам дочери - нелюбимая работа с не особо приятными условиями труда в течение не одного десятка лет, откладывание сбережений. Даже убийство. Избавление от этого кошмара. Действительно сильная история сильной женщины. Что касается второго случая, дочь Долорес в самом конце сказала очень правильную вещь - что, как ни любовь и сострадание, могло заставить Долорес остаться с таким человеком? Привязанность. Взаимопонимание. Да, безусловно, взаимные упрёки, подтрунивания и не совсем приятные шуточки, но всё же привязанность. Две сильные женщины, понимающие друг друга. И я испытываю глубокую симпатию к главной героине за её смелость и волю.

Знаете, за что я люблю Долорес Клэйборн? За книгу. За сюжет, который читается на одном дыхании, за горькую, душещипательную историю. Знаете, за что я люблю книгу? За фильм. Именно после просмотра этой картины мне захотелось прочесть сей шедевр кинговского искусства. Мне не хочется уж сильно придираться к сюжету этого фильма, не хочется его очернять. Он одновременно спокойный и плавно идущий, с другой стороны очень динамичен и переигран. 2 вещи, которые определенно понравились: 1. Главное в фильме это его история. История о сильной и мужественной женщине Долорес. О ее не легкой судьбе. Я восхищалась ею. Ее закаленным характером. На меня произвели большое впечатление ее стойкость и смирение с будущим. Жизнь подарила ей много испытаний, но Долорес не из тех, кто сложит руки и упадет духом. Поэтому первый плюс я хочу отдать этой сильной женщине. 2. Кэти Бэйтс. Ну тут ничего удивительного. Любимая актриса короля ужасов. Он всегда точно подбирает героинь для своих романов, что после никого и представить не можешь на их месте. Кэти не похожа на размазню, на слабохарактерную, пустую и безжизненную женщину. Ей удалось прекрасно войти в роль. Сильная и волевая Кэти, спасибо тебе. Вещи, которые не понравились: 1. Дочь Долорес. Порой, мне очень хочется, чтобы этого персонажа не существовало вовсе. Раздражающая, психически неустойчивая, негативная и постоянно переигрывающая персона. Ее поведение с матерью меня напрягало и всегда вызывало ощущение ударить Селену много и больно. 2. Нет схожести с книгой. Я понимаю, что фильм не должен копировать все подряд и в нем есть свои индивидуальные черты. Но есть некоторые детальки, которых очень не хватает фильму. Хотя большинство вещей было раскрыто очень даже хорошо. 3. Фильм скучноват. Иногда кажется, что он длится вечность. Устаешь от серости и однообразия. 4. Самый ожидаемый конец. Признайтееесь, многие догадывались чем все это закончится. И это не есть плюс, когда уже заранее знаешь обо всех поворотах. Не хотела очернять, а вышло наоборот. Хорошая оценка этому фильму лишь благодаря самой истории. Она смогла сохраниться в фильме, пусть муторно, пусть с трудом, но донести сюжет удалось. 7 из 10

Понятное дело, одно из лучших нефантастических произведений Кинга было сложно экранизировать. За это уже стоит отдать дань уважения создателям. Роман я очень люблю. Кинг феноменально понимает женщин, заслуга в этом, думаю, и его самого с его высочайшей способностью к эмпатии, и его жены Табиты, с которой они вместе с юных лет. Понятное дело, опять же, было бы не очень зрелищно посадить, как в книге, Долорес в зал суда и нанизать череду флешбеков на ее рассказ. Авторы смело вписали в сценарий дочь Долорес Селену на правах второй главной героини - и сделали это очень умело, точно показав типичное будущее девочек, с которыми в детстве произошло ужасное несчастье - нервная, несчастливая в личной жизни, сидящая на антидепрессантах женщина с затравленными глазами. Это, пожалуй, был все же хороший ход. Хотя Селену тут сделали единственным ребенком Сент-Джорджей, сильно на идейном наполнении это не отразилось. Но ради Селены почти задвинули Веру - и вот тут-то допустили едва ли не критичную ошибку. Линию с детьми Веры, в книге очень яркую, убрали. Участие Веры в событиях затмения, наоборот, усилили. В итоге ту гармонию, что составляли персонажи Долорес и Веры в книге, как-то нарушили... и если в книге эмоциональный накал сосредоточен на взаимоотношениях этих двух женщин, практически равноправных при общем подсчете (сначала Вера была нанимательницей Долорес, как бы 'старшей', но потом уже Долорес ее опекала и ухаживала за ней, приняв роль 'старшей' на себя), то в фильме основной сделали линию 'мать-дочь'. Поэтому заявление Селены, будто бы ее мать и Вера очень любили друг друга, выглядит чертовски странным, взятым с потолка. Особенной 'внешней' близости у них никогда и не было: 'я думаю, она и привязана-то ко мне не была', говорит Долорес в начале своей истории. Они никогда не были именно подругами (приязнь, общие интересы, совместный досуг), их отношения куда необычнее, внешне всегда дистанционные (хозяйка-прислуга, больная-сиделка), а внутренне очень насыщенные, но скорее как соперничество, они этакие 'верные враги', как д'Артаньян и Рошфор или Ваймс и Ветиинари. Они восхищались друг другом, помогали друг другу, но все-таки не были именно подругами. Вообще, выступление Селены к концу фильма выглядит весьма неубедительно, раз, и представляет Долорес как пассивный объект происходящего. В книге именно Долорес взяла и доказала свою невиновность, смело и даже нагло, в фильме она скорее сдалась. Тем самым в произведение добавился новый смысл, нам показали Долорес как преступницу и жертву одновременно, в книге же она никогда не была психологически в роли жертвы, она всегда была активным началом. Опять же, какую-то мелодраматичную роль вечной гончей отдали следователю, который в книге участвовал лишь в событиях времен затмения. И опять же, Долорес-из-книги разделала его под орех, а тут она опять выступила как гонимая в течение многих лет жертва настырного копа, которая ничего ему так и не противопоставила. Кэти Бейтс хорошо сыграла, но немного не ту женщину, которая говорила: 'Ну да я приму, что мне положено, и стисну зубы так, что это за улыбку сойдет, как всегда сходило'. Соответственно, гендерно-ориентированный посыл произведения сместился с 'женщины, вы - личности, боритесь за себя и своих детей' на 'бедненькие женщины, как вам тяжело в этом ужасном мужском мире'. Есть опять же нюанс, что если в книге Долорес честно пришла на суд, все честно рассказала и честно выиграла дело, поставив тем самым жирную точку на определенном этапе своей жизни, то тут они с дочерью, в общем-то, 'отбрехались', что называется, и черт знает, не сумеет ли настырный следователь все-таки восторжествовать. В общем, читайте книгу (причем в переводе уже, к сожалению, ушедшей от нас И. Г. Гуровой, одной из лучших переводчиц Кинга, еще советской школы). Фильм ее не заменит.

'Долорес Клэйборн' - тот редкий случай, когда стиль и слог беллетристского издания практически невозможно передать и как-то удачно интерпретировать в фильме, не изменив полностью процесс подачи фабулы произведения. И следует заметить, что Тони Гилрой, работавший над сценарием, справился на крепкую четверку, не смотря на некую отсебятину, довершающую финальное примирение героев произведения. Винить его в этом бессмысленно, ибо требуемый зрителями оправданный образ героини вылущивается через истерические излишества финала, к тому же подобный прием способствует вскрытию мотиваций некоторых персонажей. За счет этого фильм слегка обесценивается и приобретает оттенки штампового произведения, однако финал вовсе не портит впечатления об сработанном процессе и неуклюжий хэппи-энд нарративом возвращает нас к вынужденности некоего вывода, и, если хотите, эпилога. История возникновения картины заманчиво просится появится, ибо она настолько же жизненна и трепетна, как и, собственно, само произведение. В 1992 году мистер Стивен Кинг, вдохновленный подачей персонажа Кэти Бейтс в экранизации романа «Мизери» 1990 года, ухватился за ее харизму провинциально-ограниченной, однако не лишенной мудрости и жизненного опыта женщины. Прототип персонажа был выбран великолепно, автор аккуратно вывел на первый план удачные противоположности ее психологического портрета, заретушировав нюансы физических форм героини, вынеся нескладного, практически дряхлого в своей одутловатости персонажа на первый план, не забыв наделить его благородством и острым чувством непримиримости к несправедливому эксплуатированию человеческих взаимоотношений, переданному через массу невзгод, обрушившихся на голову героини. Через три года и массу запутанных финансовых коридоров киноиндустрии на студии Касл-Рок был запущен проект с одноименным названием. И тогда же к нему примкнула носительница переданной на страницах книги харизмы - и Кэти не подкачала. То, что считываешь с романа, подкрепляется мощнейшим переживанием ее персонажа на экране. Знакомясь с картиной, переживаешь нечто вроде дежавю. Зритель ожидает текстуально пережитые ощущения, закрепленные теперь на видео. Однако, 'выныривая' из истории этой невзрачной, среднестатистической американки, работающей горничной у старой аристократичной стервы, нельзя не отметить домысливание, гротескное преувеличение мотиваций действий персонажей (особенно примечателен фрагмент с убеждением Долорес в действенности метода насильственного решения проблемы Верой – ее работодателем и, по сути, вдохновителем на убийство). Сама Долорес Клэйборн тем и хороша, что, подчеркивая традицию персонажей книг Кинга, олицетворяет своими поступками собственную справедливость, к сожалению, слабо переданную в фильме. Ее справедливость - справедливость частного характера, которая вшита в каждого человека, обуславливающая его собственный выбор. Перенося этот выбор, а также переживания его следствия на своих персонажей, Стивен Кинг заслуженно носит почетный статус короля ужасов (ведь, заглядывая вглубь себя, как правило чаще всего взор стремится к бессознательным порывам ужасного и необъяснимого Я). Свою справедливость высвечивают и остальные персонажи истории, также метко гипертрофированными аллегорическими образами, вписанными в сценарий: дочь (удачно подобранная Дженнифер Джейсон Ли), переживающая унижение от собственного начальника-редактора, разменивающего распределение ответственности за статьи сугубо личностным способом постельного права на авторство; нельзя миновать и инспектора (Кристофер Пламмер), своим выбором самоутверждающегося за счет женщины, который отрицает годы забвения и желает упорно и довольно нетактично доказать свое видение происходящего, подкрепляя его умозрительными доводами всего-то ради статистики удачно раскрытых преступлений. В картине ловко высвечивается психологическая подоплека персонажей за счет акцента на визуальный ряд. Убогость и запущенность дома Долорес, после того как ее дочь уехала из дома и Долорес стала жить в доме Веры, преподносит обнаженное одинокое сердце презираемой, затравливаемой всеми женщины, заработавшей среди однополчан репутацию мужеубийцы. Конечно, так оно и было, однако вскрываемые в произведении обусловленности делают Долорес скорее заложником ситуации, так или иначе не имеющей права на ошибку в собственном доме перед собственными детьми. Актуальность произведения прокладывает маршрут к личности и отражается в виде метафоры общечеловеческому социальному приспособлению, вынужденности становится заложниками этических воззрений и нравственных законов патриархального общества. Так, избитая женщина становится символом мужественности, в то же время являясь показателем верности и покорности, если она добровольно терпит такого партнера, интересен также гендерный акцент во фрагменте с чековой книжкой. Кинг как всегда обнажает тремор струн человеческой психологии, противоречивой природы поступков и зависимости человеческого существования от нелепых самоподдерживающих аргументов, на которых строится костяк человеческой личности. Отлично сконструированы сцены с мнимыми флэшбэками, основанными на игре света и натуралистичности подачи. Исповедь от первого лица, пронизывающая книгу, в картине дробится на повествование героини, пересекающееся с драмой остальных персонажей истории, что привносит немало оригинальности касательно подачи материала, собственно, за счет чего фильм смотрится на одном дыхании. Сталкиваться с трудностями, порой кажущимися непереносимыми, суждено каждому. Возвышенный пример Долорес Клэйборн и ее дочери, метущейся в крайностях между твердым уверенным существованием и выплесками чуждого им мрачного, мучающего их мира внутренних переживаний и комплексов, приводит зрителя к откровению базиса теории психоанализа, что все терпимое, все не изглаженное способно быть растворенным, однако только с помощью возвращения и акцентирования внимания на проблему. Бег от себя приводит лишь к рефлективной невротичности. Долорес – фигура аллегоричная, живущая в каждом терпимом, жертвующем ради других человеке, а значит, частичка каждого из нас. Она пронизана отчаянием одиночества и мудрости, мысли о ней заставляют оборачиваться и пристально вглядываться в суматошные будни пройденных лет, анализировать и вспоминать первопричины поступков и становится опытнее, умудреннее, видя взвешенность и кажущуюся видимость несуразности поступков, ведь мы редко поступаем в ущерб себе, действуя лишь так, а не иначе, дабы научится примирятся с тяготящими эмоциями и обременяющими мыслями. Так что, перефразируя героиню фильма, можно сказать, что рано или поздно, но по счетам придется платить обязательно. <b>- Долорес, что Вы делаете? - Убираю то, что вы здесь натворили - вот что я делаю. Просто свинарник какой-то! - Долорес, Вы - подозреваемая, а не горничная.</b> 8 из 10