Пёс-призрак: Путь самурая

К творчеству режиссёра Джима Джармуша отношусь с глубоким интересом. Что-то нравится («Мертвец»; «Вне закона»), что-то не очень («Кофе и сигареты»; «Сломанные цветы»), но в целом очень заметно, что у гражданина Джармуша талант. Фильм «Пёс-призрак: Путь самурая» считаю лучшим его фильмом. Посмотрел я его давно, однако почему-то написать рецензию захотелось только сейчас после очередного пересмотра. Главный герой фильма – негр по кличке «Пёс-призрак», живущий с голубями на крыше (прям как Карлсон), читает книжки про самураев, чтит самурайский кодекс чести и слушает негритянский рэп. А ещё он трудится киллером на итальянское ОПГ – убивает людей по просьбе итальянского бандита, который когда-то спас ему жизнь. В свободное от нелёгкой работы время он общается с мороженщиком, который не говорит по-английски, а также обсуждает книжки с маленькой девочкой. В общем, живёт насыщенной жизнью. Однако в один прекрасный момент очередное задание пошло не так как надо. И мафия решает убрать «Пса-призрака». Но он оказался не из простых. Происходящее в фильме напоминает х/ф «Брат» Алексея Балабанова. Там главный герой по имени Данила Багров – дембельнувшийся юноша с «Наутилусом Помпилиусом» в плеере и своеобразным отношением к жизни едет к родному брату в Питер. Имея желание заработать лёгких денег, Данила убивает людей по просьбе брата. А в конце тот сдаёт его конкурирующей фирме. Но у Джармуша кино с несколько другим уклоном, более философским. Снят фильм примитивно и дёшево. Но, не смотря на это, в фильме отличные диалоги (автором сценария выступил сам Джармуш), прекрасный саундтрек, отличные актёры и своеобразный юмор. Отличный саундтрек к фильму написал рэпер RZA (это который написал музыку к х/ф «Kill Bill»). Актёр Форест Уитакер сыграл свою лучшую роль. Очень жаль, что он в основном играет роли второго плана. А кроме этого в фильме ругаются матом. Но ругаются в меру и там где надо. Но, мы то знаем, что в английском языке нет нецензурной брани. Любителям хорошего и непростого кино - смотреть смело. Желательно в переводе Дмитрия «Гоблина» Пучкова. Шедевр! 10 из 10

Можно было бы с лёгкостью озаглавить этот текст 'Танцем с бубном', ибо я абсолютно до сих по не вижу пути, по которому можно беспрепятственно подойти не только к оценке данной ленты, но и в некотором смысле оценке творчества Джима Джармуша как такового. Где-то должно использоваться слово 'завороженность', поскольку вырвать какую-то составляющую из картины 'Пёс-призрак' является редкостной работой холостого хода. Здесь нельзя говорить о стиле, здесь нельзя ставить клеймо жанра. Здесь нельзя разбирать конструкцию, исключительно из-за того, что этот режиссёр так плотно подходит к понятию художества, составляющее его творчество в единое целое. В ленте 1999 года Джармуш попытался столкнуть сразу две культуры, придав нетипичному афроамериканцу щепотку японской мудрости, после чего облачил это в криминальную постановку, поверхностную, безыдейную, с минимальной долей конфликта, что в некоторой мере должно иметь все признаки иронии над архетипами, однако превращается всё в собственные каноны и свою собственную среду. По итогу, из сложного соединения получается совершенно простое действо. Это имеет название режиссёрской магии. Найти свойства героя, свойства окружающей обстановки, грубо говоря перевернуть мир вверх ногами и обнаружить под ним такое же слаженное действие механизма. Зритель принимает минимальную информацию о жизни героя, но знает всё о его характере. И при этом зрителю не требуется знать больше. Скорее всего, эта идея родилась из идеи подчинения человека человеку, что в характере режиссёра переросло в состояние абсурда, где нет драматизирующих факторов в отношении того или иного персонажа. Зритель согласен со всеми их действиями, поскольку ему выделена лишь эта роль - роль наблюдателя. Роль самого режиссёра, с возможностью продуцировать собственную картину из отыгранных параметров. 'Пёс-призрак' - это такой же человек, такой же герой, как коллегия прочих, как сообщество нас с вами, однако собранный заново, скоординированный из образных культурных пластов, отчего являющийся столь необычным и столь интригующим.

Не знаю, как писать об этом фильме. Он меня потряс, он вошел в резонанс с моим мироощущением, он был просмотрен на одном дыхании. Потрясающий фильм. От первого до последнего кадра. Шедевр от Джима Джармуша в чистом виде. Люблю фильмы Джима Джармуша. Видела практически все из них, и уверенно говорю, этот точно фильм № 2. Он достоин быть и № 1, но есть еще 'Мертвец', любовь к которому во мне не убьет никакой другой фильм, и он того действительно стоит. Но поверьте, 'второй' по значению фильм Джармуша не менее шедеврален, и столь же силен, хотя и совсем другой в своей сущности. Кто-то назовет его первым, и тоже будет прав. Восхитителен главный герой, темнокожий киллер, безукоризненно следующий кодексу самурайской чести. Профессионал своего дела и человек редкой доброты и большой души в то же время. Он исполнен достоинства, его манеры безукоризненны (даже в переводе Пучкова на совести данного персонажа ни единого крепкого словца!), он уверен в себе и никогда не сомневается как поступить. Он совершает безукоризненно мастерские убийства для своего хозяина мафиози, но без труда заводит дружбу с маленькой девочкой и продавцом мороженого, говорящим только по французски, любит собак и голубей. Убийства для него - лишь долг чести перед спасшим ему жизнь мафиози. Более того, на задании он видит девушку, которую надежнее было бы прикончить вместе с объектом, но не убивает ее, а после мирного разговора берет у нее книгу, что для подобных сценариев совсем неожиданно. Киллер с большой душой и добрым сердцем. Напрашивается аналог с Леоном, но по характеру Пес-Призрак совсем другой, он прежде всего истинный самурай, добродушный к слабым, но беспощадный к врагу. Леону потребовалось приложить усилия, чтобы найти общий язык с девочкой, но не Псу-Призраку, Пес-Призрак - добр и великодушен в самой сущности, он духовно подкован и начитан, его не мучают противоречия, любовь к ближним для него естественна. Он одиночка, но не одинок. Мафиози в фильме - старикашки неприятного вида, тупые и злобные. Людишки, которым ни в духовном, ни в профессиональном отношении не сравниться с Псом Призраком. Что не мешает им использовать его для разрешения своих междоусобиц. Возможно, такими и должны быть мафиози, а не величественными и благородными, как во многих культовых фильмах. И если смотреть фильм в более подходящем ему гоблинском переводе, то эти мафиози много и смешно матерятся. Что парадоксальным образом красоты и глубины фильма не портит. Есть тут и положительные второстепенные персонажи. К которым относятся Реймонд и Перлин. Перлин - умная и независимая девочка, с которой Псу-Призраку удалось подружиться на почве любви к книгам. Реймонд - темнокожий продавец мороженого, который не знает английского, но языковой барьер не мешает ему и Псу-Призраку понимать друг друга с полуслова. А еще есть колоритные эпизодические персонажи - Никто Гери Фармера - величественен и исполнен достоинства - привет из 'Мертвеца'. Запомнился и странный человек, который строит парусник на крыше, и говорит только по испански. А еще есть в фильме странная и несчастная девушка, дочь одного из мафиози, жертва обстоятельств, книга принадлежащая которой совершает своеобразный круговорот. А самое главное в фильме помимо персонажей и блестяще воплотивших их актеров - его атмосфера. Жизнь самурая в сарае на крыше - простор, отрешенность и панорама окраины мегаполиса. Большое небо, парящие в нем голуби, глубокий и задумчивый взгляд Пса-Призрака. Мрачные улицы рабочих окраин, голые бетонные стены, безликость и однообразие, обыденная жизнь, наделенная своеобразной поэзией. И красивые и эффектные боевые самурайские приемы. Красота этого фильма отличается от общепринятой, но доступна в восприятии ее для каждого. И прекрасный визуальный ряд здесь дополнен идеальным саундтреком, который воссоздает атмосферу этого фильма. Мелодичные атмосферные мотивы чередуются с рэпом - музыкой рабочих окраин и трущоб. И в этом фильме он на месте. Фильм глубокий, немногословный, красивый, неторопливый, но затягивающий. И как со всеми фильмами Джармуша над ним нет необходимости лихорадочно размышлять в попытках выявить его глубину, идею, мораль и прочее. Его достаточно прочувствовать, и постепенно понимание придет само. Полет птицы в открытом небе, кодекс чести самурая, простота и свобода, наслаждение красотой мгновения, разговор с другом, короткий, но душевный - в этом философия фильма. Посмотрите фильм. Он как лекарство для души. Не пожалеете. 10 из 10

<i>На самом деле, я не стартовал сразу с самурайской темы. Я начал просто с персонажа, а далее он стал самураем. Но я заинтересовался самурайской темой после знакомства с её интерпретацией в фильмах <b>Акиры Куросавы</b>, а затем мне попалась та самая книга, <b>'Хагакурэ: Путь самурая'</b>, когда половина сценария уже была готова. После эта тема вплелась в сюжет фильма сама по себе. Так или иначе, я не знаю, как объяснить всё это. Я полагаю, что больше всего меня интересует то, что в западной культуре воины предназначены для конкретной цели, как то участвовать в битве с целью войны. А в восточной культуре воины подготовлены на очень глубоком духовном уровне (кодекс Самурая). Такая разница сильно заинтересовала меня, захотелось добавить духовной глубины в персонажа, который является воином.</i> (отрывок из интервью с Йеном Джонстоном, 1999 год) О фильме <b>'Пес-призрак: Путь самурая' Джима Джармуша</b> я слышал множество раз, но посмотреть всё не осмеливался. Хотя режиссер покорил меня своими работами, как <b>'Кофе и сигареты', 'Вне закона', 'Ночь на Земле', 'Выживут только любовники'</b>. У меня вот всегда так: к определенному кинотворению следует подготовиться и морально, и духовно, и мысленно. С такой формулировкой, боюсь, не успею ознакомиться со многими классными фильмами, если вдруг случайно скончаюсь уже завтра... Замечательная и искусно выполненная в деталях работа. Да и работой неудобно называть сие творение, скорее это - искусство. Соединить азиатское блюдо с афро-американской кухней, дерзкие музыкальные партии <b>RZA</b> - с почтовыми голубями как эхо из прошлого, стареющих гангстеров - с темнокожим наемником-одиночкой, общение на разных языках - с любовью к чтению хороших книг, череду мультфильмов - с истреблением плохих парней... Представленная реальность <b>Джима Джармуша</b> живет только по своим законам и подчиняется только своим правилам. Многие снобы скажут, что в фильме мало что связано с реальностью. А я отвечу, что реальность не обязана быть объективной. <i><b>Форест Уитакер</b> был отправной точкой всего фильма. Он создавал персонажа вместе со мной. Я живу в Нью-Йорке, но я ездил в Лос-Анджелес трижды с целью пообщаться с ним. Даже перед написанием сценария, когда в активе были лишь заметки и попытки воссоздать персонажа, я обсуждал с ним будущий фильм и интересовался его мыслями. Я не знал, что Форест изучал боевые искусства. Я хотел, чтобы он отыграл сцену, в которой его герой тренируется с мечом на крыше, сам, и предполагал, что ему нужно будет потренироваться. Но Форест уже знал все приемы, и это использование огнестрельного оружия в качестве вытянутой руки пришло именно от него. Он привнес в фильм много замечательных деталей, но это больше касалось героя, нежели сюжета, хотя он интересовался тем, почему Пес-призрак совершает те или иные поступки. Он был необычайно полезным и щедрым парнем, он 'находился' в фильме на все сто и десять процентов. Это был отличный опыт работы с настолько сконцентрированным человеком.</i> (отрывок из интервью с Йеном Джонстоном, 1999 год) <b>Форест Уитакер</b> действительно многое вложил в своего персонажа. <i>Пес-призрак</i> - наемный убийца, но под этим обликом скрывается добродушная человечность, живет способность радоваться и быть счастливым. Даже есть друг, который всегда поймет его, пусть и знает только французский. Не сюсюкается с девочкой, а разговаривает с ней на равных и о книгах. До конца почитает своего хозяина, хотя тот и не заслуживает такого слуги. Живет на крыше дома, то есть ближе к открытому небу - всегда видеть его и находиться под ним. Что может быть лучше жизни, в которой есть цель? <i>Пес-призрак</i> был счастливым человеком... В конце хотелось бы привести два отрывка из <b>'Хагакурэ'</b>, которые впечатлили меня до глубины души и которые я взял себе на вооружение. <i>1) Правильно поступает тот, кто относится к миру как к сновидению. Когда тебе снится кошмар, ты просыпаешься и говоришь себе, что это был всего лишь сон. Говорят, наш мир ничем не отличается от такого сна. 2) Попав под дождь, ты можешь извлечь из этого полезный урок. Если дождь начинается неожиданно, ты не хочешь намокнуть и поэтому бежишь по улице к своему дому. Но, добежав до дома, ты замечаешь, что все равно промок. Если же ты с самого начала решишь не ускорять шаг, ты промокнешь, но зато не будешь суетиться. Так же нужно действовать в других схожих обстоятельствах.</i> 1999-й год подарил мне еще одну великолепную картину, которая безвозвратно уйдет в копилку моих любимых фильмов. Иногда в жизни хватает крыши над головой, голубей, шоколадного мороженого, интересных книг и таинственного аппарата, который способен взломать любую сигнализацию. Будем! 10 из 10

<i>На самом деле не существует ничего иного кроме цели данного мгновения.</i> «Пёс-Призрак: Путь Самурая» одна из тех работ Джима Джармуша снятая им по собственному сценарию, чей вклад мне кажется, не оценили по достоинству. Режиссера, так и не вписавшегося в систему Голливуда, олицетворение независимого авторского кинематографа. Его работа соединенная сводом законов бусидо, одиночеством и смертью, ведает о пути, наверное, самого настоящего самурая, блистательно сыгранного Форестом Уитакером, и о его любви к птицам. Детали. Начало фильма открывается прямым цитированием «Самурая» 1967 года, где киллером выступал Ален Делон, — отсылок у Джармуша в любой работе достаточно. Да все его творчество на этом и основано, на культурном обмене, симбиозе всего мирового искусства. Если в «Мертвеце» он объединял вестерн и притчу, то тут он решил притчу и философские вопросы, влить в банальный жанр криминального боевика. Здесь нет такого моментального разделения на «хороших» и «плохих», а мафия не представлена как кланы «Крёстного отца» Копполы. Наоборот, она выглядит дряхлой и мелкой, а её слугой некоторое время будет сам Пес-Призрак, заложник собственного кодекса. А ещё, если вам знакомы работы Джима, это кино обладает, уникальной атмосферой. Персонажи, двое из них, а именно французский мороженщик, девочка обменивающаяся книгами с Призраком (буду так его называть), нужны тут, чтобы показать, наш герой всё ещё остаётся человеком, но так и не может стать им. Нельзя обойти вниманием операторскую работу Робби Мюллера («Танцующая в темноте»), в нём депрессия грязных улиц большого города и настоящий полёт птиц, кидает в приятную меланхолию. Один момент так и не уйдёт с головы, как и мультфильмы, показываемые по телевизору в момент динамичных перестрелок, - а ещё Джармуш сюда добавляет пародии и чёрного юмора. <b>Подытоживая всё сказанное, могу сказать, что это необычайно для меня привлекательный фильм, чьё очарование раскрывается не в момент просмотра, а в его осмыслении и понимании, а также его в задушевности.</b> <i>Думаю, вами он также любим.</i>

Лента «Пёс-призрак: путь самурая» творение в высшей мере контекстуальное. Своеобразный реверанс «Самураю» Жана-Пьера Мельвиля и интеллектуальное переосмысление бессоновского Леона (да и вообще изрядного количества гангстерских лент), она в то же время аппелирует как к различным Спайк Ли-стайл гетто-драмам, так и к японской самурайской традиции бусидо. Здесь следует отметить, что элементы японской философии, так или иначе, присутствуют практически во всех фильмах Джармуша – от нарочито скучного «Чужероднее рая», герои которого словно ронины мечутся по миру в поисках хозяина, до трансцендентного «Мертвеца», соединившего в себе индейские традиции с буддийскими. Собственно интерес к японской тематике родился у Джармуша под влиянием творчества его любимого режиссёра Ясудзиро Одзу. И именно в «Псе-призраке» наследие великого японца раскрыто наиболее полно. Речь идёт, конечно же, о необычайной человеческой теплоте во взаимодействии основных персонажей: самого Пса, а также франкофонного продавца мороженого, понимающего Пса-призрака с полуслова, несмотря на полное незнание английского и девочки Перлин – большой любительницы чтения. Добавить сюда тонкое внимание к деталям быта, вроде тренировки героя с катаной или его нежной заботы о своих голубях, и на выходе получается своеобразная «Нью-Йоркская повесть» - вольное переосмысление главного шедевра Одзу. Заглавный герой – таинственный чернокожий киллер, прошлое которого покрыто туманом, свято чтит самурайский кодекс и живёт в соответствии с его предписаниями. Он обитает на крыше одного из многочисленных домов нью-йоркского гетто, где выращивает почтовых голубей, посредством которых держит связь с Луи – итало-американским гангстером, спасшим ему жизнь несколько лет назад. Теперь Пёс-призрак считает себя его верным вассалом. Настолько верным, что Луи это даже порой пугает. Связан этот страх, в первую очередь, с несовпадением фигур героев. Луи откровенно труслив, глуповат и морально мелок по сравнению с мудрым и спокойным Псом. Заглавный герой в блестящем исполнении Фореста Уитакера вызывает неподдельную симпатию, но не пресловутой борьбой за правду – по факту он участник чужой бессмысленной войны, - а своими человеческими качествами, которые неспособна вытеснить даже верность клятве. Пёс-призрак никогда не обидит слабого, даже если того требует его господин, и не проявит равнодушия к злу. Истинная сила Пса-призрака именно в его слабостях. Даже пресловутая преданность сюзерену, это не только долг, но и настоящая человеческая привязанность, пускай и к не заслуживающему такого отношения субъекту. Герой очень тонко понимает самурайский кодекс, лейтмотивом которого является постоянное размышление о смерти и даже своеобразное стремление к ней. Мысли о смерти заставляют сильнее ценить жизнь – как в целом, так и в мелких деталях. Такая вот игра на контрастах: ночь порождает день, жестокость соседствует с красотой, а смерть, в свою очередь, тесно соприкасается с жизнью. Подобная дихотомия присуща и собственно образу главного героя. Дружелюбный, с добродушно-меланхоличным взглядом, он, в то же время, хладнокровно и безжалостно разит своих соперников. Этим, вкупе с внешностью, он напоминает медведя – зверя, сочетающего в себе дружелюбие и свирепость. По сути, путь Пса-призрака отличается от пути обычного человека, в первую очередь, своей осмысленностью. Изначальное принятие смерти вносит в его жизнь ту степень размеренности и покоя, которой многие из нас не могут достичь за всю жизнь. Он словно бы растворяется в потоке бытия и, в то же время, словно бы преломляет своей личностью окружающее пространство. А мечтательно и даже с некоторой завистью глядя на своих пернатых друзей, он словно бы желает переродиться в следующей жизни в голубя и взирать на мир с высоты птичьего полёта (интересно, что десятилетием ранее Форест Уитакер исполнил роль джазового музыканта Чарли Паркера, известного также под прозвищем «птаха»). Медитативность и созерцательность – вот главные составляющие картины «Пёс-призрак: путь самурая». Неспешный ритм повествования держится на протяжении всего фильма. И даже боевые интерлюдии, когда Пёс-призрак мочит врагов, выполнены Уитакером с такой пластичностью (подспудно даёт о себе знать чёрный пояс по карате), что воспринимаются в качестве своеобразного танца смерти – синтеза красоты и жестокости, и нисколько не нарушают заданный ритм. Держится этот ритм во многом благодаря гению оператора Роби Мюллера, позаимствованного у Вима Вендерса ещё в середине 80-х для ленты «Вне закона». Для немецкого кудесника камеры характерна съёмка из окна движущегося автомобиля (при закреплённой камере), что не только превращает зрителя в своего рода пассажира (этот приём гениально исполнен ещё в вендерсовской «Алисе в городах»), но и позволяет запечатлеть поэзию нью-йоркских обшарпанных улочек – ещё одного примера контрастности всего сущего, поданного в данном случае в виде красоты в изъянах. Впитавший в себя нью-йоркскую атмосферу мультикультурности, Джармуш мастерски сочетает несочетаемые, казалось бы, вещи. Так, чернокожий самурай если и воспринимается странно, то лишь в самом начале фильма, а рэп-саундрек RZA так органично ложится на фильм, что в итоге возникает ощущение того, что лучшего звукового оформления этой истории просто не придумать.

Вообще, я не пишу рецензии на фильмы, ибо: а) смотрю их непростительно редко; б) мне лениво - пускай другие распинаются на IMDb. Однако в этом случае, изменю себе и привычкам. Холод одиночества, трогательность вывесок неона и льющих красным фонарей. Высокие техно ноты и чёрный парень, парящий мыслями в самурайских легендах, а тучным телом - оказывающийся в тоскливой ночи даунтауна. Что ж, Джармуш умеет задать правильный колорит вступления: приманить изголодавшегося зрителя свежей краюшкой хлеба, да невыразимым зрелищем. В истории Пса-призрака, который жил не по правилам своего времени, обнаруживается множество незыблемых истин: - В древних культурах медведей приравнивали к людям. - Так у нас же не древняя культура, парень. - Знаешь, порой очень даже. А в наше время людей приравнивают к псам, но не всех - не каждый может снести натиск кодекса преданности и чести. Видеть множество путей, их развилок, но не сворачивать со своего. Отдельный поклон хочется отвесить стилистике и жанровой эклектике фильма. Тому, что Джим Джармуш не вписывается в стандарты Голливуда, выворачивая клише наизнанку. Гангстерский фильм и присущий ему пафос мафиози, когда бесчинства творятся под бравым возгласом: ' Брат за брата - так за основу взято', вмещает в себя средневековый японский свод законов 'Путь самурая', эстетику гетто районов, хип хоп культуру и все её предикаты, а-ля ниггеры с золотыми цепями на груди и бумбоксом подмышкой. Пёс-призрак делился книгами с близкими людьми, а взамен просит поделиться мыслями о прочитанном. Вот и я, перенимая славную традицию, просто оставлю этот это здесь.

<i>«Наверное, единственное, что в этой жизни не меняется - это то, что все меняется».</i> Всему сущему в нашей вселенной отведен определенный срок. Люди, звери, вещи, события – все закружилось в бешеном ритме вальса жизни, не замечая, как тихо, по-английски уходит Время, медленно закрывая за собою дверь. В азарте танца, очередное создание этого не заметило. Некогда величественное, невероятно сильное, чьи щупальца раскинулись далеко за пределы места обитания, оно слишком увлеклось собственной неотразимостью, грацией и мощью, пропустив момент, когда пора уже было бы остановиться, ведь праздник на этой улице закончился. С ним подошла к концу и гангстерская эпоха. В прошлом влиятельная, сильная итальянская мафия, наводившая ужас и благоговейный трепет на своих врагов, состарилась, одряхлев и растеряв всю былую форму. Подобно старой кобре, чахнущей над сокровищами, мафия потчевала на лаврах былого величия и, не смотря на то, что у нее еще оставался какой-то запас смертоносного яда, она не в силах была испугать даже ребенка. Пока грозный азиатский дракон Тан Лун уничтожал следы его влияния на родине, в Риме, жалкий монстр, цепляясь всеми силами за жизнь, осел в США, существуя уже по инерции и отказываясь признаться самому себе в том, что время его уже безвозвратно ушло. Именно тогда, по закону вселенского равновесия, словно Годзилла, вышедший из воды, появился древний японский дух, представитель мощнейшей восточной культуры, эпохи самураев – воинов чести, идущих по белому пути знания, вписывающих новую мудрость кровью врагов. Дух витал над головой маленького чернокожего мальчика, случайно спасенного одной из голов мафиозной гидры. Лишенный всего, негритенок уподобляется призраку, бродящему незаметно среди живых по темным улицам гетто, не имея ни родных, ни друзей, ни цели. Но теперь он рад получить возможность наполнить жизнь смыслом, отдав всю ее без остатка своему спасителю. Служа ему, словно преданный пес, и выполняя для него заказные убийства, словно бесстрашный черный волк, попутно негритенок увлеченно изучает древние тексты мудрости самураев, открывая свою опустошенность духу старинного воина. Не нашедший себе места в современном мире, он находит его в другом столетии. Выйдя на путь воина, он словно не человек, а дух древней эпохи, призрак самурая, верного пса. И сама судьба предначертала Псу Призраку в какой-то момент его жизни перейти дорогу мафиозному клану, предзнаменовав началом их противостояния конец гангстерской эпохи. Такова потрясающая история, рассказанная нам одним из лучших представителей независимого кино США – Джимом Джармушем. Не взирая на тенденции боевиков середины 90х, Джармуш снимает нечто совершенно свое, как бы подтрунивая над Голливудом. Гангстеры в его фильме предстают в новом свете: старыми, слабыми, нелепыми людьми, которых пора бы уже отпустить на заслуженный покой, пока колоритный персонаж, блистательно созданный режиссером и сыгранный великолепным оскароносным Форестом Уитакером, не передушил их, словно слепых котят. <i>«Он мочит нас в лучших гангстерских традициях»</i> - говорит один из умирающих мафиози, ностальгирующий по былым временам. Создатель «Пес-призрак» сделал некий микс из множества стилей и эпох, в котором отдал дань уважения в первую очередь французскому и японскому кинематографу, противопоставляя его американскому. И действительно: события разворачиваются в США, главный герой, словно черный Ален Делон, расправляется с врагами в соответствии с древними японскими обычаями. Поистине картина имеет огромное количество отсылок к японскому и французскому кино, но, в то же время, не теряет собственный стиль и несколько пессимистичную атмосферу, наполненную пестрящими серыми и черными красками, как бы парадоксально это не звучало. Опять-таки, в противовес экшену американского боевика повествование о псе протекает изящно, гармонично, подобно как хокку естественно переливается от строки к строке, лента плавно переходит от сцены к сцене. Оно, словно самурай в медитации перед боем, проходит в форме легкого полета мысли, несколько меланхолично, давая возможность зрителю созерцать, думать, наслаждаться каждым мгновением прекрасной съемки и восхитительного саундтрека. Музыку, между прочим, к фильму написал один талантливый, затерявшийся во времени человек, репер RZA – почитатель восточной культуры, основатель команды Wu-tang clan. И написанные им минусы, как ни странно, совершенно гармонично вписываются в общую атмосферу «Пса-призрака». В то же время, медитация сменяется действием, резким и четким, подобно одному смертоносному удару катаны самурая, долго подготавливаемому и наносящемуся быстро и эффективно, без лишних сложностей. «Пес-призрак: путь самурая» – целостная философская работа, не попадающая под какой-то определенный стиль. Можно было бы назвать ее притчей, что было бы наиболее подходящим термином. Лаконичной, глубокой, с массой проработанных персонажей, таких как: последние из мафиози, стреляющие, а потом думающие, смотрящие мультики и не способные расплатиться с арендодателем; двух настоящих друзей, нашедших общий язык без слов, в то время как всех языков мира не хватает, чтобы человечество между собой договорилось о чем-то. Это история с множеством отсылок, символов, аллюзий, приглашающих не только еще и еще окунаться в глубь произведения в поиске новых смыслов, но и соблазняющая расширить свой кругозор в общем. Не многочисленные же, но интересные и насыщенные по своей смысловой нагрузке диалоги картины можно смело разбирать на цитаты, словно свежие никуман. «Пес-призрак: путь самурая» - пример настоящего качественного кино, с которым, как я искренне считаю, стоит ознакомиться. Как и с создателем сего творения, как и с другими его работами.

Странный это фильм, но я смотрела не отрываясь. И в абсурде происходящего родился очень удивительный герой. Он убивает человека из-за зверя, ведь в древних цивилизациях звери приравнивались к людям…(?) Он убивает, но у него есть свой кодекс чести, и зрителю приводятся цитаты из кодекса самураев. Что это? Ты совершенно не представляешь, что произойдёт в следующий момент, хотя путь самурая довольно предсказуем, идти и убивать ради своего вассала. Но всё же… Эта уникальная дружба с мороженщиком, говорящим только по-французски и маленькой девочкой. Их простые, но наполненные диалоги, они просто понимают друг друга, хоть, возможно, и не догадываются об этом. И эти книжки, передающиеся в фильме по кругу. А ещё, что важно, это серьёзные глаза Фореста Уиттакира, его медвежья скрытая сила, будничная цикличность и саундтрек. И как-то всё правильно было. Множество очевидных, чуть грубоватых деталей, высмеянных образов и философии. Создалось впечатление, словно эта картина - любимое детище автора, простая, но уместившая все мысли и чаяния. И всё вышло как надо. Конечно, фильмы Джармуша не получится посмотреть так, от нечего делать, листая каналы, а настроившись на серьёзный просмотр тем более. Но как не смотреть совсем?

При всем желании я вспомню еще пару-тройку фамилий, если вы спросите, скольких я знаю американцев, столь же остроумно и элегантно высмеивающих американскую культуру, как это делает <b>Джим Джармуш</b>. <i>Однажды я пошел с Роберто Бениньи в рабочую столовую в Риме. Там стояли длинные столы, где все сидели вместе. Мы обедали с этими людьми в голубых комбинезонах. Роберто говорил с ними о Данте, Ариосто и итальянских поэтах XV века. Теперь поезжайте в долбаный Вайоминг, отправляйтесь в бар и произнесите слово «поэзия» - вам тут же засунут в зад***у пушку.</i> После развала Советского Союза в нашу страну хлынул поток американской кинопродукции, на скорую руку переводимую на великорусский шустрыми переводчиками с заложенными носами. По словам <b>Эльдара Рязанова</b> <i>'...в основном это было сплошное г***о'</i>. Согласимся с великим режиссером: в нашей памяти хорошо отпечатались фильмы о помидорах-убийцах, бесчисленных зомби, стивенах сигалах, ковбоях и монстрах. Российский зритель воспринял новое для него кино с воодушевлением: наконец настоящая американская культура стала доступна и русским людям! Нетрудно догадаться, как бы прокомментировал Джармуш подобное восхищение российского обывателя. <i>В детстве мать привозила меня в кинотеатр, где показывали «Слизь», «Атаку гигантского краба-монстра» и «Тварь из Черной лагуны». Мне эти фильмы очень нравились. В 17 лет я уехал из Огайо, оказался в Нью-Йорке и обнаружил, что не во всех фильмах присутствуют гигантские крабы-монстры. Это стало для меня настоящим откровением.</i> После этого Джармуш улетает в Париж и находится там примерно год. Французское кино буквально сносит голову молодому Джиму и по возвращению на родину он отправляется работать ассистентом у известного режиссера <b>Николаса Рэя</b>. Острый ум, тонкое чувство юмора и презрение к американской массовой культуре куют из Джармуша темного гения американского независимого кино: удивительно, но Джармуш, высмеивая американскую культуру, во многом предвосхищает вектор развития голливудского кинематографа. Так, фильм <b>'Ghost Dog: The Way of the Samurai'</b> предвосхитил небывалый интерес к японской культуре, возникший через несколько лет после выхода фильма в прокат. Сейчас 'Пёс-призрак' смотрится как кино, закономерно вписывающееся в постмодернистскую увлеченность американцами японской культурой. Однако здесь надо быть очень осторожным: фильм Джармуша, несмотря на его откровение (<i>'Я всегда хотел снять японский фильм, но очевидные обстоятельства препятствуют этому'</i>) не следует путать с тарантиновскими поделками. Я не хочу, чтобы читатель подумал, что я каким-то образом критикую <b>Тарантино</b>, нет. Я лишь хочу указать на принципиальную разницу между режиссерами. Фильм Джима Джармуша - олдскульное повествование о современной культуре и той клоаке, в которой она оказалась. Постмодернизм в камере Джармуша оборачивается удивительным тонким инструментом, с помощью которого Джармуш показывает параллельную реальность, в которой негр-самурай, живущий на крыше с голубями, сохраняет в себе дух воина, беспрекословно служащему своему сюзерену. Тарантино, прочитав сценарий Джармуша подумал бы следующим образом: 'Черт возьми, это будет круто. Негр-самурай, итальянские гангстеры, японские мотивы. Эй, а как насчет взять Харви Кейтеля и Тима Рота, а потом устроить бойню с отрубленными самурайским мечом конечностями и кучей трупов?!'. Это старина Квентин. Джим идет немного другой тропой. Весь фильм Джармуша пропитан духом старой школы. В основу сюжета легла история о том, как немолодой итальянский мафиози спас молодого чернокожего парня из тяжелой передряги, застрелив его обидчика. Через несколько лет парень приходит к своему спасителю и становится его слугой, который будет выполнять для него заказные убийства. Любопытно, что в этом же 1999-ом году на экраны выходит культовый американский сериал <b>'Семья Сопрано'</b> про итальянскую же мафию. В обоих кинолентах мафия выставлена нарочито смешно, утратившая весь свой былой лоск и темную славу. Джармуш задает им тон с самого начала: достаточно вспомнить эпизод с нахальным пацаном, кидающимся из окна своей квартиры игрушками прямо в непутевых гангстеров. Все сцены в фильме, смысл которых претендует на 'дух старой школы', показаны во всей своей выродившейся 'красе': до чего смешной выглядит сцена, где Луи, кряхтя, пишет записку самураю, ни черта не видя через свои очки, в то время как его напарник пытается поймать... почтового голубя (только таким способом можно связаться с загадочным чернокожим воином). Джармуш как-то сказал про фильмы Тарантино весьма резко, и на мой взгляд, немного не справедливо: <i>'Саундтреки Тарантино ужасны. Это началось до него: давайте, мол, купим попсовую песню во дворе и засунем ее в фильм'</i>. Именно поэтому Джим позвал для написания саундтрека к своему фильму ребят, которые по-настоящему знают что такое 'дух старой школы'. <b>Wu-Tang</b> и один из его главных участников <b>RZA</b> ('Риза') написал потрясающее музыкальное сопровождение к киноленте Джармуша. Уж на что я не ценитель этого направления в музыке, но даже я почувствовал 'олдскульное' звучание настоящего рэпа. Еще одно почти незаметное веяние старой школы: на протяжении всего фильма герои смотрят старые американские мультики. Здесь проявляется черный юмор Джима: вместе с мультфильмами в кадре непременно появляются и трупы. Замечательной особенностью фильма является то, что он притягивает своей завораживающей 'старомодностью' даже тех людей, которые не замечают явные намеки режиссера на зов 'old school'a'. Может именно это и делает фильмы культовыми? Дерзкий вопрос. Весь само понятие 'культовости' непременно связано с неким точным угадыванием духа времени с одной стороны, с другой (и именно это свойственно фильмам Джармуша) - нахождением 'духовной' константы, не утратившей своей энергии даже в самые темные времена. В первом случае о фильмах говорят: 'Да, этот фильм был культовым в свое время'. О фильмах Джармуша стыдно было бы сказать подобным образом. Да и нужна ли такому режиссеру как Джиму подобный ореол 'культовости'... Через всю черную философскую гангстерскую трагикомедию выступает персонаж, с которым Джармуш связывает легкую надежду на сохранение 'духа старой школы'. Это маленькая девочка по имени Перлин ('жемчужина'). Пёс-призрак, как носитель определенной традиции, бывший на грани смерти и прошедший самоинициацию, очень осторожно, через общение и через книги передают Перлин не знание, но некий тонкий субстрат, задевающий струнки в молодой душе Перлин и настраивающий ее на определенный лад. Никакие книги и никакие учителя ничему никогда нас не 'учат', они лишь могут взбудоражить наш интерес, 'настроить' нашу лиру на воспроизведение мелодических композиций резонирующих с внешним миром. Но чтобы сыграть собственную музыкальную композицию, нам все равно, слыша старую мелодическую линию, надо искать нашу собственную мелодию. И не такое же задумчивое и благородное выражение лица Перлин становится и у нас, когда мы чувствуем где-то глубоко внутри себя эхо этой мелодии? Мне кажется именно это, тихое удаляющееся эхо оставляет после себя просмотр фильма Джима Джармуша.