Гленгарри Глен Росс (Американцы)

Разговорная психологическая драма с детективными замашками и кучей интересных актёров. Характеры яркие и запоминающиеся. Словесный поток от персонажей плотный и в какой-то момент можно потеряться в деталях. Но актёрская игра очень хорошая и вытягивает даже когда смысл начинает ускользать. Благо ближе к финалу основная идея становится чёткой и уже больше следишь за путями к развязке, чем концентрируешься на разбегающихся нюансах. Общая идея для меня не слишком внятная и наверное ближе самим американцам. Возможно что-то о той американской мечте, которая оставляет на обочине неудачников и толкает их на преступление. Мне ближе тема менее глобальная и бытовая. О корпорациях и бизнесе, который поглощает людей, лишая их настоящей мечты, превращая в рабов золотого тельца. Хотя, наверное эти две темы и связаны. Сюжет. Отделение риэлтерской конторы, в которой судя по всему работники переживают не лучшие времена. Из главного офиса приезжает топ и жёстко всех дрючит. А глава отдела, судя по всему устроенный по блату, которого никто из работников не уважает. И вот фирма закупает базу с наводками на хороших покупателей, которых просто так работникам отдавать не хотят. Надо доказать сначала, что ты чего-то стоишь на старом материале. Ночью эту базу похищают. Опять же, детектива как такого нет, потому что в общем-то понятно, кто это сделал. В основе - психология отношений отчаявшихся людей. Кино хорошее, но для тех, кто любит смотреть на актёрскую игру и следить за сюжетом.

Данный фильм нам порекомендовал бизнес-тренер в компании, где я работал, как пособие по продажам. И это в корне неверно. Потом я это осознал, ибо процессы строились как дешёвый бизнес-тренинг + бюрократия. Лирическое отступление. О героях картины. 1. Бизнес-тренер в исполнении Алека Болдуина использует манипулятивные приёмы, с весьма дешёвыми техниками продаж, давя вкупе на вину сотрудников, предлагая работать бесплатно ради того, что им всё равно не достанется. Хотя сам наверняка получает деньги с тех же продаж, но не в объёме 10%. 2. Примеры Левайна, Ааронова и Мосса. Левайн был лидером, но к старости 'спёкся' и идёт на такие же дешёвые и даже манипуляции ради достижения целей. Мосс (Эд Харрис) - типичный человек из негативной тусовки, он спёкся ещё раньше Левайна, если говорить про возраст. Ааронов (Алан Аркин) - средний, 'плывущий по течению' работник. Может забыть имя клиента, что-то не получается, но вроде идёт по течению, на жизнь хватает и потерпеть работу можно. Хочется оговориться, что случай Мосса и Левайна - это пожалуй примеры как делать не надо. В их случае нужно делать выводы и менять или должность, или вообще компанию. 3. Ричард Рома - как раз наиболее правильный пример продавца, потому что он не продаёт товар (земельный участок, что достаточно рисковым вложением является), а себя. Себя, как друга с моралью среднего класса, которого многие клиенты и хотят видеть перед собой. Что примечательно, успешный герой Аль Пачино не приходит на являющийся фильма бизнес-тренинг, как бы намекая на его бессмысленность. 4. Ну и Уильямсон, руководитель, предстаёт как 'везучий сукин сын' - не особо инициативный начальник, не помогающий отделу, а просто исполняющим политику компании и являющийся 'чьим-то племянником'. Выводы мне кажутся таковыми: не получается - приспосабливайся, меняй должность или работу. Не позволяй себе спечься, выгореть и так далее. Как итог мы имеем прекрасный камерный фильм-спектакль о психологии личности и корпоративной культуре. Понять можно не сразу, немного нетипично для американского кино 90-ых. 9 из 10

'Гленгари Глен Росс' многими менеджерами по продажам считается фильмом, обязательным к просмотру, мол, в нём есть, чему поучиться. И, будучи 10 лет в данной профессии, могу подтвердить, что это действительно так. Например, момент, в котором один из продавцов рассказывает, что молча держал ручку перед клиентом несколько минут, после чего тот подписал контракт. И этот приём - озвучив предложение, держать паузу и ни в коем случае не нарушать её, сколь бы длинной она ни казалась - действительно применяется на практике и является весьма эффективным. Таких примеров в фильме, правда, не очень много (может, на момент премьеры их было больше, но с тех пор прошло вот уже тридцать лет - и многие приёмы продавцов того времени канули в Лету), но они есть. Так что - да, я бы порекомендовал посмотреть этот фильм тем, кто занимается продажами, но, конечно же не брать оттуда ничего под копирку, так как в российском менталитете многие приёмы просто не сработают. Если же отвлечься от сугубо профессиональной составляющей и рассмотреть фильм с художественной стороны, то перед нами очень крепкая драма с отличным актёрским составом и мощными диалогами. Собственно, практически всё действие фильма происходит в одной локации - в отделе продаж. И шесть гениальных актёров разгоняют здесь такой накал страстей, что фильм невозможно не досмотреть до конца. Отличительной чертой данного кино является то, что здесь нет ни одного положительного персонажа в том смысле, в котором мы привыкли понимать данный термин. Каждый из продавцов, включая их боссов - либо исключительные лжецы, либо грубияны, либо без пяти минут преступники. Тебе неприятен каждый, но каждый - интересен. <b>Алек Болдуин</b> здесь появляется на какие-нибудь 5 минут, но с такой мощной сценой, таким насыщенным монологом, что его в пору поставить где-то рядом со спичем <b>сержанта Хартмана</b> из <b>'Цельнометаллической оболочки'</b>. <b>Эд Харрис</b> и <b>Аль Пачино</b> - оба экспрессивные, обозлённые, совершенно при этом разные, но одинаково прекрасные в кадре. <b>Кевин Спейси</b> безупречен в роли босса, понимающего, что ему здесь не место, что его здесь не любят и не уважают. Сочетание его взгляда, в котором смешались затравленность и растерянность, и ухмылки, которой он хочет показать свою уверенность и удержать остатки достоинства - замечательный образец, когда минимальными средствами можно показать всю глубину персонажа. <b>Джек Леммон</b> - звезда 'В джазе только девушки' - пожалуй, самый неоднозначный персонаж, отношение к которому за фильм меняется несколько раз. <b>Алан Аркин</b> здесь больше в качестве вспомогательного персонажа, но и он своей игрой добавляет картине несколько баллов. Если нужен камерный фильм с хорошей актёрской игрой и эмоциональными диалогами (кстати, очень рекомендую перевод <b>Сербина</b>, если нет возможности смотреть в оригинале) - то это определённо та лента, на которую стоит обратить внимание. <b>8 из 10</b>

С выхода 'Гленгарри Глен Росс' прошло всего тридцать лет, а сегодня он уже выглядит как памятник давно ушедшей эпохи. Хотя, с другой стороны, он все также отлично отражает суть жизни людей, сделавших материальное благосостояние главной целью своей жизни. Гленгарри Глен Росс' 1992 г. - это экранизация пьесы Дэвида Мэмета. Он имел реальный опыт работы в риэлторском агентстве и отразил впечатления от увиденного в своей пьесе. Она быстро стала успешной театральной постановкой, а затем стала культовым фильмом. Лента рассказывает о двух днях из жизни небольшого отделения крупного агентства недвижимости. В нем работают всего четыре агента по продажам и один офисный руководитель. Основная задача агентов - это обзванивать людей из базы данных и используя хитрость, обман и манипуляции заставить этих людей подписать договор на покупку земельных участков. На постере фильма 'Гленгарри Глен Росс' красуется человек, который где-то очень высоко балансирует на тоненькой веревочке с портфелем в руке. Этот постер отлично отражает главный посыл ленты. Мы привыкли видеть истории о продажниках, похожие на 'Волк с Уолл-Стрит' 2013 г. - бессовестные и хитрые профессионалы живут в шоколаде, выстроив пирамиду лжи. Но 'Гленгарри Глен Росс' демонстрирует нам совсем другую реальность. Агенты по продажам тут - это люди, постоянно находящиеся в состоянии отчаяния. Они убили в себе совесть и способны на любую ложь ради того, чтобы клиенты подписали договор и отдали им чек. При этом довольно сложно понять, ради чего они продолжают работать в таком жестком и конкурентном бизнесе. Ведь мы видим уже не молодых людей, которые когда-то успешно работали в продажах, но не заработали себе право на богатую и успешную жизнь. Они просто застряли в мире власти, агрессии, манипуляций, лжи и денег. И хотя 'Гленгарри Глен Росс' - это фильм, жестоко разоблачающий капиталистический образ жизни и культуру агрессивных продаж, он пользуется огромной любовью у людей, занятых этим бизнесом. Продажники переняли фразы из этого фильма в свой обиход и даже изучают эту ленту для обучения техникам продаж. 'Гленгарри Глен Росс' - классический вариант экранизации театральной постановки. В фильме практически ничего не происходит кроме длинных и агрессивных диалогов. Но он по праву входит в списки лучших американских лент и имеет высокие рейтинги (7,7 в IMDB и 7,4 в Кинопоиске). А все потому что в этом фильме снялся удивительно сильный актерский состав. Тут Аль Пачино, Джек Леммон, Алан Аркин, Алек Болдуин, Эд Харрис, Кевин Спейси и Джонатан Прайс дают настоящий урок актерского мастерства. Если вы работаете в продажах, то обязательно посмотрите этот фильм, наверняка он отзовется в вашем сердце. А если вас раздражает постоянная привычка продавцов врать и манипулировать даже там, где в этом нет никакой необходимости, - посмотрите 'Гленгарри Глен Росс', чтобы лучше понять особую природу людей из мира продаж.

Решил посмотреть этот фильм как пособие по продажам. Как фильм мотивацию для совершения результативных сделок и продаж. Разочарован полностью... Да на момент создания фильма 1992 год, возможно данная кинолента имела место существовать по следующим причинам: актеры, режиссерская работа, операторы, сценаристы и т.д. Но в любом фильме основополагающим является сюжет, если это не глупая подростковая комедия. Что мы видим здесь? Алек Болдуин - шеф вселенских продаж, хвастается своим не существующим бмв и якобы золотыми часами. При этом приводя в пример нереальные продажи за прошлый год. Все это происходит в комнате с супер профессионалами, которые переживают трудные времена. Супер мотивация за первое место автомобиль, за второе место набор ножей? В то время как продавцам всего лишь нужные новые наводки для совершения сделок, чтобы прокормить свои семьи и платить по счетам. Менеджер который вообще ни чего не понимает в продажах, и лезет куда не надо. Старик который в отчаяние не знает что делать... Диалоги на уровне двух выпивших людей которые переборщили с алкоголем и забывают что говорят друг другу, при этом оба собеседника друга не слышат и не понимают. Фильм о тех кто не знает как работать, не умеет работать, и вообще не понимает ни в продажах ни в управление.

Работала в продажах, в том числе в стагнацию, когда ничего не продавалось, или приходилось работать с такими же 'дохлыми' и перезапрошенными 'наводками', как в фильме, - запросчиками, которые не собирались покупать. Это управление, система, когда с людей, работников, выжимают все, что можно, и заставляют, якобы за их 'нетаковостью', что-то всё же выдать с уже отработанного материала, с оставшейся в решете 'пустой породы'. Присылают некоего прессовщика- профи, дожимают, вводят в тяжелейший стресс людей в такой ситуации в фильме. Якобы в 'помощи' ситуации. Ну и поломалась их система, их контора, не вынесла перегрузки, как ломается и металлическая конструкция от усталости металла и перегрузок, от дополнительной критической нагрузки, - чем и был этот лихой наезд, в виде 'коуча'. От присланного 'крутого' пустоболта. Весь результат его и его 'наезда'. Чего, кроме этого, добились, этим Мич и Мари, - хозяева, которым с их 'высот' кажется, что надо только давить работников, менеджеров, еще и еще, - и вся задача, и дело только в этом, а не в отсутствии неотработанного уже вдоль и поперек материала. и действительно издевательства над людьми. Которых сами же своими условиями поставили на грань. и заставили ее перешагнуть, - чтобы просто выжить, а некоторых при этом - и дать таким образом сдачи. Фильм для менеджеров, для всех, к просмотру /не только для них, конечно, но в первую очередь, о менеджерах и их работе/, и как не надо управлять людьми. Смотрела несколько раз. Очень хороший фильм, никто не переигрывает, игра Леммона- просто потрясающа достоверностью. Все сцены очень интересны и точны, - и неуверенность клиента по жизни, взятая в оборот хорошим психологом менеджером, которого играет Аль Пачино. Как боевой конь на трубу, - сразу поднял голову при зазвучавшей угаданной менеджером 'его теме', о границах и уверенности, и созависимости от кого-либо. Фильм очень хороший, и ситуация и типажи очень достоверны. Как можно поставить отличный фильм только с пятью- шестью актерами, и в одной- двух декорациях, двух основных помещениях. Причем поставить, провести действие так динамично, что оторваться невозможно. 10 из 10

Фильм рассказывает о коммерсантах небольшой риелторской конторы. Начальники которой, недовольные положением дел, посылают на помощь 'тренера по мотивации', агента-профессионала Блейка (Алек Болдуин), своим ораторским стилем чем-то напоминающий сержанта Хартмана, к слову появляющийся один раз в начале фильме, но от этого его появление не менее эффектно. Перед четырьмя агентами по недвижимости ставится условие: за неделю первый заключивший больше всего сделок получает новый Кадиллак, второй набор ножей, третий и четвертый ищут новое место работы. Но это еще не все. Лучшим из лучших достанутся наводки на потенциальных покупателей участков земли в Гленгарри Глен Росс, в месте настолько рыбном, что любая сделка превращается в плевое дело. И вот, кто преисполнен мотивацией, кто обозленный дерзкой подачей Блейка, наши главные герои расходятся с твердым намерением делать дело. Порадовали актеры. Смотря на Джека Лемонна, я видел Шелли Левина, старика пытающегося вернуть былой успех и помочь дочери. Смотря на Эда Харриса, я видел Дейва Мосса, уставшего и обозленного коммерсанта, ненавидящего свое начальство. Смотря на Алана Аркина, я вижу Джорджа Аароноу, просто обычного человека, без харизмы и выдающихся способностей (что тоже круто!). Смотря на Кевина Спейси, я вижу Джона Вилльямсона, спокойного, но вредного начальника конторы, просто делающего свою работу. Отдельного упоминания стоит Аль Пачино, сыгравшего успешного, сильного, мудрого, харизматичного... себя. Нет, сыграл он действительно хорошо, но таких ролей в дальнейшей карьере Альферда, будет явно больше, чем количество проданых участков всех вместе взятых в этой конторе. Когда смотришь Донни Браско, получаешь удовольствие просто от того, что Аль Пачино играет неудачника. Я люблю камерное разговорное кино, люблю интересные диалоги, они здесь легки, но не поверхностны. В ненавязчивой форме подымаются важные темы. В бизнесе, неважно недвижимость это или фондовая биржа, для кооперации и взаимопомощи отведено довольно мало места, люди слепо действуя в своих интересах, вредят не только своим конкурентам, но и самим себе. Все это напоминает джунгли, только вместо зарослей бетон, закон тот же — побеждает сильнейший! 8 из 10

Чтобы получать от фирмы хорошие наводки, они должны продавать для фирмы много недвижимости. А чтобы продавать много недвижимости, им нужны хорошие наводки. На фоне этой больной логики развертывается двухдневный финал (финал?) жизненной трагедии старого, растерявшего порох из пороховниц, агента по продажам Шелли Левина, которого Джек Леммон сыграл со сверхъестественной гениальностью. Логика хоть и больная, но владельцев компании можно понять (но не простить) — им нужен тот, кто, как Рикки Рома (Пачино), умеет продавать даже без наводок, нужен естественный отбор, который продвинет продавцов от Бога и отсеет «неудачников» (или без кавычек). «Кто имеет, тому дано будет и приумножится, а кто не имеет, у того отнимется и то, что имеет» (Мф. 13:12). Рома умеет продавать встречным и поперечным, и поэтому фирма дает ему премиальные наводки — карточки с контактами зажиточных людей; продажи других агентов не впечатляют, поэтому они получают наводки с контактами нищебродов. А еще со штаб-квартиры присылают некоего Блейка (Алек Болдуин), который осыпает агентов оскорблениями, прямо как армейский сержант, и вводит в силу радикальный мотивационный план. Нововведенная мотивация ложится на продавцов чудовищным весом и… ломает некоторым позвоночник. Здесь неуместны размышления о свободе и причинности, ибо «Американцы» — не столько философский фильм, сколько социально-нравственный комментарий о той маске, которую надевают при капитализме жадность и бесчеловечность — пороки, присущие людям при любой формации. Маска эта — вырожденный вариант т.н. американской мечты. Вырожденный потому, что, если верить Веберу, одна из основ капитализма — духовная, одухотворенная. Поэтому русское название «Американцы», будто говорящее зрителю, что вот они-де какие гнилые, эти американцы, — результат переводческой лени и беспомощности. Так вот, насчет одухотворенности. Ее-то тутошнему Блейку, да и вообще всей этой шайке продавцов, и не хватает. «Господа, чтоб продавать недвижимость, нужны медные яйца», — заявляет он, демонстрируя шары из меди. «Видишь эти часы? — Спрашивает он агента по продажам Мосса (Эд Харрис). — Они стоят больше, чем твой автомобиль. Вот кто я, приятель, а ты — никто». «Рассвирепейте, сукины вы дети», — орет Блейк, и старик Шелли Левин, этот внушаемый старичок, которому больше всего на свете, кажется, надобно отогреть сердце около дочки, внушается речью Блейка; но, конечно, его упорство не вознаграждается, ибо сопутствует этому упорству не бодрый и уверенный в себе ум, не изобретательность, а уставшее и не очень красивое, потерявшее себя сердце. Да, не очень красивое, ибо, хоть Шелли Левин внушает сочувствие, характер у него скверный (впрочем, как и у почти всех других продавцов), есть в нем фатальный недостаток, hamartia. Чем-то напоминая героев Достоевского, он жертвует гордостью, собственным достоинством, принижает себя, когда ему что-то нужно, но ядовито вспыхивает уязвленным самолюбием и разбрасывает оскорбления, когда считает, что дела пошли на лад. В отличие от Шелли, «Американцы» на высоте каждую минуту, от флегматично-расслабленой джазовой синевы в начале до бойко-суетливой музыки финала. «Американцев», как и «12 разгневанных мужчин» Люмета и «Резню» Полански, я называю 'разговорным боевиком'. Эта театральная, по сути, постановка, целиком заполнена всегда хорошими, часто отличными, подчас бесподобными диалогами, которые желательно слушать в оригинале, наблюдая актерское искусство замечательного актерского состава: Харриса, Спейси, Аркина, Прайса, Болдуина и Пачино. Последний, правда, не смог затмить коллег своей игрой, да и на фоне его поздних хриплоголосых ролей эта роль не очень выделяется, хотя сама по себе сыграна безукоризненно, а в конце, когда за маской продавца проглядывает человечность, вообще берет за душу. Джек Леммон, повторюсь, выходит в этом фильме за рамки нашего мира пыли и грязи и похож, образно выражаясь, на космонавта, который <i>летал</i> за пределы космоса и там, за пределами, актерского Бога <i>видал</i>. 10 из 10

Название этого фильма непроизвольно вырвалось у Кена Левина, автора серии BioShock, когда он работал с голосовыми актёрами. Стало интересно, что это за фильм, и о чём он. Судя по трейлеру, должен быть какой-то ретро-детектив-боевичок: <b>полиция, ограбление, воры, допросы, Аль Пачино</b>. А по факту о буднях агентов по недвижимости. Очень занятно, что одного из агентов зовут Шелли «Машина» Левин, и он всё время названивает в больницу, узнать самочувствие дочки. Сцена с участием Алека Болдуина, <b>повышение мотивации внутри коллектива</b>, стала очень популярной, её даже спародировали в Saturday Night Live. Только плоды она принесла совсем не те, которые ожидали боссы из downtown (дословно «делового центра города»), подлив масло в огонь, катализировав и без того взрывоопасную обстановку. Может им лучше стоило применить японскую стратегию «кайдзен» и метод «5 почему»? Хотя, если цель компании втюхать земельный участок под любым предлогом, извлечение краткосрочной прибыли вместо долгосрочной, то коллектив верно усвоил урок и грамотно его реализовал. Фильм основан на одноимённой пьесе Дэвида Мэмета. Впервые поставлена 21 сентября 1983г. в Национальном театре Лондона. Родители Дэвида происходили из семей еврейских иммигрантов из России и Польши. Снова есть точки соприкосновения с Кеном, серия BioShock, по его словам, о евреях. Загадка из загадок, как расшифровывается название. Название происходит от двух объектов недвижимости, упомянутых в пьесе: <b>«Glengarry Highlands»</b>, является главной недвижимостью, которую все пытаются продать, и <b>«Glen Ross Farms»</b>, упоминаемая несколькими персонажами как очень прибыльная, когда продавали её несколько лет назад.

Пьесовый аппарат достаточно недурно экранизируется до сих пор – в момент кризисного состояния сценарного фонда, который находится в своём состоянии чуть ли ни со дня изобретения кинематографа, авторы загребущими лапами подминают под себя всё плохо лежащее и гармонично выглядящее. Дисбаланс отлично виден на примере фестивальных номинаций – выбора оригинального сценария практически нет, тогда как в адаптированных стоит целая 'шарашкина контора', размахивающая зелёным партбилетом. Все биографии, вся проза и все пьесы оплачены, их авторы получили причитающиеся проценты, а продюсеры, занырнув в глубины океана, открыли две-три относительно дешёвых, но продуктивных сценарных групп. «Гленгарри» представляет себя экранизацию пьесы, что великолепно демонстрирует одна из первых сцен общего собрания с величавым хронометражом и представлением задействованных героев, построенная на диалогах и актёрской игре, учитывающей психологическое давление, сформированное между персонажами действа. Выход Алека Болдуина, пропитанный американским капиталистическим деспотизмом и остающийся одним из самых грандиозных монологов «сильной личности» в истории Голливуда, как нельзя лучше характеризует ту театрализованность зрелища, что в будущем ожидает зрителя. Впоследствии «Гленгарри» не становится интереснее. Фабульная часть общества клерков с зелёными бумажками вместо ресниц, которые мешают их взгляду на состоявшуюся жизнь, разбавляется драматическим фактом жизни одного из героев и местечковым преступлением, на которое был способен каждый из участников постановки и которое вводит так необходимый театральной драме элемент загадки. Интриги у «Гленгарри» не получается – сюжетная часть в нём не отдаёт идеальным форматом, где зрителя держат в напряжении от первой минуты. Скорее, зритель скучает, прекрасно всё понимая, и, будь он героем, так и не решаясь задуматься о грядущих проблемах, с пессимизмом смотря на попытки его окружающих, справится с возникшим течением. Нерв присутствует только во фразах, только в натянутых струнах сценической речи, – фильм никак не принуждает следовать за ним, однако заставляет аплодировать происходящему на экране. Скорее всего, именно актёрский состав Пачино, Леммона, Спейси, Харриса, Аркина и Болдуина, управляющих своими образами, которые, к слову здесь расписаны именно так, как и проходят тонким следом через всю их карьеру, «Гленгарри» успешно находит их идеальный характер, в котором они чувствуют себя максимально комфортно и размещение в котором они принимали на себя уже не один раз, именно актёрский состав и привёл данную ленту к тому состоянию, в котором она доходит и до наших дней – «американцы», как называли её в отечественном прокате, имеет своё твёрдое место в сложившейся истории, и место это выглядит незыблемым.