Воображариум

Давайте перенесёмся в конец месяца и представим новогодний мандраж. В то время занимался поиском картин, в которых так или иначе, но сохранена атмосфера и дух грядущего праздника. Этот праздник ассоциируется только с добрыми семейными драмами, немного с привкусом приторной сладости. Поэтому выбор для время препровождения мог показаться странным. Ведь ленту Стобе Харью «Воображариум» никак нельзя назвать новогодней или даже рождественской в полном смысле слова. Но мне кажется, что в этом фильме есть два главных признака такого кино — правильная атмосфера и сильный посыл, направленный на семейные ценности. Далее поделюсь своими впечатлениями от знакомства с картиной и некоторыми мыслями относительно данной работы. Повествовательный критерий или нарратив. Перед вами предстанет история Томаса Уитмана — творческого человека, занимающегося композиторским искусством. И, как это бывает со всеми людьми, увлечёнными своей профессией, окунаясь в мир своих произведений, теряет связь с действительностью, для усиления драматического эффекта и понимания всей серьёзности ситуации вводят дочь Томаса, чтобы добавить в историю необходимую эмоциональность. Но стоит сделать скидку на то, что это не художественное кино в полном смысле слова. Это скорее задумывалось как полуторачасовой клип. Только по настоянию режиссёра Стобе Харью из тринадцати разрозненных клипов создали полноценное произведение с более внятным конфликтом и диалогами. Понятно, что это совсем не массовая история, но я бы это назвал маленьким кусочком сознания главного композитора сифоник-металл группы Найтвиш Туомаса Холопайнена, который имеет полное право называться творческим человеком. Личность этого человека сквозит в каждом кадре, но что мне понравилось больше всего — это то, что история взаимоотношений отца и дочери не тонет во всём это океане, а является основополагающей идеей. Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. Отдельное спасибо стоит сказать оператору картины Бенуа Больё за то, что умеет орудовать камерой, выстраивая правильный ракурс и угол обзора, особенно это пригодилось в сценах с параллельным миром. Правильный цветокор и грамотная работа с панорамными планами, заснеженными пейзажами. Также порадовала работа костюмеров, особенно работа над внешностью персонажей. Снеговик получился криповый, его внешность реально способна напугать неподготовленного зрителя. Саундтрек также играет в фильме не последнюю роль, поскольку не только мелодии подобраны в соответствии с настроением сцен и атмосферой фильма, но и были сделаны новые аранжировки песен с альбома «Imaginaerum», сделав их в немного ином ключе, более подходящем для этого кино. Но самое главное — это сюрреализм, с которым показаны три периода жизни главного героя, каждый из них воплощён в форме галлюцинаций и путь к дочери как символическое обозначение достижения мечты артиста, совмещать профессионализм в профессии, доходящий до одержимости и быть при этом хорошим отцом. И этот разрыв, благодаря постановке сцен с высоким уровнем драматизма ты ощущаешь физически. Это мне очень понравилось. Актёрские работы достойны положительного упоминания. В фильме нет ни одной таблоидной звезды, но от этого фильм только выигрывает, поскольку актёрам малоизвестным поставлена непростая задача — сыграть одного и того же персонажа в разные периоды жизни. Запомнился Туомас Холопайнен, сумевший помимо прочих обязанностей при работе над фильмом проявить себя ещё и в качестве актёра. Джоанна Нойес является отличным попаданием в образ пожилой певицы Энн, гримёрам, актёрам удалось немного подкорректировать гримом внешность актрисы так, что она стала буквально одно лицо с тогдашней вокалисткой «Nightwish» Аннет Ользон. Но для меня большое впечатление произвела актриса Марианн Фарли, сыгравшая дочь главного героя. Ей удалось показать сильный эмоциональный фон своей героини во всех драматических сценах. Фрэнсис З. Маккарти составил с актрисой великолепный экранный дуэт, между ними была необходимая «химия отца и дочери». Я так увидел. В качестве вывода. <b>Мне фильм понравился. Получил удовольствие от знакомства, и умудрился даже поразмышлять о вечных ценностях, к коим относятся и семейные. Невооружённым взглядом обнаруживается только один недостаток — направленность исключительно на фанатов группы и творчества Холопайнена. Неподготовленных же зрителей отпугнёт мрачность, сентиментальность и некоторая абсурдность истории. К знакомству посоветую, чтобы и составить мнение о картине, и понять насколько эта история ваша. Всем в наступающем году здоровья, добра и хорошего кино.</b>

Финны удивили. Очень и очень удивлён, то каким красочным получился этот фильм, так и смысловой нагрузкой происходящего. Можно считать, что это творение полутарочасовой клип про известную музыкальную группу у которой полно поклонников, но по мне- <b>это всё же грамотно снятый фильм, который затрагивает множество важных тем и при этом он как внешне красив, так и внутренне. Эстетика потрясающая.</b> Несмотря на то, что бюджет меньше 5 миллионов, но это не чувствуется. Как только нас погружают в мир Тома, то чувствуется высокий уровень. Как же это было прекрасно как маленький мальчик ходит во всём этом мраке, ничего не боится. А полёт на снеговике- это конечно было нереально круто, красиво и очень зрелищно. Главный герой Том очень болен. Это старик, который вроде должен вызывать у нас сочувствие и сострадание. Но его раскрывают с разных сторон, его показывают с хорошей стороны, также рассказывают кое-что о его прошлом, о его непростых отношениях с семьей, герой был раскрыт достаточно многообразно. Было интересно посмотреть его с разных сторон. Мне очень понравился мир Тома в котором он живёт, атмосфера в нём впечатляет. Больной старик живущий в своём мире, причём в очень насыщенном и ярком. Это было потрясающе. Концовка конечно читается, но всё равно она способна разбить твоё сердце, так как сделана драматично, взаимоотношения Тома и его дочери считаю основной темой, и то как развивались чем в итоге закончились их взаимоотношения было интересно за этим наблюдать. Концовка конечно очень сильно даёт понять как тяжело терять близких людей, даже если они далеки от нас давно. Мне очень понравилось музыкальное сопровождение, оно было разнообразным, так и путь от мальчика до старика. История Тома получилась искренней, захватывающей и интересной. Несмотря на то, что всё тут довольно коротко, сжато я бы сказал так, но смотреть одно удовольствие. <b>Воображариум - это сильное кино про композитора Тома, который давно потерял свой разум и живёт в своём мире, и пытается вспомнить и склеить, то что давно разбито. Это история не пример хорошего отца. Эта история - пример хорошего и чувствительного человека, который очень смелый, временами упёртый, но способный дойти до самого конца.</b> Сильное кино! 9 из 10

Давайте вернемся на пять месяцев назад и вспомним новогодний мандраж. В то время занимался поиском картин, в которых так или иначе, но сохранена атмосфера и дух грядущего праздника. Этот праздник ассоциируется только с добрыми семейными драмами, немного с привкусом приторной сладости. Поэтому выбор для время препровождения мог показаться странным. Ведь ленту Стобе Харью «Воображариум» никак нельзя назвать новогодней или даже рождественской в полном смысле слова. Но мне кажется, что в этом фильме есть два главных признака такого кино — правильная атмосфера и сильный посыл, направленный на семейные ценности. Далее поделюсь своими впечатлениями от знакомства с картиной и некоторыми мыслями по этому поводу. Повествовательный критерий или нарратив. Перед вами предстанет история Томаса Уитмана — творческого человека, занимающегося композиторским искусством. И, как это бывает со всеми людьми, увлечёнными своей профессией, окунаясь в мир своих произведений, теряет связь с действительностью, для усиления драматического эффекта и понимания всей серьёзности ситуации вводят дочь Томаса, чтобы добавить в историю необходимую эмоциональность. Но стоит сделать скидку на то, что это не художественное кино в полном смысле слова. Это скорее задумывалось как полуторачасовой клип. Только по настоянию режиссёра Стобе Харью из тринадцати разрозненных клипов создали полноценное произведение с более внятным конфликтом и диалогами. Понятно, что это совсем не массовая история, но я бы это назвал маленьким кусочком сознания главного композитора сифоник-металл группы Найтвиш Туомаса Холопайнена, который имеет полное право называться творческим человеком. Личность этого человека сквозит в каждом кадре, но что мне понравилось больше всего — это то, что история взаимоотношений отца и дочери не тонет во всём это океане, а является основополагающей идеей. Визуальный критерий или техническое оснащение ленты. Отдельное спасибо стоит сказать оператору картины Бенуа Больё за то, что умеет орудовать камерой, выстраивая правильный ракурс и угол обзора, особенно это пригодилось в сценах с параллельным миром. Правильный цветокор и грамотная работа с панорамными планами, заснеженными пейзажами. Также порадовала работа костюмеров, особенно работа над внешностью персонажей. Снеговик получился криповый, его внешность реально способна напугать неподготовленного зрителя. Саундтрек также играет в фильме не последнюю роль, поскольку не только мелодии подобраны в соответствии с настроением сцен и атмосферой фильма, но и были сделаны новые аранжировки песен с альбома «Imaginaerum», сделав их в немного ином ключе, более подходящем для этого кино. Но самое главное — это сюрреализм, с которым показаны три периода жизни главного героя, каждый из них воплощён в форме галлюцинаций и путь к дочери как символическое обозначение достижения мечты артиста, совмещать профессионализм в профессии, доходящий до одержимости и быть при этом хорошим отцом. И этот разрыв, благодаря постановке сцен с высоким уровнем драматизма ты ощущаешь физически. Это мне очень понравилось. Актёрские работы. В фильме нет ни одной таблоидной звезды, но от этого фильм только выигрывает, поскольку актёрам малоизвестным поставлена непростая задача — сыграть одного и того же персонажа в разные периоды жизни. Запомнился Туомас Холопайнен, сумевший помимо прочих обязанностей при работе над фильмом проявить себя ещё и в качестве актёра. Джоанна Нойес является отличным попаданием в образ пожилой певицы Энн, гримёрам, актёрам удалось немного подкорректировать гримом внешность актрисы так, что она стала буквально одно лицо с тогдашней вокалисткой «Nightwish» Аннет Ользон. Но для меня большое впечатление произвела актриса Марианн Фарли, сыгравшая дочь главного героя. Ей удалось показать сильный эмоциональный фон своей героини во всех драматических сценах. Фрэнсис З. Маккарти составил с актрисой великолепный экранный дуэт, между ними была необходимая «химия отца и дочери». Я так увидел. В качестве вердикта. Мне фильм понравился. Получил удовольствие от знакомства, и умудрился даже поразмышлять о вечных ценностях, к коим относятся и семейные. Невооружённым взглядом обнаруживается только один недостаток — направленность исключительно на фанатов группы и творчества Холопайнена. Неподготовленных же зрителей отпугнёт мрачность, сентиментальность и некоторая абсурдность истории. К знакомству посоветую, чтобы и составить мнение о картине, и понять насколько эта история ваша. Всем в новом году здоровья, добра и хорошего кино! 8 из 10

Фильм мне не понравился. От слова совсем. Это бессмысленная, абсолютно не жизнеспособная картина, в которой всё, буквально всё сделано из рук вон плохо. А чего ещё можно ожидать, когда пытаются построить фильм вокруг нескольких разрозненных песен. Собственно, сразу поговорим о саундтреке. Это единственное, за что можно простить фильму его существование, потому что песни - очень крутые. Мощные, драйвовые, атмосферные композиции. Собственно, имя группы NightWish говорит само за себя. Музыка была действительно пронизывающей и душевной. Собственно всё - на этом плюсы у картины кончились. В первую очередь, этот фильм - откровенный бессюжетный сюрреализм со множеством дыр и отсутствием логики. И это не высокая фантасмагория в духе Чайны Мьевиля (уж простите мне сравнение с литературой, но так уж вышло) - это просто набор никак не взаимосвязанных образов, событий и слов. Во-вторых - несмотря на то, что фильм позиционируется как семейный и даже условно детский - это совсем не так. Чего только стоит этот снеговик - он даже меня, 20-летнего парня, в жуть вгонял. Вы представляете какого это? А все эти сцены с отливанием, откровенная брань и тому подобное... Разве это называется семейным фильмом. Это скорее атрибуты чёрной комедии, но и ей фильм не является. Актёрская игра... ну, простите меня, какая может быть актёрская игра, если у персонажей даже нормальных образов нет? Перед нами лишь серые и убогие фигурки (иначе не назовёшь) с именами. Единственный обладающий индивидуальностью персонаж - это всё тот же бранящийся и отливающий по углам снеговик. Брр... В общем - смотреть в этом фильме нечего. А музыку можно и отдельно послушать. И это уж точно никакой не Воображариум. 2 из 10

«Воображариум» очень хорош тем, что это простой и добрый фильм, пусть не на гурмана, но для начинающего любителя жанра. «Гурман» конечно расшифрует весь сюжет с первого кадра он тут же поймет, что «снеговик» - застывшая паранойя, которая преследует человека с момента смерти его отца его моральное самонаказание. Но это не важно. Подана тема очень красочно, эффектно, зрелищно и мне понравилось! Тут нет головоломок, тут есть «отдых души». Великолепные непрерывные полеты, переходы в реальность. Сказка непрерывно выглядит намного красивее и приятней жизни, несмотря на то, что мальчика весь фильм преследует кошмар. Отличная железная дорога, шикарные оловянные солдатики и бесподобный ужас «снеговик». Фильм, который можно не напрягаясь посмотреть раз пять. Фильм для удовольствия и немножко для размышления. Актерская игра? Не обратил внимание. Я вообще в последнее время не вижу фильмов с хорошей игрой (так что смысл разводить панты), а тут сие и вообще не принципиально. Музыка? Может есть великие гурманы, но мне понравилась, причем от начала и до конца. Я считаю, что саундтрек очень хороший! 9 из 10

Уже много лет я восхищаюсь музыкой этого коллектива. И фильм созданный Томасом Холопайненом я не могла не посмотреть. И я не ошиблась. Фильм получился великолепным. Даже скажу больше, для меня он стал шедевром в стиле Nightwish. В самом начале я уже знала, что фильм не может быть плох, но посмотрев, я скажу больше, он настолько хорош, что только глупцы скажут иначе. Конечно, это только мое мнение. ? Весь фильм – своего рода зарядка для мозга. Фильм держит не то что, в напряжении, но каждую его минуту, нужно думать и понимать, складывать картинки воедино. Напрягает ли это, и устаешь ли от этого? Нет! Я бы сказала, что это очень интересно. Понимая с каждым новым кадром идею, ты хочешь продолжения, и весь фильм ты разгадываешь загадку, которой является смысл всего фильма. Создатели хорошо поработали, сняв красивый фильм, в стиле Тима Бертона, но со своей изюминкой, и конечно же атмосфера всего фильма не могла бы быть законченной без особенной музыки. Фильм на любителя, и тем кто любит непринужденное кино, где можно расслабиться и отдохнуть, он не подходит. Наверное, это как раз то кино, где очень тонка грань, между бредом и глубоким смыслом. И каждый после просмотра решает сам, чем же он все таки является. Воображариум- это история посвященная взаимоотношениям отцов и детей. Я бы назвала это так. Том – композитор, музыкант, участник музыкальной группы, посвятивший всю свою жизнь, создавая композицию, рассказывающую о нем. И его дочь, глубоко уверенная, что они с матерью не являются, той важной частью, чем живет ее отец. Но все меняется, когда Том начинает страдать слабоумием, и все чаще уходить в свои сны, где он оказывается в совсем ином мире. Этот мир для него, как большая коробка воспоминаний, которая затягивает его все глубже и глубже. Именно этот мир, помогает понять ему суть и последствия его действий. Во сне Том оказывается ребенком, он возвращается в детство. Ведь именно детство, то место, которое является основой для всей нашей последующей жизни. Проводником в этот мир, является снеговик, в маске летчика, который был слеплен еще в далеком детстве. Он представляется другом, но это обманчиво, как и все во сне. Блуждая по миру снов, Том оказывается в тех воспоминаниях, которые причиняли ему боль. Это воспоминания об отце, человеке в которого он так верил, летчика, которого он ждал, и отца который покончил жизнь самоубийством, сделав это на глазах своего сына, изменив тем самым всю его жизнь. Так и родился снеговик, образ отца или скорее смерти, о которой он с тех пор думал и к которой он стремился, тем самым оттолкнув своих родных. Это комок плохих воспоминаний, вытеснивший все хорошие, и тянущий его на дно. Желание смерти, это как желание быть свободным, от боли и тех воспоминаний, что принесла смерть отца. Но во сне можно встретить и голос разума, который помогает вспомнить зачем и ради кого нужно жить. Образом разума, выступает подруга по музыкальной группе. И делает это не только во сне. В реальности она помогает дочери, найти правду о своем отце, которая спрятана в сейфе, что он запер, прежде чем перестал понимать что либо. Открыв сейф, они находят кучу листов, текст на которых обрывается на половине, и только сложа их вместе, можно понять, что писал ее отец. Он записывал воспоминания, хорошие воспоминания, те, которые дарили ему радость. И прежде чем уйти в неизвестность, он хотел сохранить их. Но не было последнего кусочка мазайки, последнего листа его песни о себе. Этот лист он дописал во сне. Этот лист осознание ошибки, которую он совершил. Это понимание, что он жил воспоминаниями, которые нужно было забыть. Том ищет путь к спасению, те две ноты, которые нужны ему, что бы закончить свою композицию. И он находит их и наконец может закончить композицию. В конце фильма Том снимает с шее компас отца, который носил на протяжение всего фильма. Так он отпускает отца, прощается с ним, и тем самым освобождает себя от боли. И сон заканчивается, он оказывается в реальности, и снова обретает разум, хоть и не надолго. Но этого хватает что бы простить и быть прощенным своей дочерью. П. С Смысл фильма для меня? не живите прошлым, каким бы оно не было, не живите теми воспоминаниями, что причиняют вам боль, не нужно жить ошибками других людей, как бы дороги они не были вам. Нужно быть сильным, и каждый день помнить то, ради чего ты сам должен жить. Меняй реальность. Это никогда не поздно сделать. 10 из 10

Посмотрев данную картину не хочется говорить о режиссере Стобе Харью или даже о группе Nightwish, которая приняла участие в создании «Воображариума». Многие говорят, что этот фильм — полнометражный клип группы, я же увидела здесь совсем иной замысел, попыталась понять саму идею фильма, проникнуться образами, которые ее доносят. Сюжет «Воображариума» рассказывает историю старого музыканта, страдающего потерей памяти, хранящего внутри себя огромный замкнутый мир переживаний и страхов. На смертном одре ему предстоит уйти в глубокое путешествие по своему непростому прошлому и воссоздать картину собственной жизни. Люди и вещи, с которыми связаны определенные важные события и чувства, будут всплывать из темноты и строить ломаный путь к освобождению от страхов и пробелов памяти. Фильм удачно совмещает в себе несколько жанров, таких, как фэнтези и мюзикл, драма и приключения. При просмотре не возникает стопорных моментов, когда не понимаешь зачем тут вдруг запели, а тут откуда не возьмись появилась железная дорога. Логика смены событий, переходов от действительности в мир воображения или, я бы сказала, подсознания главного героя, становятся понятными уже ближе к концу. И все это сочетается, связывается тонкими нитями в одну большую цель — вспомнить, осознать, отпустить и быть прощенным. Атмосфера «Воображариума» весьма напряженная, но от нее не устаешь, наоборот, затягивает куда-то все дальше и глубже. Вместе с Томасом Уитменом движешься по туманному миру его образов, чтобы разобраться в чем же все-таки причина ненависти его дочери, почему его подруга Эн относится к нему с глубоким пониманием и заботой, а ужасный таящий снеговик внушает страх и преследует его до самого конца пути. До чего фильм красив разными планами, туманами и метелями, музыкой до мурашек. Картина совмещает в себе и яркое шоу с безумными музыкантами, и сказку с волшебной снежинкой и ожившими солдатиками, и ужасное цирковое представление, которое совсем не хочется показывать детям. Во время просмотра испытываешь и ужас и восторг. Пускай очень многое создано компьютерной графикой и от реального мира остается лишь крошка, но все это завораживает. «Воображариум» полон образов, ассоциаций, которые рассказывают о Томасе Уитмене также, как символы из сна расшифровывают те или иные побуждения человека. Наблюдать за всем этим представлением очень интересно. Помимо всего в фильме заложена проблема отношений между людьми, между отцом и дочерью, отцом и сыном, после чего напрашивается вывод, что фильм подходит далеко не детской аудитории и совсем не тем, кто хочет посмотреть легкую добрую сказку. Смысловая нагрузка картины велика и глубока, в «Воображариум» нужно погружаться осторожно и вдумчиво, чтобы уловить каждую деталь, чтобы разобраться в запутанных лабиринтах памяти старого музыканта. Не нужно держаться за негативные воспоминания, нужно уметь отпускать даже самых близких людей, если они уходят навсегда. Важно научиться прощать, важно вовремя успеть все сказать и объяснить тем, кто тебя любит. Не стоит бояться показывать свой мир, свои переживания. Песня о тебе самом звучит лишь в твоей голове и однажды может свести с ума, может стереть все прошлое и даже убить, если ты однажды не дашь ее послушать тому, кого любишь, тому, кому ты важен. Тогда эта музыка будет спасением.</i>

Когда я начал смотреть собственный фильм финской 'тяжёлой' группы 'Nightwish', у меня отпала челюсть, и вот теперь, когда я его досмотрел, не могу избавиться от 'вотэтодаканья'! Потому что кроме 'вот это да!' - ничего не могу сказать. Поверьте, я ни разу не фанат этой группы. Конечно, каждый, кто хоть немного считает себя меломаном, знает 'Найтов'. Их песни украшают многие цирки мира и даже банальные гульки в отелях. Потому что каждый себя уважающий аниматор или звукорежиссёр цирка знает, что этот пафосный металл с качественным женским вокалом как нельзя лучше разогревает народ. Даром что происходит из североевропейской страны, по полгода покрываемой снегами и овеваемой холодными ветрами. Свистящими в чахлых лиственных и сосновых лесонасаждениях. Потому что девственные пихто-еловые леса, некогда покрывавшие страну целиком, суровые финские мужики благополучно срубили и сожгли. Зато теперь это одна из самых цивилизованных стран мира, которой не страшны никакие кризисы. Здесь на верфях строят чуть не двадцатиэтажные круизные лайнеры. Из творческой среды маленькой Финляндии выходят десятки 'металлических' групп мирового значения, среди которых и наши герои 'Найты'. Но коль скоро я не фанат ни одной из этих команд, я с трудом отличу 'Stratovarius' от 'Sonat'ы Arctic'и', 'Korpiklaani' от 'Lordi', 'Children of Bodom' от 'Kalmah'. Впрочем, выпусти кто-нибудь из них, а не 'Найты', свой фильм, я бы тоже посмотрел. Не сказать, что собственный фильм музыкальной группы - какая-то небывалая новинка. Этим нас не удивишь: было, было. Вот исполнители, явившие миру не просто музыку и клипы, но и полноценные фильмы (мультики): 'The Beatles', 'Pink Floyd', 'Metallica'. Даже наш рэпер Баста подвизается на этом поприще. Да что там музыканты! Если уж фильмами по компьютерным играм никого не удивишь! И не надо говорить, что фильм по конкретной игре или личный фильм какой-то группы обречён на провал, раз делается специально для фанатов. Всё дело в бюджете. На 'Аватар', включая рекламу, затратили миллионов четыреста баксов, зато и собрали почти три миллиарда! А весь фильм 'Найтов' - дешевле, чем иные клипы, так откуда тут будет бум? В очередной раз доказали, что в Финляндии таки есть кино (хотя, судя по титрам, львиная доля съёмочной группы - из Французской Канады), порадовали фанатов - и то хлеб. Но порадовали и меня! ('Радовать', - конечно, не то слово: разве может радовать фильм, от которого подступает конкретнейший страх смерти; но за то, что люди поднимают такие темы, хочется расцеловать их.) Мне совершенно не показалось, что этот фильм с не привычным для русского уха латинским названием ('Имагинэрум' - чтобы не путать с навязшим в зубах 'воображариумом') бредовый, запутанный и сюрреалистичный. Можно подумать, никто не смотрел куда более глючных и заумных фильмов! Да их туча! И ведь смотрят их, и десятками, а то и сотнями миллионов баксов исчисляются барыши от них! Но я ни бельмеса не понимаю в их сюжетах и потому обхожу стороной. Пусть смотрят всякие 'Чистые разумы', 'Ванильные небеса' и 'Куда приводят мечты' не такие тупые люди, как я; я пас. Но здесь я всё понял, а что и недопонял, о том справился в англоязычной Википедии, так что теперь мне всё ясно как божий день! Пусть иностранцы ассоциируют сей фильм с чем-то своим (хотя бы с той же 'Волшебной зимой' финской писательницы Туве Янссон или с рождественскими приключениями дяди Скруджа - не утки из глупенького американского мультика, а человека из английской классики). А я так, пожалуй, освежу в памяти именно наши русские образы, благо меня всегда завораживали экзистенциальные нотки в антураже добротной русской зимы или без оного. Такими произведениями наше культурное наследие не обделено. Шутка ли: криосфера Земли любит Россию! Наверно, идеально вписывается Шварц - '2 брата'. Тоже снег да снег кругом. Тоже семейная трагедия: 'Оставь меня в покое!' Тоже хладный старик, имя которому - смерть. Хотя, я считаю, вполне подойдёт и Гаршин. Напрасно кое-кто думает, что это всего-навсего беллетрист-сказочник, автор ребяческой 'Лягушки-путешественницы'. Гаршин - один из самых душераздирающих наших классиков! И лично у меня бывший герой-авиатор, затянутый в парадную форму и пускающий себе пулю в голову, совершенно однозначно ассоциируется с гаршинским почтенным господином, всю ночь сидящим за столом в своём кабинете, вертящим пистолет в руке и решающим, застрелиться или нет. Ну, и, конечно, вершины реализма: 'Смерть Ивана Ильича' Лёвушки Толстого и 'Как помирал старик' Шукшина. В этих произведениях нет ничего лишнего. Только смерть как она есть. И в 'найтовском' фильме она есть. Без каких-то там готичных-симпатичных заигрываний. Это вам не мультик про труп невесты! Это вам просто-напросто то, что нас ждёт. Без прикрас. Ножовкой по черепу: вжик-вжик-вжик - уноси готовенького. Каждый, кто был в морге на экскурсии, знает, что это так. А у лидера 'Найтов' Туомаса Холопайнена старший брат - патологоанатом. Не даст соврать... А каждый, у кого престарелые родственники без ума от немца Альцгеймера, тоже не смогут спокойно смотреть такой фильм. Но есть здесь и моменты, служащие для разбавления этой чудовищно правдивой истории. Снеговик-авиатор в лётческих очках. Бойкая старуха Шапокляк в цветных гетрах. И, конечно, сами экстравагантные 'Найты': пиратик с подведёнными глазками, Белоснежка с яблочком и кудлатый мужик с гитарой и завитой бородой. А когда я вижу эти бесконечные рельсы, уходящие во все направления прямо в небеса, то и вовсе теряю способность писать дальше и, пряча скупые мужские слёзы, погружаюсь в свои самые первые сновидения, когда я, 3-х или 4-х лет от роду, видел, будто лечу вниз прямо сквозь подёрнутые облаками небеса, а земля всё так же далека... 10 из 10 (Рецензия серая, ведь фильм о смерти не может нравиться: я, как 99,9% человечества, её боюсь.)

Каково это — отправиться в ночной полет в компании со снеговиком, как в рождественском мультфильме? Тревожно. Холодный лед и крепкий дуб – не лучшая компания: с фантазиями надо быть осторожнее, иначе волшебная зима никогда не закончится. Нет, не та, о которой ты мечтал, собираясь в дорогу туда, где солнечные лучи купаются в мертвых листьях старого дерева, воздух на вкус подобен музыке снегопада, а трава даже сквозь наст пахнет новорожденным Эдемом. Чужая зима - тоскливая и безнадежная, как в сказке Янссон. Вечный декабрь, вращающий мельничные жернова в устье призрачной реки, перемалывая в снежную труху замки из мороженного, рифмы, нашептанные на ушко - все те морозные мгновения, которыми были вымощены бульвары твоей памяти. Томасу Уитмену, окрещенному в честь финского композитора и американского поэта, десять лет… сорок семь… семьдесят – невелика разница, если микроинсульты превратили мозг в фарш, а память подернулась инеем, точно выстуженная комната с распахнутым в ночь окном. Дочь, которую Том не помнит, обиженная стародавним конфликтом (тоже позабытым), дала врачам добро на прекращение попыток починить это умирающее тело и уехала домой. Однако путешествие не закончено: белые стены палаты подобны синему экрану – череда наложенных воображением картин. Слишком поздно для мудрости и гордости, но, быть может, еще хватит времени нащупать ускользавшую истину и избыть, наконец, вину. На внутренней стороне дрожащих век - конопатая девочка с длинным кушаком цвета ми-минор и печальная старуха в полосатых гольфах, спеленатые головокружительными петлями полуразрушенной железной дороги. Последнее усилие, последняя отчаянная борьба в глубинах разума, дающая о себе знать лишь едва заметными движениями пальцев и судорожными вдохами. Если на пути к смерти вся жизнь должна пройти перед глазами, в какую же бездну канет тот, кто почти лишен памяти? Выросший из одноименного альбома культовой группы Nightwish, «Имаджинариум» застыл на пороге: уже не последовательность шоу-номеров, еще не чистая поэзия. Рудименты мюзикла, призванные передать ту часть жизни героя, что прошла за черным роялем, кажутся инородными, нарочитыми. И, напротив, не произнесенные стихи Холопайнена прорастают повсюду, оплетая корнями концептуально разорванный сюжет. Отдельные поэтические образы непредсказуемо мутируют, мультяшный снеговик-попутчик становится воплощением злой тайны, короткий предсмертный танец в стеклянном шаре ранит навылет. Но слова-семена дают всходы, аромат песен и фильма одинаков: та же тоска по утраченной невинности, то же переплетение мечты и кошмара. Исполнение замысла часто оставляет желать лучшего: естественный для поэзии уровень экспрессии в кинодиалогах кажется чрезмерным. Но на уровне образов работа филигранна. Какое бы из лиц Тома мы не видели, все три возраста глядят из его глаз. Темная мрачная детская, льющийся из-под двери свет. Мальчик – первая, такая естественная реакция – бежит к нему, как к спасению. Но невидимый взрослый, которым он станет, отшатывается прочь, не то смутно припоминая, не то предчувствуя, что увидит снаружи. Есть двери, откуда лучше не выглядывать, какие бы чудовища не гнездились в шкафах, не стучались в голову под визг электрогитары и сладострастный шепот Анетт Ользон. При повторном просмотре кажется, что Туомасу Холопайнену до безусловного триумфа не хватило всего одного шага: назад, в темноту. Оставить актерство актерам, добровольно уйти из кадра, махнув на прощание рукой с тяжелым перстнем. Возможно, тогда последнее странствие Тома Уитмена, отринув удел фильма для фанатов, обрело бы собственную жизнь. В конечном счете, тождество героя и творца не вызывает сомнений, его нет необходимости утверждать неумелыми камео. В самой своей сердцевине «Имаджинариум» - это песнь Туомаса, его, дня него и о нем, спетая в тишине, пытающаяся найти единственно верную бесстрашную ноту, коснуться серебряных нитей истины. Кто может – да вместит, терпеливо размотает клубок ассоциаций. А несведущий просто пройдет этот путь вместе с «мертвым мальчиком»: до конца, когда белые стены, дрогнут, раскрываясь вовне, и наполнятся слезами (горя? радости?) темно-бирюзовые русалочьи глаза.

Финляндия - страна не только тысячи озёр, но и десятков групп, играющих метал. Даже удивительно, как при такой невысокой плотности населения жители этого северного края оказались столь богато одарены музыкально. Может дело в особой природе, которая сама навевает столько ассоциаций с походами завоевателей, звоном мечей, бряцаньем кольчуг, металлическим привкусом крови во рту, запахом смерти, витающим над ратным полем, непередаваемым ощущением, когда видишь глаза своего врага, а клинок входит в его плоть, обрывая жизнь - и кровожадное железо кричит от радости, мечтая о том, чтобы проливать кровь. Многие метал-группы Финляндии выбрали темой своего творчества именно прошлое - но если у Terasbetoni это война, патриотизм и гордость за свой народ, то Nightwish обратились к другому прошлому - отголоски древнего эпоса 'Калевала' и других легенд звучат в каждой их ноте. И потому неудивительно, что именно Найты стали первой финской группой, которая решилась на то, чтобы снять полнометражный художественный фильм по своему творчеству и основой его, как и у легендарной 'Стены' Pink Floyd, стал один альбом, последний на данный момент - Imaginaerum. И так же как в 'Стене' сюжет зашифрован в визуальном ряде, а главное отдано музыке. Полетим со мной в неизведанный Неверленд, туда, где ждёт нас Питер Пен, полетим на воздушном змее по синему небу и послушаем эту дивную историю о том, что было и что оказалось забыто. Том, ты всего лишь маленький мальчик, ты не понимаешь что происходит, а может быть ты просто не помнишь? Надо вспомнить, ибо ты теряешь себя кусочек за кусочком. Ты видишь старую женщину, ведущую тебя через призрачную реку твоей памяти? Она говорит, но ты не понимаешь её, слова произносятся, но зависают в воздухе, чтобы через мгновение упасть на землю и рассыпаться сотнями осколков разбитой танцующей Принцессы в красном платье. А может быть это Принцесса сидит на рояле и поёт о медленной любви? Но почему она такая холодная, как зловещий снеговик, что преследует по пятам? Почему холодны кажущиеся знакомыми люди вокруг? Имена их вертятся на языке, но память, жестокая память, не даёт им вырваться на волю и единственное живое существо в этом царстве пыли и манекенов - маленькая девочка, чьё лицо выглядит таким родным - и одновременно таким чужим и далёким. Нет, Том, нет! Не думай, лучше развлекайся. Ты ведь любишь цирк? Так зло пожаловать в цирк мертвецов! Посмотри на шоу - и самое шокирующее из них перед твоими глазами. Не обращай внимания на того, кто лежит на кровати и чью голову пилят ножовкой, лучше следи за фокусником, как он ловко уничтожает все бумажные листы воспоминаний, извлекаемые из раскрытого черепа старика. Смотри, как поёт зловещая Белоснежка, как играют Призрак оперы, Пират и другие хорошо знакомые тебе герои историй - а может быть это те, кого ты знал в своей жизни показали своё злобное 'я'? В этом мире страха и злобы есть всё для развлечения - смотри же, Том, ты теперь часть представления и ничто, даже смех девочки, которая уже неоднократно мозолила твои глаза, не помешает нам закончить иллюзион. Смотри, развлекайся - но... Как..! Ты... Ты что-то сказал? Молчи, Том, я не слышу тебя, я не слышу, как ты произносишь имена! Ты не можешь их помнить, ты забыл, забыл навеки! Навеки... Папочка! Крик врывается в твой разум. Чей он? Маленького мальчика, которого прогнал отец или маленькой девочки, которую ты потерял? Ты никогда не знал меня - слова режут, как нож. Ты забыл меня, забыл, ты продал нашу семью за музыку, я ненавижу тебя! Оставайся там, где ты есть. Ты не нужен мне. Я почти забыла о твоём существовании и, если бы не старуха, никогда бы не вспомнила. Я не хочу понимать причин твоих поступков - но почему ты не отпускаешь меня? Почему ты преследуешь меня в мыслях? Что значат эти исписанные листы в твоём сейфе? Ты хранил их как самое ценное, что у тебя было? Воспоминания - разве они нужны? Разве ради них я приехала в такую даль? Разве..? Да, я и не пыталась понять тебя. Песни заменяли тебе всё, ты к каждому событию придумывал музыку, но лишь для меня и для мамы в твоих песнях не находилось места. Аннет, Эмппу, Юкка, Марко - ты знал их лучше, чем свою дочь, а я бежала от тебя, бежала от прошлого и будущего. Теперь ты помнишь, что было в настоящем? Прости, папа, прости меня за всё, ведь ещё не слишком поздно, у тебя теперь есть много времени там, где нет ни боли, ни предательства. Просыпайся, добро пожаловать в страну приключений, волшебного мгновения. Мгновения, которое будет вечным, как сама музыка. Фильм, в котором главный герой - саундтрек, а актёры служат его фоном, в котором скрытые смыслы таятся на поверхности, а мораль проста и ясна каждому - он не претендует на что-то особое. Пытаться запутать зрителя хитроумной головоломкой, поразить спецэффектами, ослепить звёздным составом на глянцевой афише - 'Imaginaerum' не из этой когорты. Он просто есть - на радость армии миллионов фанатов по всему миру. Музыка самодостаточна сама по себе, в сотнях и тысячах кинолент ей не позволяли вырываться на первые роли, её приглушали и оставляли в качестве дополнения - и не давали возможности править балом, боясь, что она заглушит всё, что создали сценаристы и режиссёры. Но когда оставляют в стороне эти условности - то слуху зрителя является волшебство, превосходящее то, что видит глаз. Для музыки, ради музыки и во имя музыки - таков девиз лидера Найтов Туомаса всю жизнь и он же пронизывает его рассказ, послуживший основой для сценария. Музыка рождается и живёт, как любое живое существо, если создатель вложил в неё часть своей души - она проникает в самое нутро и остаётся там навсегда. И только тот, кто готов раскрыть ей своё сердце и душу, может понять - готов ли он сам пытаться сотворить что-то новое, своё, или довольствоваться готовым визуальным фаст-фудом. Посвящается всем Les enfants terribles